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El director de Rómulo explica el significado del título de la segunda parte de la película de terror

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Hablando a cine internacional En 2004, el guionista de “Alien”, Walter Hill, reveló el secreto detrás de su elección de nombrar la nave espacial condenada al fracaso en la película “Nostromo” (según la novela de Joseph Conrad): “No tenía una metáfora específica”, dijo Hill. “Simplemente pensé que se veía bien”.

Fede Álvarez, director y coguionista de “Alien: Rómulo” rey leve Más que decir sobre la importancia de “Romulus” en una nueva entrevista con… Revista SFXLa acción principal de la película tiene lugar a bordo de una estación espacial abandonada, Renaissance Station, después de haber sido desviada hacia la órbita de un mundo colonial llamado Jackson's Star. La Estación Renaissance se divide en dos partes: una llamada Rómulo y la otra llamada Remo. Los dos nombres se inspiraron en la leyenda romana sobre dos hermanos gemelos que fueron criados por una loba desde pequeños. Según la historia, Rómulo mató a su hermano Remo y fundó la ciudad y el reino de Roma (que lleva su nombre, por supuesto).

“El equipo Wieland-Yutani se inclina hacia la mitología romana”, señaló Álvarez. “Algunos de sus planetas recibieron nombres de ríos romanos y cosas así”. (Acheron, el planeta en el que se encuentra la colonia de Amal Hadley en la película Aliens, toma su nombre del río de la mitología griega y romana que lleva las almas de los muertos al inframundo). “Así que existe una conexión continua entre la empresa y el Imperio Romano”.

Pero hay más en la glorificación del Imperio Romano que hace Weyland-Utani en “Romulus” que solo Weyland. El nombre simboliza la obsesión de la compañía por las criaturas extrañas y también está relacionado con el elenco principal de personajes de la película.

Alien: Romulus trata sobre la hermandad

Al igual que la “Alien” original, “Romulus” gira en torno a un pequeño grupo de humanos y un robot. Pero a diferencia de Ash de Ian Holm, Andy de David Johnson no oculta su naturaleza artificial. “Teníamos tantas criaturas artificiales increíbles [in the franchise] “Pero nunca antes habíamos tenido este tipo de relación”, dijo Johnson a SFX. “Andy estaba básicamente a favor de Ryan. [Cailee Spaeny] “Ella estaba cuidando a su padre antes de que muriera, como una especie de cuidadora de ella. Con el tiempo, se convirtió en esta relación de hermano-hermana”.

Cuando el Renaissance Ship sube al cielo sobre la estrella de Jackson, Rayne aprovecha la oportunidad para escapar de la miserable roca y encontrar un futuro mejor. A ella se unen su ex amante Tyler (Archie Renault), la hermana de Tyler, Kay (Isabella Merced), el colega minero de Tyler, Bjorn (Spike Fern), y la hermana adoptiva de Bjorn, Navarro (Eileen Waugh). “Los seis personajes principales son, en cierto modo, tres pares de diferentes aspectos de la hermandad”, explicó Álvarez a SFX. “Están relacionados por sangre. Están relacionados sólo porque crecieron juntos en la misma casa y consideraron a alguien como su hermano”.

El nombre “Romulus” es un sombrío presagio para los tres grupos de hermanos, dado cómo terminó la historia de Rómulo y Remo, y Álvarez señala que la película explorará “las personas que honran el concepto de ser hermano o hermana de alguien, y el gente que lo descuida.” Cronológicamente, los acontecimientos de “Romulus” tienen lugar entre los acontecimientos de “Alien” (en el que el personaje del robot considera a sus compañeros humanos “prescindibles”) y “Aliens” (en el que “Persona artificial” de Lance Henriksen Bishop Será interesante ver si Andy honrará a su hermana Rayne o la ignorará, y viceversa.

Rómulo, Prometeo y otros cuentos tristes

a El último tráiler de “Alien: Romulus” Se trazó un mapa de su lugar en la línea de tiempo, mostrando clips de “Prometheus” y “Alien: Covenant”, que sirvió como precuela del “Alien” original. Allí hay una clara conexión con el tema de los gemelos; Donde la película “Prometheus” presentó al personaje del robot David, interpretado por Michael Fassbender, y la película “Covenant” lo puso cara a cara con su gemelo idéntico Walter One. La relación de David y Walter finalmente terminó de la misma manera que la de Rómulo y Remo (pero solo después de que Rómulo los excluyó). Se volvieron muy gays con la flauta.).

También hay una conexión temática más profunda. El barco Weyland-Utani, el Prometeo, tomó su nombre del Titán de la mitología griega que robó el fuego de los dioses y se lo dio a los humanos. Reflejaba la ambición de Peter Weyland (Guy Pearce) de encontrar a los Ingenieros, los creadores de la humanidad, y aprender de ellos el secreto de la vida eterna.

El título de la película, “Romulus”, “también trata sobre el panorama general de lo que hace Weyland-Yutani y los humanos que nos roban el regalo de una especie más fuerte: la lactancia materna a causa del lupus”, dice Álvarez. Dado el estado en el que se encontraba el barco renacentista cuando la tripulación de jóvenes colonos valientes llegó a bordo, parece que el intento de Weyland-Yutani de aprovechar el poder de una especie alienígena más poderosa fue el mismo que todos los demás.

“Alien: Romulus” entra en nuestra órbita cinematográfica el 16 de agosto de 2024.




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Politics

Nosferatu continúa la carrera de un miembro del reparto tras su primera aparición en una película de terror, con una puntuación del 26%.

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resumen

  • Lily-Rose Depp deja su huella en el mundo del terror a través de su papel en…
    Nosferatu
    rastreando sus raíces profesionales.
  • Sus papeles anteriores en películas de terror como
    colmillo
    Y
    una noche tranquila
    Él le abrió el camino en el género.
  • Desempeñó un papel destacado en
    Nosferatu
    Depp puede llegar a ser la nueva reina del grito en el género de terror.

Lily-Rose Depp continúa su carrera protagonizando Nosferatu (2024) Después de comenzar su carrera en Hollywood en películas de terror, Depp es mejor conocida por su modelaje para Chanel y sus papeles en películas como el rey Y ídolo. También ha estado asociada a Hollywood toda su vida, ya que su padre, Johnny Depp, es un actor icónico. Irónicamente, también comenzó su carrera en el cine de terror porque su primer papel fue en una pesadilla en la calle Elm. con pechos NosferatuLily-Rose Depp seguirá llevando su apellido en las películas de terror.

el Nosferatu (2024) el miembro del reparto no suele asociarse con el género de terror. Sin embargo, El estreno de la película recordará al público que Lily-Rose Depp tiene profundas conexiones con el género.La película puede aumentar su capacidad para volver a ella. Depp tiene que seguir volviendo a las películas de terror de todos modos. Además de su arraigo familiar en el género, siempre se adapta a sus roles con naturalidad. Realmente no sorprende que haya hecho su debut como actriz en una película de terror.

Relacionado

Me decepciona que Robert Eggers no haya podido elegir a este actor para su nueva película.

Originalmente se suponía que Anya Taylor-Joy protagonizaría Nosferatu de Robert Eggers, y me molesta que haya tenido que dejar la película antes de que terminara de filmarse.

El primer papel de Lily-Rose Depp fue un papel secundario en la película Tusk de Kevin Smith.

Ella y su padre, Johnny Depp, aparecen en esta película de terror.

Lily-Rose Depp como empleada de tienda en la película Tusk

El horror corporal de Kevin Smith colmillo Esta película es una de las más extrañas de la serie de películas de terror de los últimos diez años. La película sigue a Wallace (Justin Long) cuando es secuestrado por un hombre mayor que lo convierte en un caballito de mar humano. Afortunadamente, para el personaje de Lily-Rose Depp, no tiene que lidiar con esta horrible experiencia. Ella es solo una vendedora de una tienda que conoce a Wallace antes de que lo secuestren. Aunque esta película no cuenta la historia de Wallace, sí cuenta la historia de un anciano que lo secuestra y lo convierte en un caballito de mar humano. El papel es relativamente pequeño y este fue su primer papel en una película.

Nosferatu
Se estrenará en cines el 25 de diciembre de 2024.

Si Lily-Rose Depp no ​​hubiera comenzado su carrera en películas de terror, no habría conseguido un papel en… NosferatuNo fue imposible conseguir eso. Eventualmente podría haber llegado a las películas de terror. Sin embargo, aparecer en películas de terror desde el principio sin duda la ayudó. Un camino similar ciertamente la ayudó a protagonizar la película. NosferatuEl vampiro de “The Jordan”, Bill Skarsgård, se ha hecho más famoso en Hollywood por sus papeles en películas de terror, lo que probablemente le ayudó a conseguir un lugar en la nueva película. Entonces, La apariencia de Depp. colmillo E incluso algunas otras películas de terror allanaron el camino para su papel en Nosferatu.

Lily-Rose Depp siguió creciendo en el género de terror antes de Nosferatu

Tiene papeles en otras dos películas de terror además de Tusk.

Otra comedia de terror dirigida por Kevin Smith y protagonizada por Lily-Rose Depp. Instructores de yogaLa película gira en torno a dos entusiastas del yoga que descubren fuerzas aterradoras en su ciudad y deben detenerlas. Irónicamente, Depp también trabaja como vendedora en esta película con un atuendo similar. Puede haber una conexión entre las dos películas, además del mismo director. De todos modos, la película continúa el legado de Depp en el género de terror. Es notablemente más cómica que el resto de sus películas de terror. Sin embargo, demuestra que le puede gustar la comedia y el terror al mismo tiempo.

Lily-Rose Depp también protagonizó
Viajeros
,
Planetario
Y
lobo
.

Una película de terror más reciente que también protagoniza Lily-Rose Depp es una noche tranquila. Esta película navideña aparentemente inofensiva es otra comedia de terror con un giro más oscuro. La película trata sobre la vida de una familia que celebra su última Navidad antes del fin del mundo. A diferencia de Instructores de yogaLa película parece no tener relación con su trabajo anterior. Sin embargo, demuestra lo preparado que está Depp para profundizar en el género de terror. Podría protagonizar algo más que películas de terror corporal o oscuras películas de monstruos. Esta expansión preparó a Depp para aventurarse en más géneros de terror, como… Nosferatu​​​​​.

Nosferatu puede consolidar el estatus de Lily-Rose Depp como la nueva reina del grito

Un papel destacado podría establecer esta reputación para ella.

Lily-Rose Depp grita cuando una mano monstruosa le agarra la garganta en Nosferatu

Aunque Lily-Rose Depp ha estado en algunas películas de terror antes Nosferatu, Nunca fue considerada una reina del grito. Ella nunca tuvo la oportunidad de demostrar su valía como una reina del grito. colmillo Porque su papel era muy pequeño. Instructores de yoga Y una noche tranquila, Se dedicó más a la comedia negra que a convertirse en una reina del grito. Ahora, es posible que pueda ganarse esa reputación icónica que tienen muchas otras actrices de películas de terror.

Nosferatu
(2024) es una nueva versión de la película de terror muda alemana de 1922 del mismo nombre.

En el Nosferatu En el tráiler de la película, Lily-Rose Depp muestra su habilidad para ser una reina del grito. La película es puro terror, lo que le da más oportunidades para escenas de gritos. Las comedias negras no ofrecen las mismas oportunidades. Además, sus gritos en el tráiler refuerzan esta posibilidad. Su voz evoca puro terror, como si realmente tuviera miedo. Con esta alta calidad, Probablemente protagonizará más películas de terror en el futuro mientras muestra sus habilidades como reina del grito una vez más.

Como su padre, Parece que Lily-Rose Depp está en camino de hacerse un nombre en el género de terror.Ampliar el festival de terror del siglo XIX la inspiraría a probar nuevos tipos de terror a continuación. Después de todo, muchos subgéneros del terror requieren cualidades diferentes. Involucrarse en tantos roles como sea posible es la forma en que un actor puede establecer una carrera como ícono del terror. después NosferatuDepp debería regresar al género no solo para honrar su debut como actriz, sino también para expandirse aún más para ver si puede revolucionar las películas de terror. Como todos saben.

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Reseña de la película Bloody Ishq: Vikram Bhatt establece un nuevo mínimo para el cine de terror indio

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El terror no es un punto fuerte para los cineastas indios, donde los ángulos de cámara demasiado dramáticos, las secuencias de miedo baratas y la escritura incómoda dominan el género, pero el último thriller de terror del director Vikram Bhatt, Bloody Ishq, de alguna manera logra rebajarse a un nivel superior. La película tiene todas las características de una mala película de terror, así como una animación extremadamente falsa y absurdamente exagerada. Bhatt utilizó efectos visuales no sólo para representar demonios y humanos poseídos, sino incluso en tomas aparentemente simples y rutinarias. Los mediocres efectos visuales de Bloody Ishq terminan trabajando en contra de la película, rompiendo toda la tensión potencial y quitando emoción al thriller de terror.

Si bien no tenía grandes esperanzas de que la película ofreciera terror de manera efectiva, no esperaba que fuera la insoportable pesadilla visual que resultó ser, especialmente porque Bhatt ha hecho películas decentes en el género de terror en el pasado.

Historia 1 Amor sangriento

Bloody Ishq tiene un ritmo tortuoso, con largos tramos de exposición aburrida.

Bloody Ishq comienza con el personaje de Avika Gor ahogándose en el océano, sin que su destino esté claro. Sin embargo, en la siguiente escena la encontramos en el hospital, toda vestida, con muchos meses borrados de su memoria. Pronto un hombre (Vardhaan Puri) que dice ser su marido la lleva a una lujosa y aislada villa escocesa.

Dentro de los primeros diez minutos, Neha de Gaur hace un berrinche loco sobre por qué no puede sentir amor por este chico (um… ¿porque tienes amnesia y no recuerdas nada sobre él?), y levanta sospechas sobre él. sólo para empezar a confiar en él inmediatamente después de pasar la noche con él. Bueno, Sr. Bhatt, ¿por favor deje de plantear ideas ridículas sobre cómo manipular a las mujeres?

Este es sólo el comienzo de una historia problemática, llena de diálogos tontos y escenas desequilibradas. Hay una secuencia en la que la cazadora de fantasmas es poseída por un espíritu y su compañero sigue filmando, en lugar de ayudarla. También vemos a un marido que intenta calmar a su casi loca esposa sugiriéndole que lleven el asunto al dormitorio. Para empeorar las cosas, casi todos los personajes de la película introducen involuntariamente palabras en inglés en sus conversaciones, aparentemente para establecer la película como una historia contemporánea, en contraste con el precioso trabajo de Pat de los años 20.

Historia 5 Amor sangriento

Incluso las escenas ordinarias de la película parecen haber sido editadas descuidadamente.

Vemos a Neha recibiendo a una mujer espeluznante que aparece misteriosamente en su casa, en lugar de reforzar la seguridad. Uno no puede evitar preguntarse si la amnesia borró no sólo sus recuerdos, sino también su sentido común. A lo largo de los 140 minutos de duración de la película, la verás confiando en cada personaje sospechoso que encuentra.

La versión retorcida de la verdad que has aceptado da más vueltas y vueltas cada diez minutos. La única decisión sensata que toma es en la escena final de la película.

Historia 4 Amor sangriento

La película no proporciona escenas realmente aterradoras.

En su prisa por establecer la urgencia y la ansiedad que se apoderan de su protagonista, Pat compromete significativamente el tono de la película, comenzando la película con la nota equivocada. Lo que fácilmente podría haberse incorporado a la historia más adelante para que tuviera un flujo más natural, forma el núcleo de la historia desde el principio. La actuación cotidiana de Gore, al estilo de una telenovela, tampoco ayuda, ya que la película adolece de sobreactuación.

La dirección de Butt no logra generar tensión, lo que hace que las escenas de terror sean predecibles e ineficaces. Y la animación es divertida, con fantasmas mal rodados y humanos poseídos. Bloody Ishq es difícil de recomendar para una visualización casual, y quizás aún más difícil de recomendar a los fanáticos del género de terror. Lo único que da miedo de Bloody Ishq es su ritmo agonizante, su animación miserable y sus actuaciones demasiado dramáticas que resultan ser pesadillas en sí mismas. Evite mirar Bloody Ishq a toda costa; Tu mente te lo agradecerá.

Calificación: 1/5

Bloody Ishq ahora está disponible para transmitir en Disney+ Hotstar

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Life Style

Reseña de la película Oddity: tu nueva obsesión por el terror ha llegado

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Rareza La historia comienza con una elección imposible. Una mujer que vive sola en una remota casa de campo oye un golpe en la puerta. Allí, un extraño hombre que la mira con miedo le anuncia que no sobrevivirá. Él debería Déjalo entrar. Afirma que vio a alguien entrar furtivamente en su casa y decirle que no era seguro. Ella no tiene su teléfono con ella. ¿Fue el crujido del piso de arriba una intrusión? ¿O simplemente una casa antigua? ¿Te atreves a quedarte dentro con una amenaza desconocida? ¿O salir con un extraño desaliñado cuya presencia es tan inquietante como su apariencia?

El guionista y director Damian McCarthy atrae a los espectadores desde el principio con este escenario escalofriante. Pero luego da un giro radical. En lugar de seguir a esta pobre mujer llamada Dani (Caroline Bracken) a través de una noche de terror y amenazas, avanza hasta un año después, cuando su hermana Darcy (también interpretada por Bracken), una psíquica ciega propietaria de una tienda de rarezas, busca para entender lo que pasó exactamente en esa terrible noche. (Spoiler: no fue algo bueno).

Este salto temporal descuidado hace que los espectadores pierdan el equilibrio, como cuando una montaña rusa se desvía repentinamente hacia un lado, de forma minuciosa y perturbadora. Como ya hizo con su primer largometraje como director, esta es su película de 2021 aviso judicialMcCarthy no se adhiere a las trilladas reglas del horror. Entonces, el escenario de una película de terror se convierte en una historia sobre fantasmas, magia, una investigación de asesinato y una venganza espantosa. atmósfera inesperada, Rareza Es un tesoro raro.

qué es Rareza ¿en?

El hombre de madera en "Rareza."


Copyright: Proporcionado por Colm Hogan/IFC y Shudder

La historia sigue a Darcy mientras se entromete en la casa renovada de su hermana y en las vidas renovadas del endurecido viudo de Danny, Ted (Gwilym Lee), y su nueva novia Yana (Caroline Minton). En el primer aniversario de la muerte de Danny, Darcy hace una visita inesperada y trae consigo una inusual reliquia familiar. como en aviso judicial, Una espeluznante figura hecha a mano juega un papel fundamental en la historia de la Casa Encantada de McCarthy. Allí, un conejo de juguete enconado golpeaba címbalos. (¡Los espectadores más atentos pueden verlo en exhibición en la tienda de Darcy!) En RarezaLa espeluznante nave es un hombre de tamaño completo, tallado en madera, con la boca abierta en un grito silencioso.

Es comprensible que Ted no esté dispuesto a quedarse con este extraño objeto. Pero tiene trabajo en el asilo al que regresar, por lo que se disculpa torpemente, dejando a su perturbada novia sola en casa con Darcy y sus locas chucherías. No pasa mucho tiempo antes de que empiecen a suceder cosas confusas en la casa. ¿El fantasma de Danny ronda el lugar? ¿Darcy interpreta a esta pareja superviviente por un retorcido sentimiento de venganza por su apresurada partida? es el hombre de madera realmente ¿Se mueve solo? Dado que la brujería y las enfermedades mentales juegan un papel en la historia, todo es posible, y eso es lo que hace… Rareza Muy emocionante.

Damien McCarthy construye un universo de terror expansivo con… Rareza.

Tadhg Murphy V "Rareza."


Copyright: Proporcionado por Colm Hogan/IFC y Shudder

Gestos para aviso judicial Aparte de eso, el extraño en la puerta se llama Olin Bull (Tadhg Murphy), un hombre con un ojo artificial y una trágica historia de fondo que se revela en el cortometraje de McCarthy. “¿Cómo perdió Olin el ojo?” Combinado con la yuxtaposición de accesorios y personajes que pueden no estar abiertamente conectados, McCarthy crea el tipo de horror amenazador y paralizante tan infestado de podredumbre que casi se puede oler la podredumbre. Como la pobre Dani, una heroína. aviso judicial (Interpretado por Jonathan French, quien… también aparece en Rareza) También se encuentra en una situación extraña al comienzo de la película: una oferta de trabajo que puede parecer extraña, pero que tiene una gran demanda. Entonces, ¿cuál es el conjunto de restricciones entre salarios?

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en Rareza, La casa de Danny no es una casa en ruinas, sino más bien una antigua casa histórica que está siendo cuidadosamente renovada. La colisión de las toscas paredes de piedra y las pinturas modernas montadas sobre ellas muestra no sólo el contraste entre lo antiguo y lo nuevo, sino también el pasado de Dani chocando con el presente de Yana, su joven y sonriente sustituta. McCarthy enfatiza hábilmente esta dinámica en su uso del color. Los colores fríos como el gris azul piedra o la brillante blusa azul marino de Yana ofrecen un mundo de decoro, derecho y aparente orden. Pero destacan las marcadas manchas de sangre rojas o el amarillo brillante de la tienda para cachorros en la que alguna vez durmió Dani, lo que subraya la disonancia de los actos aleatorios de violencia en este mundo supuestamente plausible. Hay elegancia en medio del horror, incluso en el diseño del golem de madera, cubierto de trozos de sangre, pelo y fotografías familiares. Es maravilloso y aterrador al mismo tiempo; Es claramente estático, pero se siente tan real que cuando Yana irrespetuosamente pone su mano en su boca abierta, ¡tu cuerpo puede estremecerse con el miedo anticipado de una mordedura feroz!

Cada giro sinuoso se ejecuta a la perfección, gracias no solo a la habilidad de McCarthy para perfeccionar el tono, sino también a un elenco que ofrece interpretaciones realistas pero nítidas y conmovedoras. Al llevar a cabo dos tareas, Bracken se mueve con gracia desde la tranquila Dany hasta la cuestionable Darcy, su físico aumenta a medida que su amplia sonrisa se reduce a una sonrisa puntiaguda. Me produce una huraña incomodidad en el papel de la Viuda, interpretando a Ted como un maestro pretencioso cansado de sermonear a los niños sobre que no hay monstruos debajo de sus camas. Murphy y French colocan capas de miedo y pánico en papeles pequeños pero fundamentales, mientras que Minton aporta un descaro sofisticado que la convierte en una fuerte oponente del intrigante Darcy. En general, es un elenco de personajes abrazándose y es bastante encantador.

Rareza Es original y brutal.

Carolyn Bracken en "Rareza."


Copyright: Proporcionado por Colm Hogan/IFC y Shudder

Sorprendentemente, McCarthy incorpora elementos de muchos géneros de terror. La atmósfera lejana y las posibilidades fantasmales tienden al mundo de las casas encantadas. Pero el hombre de madera de Darcy fue hecho por una bruja (como ella dice), lo que convierte la trama en magia negra. La secuencia de Danny, con su aislamiento, interferencia y consecuencias sangrientas, se desarrolla como una película de terror. Luego viene el conflicto central entre la posible pareja y Darcy en el corazón del horror popular, cuando la gente educada del pueblo llega a una aldea rural y se burla de los fieles (Darcy) y los supersticiosos a su costa. Sin embargo, el género de terror se está desarrollando muy rápidamente. Rareza La película no parece una mezcla de elementos. Más bien, McCarthy toma cada uno de estos elementos y los utiliza como color en su distintiva paleta de terror. Lo combina maravillosamente con lo aterrador, atrayéndonos con su misterio y haciéndonos gritar con sus revelaciones más oscuras.

ver RarezaPor un momento me preocupé de que no hubiera manera de que la película pudiera mantener este impulso feroz. No es que la película tenga un ritmo rápido, es que avanza con calma. Cuando McCarthy establece un ritmo familiar, sabe que sabes lo que viene después. Una mujer sola en una casa grande y aterradora será atacada. Su cuñada, a la que han disuadido de pasar por aquí, llegará en un momento completamente inoportuno. Al avanzar tan rápido a estos ritmos, McCarthy no nos deja espacio para respirar o anticipar hacia dónde irá la historia a continuación.

Otros directores podrían hacernos leer una trilogía completa por la historia que tejen en una película de 98 minutos. Pronto la película no se centrará en quién mató a Danny, sino en cómo evolucionará la misión de Darcy al intentar comprender qué le pasó a cualquiera remotamente involucrado. El final, del que me complace informarles, es tan satisfactorio como satisfactorio. No solo por la forma en que se desarrolla esta trama, sino también por la forma en que McCarthy se toma el tiempo para ofrecer el ritmo final que tiene fuerza después de hacernos correr a través de líneas de tiempo y subgéneros.

En una palabra, Rareza asombroso.

Rareza La película se estrena en cines el 19 de julio.

Actualizado: 18 de julio de 2024, 2:05 p. m. EST Esta reseña se publicó por primera vez el 9 de marzo de 2024, como parte de la cobertura de Mashable de SXSW 2024. Desde entonces, se actualizó para reflejar la fecha de estreno de la película y las opciones de entradas.



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El nuevo anime Terminator de Netflix parece volver a las raíces de terror de la película original en el primer tráiler

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Netflix ha lanzado el tráiler de Destructor cero, la próxima serie animada de Terminator, y se ve increíble. Antes de hoy, solo teníamos algunas imágenes fijas (interesantes) para ver, pero ahora podemos ver parte del espectáculo en todo su esplendor, y parece que va a ser muy sangriento.

Como se mencionó anteriormente, esto no es una repetición de las películas, lo cual es un alivio. Trasladar la historia a Tokio significa no sólo un escenario diferente, sino un punto de vista completamente diferente. Japón no tiene la misma cultura de armas que Estados Unidos, es decir Destructor cero No habrá una procesión interminable de equipamiento militar.



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Politics

La actriz de cine de terror Maika Monroe quiere protagonizar una reposición de la serie de películas de terror de 1984

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resumen

  • Maika Monroe revela su sueño de unirse…
    una pesadilla en la calle Elm
    Franquicia comercial.
  • El director Mike Flanagan también está interesado en rehacer la película, a pesar de sus problemas con la franquicia.
  • El estatus de Monroe como reina del grito podría conducir a un resurgimiento exitoso de la franquicia.

La veterana actriz de cine de terror Maika Monroe reveló que una pesadilla en la calle Elm Es la serie de películas de terror a la que querrás unirte a continuación. Conocida por su trabajo en el género de terror y suspense, que la ha convertido en una reina del grito, la actriz logró un gran éxito con su papel en la película de terror de 2014. Él sigue Ahora, una década después, se está preparando una secuela de la película. Monroe protagoniza actualmente Piernas largasque acaba de estrenarse con 22,6 millones de dólares en taquilla, el mejor estreno hasta ahora para una película de terror original en 2024.

Ahora, poco después Piernas largas Fue estrenada en cines, Monroe reveló a qué serie de películas de terror le gustaría unirse el siguiente – una pesadilla en la calle Elm. En una entrevista con ColisionadorLa actriz dice que vio la película original de 1984 cuando tenía…tal vez era muy joven“Y lo encontré particularmente aterrador porque el horror ocurre cuando los personajes están dormidos. Lea sus comentarios completos a continuación:

Una pesadilla en la calle Elm. ciertamente. Vi esta película cuando era muy joven y creo que trata sobre el momento del sueño, donde suceden cosas malas. No quería dormir, que era lo más aterrador del mundo. Estaba obsesionado con ello, así que me encantaría ser parte de ello.

Mike Flanagan también ha expresado interés

una pesadilla en la calle Elm Es una elección popular para actores y directores, y muchos otros expresan interés en unirse a la franquicia. Esto se debe simplemente a lo popular que son la película original de 1984 y su villano principal, Freddy Krueger, pero también a lo No se ha estrenado una secuela adecuada de la serie de películas de terror desde 2010.Se solicita su reproducción. Durante los últimos 14 años, el desarrollo de una nueva secuela ha estado plagado de dificultades desde que Wes Craven Estate adquirió los derechos de la serie tras la muerte del director.

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¿Por qué se tarda tanto en rehacer la película Pesadilla en Elm Street?

Una nueva versión de Pesadilla en Elm Street ha estado en desarrollo durante años, pero no parece que vaya a suceder pronto: he aquí por qué.

Uno de los nombres más importantes del cine de terror, Mike Flanagan, conocido por sus adaptaciones de novelas y series de Stephen King en Netflixes uno de los directores que ha expresado interés en un reinicio una pesadilla en la calle Elm El cineasta dice que tiene una idea que ha estado desarrollando durante los últimos años, pero debido a que la franquicia es tan compleja, no está seguro de a quién presentársela. Flanagan incluso discutió su idea con una pesadilla en la calle Elm estrella Heather Langenkamp, ​​​​pero fue en vano.

Con Flanagan y Monroe expresando interés en una pesadilla en la calle Elm franquicia, finalmente podría rehacerse y llegar a buen término si se resuelven los problemas de derechos. Con sus papeles en Él sigue, invitado, los malvados, observador, parejaY finalmente Piernas largasMonroe se ha establecido como una reina del grito certificada y es la estrella perfecta para liderar un reinicio. una pesadilla en la calle Elm.

Fuente: Colisionador

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Una buena película de terror a la antigua usanza.

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Parte de la diversión de “Oddity” radica en su simplicidad. Cuando profundizas en ella, es una buena película de terror tradicional y hay algo refrescante en eso. No estoy diciendo que el escenario de McCarthy sea demasiado simplista o sencillo; Más bien, parece tener un objetivo real, y ese objetivo es crear terror en la gente. Aquí no hay ambiciones más elevadas, y eso es parte del encanto de la película. McCarthy genera tensión a través de momentos largos y tranquilos. Desata sorprendentes escenas de terror que nunca resultan baratas ni perezosas. “Oddity” da miedo de una manera que hace que el espectador se sienta aterrorizado. Hazar -¿Y cuándo fue la última vez que hiciste eso? Hazar ¿Te gustan las películas de horror? Me encantan las películas de terror, son mi género favorito. Pero podría ser una historia oscura y seria. No hay nada de malo en ello. De hecho, pocas historias de terror requieren tanta seriedad; Es parte de su ADN. Pero a veces lo único que quieres es pasar un buen rato. Y sentir miedo de maneras deliciosas, satisfactorias y gratificantes. No todas las películas de terror tienen que estar impregnadas de pavor existencial, eso es todo lo que digo.

Un año después de la muerte de Danny, Ted parece haber seguido adelante y ahora vive con su nueva novia, Yana (Caroline Minton). Luego, en el aniversario de su muerte, Darcy viene a visitarla. Ted había visitado la tienda de Darcy antes y le extendió una misteriosa invitación a su difunta cuñada, asumiendo que ella no aceptaría la oferta. Pero eso es exactamente lo que hace Darcy, llevando consigo una gran caja de madera. Dentro de la caja hay lo que Darcy llama un regalo: un hombre de madera de tamaño natural con un grito permanente grabado en su rostro y agujeros en la parte posterior de su cráneo como una bola de boliche.

La llegada de Darcy fue inmediatamente incómoda y, para hacer las cosas aún más incómodas, Ted tuvo que irse a trabajar. Ted y Jana intentaron explicar que Darcy tenía que irse; Y no es el momento adecuado. En cambio, Darcy, que tiene una actitud fría y abrasiva, deja claro que quiere quedarse. Finalmente, Ted se dirigió al refugio. Yana también planea irse, pero ya no tiene las llaves y se encuentra atrapada en la casa con Darcy… y esa espeluznante muñeca de madera. Afuera empezaba a oscurecer.

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A24 Mejor película de terror según Rotten Tomatoes

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“Háblame” fue El primer largometraje de los directores Danny y Michael FilippoLos acontecimientos de la película giran en torno a una joven llamada Mia (Sophia Wilde) cuya madre se suicidó hace dos años. Mia vive con su padre, pero pasa muchas noches con su mejor amiga Jade (Alexandra Jensen), perdida y todavía sufriendo.

Una noche, en una fiesta, a Mia le presentan un juego de mesa verdaderamente surrealista. Un invitado trajo una mano de cerámica doblada en posición de apretón de manos. El verdadero origen de la mano es misterioso, pero se dice que está maldita o embrujada. Cuando uno enciende una vela, toma la mano y susurra “Háblame”, el fantasma de una persona muerta al azar aparecerá frente a él. Si además añade “Te dejaré entrar”, el fantasma lo posee, permitiéndole volverse loco por unos instantes. Si la vela se apaga antes de que hayan transcurrido 90 segundos, el fantasma sale de su cuerpo y cae en un estado de éxtasis dichoso. Mia y sus amigas se turnan para ser tocadas por demonios con la misma naturalidad con la que se inhala una pipa de agua.

Por supuesto, Mia anhela hablar con su madre muerta, pero durante los eventos de Háblame aprendemos que los fantasmas que se te aparecen no siempre son honestos y, a menudo, causan alucinaciones y delirios. Naturalmente, uno de los invitados a la fiesta se aferra a su fantasma durante demasiado tiempo, y Mia se ve arrastrada a una espiral de depresión y miseria de la que quizás no pueda escapar.

Es una premisa escalofriante, pero también es realista y honesta sobre el trauma, el dolor desesperado y las dificultades financieras. Talk to Me ha sido reseñado por 294 críticos y recibió críticas positivas de LA Times, The Observer, RogerEbert.com y The Wrap.

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La inquietante película de terror protagonizada por Nicolas Cage no es lo que crees (y eso es bueno)

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resumen

  • Piernas largas
    Es una película de terror psicológico de carácter atmosférico e inquietante.
  • El agente del FBI Lee Harker investiga una serie de muertes espantosas relacionadas con un personaje misterioso, Long Legs.
  • La película trata temas de familia, memoria y el ciclo de violencia.

Piernas largas La última película de terror del director Osgood Perkins ha sido promocionada sin cesar desde que comenzaron las proyecciones secretas a principios de este año y, por decirlo suavemente, la gente ha dicho algunas locuras sobre la última película de terror del director Osgood Perkins. Desde las actuaciones que inducen ataques de pánico hasta que lo describen como la verdadera encarnación del mal, uno pensaría que el escritor y director de la película habría infundido en la película oraciones satánicas.

Si bien no es tan aterrador o inquietante como parece, Piernas largas Sigue siendo una película muy buena, inquietante, emotiva y, en última instancia, sorprendentemente triste. La investigación sobre una horrible serie de muertes que abarca décadas se convierte en un examen de la corrupción en el corazón de la familia nuclear y cómo la memoria se distorsiona hasta convertirnos en algo que puede atraparnos en un oscuro ciclo de violencia y horror que sólo puede conducirnos a la perdición.

Su terror se filtra bajo la piel.

La hipótesis inicial de Piernas largas La película sigue a la agente del FBI Lee Harker (Maika Monroe), quien es llamada a participar en un caso que durante mucho tiempo se pensó que era demasiado frío. A lo largo de las décadas, se han encontrado muertas a numerosas familias, que parecen ser asesinatos-suicidios, excepto por el hecho de que en cada escena del crimen se deja una tarjeta de cumpleaños con la firma de Longlegs. Harker, que parece tener algún tipo de habilidad psíquica, comienza a profundizar en el caso y lo que finalmente descubre tendrá repercusiones que se extenderán a lo largo del tiempo.

Perkins ha elaborado la película de manera brillante, generando terror a través de una tranquila escena inicial que explota en un rugido de horror. A partir de ahí, las cosas avanzan relativamente rápido, y el horror aumenta a medida que Harker comienza a conectar los puntos entre los incidentes violentos con una obsesión casi delirante. Nada la perturba: ni escenas de crímenes espeluznantes ni cartas misteriosas con mensajes siniestros. Harker es un poco solitario de todos modos; Solo la vemos interactuando con sus compañeros de trabajo y tiene cuidado con lo que les muestra de sí misma.

Perkins utiliza un hábil diseño de sonido y cinematografía para crear una sensación de inquietud que se hunde en los huesos y permanece allí.

La primera vez que vemos a Harker sonreír, está hablando con su madre, Ruth (una aterradora Alicia Witt), y está claro que su relación es tensa. Harker estaba sola en su búsqueda para cazar a Long Legs, como se vio durante una escena particularmente aterradora en la que alguien la visitó mientras examinaba pruebas en la casa. Es una de las escenas más efectivas de la película, y Perkins utiliza un diseño de sonido magistral y una fotografía magnífica para crear una sensación de inquietud que se hunde en los huesos y permanece allí.

A veces, sin embargo, Piernas largas Es como si estuviera amortiguando algunos de los golpes. Cuando finalmente conocemos al enloquecido asesino en serie interpretado por Cage, el tono de la película cambia sutilmente, pero no pasamos suficiente tiempo con él para sentir el verdadero horror hasta que es demasiado tarde. La actuación de Cage es bastante trastornada. La voz de Longlegs será inolvidable y la forma en que Perkins lo mira rápidamente antes de la gran revelación aumenta la tensión hasta que se rompe como un hueso roto.

Longlegs no es la película que crees que es

Créeme, esto es algo bueno.

Una vez que este estrés desaparezca, Piernas largas La película pierde parte del horror que ganó en su primera mitad. Un giro se anuncia demasiado pronto, mientras que los demás fracasan debido a puntos de la trama que parecen haber sido eliminados del guión. Perkins trata extensamente las imágenes satánicas en Piernas largasUna película perfecta para la época y el entorno en el que se desarrolla, pero eso es todo. Hay algo que decir sobre el misterio y lo desconocido, especialmente en una película que utiliza lo invisible como herramienta de terror, pero dejar demasiado fuera se siente menos como una restricción y más como algo inmaduro.

esto no lo hace Piernas largas Pero esto no fue menos efectivo. Las expectativas influyeron en mi respuesta inicial a la película, pero cuanto más me sentaba con ella, más fácil me resultaba abrazar la visión de Perkins. El marketing de la película es nada menos que sorprendente, pero promete algo que nadie podría imaginar. Piernas largas No puedo seguir la película. No es una película extraída de las profundidades del infierno, empapada en el tipo de violencia destinada a impactar. Es un viaje lento, que nos hace darnos cuenta de que el infierno no está sólo debajo de nosotros, sino que puede estar a nuestro alrededor, en una mujer amable vestida de monja o en una adolescente que se recupera de un accidente traumático.

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en Piernas largasNadie es inocente. La violencia no ocurre por sí sola. Es una elección que hace la gente y, independientemente de los motivos, una vez que este tipo de mal sale al mundo, no será fácil de superar. Piernas largas No se considera una película de terror en el sentido tradicional. Te dejará aterrorizado, como si acabaras de presenciar algo que sería mejor dejar en los archivadores llenos de expedientes de casos y fotografías de la escena del crimen. A pesar de los defectos de su trama, Perkins desarrolla una estética resbaladiza y contradictoria, donde lo digital choca con lo analógico, y el pánico satánico de los años 1970 choca con el proceso frío y acerado de los años 1990.

Todo se centra en el personaje de Monroe, una de las reinas del grito más subestimadas del siglo XXI. Harker es un personaje tranquilo, no exactamente tímido, pero no está dispuesto a abrirse a la gente. Usando solo su rostro, Monroe pasa de la curiosidad morbosa al terror puro y la devastación emocional, culminando en una toma final espectacular que resume lo que hace que la película sea tan inquietante. A veces el miedo no aparece de inmediato; puede ser como una semilla, plantada y cultivada con el tiempo, y una vez que ha florecido por completo, es difícil deshacerse de los miedos que se apoderan de uno.

Piernas largas La película está prevista para llegar a los cines el 12 de julio. La película tiene una duración de 101 minutos y tiene clasificación R por escenas de violencia sangrienta, imágenes perturbadoras y algo de lenguaje.

Póster de la película Piernas largas 2024

Longlegs es una película de suspenso y terror escrita y dirigida por Osgood Perkins. Cuando al agente del FBI Lee Harker se le asigna la tarea de investigar el caso de un asesino en serie, su investigación los lleva a una madriguera llena de descubrimientos inquietantes y misteriosos en el centro de todo. Cuando un rastro de evidencia revela una conexión personal, es una carrera contra el tiempo para evitar otro asesinato.

Positivos

  • Las piernas largas crean una atmósfera de terror que es difícil de superar.
  • Maika Monroe hizo una actuación increíble como Harker Lee.
  • El asesino en serie titular de la película, Nicholas Cage, es una adición aterradora a la franquicia.
  • El director Osgood Perkins ha logrado crear un lenguaje visual y sonoro bastante desconcertante.
contras

  • Algunos elementos de la historia parecen poco elaborados.
  • La publicidad y el marketing que rodean a la película no son exactamente lo que son, para bien o para mal.

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