Sinceramente me sorprendió Amazonas y meta No solo le ofrecemos Meta Quest 3S (128 GB) y una versión gratuita Batman: Arkham Sombra Por $299,99, ofrecen una tarjeta de regalo gratuita de $75 para gastar en lo mejor Ofertas del Viernes Negro de Amazon o Ofertas de Target Black Friday respectivamente. Target también ofrecerá a los titulares de la tarjeta Target Circle un descuento del 5%, lo que francamente parece ridículo para un visor de realidad virtual que se lanzó hace aproximadamente un mes.
En el Reino Unido, sigue siendo tu mejor opción. El descuento de £ 14,99 que hemos destacado antes eso te atrapa Meta Quest 3S (128 GB) por £ 275 en Argos. No es nada, pero esperaba que fuera lo mejor que pudimos obtener este año, aunque Amazon Reino Unido no ofrece el Quest 3S en este momento y, dadas las ofertas que se ofrecen en los EE. UU., sospecho que el gigante minorista pronto ofrecerá un paquete de tarjetas de regalo similar. Con ese fin, es posible que desee posponer la compra del Quest 3S en el Reino Unido durante unos días para ver si es mejor. Oferta del Black Friday de Meta Quest 3.
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el Meta búsqueda 3S Es una excelente opción económica para auriculares de realidad virtual porque tiene el mismo conjunto de chips y potencia de rendimiento que el Meta Quest 3 completo. Entonces, si hay una experiencia exclusiva de Meta Quest 3 que quieres probar, por ejemplo Sombra de Arkham (que es uno de los mejores juegos de realidad virtual de todos los tiempos) que también podrás disfrutar en Quest 3S.
Si puedes permitírtelo en su totalidad Meta misión 3 Sigue siendo la mejor opción porque ofrece pantallas de mayor resolución, que tienen una resolución de 2064 x 2208 píxeles por ojo en lugar de 1832 x 1920 píxeles, ya que utiliza lentes planas. Este sistema de lentes no solo da como resultado una forma general más delgada que me pareció más cómoda (aunque el Quest 3 pesa 1 g más), sino que también significa que no verás una distorsión notable en las puntas de los lentes mientras los usas en comparación con el Quest 3S Fresnel. lentes.
Aunque Meta Quest 3 cuesta $ 499,99 / £ 469,99 / AU $ 1049,99, todavía tenemos que ver algo parecido a los mismos tipos de descuentos que vimos para Quest 3S. Tenga en cuenta que algunos sitios y minoristas destacan los descuentos del Quest 3, pero basan estos ahorros en el precio anterior del Quest 3. Fue cortado en septiembre. – Entonces sí, es más barato que si compraras el Quest 3 en abril, pero no es una oferta del Black Friday.
Si eres fanático de Internet 1.0, y/o te consideras fanático de la cultura geek, entonces La película de 2015 “Kung Fury” es probablemente tu favorita. Escrito, dirigido y protagonizado por el director sueco David Sandberg, el cortometraje es un homenaje inteligente y animado a las películas de acción de los años 80. Una especie de colisión entre un meme, una película para adultos, una película de parodia y una película de fans (completa con una historia de origen de financiación colectiva de Kickstarter desvalida) que superó las probabilidades, “Kung Fury” presenta cameos como Jorma Taccone (de The Lonely Island) y David Hasselhoff, añadiendo un mínimo de poder estelar legítimo a lo que de otro modo podría haberse visto como una tontería inquisitiva. Todo esto quiere decir que “Kung Fury” es una película completamente agradable, y su corta duración sólo ayuda a que la perspectiva de una secuela sea mucho más interesante.
Resulta que “Kung Fury 2” resultó ser más interesante que una simple secuela. Filmada en 2019, la película no es solo un largometraje, sino que además de presentar a Sandberg, Taccone y Hasselhoff que regresan, también… Coprotagonistas Michael FassbenderAlexandra Shipp y Arnold Schwarzenegger interpretan al presidente de los Estados Unidos. Coproducida por Seth Grahame-Smith y coescrita por Tyler Burton-Smith (Quién escribió “Boy Kills the World” de este año.), la película parecía destinada a ser un momento cultural tan importante, si no tan grande, como la primera película de “Kung Fury”. Desafortunadamente, la película llegó a un callejón sin salida en 2020, y aunque la postproducción finalmente se completó en abril de 2024, la película todavía tiene pocas esperanzas de estrenarse en este momento. La razón detrás de esto no es divertida ni fácil de entender, ya que “Kung Fury 2” es víctima de eso. Un terrible flagelo conocido como “cuestiones legales”.
“Kung Fury 2” está en un perpetuo pleito con sus inversores
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Se podría pensar que la película es la secuela de un cortometraje muy popular (Que todavía está disponible en YouTube.) Nombres protagonistas como Fassbender, Taccone, Shipp y Schwarzenegger no durarán mucho, ya que la cabeza fría prevalecerá lo suficientemente rápido como para que el público finalmente vea la película y gane algo de dinero. Desafortunadamente, ese no parece ser el caso de “Kung Fury 2”, ya que algunos de los productores de la película han presentado una demanda contra Creasun Entertainment USA, el brazo financiero y de producción con sede en Los Ángeles de la compañía china Creasun Media. Aparentemente, Creasun adquirió una participación mayoritaria en “Kung Fury 2” antes de la fotografía principal de la película, y la película terminó de filmarse a tiempo y dentro del presupuesto. Sin embargo, el 16 de septiembre de 2020, una sociedad de responsabilidad limitada creada para producir la película, KF2EUG, presentó una denuncia contra Creasun porque la cantidad de dinero acordada que esta última empresa dijo que pagaría no se había ejecutado en su totalidad.
Específicamente, una parte importante del dinero que Creasun contribuiría a la película se destinaría a un extenso trabajo de posproducción de efectos visuales, que sería realizado por la casa de efectos visuales Double Negative. Al no llegar el dinero, Double Negative dejó de trabajar en la película, lo que provocó un periodo de postproducción más largo de lo habitual. Como explica este artículo de The Hollywood Reporterlos detalles de la demanda se vuelven más desagradables y oscuros a partir de ahí, lo que implica mucha controversia sobre si Creasun tiene los fondos para pagar. El productor Philip Westgren fue citado diciendo que cualquier resolución “fue recibida con evasivas y acciones inadecuadas para oscurecer aún más el incumplimiento de contrato de Creasun”, una declaración a la que Creasun respondió calificando la demanda como “completamente infundada y […] Legalmente deficiente”. Como dejan en claro estas declaraciones, hubo más que un pequeño desacuerdo entre las dos partes, lo que llevó a una disputa de años que no se ha resuelto al momento de escribir este artículo.
El boca a boca fuerte podría salvar 'Kung Fury 2'
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Parece que el sentido común debe prevalecer en este tipo de demandas, especialmente cuando las ganancias y otros asuntos quedan sobre la mesa. Desafortunadamente, este no es siempre el caso; Basta con mirar el caso de la franquicia “Viernes 13”, por ejemplo. La popularidad de la serie no disminuye, pero los propietarios de los derechos insisten en ello Mantener cualquier otra hazaña cinematográfica de Jason Voorhees atada a cuestiones legales. Dadas las fuertes palabras y sentimientos entre KF2EUG y Creasun, es muy posible que ambas partes sientan tan firmemente sus posiciones que ninguna pueda comprometerse ni comprometerse.
Sin embargo, si bien llevar este asunto al tribunal de la opinión pública no garantiza que se puedan resolver, vale la pena intentarlo. En varios momentos de este año, han surgido discusiones y especulaciones sobre lo que sucederá con 'Kung Fury 2', probablemente impulsadas por la noticia de la finalización de la película a pesar de que no hay un estreno a la vista. En mayo de este año, Tacconi habló con ComicBook sobre la película.y lo colmó de elogios lo suficientemente altos como para hacer que cualquier cinéfilo salivara de anticipación:
“Realmente espero que llegue a buen término y salga de peligro legal, o lo que sea que haya sucedido en este revuelo legal, porque honestamente, en el tráiler de 10 minutos que vi, pensé: 'Al menos, esto es un culto instantáneo'. clásico. Es muy especial'”, es muy divertido y fuera de lo común. Quiero decir, Fassbender es divertido en eso, donde me enfrento a Arnold Schwarzenegger. Es absolutamente desgarrador para mí, es un crimen completo que aún no se ha publicado.
Quizás Taccone continúe hablando de “Kung Fury 2” en la prensa, y quizás algunos de estos coprotagonistas también expresen sus propias opiniones al respecto. De ser así, podría ser el inicio de una ola de interés que presione más el pleito hasta que finalmente llegue a su fin. Si sucede lo peor y “Kung Fury 2” se convierte en una película completamente perdida, todavía existe la posibilidad de sacarle algún tipo de victoria perversa: podríamos iniciar el rumor de que la película podría ser demasiado buena para el consumo humano. Después de todo, si no podemos ver algo, bien podríamos mitificarlo.
“Definitivamente hay margen para algunas mejoras en el aspecto administrativo”, dijo Denzel Washington. Entrevista reciente con conversaciones.. Él, como cualquiera, es consciente de los desafortunados hábitos en los que la máquina de Hollywood cae inmediatamente cada vez que huele a éxito. En general, Washington siente que los ejecutivos de Hollywood pueden ser terriblemente poco creativos cuando se trata de géneros, especialmente de actores. “No creo que exista un sistema”, dijo. “Es un grupo de personas que luchan y tratan de enriquecerse. Eso es todo. […] “Oye, si de repente le damos a Joe Black 100 millones, búscame 10 Joe Black más”. “Creo que esa es la naturaleza del trabajo”.
Entonces Washington vio, con una clara nota de amargura, que los actores de 70 años todavía estaban emparejados con intereses amorosos femeninos de 25 años. Además, ningún estudio importante tiene todavía un presidente negro. Considera que muchas películas modernas se cuentan desde una perspectiva muy específica: masculina y blanca.
Washington también se refirió a esto como actor.constantemente se tambaleaba al borde de la exposición, algo que luchó duro para limitar. El actor siempre ha sido muy consciente de los peligros de “simplemente aceptar un trabajo”, sintiendo que no vale la pena comprometer otro sueldo para una carrera de integridad. A pesar de esto, Washington pudo reconocer varias ocasiones en su carrera en las que comenzó a recibir ciertos tipos de guiones una y otra vez, a veces tomando decisiones que lo arrinconaban.
Pero después de algunos consejos de una leyenda de Hollywood, Washington aprendió una valiosa lección: está bien decir no.
Denzel Washington rechaza muchísimos guiones
Publicado por Sony Pictures
Washington creía haber caído en dos trampas a la hora de elegir proyectos, diciendo:
“Al principio yo era un tipo de CV”. ¿Steve Biko? ¡Consigue un currículum masculino! ¿Malcolm X? Biografía hombre! “¿Recuerdas a los Titanes?” Biografía hombre! “¿Huracán?” ¡Consigue el currículum, hombre!’ Entonces, de repente, alguien se acerca sigilosamente y les envía ‘Día de entrenamiento’. ‘¡Chico malo!’ Supongo que esa es la naturaleza del negocio”.
Steve Biko fue el personaje que Washington interpretó en “Cry Freedom” de Richard Attenborough, papel por el que recibió su primera nominación al Premio de la Academia.
Como todos sabemos, los ejecutivos de Hollywood en gran medida sólo saben cómo imitar éxitos pasados, por lo que cuando un tipo de película se convierte en un éxito, o una estrella en particular resulta ser un éxito de taquilla, los directores inmediatamente comienzan a recrear esos elementos lo más fielmente posible. . Como Washington sabía esto, sabía que era saludable esperar por los roles que quería. Afortunadamente, había adquirido suficiente influencia en Hollywood como para poder esperar. También dijo que su paciencia se puede atribuir a los consejos del gran Sidney Poitier. Washington dijo:
“Mi carrera se basa en decir no. Sidney Poitier me dijo hace muchos años que las primeras cuatro o cinco películas que hagas determinarán cómo te perciben en el trabajo, así que tuve mucha suerte porque la segunda película en la que estuve fue con Norman Jewison. , y la tercera película que hice fue Con Sidney Lumet, y la cuarta película que hice fue “Freedom Cry”. […]. Me fui a las carreras. Había otras películas que podría haber hecho y no las hice”.
La segunda película de Washington fue “A Soldier's Story”, que fue nominada a mejor película en 1984, y su tercera película fue Vehículo Richard Gere “fuerza.” Fue prudente trabajar con gerentes establecidos. Actualmente, Washington aconseja a los actores jóvenes que tengan paciencia. Uno puede perfeccionar su oficio en el escenario, esperando que surjan oportunidades cinematográficas. “No es necesario hacer concesiones”, dijo. “Ve a hacer algo de teatro y espera”.
La comedia de situación de guerra coreana de larga duración “M*A*S*H” es una comedia en el lugar de trabajo, pero como se desarrolló en la década de 1950 y se emitió en la década de 1970, la mayoría de los personajes principales son hombres. “M*A*S*H” sigue las travesuras del personal del 4077th Mobile Military Surgical Hospital, especialmente los cirujanos Benjamin Franklin “Hawkeye” Pierce (Alan Alda) y su mejor amigo PJ Hunnicutt (Mike Farrell).
Las enfermeras son en su mayoría personajes secundarios que existen sólo para servir como intereses románticos para los hombres, aunque la enfermera jefe, la mayor Margaret Houlihan, interpretada por Loretta Sweat, es un personaje muy fascinante. Swit fue responsable de ayudar a convertir a Houlihan en un personaje más realizado y completo. Incluso ella misma contó su mejor historia, Lo que resultó en que Margaret se convirtiera en uno de los personajes más convincentes de toda la serie. Ella incluso tenía suficiente agencia Para abandonar la trama propuesta Esto habría hecho que Margaret antepusiera sus mezquinos sentimientos personales a sus deberes como enfermera jefe, por lo tanto Sorprendentemente, después de M*A*S*H, Swit nunca apareció en ningún otro papel protagónico en televisión.
Claro, Sweet protagonizó la película para televisión “Cagney and Lacey”, que fue adaptada a una serie de televisión, pero fue reemplazada por la actriz Meg Foster en el papel de Christine Cagney porque Su contrato con “M*A*S*H” no le permitirá irse a otros shows. Entonces, después de “M*A*S*H”, uno pensaría que estaría ansiosa por participar en otros conciertos de televisión, pero en cambio, optó por papeles solistas y apariciones en programas de juegos.
Sweets no quería volver a sentirse atrapada en el mismo papel.
“Podría haberme ido al final de la temporada 1975-76, pero me sentí tentado por el material y por el público. Es muy tentador quedarse después de diez años de guiones geniales y más amigables para la gente. Pero mi palabra es que es Es hora de seguir adelante. Quiero empezar a interpretar personajes diferentes, no lo mismo semana tras semana”.
Después de “M*A*S*H”, Sweets apareció principalmente en películas hechas para televisión como “The Best Christmas Pageant Ever” en 1983 y “14 Going on 30” en 1988, e hizo apariciones frecuentes con celebridades. . En programas de juegos como “Match Game”, “Win Lose or Draw”, “Pyramid” y “Hollywood Squares”. También protagonizó cinco episodios diferentes de The Love Boat, aunque logró vivir su sueño e interpretar una variedad de personajes diferentes. Sólo en “The Love Boat” un actor puede interpretar el papel de unos recién casados en un complejo triángulo amoroso. y Señorita Anushka Mishankov, Comisaria de Cruceros de la Unión Soviética. ¡Bien por ella!
Dulce merece algo mejor
veinte televisiones
mientras “M*A*S*H” fue increíblemente innovador y progresivo En su época, a veces podía resultar frustrante en su trato hacia las mujeres tanto en la pantalla como detrás de escena. No fue extraño ni terrible, pero a Sweet no se le dio el mismo nivel de control sobre su carrera que a sus homólogos masculinos, lo cual es realmente desafortunado. ella tambien tenia una hermosa Gran desacuerdo con los escritores del programa sobre el final de Margaretporque no podía imaginarse al mayor aceptando un nombramiento cómodo en los Estados Unidos cuando otra guerra estaba a la vuelta de la esquina.
“M*A*S*H” es una gran serie mejorada aún más gracias a un gran elenco, y Swit fue una parte integral para darle vida al 4077. Si el padre Mulcahy (William Christopher) era el corazón de la serie, entonces Margaret era su columna vertebral. Sweet tenía todos los elementos esenciales de Margaret y algo más, y merece algo de crédito por su papel en hacer de “M*A*S*H” lo que fue.
La muerte siempre ha estado en la mente del macabro Stephen King, por lo que es difícil decir si, a los 77 años, estaba más involucrado con el tema de lo habitual. El autor ha contemplado a Grim Reaper al menos dos veces en su vida, a través del dominio de la adicción al principio de su carrera y, en 1999, el accidente automovilístico que lo dejó en un hospital de Maine durante un mes con lesiones que amenazaban su vida (Y nos regaló el aullido delirante que es el “atrapasueños”.). Al menos, respeta la idea de la muerte sabiendo que no quiere hacerlo, pero lo hará y no hay garantía de que transcurra pacíficamente.
cuando fue Fue entrevistado en 2013 mientras escribía “Joyland”. Para el sello Hard Case Crime, se le preguntó a King si había planeado su muerte como autor, que es lo que quiso decir su interlocutor si se había guardado uno o dos libros finales para publicarlos después de barajar las cartas. No lo hizo intencionalmente, como lo hizo Agatha Christie en la novela “Asesinato en el sueño” y su autobiografía. Pero su prolífica producción aseguró en ese momento que El viento en la cerradura y Doctor sueño, si moría en ese mismo momento, dejarían a sus fieles lectores con dos novelas más.
“Doctor Sleep” podría haber sido un canto de cisne apropiado para el Rey. La secuela de “El Resplandor” le permitió a King revisitar uno de sus personajes más fascinantes cuando era adulto, respondiendo preguntas que él y sus fanáticos han reflexionado durante más de 30 años. Pero cuando escuchó a King decir eso, su inspiración inicial para escribir el libro fue una rabieta.
Stephen King quiso desafiarse a sí mismo con Doctor Sleep
Warner Bros.
Y en la citada entrevista al Sunday Times. King dijo que tomó “Doctor Sleep” como una forma de desafiarse a sí mismo ante los ojos de sus lectores. Por autor:
“Lo hice porque era algo vulgar. Digamos que vuelves a un libro muy popular y escribes la secuela. La gente lo leía cuando eran niños. Luego, como adultos, podrían leer la secuela y pensar que no es buena. El desafío es que probablemente podría ser igual de bueno o diferente. Te da algo para seguir adelante”.
“Doctor Sleep” es definitivamente diferente, porque tiene mucha más ternura que “The Shining” (Especialmente la adaptación cinematográfica, que King odiaba.). Esto se debe a que compartió la curiosidad de sus fans sobre lo que le pasó a Danny Torrence cuando era adulto.
Las respuestas no fueron bonitas, no podían serlo. “Sabía que iba a estar borracho porque su padre estaba borracho”, dijo King. Continuó:
“Será una de esas personas que dice: 'Nunca seré como mi padre'. Y luego te despiertas a los 37 o 38 años y estás borracho, y luego piensas: '¿Qué clase de vida tiene esto?' “Ahora, realmente quiero que sea un trabajador de un asilo de ancianos”. Debido a que tiene el resplandor y puede ayudar a las personas a salir adelante cuando están muriendo, lo llaman Doctor Sueño y saben llamarlo cuando llega el gato. entra a su habitación y se sienta en su cama”.
No todo el mundo es fanático de “Doctor Sleep” (yo también estoy confundido), pero al menos es una pieza contundente que lidia con los demonios que nuestros padres plantan en lo más profundo de nuestras almas. Es una buena historia en general (/Chris Evangelista, del cine, era fanático de la adaptación cinematográfica de Mike Flanagan), lo cual es mejor que enfadarse por una secuela desdeñosa como “Hannibal” de Thomas Harris. King no siempre lo consigue, pero respeta demasiado a sus lectores como para castigarlos por querer profundizar en la oscuridad.
Las aplicaciones del teléfono son cada vez más grandes y la capacidad de almacenamiento no se mantiene al día
Las aplicaciones de redes sociales, juegos y productividad han aumentado en volumen
Si bien las aplicaciones ahora incluyen muchas más funciones, también se han vuelto mucho más grandes.
Si se pregunta por qué el espacio de almacenamiento de su teléfono inteligente se está llenando más rápido que nunca, no está solo. Atrás quedaron los días en los que 16 GB de almacenamiento eran más que suficientes y las aplicaciones que solían ocupar un solo megabyte de espacio ahora ocupan cientos de megabytes, a veces incluso gigabytes.
Un estudio reciente realizado por TRG Datacenters rastreó el crecimiento de aplicaciones populares durante la última década y reveló cómo lo lograron. Aplicaciones de productividadLas herramientas de comunicación, las aplicaciones de navegación y los juegos se han disparado en tamaño.
Algunos han visto aumentar sus solicitudes de almacenamiento hasta en un 1000 %, y ciertos tipos de datos se han expandido aún más.
De peso ligero a peso pesado
Las aplicaciones de productividad se han vuelto esenciales para los lugares de trabajo modernos y han experimentado un crecimiento significativo en sus requisitos de datos. El estudio revela que las aplicaciones populares para el lugar de trabajo como Asana y Trello se han expandido un 1000 % en la última década.
En 2014, Asana requería solo 5 MB de espacio, pero en 2024 había aumentado a 55 MB. Asimismo, el tamaño de Trello pasó de 10 MB a 100 MB en el mismo período. Estos incrementos se deben a la irrupción del trabajo remoto y a la necesidad de dotar de más funcionalidades a estas aplicaciones.
como Software de gestión de proyectos A medida que se desarrollan, han integrado funciones como colaboración en tiempo real, videoconferencias y almacenamiento en la nube, que naturalmente requieren más datos. Otras herramientas de productividad como Slack y Zoom se han disparado un 500% durante el mismo período. En 2014, Slack y Zoom solo consumían 10 MB de espacio, pero para 2024, ahora necesitarán 60 MB.
(Crédito de la imagen: TRG)
El tamaño de los archivos de los videojuegos también ha aumentado drásticamente: en 2014, un videojuego portátil promedio ocupaba alrededor de 45 MB de espacio de almacenamiento. De cara al 2024, esa cifra ha aumentado a 2000 MB, lo que representa un asombroso aumento del 4344 %.
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Este crecimiento en los datos de juegos se está convirtiendo en la razón principal por la que el almacenamiento en los teléfonos está desapareciendo, a medida que los desarrolladores amplían los límites de lo que los juegos móviles pueden lograr, ofreciendo experiencias que antes solo eran posibles en consolas y PC.
Las plataformas de redes sociales, que alguna vez fueron relativamente livianas, han experimentado un crecimiento significativo en sus requisitos de almacenamiento. Facebook aumentó el tamaño de sus archivos en un 650%, de 50 MB en 2014 a 380 MB en 2024. Instagram, que se centra principalmente en contenido visual, también creció un 550 %, expandiéndose de 40 MB a 260 MB durante el mismo período.
Twitter, aunque creció más modestamente en comparación con otras plataformas, experimentó un aumento del 367% en el tamaño de sus archivos, pasando de 30 MB en 2014 a 140 MB en 2024, e incluso LinkedIn creció un 529%, pasando de 35 MB en 2014 a 185 MB. en 2014. 2024.
La expansión no se limita a las redes sociales y las aplicaciones de productividad. Aplicaciones de comunicación como WhatsApp Skype también ha experimentado un crecimiento. En 2014, WhatsApp requería solo 15 MB de espacio, pero en 2024, esto aumentó a 40 MB, un aumento del 167%. Asimismo, el tamaño de Skype aumentó de 20 MB a 55 MB, lo que representa un aumento del 132%.
Además de aplicaciones de navegación como mapas de google, manzana Maps, Waze y HERE WeGo aumentaron cada uno entre un 200% y un 250%, y el aumento fue impulsado por actualizaciones de tráfico en tiempo real, mapas fuera de línea e integración con servicios de terceros.
Si bien el tamaño de las aplicaciones se ha expandido dramáticamente, los fabricantes de teléfonos inteligentes han tratado de mantenerse al día aumentando la capacidad de almacenamiento promedio de sus dispositivos. En 2014, el teléfono inteligente promedio tenía sólo 16 GB de memoria no ampliable. En 2024, esto aumentará a un promedio de 384 GB, un aumento del 2300 %. A pesar de esto, muchos usuarios todavía tienen problemas con el espacio de almacenamiento limitado debido al gran volumen de aplicaciones recientes.
Cuando tu papá es Clint EastwoodSer un niño de Nebo sólo puede llevarte muy lejos. Es posible que Scott Eastwood haya hecho su debut en la pantalla en la película de su padre “Flags of Our Fathers”, pero el actor no ha trabajado con el prolífico Eastwood mayor en varios años. En entrevistas, Scott Eastwood ha admitido a menudo que ha hecho audiciones para papeles más importantes en las películas de su padre, pero también ha admitido que nunca tiende a conseguir esos papeles.
“Tenía 18 años cuando me acerqué a él y quería hacer una audición para 'Flags of Our Fathers'”, dijo el joven Eastwood. Le dijo a The Independent En 2015. “Yo era un actor joven que intentaba hacer algo por mí mismo, tenía dos trabajos y trabajaba rápido, y él dijo: 'Está bien, ya veremos. Te daré la oportunidad de hacer una audición'. Scott Eastwood no reveló para qué papel se presentó y dijo que “audicionó para uno de los papeles más importantes” en la película de 2006 sobre la batalla de Iwo Jima. “Obviamente eso no sucedió”, dijo al medio, pero fue contratado “para hacer algunas líneas en la película”.
Si bien estoy seguro de que es difícil para el joven Eastwood ser rechazado profesionalmente por su padre, también lo es. un poco Es un poco divertido imaginar a Clint Eastwood, famoso por ser un hombre duro y sensato, negándose a ceder a la vieja tradición de Hollywood de darle a su hijo un trabajo que tal vez no merezca. “Así es como le va en cada proyecto”, dijo Scott Eastwood a The Independent. “Hice una audición para muchos papeles más importantes en sus películas y nunca los conseguí”. En el mismo artículo, admitió que Eastwood también lo rechazó por eso. “American Sniper”, la polarizadora película de guerra de 2014 protagonizada por Bradley Cooper.
Clint Eastwood ha rechazado a su hijo por varios papeles
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Este rechazo puede haber sido una bendición disfrazada, dijo Scott Eastwood en ese momento, porque le permitió dirigir The Longest Ride, una adaptación de Nicholas Sparks que lo eligió para el papel principal romántico. Actor también Habla con variedad en 2015 sobre trabajar con su padre y dijo: “He hecho audiciones para casi todas las películas de mi padre”. Este medio informó que no consiguió un papel en “J. Edgar”, la película biográfica de Leonardo DiCaprio-Clint Eastwood de 2011, y Scott Eastwood agregó que no siempre obtiene una respuesta después de perder papeles en las películas de su padre. . “No recibes una llamada telefónica”, le dijo a Variety. “Nada personal.”
Hasta ahora, el joven Eastwood sólo ha estado en tres de las películas del mayor, interpretando a un personaje secundario en Gran Torino, un jugador de fútbol en Invictus y un marine estadounidense en Flags of Our Fathers. “ También apareció en la película producida por Clint Eastwood “Trouble with the Curve”, protagonizada por su padre. Además de las películas familiares, Scott Eastwood ha tenido papeles en películas de franquicias como “Fast X”, “Pacific Rim: Uprising” y “Trouble with the Curve”. y “Suicide Squad”, además de películas como “Fury” del director David Ayer y “Snowden” del director Oliver Stone. Los Swifties también reconocen al actor como el novio de Taylor Swift en el vídeo musical “Wildest Dreams”. Queda por ver si los Eastwood volverán a trabajar juntos (Parece que “Juror #2” podría ser la última película de Clint Eastwood como director), pero no culpamos a Scott Eastwood si deja de audicionar para su padre después de todas esas cartas de rechazo, o la falta de ellas.
Si el Oxford English Dictionary alguna vez busca una nueva entrada para describir adecuadamente el “sarcasmo”, lo mejor que podría hacer es examinar la última edición de Smart #3.
Además de lucir un nombre francamente ridículo (sí, hay que decir hashtag) y ofrecer una experiencia de conducción claramente promedio, el último modelo eléctrico de la ubicación compartida de Mercedes-Benz y Geely presenta uno de los sistemas de información y seguridad a bordo más decepcionantes. actualmente a la venta. Y eso es decir algo.
Incluye un sistema de monitoreo del conductor en el automóvil que utiliza una cámara montada directamente detrás del volante para monitorear y rastrear constantemente la línea de visión del conductor. Si los ojos se sienten fuera del camino por mucho tiempo, ¡Dios mío! Te golpea con un aviso físico y audible.
Sin embargo, Smart también ha considerado oportuno confiar todo, excepto la función de descongelación de las ventanillas delanteras y traseras, al sistema de infoentretenimiento de 12,8 pulgadas en forma de tableta. Entonces, si desea hacer que el interior de la cabina sea más cálido o más fresco, debe buscar en los diferentes menús y submenús para ubicar los controles.
Haz esto y… ¡BAM! Aparece otra advertencia de conductor distraído, que reduce el volumen de lo que esté escuchando y puede hacer que se pierda la parte principal de ese podcast, audiolibro o programa de radio. Bloquea la cámara frontal y… ¡bam! Advertencias correctas sobre los besos.
He perdido la cuenta de la cantidad de autos eléctricos modernos que he conducido con todo el viaje acompañado de notificaciones audibles y la cosa solo va a empeorar.
Podríamos ser perdonados si este fuera el único sistema dominante en el juego, pero Smart #3, y su hermano pequeño de diseño extraño en el #1, van aún más lejos con una notificación de asistencia para mantenerse en el carril y timbres audibles si te atreves a desviarte. una velocidad de una milla, un límite de velocidad por hora y advertencias (conmoción, horror) de que otro vehículo se acerca por detrás, por delante o por los lados.
Es exasperante, y aún más enloquecedor, el proceso de detener todo esto. No lo aburriré con detalles, pero es necesario sumergirse en la configuración del automóvil y luego navegar por un par de submenús más (y cumplir con más advertencias escritas) para desactivar todo. Mientras tanto, el sistema de atención del conductor sufre una avería.
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Es seguro detenerse, tomar un café y comenzar la dolorosa tarea de tocar aleatoriamente la pantalla. Mientras tanto, un pequeño guepardo animado (presumiblemente para facilitar el control por voz de la IA) deambula sin rumbo fijo, aparentemente burlándose de ti.
No todos los sistemas de seguridad son iguales
(Crédito de la imagen: inteligente)
El mes pasado, Smart lanzó una actualización inalámbrica (OTA) que agregó un botón de “Configuración de conducción”, que permite a los usuarios crear un perfil y activar sus modos de conducción preferidos y la configuración de los sistemas de asistencia con solo presionar un botón.
Es casi una admisión de culpa, pero culpar a Smart por esto sería muy equivocado, ya que cada mes que pasa crece el número de fabricantes de automóviles con sistemas de seguridad evidentemente molestos.
Hemos llegado a un punto en el que la innovación en seguridad pasiva se está desacelerando y los sistemas activos controlados por software se han vuelto muy comunes.
A los vehículos del Grupo Hyundai Motor (Hyundai, Kia y Genesis) les gusta hacer sonar la alarma ante el sutil indicio de un cambio en el límite de velocidad o de un peligro inminente, con distintos grados de dificultad a la hora de desactivar dichos ajustes.
Lexus, honda Y Mercedes-Benz, por ejemplo, lleva mucho tiempo tirando físicamente del volante en la dirección opuesta si detecta que el conductor se está acercando demasiado a una mediana, a pesar de que muchas carreteras europeas apenas son lo suficientemente anchas para dar cabida a las marcas. SUV gigante de todos modos.
He perdido la cuenta de la cantidad de autos eléctricos modernos que he conducido con esa banda sonora durante todo el viaje con notificaciones audibles y solo va a empeorar.
(Crédito de la imagen: Volkswagen)
Desde que se introdujeron los sistemas de seguridad pasiva, como los cinturones de seguridad, los airbags y las zonas de deformación, las tasas de accidentes de tráfico han disminuido en todo el mundo, mientras que los sistemas de frenos antibloqueo (ABS), el control de tracción y la función de frenado de emergencia sin duda han contribuido a reducir aún más las muertes.
Pero hemos llegado a un punto en el que la innovación en seguridad pasiva se está desacelerando y los sistemas activos controlados por software se están volviendo comunes.
Tanto es así que los principales programas de calificación de seguridad del mundo, como el Programa de Evaluación de Automóviles Nuevos (NCAP) de América del Norte y el Euro NCAP en Europa, aumentan constantemente la cantidad de Sistemas Avanzados de Asistencia al Conductor (ADAS) que requiere un fabricante para lograr las máximas puntuaciones. , o una calificación de seguridad completa de La llamativa calificación de cinco estrellas en las pegatinas.
Es por eso que una marca económica como Dacia obtiene una calificación de estrellas más baja que muchos de sus competidores europeos. Para mantener los costos bajos, a menudo no se agregan sistemas de seguridad activa complejos y costosos. Aunque los coches Dacia rinden tan bien como sus competidores en las pruebas de choque físicas.
Esa es parte de la razón por la cual elementos como el reconocimiento automático del límite de velocidad y los sistemas de asistencia para mantenerse en el carril se están volviendo cada vez más populares como tecnología de vigilancia, como las cámaras de monitoreo del conductor mencionadas anteriormente.
Lidiar con la reacción violenta
(Crédito de la imagen: Volkswagen)
Pero aquí está el problema: algunos de los principales programas de evaluación de seguridad del mundo han observado que un número alarmante de conductores se ha sentido molesto por la gran cantidad de ruido en la cabina y han desactivado sistemas que podrían ser útiles.
Queremos descartar por completo situaciones de frenadas fantasma o aquellas experiencias en las que los sistemas de seguridad intervienen sin motivo
Con tantos de estos sistemas enterrados entre capa tras capa de menús de pantalla táctil, también existe una alta probabilidad de que los conductores desactiven sin darse cuenta funciones realmente útiles que pueden tener un impacto significativo en la seguridad vial, como la asistencia de frenado de emergencia, que puede evitar una colisión. con el coche de delante que decidió pisar el freno sin motivo alguno.
El año pasado, el secretario general de Euro NCAP, Michiel van Ratingen, afirmó autocar Están “trabajando con los fabricantes para reducir la 'contaminación acústica' en el habitáculo y las características más molestas de estas tecnologías”.
(Crédito de la imagen: Volvo)
También tuve una conversación con Martin Magnusson, el responsable Sistemas avanzados de software y asistencia al conductor de Volvoreveló que a él también le preocupaba que existiera una alta probabilidad de que muchos conductores modernos simplemente quisieran desactivar muchos sistemas de seguridad activa, deshaciendo todo el arduo trabajo que él y Volvo en su conjunto habían invertido en crearlos.
Por ejemplo, el EX90 es el primer automóvil de producción que viene con tecnología Lidar de serie, que Volvo espera que lea el camino mucho más allá de lo que puede hacer cualquier sistema basado en cámaras y reduzca las interferencias no deseadas de dichos sistemas. Combínelo con IA inteligente y podrá determinar un curso de acción “similar al humano”.
“Queremos descartar por completo las situaciones de frenada fantasma o aquellas experiencias en las que los sistemas de seguridad intervienen sin motivo alguno”, me dijo Magnusson en el lanzamiento del EX90.
Para complicar aún más las cosas, ha habido una serie de informes que sugieren que algunas de las tecnologías actuales de copiloto en realidad podrían no reducir el número de colisiones de vehículos.
El Instituto de Seguros para la Seguridad en las Carreteras (IIHS), una organización estadounidense sin fines de lucro, Datos de falla estudiados De los BMW equipados con Active Lane Keep Assist, se encontró que “ni la prevención de cambio de carril por sí sola ni la misma característica combinada con la automatización parcial tuvieron un impacto significativo en las tasas de accidentes, ya sea en autopistas de acceso limitado o en carreteras con límites de velocidad más bajos”.
Un futuro tumultuoso
(Crédito de la imagen: Mercedes-Benz)
Es muy fácil parecer un cascarrabias cuando se habla de los sistemas de seguridad de los vehículos modernos, pero ahora no es el momento si realmente disfrutas de la emoción de conducir.
La electrificación está haciendo que los automóviles modernos parezcan más uniformes que nunca, mientras que la tendencia hacia el infoentretenimiento y la potencia tecnológica está reemplazando el deseo entre los fabricantes de automóviles de crear vehículos ligeros, divertidos y baratos que demuestren ser divertidos en las carreteras rurales.
Sí, el control de crucero adaptativo es excelente en las condiciones adecuadas, y la pequeña luz amarilla que aparece en los espejos laterales cuando hay algo en tu punto ciego es realmente útil. Pero se le recuerda constantemente que “conduzca con cuidado” y “preste atención”, tirando independientemente del volante o aplicando los frenos del coche en caso de una emergencia imaginaria.
Actualmente parece que estamos en un punto medio crítico donde la tecnología (y la legislación circundante) no es lo suficientemente sólida para vehículos totalmente autónomos, en cuyo caso no habría necesidad de notificaciones al conductor, pero los fabricantes continúan acumulando activa juguetes de seguridad para ayudar a vender automóviles independientemente.
El hecho de que tantos fabricantes de automóviles ofrezcan ahora un solo botón para desactivar todo esto lo dice todo. ¿Quizás es hora de bajarle el tono a la niñera implacable? O mejor comprar un Dacia viejo.
El controvertido actor de Nollywood, Yul Edochie, ha arrojado sombra hábilmente a sus enemigos.
Visitó su página de Instagram para compartir un video de sí mismo en un set de película luciendo muy elegante y afirmó que esta es la razón por la que lo acosan por sudar demasiado. Manifestó que su esposa constantemente le dice que su luz los ciega.
“Deja la historia, me entiendes, me entiendes. Si no obtienes AM, no obtienes AM. Con razón se burlan tanto de mí, mi raza es demasiada. Según Ijele @judyaustin1, mi luz los está cegando. ¡Es Alaa!
Agua caliente con OFOR 1. 10º 1. Ovo Onyi Nelly Ora.”
La semana pasada, Yul criticó a su hermano, Link Edochie, por aconsejarle que mantuviera su segundo matrimonio fuera de la vista del público. En respuesta, Yul lo criticó y se burló de su matrimonio y divorcio a pesar de mantenerlo oculto al público. También criticó a su hermano por difundir sus trapos sucios en público.
Para burlarse de sus enemigos, Edochie le ofreció a Jodi, su preciada posesión. Yul compartió un vídeo de él y su esposa poniéndose cómodos y afirmó que el clip era una forma de responder a los internautas que se sentían incómodos con sus publicaciones. El actor dijo que bombardeaba sus timelines con sus publicaciones para molestarlos.
En otras noticias, a principios de este mes, Yul arrojó algo de sombra sobre su ex esposa, Mai Edochie. El polémico actor afirmó que no es mentira que su ex esposa no le dijo en la cabeza solo para generar lástima y vender el mercado. Declaró que no le sorprendería que Mai Edochie dijera pronto que es un hombre de 40 segundos.
En septiembre, Yul admitió que le gusta que hablen de él. Admitió que no quería parar.
Además, en julio, a raíz de las acusaciones de su exmarido contra él, Yul afirmó que el progreso y la felicidad de él y de su esposa estaban perjudicando a muchas personas y provocándoles noches de insomnio. Afirmó que sus enemigos ahora están pagando a la gente para que les mienta. Yul dijo que enviarían a muchos al hospital porque las fuerzas espirituales que los acompañaban eran demasiado fuertes.
Durante diez temporadas increíbles“Stargate SG-1” continuó la historia que comenzó en la película “Stargate” de Dean Devlin y Roland Emmerich de 1994, protagonizada por Kurt Russell como Jack O'Neill, un coronel de operaciones especiales que supervisó un programa que permitía a las personas viajar a través de agujeros de gusano para llegar. .. Lugares lejanos. Planetas. Russell se negó a repetir su papel cinematográfico en la serie de televisión.haciéndose a un lado para que el actor de “MacGyver”, Richard Dean Anderson, pueda asumir el papel de O'Neill. Entre los otros actores que se unieron al programa se encontraba Tyrell Rothery, quien interpretó a la Dra. Janet Fraser en Stargate SG-1 durante siete temporadas y 75 episodios.
Como director médico del Comando Stargate, el Dr. Frazer ha estado atendiendo a los heridos y convirtiéndose en una cara amigable y familiar en el proceso. A pesar de que Rothery técnicamente apareció como estrella invitada en el programa, la cantidad de episodios en los que apareció ayudó a la audiencia a construir una relación con ella con el tiempo, y después de tantas apariciones, es posible que hayan pensado que llevaba una “armadura argumental”. – en otras palabras, que su personaje estaba protegido de cualquier cosa mala que le sucediera porque ella era un elemento básico de la máquina del programa.
Esta suposición fue dramáticamente desarraigada en “Heroes, Part 2” de la temporada 7, donde… La Dra. Janet Fraser murió inesperadamente en el campo de batalla.. Si se pregunta la verdadera razón por la que Terrell Rothery dejó el programa, ciertamente no fue porque estuviera lista para dejar el programa.
Al parecer un ejecutivo del canal Sci-Fi le pidió que muriera al personaje de Stargate SG-1
Televisión MGM
de acuerdo a entrevista Con Don S. Davis, quien interpretó al general Hammond en el programa, los escritores de “Stargate SG-1” fueron obligados por un ejecutivo de la cadena a matar a un personaje.
“Pensé que era un buen episodio de dos partes”, dijo Davis sobre el episodio de la temporada 7 en el que mataron a Frasier. “Sabes, Pasamos de Showtime al canal SCI-FI y querían ver algo grande. Esta es una decisión arbitraria tomada por algunos enumeradores estúpidos. Pero claro, Stargate no tuvo opción de decir que no. Así que alguien tuvo que irse”.
Los escritores parecen haber sido puestos en una posición difícil, y Tyrell Rothery encuentra a su personaje en la desafortunada posición de ser lo suficientemente familiar como para que su muerte signifique algo para la audiencia, pero no tan importante para la estructura general de la serie como su muerte. significaría algo. Cambiando por completo la dinámica del espectáculo.
en entrevista Hace unos años, Rothery recordó haber sido informado de la decisión. Fue el productor ejecutivo de “Stargate SG-1″, Robert Cooper, quien la llamó para darle la noticia y le preguntó cómo se sentiría si la mataran. “Estoy en medio de mi cocina diciendo: '¿En serio? ¿Cómo me sentiré? Robert, ¿cómo crees que me sentiría si me mataran? No muy bueno. No está nada bien.” Eso es lo que me dijeron, pero luego me dijo cómo lo iban a hacer, y yo tenía una idea aproximada de la historia, que me pareció hermosa, y dije: “Oh, Me gusta”. Me gusta esta historia y cómo va a salir bien. Así sucedió, cómo no sentirme triste, pero agradecido por siete años maravillosos.
