La película gira en torno a un bebé que se mete en la bolsa de juguetes de Papá Noel y luego regresa accidentalmente al Polo Norte. Los elfos cuidan al bebé, al que llaman Buddy (por la marca de pañales que usa), y luego su padre, interpretado por Newhight, lo adopta. Buddy crece entre hadas casi inmortales que sirven a Santa (Ed Asner), comen galletas y aprenden la filosofía de la Navidad. Buddy finalmente crece y se parece a Will Ferrell. Buddy parece tan ingenuo que no se da cuenta de que mide seis pies y una pulgada, mientras que el enano más alto del mundo mide tres pies.
New Heart, como Papa Elf, es una figura paterna un poco estricta, al menos en lo que respecta a los elfos, y usa los mismos calcetines amarillos y chaquetas de fieltro verdes que usan todos los elfos. New Heart, con su ridículo disfraz de elfo, se muestra divertido sin decir una palabra.
Al actor le encantó el guión de “Elf” tan pronto como lo vio y supo que estaba destinado a convertirse en un clásico navideño muy visto. Le dijo a CNN:
“Sin lugar a dudas, el papel de Papa Elf supera con creces cualquier papel que haya desempeñado. […] Mi agente me envió el guión y me enamoré. […] [It was] “Habrá otra película de 'Milagro en la calle 34' que la gente verá cada año”.
Newhite también dijo que le encantaba trabajar con Ferrell y que los dos se hacían reír constantemente, sin siquiera intentarlo. El enfoque de Newhight hacia la actuación era rígido y el enfoque de Ferrell hacia la actuación era poco considerado; Sus personajes “divertidos” no se dan cuenta de lo ridículos que son estos personajes. Cada uno tenía que interpretar su papel correctamente, y esto hizo que la comedia fuera más divertida. Además, sus interacciones inexpresivas se ven intensificadas por la perspectiva forzada necesaria para que Newhite parezca de más de un metro de altura.
En la película de 2013 All Hallows' Eve, Mike Giannelli interpreta una vez más a Art the Clown, quien esta vez realiza una serie de actos espantosos, todos capturados en una cinta VHS. El metraje en sí es en realidad de las películas The 9th Circle y Terrier, y fue descubierto por dos niños y su niñera, quienes eventualmente sufrieron un destino igualmente horrible. Si bien All Hallows' Eve fue técnicamente el debut como director de Damian Leone, gran parte fueron simplemente imágenes reutilizadas de sus cortometrajes anteriores. Entonces, su debut como director se convirtió en Terrifier de 2016, en el que Art the Clown finalmente recibió el tratamiento completo que merecía; desafortunadamente, así resultó ser, al igual que con The 9th Circle y Terrifier, a pesar de que la película fue dirigida por Damian Leon. /Chris Evangelista de la película dijo“No es más que un ejercicio sin argumento, sin historia y sin valor”.
Pero cuando Art se embarcó en esta aventura para filmar el primer largometraje de la masacre, no fue Giannelli quien maquilló, sino David Howard Thornton. Consiguió el concierto tras una mala improvisación durante una audición.donde simuló salar una cabeza cortada al gusto, un toque de humor sádico que Howard Thornton agregaría al papel (ya puedes ver la audición) aquí) ¿Pero qué pasó con el hombre que fue el primero en animar el personaje de Harlequin Killer de Demian Leone?
Bueno, parece que aquí no hubo controversia. Como dijo Giannelli a los presentadores de la Mesa Redonda, “Me ofrecieron el papel en Terrifer, pero lo rechacé. No era un fanático de filmar. Filmar lleva muchas horas y maquillarse lleva mucho tiempo, y eso no es mi cosa.”
La muerte del padre de Astrid añade profundidad a su personaje en Beetlejuice 2, afectando su relación con Lydia.
Caras nuevas como Willem Dafoe y Monica Bellucci se unirán al elenco de Search of Beetlejuice.
Lydia y Astrid se enfrentarán a una tensa dinámica madre-hija en medio del caos del regreso de Beetlejuice.
anterior a Jugo de escarabajo 2Con el estreno de la secuela, la película confirmó la muerte de otro personaje, lo que afecta mucho al personaje de Astrid Dietz, interpretada por Jenna Ortega. La actriz que trabajó anteriormente con Tim Burton en MiércolesAstrid interpreta a la problemática hija adolescente de Lydia (Winona Ryder). Por supuesto, Astrid se encontrará en medio del caos cuando Beetlejuice regrese al mundo de los vivos. Mientras que Michael Keaton será otro miembro del reparto que regresa. Jugo de escarabajo 2Con un elenco tan sólido, habrá mucho interés en recién llegados como Ortega.
Aparte de Astrid, Jugo de escarabajo 2La historia de “The Dark Knight” contará con muchas caras nuevas interpretadas por actores como Willem Dafoe, Monica Bellucci y Justin Theroux. Mientras que Wolfe Jackson de Dafoe y Delores de Bellucci se centrarán en encontrar a Beetlejuice, el personaje de Theroux, Rory, está apegado a Lydia. También está el hecho de que Rory todavía está vivo, lo que no se puede decir de muchos de los otros personajes. Jugo de escarabajo 2Nuevos personajes. Curiosamente, hay otro personaje nuevo cuya muerte ha sido confirmada sin aparecer directamente en la franquicia.
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El padre de Astrid murió en Beetlejuice 2
Lydia lucha como viuda en la secuela de Beetlejuice
Jugo de escarabajo 2Varios avances han indicado que la secuela se centrará en Lydia, Astrid y Catherine O'Hara como Delia. parte uno Jugo de escarabajo 2 El tráiler ha confirmado la muerte de Charles Dietz, pero no es el único miembro de la familia que ha muerto recientemente. Como lo confirma la entrevista de Winona Ryder con el bazar de Harper, Lydia es descrita como “Una viuda toma pastillas” en Jugo de escarabajo 2También se ha dicho que aunque Lydia pudo contactar con los muertos, no pudo localizar a su marido, que también era el padre de Astrid.
Según la entrevista, el padre de Astrid “Murió trágicamente en un accidente de caza.“Antes de los acontecimientos” Jugo de escarabajo 2Si bien no está claro cuándo ocurrió su muerte antes de la secuela, el destino del hombre marca la segunda muerte importante en la familia Dietz desde que se insinuó la secuencia del funeral de Charles en el tráiler. Lamentablemente, Astrid probablemente perdió a su abuelo repentinamente, como fue el caso de su padre. Aunque Rory está saliendo con Lydia, la confirmación ahora pone fin a cualquier teoría de que él también es el padre de Astrid.
La muerte del padre y del abuelo de Astrid nos da una mejor visión del personaje de Jenna Ortega en Beetlejuice
Lydia y Astrid no tienen una gran relación madre-hija
Los trágicos acontecimientos que rodean a Jenna Ortega Jugo de escarabajo 2 El personaje no sólo resuelve los principales misterios asociados con Astrid, sino que también explica mejor su comportamiento en la secuela. Astrid perdió a su padre y a su abuelo.Para empeorar las cosas, parece que su madre, que puede hablar con los muertos, no puede usar su poder para comunicarse con los hombres. Por eso AstridConsidera que el regalo de Lydia es sólo un truco barato.“, por lo que parece hostil hacia su madre en el tráiler sobre Beetlejuice y la amenaza de su regreso.
La tensión en la relación de Lydia y Astrid será el foco principal, pero no está claro si el caótico regreso de Beetlejuice las acercará o las alejará. Lo mismo puede decirse de la relación de Lydia y Delia después del episodio original. Jugo de escarabajo Después de que cada uno de ellos perdió a su marido. Ciertamente hay una mejor comprensión de lo que enfrentan las mujeres en… Jugo de escarabajo 2, especialmente Astrid, que está pasando por un momento muy difícil con la idea de la vida y la muerte. Aprender sobre Beetlejuice, el Reino de la Nada y otros elementos salvajes sin duda complicará las cosas para los miembros más jóvenes de los Dietz. Sin embargo, también puede revelar cuán similares son realmente Astrid y Lydia.
Ponerse en la piel de un personaje como Longlegs puede ser emocionalmente agotador, pero Cage tomó el papel como un desafío para interpretar a un personaje que no se parece ni habla como él. El actor habló en detalle sobre este sentimiento en una entrevista con The New Yorker, destacando su absoluto placer al interpretar “Una selección de personajes.:”
“Pero desafiarme a mí mismo e interpretar personajes que no se parecen a mí ni hablan como yo […] “¿Quién puede seguir cambiando? Ese es un elemento. El otro elemento es ¿qué tan fieles son al momento? ¿Qué tan reales son? ¿Me hacen sentir algo con lo que puedo identificarme? Pero estoy agradecido de haber tenido oportunidades de cambiar”. Interpreta a un grupo ecléctico de personajes, especialmente Longlegs, que no se parece a nadie que haya interpretado antes”.
Dicho esto, Cage también habló de la tendencia de la industria a encasillar a los personajes tras un determinado papel, anticipando ofertas para interpretar asesinos en serie o papeles del mismo tipo, y expresó su reticencia a seguir ese camino:
“Sé que el teléfono seguirá sonando para que interprete a asesinos en serie después de Longlegs. Eso no es lo que realmente me gusta hacer. No me gusta la violencia. No quiero interpretar a personas que lastiman a otros”.
Esto parece bastante sencillo, y esta lógica hace que Longlegs sea aún más singular, permitiéndonos vislumbrar la locura desatada en el aterrador y desesperadamente sombrío mundo de la película.
La película “Longlegs” se proyecta actualmente en los cines.
El primer comienzo de la serie “X-Men” fue un completo fracaso. Las historias y los personajes (el primer equipo incluía a Cyclops, Beast, Angel, Iceman y Marvel Girl) carecían en gran medida de la chispa del mejor trabajo de Stan Lee y Jack Kirby en Marvel Comics. La serie “X-Men” incluso fue cancelada en 1970 y no volvió a la vida hasta cinco años después con el primer número de “Giant-Size X-Men” (escrito por Wein y el artista Dave Cockrum).
La nueva serie “X-Men” mantuvo la misma idea pero reemplazó a la mitad del equipo original (el Profesor X, Cyclops y Jean Grey permanecieron) para darle vida al libro. “Giant Size X-Men” #1 comienza con el Profesor X reclutando nuevos miembros del equipo X-Men uno por uno para rescatar al equipo original después de que desaparecen en una misión. Tenga en cuenta la portada de Cockrum del número anterior; Colossus aparece en el centro y apunta hacia adelante, liderando el ataque literal y simbólico de un nuevo equipo que ingresa a la historia.
Se sabe que Piotr trabajó en una granja colectiva soviética; Utiliza sus poderes para salvar a su hermana pequeña, Anya, de ser atropellada por un tractor. El Profesor X lo convence de que sus poderes pueden beneficiar al mundo, no solo a su estado, y deja a Colossus con él. Entonces, ¿un granjero corpulento con mandíbula cuadrada y alma amable? Sí, Colossus es básicamente Superman.
El primer número de “Giant Size Launch”. La Guerra Fría estaba en marcha, pero estos cómics de superhéroes estadounidenses enseñaban a los niños que los rusos todavía eran parte de la raza humana con la misma capacidad para el bien (sobrehumano) que todos los demás. compare esto con la diversidad del elenco de la serie Star Trek “” el original, que también tenía un personaje ruso (Pavel Chéjov, interpretado por Walter Koenig) para demostrar que la humanidad viaja a través de las estrellas como una sola.
“The Springfield Confidential” del ex productor de “Los Simpson” Mike Rice (con Matthew Klickstein) convierte el número de premios Oscar ganados por las actrices de voz de Maggie Simpson en una pregunta de trivia. ¿Y la respuesta? Cuatro victorias y 11 nominaciones entre Taylor, Kane y Foster. (Cuando Rice escribió el libro, sólo había 10 nominaciones). ¿Puedes adivinar qué cambió?)
Kane fue la única actriz que no ganó entre estas tres. Sin embargo, recibió una nominación a Mejor Actriz en 1976. La película fue Hester Hall, un drama sobre inmigrantes judíos estadounidenses en la ciudad de Nueva York en la década de 1890.
Los cuatro premios a Mejor Actriz se dividieron a partes iguales entre Taylor y Foster. La primera ganó el premio en 1961 (por su papel en la película “Butterfield 8”). Taylor había sido nominada en cada uno de los tres años anteriores (por “Raintree Country” en 1958, “La gata sobre el tejado de zinc” en 1959 y “Suddenly, Last Summer” en 1960). Después de este período, es posible que la Academia sintiera que se había ganado la confianza del público. Su siguiente victoria fue en 1967 por su papel en la película de 1968 “Butterfield 8”. “Quién teme a Virginia Woolf” (que Quién teme a Virginia Woolf ha calificado como la mejor película jamás realizada por Liz Taylor)Basada en la obra de Edward Albee de 1962, “Wolf” trata sobre la disolución de un matrimonio de mediana edad; El marido en pantalla de Taylor era su marido en la vida real, Richard Burton (se casaron y se divorciaron dos veces en sus vidas).
Tal como pensábamos cuando Apple lo presentó cortar El martes, el avance anunció la fecha de lanzamiento de la temporada 2 del programa usando código Morse, diciendo solo “mañana”, y la noticia de la fecha de lanzamiento de la temporada 2 llegó el miércoles, junto con un avance espeluznante. Pero nuestro deseo de que el espectáculo fuera en el otoño de 2024 no era más que eso. El estreno está programado para el 17 de enero de 2025. Mientras tanto, vale la pena ver el breve avance a continuación. Nos trae escenas aterradoras. cortar Oscilaciones.
cortar El tráiler de la temporada 2 promete una atmósfera espeluznante antes de la fecha de estreno del 17 de enero de 2025.
como Lo mencionamos el martes.debutando en el otoño de 2024 cortar Una segunda temporada sería muy bienvenida, aunque coincidiera con la cuarta temporada de otra gran serie de Apple TV+, caballos lentos (Su lanzamiento está previsto para el 4 de septiembre.). en lugar de, cortar's Pasa por segunda vez.La serie de 10 episodios se estrena el 17 de enero de 2025. ¡Pero al menos hay un tráiler espeluznante para ver!
No hay mucho en el nuevo tráiler, pero aún tiene la excentricidad y la frescura de la serie. Incluye un montaje rápido de personajes familiares en situaciones incómodas, así como un recordatorio de cómo es la cirugía cerebral cuando se despide, separando permanentemente la conciencia de un empleado sobre la vida laboral y familiar. Entonces aparece de repente una mujer aterradora y desconocida, que parece venir directamente de los primeros días de Lumon Industries. Ella advierte sarcásticamente a algunos de los clientes habituales: “Deberían haberse ido”.
Aquí está la descripción de Apple del programa y su segunda temporada:
en cortarMark Scott (Adam Scott) lidera un equipo en Lomon Industries, cuyos empleados se someten a un proceso de separación quirúrgica que divide sus recuerdos entre su vida laboral y personal. Este audaz experimento de “Equilibrio entre vida personal y laboral” se pone en duda cuando Mark se encuentra en el centro de un misterio que lo obligará a confrontar la verdadera naturaleza de su trabajo… y a sí mismo. En la temporada 2, Mark y sus amigos aprenden las terribles consecuencias de alterar la barrera de clases, lo que los lleva a una miseria aún mayor.
La temporada 2 presenta un elenco estelar que incluye al nominado al premio Emmy Brett Lauer, Trammell Tillman, Zach Cherry, Gene Tullock, Michael Chernus, Dechen Lachman, el ganador del premio Emmy John Turturro, el ganador del Premio de la Academia Christopher Walken y… Premio Oscar y Emmy ganadora Patricia Arquette, y también da la bienvenida a la nueva estrella Sarah Bock.
Mire el avance de la temporada 2 de Severance:
No es una mala palabra que decir sobre la gestión.
El conocido actor Ben Stiller dirige cortar, incluidos cinco episodios de la segunda temporada. El programa fue creado, escrito y producido por Dan Erickson. Ambos comparten tareas de producción ejecutiva. John Lesher, Jackie Cohen, Mark Friedman, Beau Willemen, Jordan Tapis, Donovan, Carolyn Barron, Richard Schwartz, Nicholas Weinstock y las estrellas Scott y Arquette también son productores ejecutivos. cortar Es la producción de la quinta temporada.
Premios por cortar
La primera temporada de cortar Recibió muchos elogios de fans y críticos, incluidos premios:
1 Premio AFI
14 nominaciones al Emmy, incluyendo Mejor Serie Dramática, Mejor Dirección de Serie Dramática (Stiller), Mejor Actor Principal en una Serie Dramática (Scott) y Mejor Guión de Serie Dramática.
Dos premios Emmy por composición musical excepcional para una serie y diseño de título principal excepcional
2 premios Writers Guild of America a la mejor serie nueva y a la mejor serie dramática
Dos nominaciones al premio Screen Actors Guild, una nominación al premio Producers Guild y una nominación al premio Directors Guild.
El observa cortar En AppleTV+
puedes transmitir cortar la primera temporada Mientras espera, la temporada 2 llega a Apple TV+ el viernes 17 de enero de 2025 con dos episodios (los nuevos episodios seguirán el viernes). El servicio cuesta $9,99 por mes con una prueba gratuita de siete días. También puedes obtenerlo a través de cualquier nivel de tu plan de suscripción Apple One.
Obtenga el servicio suscribiéndose por $9,99 con una prueba gratuita de siete días. También puedes obtenerlo a través de cualquier nivel de tu plan de suscripción Apple One. Por tiempo limitado, los clientes que compren y activen un nuevo iPhone, iPad, Apple TV, Mac o iPod touch pueden disfrutar de tres meses de Apple TV+ gratis.
Para aquellos que necesiten refrescar la memoria, “12 Monkeys” se centra en Cole (Willis), quien es enviado al pasado para salvar a la humanidad de un virus mortal. En el camino, conoce a una psiquiatra (Madeleine Stowe) y a una paciente psiquiátrica (Bette) que tienen la clave de un misterioso grupo conocido como el Ejército de los Doce Monos, que se cree que es responsable de la liberación del virus.
El contexto es clave aquí. Pete venía de la película “Entrevista con el vampiro”. y “Legends of the Fall” en 1994, que lo impulsó al estrellato. “La gente no necesariamente lo reconocía”, explicó Gilliam en la misma entrevista. “The Legend of the Fall” se estrenó el primer fin de semana de rodaje. ¡De repente! El mundo ha cambiado. “Tuvimos que contratar mucha seguridad porque se convirtió en la persona más famosa del planeta”. Stu también comparó la experiencia con estar cerca de los Beatles en el apogeo de su fama en la década de 1960:
“Me estaba imaginando a los Beatles llegando al set de Filadelfia. Estaba histérico. Pensé: 'Dios mío, pobrecito'. “Mira lo que pasa”. Hubo informes de radio y la gente intentaba localizarlo. Luego vino y dio esta actuación increíble, lo que sorprendió a Terry. No tenía idea de lo que iba a pasar.
A pesar de las dificultades de la fama, Pitt ayudó a que esta película fuera un gran éxito, con… La película “12 Monos” fue un éxito de taquilla y también generó un querido programa de televisión.El actor tomó riesgos creativos en lugar de ir a lo seguro, y esta película es un buen ejemplo de ello. Con otros trabajos que siguieron, como “Se7ven” y “El club de la lucha”, evitó los riesgos de clasificación y se convirtió no sólo en un actor soñador, sino en uno de los mejores actores de su generación.
Antes de que Osyraa capturara nuevamente a Ren, logró contarle su oscuro secreto. Primer oficial Tilly (Mary Wiseman) Parece que Ren, emocionalmente herido, pudo vincularse más estrechamente con la nerviosa Tilly que con los otros miembros de la tripulación. Los breves momentos que pasaron juntos inspiraron la imaginación de Averback Katz. Imaginó un futuro en el que él y Tilly podrían atreverse a fomentar una relación romántica. Cuando le preguntaron al actor qué pasaría si Ren sobreviviera, él quiso expresar su idea de inmediato y respondió:
“Oh hombre, entonces [Ryn] “Seguí esperando, y la única historia que quería para él era un romance entre Ren y Tilly. Así que tal vez un grupo de andorianos podría volver a unirse a la Federación para poder asistir a nuestra boda”.
En la mitología de Star Trek, los andorianos de piel azul fueron una de las cuatro especies fundadoras de la Federación (junto con los humanos, los vulcanos y los tellaritas). La tercera temporada de “Discovery” (en la que aparece Ryn) tiene lugar en el muy lejano siglo 32 después de que la Federación se vio obligada a pasar a la clandestinidad tras un cataclismo masivo que acabó con todas sus naves espaciales. Como tal, los andorianos ya no eran miembros de la organización moribunda y Cayó con Orión Para ayudarles a gestionar la Serie Esmeralda.
De ahí la mención de Averbach-Katz del regreso de los andorianos a la Federación.
Mientras tanto, Tilly no había tenido parejas románticas en “Discovery” hasta ese momento, aparte de una mención pasajera de que le gustaban los músicos y los soldados. Ren no era un soldado, pero mostró habilidad en la lucha durante su rebelión. Tilly también ha madurado mucho desde los primeros días del programa y fácilmente podría sentirse atraída por Ren.
Pero todo esto es sólo académico; Al final, Ren fue ejecutado. Y esto es lo que sucedió.
La película de 1971 “Willy Wonka y la fábrica de chocolate” es bastante horrible, y Willy es el orquestador de esos horrores. Permite que le sucedan cosas terribles a la gente en su búsqueda de un heredero de su imperio del chocolate. Sin embargo, proporciona suficientes advertencias a los niños y a los padres como para que simplemente opten por no prestar atención a esas advertencias. ¿Quizás esto sea más que una simple bondad caótica? Esto parece ser una cuestión de perspectiva. De cualquier manera, son Willy Wonka y la fábrica de chocolate los que están a cargo de estos horrores. La actuación contrasta marcadamente con, por ejemplo, la actuación de Timothée Chalamet en “Wonka”..
Hablando de la película en términos más generales, Korine abordó el desafío de aparecer en una película de Marvel. En un momento en el que el género de superhéroes parece estar en decliveSin embargo, el regreso de Hugh Jackman como Wolverine y, más importante, la genialidad de Ryan Reynolds hacen que esta situación, tal como ellos la ven, sea diferente.
“Hay mucha presión, pero creo que es la película correcta en el momento correcto. Porque es una película de Deadpool, y Deadpool siempre iba a romper el molde, ¿verdad? Por eso eligió a Ryan. [Reynolds] “Él es un verdadero genio.”
Korine también reveló que el director Shawn Levy filmó la película en lugares reales en lugar de exagerar el uso de la pantalla verde. El actor lo describió como “el estadio más grande y mejor del mundo”, antes de añadir: “Cuando este tipo de cosas son increíblemente seguras, y ahora mismo, está en juego, la gente viene y lo explota de nuevo”.
El elenco de la película también incluye a Morena Baccarin, Robert Delaney, Leslie Uggams, Karan Soni y Matthew Macfadyen. Rhett Reese, Paul Wernick y Zeb Wells también escribieron el guión junto a Levy y Reynolds.
“Deadpool & Wolverine” está previsto que llegue a los cines el 26 de julio de 2024.
