Deje que “Star Trek” tome conceptos familiares, los voltee de lado y le lance una bola curva. En esta franquicia, el ajedrez es de la variedad de quinta dimensión. Existen universos alternativos, pero ten cuidado con aquel en el que tu yo paralelo aparece con una perilla de aspecto malvado. Más importante aún, siempre hay una guerra fría a nuestro alrededor, pero que tiene poca consideración por el tiempo y el espacio. En un breve clip de cierre de una escena que concluye la (a veces) dinámica dinámica entre Burnham y Kovic, “Discovery” toma Guerra Fría Temporal concepto y se unieron al unir al misterioso Kovic con el Agente Daniels que aparece en varios momentos a lo largo de la “aventura”. Salvaje, lo sé.
Para aquellos que necesitan un repaso, Daniels es interpretado por el actor Matt Winstone y apareció por primera vez en el episodio de la temporada 1 “Cold Front”. En ese momento, parecía un simple miembro de la tripulación a bordo del Enterprise, pero en realidad fue enviado al pasado desde el siglo 31 para capturar un objetivo de alta prioridad que intentaba manipular la línea temporal. (Lo siento, Marvel, no eres el único que tiene una nueva idea. Cuerpo de variación temporal.) El yo futuro ha regresado para plagar al Capitán Jonathan Archer (Scott Bakula) en numerosas ocasiones, enviándolo al pasado en misiones peligrosas o impidiéndole realizar ciertas acciones que alterarían la línea de tiempo de manera demasiado dramática. Daniels ha demostrado más de una vez un talento para engañar a la muerte por medios inexplicables, y una vez incluso aludió a la idea de que es simplemente “más o menos” humano.
Los espectadores no han visto a Daniels desde su última aparición al comienzo de la cuarta temporada de “Enterprise”… o eso pensábamos. ¿Quién sabía que terminaría regresando en la forma de Kovic siglos después?
Jackie Chan y Jet Li interpretaron a Wong Fei-hung varias veces en sus carreras de kung fu.
Wong Fei Hung, un verdadero maestro de Kung Fu, era conocido por su destreza en artes marciales y sus habilidades médicas.
La popularidad de Wong Fei-hung como personaje de películas de kung fu permite a los cineastas realizar interpretaciones creativas en la narración.
Jackie Chan y Jet Li desempeñaron varios papeles en la obra. Wong Fei Hong En sus películas de kung fu. En su mayor parte, los caminos de las dos leyendas del kung fu sólo se cruzaron una vez en la pantalla grande, un período en el que Jackie Chan y Jet Li actuaron juntos. Reino prohibido. Sin embargo, su historia con el maestro de kung fu de la vida real Wong Fei Hung les da otra conexión.
Junto con Bruce Lee, los dos son considerados las estrellas más importantes en la historia del cine de kung fu. Tanto Chan como Lee han llevado carreras prósperas y separadas como actores principales, cada uno interpretando una larga lista de personajes a lo largo de décadas. Dada la cantidad de proyectos en los que ambos han estado involucrados, no necesariamente sorprende que haya cierta superposición en sus roles. Pero lo que resulta fuera de lo común es el hecho de que ambos actores interpretan un mismo personaje, no una, sino dos veces.
Jackie Chan y Jet Li han jugado contra Wong Fei-hung A combinados 6 veces
Combinadas, las dos estrellas tuvieron seis oportunidades para darle vida a Wong Fei-hung. De los dos, Chan fue el primero en interpretar al artista marcial, al que interpretó en la película Yuen Woo-ping. El maestro borracho, la película de 1978 que ayudó a lanzar al actor al estrellato en Hong Kong. Más de una década después, Jet Li fue elegida para el papel de Wong. érase una vezEn Chinaque ofrecía una mirada completamente diferente, y mucho menos cómica, a la vida de un artista marcial. Es fácil olvidar eso maestro borracho campeón y érase una vez Los protagonistas son la misma persona.
Érase una vez en ChinaEl éxito llevó a que se convirtiera rápidamente en una franquicia, lo que llevó a Lee a retomar el papel en dos series de acción real, así como a un spin-off titulado El último campeón en China. Su última etapa como personaje fue en 1993. érase una vezEn China terceroque no terminó Érase una vez en China serie, pero hizo una pausa en la época de Lee cuando el personaje fue refundido con Vincent Chow. Durante este tiempo, Sr. Borracho II Trajo a Chan de regreso para interpretar su versión de Wong 16 años después. Tres años después, Lee también volvió al papel de Wong, interpretándose a sí mismo por última vez. Érase una vez en China y América.
Roles de Jackie Chan, Jet Li y Wong Fei Hung:
Título de la película
el actor
año
El maestro borracho
Jackie Chan
1978
Érase una vez en China
llegaste a mí
1991
Érase una vez en China II
llegaste a mí
1992
Érase una vez en China III
llegaste a mí
1993
El último campeón en China
llegaste a mí
1993
Sr. Borracho II
Jackie Chan
1994
Érase una vez en China y América
llegaste a mí
1997
¿Quién era Wong Fei Hung en la vida real?
En cuanto al verdadero Wong Fei-hung, los registros históricos proporcionan una gran cantidad de información sobre su vida. Gran parte de lo que se ha dicho sobre él se basa en el folclore y carece de pruebas concretas.. Nacido en 1847, Wong vivió en China durante la dinastía Qing y aprendió el arte marcial Hong Gar de su padre (como se muestra en las dos películas mencionadas anteriormente). También se entrenó con muchos artistas marciales famosos, lo que le ayudó a dominar todo tipo de artes marciales. Técnicas y métodos de Kung Fu, el más famoso de los cuales es la patada en la sombra.
Además de su experiencia en kung fu, Wong también dominaba la medicina. Usando estas habilidades, Wong pasó la mayor parte de su tiempo trabajando como médico.. Esto contribuyó en gran medida al respeto y la buena voluntad que logró en esa época. También enseñó lo que aprendió como artista marcial en las escuelas que abrió, difundiendo sus conocimientos y aumentando su fama. La impresión positiva que dejó en la gente parece haber influido en la mitología china, que a menudo lo describe como un héroe que defendió a otros de fuerzas opresivas como el Ejército Imperial Japonés.
¿Por qué Wong Fei-hung es el personaje principal de muchas películas de kung fu?
Como lo demuestran las apariciones recurrentes de Jackie Chan y Jet Li en sus personajes, Wong Fei-hung es una elección popular entre los cineastas cuando se trata de elegir un protagonista para una película de kung fu. Esto se debe en gran medida a su fama en el folclore chino. Es fácilmente uno de los artistas marciales más famosos de la vida real, cuyas hazañas en el siglo XIX fueron materia de películas de artes marciales como Érase una vez en China y chan El maestro borracho películas, incluso si ambas son relatos ficticios de su viaje.
Hay muchas lagunas en la historia registrada de Wong Fei-hung, especialmente porque era un civil y no un funcionario militar o político. Pero este aspecto de su vida no fue exactamente un impedimento para los cineastas a la hora de contar la historia de Wong Fei-hung; Incluso abrió la puerta a que películas ofrecieran sus propias interpretaciones de las aventuras de Wong, como How El maestro borracho Se centra en el kung fu con puños borrachos, que supuestamente practicaba Wong. Debido a estos detalles, cada película de Wong Fei-hung no tiene por qué parecer una nueva versión de la misma película. Como las diferencias entre El maestro borracho Y Érase una vez en China Resulta que pueden ir en direcciones muy diferentes.
Otros actores famosos que han interpretado a Wong Fei-hung
Fiel al estatus legendario de Wong Fei-hung en China, su importancia en el cine de kung fu se extiende mucho más allá de Jackie Chan y Jet Li. Son los nombres más importantes que jugarán con él, pero no son los únicos, ni fueron los primeros. Esa distinción es para Kwan Tak Hing, quien interpretó a Wong en docenas de películas menos conocidas de Hong Kong, a partir de la década de 1940.
Wong Fei-hung comenzó a difundirse más en 1973 cuando Shaw Brothers, el estudio más grande de la industria cinematográfica de artes marciales, comenzó a incorporarlo en sus películas de kung fu de la década de 1970. Un ejemplo temprano de esto es en 1973. maestro de kung-fuLo que puso a Ku Feng en el papel de Wong. Después de tres años, Gordon Liu interpretó a Wong Desafío de Maestros, Dos años antes de ChanLo jugué en El maestro borracho. De manera similar a cómo Li y Chan no se detuvieron en una sola película de Wong Fei-hung; Liu interpretó al personaje en 1981. club de autodefensaOtra película de los hermanos Shaw.
Gordon Liu fue una de las estrellas más importantes de los hermanos Shaw en las décadas de 1970 y 1980, y es conocido por varios clásicos de las artes marciales, entre ellos Cámara Shaolin Treinta y Seis.
Sammo Hung, otro ícono del cine de artes marciales de Hong Kong tuvo un papel destacado Wong Fei Hong En Jackie Chan Alrededor del mundo en 80 días. Su papel en la película tuvo un significado especial: al incluirlo, Alrededor del mundo en 80 días Pudo reunir a Chan con un colaborador y coprotagonista frecuente. Es más, le permitió a Chan interactuar con un personaje que él mismo había interpretado dos veces en su carrera, sin mencionar el papel que lo ayudó a hacerse famoso en primer lugar.
Maestro borracho (1978)
salida
Yuen Wu Ping
fecha de lanzamiento
5 de octubre de 1978
estudio(s)
Compañía Golden Harvest, Seasonal Film Corporation
Distribuidor(es)
Imágenes del Nuevo Mundo
el libro
Hsiao Long, Ng Si Yuen
el calumnia
Jackie Chan, Yuen Siu Tien, Hwang Gang Lee, Din Shek, Lam Kao, Fung King Man
aLos fans de Marvel siguen contando los días para poder asistir al cine a ver la tercera entrega de la película dead pool. Esta vez, con más expectación, ya que es el regreso de Wolverine al Universo Cinematográfico de Marvel. Kevin Faige y su equipo están proporcionando a los fans de la saga un sinfín de contenidos para seguir aumentando las ganas de asistir al estreno de la película.
Tráilers de estreno Fue un gran éxito a nivel mundial, convirtiéndose en uno de los trailers más vistos en todo Hollywood. Su último clip no se queda atrás, revelando incluso la muerte de un personaje de Los Vengadores Con un toque de humor que distinguió las dos últimas partes.
Un nuevo clip de la película Deadpool & Wolverine revela la muerte de un personaje de Los Vengadoresmaravilla
¿Qué pasa en las últimas escenas de la película Deadpool & Wolverine?
La escena se centra en una conversación entre Wade Wilson y Wolverine. Como de costumbre, el héroe más matón de Marvel hace algunas bromas sobre mutantes con garras de adamantium. En un momento aparece un plano general de la escena y se puede ver el cuerpo de uno de los Vengadores. Así es Ant-Man, pero en su versión gigante. “Paul Rudd finalmente se está haciendo viejo”, comenta el superhéroe mientras cruza la pantalla por un momento.
Resumen de la película Deadpool y Wolverine
Aquí está la sinopsis oficial publicada por Marvel Studios: “Un Wade Wilson descuidado se afana en la vida civil. Atrás quedaron sus días como el mercenario moralmente flexible, Deadpool. Cuando su mundo natal se enfrenta a una amenaza existencial, Wade debe volver a ponerse el traje a regañadientes. Traje con más vacilación.”…¿Vudando? Tienes que convencer a un Wolverine vacilante de… maldita sea, “Los resúmenes son tan estúpidos”.
Este programa de los 90 amplía el papel de Don Stark como Bob Pinciotti en la temporada 2 después de aparecer solo en un episodio de la temporada 1.
El papel ampliado de Bob en la segunda temporada de That '90s Show podría compensar la distancia que sintió entre su nieta Leah en la temporada 1 porque vive muy lejos.
Bob y Leah tendrán la oportunidad de acercarse en la temporada 2 de The '90s Show, especialmente si Bob regresa a Point Place.
Ese programa de los 90Compensa uno tristeLa historia de la primera temporada ampliando el papel de la original. Ese programa de los 70 una personalidadenla segunda temporada. Después de pasar el verano de 1995 con sus abuelos, Red y Kitty, Leah Foreman regresa a Point Place Ese programa de los 90 Temporada 2, que se dividirá en dos partes. el Ese programa de los 90 El avance de la temporada 2 dio un adelanto de lo que vendrá en los próximos episodios.Incluyendo las consecuencias del beso de Leia y Nate al final de la película. Ese programa de los 90 Temporada 1.
El tráiler también mostró algunas estrellas invitadas interesantes. Ese programa de los 90 Temporada 2, que incluye íconos de la vida real de los 90 y elenco que regresaDel programa original. Lamentablemente no todos son originales. Ese programa de los 70 una estrellaEso hizo el cameo en Ese programa de los 90 La primera temporada volverá a retomar sus papeles. Mientras que Mila Kunis y Ashton Kutcher estarán ausentesde Ese programa de los 90 temporada 2, El original Ese programa de los 70 El miembro del elenco no solo regresa, sino que en realidad obtendrá un papel más importante en el spin-off.
Ese programa de los 90 La primera parte de la segunda temporada se estrenará el 27 de junio de 2024, seguida de la segunda parte el 24 de octubre.
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La primera temporada de The 90s Show presenta a una nueva generación de adolescentes en el sótano de Kitty y Red, y la segunda temporada debería aportar más profundidad a la pandilla.
El papel más importante de Bob en la segunda temporada del programa de los 90 compensa la triste historia de su primera temporada.
Bob solo apareció en un episodio de la primera temporada del programa de los 90.
Don Stark ha vuelto oficialmente como su héroe Ese programa de los 70 El personaje de Bob Pinciotti en Ese programa de los 90 Temporada 2 Después de aparecer en solo un episodio de la primera temporada. Stark anteriormente interpretó al padre de Donna y a la encantadora familia Foreman.El vecino de al lado, Bob, en las ocho temporadas. Ese programa de los 70. Ahora, se ha confirmado que el papel de Stark como Bob será mucho mayor Ese programa de los 90 La temporada 2 sugiere que hará precisamente esoPasar más tiempo con su nieta, Leah. Esta es una noticia especialmente buena dada la trágica historia de fondo de la primera temporada del personaje de OG.
La única razón por la que se esforzó tanto fue porque temía que Leah olvidara a su “viejo abuelo Bob”.
Ese programa de los 90 Confirmó que Bob todavía vivía en Florida después de mudarse allí a finales de año. Ese programa de los 70 Para iniciar un nuevo negocio, lo que significa que no podrá ver muy a menudo a su única nieta. Bob regresó a Point Place para El cumpleaños número 15 de Leah el Ese programa de los 90 Temporada 1, Episodio 6, “La cumpleañera”, e hizo lo mejor que pudo regalándole una costosa máquina de karaoke. Este adorable regalo de Navidad provocó un desastroso incidente de karaoke en el que Bob accidentalmente le dio una serenata a Leah con una canción inapropiada frente a sus amigos.
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Ahora que Stark ha sido atrapado en un papel recurrente en la segunda temporada del programa de los 90, Bob tendrá una oportunidad real de desarrollar una relación más cercana con Leia.
Más tarde, Bob admitió ante Red y Kitty que estaba celoso de ellos porque pasaba mucho más tiempo con Leia.La única razón por la que se esforzó tanto fue porque temía que Leah la olvidara”.Viejo abuelo bob“.Fue un momento triste que llevó a Reid a asegurarle a Bob, de mala gana, que eso nunca sucedería. Ahora que Stark ha conseguido un papel recurrente Ese programa de los 90 En la temporada 2, Bob tendrá una oportunidad real de desarrollar una relación más estrecha con Leah y evitar que se repita su sorpresa de cumpleaños que salió mal.
Cierto Ese programa de los 70 La aparición de estrellas en Ese programa de los 90 Temporada 2
el actor
Ese programa de los 70 una personalidad
Kurtwood Smith
Capataz de caña
Debra Jo Robb
Capataz de gatito
Laura Prepón
Donna Pinciotti
Don Stark
Bob Pinciotti
Seth Verde
mitch miller
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¿Podría Bob terminar regresando en algún momento de la temporada 2 de The '90s Show?
Bob todavía vivía en Florida en la primera temporada del programa de los 90.
Stark fue la presencia más destacada en Ese programa de los 90 La temporada 2 sugiere que Bob podría regresar a Point Place. Aunque todavía está vestido como si estuviera en el Estado del Sol, Bob parece haberse adaptado completamente a su antiguo vecindario en el tráiler. aunque Bob ha vivido en Florida desde 1980 y claramente extraña Point Place. Quiere estar cerca de su nieta. Puede que Leah viva en Chicago la mayor parte del año, pero Wisconsin está mucho más cerca de Illinois que de Florida, lo que hace que a Bob le resulte más fácil visitar a Leah con más frecuencia.
El regreso permanente de Bob a Wisconsin probablemente será con Laura Prepon también regresando como Donna. Ese programa de los 90 Temporada 2. Dado que Leah se quedará con Red y Kitty en Point Place nuevamente durante el verano, se supone que Donna y Eric todavía viven en Chicago a tiempo completo, pero la reaparición de Donna en Ese programa de los 90La segunda temporada tendría más sentido si su padre se mudara a su ciudad natal. Por supuesto, tendrá que buscar otro lugar donde vivir, ya que su antigua casa al lado de la familia Foreman está ocupada actualmente por Sherri, Gwen y Nate Ronk.
Ese programa de los 90 La temporada 1 está disponible para transmitir en Netflix.
Ese programa de los 90
Ese programa de los 70 regresa después de dos décadas con Este programa de los 90, que sirve como secuela pero recupera los viejos favoritos del elenco. Dirigido por Reed (Kurtwood Smith) y Kitty (Debra Jo Robb) Foreman, el nuevo elenco llega como una nueva generación, con la hija de Eric y Donna, Leah Foreman, a la cabeza. Leah pasa el verano con sus abuelos, haciendo nuevos amigos y forjando nuevas conexiones en Point Place, Wisconsin. El elenco habitual de That '70s Show hace cameos en el programa para mantener esa sensación de familiaridad, y el programa adopta las convenciones de los 90 como se esperaba. Este programa de los 90 se emitió por primera vez en Netflix con un total de diez episodios.
el calumnia
Kurtwood Smith, Debra Jo Robb, Miss Coronel, Callie Haverda, Ashley Aufderheide, Sam Morelos, Rain Doy, Maxwell Acee Donovan
“Furiosa” cubre casi 20 años de la vida del personaje principal, desde su secuestro cuando era niña hasta el comienzo exacto de los eventos de “Fury Road”. Sin embargo, incluso después de su transición de Dementus a Immortan Joe cuando era niña, lo más cerca que la vemos de experimentar violencia sexual es cuando Rictus Erectus, el hijo de Joe, intenta agredir a la niña, pero Furiosa lo engaña y huye a un lugar seguro: su elección. de En ese momento vivir disfrazado de niño. Incluso después de que se revela su identidad, demuestra ser una figura útil en el camino de Fury, hasta el punto de poder quedarse con Praetorian Jack (Tom Burke) y trabajar en War Rig. Ahora bien, esto no significa que Furiosa no haya experimentado violencia sexual a manos de muchos de los hombres que sirvieron a sus captores a lo largo de su vida, pero si ese fuera el caso… un acto A veces, este dolor no se utiliza como arma para generar shock o para provocar la simpatía de la audiencia de manera barata en “Furiosa”.
En cambio, George Miller presenta a Furiosa como un personaje entrenado desde su nacimiento para sobrevivir en el páramo, demostrando habilidades de supervivencia, autodefensa, ingenio y, sí, cómo escapar de la violencia sexual desenfrenada. Criada en la Tierra de Muchas Madres (también conocida como Las Vuvalini), Furiosa proviene de una comunidad de mujeres fuertes, y esta educación se refleja en todas sus decisiones. Al mismo tiempo, los hombres todavía son presentados como lujuriosos, repugnantes y misóginos, y el futuro de las “novias rechazadas” no sigue siendo ningún secreto. “Fury Road” demostró que los páramos no son un lugar seguro para las mujeres, y “Furiosa” espera sabiamente que el público sepa si el dinero es la raíz de todos los males. En un mundo donde las mujeres son moneda de cambio, sólo las peores personas imaginables son las que están dispuestas. para aprovechar lo cual.
“Furiosa” se proyecta ahora en los cines de todo el mundo.
Y ahora, hay una visión de ella siendo prendida fuego. netflix Echa un primer vistazo a Hemsworth como el Witcher titular. Es un adelanto rápido, pero fue suficiente para que Internet volviera a hablar.
El miércoles, Netflix lanzó un breve adelanto de Hemsworth, ya que aparecerá en la temporada 4 de la serie. El mago. El clip simplemente muestra a Geralt desde atrás, luego se acerca y podemos ver que Cavill ya no lleva la peluca plateada.
Henry Cavill profundizó en los juegos de “The Witcher” y la ficción fantástica para acertar con Geralt
Después de la semi-revelación de Hemsworth con el cabello plateado, la espada doble y la armadura de cuero característicos de Geralt, los fanáticos inevitablemente acudieron en masa a las redes sociales para dar su granito de arena.
Historias principales mezclables
en tik tok, @tuTVgirl Publicó una poderosa explicación sobre la primera lista de finalistas de Hemsworth con el elenco. El magoY @piscisconasideoffries Examinando el impacto del poder estelar de Cavill sobre si la gente volverá o no a ver el programa.
En X (anteriormente Gorjeo), las reacciones parecían dirigidas principalmente a la escritura del programa más que a la refundición (aunque también hubo muchos fanáticos leales de Cavill).
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Netflix ha comenzado a producir El mago Temporada 4 en abril y un adelanto compartido de Hemsworth y el elenco juntos en una lectura de mesa.
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El streamer también anunció que la serie terminará con la quinta temporada, que se filmará al mismo tiempo que la próxima temporada. Las temporadas cuatro y cinco adaptarán el resto de libros de Sapkowski bautismo de fuego, torre de golondrina, Y Dama del Lago.
“Es un gran orgullo para nosotros comenzar a filmar la penúltima temporada de nuestra serie. El mago “Con un elenco excelente, que incluye algunas incorporaciones nuevas y emocionantes, lideradas por Liam Hemsworth como Geralt de Rivia”, dijo la showrunner Lauren Schmidt Hissrich en un comunicado. “Estamos encantados de poder llevar los libros de Andrzej Sapkowski a una conclusión épica y satisfactoria. No sería nuestro programa si no lleváramos a nuestra familia de personajes al límite; estad atentos para ver cómo termina la historia. “
Con el entusiasmo creciendo hacia el lanzamiento de octubre Joker: Folie a Deux (Lea nuestro comodín 2 Colapso del remolque artículo mientras estás aquí), ahora es un buen momento para ver, o volver a ver, la precuela de 2019.
La película está protagonizada por Joaquin Phoenix, quien reinventa al legendario Capital El supervillano, como un hombre común y corriente con problemas de salud mental, fue la primera película con clasificación R en recaudar mil millones de dólares en la taquilla mundial. Aunque fue un éxito comercial y de crítica, la película ganadora de múltiples premios ambientada en el ahora desaparecido Universo Extendido de DC (DCEU) pero en realidad no era parte de su composición (juego de palabras): no estuvo libre de controversia tras su lanzamiento.
Ahora que el revuelo y el entusiasmo han disminuido, ¿qué queda por decir sobre la película que posiblemente hemos llamado una de las mejores? Las mejores películas de superhéroes. ¿nunca? bufón Sigue siendo una película de género popular excelente, aunque defectuosa, y con un mensaje que no es necesariamente el que pretendía transmitir.
Para cualquiera que de alguna manera se lo haya perdido hace casi cinco años: Phoenix interpreta a Arthur Fleck, un comediante fallido que vive en Gotham City, quien poco a poco se encuentra cayendo entre las grietas de un sistema fallido en medio de un deterioro de su salud mental y un viaje que lo lleva a una vida de caos. . un crimen. Es una historia de origen mezclada con Nueva York. conductor de taxi Con la triste ciudad por la que era famosa hombre murciélago Cómics y películas, y termina quedando en algún punto entre los dos.
Joaquin Phoenix es excepcional, pero los problemas del Joker persisten
2019 bufón Joaquin Phoenix se llevó varios premios del circuito de premios 2020. (Crédito de la imagen: Warner Bros.)
Sin revelar nada importante sobre su trama sinuosa y onírica, bufón Fue un gran éxito tanto entre los fans como entre los críticos, aunque no estuvo exento de detractores.
imperio Me encantó, ya que la popular revista de entretenimiento le dio cinco estrellas. Su autor señaló que era “audaz, devastadora y absolutamente hermosa”.[director] Todd Phillips y Joaquin Phoenix no sólo han reimaginado a uno de los villanos más emblemáticos de la historia del cine, sino que también han reimaginado la película del cómic en sí. Rogerebert.com Le dio sólo dos estrellas, diciendo que era demasiado violento, engreído y ensimismado, y añadió: “Como comentario social, bufón “Es basura dañina”.
Sin embargo, el crítico Roger Ebert señaló que la convincente actuación de Phoenix y la impresionante banda sonora de la película eran dignas de aceptación. El neoyorquino Phoenix también elogió: “Su cara puede tener pintura grasosa, pero todo su cuerpo se enrosca sobre sí mismo como un manantial de carne, del que emana la energía de la película”.
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New York Times Quedó mucho menos impresionado, calificándolo de “un ejercicio vacío y confuso de estilo de segunda mano y filosofía de segunda categoría” y señalando que en sus intentos de humanizar a un hombre terrible terminó diciendo demasiado sobre la supremacía blanca. Escribiendo para el mismo periódico.Lawrence Weir escribió que “lo que la película quiere decir, sobre las enfermedades mentales o las divisiones de clases en la sociedad, no es tan interesante como lo que dice, dicho sea de paso, sobre la blancura. Porque es esencialmente una descripción de lo que sucede cuando la supremacía blanca no se controla”.
Ésta es la razón básica por la que la mayoría de la gente tolera bufón. Bien o mal, ya se ha convertido en algo más que una película: se ha convertido en parte de las guerras culturales; Su descripción de la inseguridad y la violencia masculinas ha llevado a muchos a preguntarse si es simplemente una descripción de esta violencia o una celebración de la misma. Es una discusión que hemos escuchado antes, y lo mismo se dijo sobre lo que sucedió en la década de 1970. conductor de taxi – pero parecía particularmente oportuno con periódicos llenos de verdadera violencia y agresión masculina. Para algunos, Joker parecía una reelaboración exploratoria de temas sociales similares y, por mucho que valga la pena discutirlo, bufón La película sigue siendo controvertida cinco años después de su estreno inicial debido a su tema incómodo.
Advertencia: este artículo contiene spoilers de Outer Range, temporada 2.
resumen
Royal mató intencionalmente a su violento padre para proteger a Joey, un cambio importante en su historia de fondo.
En la temporada 1, Royal le dice a Perry que le dispararon accidentalmente mientras cazaba.
Las reglas del viaje en el tiempo en el espacio exterior siguen siendo confusas, lo que deja preguntas sin respuesta sobre la línea de tiempo del programa.
Alcance externo La temporada 2 incluye un ajuste significativo que cambia la historia de fondo de Royal Abbott de Josh Brolin, aunque todo puede ser parte de un giro masivo en el viaje en el tiempo. El western de ciencia ficción de Amazon Prime Video profundizó en aspectos del viaje en el tiempo en la temporada 2, que siguió a personajes de al menos cinco épocas diferentes, incluido el presente. Alcance externo Es posible que el final de la temporada 2 haya visto el mayor giro de la serie hasta el momento, pero el episodio 4 también fue una pequeña sorpresa en lo que respecta a las reglas del viaje en el tiempo.
Ninguno de Alcance externo Los personajes, ni siquiera aquellos que han viajado en el tiempo, pueden decir exactamente qué es el agujero. Ni siquiera está claro si el Agujero y sus poderes son algo de ciencia ficción o algo sobrenatural. a pesar de, Alcance externoLa línea de tiempo, o líneas de tiempo, se volvieron más complejas en la segunda temporada. Tras el cruce de las historias de Joy Hawk (Tamara Podemsky) y Royal en 1886.
The Outer Domain – Temporada 2, Episodio 4 – Cambios en la historia de Royal
Royal no le disparó a su padre por accidente
Alcance externo El episodio 4 de la temporada 2 explora el tiempo de Joy en el pasado, siguiendo su viaje de 1882 a 1886 antes de regresar finalmente al presente. Joy, que poco a poco ha ido renunciando a reunirse con su familia, pasa cuatro años a finales del siglo XIX con la esperanza de encontrar una manera de regresar al presente. Teniendo en cuenta la 1886 fue el año en que Royal disparó a su padre y cayó al agujero.era fácil predecir que la historia de Joey se cruzaría de alguna manera con la historia del joven miembro de la realeza.
O Joy creó un mundo nuevo en el que Royal mató a su padre para salvarla, o se reescribió la historia para adaptarse al Efecto Mariposa que ella provocó.
pero, Alcance externo La temporada 2 reveló sorprendentemente que las circunstancias de la muerte del padre de Royal fueron muy diferentes de lo que el personaje de Josh Brolin describió originalmente en la temporada 1. En lugar de dispararle a su padre por accidente mientras cazaba y huir avergonzado, Royal disparó intencionalmente a su padre para evitar que matara al desarmado Joey. El episodio reveló que el padre de Royal es un hombre despreciable y violento que odia a su familia y quiere deshacerse de ellos. Cuando le dijeron que disparara a Joey, Royal le disparó a su padre. Royal y Joey luego caen juntos por el agujero.
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La exitosa serie de Prime Video, Outer Range, generó más preguntas que respuestas en su segunda temporada, pero ¿volverá para una tercera temporada?
¿La historia de fondo de Royal en la temporada 2 de Outer Range es una Retcon?
El viaje en el tiempo de Outer Range significa que esto no es necesariamente un retcon
Al principio, que Royal mate intencionalmente a su padre para salvar a Joey puede parecer un gran paso atrás. En la temporada 1, No había indicios de que la historia de fondo de Royale tuviera algo que ver con Joy.Sin mencionar que la muerte de su padre no fue un accidente. Sin embargo, el cambio realizado en los orígenes de Royal probablemente tenga una explicación en el universo: el hecho de que Joy retrocedió en el tiempo y cambió el pasado. O Joy creó un mundo nuevo en el que Royal mató a su padre para salvarla, o se reescribió la historia para adaptarse al Efecto Mariposa que ella provocó.
Royal le contó a Perry la historia de su vida Alcance externo Temporada 1, episodio 6.
normas Alcance externoEl viaje en el tiempo sigue siendo confuso y es difícil decir si se supone que las cosas son de circuito cerrado o no. Por ejemplo, la hija de Joey encuentra una fotografía en blanco y negro de su madre y otras personas, una fotografía que no fue tomada hasta que Joey retrocedió en el tiempo. Una pregunta similar se aplica a si Perry salva o no a Trevor. Alcance externo El episodio 7 de la temporada 2 creó una nueva línea de tiempo o, en todo caso, reescribió la misma línea de tiempo en la que siempre ha existido el programa. o no, Alcance externo La temporada 3 podría resolver los misterios de la línea de tiempo del programa.
Transmitir en Prime Video
Alcance externo
Creada para Amazon Prime Video, Outer Range es una serie de televisión occidental y de ciencia ficción que debutó en 2022. La serie fue creada por Brian Watkins y está protagonizada por Imogen Poots y Josh Brolin. La película sigue a un ganadero de Wyoming que intenta cuidar su rancho y mantener segura su tierra cuando aparece un extraño vacío en uno de sus pastos.
el calumnia
Sean Sipos, Louis Pullman, Isabel Ariza, Imogen Poots, Tom Pelphrey, Noah Reid, Lily Taylor, Tamara Podemski, Olive Abercrombie, Josh Brolin.
El personaje de Winston Ndugu Anatomia de Gray La temporada 20 permanece estancada y eclipsada por otras.
La historia de Winston gira en torno a su relación pasada con Maggie Pierce, lo que dificulta el desarrollo de su personaje.
El programa no permite que Winston crezca como individuo, dejándolo definido únicamente por su relación con Maggie.
Anatomia de Gray La temporada 20 demuestra que el programa tiene un problema con el tratamiento del Dr. Winston Ndugu (Anthony Hale). Desde que se unió a la serie en la temporada 16, Winston ha pasado por muchas cosas, especialmente en lo que respecta a su vida personal. Mientras era residente de cirugía en Tufts, Winston se enamoró de su mentora, la Dra. Maggie Pierce (Kelly McCreary). Antes de que Winston pueda estar presente, Maggie se muda a Seattle para aprender más sobre sus padres, Richard Webber (James Pickens Jr.) y Ellis Gray (Kate Burton). Seis años después, Winston finalmente se reencuentra con Maggie en una conferencia quirúrgica.
Después de la conferencia, los queridos cirujanos continúan su vertiginoso romance desde costas opuestas y a la sombra de la pandemia de COVID-19. Finalmente, Winston decide mudarse al otro lado del país para estar con Maggie. Winston no sólo se unió a la división de Maggie en Gray Sloan, sino que también se casó con su novia de toda la vida. Desafortunadamente, La relación de Winston y Maggie no es el final de la historia y se separan. Al final de Anatomia de Gray En la temporada 19, Winston es nombrado Jefe de Cardiología en Gray Sloan por el presidente Teddy Altman (Kim Raver) y, a mitad de la temporada 20, presenta oficialmente los documentos de divorcio.
La temporada 20 de Grey's Anatomy con Winston Ndugu fracasó
El papel de Winston en la última temporada fue muy pequeño.
Con solo 10 episodios Anatomia de Gray La temporada 20 es una salida truncada. Sin embargo, el drama médico de larga duración ha encontrado tiempo para brindarle a cada uno de sus personajes principales muchos momentos importantes. La flagrante excepción parece ser el Dr. Winston Ndugu. En el primer episodio de la temporada 20, Winston llega a Seattle después de perder el premio Katherine Fox y se convierte en el médico de Altman tras su problema de salud. Aparte de ese momento, viene la historia más importante para Winston. Anatomia de Gray Temporada 20, episodio 5, “Nunca me siento solo”.
Winston actúa más como un personaje de fondo que como un personaje de pleno derecho. Anatomia de Gray una personalidad…
A mitad de temporada, uno de los pacientes de Winston se siente tan ansioso que le paga a alguien para que lo abrace y regule su sistema nervioso. Al principio, Winston juzga, pero se da cuenta de que esto es lo que su paciente necesita para estar bien. mientras, El nuevo jefe del departamento de cardiología recibe los papeles del divorcio de su ex esposa, Maggie Pierce. Aparte de otro breve momento en el que Richard y Winston discuten la dificultad de trabajar juntos tras el incidente de Kelly McCreery. Anatomia de Gray Al salir del armario, Winston sirve más como un personaje de fondo que como un personaje de pleno derecho en la vigésima temporada.
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La historia de Winston Ndugu sigue girando en torno a Maggie Pierce
Maggie's Grey's Anatomy Temporada 20, Episodio 9 El regreso demuestra que Winston está estancado
Desde sus interacciones con Richard hasta su paciente ansioso que necesita un abrazo, todas las historias del Dr. Winston Ndugu todavía giran en torno a Maggie Pearce, a pesar de que el consumado cirujano abandonó el programa. Mientras Maggie todavía era una parte integral de la pantalla Anatomia de GrayTenía sentido que su relación con Winston fuera un punto fundamental. A pesar del amor que ambos se tenían, Winston se encontró dudando de sus habilidades y talento quirúrgico. Un milagro del corazón, la sombra de Maggie siempre estuvo presenteLo que lleva a Maggie y Winston a pelear. La separación de la pareja fue algo bueno para Winston, tanto a nivel personal como profesional.
Winston fue creado como un interés amoroso para Maggie, y no se le permitió crecer hasta convertirse en su propia persona…
Sin embargo, cuando comienza la temporada 20, queda más claro que nunca. Anatomia de Gray No sabe qué hacer con Winston. La aparición sorpresa de Maggie como invitada en… Anatomia de Gray El episodio 9 de la temporada 20, que ABC mantuvo en secreto hasta que lanzó el avance del episodio, solo reitera este problema. Creado como un interés amoroso para Maggie, a Winston nunca se le ha permitido convertirse en su propia persona, en alguien que nadie más conoce. Este fue el tema central en la relación de Maggie y Winston e, irónicamente, todavía lo es. Anatomia de GrayEl problema de Winston también.
el Anatomia de Gray
El final de la temporada 20 se transmite por ABC el jueves 30 de mayo.
Anatomia de Gray
Grey's Anatomy es uno de los grandes programas de televisión de nuestro tiempo y ha ganado numerosos premios y cuatro premios Emmy. Este drama médico de alta intensidad sigue a Meredith Gray y el equipo de médicos del Gray Sloan Memorial, quienes enfrentan decisiones de vida o muerte todos los días. Buscan consuelo el uno del otro y, a veces, algo más que amistad. Juntos descubren que ni la medicina ni las relaciones se pueden definir en blanco y negro.
el calumnia
Kelly McCreary, Patrick Dempsey, Kevin McKidd, Chandra Wilson, Jesse Williams, Jake Borelli, Camilla Luddington, Ellen Pompeo, Chyler Lee, Eric Dane, Caterina Scorsone, Giacomo Gianniotti, Anthony Hale, Kate Walsh, Justin Chambers, Sarah Drew, Greg German . , Martin Henderson, Katherine Heigl, T.R Knight, Sara Ramirez, Jerrica Hinton, Richard Flood, Sandra Oh, Kim Raver, Jason George, Tessa Ferrer, Isaiah Washington, James Pickens Jr., Gaius Charles, Chris Carmack, Brooke Smith, Jessica Capshaw
fecha de lanzamiento
27 de marzo de 2005
Estaciones
20
el libro
Shonda Rhimes, Julie Wong, Jane Kline, Tamson Duffy, Meg Marinis
Gerentes
Rob Corn, Kevin McKidd, Debbie Allen, Chandra Wilson, Alison Lady Brown, Jeannot Szwark, Tony Phelan
Finalmente, Happy Gilmore 2 rendirá homenaje a Otto mencionando oficialmente su nombre en la secuela, luego de que fue eliminado de la película original.
La sincronización de Adam Sandler y el uso inteligente del golf como recurso narrativo hicieron de Happy Gilmore un éxito comercial a pesar de su recepción crítica inicial.
El personaje de Allen Covert, Otto, debería regresar como portador de Happy en la secuela y recibir la justicia que se merece.
Según una escena eliminada de hace 28 años, Gilmore feliz Evite revelar detalles importantes sobre una persona importante; sin embargo Feliz Gilmore 2 Finalmente podrá conseguir justicia para él revelando los detalles del corte. Dirigida por Dennis Dugan, Gilmore feliz Se encuentra entre las comedias más atemporales de Adam Sandler debido a su uso inteligente del golf como recurso narrativo para impulsar sus chistes divertidos y la impecable sincronización cómica de Adam Sandler a lo largo de su carrera. Como la mayoría de las comedias de Adam Sandler, Gilmore feliz No fue un gran éxito entre la crítica cuando se estrenó en 1996.
Sin embargo, resultó ser un éxito comercial y su popularidad fue viento en popa en los años posteriores a su estreno. Debido a esto, no es de extrañar que Gilmore feliz Va a tener una secuela después de todos estos años. Han pasado más de dos décadas desde el primero. Gilmore feliz La película se estrenó, lo que le dio a la secuela la oportunidad de explorar muchas vías narrativas. Sin embargo, mientras esté ahí, debería honrar a un personaje original que merecía más atención en la película de 1996.
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La secuela no debería ignorar la lata de Happy.
Uno de los momentos más inolvidables en Gilmore feliz Es cuando Otto, un vagabundo, queda embarazada de Happy durante su gira y luego se convierte en su mayor apoyo y mejor amigo. Desafortunadamente, aunque Otto es un personaje importante en la historia de Happy, La película no tiene nombre.. Es interpretado por Allen Covert, quien ha sido un colaborador frecuente de Adam Sandler en películas como control de la ira Y 50 primeras citassólo Otto se menciona en Gilmore felizCréditos finales.
Una escena de corte de la película incluso confirmó que se suponía que el nombre de Otto debía mencionarse en la historia general, pero no llegó al corte final de la película. aunque Feliz Gilmore 2Aún se desconocen los detalles de la trama de la película, y parece probable que continúe el viaje del divertido personaje como golfista. Esto le da a la secuela la oportunidad perfecta para traer de vuelta al personaje de Allen Covert como lo hace Happy Gilmore y establecer que su nombre es Otto.
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Curiosamente, Allen Covert interpretó el mismo personaje en otra película de Adam Sandler: Jack y Jill. aunque Jack y Jill A menudo descrita como una de las peores películas jamás realizadas, rindió homenaje al personaje de Allen Covert al revelar que se llamaba Otto. En la película, Otto es representado una vez más como un vagabundo que asiste a la cena de Acción de Gracias para Jack. desde Jack y Jill no tiene otra Gilmore feliz Conexiones Esta conexión entre las dos películas es divertida. Sin embargo, no se esperaría nada menos extraño de un clásico de la comedia de Adam Sandler. Feliz Gilmore 2 También es probable que adopte trucos similares para entretener a los espectadores.
Feliz Gilmore 2
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