Categories
Featured

5 películas en Prime Video con una calificación superior al 88% en Rotten Tomatoes

[ad_1]

Vídeo principal El catálogo mensual final de 2024 no ofrece más que una agenda repleta de títulos nuevos Llegando en diciembre de 2024Así que será mejor que creas que mi lista de vigilancia ha sufrido una revisión importante. Pero eso es lo que hace de Prime Video uno de los mejores. Los mejores servicios de transmisión.

Para mis recomendaciones de Prime Video para diciembre, he reunido una mezcla de películas con más del 88% en Rotten Tomatoes para brindarle orientación sobre qué mirar al probar películas navideñas. Desde un spaghetti western de los años 60 hasta un clásico de la familia Roald Dahl y un clásico de Tom Cruise de los años 80, Prime Video lo tiene todo este mes, e incluso ha producido un documental musical para cambiar un poco las cosas.

[ad_2]

Source Article Link

Categories
Business Industry

La película de ciencia ficción es la peor película de Ryan Reynolds, según Rotten Tomatoes

[ad_1]






Durante muchos años, Hollywood no supo realmente qué hacer con Ryan Reynolds. Ha probado y probado como protagonista romántico, pero pocas de sus películas románticas han sido grandes éxitos (“Just Friends” no es muy conocida, aunque “The Proposal” de 2009 fue un gran éxito). También ha fracasado como símbolo de horror extremo. La nueva versión de The Amityville Horror no le hizo ningún favor. Reynolds fue celebrado como protagonista cómico en películas como “Waiting…” y “Van Wilder”, pero solo pudo interpretar a un bufón inmaduro durante un tiempo. Muchos son conscientes de sus defectos como estrella de acción, con películas como “X-Men Origins: Wolverine” y “Green Lantern” siendo duramente criticadas por los fanáticos e incluso por el propio Reynolds. No sería hasta sus actuaciones en películas como “Las Voces”, “Pokémon Detective Pikachu” y, por supuesto, “Deadpool” que la estrella destinada al estrellato finalmente se convertiría en una fuerza a tener en cuenta. Su película de 2024 “Deadpool & Wolverine” (que también produjo y coescribió) recaudó más de 1.300 millones de dólares.

En 2013, tres años antes de Deadpool, Reynolds participó en la película de acción y fantasía RIPD del director Robert Schwentke, una película que se suponía que funcionaría sobre papel. Reynolds interpretó a un policía recientemente fallecido llamado Nick Walker, quien en el más allá es admitido por la fuerza en el RIPD, o Departamento de Descanse en Paz. Armado con armas sobrenaturales y poderes para cambiar de forma, el RIPD viaja al mundo de los vivos para capturar almas que han escapado del juicio. Nick está emparejado con un sheriff del Viejo Oeste llamado Roycephus Pulsipher (Jeff Bridges) y, al estilo de un verdadero policía amigo, al principio se odian. Su dinámica está claramente extraída de J y K (Will Smith y Tommy Lee Jones) de “Men in Black”.

La producción de “RIPD” costó alrededor de 150 millones de dólares y estaba repleta de efectos de sonido sobrenaturales. Inmediatamente fue recibido con desdén por parte de la crítica, recibiendo un índice de aprobación de sólo el 13%. tomates podridosLo que la convierte en la película con peores críticas de Reynolds. Sólo recaudó unos 79 millones de dólares en todo el mundo, lo que la convierte en la segunda mayor bomba de la carrera de Reynolds. Sólo Green Lantern perdió más.

RIPD fue una gran bomba

El mayor problema de “RIPD” no es su parecido con “Hombres de Negro” (que hay muchos), sino el hecho de que no tiene gracia. Reynolds es un tipo muy divertido, pero su química con el excéntrico Jeff Bridges nunca se manifiesta. También hay una presunción interesante que no se explora por completo. Cuando los miembros de RIPD llegan a la Tierra, parecen normales entre sí, pero aparecen como avatares alternativos para todos los demás. Reynolds toma la forma de James Hong, un actor que tenía poco más de 80 años cuando se estrenó la película, mientras que Roisifus toma la forma de la modelo de Sports Illustrated y Victoria's Secret, Marissa Miller. El intercambio de cuerpos podría haber planteado todo tipo de preguntas interesantes sobre la identidad y la apariencia, pero la película se limita principalmente a chistes simples sobre las inseguridades de Nick; Preferiblemente no un anciano.

La mayoría de los críticos criticaron rotundamente a “RIPD”, calificándolo de desastre sin gracia. Stephen Boone escribe para RogerEbert.comhizo una comparación obvia con “Hombres de negro” antes de calificarla de increíblemente genérica y derivada en todos los ámbitos. Le encanta Mary-Louise Parker como la policía de la estación que reparte tareas de RIPD. Manohla Dargis de The New York Times señaló que Jeff Bridges fue la única gracia salvadora de la película, mientras… Richard Corliss de la revista Time Dijo que ver la película era como esperar a ser jurado. “La película casi ha terminado”, escribió. “Ahora me siento como si estuviera atado en una cama de hospital, el televisor de la pared está transmitiendo un maratón de 'Here Comes Honey Boo-Boo' y no puedo alcanzar el control remoto”. Escribir para moverse, Alonso Duralde Dijo que la película se habría sentido como en casa como un “piloto de NBC de mediados de los 80 diseñado para ocupar la novena hora entre Misfits of Science y Manimal”.

El índice de aprobación de “RIPD” del 13% es incluso más bajo que el de “Van Wilder” de Reynolds (18%), el thriller de 2015 “Self/Less” (también 18%) y el drama de misterio “Fireflies in the Garden”. (21%). hasta Fracasos notorios como “Blade: Trinity” y “Green Lantern” tuvieron índices de aprobación en el rango del 25%. Curiosamente, “RIPD” no está nada mal.



[ad_2]

Source Article Link

Categories
Business Industry

Las cuatro ganadoras de Mejor Película están casi perfectas en los Oscar, según Rotten Tomatoes

[ad_1]






Desde la primera ceremonia de premiación en 1929, los Premios de la Academia, conocidos coloquialmente como los Oscar, han seleccionado la “mejor película” del cine cada año, con resultados variables. (Selecciones descartadas como “Broadway Melody”, “Green Book” y “Crash” todavía inspiran retórica negativa sobre cada ganadora de Mejor Película, y eso es preocupante). muy lista corta cuando se trata de ganadores controvertidos). Sin embargo, la mayoría de las veces, los Oscar obtienen al menos eso Un poco bien; Para usar un ejemplo reciente, “La forma del agua” es una buena película, pero también competía con “Get Out” y “Lady Bird”, por lo que incluso una película tan querida como la improbable historia de amor de Guillermo del Toro podría generar un interés significativo. Una discusión más amplia sobre los Premios de la Academia y cómo se eligen sus ganadores. Pero estoy divagando. Algunas ganadoras históricas de Mejor Película son (casi) universalmente queridas y obtienen calificaciones del 99% en Rotten Tomatoes.

Y películas populares como “Moonlight” y “Schindler's List” no se quedan atrás. Ranking de Rotten Tomatoes de la mejor película ganadora de la historia de los Premios de la Academia (Ambas películas recibieron una calificación del 98%), y las siguientes cuatro películas parecen estar muy cerca de la perfección. Desde algunos clásicos de Hollywood hasta las últimas películas que quedaron completamente limpias durante los Oscar, aquí están las cuatro ganadoras a mejor película que son prácticamente perfectas en todos los sentidos.

Casablanca (1942)

Una de las mayores historias de amor jamás llevada a la pantalla ganó el premio a la Mejor Película en la 15ª edición anual de los Premios de la Academia en 1942. Dirigida por Michael Curtiz, “Casablanca” está ambientada en la emblemática ciudad de Marruecos durante la Segunda Guerra Mundial, donde el ex murciélago estadounidense Rick Blaine (Humphrey Bogart) dirige un bar y casino improvisado que atrae a la gente. todos Desde refugiados hasta funcionarios nazis y personas que huyen del régimen. Aparte de algunos documentos robados que le regaló un amigo, por lo que más tarde lo mataron, la vida de Rick sigue como de costumbre hasta que el amor de su vida, Elsa Lund (Ingrid Bergman), aparece en Casablanca con su marido, Victor Laszlo ( Pablo Henreid). ), luchador por la libertad con la República Checa. Como supimos más tarde, Elsa y Rick tuvieron una historia de amor en París, durante la cual ella creyó que su esposo Víctor había muerto en un campo de concentración; Cuando se dio cuenta de que Víctor estaba vivo, dejó a Rick sin ninguna explicación, rompiéndole el corazón. Sin embargo, Rick sabe que lo “correcto” es enviar a Elsa y Víctor a un lugar seguro usando sus documentos, y con la ayuda del jefe de policía abiertamente corrupto, el Capitán Louis Renault, los ayuda a escapar de los nazis.

Es un poco sorprendente que “Casablanca” ganara la Mejor Película teniendo en cuenta que ya lo hizo No Es una película que agrada al instante, pero sigue siendo una de las mejores películas sobre la Segunda Guerra Mundial (especialmente si se tiene en cuenta que fue filmada). durante Conflict) y una de las mejores películas de la historia del cine. Claramente, los críticos están de acuerdo; Tiene una calificación del 99% en Rotten Tomatoes.

Todo sobre Eva (1950)

“Todo sobre Eva”, una película de 1950 dirigida por el legendario director y productor de Hollywood Joseph L. Mankiewicz, la historia de dos actrices, Bette Davis como Margo Channing y Anne Baxter como Eve Harrington, que luchan por la fama y la importancia. Cuando comienza la película, conocemos la historia una vez terminada gracias al narrador, el mordaz crítico de teatro Addison DeWitt (George Sanders), quien comienza con el final: específicamente, una escena en la que Eve gana un prestigioso premio de actuación reservado para el película. Estrella en ascenso. Hace años, Margot, justo después de cumplir 40 años, estaba preocupada por su carrera en Broadway y por si su edad afectaría o no su trabajo… y esa preocupación solo se exacerba cuando un amigo en común lleva a Eve detrás del escenario para conocer a Margot después de la el desempeño de este último. una oferta. Eve afirma ser fanática de Margot desde siempre, quien intenta vigilar a la joven invitándola a su casa; Desafortunadamente para Margo, Eve termina haciéndose cargo de la vida de Margo.

Una crítica aguda y perspicaz de la forma en que Hollywood enfrenta a las mujeres entre sí, Eva al desnudo se convirtió en la primera ganadora de Mejor Película de la década de 1950 y también Se convirtió en la película número uno en la historia del concierto, ¡hasta el día de hoy! – recibir nominaciones al Oscar para cuatro de sus actrices (Davis, Baxter, Celeste Holm y Thelma Ritter, las dos últimas interpretaron a la amiga y cómoda de Margo). También tiene Calificación del 99% en Rotten Tomatoes, lo cual ciertamente no es nada de qué burlarse.

En el paseo marítimo (1954)

La obra maestra de Elia Kazan de 1954 “On the Waterfront” es esto es asombroso Un elemento básico querido del cine estadounidense y es realmente sorprendente ver esto. el – ella solo Tiene una calificación del 99% en Rotten Tomatoes.. La historia se centra en el galardonado luchador Terry Malloy (leyenda en funciones Marlon Brando), quien, después de luchar para el jefe de la mafia Johnny Friendly (Lee J. Cobb), trabaja para Johnny como agente de carga para el sindicato del jefe. Al darse cuenta de que Johnny recurrirá al asesinato para mantener a sus hombres a raya, Terry se alía con Eddie Doyle (Eva Marie Saint) y el sacerdote Pete Barry (Karl Malden). No pasó mucho tiempo hasta que Terry y Johnny se convirtieron en enemigos acérrimos, especialmente después de que Johnny mató al hermano mayor de Terry, Charlie Malloy (Rod Steiger), cuando Terry rechazó una oferta de trabajo.

Con una conmovedora banda sonora de Leonard Bernstein y un enfoque en la corrupción entre los estibadores de Nueva Jersey, “On the Waterfront” es una de las películas más importantes del canon estadounidense, por lo que no sorprende que ganara el premio a Mejor Película en la 27ª entrega anual de premios. Premios de la Academia en 1954 (junto con los premios Brando, Saint y Kazan al actor principal, actriz principal y mejor director, respectivamente). Si no ha visto “On the Waterfront”, querrá agregar esta película vital a su lista de seguimiento.

Parásito (2019)

Pasarían años antes de que apareciera otra película casi perfecta ganadora del Oscar, pero afortunadamente, el director surcoreano Bong Joon-ho presentó una en 2019. Bong, conocido por éxitos como “Snowpiercer” y “Memories of Murder”, abrió el camino. . La innovadora y aclamada comedia negra -con Han Jin-won como coguionista- que cuenta la historia de la familia Kim, que se encuentra… en serio Tienen mala suerte y están atrapados en un apartamento en el sótano en ruinas hasta que el único hijo de la familia, Ki-woo (Choi Woo-shik), tiene la oportunidad de enseñar a una familia adinerada en Seúl. Lento pero seguro, Ki Woo y su familia, incluido su padre Ki Taek (Kang Ho, colaborador frecuente de Bong Sung), su madre Chung Suk (Jang Hae Jin) y su hermana Ki Jung (Park So Dam), siguen adelante. ) — todos Al aceptar trabajos con los ricos Parks sin revelar su conexión entre ellos, le dice al patriarca Park Dong-ik (Lee Sun-kyun) y a su esposa Choi Yeon-gyu (Cho Yeo-jeong) que mientan sobre sus empleados actuales para colarse en el negocio. casa. Una noche, mientras los Park están de vacaciones, la familia Kim se relaja en la lujosa mansión de la familia… En este punto descubren algo. Increíblemente Oscuridad en el sótano de la casa..

Como la primera película en lengua no inglesa en ganar la Mejor Película, “Parasite” terminó teniendo un muy buen desempeño en la 92ª edición de los Premios de la Academia a principios de 2020, llevándose a casa los Premios Bong por su guión y dirección (así como el Premio de la Academia a la Mejor Película Internacional). Película). . . Puede que hayan pasado décadas entre “On the Waterfront” y “Parasite”, pero ambas recibieron un premio inusual Calificación del 99% en Rotten Tomatoes.



[ad_2]

Source Article Link

Categories
Business Industry

El peor programa de televisión del Universo Cinematográfico de Marvel, según Rotten Tomatoes

[ad_1]






“Bienvenido al MCU. Te estás uniendo en un punto un poco bajo”, dice el bocazas Merc alias Wade Wilson (Ryan Reynolds) en Deadpool & Wolverine. No se equivoca. La mayoría de la gente está de acuerdo en que el Universo Cinematográfico de Marvel ha sufrido una disminución en la calidad a raíz de “Avengers: Endgame”, y algunas de las series de Disney+ de la franquicia, en particular, han recibido críticas masivas. Es cierto que algo de eso proviene de una base de fans tóxica que no pudo comprometerse a, digamos, ver a Jennifer Walters, también conocida como She-Hulk (Tatiana Maslany), bailando con Megan Thee Stallion en She-Hulk: Attorney at Law. Sin embargo, el programa MCU Disney+ es el de menor calificación. tomates podridos Es algo que casi todo el mundo está de acuerdo en que es mejor olvidar.

Sí, a pesar de contar con el poder estelar de Samuel L. Jackson, Emilia Clarke y el tesoro nacional británico Olivia Colman, “Secret Invasion” terminó siendo la serie del MCU con peores críticas lanzada hasta la fecha. (Y antes de que preguntes: los programas infames ahora desaparecidos de Marvel Television como “Inhumans” y “Helstrom” no se consideran estrictamente canon para el MCU). Los críticos tienen una puntuación del 52% en Rotten Tomatoes, y coinciden en que esto no trajo La historia de Limp Spy y Skrull fue el tipo de tensión y espionaje que prometieron, y fue un triste comienzo para los personajes principales de la franquicia como Maria Hill (Cobie Smulders) y Talos (Ben Mendelsohn). Muchas cosas salieron mal en “Secret Invasion”. Pero quizás su mayor pecado fue terminar con una nota sorprendente cuando se trataba de establecer el futuro de un Vengador a tiempo parcial en el MCU.

Secret Invasion ensució a muchos personajes de MCU, incluido Rhodey

Al final de “Secret Invasion”, se reveló que el mejor amigo de Tony Stark, James “Rhodey” Rhodes (Don Cheadle), que vestía un traje metálico, fue uno de varios personajes importantes que fueron reemplazados por un Skrull, lo que generó una gran cantidad de dinero de las preguntas sobre cuándo ocurrió exactamente este cambio. ¿Cuánto tiempo ha sido Rhodey un Skrull en el MCU? El asunto aún está en debate, como reveló el presidente de Marvel Studios, Kevin Feige, en una entrevista con marvel.com Que esta revelación tenía como principal objetivo agitar el destino. “Necesitábamos un personaje que uno no esperaría que fuera un Skrull”, explicó Feige, señalando que esta historia se incluyó principalmente para generar shock y asombro (aunque lo único que realmente hizo fue causar confusión e incomodidad).

El desarrollo de Rudy fue también una de las muchas decisiones radicales que tomó Secret Invasion sin evaluar completamente las consecuencias que podrían tener. Sólo cabe esperar el liderazgo de Rudy “Armor Wars” es un próximo proyecto que comenzó como una serie de televisión antes de convertirse en una película. Después de ser considerado demasiado grande para transmitirse, abordará estos problemas y finalmente ayudará a redimir uno de los capítulos más odiados del MCU hasta la fecha. Después de todo, si “Endgame” puede redimir a “Thor: The Dark World”, todo es posible.



[ad_2]

Source Article Link

Categories
Business Industry

Las 3 mejores películas de Bruce Willis, según Rotten Tomatoes

[ad_1]






Bruce Willis, una de las principales estrellas de Hollywood, hizo completamente aceptable usar una chaqueta mientras mantenía rehenes. En muchos de sus papeles más queridos se le ha visto ejercitar un entrecerrar los ojos al estilo de Clint Eastwood y un nivel de descaro que otros actores simplemente no pueden ofrecer. Pero al igual que el propio Welles, sus tres primeras películas fueron calificadas tomates podridos Es un paquete sorpresa que definitivamente sería una trilogía no oficial interesante para ver durante el fin de semana. Esto incluye lo que RT consideró la mejor del grupo: una película sobre un policía enojado de la ciudad de Nueva York, sin zapatos y con una preferencia hacia las películas de Roy Rogers.

De hecho, no debería sorprender en absoluto que “Die Hard”, el vehículo característico de Welles y un pilar del género de acción plagado de balas, sea la película del actor con mayor audiencia en RT entre los críticos. “Die Hard” recibió un merecido 94% en el sitio web, rompiendo el molde que muchas otras películas han intentado imitar desde entonces. “Die Hard” en un autobús (también conocido como “Speed”), “Die Hard” en un acorazado (también conocido como “Under Siege”) y “Die Hard” en un avión (también conocido como “Air Force” One”); Todos hicieron todo lo posible para igualar la misma emoción y la misma escritura de la película de 1988 del director John McTiernan. Sin embargo, la película original “Die Hard” (y John MacLane de Willis) todavía se encuentra 36 pisos por encima del resto. Una de las mejores películas de acción de la historia.. De hecho, se necesitaron 24 años para que otro proyecto liderado por Welles se acercara a igualar a “Duro de matar” a los ojos de los críticos (según los estándares de RT, al menos).

Looper es la segunda mejor película de Bruce Willis (y con razón)

Durante casi un cuarto de siglo después de que John McClane tirara a Hans Gruber del tejado en Navidad, Bruce Willis ha seguido trabajando en otros géneros además de los que enviaron su carrera a la estratosfera. En particular, protagonizó dos películas de ciencia ficción muy diferentes en la década de 1990, “12 Monkeys” de Terry Gilliam y “Armageddon” de Michael Bay. Sin embargo, su incursión más aclamada en el género (nuevamente, según RT) se produciría en 2012 cuando se asoció con el director Rian Johnson y el actor Joseph Gordon-Levitt, este último se puso prótesis para parecerse mejor a un joven Willis. Su película “Looper” (que recibió una calificación del 93% en el sitio).

Junto a personas como Emily Blunt y Jeff Daniels, Looper está ambientado en un futuro donde los gánsteres atan extremidades enviando a aquellos de los que quieren deshacerse al pasado, donde Looper los mata para destruirlos. “Evidencia”. Levitt interpreta a uno de estos sicarios, que se enfrenta a una difícil tarea cuando su último trabajo resulta ser su yo futuro (Willis), lo que da lugar a una historia alucinante sobre bucles temporales, niños con poderes especiales y Gordon-Levitt haciendo lo mismo. eso. Su mejor impresión de Welles. Looper sigue siendo una de las mejores películas de Johnson Una de las mejores películas de ciencia ficción de la historia.gracias en gran parte a la impecable actuación de Willis. Sin embargo, casualmente, ese mismo año el actor apareció en otra película bien recibida, una que no podría ser más diferente de la historia de Johnson sobre sicarios que viajan en el tiempo.

La búsqueda de Bruce Willis de niños desaparecidos en Moonrise Kingdom

A veces, el excéntrico Bruce Willis es el mejor Bruce Willis, por lo que verlo entre el elenco ecléctico de “Moonrise Kingdom” de Wes Anderson (que empata con “Looper” de RT con una calificación del 93%) fue un placer absoluto. El drama de 2012 presenta el típico conjunto peculiar que el director es conocido por reunir. Esto incluye a Willis como el serio Capitán Sharp, un oficial de policía de la isla que busca a un niño y una niña desaparecidos y se embarca en una aventura (obligando a los adultos que los rodean a emprender su propia aventura).

El papel de Willis en “Moonrise Kingdom” fue una refrescante adición a su catálogo de trabajos. El actor siempre ha tenido un ritmo cómico y a menudo combina eso con una energía frenética (en películas como “La muerte le sienta bien”) o un ingenio seco (del tipo que lo convirtió en el héroe de acción perfecto en “Duro de matar” y “El último boy scout”). “). Sin embargo, hay un corazón en su actuación que no siempre se ha mostrado en sus otras películas. En lo que respecta al trabajo de su director, Moonrise Kingdom no necesariamente tiene que ser Las mejores películas de Wes Anderson (dependiendo de a quién le preguntes), pero sin duda es una adición bienvenida a sus películas y las de Welles.



[ad_2]

Source Article Link

Categories
Featured

El programa Cross número uno en Prime Video se ha apoderado de los suscriptores: aquí hay 3 thrillers sobre crímenes más con más del 90 % en Rotten Tomatoes para investigar a continuación.

[ad_1]

Vídeo principal Le encanta adaptar un buen libro. Proverbios Jack Ryan de Tom Clancy y Alex Ryder Ha sido un gran éxito para el gigante del streaming y ahora hay otro thriller criminal ganador como el cruza El último programa de televisión se ha convertido en el número uno de Prime Video.

Basado en la serie de libros de James Patterson, el cruza cuenta una historia original que no se describe en las novelas; de hecho, es una historia que sigue al famoso detective de homicidios y psicólogo forense Alex Cross (Aldis Hodge) mientras él y su compañero John Sampson (Isaiah Mustafa) cazan a un asesino en serie vinculado a Cross. pasado.

[ad_2]

Source Article Link

Categories
Business Industry

La peor película en ganar Mejor Película en los Oscar, según Rotten Tomatoes

[ad_1]






A lo largo de los años, esta brillante estatua dorada conocida como Oscar se ha entregado a una amplia gama de películas, incluidas algunas ganadoras que muchos fanáticos del cine pueden pensar que ni siquiera merecen la pequeña y brillante placa en la que están colocados los premios reales. Por ejemplo, Ni siquiera el director Paul Haggis cree que su película “Crash” debería haber ganado el Oscar a la Mejor Película. ¡Pero no depende de él! Después de todo, esto es Internet. Pero, ¿cómo determinamos cuál es la peor película que jamás haya ganado esa codiciada medalla con forma masculina (no lo hagas extraño)? Según las métricas de Rotten Tomatoes, la peor ganadora del Oscar a la Mejor Película de todos los tiempos es también la primera en un campo diferente pero relacionado.

Mucho antes de que James Cameron fuera coronado rey del mundo gracias a “Titanic” y El momento más loco de nuestras vidas en los Oscar (Por ejemplo, la combinación de “La La Land” y “Moonlight”) La película de 1929 “The Broadway Melody” ganó lo que ahora se conoce como el Oscar a la Mejor Película, 10 años antes de que los Premios de la Academia se llamaran a sí mismos “Oscar”. Incluso con ese éxito, “The Broadway Melody” es la ganadora de Mejor Película con la calificación más baja de RT. Sólo el 42%. En palabras del consenso de críticos del sitio, la película es “interesante como ejemplo de la música antigua de Hollywood, pero por lo demás carece fundamentalmente de atractivo para el público moderno”. Bueno, puede que la película no sea muy popular casi 100 años después, pero eso no cambia nada del hecho de que “The Broadway Melody” fue la primera película sonora en ser declarada mejor película.

The Broadway Melody es el primer cine sonoro en ganar el Oscar a la Mejor Película

The Broadway Melody, dirigida por Harry Beaumont, cuenta la historia de dos hermanas, Queenie (Anita Page) y Hank (Bessie Love) Mahoney, que intentan triunfar en Broadway, pero quedan atrapadas en una trampa pasada de moda. Un triángulo amoroso que pone todo en peligro. Además de ser la primera ganadora de Mejor Película en utilizar sonido, “The Broadway Melody” también se atrevió a presentar una secuencia en Technicolor, lo que probablemente explica por qué ahora se lleva a casa este estimado premio. Este fue verdaderamente un 'avatar' de su época, que dejaba boquiabiertos e inculcaba gusanos mientras lo hacía.

Con canciones como “Give My Regards to Broadway” de George M. Cohan y “You Were Meant For Me” de Nacio Herb Brown, los avances tecnológicos de la película crearon una tradición de musicales que ha seguido desde entonces, agregando un atrevido toque de color que … Esto eventualmente se convertiría en la norma décadas después. Increíblemente, casi 100 años después, el musical de Beaumont sigue siendo sólo uno de los 10 musicales que han ganado el Premio de la Academia a la Mejor Película, lo que demuestra que, si bien puede que no sea tan popular hoy en día, la película sigue… Toca todas las notas correctas en su época. (suficiente para obtener las mejores calificaciones de la academia). De “El sonido de la música” a uno de Los mejores musicales del siglo XXI“Chicago”, cada ganadora de Mejor Película con una melodía le debe un poco de agradecimiento a “The Broadway Melody” por iniciar la tendencia.



[ad_2]

Source Article Link

Categories
Politics

La nueva serie de espías de Keira Knightley en Netflix debuta con una puntuación del 100% en Rotten Tomatoes antes de su estreno

[ad_1]

Keira KnightleyLa nueva serie de espías de Netflix debutó con una calificación del 100% en Rotten Tomatoes antes de su estreno. La actriz inglesa es conocida por películas independientes y éxitos de taquilla, especialmente dramas históricos. Después de un pequeño papel como Sabé en Star Wars: Episodio I – La amenaza fantasmaKnightley logró un gran éxito con su actuación en 2002. Doblarlo como Beckham y amor de verdad El año siguiente. Sin embargo, Knightley saltó al estrellato gracias a su papel de Elizabeth Swann en la película. piratas del caribe Películas de 2003 a 2007.

Durante la década de 2000, Knightley exploró otros roles fuera del mundo del cine. piratas del caribe franquicia, incluida su interpretación de Elizabeth Bennet en 2005 orgullo y prejuicioLo que le valió una nominación al Premio de la Academia como Mejor Actriz. Continuó apareciendo en dramas como Expiación y juego de imitacionEsta última recibió otra nominación al Premio de la Academia, esta vez como Mejor Actriz de Reparto. A la edad de seis años, Knightley comenzó su carrera en comerciales y películas para televisión. Pero no consiguió su primer papel protagonista en una serie de acción real hasta hace poco.

Black Doves debuta con una puntuación del 100% en Rotten Tomatoes

La serie de espías de Keira Knightley se estrenará pronto en Netflix

palomas negrasla nueva serie de espías de Netflix de Keira Knightley, debutó al 100% en Rotten Tomatoes antes de su estreno. Fue creado por Joe Barton, anteriormente conocido como Proyecto Lázaro, La próxima serie gira en torno a una espía que comienza una relación romántica con un hombre que desconoce su identidad secreta. Ella cae presa del inframundo criminal de Londres, lo que lleva a sus empleadores a enviar a un viejo amigo para protegerla. Keira Knightley y Ben Whishaw lideran palomas negrasProtagoniza junto a Sarah Lancashire, Andrew Caughey, Omari Douglas, Katherine Hunter y Finn Bennett.

Relacionado con

10 nuevos programas de televisión más esperados para diciembre de 2024 (según datos reales)

Utilizando datos de la empresa de análisis de medios predictivos Diesel Labs, Screen Rant enumera los 10 nuevos programas de televisión más esperados que debutarán en diciembre de 2024.

Ahora, antes del estreno de la serie en apenas unos días, los críticos comparten sus opiniones sobre la nueva serie de espías de Netflix de Keira Knightley y su trabajo. tomates podridos El resultado ha sido revelado. palomas negras Debutó con una puntuación del 100% en Rotten Tomatoes. De los críticos. Al momento de escribir este artículo, la puntuación se basa en solo cinco revisiones, por lo que podría fluctuar a medida que se programen más.

¿Qué significa la puntuación de Black Doves Rotten Tomatoes para la serie?

La serie de espías de Keira Knightley en Netflix podría ser un gran éxito

Aunque sólo tiene cinco reseñas, palomas negras Debutar con una puntuación del 100% en Rotten Tomatoes sigue siendo un logro notable que sugiere que podría ser un gran éxito para Netflix. palomas negras Las críticas elogian el thriller de espías como inteligente, atractivo y entretenido, reforzado por la destacada actuación de Keira Knightley y su fuerte química con Ben Whishaw. Antes de su primera proyección, palomas negras Ya ha sido renovada para una segunda temporada.Lo que indica que Netflix tiene una gran confianza en Keira KnightleyLa serie de espías ve potencial de éxito en la saga.

palomas negras
Lanzamiento el 5 de diciembre.

Fuente: Tomates podridos

Una foto de la cabeza de Keira Knightley.
Keira Knightley
fecha de nacimiento
26 de marzo de 1985
Lugar de nacimiento
Londres, Inglaterra, Reino Unido

[ad_2]

Source Article Link

Categories
Business Industry

Burt Lancaster ha tenido ocho películas perfectas según Rotten Tomatoes

[ad_1]






Burt Lancaster puede ser cualquier cosa que necesites, excepto las pequeñas cosas. No medía 6 pies y 1 pulgada de alto, pero seguro que lo hacía parecer así en la pantalla. Ya fuera sonriendo o mirando, bondadoso o francamente malvado, hubo una tremenda influencia en Lancaster. Pero él no lo dudó. Dios, no, era tan ágil como un acróbata de circo, porque lo era. ¿Cómo se atreve un hombre tan fuerte a ser tan elegante y hermoso?

La carrera como actor de Lancaster fue tan impresionante como su físico ridículamente perfecto. Debutó en la película clásica Cold y ha sido una de las estrellas de cine más populares del planeta durante más de una década. Lancaster trabajó mucho para cometer errores en ocasiones, pero en general mostró un gran gusto, especialmente como productor. Su asociación con Harold Hecht (y más tarde con James Hill) resultó en tres nominaciones a Mejor Película. Y un ganador por la película “Marty” en 1955. Rara vez era un mal momento con Lancaster. Hasta cierto punto, parecía sencillamente bendecido. Ciertamente somos bendecidos por su presencia.

Para obtener una nueva prueba del dominio de Lancaster en todo lo relacionado con el cine, no es necesario mirar más allá de la actuación del hombre película por película en Rotten Tomatoes. Sus esfuerzos mediocres claramente están ahí (incluido el debut como director de Lancaster, “The Kentuckian”, que es su película con la calificación más baja en el sitio con un nuevo 14%), pero la grandeza se destaca. ¿Qué tan grande es Lancaster en términos de Rotten Tomatoes? Tiene nueve películas increíbles con una calificación 100% nueva. ¿Son todos realmente? Cual ¿bien? ¡Sumerjámonos y echemos un vistazo!

Noir, dos espadachines y un western

Ese clásico frío y antes mencionado fue el clásico de Robert Siodmak de 1946 The Killers, que está basado en un cuento de Ernest Hemingway y pretende ser un tonto hambriento. Lancaster interpreta a Pete Lund, también conocido como Ollie “Swede” Anderson, un paloka cuya carrera en el boxeo se ve dañada por una fractura en la mano. La revelación de que el sueco fue asesinado en los primeros momentos de la película no es un spoiler (a menos que quieras enfriarte; si es así, libertad bajo fianza ahora). Explicar cómo las cosas se tuercen tanto sería como estropear una de las corrientes noir más duraderas del cine (rehecha por Don Siegel en 1964 y rehecha por Steven Soderbergh en 1995), así que tómate esto 100% en serio y disfruta del misterio.

En una nota mucho más ligera, “La llama y la flecha” de Jacques Tourneur y “El pirata carmesí” de Siodmak son dos de los espadachines más bravucones jamás colgados del mástil de un barco. Este es Lancaster en su forma más acrobática, dando volteretas y luchando con espadas con un fervor no visto desde el apogeo de Douglas Elton Fairbanks. Estas películas tienen una sonrisa de principio a fin, lo que no es necesariamente el caso de “Vengeance Valley” de los años 50. Dirigida por Richard Thorpe, es poco más que un western formulado elevado por la imponente presencia de Lancaster y el elegante giro de Robert Walker; Solo hay cinco reseñas sobre Rotten Tomatoes, por lo que el tamaño de la muestra es un poco poco confiable. Si está utilizando este artículo para crear una lista de vigilancia de Lancaster, le recomiendo encarecidamente que se salte “Revenge Valley”. A favor de “El dulce olor del éxito”.

Sí, “El dulce olor del éxito”, la oscura obra maestra sobre la distorsión de la percepción pública, no tiene una calificación del 100% en Rotten Tomatoes. ¡Pero estas cinco salchichas Lancaster lo son!

Desde las profundidades del Océano Pacífico hasta las costas de Escocia

Submarine es sobre el tipo de padre que puedes tenerPor lo tanto, es lógico que no haya mejor película para padres que Run Silent, Run Deep de Robert Wise. Descubre este elenco: Lancaster, Clark Gable, Jack Warden, Sir Don Rickles… Lanza cargas de profundidad, cierra escotillas y prepárate para una aventura increíblemente tensa en el Pacífico que tiene lugar en el apogeo de la Segunda Guerra Mundial. Para un tipo diferente de mojado, está la adaptación de Frank y Eleanor Perry del cuento de John Cheever “The Swimmer”, en la que Lancaster, de cincuenta y tantos años, hace alarde de su cuerpo cincelado mientras intenta nadar de regreso a casa a través de las numerosas piscinas de sus vecinos. ¿Suena extraño? Lo es, pero la metáfora demasiado literal termina siendo una visualización interesante. Una vez vi esta película siendo vista por una audiencia de New Beverly Cinema una noche en completo silencio, y luego casi riéndome de la pantalla la noche siguiente. No es para todos, pero respeta a Lancaster y entrégate a esta película hipnótica y no te rías.

“El ataque de Ulzana” de Robert Aldrich es ostensiblemente un revisionista de Occidente, pero en realidad es un comentario mordaz sobre la guerra de Vietnam (y el combate en general). Por el contrario, “Atlantic City” de Louis Malle es un tranquilo drama romántico ambientado en una de las tierras más deprimentes de Estados Unidos. Escrita por el gran dramaturgo John Goyer (“Seis grados de separación”), la película está llena de pequeñas sorpresas y un final precioso. Hablando de buenos finales, es difícil superar el final de Local Hero de Bill Forsyth, una comedia caprichosa sobre un ejecutivo petrolero novato (Peter Riegert) que, a instancias de su jefe (Lancaster), viaja a las tierras altas de Escocia para comprar… Un pueblo surgió bajo sus excéntricos habitantes. Es una película única, brillante e inolvidable; en esencia, resume todo lo que hizo a Lancaster tan especial.



[ad_2]

Source Article Link

Categories
Politics

La puntuación de audiencia de Rotten Tomatoes de Moana 2 muestra que a la gente le encanta tanto como a la película original.

[ad_1]

Puntuaciones de audiencia de Rotten Tomatoes moana 2 Demuestra que la gente ama la secuela tanto como el original de 2016. La heroína polinesia está de vuelta en acción, respondiendo a una llamada de sus ancestros exploradores con la esperanza de volver a conectarse con otras islas. A pesar de ser la película de Disney más esperada, Revisiones críticas para moana 2 estaba tibio Comparado con la aclamación casi unánime del original. Por ejemplo, May Abdel Baqi de Screen Rant le dio a la secuela 6 de 10 estrellas y dijo: “…Hay ciertos aspectos de la historia, concretamente el villano y sus motivaciones, que se interponen en el camino de la película hacia la verdadera grandeza.“.

con moana 2 Ahora en cines, tomates podridos La puntuación pública ha sido revelada. Basado en más de 1000 reseñas de audiencia, El medidor de palomitas de maíz está actualmente en 88%que es solo un punto inferior al porcentaje original de 2016 del 89%. Sin embargo, la puntuación de audiencia contrasta marcadamente con la puntuación de la crítica, que se sitúa en el 66%.

películas de vaiana

puntuación crítica RT

Puntuación de audiencia RT

moana (2016)

95%

89%

moana 2 (2024)

66%

88%

¿Qué significa la puntuación de audiencia de Rotten Tomatoes para Moana 2?

El público disfruta de la segunda parte a pesar de sus notables defectos.

En general, el público en general parece satisfecho con la secuela, incluso perdonando algunos defectos notables en comparación con la crítica. Algunos problemas comunes observados por los cinéfilos incluyen la trama vaga, los personajes secundarios sin importancia y la banda sonora. En particular, muchos críticos comentaron sobre esto. La falta de involucramiento de Lin-Manuel Miranda fue evidente Ya que la canción no es tan pegadiza como la canción original. Sin embargo, parece que la mayoría de los cinéfilos pudieron pasar por alto estos temas y que el público más joven, como los niños, en general disfrutó de la película.

Relacionado con

Explicación del presupuesto y la taquilla de Moana 2: cuánto necesita ganar

Moana 2 busca aumentar el éxito de taquilla de Disney en 2024, pero ¿cuánto costará producirla y cuánto se necesita ganar para hacerlo?

moana 2 Conseguir una mejor acogida por parte del público es importante desde entonces Esto ayudará con el boca a boca.. Si bien la secuela ya ha batido muchos récords de avances y se espera que aplaste más el fin de semana de Acción de Gracias, también enfrenta una dura competencia en las próximas semanas. La secuela ya compite con El segundo luchador y demonioque se estrenó el fin de semana anterior, mientras que mufasa y Sonic el erizo 3 Atenderá al mismo público objetivo que la película de Disney cuando se estrene en diciembre.

Nuestros pensamientos sobre los puntajes de audiencia de Moana 2 en Rotten Tomatoes

Lo que importa es si la gente se siente entretenida.

Moana mira un cuenco roto en Moana 2
Imagen vía Disney

Si bien noté la diferencia de calidad entre… moana 2 Y la película original de 2016, todavía estoy feliz de que el público, especialmente las familias, se lo hayan pasado bien con la secuela. Vale la pena señalar que las películas son subjetivas, por lo que no sorprende que la gente todavía disfrute de la nueva película de Disney. Moana sigue siendo el personaje carismático y poderoso que la gente recuerda y ama, y ​​la secuela una vez más hace un buen trabajo al mostrar la cultura polinesia.

Sin embargo, no espero moana 2 Convertirse en un candidato tan grande a los premios como el original porque sus deficiencias eran obvias, y mucho de eso se puede deducir del repentino cambio del formato de televisión al formato de película. Sin embargo, mientras la gente disfrute de la película, esto mejora la condición de la misma. moana 3 Recibir luz verde, especialmente a la luz del suspenso de la escena de mitad de créditos.

Fuente: Tomates podridos

[ad_2]

Source Article Link