Parece que Softbank está buscando comprar Ampere Computing
El gigante tecnológico japonés ya posee Graphcore y Arm
Los expertos dicen que la ambición de SoftBank será competir con empresas globales
SoftBank, el accionista mayoritario brazosupuestamente está en conversaciones para adquirir Ampere Computing (a través de benbloomberg).
Ampere, conocida por sus chips para centros de datos basados en la arquitectura Arm, ha llamado la atención por sus chips avanzados, incluido el Polaris de 192 núcleos y el próximo Magnetrix de 256 núcleos.
Ampere Computing, respaldada por Oracle, es un actor fundamental en el mercado de chips para centros de datos y inteligencia artificial, y su adquisición sin duda impulsará el impulso de Arm más allá de la concesión de licencias de diseños de chips para convertirse en un fabricante de chips de pleno derecho.
La experiencia de Ampere también podría impulsar el impulso de Arm en el lucrativo mercado de los centros de datos, en línea con la visión del director ejecutivo, Rene Haas, de ampliar la presencia de la empresa en el sector.
Los procesadores Ampere están diseñados para manejar cargas de trabajo exigentes de centros de datos, una capacidad crítica a medida que las industrias dependen cada vez más de soluciones impulsadas por IA. La combinación de los aceleradores Graphcore AI de Softbank y los procesadores Ampere podría permitir a SoftBank construir sistemas competitivos para este sector.
La posible adquisición conlleva algunas salvedades para ambas empresas. Ampere se está preparando para una oferta pública inicial, lo que indica su interés en mantener la independencia, mientras que Softbank tendrá que convencer a Oracle y Carlyle Group, ambos principales accionistas de Ampere, para que ratifiquen el acuerdo.
Suscríbase al boletín informativo TechRadar Pro para recibir las principales noticias, opiniones, características y orientación que su empresa necesita para tener éxito.
Gran sincronización de labios La carrera de resistencia de RuPaul Puede cambiar tu percepción de una canción para siempre.
No puedo escuchar “100% Pure Love” de Crystal Waters sin pensar en ello Aniquilación absoluta de Denali Kahmura Hall en la temporada 13. Escuchar “Boss Bitch” de Doja Cat me trae recuerdos del pasado anitra salta, willy es libre-Estilo, sobre Marcia Marcia Marcia en la temporada 15. Y “This Will Be” de Natalie Cole ahora está vinculada para siempre a la temporada 4 Dida Ritz mata la canción Frente a la propia Cole.
Lo más importante es que todas estas canciones son geniales, por lo que es un placer escucharlas y pensar en sincronizarlas en cualquier momento. Pero, ¿qué sucede cuando una gran sincronización de labios con una canción terrible se te queda atascada en la cabeza?
Esta ha sido mi terrible experiencia desde entonces. carreras de resistenciaEl estreno de la temporada 17, en el que las ganadoras del concurso de talentos Susie Tutt y Jewel Sparkles compitieron en “Woman's World” de Katy Perry, con la propia Perry apareciendo como juez invitada.
No hay que andarse con rodeos: “Women's World” no es una buena canción. Se suponía que sería la gran canción de regreso de Perry, y fue un fracaso comercial y de crítica por muchas razones. Varían desde lo tonto, como las letras feministas superficialmente divertidas y el triste vídeo musical, hasta lo serio, como la participación del controvertido productor musical Dr. Luke, a quien la cantante Kesha acusó de agresión sexual en 2014.
Dado el fracaso de “El mundo de la mujer”, es curioso que incluso haya salido como película carreras de resistencia Canción de sincronización de labios – como Estreno Sincronización de labios, nada menos. (Como referencia, la temporada 16 consiguió el estreno de “Break My Soul” de Beyoncé, una canción que ni siquiera existe en el mismo nivel físico que “Woman's World”). Es doblemente divertido, porque carreras de resistenciaDependiendo del calendario de filmación, es posible que el estreno se haya filmado antes del estreno oficial de “Woman's World” en julio de 2024. De ser así, ¿alguna de las reinas o jueces podría haber predicho la derrota que estaba a punto de sufrir Perry? Oh, ser una mosca en la pared la primera vez que Jewels Sparkles y Suzi Toot escucharon su canción de sincronización de labios.
Por su parte, Susie Tutt y Jules Sparkles hacen un trabajo fantástico con el material que les entregan. Jewels Sparkles ofrece un baile lleno de energía completo con divisiones, cortes de cabello y tal vez muchos lamidos de dedos, todo lo cual recuerda a su show de talentos. Susie Tutt también recurre a su show de talentos, abrazando su amor por los bailarines de claqué de las décadas de 1920 y 1930 para ofrecer sincronizaciones de labios divertidas, únicas e instantáneamente memorables.
Suzie Toot marca el ritmo de su número, comenzando de manera agradable y lenta mientras Jewels Sparkles agota su bolsa de trucos. Con Jewels Sparkles saliendo de división tras división, es fácil pensar que Susie Tutt ha sido derrotada. Su compañero concursante Corey King incluso la golpea con la frase “Estás en peligro, niña” en el confesionario.
Sin embargo, cuando comienza el segundo verso de “Woman's World”, Susie Tutt toma el control, señala con el pie y procede a tocar la letra, una referencia a la interpretación en código Morse del discurso de Gettysburg en su programa de talentos. Es la altura perfecta para el chiste anterior, suficiente para hacer que RuPaul pierda el control y asegure la victoria.
¡Pero Susie no había terminado! Mientras “Woman's World” regresa al estribillo, se lanza a un Charleston perfectamente sincronizado: un estilo de baile refrescante en medio de carreras de resistencia La escena de sincronización de labios es donde las grandes acrobacias suelen reinar. Ver a Suzie Toot abrazar su aleta interior me hizo gritar y romper más que cualquiera de los escotes de Jewels Sparkles. Es una manera perfecta de llevar su personalidad atrevida al escenario de sincronización de labios, y me rasca el cerebro de la misma manera que lo hace el salto de Anitra. I Aún Pensando en ello, aproximadamente una semana después. Soy una mujer poseída, una mujer que intenta hacer un “Charleston” en su cocina con un éxito pop infame.
Francamente, ¡esto es un problema! Porque cuando pienso en el gran momento de Susie Tutt, también pienso: “Es un mundo de mujeres y tienes suerte de estar en él” en contra de mi voluntad. no quiero¡Estas palabras están en mi cabeza! no quiero carreras de resistencia ¡El síndrome de Estocolmo me hizo amar “Women's World”! Alguien, por favor sálvame de los horrores de lo “sexy, confiado”.
Sin embargo, si esa sincronización de labios y su lugar aparentemente permanente en mi memoria me han enseñado algo, es que Susie Tutt es lo suficientemente poderosa como para (tal vez) hacerme amar “A Woman's World”. ¡Es un poder increíble tenerlo! Por eso estoy emocionado por ver más películas de Susie Tutt y Her Nine Toes. Espero que si vuelve a sincronizar los labios, sea con una canción que realmente quiero que se me quede grabada en la cabeza. ¿Quizás algo de Carly Rae Jepsen?
“El restaurante chino” fue el decimosexto episodio de “Seinfeld”, pero para muchos fans fue el primero. Donde “Seinfeld” se convirtió en el programa que amaban. El episodio sigue a Jerry (Jerry Seinfeld), George (Jason Alexander) y Elaine (Julia Louis-Dreyfus) mientras se dirigen a un restaurante chino para cenar antes de ver una película. Luego terminan esperando más de los cinco o diez minutos prometidos, incluso mientras otras personas que llegaron más tarde están sentadas. Entonces, después de 20 minutos, se van, tan pronto como se abre la mesa.
El episodio se inspiró en la larga espera que vivieron Seinfeld y el cocreador Larry David en un restaurante chino real. “Pensé que podría ser una idea muy divertida, esperar en tiempo real. Tienes 23 minutos para hacer el espectáculo; hagamos que esperen 23 minutos por una mesa”. Como explicó David una vez.
De hecho, “Restaurante Chino” se trata de sentido Esperar, donde parece no haber un final a la vista mientras te concentras en la “injusticia” de que otras personas sean atendidas primero. Básicamente, no intentemos buscar una rima o una razón para servir a otros grupos antes que a nuestros personajes principales. el anillo es también Donde la regla de “no abrazar, no saber” del programa entra en juego para sus personajes. No hay ninguna lección para los personajes ni para la audiencia en el episodio. El final, en el que si hubieran esperado otros 10 segundos habrían conseguido su mesa, no se trata de la virtud de la paciencia, sino de echar sal a la herida.
Sin embargo, es posible que hayas notado que falta un elemento clave en esta comida: Kramer (Michael Richards) no aparece en el “Restaurante chino”. De hecho, Richards admitió que esto lo puso ansioso por su futuro en Seinfeld.
Kramer no aparece en el episodio Seinfeld del restaurante chino
nbc
La razón por la que Kramer no aparece en “The Chinese Restaurant” es porque el personaje fue concebido y escrito originalmente como un armario. En el episodio piloto, Jerry afirma que Kramer (originalmente llamado “Kessler”) No han salido de su edificio de apartamentos en 10 años. Por lo tanto, los escritores pensaron que no encajaría en un episodio de botella que tiene lugar enteramente fuera de un edificio de apartamentos.
Esta fue la primera vez que un episodio de Seinfeld excluyó a un personaje importante. Las preocupaciones de Richards sobre su trabajo pueden parecer paranoia, pero piénselo. Si el “Restaurante Chino” tiene éxito (y lo ha tenido), los escritores y compañeros escritores podrían pensar que el programa podría tener éxito sin él.
“Seinfeld” puede funcionar (si es necesario) sin Kramer, pero el fracaso de “The Michael Richards Show” sugiere que quizás Kramer no pueda funcionar sin “Seinfeld”.
¿Qué es la televisión? ¿Debería ser un cuadro gigante que llame la atención en la sala de estar, algo colgado en la pared o colocado entre las estanterías que llenan la pared? No necesariamente si manzana Si realmente está reconsiderando hacer su propio televisor, tal vez quiera echar un vistazo detenido a su apogeo. iPad Pro de 13 pulgadas.
El interés de Apple por los televisores y la televisión en general se remonta al menos a 15 años atrás y se fortaleció de alguna manera cuando El director ejecutivo de Apple, Tim Cook, dijo a los entrevistadores Apple considera que los televisores son un “área increíblemente importante”. También señaló que hay una gran visión para la televisión en la tecnológica de Cupertino. En retrospectiva, Cook podría haber estado describiendo el trabajo de Apple en esta área. Dispositivo de transmisión Apple TV 4Kque siguió aplicación de televisión (que reemplazó a iTunes Video, Library y Video Store) e incluso AppleTV Plusque presentó al mundo la visión de Apple para la transmisión de contenido. En general, esto se suma a una especie de gran visión.
Nos encontramos volviendo el canal para volver a hablar de la posibilidad de un Apple TV porque Un breve artículo en el boletín Power On de Bloomberg Lo que sugiere que construir un televisor con la marca Apple es “algo que se está evaluando”. Sé que no es mucho y durante mucho tiempo he sido escéptico sobre el concepto de Apple TV, que parece una pieza innecesaria del hardware de Apple.
No niego el atractivo del mercado. Statista estima la oportunidad de ingresos mundiales por televisión en casi 100 mil millones de dólares. Por otro lado, se espera que el mercado alcance un crecimiento anual inferior al 1% durante los próximos cinco años. Esto puede deberse a que la gente compra estos televisores grandes y luego los conserva durante al menos 5 años. A Apple le gustan los mercados que prometen anualidades como sus servicios (incluido Apple TV Plus) y los que tienen ciclos de actualización incorporados como Los mejores iPhone. Los propios televisores no ofrecen ninguna de las dos cosas.
Fue un iPad todo el tiempo.
Digamos, a modo de argumento, que Apple vuelve a buscar la televisión. Podría hacerlo no sólo porque el Apple TV es el sistema de entrega ideal para su servicio de streaming, sino también por la obvia oportunidad de marca en el hogar: un televisor grande con el logo de Apple visible en la base del mentón. Sin embargo, creo que la verdadera razón por la que Apple estaba pensando en fabricar un televisor es porque han estado vendiendo millones de televisores de pantalla pequeña a los fanáticos de Apple durante años.
Y volviendo al año 2013, Encuesta encontrada Más del 50% de los participantes miraban televisión en un iPad. En aquel momento, el entretenimiento se limitaba a la pantalla LCD de 9,7 pulgadas. Mientras escribo esto, el televisor a mi lado está encendido. Es un iPad Pro de 13 pulgadas con la sorprendente tecnología Ultra Retina XDR Tandem OLED (Dos paneles OLED apilados) con sonido claro y ultra alto con cuatro parlantes que incluso admiten audio espacial.
Usando mi iPad, puedo acceder a Apple TV Plus, Netflix y… Amazonas Prime Video, Max y mi nuevo favorito en streaming Honda TV. Este es claramente un televisor capaz, Si los rumores son ciertosestán llegando pantallas OLED tándem más grandes. En el corto plazo, es posible que alcance las 30 pulgadas, por lo que es probable que Apple se quede con la tecnología que se utiliza actualmente en Los mejores televisores OLED Para… oh, llamémoslo iPad Pro Max de 65 pulgadas.
borde
Mi iPad Pro 13, que es Supera a todos los demás iPadsNo es un televisor perfecto. Carece de mando a distancia (¡es una pantalla táctil!) y de puertos HDMI para conectar una consola de juegos, por ejemplo. En un Apple TV real en forma de iPad gigante, es posible que Apple aún tenga que evitar los puertos HDMI, lo que nos llevará de lleno al futuro de la transmisión sin cables, pero podría agregar una caja de comunicaciones separada para cualquiera que la necesite. Esto puede ser inalámbrico, por ejemplo. Televisores OLED LG Serie Mpara que puedas mantener un espacio limpio alrededor de tu televisor. Y puedes usar tu iPhone como control remoto de forma predeterminada. Admítelo, ya estás viendo televisión con tu iPhone en la mano.
La ventaja del iPad Pro Max de 65 pulgadas como televisor es que todas las funciones inteligentes están integradas. Es verdaderamente una plataforma de juegos y, al ser compatible con todas las principales aplicaciones de productividad, también puede funcionar como un espacio de trabajo gigante. Es realmente un centro de hogar inteligente y puede ayudar a las personas finalmente, si no a enamorarse de él, al menos a comenzar a adoptar Apple Home en grandes cantidades. Creo que un televisor con pantalla táctil puede ser útil cuando no puedes ubicar el control remoto, pero recomiendo agregar la posibilidad de apagar la pantalla táctil.
Apple, a mi modo de ver, no está tan lejos de fabricar un televisor porque lleva 13 años vendiéndolos. El iPad es un televisor y es hora de brillar de verdad.
Hay varias categorías de películas malas. Están las películas malas que te encanta odiar y las películas que están producidas de manera tan brillante que no puedes evitar apoyarlas por completo mientras imaginas su futuro. Y luego están las malas películas que no ofrecen ninguna inspiración y son productos interminables y repetitivos ensamblados torpemente para ajustarse a números decimales seleccionados en una hoja de cálculo.
Pero también existen esas raras películas malas. Una mala película, bien hecha y llena de ideas. La mala película que se basa en una cinematografía innegablemente efectiva y en imágenes audaces y descaradas. Una mala película que resulta inolvidable incluso cuando la ves, sabiendo muy bien que hay momentos que nunca podrás borrar de tu mente. Sin embargo, hace todo esto siendo una experiencia tan desagradable y frustrante que simplemente no puedes esperar a que pasen los créditos finales para poder escapar de su terrible y molesto control.
estoy totalmente obsesionado “habitación del frente” Es al mismo tiempo la peor película que he visto en el año de Nuestro Señor 2024 y la película en la que sé que nunca dejaré de pensar porque es muy buena para ponerte en situaciones activamente hostiles y extrañas que bombardean constantemente a sus personajes. Odié cada segundo que pasé con esta película… pero era imposible negar que lo era. Algo.
The Front Room se resumió con la actuación de Katherine Hunter
A24
Al igual que otras películas de terror estrenadas por el distribuidor independiente A24, “The Front Room” es una película de pesadilla de ritmo lento que mezcla ideas audaces con una estética visual profundamente inquietante. Pero a diferencia de películas como “Hereditary” o “The Witch”, no es divertida, no da miedo, no vale la pena volver a verla ni trata más de lo que dice en la lata. Es un asalto al nivel superficial, 95 minutos transcurridos en una serie de escenas manchadas de heces y orina que parecen diseñadas para poner a prueba tanto al espectador como a los personajes. La película desafía a los espectadores y los incita a irse temprano. Me quedé sentado en abierto desafío.
Hay un conflicto interesante en el guión de la película. La cantante y actriz Brandy interpreta a Belinda, una mujer embarazada que intenta llevarse bien con su madrastra, quien se muda con ellos después de la muerte de su marido. Belinda es profesora de antropología con experiencia en representaciones antiguas de la feminidad y es una mujer negra con visión de futuro. Su nueva invitada es Solange, una pesadilla racista, cruel, vengativa y ultrarreligiosa que consigue lo que quiere en todo momento mediante una combinación de pura fuerza de voluntad y culpa armada, todo gracias a los montones de heces y charcos de orina que deja por todas partes. la casa. Es uno de los personajes cinematográficos más odiosos y repugnantes que he conocido jamás, interpretado a la perfección por la legendaria actriz. Katherine Hunter, a quien quizás reconozcas por su trabajo en Andor.
Las actuaciones de Solange y Hunter resumen la película en una frase. Nunca olvidaré este personaje ni esta actuación. Están grabados en mi mente con una fuerza tan violenta que me harían estremecer en mis pesadillas. Pero no encontré que valiera la pena el tiempo que pasé con ella. Al principio me sentí molesto, luego enojado y luego simplemente cansado. ¿Refleja esto la experiencia que los personajes de la película tuvieron con ella? ¡ciertamente! ¿Es esto muy interesante? Oh sí. ¿Siento que realmente valió la pena ver la película? De nada.
Prefiero cineastas cuyo trabajo no quiero volver a ver nunca más.
A24
La película de terror “The Drawing Room” podría haber valido la pena si los guionistas y directores Max y Sam Eggers hubieran profundizado en los elementos combustibles de la relación de Belinda y Solange. Una mujer negra moderna, educada sobre lo que el mundo moderno ha despojado de las representaciones tradicionales de la maternidad, enfrentándose cara a cara con un evangélico blanco racista empeñado en recuperar la familia e inculcar sus propios valores “tradicionales” en una familia estadounidense moderna. , ¿todo ello en el glamour del grotesco horror religioso? Sí, esto definitivamente suena como una película de terror A24, y tal vez buena. Pero los hermanos Eggers eligen apenas arañar la superficie aquí, ya que ambos personajes declaran que de esto se trata la película desde el principio y con frecuencia, y la película no elige explorar la dinámica en gran profundidad. Con el subtexto dicho en voz alta, la película opta por disfrutar de la “explotación de las mujeres” por encima de todo, apoyándose en escena tras escena de “¿No son asquerosos los viejos?” ¡Espero que te gusten los primeros planos de caca humana!
La superficialidad temática de “La sala de espera” contradice la abierta hostilidad hacia el cine que se muestra aquí, ya que cada momento desagradable y extraño alcanza el poder previsto. Esto es lo que hace que la película sea tan convincente y por lo que no puedo dejar de pensar en ella. Puse los ojos en blanco durante toda la película, molesto por la falta de interés o la incapacidad del guión para profundizar en los detalles, incluso cuando me estremecí ante la pura audacia de la actuación de Hunter y el poder grotesco de las imágenes de Eggers. La paliza que recibió el tipo fue increíble, y odio que sea increíble.
No desde “Una pelea en la celda número 99” Una película que no me gustó tanto se me quedó grabada. Estaba tan enojado que “The Front Room” vivía en mi mente sin pagar alquiler. No puedo negar que sus momentos individuales tienen una crueldad de comedia negra y que sus intentos de contrarrestar la película tienen éxito como películas de gánsteres. ¿Pero todo esto es una tontería para apoyar qué exactamente? Es una gran película realizada por directores que claramente saben cómo causar una buena impresión. Me pregunto si estarán orgullosos cuando digo que no puedo esperar para volver a ver otra película suya.
Hablé sobre esta película y más en el episodio de hoy del podcast Film Daily, que puedes escuchar a continuación:
Puedes suscribirte a /Daily Movie en Pódcasts de Apple, nublado, SpotifyO dondequiera que obtenga sus archivos de audio, envíenos sus comentarios, preguntas, inquietudes y temas por correo electrónico a [email protected]. Deje su nombre y ubicación geográfica general en caso de que mencionemos su correo electrónico al aire.
Solo mira la ayuda que te brindó. Brennan JohnsonMarca el gol de la victoria. Maddison disparó el balón con el pie exterior hacia Kulusevski, quien lo devolvió con el tacón. Maddison luego envió un centro directo a Johnson. Este es sólo un partido de pretemporada, por lo que es importante no emocionarse demasiado, pero fue alentador ver a Maddison lucir fresco después de un final tan decepcionante de la temporada anterior.
Pero cuando Maddison empezó a jugar, nadie hablaba de él, eclipsado por la emocionante generación más joven de jugadores de la academia del Tottenham. El entrenador Ange Postecoglou ha seleccionado un once inicial experimentado en Tynecastle Park, junto con una defensa improvisada. Pedro Porro Jugaba en su posición natural como lateral derecho. Oliver saltar Y una nueva firma Archie gris Fue designado para el puesto de defensa mientras había una oportunidad de Jimmy Donnelly a la izquierda.
Donnelly fue un habitual en el equipo sub-21 del Tottenham la temporada pasada, anotando cinco goles para ayudarlos a ganar su segundo título de la Premier League. El joven de 19 años jugó principalmente en el mediocampo y, aunque oficialmente comenzó como lateral izquierdo, tomó. muchas posiciones de ataque contra corazonesA Solomon se le ordenó permanecer en una posición elevada, lo que permitió a Donnelly lanzarse desde abajo. Poco antes del final de la primera parte, se encontró en la banda derecha tras un saque de esquina y envió un centro hacia Salomón al segundo palo, pero el extremo israelí desperdició la oportunidad.
Postecoglou cambió completamente su equipo en la primera parte, y el resultado inicialmente fue el contrario cuando Laura Shankland Los corazones igualaron inmediatamente. El jugador mayor ya estaba en el campo. Timo Werner Después de él estaba el portero suplente. Alfie Whiteman25.
Jade Spencede 23 años, es un veterano comparado con Mikey Moore (dieciséis) Lucas Bergvall (18) y Alfie Devine, ¡Ay de Lancashire! Y Ashley Phillips Que tienen todos 19 años. La pretemporada es una oportunidad ideal para evaluar a los jugadores jóvenes listos para dar un paso permanente en el entorno del primer equipo y el temor breve era que esta oportunidad pudiera pasarlos por alto.
Lancashire anotó un gol y estuvo impresionante durante su tiempo en el campo (Andrew Milligan/PA Images vía Getty Images)
A los pocos minutos, Lancashire recuperó la ventaja del Tottenham con un inteligente disparo con la derecha tras un inteligente pase de Spence. Lancashire sólo permaneció en el terreno de juego 20 minutos antes de ser sustituido. Alejo Vélez Pero fue un debut impresionante. Era una amenaza constante dentro del área y también mostró voluntad de salir abierto.
Lancashire firmó la semana pasada un nuevo contrato hasta 2029 y comenzó a entrenar con el primer equipo. Si el delantero de Inglaterra Sub-19 continúa mejorando, podría tener posibilidades reales de conseguir minutos de juego constantes la próxima temporada. richarlison Es el único jugador que juega como número 9 en la plantilla de Postecoglou. Troy Parrott se muda definitivamente al AZ Alkmaar Daniel Scarlett Necesita recuperar su confianza después de una decepcionante cesión con ciudad de ipswichLancashire anotó 32 goles en todas las competiciones la temporada pasada y fue nombrado Jugador del Año 2 de la Premier League.
“Tuvo un muy buen año el año pasado, así que se trata de recompensarlo”, dijo Postecoglou. “Con todos estos jóvenes se trata de no detener el juego. Lo que sea que hiciste el año pasado, se trata de llegar este año y causar un impacto. Nuestros dos nuevos jugadores (Gray y Bergvall) tienen 18 años, así que aquí hay una medida para nuestros jugadores de 18 años. Olds. El solo hecho de estar aquí no significa que tengas ningún tipo de ventaja aparte del hecho de que estás delante de nosotros todos los días. Hoy se merecía su oportunidad, entrenó bien y marcó un buen gol y estoy feliz por él.
No debería sorprender que Moore también encuentre su camino hacia el fondo de la red. Comenzó con inteligencia, controló con calma el balón dentro del área y disparó a la portería. Craig Gordon. Moore se convirtió en el jugador más joven en representar al Tottenham en primera división Cuando entró como suplente en la derrota por 2-0 ante Ciudad de Manchester El pasado mes de mayo cumplió 16 años, nueve meses y tres días. Luego marcó cuatro goles con Inglaterra en la fase de grupos del Campeonato de Europa Sub-17. Se necesita paciencia con los jugadores jóvenes, pero Moore continúa enfrentando cualquier desafío que se le presente.
Vélez y Scarlett no tuvieron tiempo suficiente para dejar huella en el ataque respecto a Lancashire. Vélez desperdició una gran oportunidad de gol cuando disparó el balón por encima del larguero tras un centro de Spence, rompiéndose la nariz en el proceso. El cuerpo médico estuvo cinco minutos intentando solucionar el problema hasta que fue reemplazada por Scarlett, quien lució peligrosa por su velocidad en los contraataques.
Tottenham gastó alrededor de £ 40 millones para sacar a Gray Leeds United El equipo fichó a Bergvall procedente del club sueco Gjurgården. Postecoglou elogió la “energía positiva” que el dúo aportó al equipo. Gray, el lateral derecho, lució excepcional a pesar de jugar fuera de posición como central mientras Bergvall deambulaba por el campo, mostrando su talento y voluntad de trabajar duro después de tomar posesión del balón. El centrocampista preparó el gol de Moore y envió un maravilloso centro al área de penalti en preparación para el gol de Phillips.
El futuro parece prometedor para el Tottenham y Postecoglou seguramente intentará recompensar a estos jóvenes jugadores con más oportunidades cuando comience oficialmente la nueva temporada.
(Imagen superior: Lancashire, izquierda, y Moore, anotan dos goles en Tynecastle. Andrew Milligan/PA Images vía Getty Images)
El disfraz de Superman de David Cornsuit recibió una respuesta mixta, y algunos fanáticos criticaron su falta de apariencia alienígena.
El diseño más funcional del disfraz contrasta con la expresión de identidad de Henry Cavill en el DCEU.
Pero el acercamiento de James Gunn a Superman en el Universo Cinematográfico de DC enfatiza la presencia constante del héroe, enfocándose en su elección proactiva de ser un héroe.
El nuevo uniforme de David Corenswet Superman La película no tuvo tanto éxito como podría haber sido para la nueva serie de películas de DC. Incluso después de descartar los intentos fallidos de incitar al odio (ya sabes), la primera revelación del disfraz de Superman y las imágenes posteriores del set provocaron algunas quejas.
Creo que es un disfraz bonito, en general, con la combinación adecuada de modernidad y elementos de diseño clásicos, un equilibrio que James Gunn parece lograr en todo momento. SupermanPero ni siquiera mi visión generalmente positiva del uniforme puede silenciar una cuestión que ha surgido en otros lugares: que Su traje no parece pertenecer a un extraterrestre. En el piso. Esto me hizo pensar en por qué esto era un problema en primer lugar.
Relacionado
Superman: fecha de lanzamiento, detalles de la historia y todo lo que sabemos
Superman es la primera entrada en el tan esperado nuevo universo DCU de James Gunn, y aquí está todo lo que sabemos, desde el elenco hasta la historia y la fecha de lanzamiento.
El disfraz de Superman de David Corenswet no parece fuera de lugar
Comparado con el disfraz de Superman de Henry Cavill en el DCEU, el disfraz de David Corensweet parece más un uniforme. En ese sentido, algunas de las críticas de los fanáticos tienen razón: aunque, como siempre, se distorsionan por la exageración de las acusaciones de que Superman es solo un tipo disfrazado. Esto es comprensible ya que el disfraz de Superman es el más importante en las películas de cómics (además del Batitraje, por supuesto).
Las películas basadas en cómics, especialmente las producidas por Marvel Studios, han pasado años intentando restar importancia al simbolismo de los disfraces. Es funcional. Armadura o disfraz, más que una expresión de excepciónEl primer encuentro de Thor con los Vengadores dio lugar a una broma acerca de que su capa había sido hecha por un hombre con un traje de robot. Y las adaptaciones de X-Men han hecho muchas bromas sobre lo ridículo que es el disfraz de Wolverine, en lugar de simplemente ponérselo y no preocuparse por por qué es necesario explicarlo.
DC es diferente en este sentido, porque el Batitraje es un símbolo de miedo, y una de las cosas más interesantes que hizo Zack Snyder para Superman fue introducir la idea de conectar el traje con el disfraz de Kal-El. Asume su papel de símbolo de esperanza, un papel que le precede porque el traje es algo que ya está esperando. Como tal, que sea extraterrestre y refleje la cultura kryptoniana tiene mucho sentido. También se ha convertido en un genio que no puedes volver a meter en la botella.
Entonces Cuando el disfraz de Superman Coronsuit de David se parece más a un disfraz, diseñado funcionalmente e inspirado en uniformes militares, la gente se vuelve loca. Especialmente a la gente a la que le gustaba el punto de vista de Snyder y la idea de que el disfraz tenía mucho más significado que la ropa. Tiendo a sentir que esta crítica está justificada, al menos en un nivel superficial.
La aparición de Henry Cavill en Superman fue una expresión de identidad
Es justo decir que la idea de revelar su disfraz de Superman como una invitación simbólica a realizar su destino era poderosa. Después de todo, Hollywood tiene predilección por el Elegido.Y Kal-El disfrazarse de sus ancestros condenados es poético. También refuerza la idea de que él es el fin y el futuro de su dinastía, lo que hombre de Acero Haz que el tema de la trama sea muy consciente.
Esta corriente subterránea significa que hombre de AceroEl disfraz de Superman también fue diseñado muy conscientemente para parecer extraño. Se suponía que la espuma y el cromo brillante resaltarían sobre el fondo opaco de la Tierra de Snyder. Todo esto fue un diseño deliberado, incluso si algunas personas todavía no podían ver los colores descoloridos del traje de Clark. Ignorar el contraste es ceguera deliberada ante la elección artística.
Cuando Clark se puso su traje kryptoniano del Barco Explorador, se estaba haciendo cargo de su destino, pero también se estaba reconectando con la otra mitad de su identidad. Su lado alienígena, que también era una parte muy decidida de él. hombre de AceroConspiración. Era una película sobre la ansiedad de la invasión y la amenaza que Superman representa para la Tierra. Tenía que parecer un extraño, como si no perteneciera allí.Ya existe una fuerte sensación de que el Superman de David Corenswet es diferente en este sentido tan específico.
Relacionado
He cambiado completamente de opinión sobre el disfraz de Superman de David Corensweet
Al principio no era fanático del traje Correcto de Superman de David, pero después de las nuevas fotos, me alegra decir que cambié de opinión sobre este disfraz de Superman.
Buenas noticias, creo que el “aspecto militar” de Superman tiene sentido
Imagen personalizada: Shaurya Thapa
A menos que estés ignorando deliberadamente todo lo que dijo James Gunn. SupermanYa sabes que este Superman es parte de un mundo donde los superhéroes están establecidos. Son, sin connotaciones negativas, noticias viejas. Cuando se muestra a Superman poniéndose las botas con lo que sea que esté en el cielo sobre Metrópolis en esa primera revelación, no le importa la razón por la que la gente piensa: es simplemente normal para él.
Gunn crea un mundo donde este tipo de fenómeno ocurre todos los díasEntonces se pone los zapatos sin mucha ceremonia. Porque su disfraz es un uniforme y no una expresión de identidad como lo era el disfraz de Cavill. Obviamente hay un simbolismo inherente a esto, pero el simbolismo importante es el acto de elegir proactivamente hacer el heroísmo, sin estar condenado a ello por el destino. Su vestimenta no importa tanto como la razón por la que la usa.
Puede que a algunos no les guste que siga la tendencia de moda del MCU de un estilo militar, con la adición de rayas para crear cajas de arena realistas, pero simplemente no es un problema para mí. Definitivamente es una elección, pero creo en ella. SupermanLa dirección, y Superman no parece excepcional ni extraterrestre, sugiere una historia que no hemos visto antes en las películas de Superman. El origen, el simbolismo y la veneración ya están hechos: lo que más me interesa es un mundo donde los dioses y los humanos (y los monstruos) vivan uno al lado del otro en diversas armonías.
Superhombre (2025)
Escrita y dirigida por James Gunn, Superman es la primera película de Warner Bros. El Universo DC se ha reiniciado para centrarse en el héroe titular del cómic. presenta una nueva versión del Hombre de Acero luego de la salida de Henry Cavill del papel, honrando las raíces del personaje como “la encarnación de la verdad, la justicia y el estilo americano”.
fecha de lanzamiento
11 de julio de 2025
el calumnia
David Corenswet, Rachel Brosnahan, María Gabriela Di Faria, Eddie Gathegi, Nicholas Hoult, Frank Grillo, Nathan Fillion, Millie Alcock, Sarah Sampaio, Pruitt Taylor Vince, Skylar Gisondo, Anthony Carrigan, Wendell Pierce, Beck Bennett, Sean Gunn
No se puede balancear un gato metafórico en una sala virtual sin que una persona experta en tecnología hable sobre IA. Durante el último año y poco, el interés en la IA se ha disparado gracias al surgimiento de la IA generativa; Para empezar, estos son algoritmos y modos inteligentes que esencialmente pueden crear cosas a partir de diferentes comandos y entradas en lugar de actuar como un asistente inteligente.
Y así lo vimos Google Píxel 8 Y Píxel 8 Pro Puso mucho esfuerzo, específicamente, en la IA generativa. editor mágico Y funciones inteligentes que prácticamente pueden manejar las llamadas por usted. Samsung Luego haz lo mismo con Galaxia S24 serie, que es bastante ordenada círculo de investigación La función de inteligencia artificial hizo su debut. E/S de Google Fue una fiesta de inteligencia artificial y anuncios con visión de futuro. Géminis ai En el punto de mira.
Esto me lleva a pensar, ¿qué pasará? manzana Ver con inteligencia artificial e inteligencia artificial generativa en Conferencia mundial de desarrolladores 2024? El equipo de Cupertino seguramente estará hablando de IA, dado que la hemos visto aparecer con el lanzamiento de la nueva. Ipad aire Y OLED iPadPro Modelos ambos con chip m4 Está diseñado para ejecutar cargas de trabajo de IA.
¿Pero también profundizarás de la misma manera en la IA generativa? Google? Esta es una pregunta más difícil de responder; no es que yo pueda responderla, ya que Apple guarda silencio sobre casi todo, por lo que todo esto es sólo especulación fundamentada. Sin embargo, apuesto fuerte a que Apple efectivamente avanzará en la IA, pero lo hará de una manera ligeramente diferente a la de su competencia; Él “pensará diferente” si le permites una broma sarcástica.
Sin problemas y centrado en el consumidor
(Crédito de la imagen: Al Mustaqbal/ChatGPT)
Mientras que Apple Conferencia mundial de desarrolladores Es, como su nombre indica, una oferta centrada en los desarrolladores, con una clara sensación de consumidor. En última instancia, todos los anuncios tienen en mente a los usuarios finales de Apple, lo que significa personas como tú y como yo, las personas creativas que usan MacBooks en cafeterías elegantes.
Con esto quiero decir que las herramientas de IA generativa se integrarán precisamente en las plataformas de Apple. Creo que las agendas se desarrollan automáticamente y aparecen en las notificaciones de tu iPhone mientras la tecnología de inteligencia artificial se desplaza por tu calendario y correos electrónicos, con tu permiso, por supuesto. Edición automática perfecta de vídeos y fotografías que convierte imágenes mediocres en algo más presentable con solo hacer clic en un botón, o incluso proporciona sugerencias en tiempo real.
Funciones de fitness inteligentes que pueden personalizar planes de entrenamiento y dieta para usted a través de datos extraídos de su iPhone y reloj de manzana Sensores. Listas de reproducción creadas de forma inteligente que se reproducen mientras viajas musica de manzana Con una simple directiva de “Hazme una lista de reproducción para la fiesta de verano”. Resúmenes generados automáticamente de reuniones, llamadas, presentaciones o incluso lo último AppleTV Plus Muestra. Búsqueda más inteligente, resúmenes de páginas web y visibilidad de la información Safari y al otro lado iOS 18 Y Mac.
Es más, podemos Espere una importante actualización de IA para Siri. Esto no sólo se ha rumoreado con la idea de que el asistente virtual de Apple podría beneficiarse de empresas como ChatGPTPero podría decirse que Siri es el asistente virtual más tonto en comparación con Amazonas Alexa y el Asistente de Google, por lo que no es demasiado tarde para recibir una dosis de nueva inteligencia.
La idea general aquí es que Apple definitivamente hará que sus herramientas de IA generativa se sientan parte de la experiencia de usar un iPhone, iPad, MacBook o iPad. reloj de manzana En lugar de tener funciones que debes buscar o habilitar activamente, lo que podría decirse que es el caso de los teléfonos Pixel y Galaxy mencionados anteriormente.
Y siento que esa es la clave para lograr que el público en general se interese. Usar la inteligencia artificial de forma holística. Se tratará de hacer que se sienta natural y útil en lugar de una característica agradable o “cool” que alguien solo usa una vez.
Creo que esto está en contexto. iPhone 15 Pro's botón de inicio -Al principio, parecía inútil dado su alcance limitado, pero una vez que lo configuré para activar la función de linterna en iOS, se convirtió en algo que usé sin pensar. La capacidad de Apple para crear nuevas funciones que de repente pueden parecer útiles y fáciles de usar es algo de lo que muchas otras marcas tecnológicas pueden seguir aprendiendo.
¿Ir solo o en sociedad?
(Crédito de la imagen: Shutterstock)
La otra pregunta sobre Apple y la IA en la WWDC 2024 es si Apple utilizará modelos internos de IA o se asociará con desarrolladores externos de IA generativa.
Apple no es ajena a la inteligencia artificial, ya que la tecnología de aprendizaje automático se ha utilizado en varias generaciones de iPhones para ayudar a ofrecer… mejor telefono las fotos. Pero las mejores tecnologías de IA generativa ciertamente necesitarán modelos multimodales (en los que se puedan recopilar datos de múltiples fuentes y sensores y luego procesarlos juntos) que podrían hacer que Apple emerja de su jardín amurallado y busque ayuda.
Es una práctica habitual ver a Apple como una empresa que hace lo suyo. Pero puedo verlo asociándose con un importante actor de IA para aprovechar modelos de IA capacitados y al mismo tiempo brindar una experiencia de cliente y dispositivo que atraiga a millones de personas en todo el mundo.
En última instancia, todo esto es un pensamiento de mi parte basado en casi una década de trabajo en periodismo tecnológico, por lo que podría estar completamente equivocado acerca de cómo Apple está abordando la IA y la dirección de la WWDC este año. Pero confío en mis predicciones y creo que ésta será una conferencia que valdrá la pena ver.
Hablando de eso, si quieres ver la palabra clave en vivo, consulta nuestra guía. Cómo ver la WWDC 2024. Del mismo modo, si desea conocer las últimas noticias de la WWDC, incluidos los chismes previos, está en el lugar correcto: TechRadar también asistirá a la conferencia, así que asegúrese de volver a consultar aquí para obtener más noticias, opiniones y análisis.
Fox se encontraba en medio de un período comercialmente difícil. Aunque estaban produciendo películas dignas de un Oscar como “Laura” y “Gentleman's Covenant”, a sus programadores no les estaba yendo tan bien como antes. Zanuck estaba bajo suficiente presión simplemente tratando de descubrir los gustos cambiantes de los cinéfilos y cómo evitar que se quedaran en casa viendo televisión (razón por la cual Zanuck fue un defensor vocal de CinemaScope). La lista negra fue una distracción no deseada.
Como señala Scott Eyman en su libro “20th Century Fox: Darryl F. Zanuck and the Creation of Modern Film Studio”, El principal problema de Zanuck con la lista negra no era político, sino de control. El senador Joseph McCarthy y sus compinches de Red Scare estaban cazando actores, escritores y directores que pudieran ser financiados por la industria. Zanuck no necesitaba un grupo de agentes graciosos en el Congreso para decirle a quién contratar.
Zanuck estaba lejos de ser sentimental (y brutal por derecho propio, a lo que llegaremos en un momento), pero amaba y respetaba a Dassin. Quería que siguiera trabajando en el estudio. Entonces hizo algo extraordinario: apareció en la puerta de Dassin sin previo aviso y salvó su carrera. Según Dassin:
“Venir a mi casa fue como visitar un dormitorio, porque vivía en el lado equivocado de la ciudad. Él dijo: 'Sal, sal rápido'. este es un libro. Vas a Londres. Saca el guión lo más rápido que puedas y comienza a filmar las escenas más caras. [the New York office] Quizás te permita terminarlo. Eso fue 'Night and the City'… Realmente respetaba al tipo”.
Tenía otra petición inusual para Zanuck: insistió en que Dassin eligiera a Gene Tierney para el papel principal. Le preocupaba que la actriz se hubiera suicidado debido a problemas personales y esperaba que mantenerla ocupada aliviaría su miseria.
Esto era inusual para Zanuck porque era un delincuente sexual en serie.
Cuando se trata de música generada por IA, nunca encuentro el momento del día para ello. Pero últimamente se están centrando en la inteligencia artificial. Google I/O 2024 Algo sucedió que me hizo repensar mis sentimientos sobre el lugar de la IA en la música. Estoy hablando de eso. Google modo DJ Music FX, Que puedes probar en este enlace..
El modo DJ es una extensión de Efectos de música de Google, una herramienta de inteligencia artificial generativa que forma un rastro de 30 segundos cuando ingresa un mensaje escrito, o puede seleccionar un mensaje aleatorio. Con el modo DJ, puedes crear un set de DJ completo usando un sistema similar ingresando indicaciones como “808 Hip-Hop Beat” y “Viola” y superponiéndolas para crear un set interminable. También puedes ajustar cada componente para que esté más presente que otros.
(Crédito de la imagen: Google Music FX)
Incluso como fanático de todo lo relacionado con la música, no me encontré con la herramienta DJ AI de Google hasta que el músico y YouTuber Marc Rebillet apareció en Google I/O 2024, donde salió de una taza de café gigante al escenario para realizar un set caótico. usando la herramienta del modo DJ. Fue entonces cuando comencé a prestar atención.
Aunque nunca he incursionado en plataformas de creación musical impulsadas por IA, me beneficio enormemente de las integraciones de IA en Los mejores servicios de transmisión de música. Hasta el día de hoy sigo creyendo que Menú diario Es la mejor función de inteligencia artificial de Spotify y una de las mejores funciones de transmisión de música en general.
Pero ver a Rebillet usar una herramienta de inteligencia artificial para combinar diferentes sonidos e instrumentos para crear algo tan extraño pero al mismo tiempo divertido me hizo querer probarlo por mí mismo. Nunca se me ocurrió que la música generada por IA pudiera ser… ¿agradable?
Primeras impresiones
Comencé mi experimento pensando que combinaría varios sonidos, me aburriría rápidamente y daría por terminado el día. 45 minutos después y sigo inmerso en el interminable vórtice sonoro del modo DJ.
Su página web adopta un diseño muy simple, con la barra de sugerencias rápidas a la izquierda y el cuadro de inicio a la derecha, por lo que fue muy fácil trabajar con ella. Debajo de la barra de indicaciones, hay una lista de indicaciones aleatorias entre las que puede elegir, incluido un botón “Más”, que actualiza sus opciones cuando lo toca.
Obtenga las mejores ofertas en su bandeja de entrada, además de noticias, reseñas, opiniones, análisis y más del equipo de TechRadar.
Para comenzar mi prueba, ingresé indicaciones personalizadas para crear una pista inspirada en una casa de los 90, y aquí es donde tenía mis inquietudes. Mi primer mensaje: “Línea de bajo house profunda de los 90” respondió con un sonido que recuerda al pop de los 80, por lo que inmediatamente cuestioné la autenticidad del género DJ Mode. Afortunadamente, las cosas empezaron a mejorar.
Olvídese de los DJ AI de Suno y Spotify
MusicFX DJ tiene algo que las herramientas musicales de IA actuales no tienen; Libertad de creatividad. Puede agregar tantas indicaciones personalizadas como desee, superponer sonidos, ajustar su intensidad y eliminarlos por tiempo ilimitado, algo como plataformas como sol no tener.
Tengo que elogiar a Suno por su réplica precisa del género y su inteligente habilidad para crear letras, algo de lo que carece MusicFX DJ. Pero la diversión es temporal y dura sólo unos dos minutos por canción.
Con características como DJ con IA de Spotify, esta es otra integración musical de IA que no te pone en el asiento del conductor como MusicFX. En cambio, Spotify AI DJ reproduce una mezcla de tus canciones “en repetición” mientras inserta nuevas sugerencias aquí y allá; además, la voz en off del DJ puede ser discordante, especialmente cuando no quieres interrupciones o pausas en tus sesiones de escucha. No puedo decir que alguna vez haya sido fan suyo.
El AI DJ de Spotify no es tan inteligente como la oferta de Google. (Crédito de la imagen: Spotify)
Nace una estrella DJ.
Habiendo tenido dudas sobre su capacidad para interpretar mis indicaciones, lo que me sorprendió fue su fluidez, permitiéndome pasar sin problemas de un sonido a otro. Cuando finalmente encontré mi lugar, me convertí en un DJ de oficina.
Comenzando con una línea de bajo profunda que me decepcionó, agregué “acordes de piano” rápidos que tenían un toque de jazz. Después de introducir “jazz brass” como siguiente indicación y bajar la presencia de la línea de bajo, pasé del soft jazz al soft jazz en cuestión de minutos.
(Crédito de la imagen: Google Music FX)
Pero el verdadero momento culminante de mi tiempo usando MusicFX DJ Mode fue arriesgarme e intentar recrear el estilo de mis artistas favoritos. Al comenzar esta parte de mi experimento con el mensaje “Train Rhythm”, coloqué capas de “cuerdas orquestales”, agregué “arenas terrosas” y “viola triste” y, antes de darme cuenta, ya había dado forma a una perfecta canción inicial de Björk. Ingresa al “grunge underground” y quita las cuerdas, y el modo DJ se traduce en un sonido al estilo Nirvana.
A partir de ahí, reducir las afirmaciones de “grunge underground” y “arena terrenal” convirtió a Perfect en algo más relajado y menos frenético. Reemplazó el ritmo con un “tambor de ritmo rápido”, intercalado con un par de “rasgueos de banjo” y una “guitarra flamenca” para producir una pista similar a Fleetwood Mac. Rumores Era. Y, por supuesto, no puedo olvidar agregar la clásica pandereta de Stevie Nicks a la mezcla.
(Crédito de la imagen: Google Music FX)
Entonces, supongo que tengo que agradecer a Marc Rebelette por presentarme la magia del modo DJ MusicFX y abrirme los ojos a la música generada por IA para uso casual. Probablemente tenga su lugar, y si bien el gran signo de interrogación que lo rodea aún no ha desaparecido para mí, este es definitivamente el punto de partida para familiarizarme con las herramientas informales de creación musical basadas en inteligencia artificial.