Zac Crager, director de “Barbarian” para el año 2022, permanece ocupado en estos días. No solo se produce La película “Compaan” Pero también se espera que su nueva película “armas” llegue a los cines a finales de este año. Ahora, el director requerido parece comenzar a trabajar en una concesión legendaria. Es “Resident Evil”. ¡Esto es correcto! ¡Es hora de reiniciar, de nuevo, para todos!
de acuerdo a Hollywood ReporterCrager se une a la escritura y dirige una nueva película inspirada en la clásica serie de videojuegos de Capcom. Los detalles de la historia todavía están completamente secretados, pero se dice que esta nueva versión traerá “el título a sus raíces aterradoras y estará más dedicada a los juegos primarios”. Hollywood resulta de esta idea. Muchos estudios están funcionando, incluido Warner Bros. Y Netflix, actualmente una guerra de ofertas para obtener los derechos del proyecto.
La película Constantine, que tiene los derechos para producir la película “Resident Evil”, produce la película tal como es PlayStation Productions, que se lanzó en 2019 para convertir sus juegos en películas y programas de televisión. Por lo que vale, la compañía de producción de Cregger tiene un acuerdo preparado en Warner Bros./New Line Cinema, por lo que esto puede parecer un destino lógico. En última instancia, es posible que sea posible para aquellos que tienen el dinero más profundo y las condiciones más adecuadas.
Resident Evil necesita ser renovado, y Zac Crager es el hombre adecuado para esta tarea
Fotos de Sony
Aunque las películas de videojuegos siempre han sido la posibilidad de éxito o fracaso, este privilegio fue un punto brillante, en cualquier caso. el Las películas “Resident Evil” ganaron más de $ 1.2 mil millones en la taquillaSu fecha se remonta a la versión original en 2002. La serie incluye siete películas de movimiento en vivo, así como muchas películas animadas que en su mayoría se convirtieron directamente en el video.
Para Creer, esto indica la creciente creencia en su habilidad como director de cine. “Bárbaro” ha logrado un éxito inesperado, ya que logró $ 45 millones por un presupuesto de solo $ 4.5 millones. Ante las evaluaciones entusiastas, se colocó en el mapa. Es correcto hacerlo, ya que ha demostrado ser una voz innovadora en el campo del género, ya que funciona con recursos limitados. Para una concesión que ha estado girando durante varios años, tal voz es exactamente lo que solicitó el médico.
Mi colega, BG Colano, también indicó después del lanzamiento de “Welcome to the City of RacCon” para el año 2021, Será una tarea difícil satisfacer a todos los fanáticos de “Resident Evil” en la era modernaPorque muchos de ellos quieren cosas diferentes. El movimiento en vivo en Netflix continuó durante una temporada. El movimiento centrado en la protagonista de Mila Jovovich ya ha alcanzado su curso cuando la película “The Last Capítulo” fue lanzada para 2017. “Raccoon City” fue muy leal a los juegos en varios aspectos, pero no fue exitoso. ¿A dónde vamos desde aquí? Esto debe descubrirlo.
Por mi dinero, se siente como el hombre perfecto para entregarle las llaves. Jugué los videojuegos la mayor parte de mi vida y esta es mi serie favorita. También considero que la película favorita de Barbarian mi película favorita. Con el soporte de estudio apropiado, esto puede ser muy divertido. Afortunadamente, Cregger y los productores parecen controlar fuertemente aquí. Los dedos cruzados.
La fecha del lanzamiento de la nueva película “Resident Evil” aún no se ha determinado, pero se mantuvo despierto.
Parezca una flor inocente pero sea la serpiente que hay debajo en la primera producción de la Royal Shakespeare Company. videojuego.
La compañía de teatro británica anunció el miércoles una colaboración con el estudio de juegos independiente de Nueva York iNK Stories (Revolución: Viernes Negro) para crear laylaun thriller negro centrado en la maldita Lady Macbeth.
El juego interactivo basado en una historia está ambientado en el Irán actual y utiliza imágenes cinematográficas con funcionalidad de apuntar y hacer clic. layla Estrellas franco-iraníes Santa araña El actor Zaar Amir interpreta a Lady Macbeth, conocida como “Lily” (la compañía de Amir, Alambic Production, coprodujo el juego). Los jugadores toman decisiones sobre la malvada reina de la obra escocesa, en medio de una atmósfera de gobierno autoritario y represión sexual en Irán. En cuanto al resto macbethTodo lo que sabemos hasta ahora es que los magos más importantes son percibidos como piratas.
layla Actualmente en desarrollo, se anunciará una fecha de lanzamiento y plataformas en 2025.
Historias principales mezclables
Amir visitó a “Leila”. Crédito: Eli Smith
“Supera los límites de la narración, representa un punto de inflexión en la profundidad de la expresión dentro de los videojuegos comerciales y expande la visión creativa de RSC a un nuevo territorio interactivo”, dijo Vasiliki Khonsari, cofundador de iNK Stories, en un comunicado. .
“Un videojuego inspirado en Shakespeare macbeth “Es un esfuerzo emocionante que transforma uno de los cuentos más oscuros y convincentes de la literatura (sobre sexo, ambición, destino, poder y moralidad) en una experiencia inmersiva e interactiva”.
Un vídeo especial para ti.
Cultiva plantas a partir de juegos de fantasía con esta iniciativa IRL
no es el primero Un juego basado en las obras de Shakespeare. Pero es el primer mensaje directo de la Royal Shakespeare Company, una organización pusieron en escena Macbeth mucho, mucho veces. Para honrar las palabras de Shakespeare, iNK Stories trabajó con un destacado académico de Shakespeare de Oxford, miembro de la junta directiva de RSC y autora Emma Smith para adaptar el texto.
Durante mucho tiempo una mitología narrativa, las obras de Shakespeare recientemente se han cruzado con el cine y los juegos a través del universo cinematográfico popular. Hamlet el gran roboun documental en el que los cineastas Benny Grylls, Sam Crane y Mark Oosterveen incorporan la tragedia de Shakespeare. Gran robo de autos en línea.
“Como medio para contar historias, los juegos de hoy son lo que siempre ha sido el teatro: una oportunidad para explorar mundos, vivir la historia y experimentar algo tanto personal como comunitario”, dijeron Daniel Evans y Tamara Harvey, codirectores artísticos del RSC. en un comunicado. . “Centrar esta tensa historia en Lady Macbeth en lugar de en su marido es radical y transformador. Da la vuelta a las preguntas de la obra sobre género, identidad y poder.”
Los fanáticos del fútbol universitario no tendrán que esperar otros 11 años para tener la próxima versión de su videojuego deportivo. EA Sports anunció el jueves que College Football 26 se lanzará este verano en una publicación en las redes sociales agradeciendo a los fanáticos y jugadores.
Dijimos que este lugar volvería a estar lleno, gracias a los jugadores, atletas y fanáticos que llenaron la casa con nosotros.
El anuncio de la nueva versión del juego no fue una sorpresa, ya que College Football 25 ha sido un gran éxito. El primer juego de fútbol universitario de EA Sports desde 2012 se ha convertido en el videojuego de deportes más vendido de todos los tiempos en términos de dólares brutos, según la firma de análisis Circana, superando a NBA 2K21. (EA Sports no ha publicado ni comentado sobre las finanzas oficiales del juego).
El momento de este anuncio coincide con el lanzamiento anterior del juego. Antes de que EA Sports dejara de producir juegos nuevos Asociación Nacional de Atletismo Colegiado Juegos posteriores a 2013 debido a problemas legales circundantes Asociación Nacional de Atletismo Colegiado Reglas de nombre, imagen y semejanza EA Sports suele anunciar el próximo juego del campeonato nacional, con fecha de lanzamiento en julio. Atletas de portada del año pasado: Colorado cazador de travisy Quinn Ewers en Texas y Michigan Edwards Donovan – Fue revelado en mayo. Las nuevas versiones del juego, incluido CFB 25, siempre se lanzaban en julio. Es probable que el calendario de este año sea similar.
ir más profundo
Revisión oficial de EA Sports College Football 25: el entusiasmo valió la pena
Además de su éxito financiero, CFB 25 fue bien recibido en la comunidad de videojuegos, recibiendo calificaciones de 80 (XBox) y 83 (PS5) sobre 100 por parte de Metacritic. La publicación de videojuegos IGN le dio un 7 sobre 10. Ambas fueron calificaciones más altas que las calificaciones de Madden 25. CFB 25 también ha experimentado muchas actualizaciones del juego desde su lanzamiento, agregando nuevos uniformes, libros de jugadas, nombres de jugadores, correcciones de errores y más.
EA Sports ha estado trabajando en el juego de 2026 desde antes de que terminara el juego de 2025. Había tantos recursos 3D que debían reconstruirse para el relanzamiento del juego, como estadios, caras de jugadores y más, que algunos aspectos del juego no funcionaban. No comenzará ni se completará a tiempo para el verano de 2024. Dígaselo a los desarrolladores del juego. el atleta El año pasado, modos como Mascot Mode o el juego Road to Glory de la escuela secundaria, que no estaban presentes en CFB 25, podrían regresar en juegos futuros.
Aún no está claro qué hay de nuevo para CFB 26, pero llegará este verano, en un calendario familiar para los fanáticos de la franquicia.
Para aquellos de ustedes que tengan edad suficiente para recordar los años 90, hubo una tendencia en los juegos de computadora durante esa década que vio el surgimiento de lo que se denominó “película interactiva”. Este concepto se ha estado gestando al menos desde los días del productor William Castle y “Mr. Sardonicus”, si no antes, pero Hollywood ha intentado, sin éxito, llevar esa idea a las salas de cine (ver: Experiencia de 1995 “Mr. Payback”), la industria del juego ha progresado mucho más al combinar la rica experiencia narrativa y emocional del cine con la personalización y la inmediatez de los videojuegos. Sin embargo, la forma no era elegante. Incluso juegos destacados como “Phantasmagoria” y “Wing Commander III: Heart of the Tiger” presentaban escenas con actores profesionales entre momentos de juego no cinematográficos. En otras palabras, los mejores juegos de “películas interactivas” seguían siendo sólo juegos con fragmentos de películas esparcidos por todas partes.
Por mi dinero, el sueño de una película interactiva no se hizo realidad hasta 2015, cuando Supermassive Games lanzó “Until Dawn” (y No estoy solo en este sentimiento). The Horror Game, con un guión escrito por los veteranos del terror independiente Larry Fessenden y Graham Reznick, sigue a un grupo de jóvenes que deciden ir de fiesta a un albergue de nieve en el aniversario de la prematura muerte de sus amigos, lo que lleva a las clásicas travesuras de las películas de terror y, En última instancia, un giro sobrenatural. El juego se convirtió en un éxito de ventas, recibió numerosos elogios e incluso recibió una nueva versión lanzada en octubre pasado. Ahora, el círculo entre el juego y la película se está estrechando aún más con el lanzamiento del primer avance de “Until Dawn”. Sin embargo, esto no parece ser una copia al carbón del videojuego; La película se desarrolla en el mismo mundo que el juego, pero parece tener una historia original e independiente. Si los cineastas realmente hicieron lo que se propusieron, ¿Podría Until Dawn hacer para el cine y los videojuegos lo que el juego hizo para el cine interactivo y cumplir la promesa de un mundo cross-media?
Hasta que Dawn podría convertirse en un actor importante en el mundo del terror.
Entretenimiento informático Sony
Como Fessenden y Reznick en el videojuego “Until Dawn”. Tiene algunos veteranos del terror detrás.: El guionista Gary Dauberman (mejor conocido por muchos guiones en el universo “El Conjuro”) y el director David F. Sandberg, que regresa al género tras sus aventuras en el DCEU con su duología “Shazam”. Del mismo modo, así como el juego contó con algunos actores notables ya establecidos en proyectos de género (como Hayden Panettiere, Brett Dalton y Rami Malek), esta película contó con algunos actores jóvenes prometedores como Ella Rubin (“Anora”), y Michael Cimino (“Annabelle Comes Home”) y Odessa A'zion (“Hellraiser” 2022). Todo esto, más la película que lleva la antorcha de los videojuegos al intentar rendir un homenaje integral al género de terror, hace que parezca que Until Dawn podría convertirse en una franquicia que pueda rivalizar con ella. “Gritar” en su caso es del tipo.
Lo que queda por ver es cómo es exactamente la franquicia “Hasta el amanecer”. Este tráiler nos da algunas pistas, pero quedan muchas preguntas, la más importante de las cuales es ¿qué sucede con Peter Stormare apareciendo como un personaje completamente diferente al que interpretó en el juego, el Dr. Alan J. Hill? Dado que la historia de Until Dawn involucra personajes gemelos, ¿podría Stormare interpretar a un pariente de Hill? ¿O hay un nuevo desarrollo sobrenatural en marcha? ¿Se convertirá Until Dawn en una antología de terror, intentando incluir una variedad de elementos y subgéneros en cada nueva entrega? O, como “Scream”, ¿seguirá centrándose en la premisa de “la criatura se encuentra con las características”? Una cosa es segura: “Until Dawn” no tendrá un elemento interactivo, al menos nada más que los habituales gritos y gritos en la pantalla. Sigue adelante y diles a los personajes que no bajen, pero nunca se sabe, es posible que algún día te escuchen.
Hasta el amanecer se estrena el 25 de abril de 2025.
Descifrar el código para convertir cualquier videojuego en un programa de televisión o una película puede tener una tasa de éxito mayor que antes, pero eso no significa que sea fácil. oh claro, Los erizos súper rápidos se convirtieron en titanes de taquillaLas historias de éxito basadas en gérmenes nos han vuelto a dejar llorando por Pedro Pascal. Es el caso de la adaptación cinematográfica de “Hasta el amanecer” dirigida por David F. Kennedy. Sandberg, el nivel de dificultad podría ser un poco mayor.
Lanzado inicialmente en 2015, Until Dawn es un juego de terror cinematográfico que te pone en control de un grupo de personajes, donde cada esquina que giran o conversación que el jugador elige entablar puede afectar su vida o muerte, y el juego para un solo jugador nunca fue lo mismo. hecho para Una de las mejores experiencias de videojuegos de terror que existen.. Ahora, como se ve en el primer vistazo a la película de Sandberg (incluido arriba), parece que se ha implementado inteligentemente una versión diferente de esa mecánica en una historia completamente nueva y un escenario completamente diferente en comparación con el juego en el que se basa la película.
El “Hasta el amanecer” original, en particular, presenta actuaciones capturadas en movimiento de personajes como Rami Malek, Hayden Panettiere y Peter Stormare, el último de los cuales es el único miembro del elenco que regresa confirmado para protagonizar la versión cinematográfica. “Until Dawn” sigue a un grupo de amigos varados en una cabaña de montaña en la nieve con escalofríos de todo tipo. Sin embargo, en esta promoción, el metraje (que también contiene extractos de una entrevista con Sandberg y el coguionista y productor Gary Dauberman) incluye lo que parece una buena casa antigua que grita “embrujada” sin nieve a la vista. Por supuesto, sólo porque la ubicación sea diferente ahora no significa que seguirá siendo así.
¿Podría la fantástica mecánica cinematográfica de Until Dawn llevarnos de vuelta a la ambientación del juego original?
fotos de sony
de acuerdo a Sandberg regresa al cine de terror Después de comandar a un par de “¡Shazam!” En las películas, “Hasta el amanecer” tiene una mecánica que “hace que los personajes mueran y tengan que intentarlo de nuevo”. Hasta aquí, “Feliz día de tu muerte”, ¿verdad? A diferencia de esa excepcional serie de comedia de terror (que mezcló “Scream” con “Groundhog Day”), esta nueva película tendrá un tema similar a un videojuego de restablecer a los personajes no sólo a la tierra de los vivos sino también a una experiencia completamente diferente. “Cada vez que vuelven a la vida, es como si estuvieran en un nuevo tipo de horror”, añadió Sandberg. “Para sobrevivir, tienen que sobrevivir hasta el amanecer”.
Estos detalles sugieren que la película está haciendo todo lo posible para igualar el juego original, que combinó una gran cantidad de géneros de terror y te sumergió en ellos con cada personaje que controlaste. Mientras uno de ellos se adentra en una cabaña en busca de un acosador desconocido, otro desaparece en los pasillos de un hospital psiquiátrico abandonado que sigue muy ocupado. Con eso en mente, no se sorprenda si las cosas se enfrían para el equipo de filmación (que también está formado por Maya Mitchell, Odessa Azion y Michael Cimino) y, en algún momento, todos terminan en alguna parte. Lo cual resultará muy familiar a los fans del videojuego original.
“Hasta el amanecer” se estrena en cines el 25 de abril de 2025.
Advertencia: ¡Contiene spoilers de Sonic the Hedgehog 3!
Amy Rose jugará un papel importante en esta película Sonic el erizo 4 Después de su primera aparición en Sonic el erizo 3'q Escena post-créditos, pero la próxima historia no tiene por qué seguir la premisa del videojuego. Amy Rose es uno de los personajes más importantes de la película. Sonic el erizo franquicia, siendo ella la heroína principal de la serie de videojuegos y el principal interés amoroso de Sonic. Debido a esto, Sonic el erizo 4 Sin embargo, tendrá que asegurarse de no caer en la trampa de hacer su debut en los videojuegos. Sonic el erizo 3 Demuestre que está en el camino correcto.
Sonic el erizo 3La escena post-créditos continuó la tendencia de la serie de películas de acción real, presentando a otro personaje que se supone desempeñará un papel importante en la próxima cuarta película. Esta vez, Sonic corre accidentalmente a Nueva York, donde es atacado por Metal Sonic en una zona boscosa. Al final, Sonic se da cuenta de que tiene más de una amenaza, ya que es sorprendido por todo un ejército de Metal Sonics. Afortunadamente, Amy Rose cae del cielo para proteger a SonicCon ella salvándolo destruyendo los robots.
Amy Rose era una damisela en apuros en su primera aparición en un videojuego de Sonic
Sonic 4 no necesita repetir esto
Amy Rose lo logró Sonic el erizo Por primera vez en CD de audioEsta es la primera vez que se ve al personaje especial. Sin embargo, su papel en su primer título no es el mejor para el personaje, pues ella es simplemente una damisela en apuros. Después de enterarse de que Amy es la autoproclamada novia de Sonic, el Dr. Robotnik envía a Metal Sonic a secuestrarla, con la esperanza de atraer a Sonic a una de sus trampas. Al final, Sonic rescata a Amy y derrota a Robotnik, destacando que su historia no es tan especial, especialmente considerando el personaje en el que se ha convertido desde entonces.
desde Sonic el erizo 3La escena post-créditos presenta a Amy Rose y Metal Sonic, quienes aparecieron por primera vez en CD de audioEntonces, tiene sentido Sonic el erizo 4 te adaptarás CD de audiohistoria. Si bien esto es emocionante por algunas razones, ya que significa que el viaje en el tiempo podría introducirse en la próxima película, tiene a los fanáticos un poco preocupados por el papel de Amy en la película. Sonic el erizo 4.
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Dado el final de Sonic the Hedgehog 3, hay algunas formas diferentes en que el Dr. Robotnik de Jim Carrey podría regresar en Sonic the Hedgehog 4.
Amy Rose se convierte en un personaje completamente diferente en la película aventura sonica Juegos y más, siendo ella una heroína por derecho propio y no solo una damisela en apuros. En casi todas las apariciones posteriores a eso CD de audioConocida por su martillo corto y su enorme martillo, Amy Rose era una gran amenaza para cualquiera que se cruzara en su camino. Además, Amy se volvió más protectora con Sonic que él con ella.ella está constantemente observando el borrón azul. Por lo tanto, tener a Amy como una damisela en apuros sería un paso atrás, especialmente para ella. Sonic el erizoProtagonista femenina principal.
Sonic The Hedgehog 3 ya ha demostrado que Amy Rose no es alguien que necesite ser salvada
Ella fue quien salvó a Sonic.
Amy Rose es una damisela en apuros Sonic el erizo 4 Tampoco tendría ningún sentido Sonic el erizo 3La escena post-créditos demostró que Amy Rose no es alguien que necesite ser salvada. En la escena post-créditos, Amy es quien salva a Sonic, ya que salta de la nada y usa su martillo para salvar a Sonic del ataque sorpresa. Los Metal Sonics casi pudieron dominar a Sonic, y probablemente lo habrían hecho si no fuera por Amy, ya que su poder sobre los Metal Sonics demostró cuán capaces eran en la lucha.
Si bien es probable que Sonic sea más rápido que Amy, parece probable que ella sea una mejor luchadora que Sonic, lo que la convierte en un personaje más fuerte. La escena post-créditos indica que Amy tiene algún tipo de historia de lucha contra Metal Sonics, sabiendo de su presencia cuando atacaron al verdadero Sonic. Amy Rose probablemente será un activo invaluable para Team Sonic en Sonic el erizo 4y devolverlo a su doncella en apuros de CD de audio Sería un gran error teniendo en cuenta su primera aparición en la escena post-créditos.
Amy Rose merece un papel protagónico importante en Sonic The Hedgehog 4
Ella no necesita ser marginada
Probablemente desde que apareció Amy Rose. Sonic el erizo 4Ella merece un papel heroico importante junto a Sonic. Amy Rose como personaje secundario se deja de lado en favor de un nuevo personaje Sonic el erizo El villano sería un desperdicio, y Sonic el erizo 4 Debes asegurarte de que tenga suficiente tiempo para ser el centro de atención. Aunque probablemente obtendrá más caracterización que Metal Sonic.Siempre es posible que aparezca otro personaje nuevo. Sonic el erizo 4con esta nueva historia eclipsando por completo a Amy.
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La escena post-créditos de Sonic the Hedgehog 3 presenta dos nuevos personajes, y Sonic the Hedgehog 4 podría continuar con esta tendencia de introducción de personajes.
Esta es una queja que han tenido muchos fans. Sonic el erizo 2Donde se puede decir que esto es lo que le pasó a Tails. Si bien Tails se creó originalmente Sonic el erizoDespués de la escena post-créditos, tuvo un papel muy pequeño en la segunda película, donde estaba allí para ayudar a Sonic. en lugar de, Sonic el erizo 2 Le dio a Knuckles más atención, ya que era un recién llegado que impulsaba la historia y tenía un personaje principal. Amy Rose debería ser quien impulse la historia. Sonic el erizo 4Convirtiéndolo en una parte integral de la serie de películas de acción real.
Cómo Sonic The Hedgehog 3 configuró el papel de Amy Rose en Sonic 4
Ella puede unirse al Team Sonic.
Aunque todavía quedan muchas preguntas sobre Sonic el erizo 4historia, Sonic el erizo 3 Ya está listo para interpretar a Amy Rose en la próxima película. Dado que Amy salvó a Sonic del ejército de Metal Sonic, parece que será ella quien presente al Equipo Sonic esta nueva amenaza. Probablemente tenga algún tipo de conexión con el ejército de Metal Sonic o con el villano que lo controla, razón por la cual estaba allí para salvar a Sonic. Esto significa que probablemente se unirá al Equipo Sonic durante la película, ya que será la heroína alienígena más nueva de la serie.
Una teoría popular lo dice. Sonic el erizo 4 Puede incluir viajes en el tiempo basados en CD de audioHistoria que significa que Amy podría ser del futuro. Una historia hipotética en la que Amy Rose regresa de un futuro post-apocalíptico dirigido por Eggman Nega y Metal Sonics será increíblemente emocionante, con ella retrocediendo en el tiempo para salvar a Sonic de la amenaza de Metal Sonic que viaja en el tiempo. Sin embargo, esto es sólo una teoría y hay todo tipo de posibilidades para una nueva historia de Amy después de ella. Sonic el erizo 3 Primer tiempo.
Tus cambios han sido guardados.
Sonic the Hedgehog 3 enfrenta a Sonic, Knuckles y Tails contra un nuevo y formidable oponente, Shadow. Dado que los poderes sin precedentes de Shadow representan una gran amenaza, Team Sonic busca una alianza improbable para frustrar sus planes y proteger el planeta.
fecha de lanzamiento
20 de diciembre de 2024
tiempo de funcionamiento
110 minutos
tipo principal
Aventura
el calumnia
Ben Schwartz Jim Carrey Keanu Reeves Idris Elba Colin O'Shaughnessy Krysten Ritter James Marsden Tika Sumpter Alila Brown Lee Majdoub Natasha Rothwell Shemar Moore Adam Paley Tom mayordomo James Wolk Jorma Tacconi Cristo Fernández Sofía Pernas profesor Brett Richard Sutton Will Austin Barry Calvert Brendan Murphy Tohru Nakahara
Personaje(s)
Sonic (sonido) Dr. Robotnik / Gerald Robotnik Sombra (voz) articulaciones (voz) cruz (voz) DirectorRockwell Tom Wachowski Maddie Wachowski María Robotnik Agente Piedra raquel randall Wade Whipple Comandante Walters joven Walters Kyle Lansbottom Pablo/Juan ,gabriela guardia de prisión guardia de seguridad de la sede de GUN piloto de helicóptero GUN un soldado en los años 1970 El agente de Robotnik. corresponsal de noticias japonés
salida
Jeff Fowler
productores
neil h. Moritz Tim Miller Tohru Nakahara Tommy Gormley Toby Asher Haruki Satomi Hitoshi Okuno Yukio Sugino
Biblia
jose miller Patricio Casey John Whittington
estudio(s)
Colección Sega Sammy la película original Animación Planeta Marza estudio de desenfoque
El último de nosotros La actualización de la temporada 2 parece provocar una posible historia de fondo para un nuevo personaje de videojuego. La primera temporada de la popular serie de HBO, basada en el videojuego de 2013, sigue al contrabandista Joel (Pedro Pascal), encargado de acompañar a una adolescente, Ellie (Bella Ramsey), a través de un Estados Unidos post-apocalíptico. El último de nosotros Temporada 2, basada en 2020 El último de nosotros, segunda partepresentará varios personajes nuevos, incluidos Kaitlyn Dever como Abby, Isabella Merced como Dina y Jeffrey Wright como Isaac Dixon.
En una entrevista con Línea de TV Habla sobre el nuevo drama de espías. AgenciaJeffrey Wright también planteó esto El último de nosotros La temporada 2 puede contar la historia de fondo de Isaac. El actor, que retoma su papel de líder de la milicia del videojuego, dice que la temporada 2 “puede“dice”Una pequeña historia de fondo sobre Isaac,” pero “Puede que no sea bonitoLea su comentario completo o mire la parte del vídeo a continuación (la sección correspondiente comienza a las 9:50):
La gente se ha estado preguntando… ¿si tendremos una pequeña historia de fondo sobre Isaac? Quizás podamos. Puede que no sea bonito.
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Quizás esto nos diga un poco sobre la historia de fondo de Isaac.
Isaac Dixon, interpretado y expresado por Jeffrey Wright, se presenta como personaje secundario y actúa como antagonista secundario en la historia de Abby Anderson en El último de nosotros, segunda parte. Si bien él es crucial para los eventos de esa historia, también debería estar en ella. El último de nosotros temporada 2, No se sabe mucho sobre los primeros años de vida de Isaac.. Lo que se sabe sobre su historia de fondo es que sirvió en el Cuerpo de Marines de EE. UU. en algún momento y finalmente se estableció en Seattle.
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Max dio su primer vistazo al personaje de Jeffrey Wright, Isaac Dixon, en la temporada 2 de The Last of Us, quien tiene una relación cercana con Abby Anderson.
Wright adelanta una posible historia de fondo de Isaac V El último de nosotros La temporada 2 indica que la serie de HBO profundizará en el pasado del personaje, explorando lo que lo convirtió en el líder despiadado del Frente de Liberación de Washington. Debido a la espeluznante presencia de Isaac y sus decisiones moralmente grises. El último de nosotros, segunda partejunto con Wright diciendo “Puede que no sea bonito“, su historia de fondo puede revelar una historia más oscura y compleja que incluye trauma, pérdida u otras decisiones morales difíciles que tomó durante su tiempo como infante de marina.
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El programa de HBO debería seguir expandiéndose en personajes de videojuegos.
Al explorar la historia de fondo de Isaac, El último de nosotros La temporada 2 debería continuar ampliando los personajes de los videojuegos, al igual que lo hizo la temporada 1 con Bill y Frank. Además, la historia de fondo de Issac debe continuar explorándose en la compleja representación de sus personajes en el programa de HBO, especialmente sus antagonistas, de manera similar a cómo Kathleen (Melanie Lynskey) en la temporada 1 brindó una nueva perspectiva sobre los Cazadores. El último de nosotros El enfoque continuo de la temporada 2 en antagonistas complejos y multifacéticos debería seguir diferenciando a la serie de HBO.
El último de nosotros La temporada 2 está programada para estrenarse en la primavera de 2025.
Fuente: Línea de TV
The Last Of Us es una adaptación televisiva del popular videojuego, ambientada en un mundo post-apocalíptico donde un contrabandista llamado Joel (Pedro Pascal) tiene la tarea de escoltar a una adolescente llamada Ellie (Bella Ramsey) a través de unos Estados Unidos devastados. Durante su viaje, deberán enfrentar diversas amenazas de criaturas infectadas y facciones humanas hostiles. La serie está producida por HBO y escrita por Craig Mazin y Neil Druckmann.
el calumnia
Pedro Pascal, Bella Ramsey, Anna Torv, Lamar Johnson, Jeffrey Pearce, Kevon Woodard, John Getz, Olivier Ross Barnett, Samuel Hoeksema, Gabriel Luna, Merle Dandridge, Nico Parker, Melanie Lynskey, John Hannah, Josh Brenner, Christopher Heyerdahl, Brad Leland, Marcia Bennett, Brendan Fletcher, Jerry Wasserman, Wendy Gorling, Jessica Belbin, Haitham Qadri, Sarah Hamada, Caitlin Howden, Max Montesi, Natasha Mumba, Jenna Louise Phillips, Taylor St. Pierre, Ryan D. Clark, Khadija Roberts Abdullah, Logan Pierce.
Personaje(s)
Joel Miller, Ellie Williams, Tess, Henry Burrell, Perry, Sam Burrell, Dr. Edelstein, Clicker, Clicker Museum, Tommy Miller, Marilyn, Sarah Miller, Kathleen Coghlan, Dr. Newman – Científico número 2, Murray, Dr. Schoenhuis , Sr. Adler, Sra. Adler, Robert, Abby, Nana, Sra. Lauterstein, Nasser, Tahira, Denise, Lee, Kim, Médico, Bizkit, Soldado, Linda Soldada Phaedra, Chico
La bióloga molecular Natalia Schulke desarrolló el videojuego Descomponiendo Mientras obtenía su Ph.D.Crédito: Natalia Szolek
Desde que era joven, los videojuegos han inspirado mi creatividad e imaginación. Pero la falta de juegos educativos atractivos, especialmente en mi lengua materna, el polaco, alimentó el deseo de crear juegos que fueran a la vez divertidos e informativos.
Ahora, en el cuarto y último año de mi doctorado, estoy estudiando los mecanismos celulares del metabolismo de las proteínas. Cuando no estoy haciendo eso, puedes encontrarme jugando. brujo 3, leyenda de zelda o Obligaciones. Pero con mi experiencia en biología y programación informática, vi la oportunidad de combinar mi trabajo académico con la pasión por los juegos.
Aunque es un tema esotérico, la regulación de la degradación de proteínas está implicada en muchas enfermedades, y los fármacos que la aprovechan están entrando cada vez más en la clínica. Descomponiendo Es un juego gratuito para un jugador que presenta a los jugadores uno de los componentes principales de este proceso: el sistema de ubiquitina y proteasoma. Al actuar como un centro de reciclaje de una célula, identifica proteínas dañadas o no deseadas y las descompone para poder eliminarlas y reciclarlas, lo que ayuda a mantener la salud celular.
Centro Tecnológico de la Naturaleza
Los jugadores asumen el papel de la ubiquitina ligasa E3, la enzima responsable de reconocer las proteínas defectuosas y etiquetarlas para su degradación. Su objetivo: identificar las proteínas objetivo y clasificarlas para su destrucción antes de que acabe el tiempo. A medida que los jugadores progresan, se les presentan medicamentos quiméricos dirigidos a proteínas (PROTAC), que explotan los mecanismos naturales del cuerpo para eliminar proteínas dañinas y que causan enfermedades, como las asociadas con el cáncer.
Los cuestionarios y la enciclopedia del juego mejoran la experiencia de aprendizaje, haciendo que conceptos científicos complejos sean accesibles a una amplia audiencia, incluidos estudiantes, profesores y personas con enfermedades relacionadas con la degradación de proteínas.
Fue diseñado por un equipo de seis desarrolladores, artistas y escritores, con financiación del Ministerio polaco de Educación y Ciencia. Descomponiendo Recientemente ocupó el tercer lugar en la categoría “Juegos totalmente desarrollados – Digital” en la 12ª Competencia Internacional de Juegos Educativos en la Universidad de Aarhus en Dinamarca. Crearlo fue una de las experiencias más valiosas de mis estudios de doctorado. Esto me ha permitido extender mis alas de muchas maneras, pero si tuviera que destacar un punto clave, sería la perspectiva que obtuve al liderar el equipo.
Sea flexible
Cuando lideras un proyecto, cada decisión es tu responsabilidad. Para mí, esto incluía solicitar y administrar fondos; Reclutar y gestionar el equipo; garantizar la precisión científica, sin mencionar la toma de innumerables decisiones sobre la mecánica del juego, la experiencia del usuario, los gráficos, la música, el diseño de sitios web y la estrategia promocional.
Al principio, compaginar estas tareas con mi investigación doctoral fue abrumador. Probé diferentes herramientas y estrategias de gestión del tiempo, pero ninguna de ellas era del todo correcta, especialmente con un equipo disperso a tiempo parcial, la mayoría de los cuales no se conocían personalmente. Con el tiempo, desarrollé mi propio sistema que equilibraba actividades diarias estrictamente planificadas con espacios flexibles para tareas de alta prioridad, ya sea que estuvieran en mi lista de tareas pendientes o aparecieran inesperadamente.
Prioricé las tareas utilizando la Matriz de Eisenhower, que divide las tareas en cuatro cuadrantes según la urgencia y la importancia. Pero esto requiere cuidado: asignar ciertas tareas como de menor prioridad a veces ha llevado a una pérdida de interés en los miembros del equipo involucrados en esas tareas. En otras palabras, la forma en que priorizo puede afectar directamente la motivación de un equipo.
Para organizar mi día, utilizo Todoist (un administrador de listas de tareas pendientes) y Structured (un planificador diario), que proporcionan una estructura dinámica que se adapta a medida que avanza el día. Empiezo cada día con un plan claro, sabiendo qué tareas hacer primero, pero también incluyo zonas de amortiguamiento: breves bloques de tiempo que reservo para afrontar lo inesperado. Mientras creaba el juego, uno de mis principales objetivos era motivar al equipo. Entonces, a pesar de mis otros compromisos, siempre estuve disponible para responder preguntas y tomar decisiones rápidamente, siempre enfocándome en nuestros esfuerzos colaborativos.
Estos fueron los momentos en los que realmente aprecié la flexibilidad de mi sistema de gestión de tareas, que me permitió adaptarme sin alterar toda mi agenda. El liderazgo no se trata sólo de hacer las cosas; Se trata de mantener la fluidez y el control en medio de cambios constantes.
Preparar un plan de emergencia
Como líder, a menudo es necesario tomar decisiones rápidamente. A veces, esas decisiones serán equivocadas. Para gestionar los riesgos asociados, intento anticiparme a tres escenarios con diferentes niveles de impacto negativo y preparar un plan de contingencia para cada uno.
Por ejemplo, cuando Descomponiendo Todavía estaba en desarrollo y estábamos pensando en asistir a un importante evento de divulgación científica. No estaba seguro de si el juego estaría listo a tiempo, así que estimé que incluso si el progreso fuera un 20 % más lento de lo planeado, aún podríamos terminarlo según lo previsto, así que nos inscribí en el evento. Los tres escenarios que presenté reflejaban esa incertidumbre. Lo ideal es que el juego esté terminado justo antes del evento, pero aún no esté completamente pulido; presentaremos sus aspectos más estables y seremos transparentes sobre su estado casi final. En un escenario promedio, el juego estará listo pero tendrá muchos errores, y limitaremos nuestra oferta a dos o tres niveles bien probados. El peor de los casos era que el partido no estuviera listo, lo que nos obligó a cancelar nuestra participación. Para minimizar el riesgo financiero, decidí imprimir materiales promocionales de último momento, limitando las posibles pérdidas en las tarifas de participación si tuviéramos que cancelar.
Anticipe cómo podrían salir mal las cosas y planifique en consecuencia, aconseja Schulke.Crédito: Natalia Szolek
Afortunadamente, el partido terminó a tiempo y pudimos participar. Sin embargo, la experiencia me ayudó a ver que la toma de decisiones no se trata sólo de elegir el camino correcto, sino de anticipar los desafíos y asumir la responsabilidad de los éxitos y fracasos.
Ponte a prueba
El liderazgo encarna la sabiduría expresada en un poema de la escritora polaca ganadora del Premio Nobel Wislawa Zemborska (Literatura, 1996): “Nos conocemos a nosotros mismos sólo en la medida en que hemos sido puestos a prueba”. Sólo experimentándolo podemos descubrir realmente cómo nos sentimos al estar a cargo y, quizás lo más importante, si nuestro equipo nos acepta como líder y cómo. Por lo tanto, sería mejor asumir ese papel primero en un proyecto relativamente limitado y con plazos determinados, como los dos años que pasé desarrollándolo. DescomponiendoEn lugar de descubrir que conducir no es tu vocación. Aunque es bueno dar un paso atrás en tales situaciones, la experiencia de gestión se vuelve más difícil cuando se tienen compromisos a largo plazo y se es responsable de los demás.
Las oportunidades de liderazgo adecuadas para estudiantes de doctorado son raras, pero es posible encontrarlas. Intente organizar una conferencia internacional o una escuela de verano, desarrollar una iniciativa de extensión educativa a través de laboratorios, iniciar un programa de tutoría u organizar un hackathon, por ejemplo.
Desarrollo Descomponiendo Me brindó la confianza necesaria para emprender proyectos más grandes y, finalmente, iniciar mi propia empresa. Lanzada en marzo, la misión de LumiRare es apoyar a las personas con enfermedades raras mediante la realización de revisiones exhaustivas de la literatura científica, la realización de investigaciones bioinformáticas personalizadas y la conexión de personas con laboratorios y empresas de biotecnología de todo el mundo para guiar la atención y el tratamiento personalizados.
También he tenido mucha suerte de tener un gran equipo. Descomponiendo: Anna Olszczyk (programadora), Patricia Jaszczak (diseñadora gráfica), Bartosz Janiak (compositor musical), Mikołaj Kopp y Jakub Tomaszewski (creadores de los conceptos de Lecciones de biología para profesores), Michal Taberek (desarrollador web) y Wojciech Pokrzewa (director de doctorado y mentor de la vida real). Aprendí mucho de ellos e hicieron que mi experiencia como líder de equipo fuera realmente gratificante.
Blumhouse no tenía intención de publicar ningún juego en 2024. El estudio, uno de los nombres más destacados del cine de terror, Anunciar En febrero de 2023, lanzó una editorial de videojuegos y los ejecutivos exploraban proyectos de equipos independientes con presupuestos inferiores a los 10 millones de dólares. El objetivo de Blumhouse Games era respaldar algunos títulos de terror por año, con un plan inicial para comenzar a publicarse en 2025.
Pero entonces, en septiembre de 2023, el equipo de Blumhouse se topó con esto. miedo a las luces. Era un juego de terror de mal humor sobre dos amigos que se escabullían por su escuela secundaria embrujada y entraban en contacto con los fantasmas de los estudiantes que murieron en un incendio en la década de 1990. Surgen travesuras espeluznantes y acertijos misteriosos, todos presentados desde una perspectiva en tercera persona y con una estética cruda de PS One. miedo a las luces Era un juego de PC creado por Crista Castro y Bryan Singh de Cozy Game Pals, un equipo formado por marido y mujer con credenciales profesionales impresionantes: Castro era director de arte en Nickelodeon y líder artístico en Emocionante Reiniciar, Singh era un programador que trabajó en las series The Last of Us y Uncharted un viaje. Dejaron sus trabajos corporativos y fundaron Cozy Game Pals durante la pandemia, y miedo a las luces Fue su primer gran proyecto juntos.
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miedo a las luces Su debut no fue particularmente ruidoso, pero unas semanas después de su llegada a Steam, el presidente de Blumhouse Games, Zack Wood, y la líder creativa, Louise Blain, lo vieron en Twitter. Castro le contó a Engadget cómo sucedió:
“Zach lo encontró, y él y Louise Blain se sentaron, jugaron juntos y dijeron: 'Dios mío, este es exactamente el tipo de juego que queremos publicar, es realmente genial. Vamos a comunicarnos con ellos y ver, ¿Necesitan ayuda? ¿Hay algo aquí en lo que podamos trabajar juntos?
“Mientras tanto, sí, necesitábamos ayuda”, añadió Singh riendo. “Lo lanzamos, pero no teníamos idea de cómo presentárselo a la gente. Las personas que lo descubrieron dijeron cosas muy positivas y dijimos: 'Está bien, esto es genial, pero ¿ahora qué sabemos cómo hacerlo? Hacemos cosas, pero no sabemos nada. Publicar sobre marketing.
Blumhouse se registró con Cozy Game Pals y les preguntó cómo podían ayudar a mejorar miedo a las luces. Inicialmente, Castro y Singh sugirieron trasladarlo a consolas y agregar idiomas adicionales y cosas básicas para exponer el juego existente a más jugadores.
“Estaban entusiasmados con la idea, pero también les ofrecieron más tiempo”, dijo Singh. “Me preguntaron: '¿Qué harías si tuvieras un año más para trabajar en ello?'”
Oportunidad de expandirse miedo a las luces Castro y Singh quedaron atónitos. Al principio también les asustó.
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“Nunca antes habíamos pensado en agregar una misión al juego”, dijo Singh. “Y también teníamos lo que pensábamos que era un partido completo del que estábamos realmente orgullosos. Así que fue muy difícil descubrir cómo agregar algo que sentíamos que estaba terminado; no queríamos arruinarlo. Parte de eso es nuestro gusto y nuestro trabajo, pero parte de ello también se siente como magia negra, si lo modificamos, ¿resultará de una manera de la que podamos estar orgullosos?
Castro y Singh aprovecharon la oportunidad. en 26 de octubre de 2023después de aproximadamente un mes miedo a las lucesPor primera vez, lo eliminaron de Steam con la promesa de agregar nuevos juegos, versiones de consola y funciones de localización. No mencionaron a Blumhouse en ese momento. Detrás de escena, Blumhouse Games le dio a Cozy Game Pals un año para crear la versión final del juego miedo a las lucessin restricciones creativas.
Versión renovada de miedo a las luces Fue lanzado en Steam, PS4, PS5, Switch y Xbox Series. que eso primer juego En la cartera editorial de Blumhouse, que incluye títulos futuros de ojos abiertosMedia Sirena, Basura Perfecta, Playmestudio y Vermila Studios.
Cozy Game Pals aprovechó el año de tiempo extra de desarrollo. En lugar de alterar la magia oscura del juego original, Castro y Singh agregaron un avance completamente nuevo, duplicando el tiempo de ejecución del juego y expandiendo sus ideas iniciales de maneras sofisticadas y absolutamente horribles. miedo a las lucesPor cierto, es una excelente experiencia de terror. Tiene entornos poco ajustados, texturas de baja resolución y efectos CRT granulados, pero su animación es fluida y la cámara utiliza controles en tercera persona fáciles de usar, creando una sensación nostálgica sin comprometer las comodidades modernas. La historia gira en torno a dos amigas adolescentes, Vivian y Amy, y las lleva en viajes individuales pero conectados a través de versiones retorcidas y conmovedoras de la realidad. Sus diálogos y personajes se sienten auténticos, y sus emociones son increíblemente identificables, ya sea enfrentando horrores indescriptibles o cuando hablan con la persona que les gusta. También tiene algunos buenos sobresaltos.
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La primera mitad de miedo a las luces Lleno de acertijos satisfactorios, fantasmas espeluznantes y tensas mecánicas de escondite. La segunda mitad, creada después de la intervención de Blumhouse, añade capas de profundidad emocional e introduce a un enemigo verdaderamente aterrador. Vivian es el personaje jugable principal en el lanzamiento original y la historia de Amy ocupa un lugar central en el contenido ampliado.
“La primera historia de Vivian fue descubrir cómo hacer este juego”, dijo Castro. “Pero cuando estábamos haciendo la película de Amy, habíamos aprendido muchas lecciones. Siento que el monstruo es mejor, los acertijos son mejores, la narración es más simple. La segunda mitad concluyó muy bien”.
Además de encargarse del arte, Castro fue el escritor principal. miedo a las lucesMientras Singh se encargaba de la programación. Castro era un gran fanático del terror en la relación: él era el chico de Resident Evil, ella era la chica de Silent Hill (lea sobre Avril Lavigne chico sk8er) – y juntos querían capturar la alegría del miedo en forma de videojuego. miedo a las luces Extraídos de sus vidas personales y recuerdos de la escuela secundaria, cuando todos sus sentimientos parecían nuevos, extremos y, a veces, tontos. Desde esta lente miedo a las luces También aborda de manera brillante temas serios como la pérdida, la muerte, los prejuicios y el amor.
“Es un momento emotivo en la vida de la mayoría de las personas”, dijo Castro. “Crecí jugando a estos juegos en los años 90 o principios de los 2000, como Silent Hill I, II y III. Entonces, cuando pienso en la escuela secundaria y en cómo me sentí al escribir la historia, solo puedo escribir desde mi mente. experiencia personal. Ser fan y sentir vergüenza, y cuando estás apegado a alguien, qué especial es eso.
Singh continuó con el tema y dijo: “Creo que la vida hogareña nos une a través de muchas de nuestras experiencias compartidas, lo que también está representado en el juego. Las familias son complejas, son estructuras familiares. Tener un padre que no está presente en tu familia vida, o perder a un familiar cercano “Todo te cambia y te afecta. Acaban de ser retirados de nuestras vidas”.
Castro y Singh describieron cariñosamente a Blumhouse Games como un equipo rudo de fanáticos del terror, con menos de 10 personas apoyando una variedad de proyectos a la vez, y haciéndolo mientras intentaban establecerse en un nuevo mercado. Además de manejar remolques y empujar miedo a las lucesDespués del relanzamiento del juego, el personal de Blumhouse ayudó a Cozy Game Pals a encontrar un contratista para hacer el logotipo y el arte clave, una empresa de transporte para ayudar a publicar el juego en consolas y un equipo de traducción. Pero, sobre todo, Castro y Singh dijeron que la gente de Blumhouse Games parece disfrutar mucho de los proyectos en los que se han comprometido.
“Fueron el socio perfecto, un apoyo increíble”, dijo Castro. “Realmente nos dejaron decidir todo en nuestro juego, el juego es completamente nuestra visión. Les mostrábamos prototipos y diseños de niveles y, por supuesto, tenían comentarios e ideas, pero sí…”
“Conocen muy bien nuestro juego”, dijo Singh. “Son verdaderos fanáticos del original. Conocen nuestro juego íntimamente y pueden hablarnos sobre nuestras ideas desde una perspectiva muy informada.
“Lo abordan desde una perspectiva de apoyo”, concluyó Castro. ¿Cómo podemos ayudarlos a ser creativos? para ti Visto que Tú Te preocupas por él y estás feliz con él. “Fue increíble”.
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El primer juego “Tomb Raider” se lanzó en 1996 e inmediatamente generó un pequeño revuelo en los medios sobre el diseño de su personaje principal, Lara Croft. Lara vestía shorts muy cortos y estaba radiante porque tenía un pecho ancho y unos labios grandes de proporciones inhumanas. Si bien los videojuegos han sido sexualizados durante muchos años (no busques el juego de Atari de 1982 “Custer's Revenge” en acción), el trato lascivo hacia Lara Croft ha provocado que aparezcan algunos monóculos.
En 2001, se estrenó la película “Tomb Raider”.Protagonizada por Angelina Jolie como Lara Croft. La película dejó a Gus Van Sant pensativo. Jugó a los juegos de “Tomb Raider” y se molestó al saber que el director Simon West iba a rodar la adaptación como si fuera una película. Van Sant está acostumbrado a las imágenes de videojuegos que muestran a Lara en el centro de la pantalla con la cámara siempre apuntando a la nuca. Mientras corría y giraba, el fondo giraba a su alrededor. Van Sant consideró que la película “Tomb Raider” debería utilizar una táctica similar. Luego tomó esa idea y se la propuso a Harris Savides (su director de fotografía en “Jerry”):
“[W]Cuando escuché que estaban haciendoConductor de tumbasEstaba algo interesado en él, pero también sabía que estaban pensando en una película de acción y el juego no es eso. Quiero decir, hay momentos de acción, pero suceden muchas otras cosas: nadar, caminar, trepar por grandes espacios. Una de las mejores cosas de esto es el sonido y también la cámara. “Le mostré el juego a Harris antes de disparar”.
Uno puede ver el lenguaje de los videojuegos mientras juega en “Jerry”.