Así como la ansiedad perturba lentamente nuestras vidas, así es exactamente como la personalidad ansiosa se convierte en la emoción dominante que controla las decisiones de Riley mientras está en un campamento de hockey de una semana de duración que realmente podría encaminarla por un camino prometedor hacia la escuela secundaria. Maya Hawke da vida a emociones incómodas y extrañas de una manera encantadora, rápida y sutilmente amenazadora, lo que hace que su repentino giro contra Joey y las emociones subyacentes sean algo sorprendentes.
Para encontrar una voz que se adaptara al personaje, la directora Kelsey Mann y el productor Mark Nielsen pasaron por el proceso de casting típico de Pixar. Este es el mismo proceso que les dio el elenco de voces original para “Inside Out”, brindándonos un casting perfecto para Lewis Black, un comediante conocido por sus episodios de comedia de observación enojada, como Anger.
Durante una conferencia de prensa en Pixar Animation en marzo, Donde el estudio nos mostró el primer capítulo de la películaMann recuerda que el director de “Inside Out”, Pete Docter, hizo referencia al casting de Black cuando le dio consejos para encontrar nuevos sonidos emotivos:
“Pete me dio un consejo. Dijo: 'Al igual que Lewis, quieres elegir personas que encarnen eso en los personajes que interpretan, pero que también sean así fuera del micrófono'. Y Lewis es así incluso cuando no está en el micrófono. Entonces él dice: “Quieres a alguien de esa manera, como en la vida”.
Con este consejo, Mann y Nielsen escucharon una variedad de voces que expresaban nuevas emociones y las estudiaron sin ver las caras de los actores. “Tengo una lista frente a mí que solo dice Actor No. 1, Actor No. 2, Actor No. 3, y luego dicen: 'Está bien, Actor No. 1', y luego simplemente reproducen un montón de clips. “Pensé: 'Oh, eso es interesante'”, explicó Mann. Entonces, cuando llegó el momento de encontrar voces de preocupación, Mann analizó el proceso:
“Todo lo que hago es mirar la imagen, como Anxiety, y miro el arte que tenemos para ella, y luego simplemente juegan. Y pienso: '¿Esto encaja? ¿Se ve bien? ' “”
Ahmed Best quiere una película de Star Wars al estilo John Wick con su personaje Killeran Beck.
El personaje de Best, el Maestro Jedi Kelleran Beq, podría ser un guardia contra los inquisidores del Imperio.
La historia de Beq en Dark Times podría proporcionar intensas batallas con sables de luz y un nuevo giro a Star Wars.
Vídeo de pantalla de hoy.
Desplácese para continuar con el contenido
El Maestro Jedi Killeran Beck y el actor Jar Jar Binks Ahmed Best quieren un John mecha-estilo guerra de las Galaxias La película, sería absolutamente perfecta. Ahmed Best se unió primero guerra de las Galaxias Como actor de voz detrás de Jar Jar Binks Star Wars: Episodio I – La amenaza fantasma. Desafortunadamente, La amenaza imaginariajunto con otras películas anteriores en ese momento, recibieron una reacción negativa significativa y todavía se consideran algunas guerra de las Galaxias' Las peores películas. Sin embargo, en las décadas siguientes Amenaza fantasma Ahmed Best fue recibido nuevamente guerra de las Galaxias Con la ilusión que siempre se merece.
De hecho, Best se unió nuevamente guerra de las Galaxias Películas y programas de televisión como un personaje completamente diferente, que aparece en acción real como el Maestro Jedi Kelleran Beq, el Jedi que salvó a Grogu de la Orden 66 en El mandaloriano. en “Capítulo veinte: El bastardo” Hizo su regreso más sorprendente y volvió a entrar en el guerra de las Galaxias línea de tiempo esta vez como un héroe querido. ahora, Al-Afdal ha expresado interés en uno nuevo guerra de las Galaxias Un proyecto digno de sus dotes interpretativas y su nueva personalidad: A John mechaSimilar a la película Jedi..
fuente
Lo mejor que ha hecho Ahmed desde que interpretó a Jar Jar Binks
Con Ahmed Best regresando a Star Wars en la temporada 3 de The Mandalorian, aquí están sus otros papeles desde que interpretó a Jar Jar Binks en la trilogía de la precuela.
Explicación de la presentación de Ahmed Best “Jedi John Wick”.
En una entrevista con ComicBook.com, Ahmed Best explicó su interés en un proyecto cinematográfico completamente nuevo para su personaje Jedi, Killeran Bey:
“Quiero hacerle a mi abuelo John mecha Como Killeran Beck. Ni siquiera necesito decir ninguna palabra. Sólo quiero hacer un par de horas con sables de luz y gente en la carretera. Realmente quiero hacer algo como esto por la batalla que peleé por ello. El mandaloriano “Es 1/10 del 1% de lo que puedo hacer”.
franquicia de peliculas John mecha Es una película llena de acción, con Keanu Reeves interpretando el papel de John Wick, un ex asesino profesional que termina en una masacre. Aunque las películas son muy populares, están impulsadas por secuencias de acción y thrillers; No siguen el mismo tipo de exposición narrativa que guerra de las Galaxias Las películas sí. Si bien los Jedi son guerreros -a menudo luchan en guerras en toda regla-guerra de las Galaxias Se centra en los individuos y sus historias de una manera muy diferente a la mayoría de las películas de acción.
guerra de las Galaxias Se centra en los individuos y sus historias de una manera muy diferente a la mayoría de las películas de acción.
A la luz de esta, Ahmed Best básicamente pide algo completamente único. guerra de las Galaxias película, que prioriza ver a los Jedi en acción en lugar de explorar una historia más profunda. De hecho, Best lo dejó bastante claro al decir que la película sería solo dos horas de acción con sable láser y no requeriría que dijera una sola palabra. Esta será realmente una transformación asombrosa para guerra de las Galaxias.
Los espectadores a menudo anhelan batallas con sables de luz más largas y complicadas, con duelos como el de Obi-Wan Kenobi y Anakin Skywalker/Darth Vader en Mustafar en Star Wars: Episodio III – La venganza de los Sith Siendo uno de los momentos más icónicos de toda la franquicia. El mejor John mecha Le dará una idea a mi abuelo. guerra de las Galaxias Audiencias exactamente. Después de todo, se supone que los Jedi son luchadores fuertes y altamente hábiles. ¿Quién mejor para estar al frente de un thriller de acción?
Ahmed Best es el actor perfecto para la película “Jedi John Wick”.
Ahmed Best ya ha demostrado que es un actor talentoso y versátil en el cine guerra de las Galaxias Franquicia comercial. Curiosamente, Best también sería increíble. John mecha-Un estilo serio por razones ajenas a su identidad. guerra de las Galaxias fondo. En realidad, Ahmed Best tiene cinturón negro en Jiu-Jitsu brasileñolo que confirma que hay mucho más que puede hacer de lo que se muestra en él El mandaloriano Ciertamente suena cierto.
Este sería un gran giro tanto para los mejores como para los mejores. guerra de las Galaxias A mayor escala. aunque muchos guerra de las Galaxias Los actores han demostrado lo bien que pueden aprender secuencias de lucha, que muchos han comparado con coreografías.Lo mejor es traer el talento de alguien entrenado formalmente en combate.. Especialmente a la luz del personaje interpretado por los mejores. El mandaloriano Y su importancia a raíz de la Orden 66, los antecedentes de Beast en este sentido lo posicionarían idealmente para asumir el papel de John Wick en guerra de las Galaxias.
No es difícil imaginar un “Jedi John Wick” ambientado en tiempos oscuros
Los Tiempos Oscuros, combinados con el papel del Maestro Jedi Kelleran Beq, serían el período perfecto para tal guerra de las Galaxias La película tiene que suceder.. Se presenta Killeran Beck El mandaloriano Como el valiente Maestro Jedi que salvó a Grogu durante la Orden 66, convirtiéndolo en la única razón por la que Grogu sobrevivió. Sin embargo, esto también coloca a Beq como uno de los pocos Jedi que sobrevivió a la Orden 66, y el resto de la historia de Dark Times aún no se ha contado. Esto podría dar lugar a una historia asombrosa, ya que Beq trabaja para identificar a otros Jedi supervivientes u otros seres sensibles a la Fuerza.
En este escenario, Kelleran Beq podría convertirse en una especie de guardia Jedi, trabajando discretamente contra el Imperio, sin duda enfrentándose cara a cara con los Inquisidores Imperiales en sus esfuerzos por salvar a los Jedi y a las personas sensibles a la Fuerza que encontró. De acuerdo con la visión de Best sobre lo que podría deparar una película así, esto significaría que Beq está operando fuera de la rebelión y fuera de contacto con los rebeldes. Alternativamente, Beq podría ser un agente libre, tal vez dispuesto a abandonar el camino Jedi para salvar a otros Jedi.
Kelleran Beq podría convertirse en una especie de guardia Jedi.
Esto también iría de la mano con mucho de lo que guerra de las Galaxias Se ha estado construyendo recientemente. Aunque proyectos como Star Wars: El Asistente Y ver el siguiente guerra de las Galaxias La película expande la franquicia a nuevas eras y todavía hay mucho interés en los Tiempos Oscuros y los Jedi. Muestra como Obi Wan Kenobi Y Star Wars: Cuentos del Imperio Específicamente arrojan luz adicional sobre los Inquisidores y sus esfuerzos por reclutar o eliminar a cualquiera que sea sensible a la Fuerza.
Sin embargo, definitivamente hay más para explorar allí. guerra de las Galaxias Muchos investigadores se han presentado en los últimos años, pero muchas de sus historias no han sido tratadas con gran detalle. Esto significa que la puerta podría estar abierta para que un superviviente de la Orden 66 con impuestos especiales se convierta en un oponente formidable. Esto también le daría a Ahmed Best lo que busca. Los inquisidores son seres crueles, sanguinarios e incluso crueles que no tienen problemas para matar indiscriminadamente a personas sensibles a la Fuerza, incluidos niños.
Esto podría preparar a Kelleran Beq maravillosamente para las dos horas de batallas con sables de luz y combates que Ahmed Best esperaba.. Al nombrar al Maestro Jedi Kelleran Beq como centinela sensible a la Fuerza que trabaja contra los Inquisidores, guerra de las Galaxias Realmente podría ser John mechaEvolución del estilo. Si bien todo esto es sólo especulación por el momento, Ahmed Best ya ha donado guerra de las Galaxias Una idea que podría dar paso a la próxima gran película de la franquicia.
Fuente: ComicBook.com
El mandaloriano
The Mandalorian se desarrolla después de la caída del Imperio y antes del surgimiento de la Primera Orden en el universo de Star Wars en constante expansión. La serie sigue las tribulaciones de un luchador armado solitario llamado Din Djarin (Pedro Pascal) en los confines de la galaxia, lejos de la autoridad de la Nueva República. Como la primera serie de acción real de Star Wars, The Mandalorian se ha vuelto increíblemente popular en Disney+, en parte debido a la relación de Mando con Grogu, a quien Internet apodó “Baby Yoda” cuando fue presentado en la primera temporada.
el calumnia
Werner Herzog, Emily Swallow, Pedro Pascal, Nick Nolte, Omid Abtahi, Gina Carano, Carl Weathers, Giancarlo Esposito
fecha de lanzamiento
12 de noviembre de 2019
Estaciones
3
Servicio(s) de transmisión.
Disney+
TODAS LAS PELÍCULAS Y PROGRAMAS DE TV DE STAR WARS DISPONIBLES PARA TRANSMITIR EN DISNEY+
Parte del problema de “Passengers” es cómo cuenta su historia. El primer acto de la película fue muy lento; No hay razón para dudar de que Jim eventualmente despertará a Aurora porque la perspectiva de estar solo por el resto de su vida, a excepción de Arthur, el robot barman interpretado por Michael Sheen, pasa factura a su salud mental. Como otros han señalado (Incluido el escritor del vídeo, Evan Boschak.), contar la historia desde la perspectiva de Aurora habría añadido un elemento de suspenso y misterio, haciendo la película más atractiva a medida que revela gradualmente la verdad sobre lo que hizo Jim. Ponernos en el lugar de Aurora también haría aún más difícil el horror de su situación.
El otro problema es que los “pasajeros” quieren desesperadamente un final feliz. La segunda mitad de la película presenta una amenaza externa para Jim y Aurora que trabajan juntos, dándole a Jim la oportunidad de redimirse. Es una excusa artificial para llevar la trama a un clímax y una forma insatisfactoria de justificar el problemático romance de la película. Quizás una película más audaz podría haber seguido el camino de “Vértigo”. Reconocer que el comportamiento de su protagonista masculino es inquietante e inquietante antes de terminar con una nota aún más oscura y trágica. (Para aquellos que tengan curiosidad, El final es de un borrador anterior del guión de “Pasajeros”. No fue mucho mejor.)
Lo frustrante de “Pasajeros” es que es una película original, de gran presupuesto, con elementos reflexivos de una historia para adultos (que es exactamente lo que los cinéfilos han estado pidiendo más) y, sin embargo, está dolorosamente mal manejada en su ejecución. A veces la reacción inicial contra una película es injustificada; Sólo con el paso del tiempo y la distancia se reevalúan adecuadamente. Sin embargo, lamento decir que ese no es el caso aquí. Como siempre, Adele tenía razón.
La primera película del Capitán América en 1944 fue un momento importante en la historia del cómic, 67 años antes del MCU.
La película de 1944 realizó cambios en el personaje del Capitán América, sin hacer referencia a la Segunda Guerra Mundial a pesar de haberse estrenado durante la guerra.
La fecha de lanzamiento del Capitán América en 1944 tiene un significado histórico, ya que es anterior a la mayor parte de la línea temporal ficticia del héroe.
Vídeo de pantalla de hoy.
Desplácese para continuar con el contenido
por primera vez Capitan America La película marca un momento importante en la historia del cómic, ya que es anterior a la aparición de Steve Rogers en el MCU por al menos 67 años. La mayoría de las más de 33 películas del Universo Cinematográfico de Marvel están ambientadas en la actualidad, y las historias de origen de algunos personajes se desarrollan varios años, o a veces décadas, antes de la Saga Infinity. Aunque el MCU ha actualizado la extensa biblioteca de personajes de Marvel Comics, un héroe cuyo verdadero origen no se puede cambiar es el Capitán América. El Capitán América se convirtió en el primer Vengador en luchar en la guerra y está intrínsecamente ligado a la Segunda Guerra Mundial.
Uno de los primeros eventos en la línea de tiempo cronológica del MCU es la historia del origen del Capitán América en la Segunda Guerra Mundial, en la que Steve Rogers obtuvo sus poderes en el Proyecto de Renacimiento del Dr. Erskine, proporcionó moral a las fuerzas estadounidenses y (aparentemente) derrotó a Red Skull antes. él… se hace añicos. En el Polo Norte. La primera aventura del Capitán América en el MCU tuvo lugar en 1943, varias décadas antes de la llegada del Capitán Marvel y la aparición sorpresa de los Vengadores durante la película de Nick Fury. “Gran semana” Anunció el ascenso de los superhéroes modernos. Curiosamente, la primera película de Marvel es anterior medio año. Capitán América: El primer vengadorEventos ficticios.
La película original del Capitán América se estrenó antes del final de la Segunda Guerra Mundial.
El Capitán América es una de las primeras estrellas del cine de superhéroes.
Antes de Marvel, estaba Timely, la principal editorial de cómics de finales de los años 1930 y principios de los 1940. Introdujo con el tiempo muchos superhéroes en Comics Marvel línea, incluida la Antorcha Humana, Namor el Submarino y el Capitán América, tres de los personajes que llevaron a Timely a cambiar su nombre por completo a Marvel. El Capitán América, en particular, se convirtió en un fenómeno que cambió la industria, gracias en parte a la importancia de la batalla de Steve Rogers contra los nazis durante la Segunda Guerra Mundial. Cuatro años después de su debut en el cómic, El estudio de cine Republic llevó al Capitán América a la pantalla grande por primera vez en 1944..
El 2 de septiembre de 1945, justo un año después Capitan America La serie terminó su lanzamiento y la Segunda Guerra Mundial terminó.
Dirigida por Elmer Clifton y John English, producción de Republic. Capitan America Era una película en serie (o una película derivada) protagonizada por Dick Purcell como el héroe titular. En lugar del tradicional súper soldado Steve Rogers, el Capitán América de Purcell es el fiscal de distrito Grant Gardner, que está investigando una sustancia química mortal llamada “muerte púrpura”. El Capitán América descubre que el malvado Dr. Maldor, también conocido como Scarab, está usando la Muerte Púrpura para vengarse de sus antiguos colegas después de que se atribuyeron el mérito de su investigación científica. El 2 de septiembre de 1945, apenas un año después Capitan America La serie terminó su spin-off y la Segunda Guerra Mundial terminó.
Según Marvel Comics, Wolverine también participó en la guerra.
¿Qué significa para la película la fecha de estreno del Capitán América en 1944?
La película Capitán América de 1944 de Republic es anterior a la mayor parte de la historia del Capitán América.
1944 Capitan America La serie cinematográfica realizó varios cambios en el héroe estrellado. Aparte de la identidad de Steve Rogers, la película Republic también cambió su escudo característico por una pistola normal, y las habilidades de Súper Soldado del Capitán América se eliminaron por completo. Aunque la serie de películas se estrenó en plena Segunda Guerra Mundial, Capitan America No menciona la guerra ni, de hecho, los antecedentes militares del protagonista. Sin embargo, el hecho de que A Capitan America La película se estrenó poco antes de 1945, lo cual es impresionante. La Segunda Guerra Mundial ha sido una parte esencial de la historia del cómic del Capitán América durante 80 años..
fuente
Cómo fue la primera aparición del Capitán América en el MCU 3 años antes de su primera película
La primera aparición del Capitán América en el MCU se produjo en un cameo muy furtivo en una película estrenada tres años antes de su primera aventura en solitario.
De hecho, la República Capitan America La serie de películas estrenó su episodio final apenas unos meses antes del Día D, la operación aliada más importante que puso las probabilidades a su favor. Esto significa que el Capitán América ya estaba haciendo historia en las películas de cómics incluso antes de que la Segunda Guerra Mundial mostrara indicios de su fin. Si la secuela hubiera adoptado un enfoque más fiel al material original, no habría podido adaptar el contexto completo de las batallas del Capitán América, y mucho menos la mayoría de los eventos importantes en la historia del Capitán América, como su aparente muerte en el Norte. Polo.
Cómo la fecha de lanzamiento original del Capitán América hace que la historia del origen del MCU sea más importante
Capitán América del MCU: El primer vengador no es solo una película de época
Capitán América: El primer vengador Steve Rogers, de Chris Evans, fue presentado como un soldado fallido que se abrió camino en el mundo de la fama del Súper Soldado en 1943. Es la idea de servir a su país en la guerra lo que convierte al no calificado Steve Rogers en el candidato perfecto para el Proyecto Renacimiento., y son sus experiencias en esta área las que dan forma a la perspectiva crítica y desinteresada de Steve Rogers sobre el resto del viaje del Capitán América en el MCU. República 1944 Capitan America Una película en serie no habría explorado ninguno de estos elementos, pero una película del MCU estrenada casi 70 años después sí lo hizo.
Actualmente, el Capitán América “Un hombre fuera del tiempo” El conflicto es tan importante para su historia como la guerra, y pasa mucho más tiempo como un veterano de guerra descongelado que encarnando los esfuerzos aliados. Capitán América: El primer vengador es una película más antigua que rinde homenaje a sus raíces al comienzo del arco MCU de múltiples películas del personaje. Mientras tanto, MCU Capitan America Origin es una continuación espiritual de una película contemporánea de los acontecimientos de la vida real en los que se basa el MCU.
“Civil War” irrumpió con el mayor día y fin de semana de inauguración de A24 nunca, encabezando las listas con casi $26 millones en su cuadro debut. Se benefició enormemente de un comienzo lento en taquilla en 2024, con muy poca competencia directa para empezar. Dado que la película era relativamente cara y tenía una gran campaña de marketing, todavía le quedaba mucho camino por recorrer antes de lograr rentabilidad sólo con su presentación en cines. Sin embargo, la película ha durado bien semana tras semana y todavía tiene algo de gasolina en el tanque. Afortunadamente, entre el VOD y el acuerdo de dirección de A24 con el servicio de transmisión Maxtiene muchas posibilidades de generar ganancias a partir de los ingresos posteriores al teatro en este momento.
Con el debido respeto a Kirsten Dunst, pero esta película encontró a su audiencia sin grandes estrellas de cine y sin la franquicia adjunta. En un año en el que las cosas se han visto bastante sombrías en el lado teatral de la realización cinematográfica, es bueno ver una historia original que no se anda con rodeos con números significativos. Si puede continuar triunfando y encontrar audiencia en los mercados que dejó abiertos, tiene muchas posibilidades de convertirse en la película más importante de A24. Eso sería impresionante.
Es significativo que el estudio, a pesar de su reputación, no haya tenido muchos grandes éxitos, con la excepción de algunos éxitos como “Talk to Me” del año pasado. Muchas veces, A24 se ha enfrentado a decepciones como “Under the Silver Lake” de 2018. Por eso el estudio intenta ofrecer apuestas más favorables al público respetando sus principios. Hasta ahora, esto parece estar funcionando. Crucemos los dedos para que más de lo mismo en los próximos meses/años.
Trade de Levon podría llenar el vacío dejado por la fallida franquicia Jack Reacher de Tom Cruise, ofreciendo una película más oscura y emocionante con un gran potencial de franquicia.
El director de Jack Reacher, Christopher McQuarrie, quería que su película tuviera una clasificación R, pero tuvo que conseguir una clasificación PG-13.
El oficio de Levon podría convertirse en la serie de acción inspirada en los años 70 en la que McQuarrie quería que se convirtiera Jack Reacher.
Vídeo de pantalla de hoy.
Desplácese para continuar con el contenido
Jason StathamEl próximo thriller de acción lo reúne una vez más. apicultor Helmer David Ayer ya podría convertirse en una franquicia de Tom Cruise Jack Reacher No pudo serlo. Es un momento fructífero para la franquicia de Jason Statham. Consumido 4 Tal vez fue una bomba, pero Rápido x Y MiG 2: Trinchera Ambos se convirtieron en grandes éxitos en 2023. La estrella también tuvo un gran éxito con apicultorun thriller de acción que fue un éxito comercial y de crítica sorpresa, con una secuela en desarrollo.
Como cualquier estrella, Statham ha tenido sus altibajos en el negocio, sin embargo apicultor Demuestre que Statham sigue fuerte 20 años después de su avance transportador. Su próximo proyecto es comercio de levonAdaptado de la novela homónima de Chuck Dixon. Ayer también dirigirá la película, mientras que Statham dirigirá la película. Objetos gastables de suministro El amigo Sylvester Stallone escribió el guión. Hay más de 10 libros en Dixon. Levon Kidd serie también, por lo que la película tiene un gran potencial de franquicia.
fuente
El próximo thriller de Jason Statham será su versión de la franquicia de 573 millones de dólares de Denzel Washington
Jason Statham se reunirá con David Ayer en la próxima película de acción, que podría llenar el vacío dejado por el final de la serie de Denzel Washington.
El intercambio de Levon por Jason Statham podría tener éxito donde fracasó la franquicia Jack Reacher de Tom Cruise
Levon's Trade es un thriller al estilo de los años 70 al que aspiraba Jack Reacher.
Jack Reacher
Después de un tiroteo masivo, el detective de homicidios Jack Reacher investiga el caso para cazar al francotirador que cometió el acto atroz. Jack Reacher está protagonizado por Tom Cruise como el personaje principal y fue dirigido por Christopher McQuarrie. El éxito de la película de 2012 llevó a una secuela, Jack Reacher: Never Go Back, que se estrenó en 2016.
salida
Christopher Macquarie
fecha de lanzamiento
21 de diciembre de 2012
Distribuidor(es)
Imágenes supremas
el libro
Christopher Macquarie
Franquicia(s)
Jack Reacher
presupuesto
50 millones
El anuncio de Tom Cruise interpretando a Jack Reacher en la película de 2012 del mismo nombre fue recibido con aullidos de indignación por parte de los fanáticos de los libros. Cruz no es el gigante descomunal de 6 pies 5 pulgadas de Lee Child Jack Reacher Las novelas de ninguna manera, y si bien encarnaba el espíritu del personaje, la fisicalidad no estaba ahí. Otro problema con la adaptación de Cruise es que Jack Reacher La clasificación PG-13 evita que se vuelva tan oscuro como el material original.. Los libros para niños pueden ser malos, pero aunque la película de Christopher McQuarrie tuvo algunas secuencias intensas, tuvo que suavizar sus golpes.
El oficio de Levon es una historia inquebrantable de brutalidad. Suponiendo que la película esté a la altura del material original de Dixon, no será una sátira en absoluto y se acercará más a películas como las de los años 70. Deseo de Muerte o Harry el Sucio.
Macquarie desde entonces ha lamentado que Jack Reacher Las películas no tenían clasificación R, que era la dirección que quería tomar la primera parte. Quería que las películas parecieran el tipo de thrillers crudos de clasificación R de la década de 1970 con los que creció. Obviamente esto no podría suceder ahora, pero para Jason Statham comercio de levon Eso podría llenar un nicho. La novela de Dixon es una historia oscura en la que a un exsoldado se le asigna la tarea de encontrar a la hija desaparecida de su jefe y descubrir un inframundo criminal.
Contraste con más feliz apicultor, levon El comercio es una historia brutal e inquebrantable. Suponiendo que la película esté a la altura del material original de Dixon, no será una sátira en absoluto y se acercará más a películas como las de los años 70. Deseo de muerte o Harry el sucio. Estos eran los tipos de películas a las que aspiraba McQuarrie Jack ReacherPero Statham y Ayer comercio de levon Puede que sea más fácil alcanzar este objetivo.
¿Por qué Reacher triunfó en Amazon pero fracasó en los cines?
A Reacher de Amazon se le ha permitido mantenerse fiel a los libros de Lee Child
el tiempo fue amable Jack Reacher, independientemente de la controversia sobre el tamaño de Cruise y su clasificación PG-13, es un thriller bien construido con un protagonista único y algo de acción crujiente. El tiempo ha pasado No Fue amable con la secuela de 2016. Nunca vuelvasy la continuación dirigida por Ed Zwick es aburrida desdentada y sencilla. Se desconectó el crucero La llegada Franquicia después de dos entradas, con Amazon adaptando a Alan Ritchson como el ex Vengador del ejército. Las dos primeras temporadas de La llegada Ha sido un gran éxito para el transmisor y parece que el programa durará mucho tiempo.
El programa de Amazon tiene muchas ventajas que las películas de Cruise no tenían. La primera película necesitaba un gran nombre para atraer al público, pero Ritchson encaja mejor con el personaje principal tal como está escrito. La llegada También tiene tiempo para explorar adecuadamente los libros que adapta, en lugar de tener que abandonar personajes y subtramas para cumplir con el tiempo de ejecución de dos horas. A diferencia de las películas, La llegada Se permite ser tan atrevido y violento como una novela infantil.Aunque no se entrega a la violencia, tampoco tiene miedo de ensuciarse las manos.
Christopher McQuarrie planeó una adaptación de la película de Lee Child Vale la pena morir por Como su versión de Jack Reacher 2 Antes de levantarse de la silla del director.
Los apicultores han demostrado que hay público para la franquicia Levon Cade
El trading de Levon está preparado para el éxito
Imagen personalizada por Yeider Chacón.
Lo único que Macquarie señaló Jack Reacher es que los thrillers con clasificación R y con cierto nivel de presupuesto no existían realmente en 2012. Y eso se debió únicamente al éxito de películas como dead pool o bufón Estos estudios comenzaron a ver un mercado para proyectos con precios más modestos (a través de Empire). con apicultorStatham demostró que sigue siendo un protagonista muy viable, pero también hay un lugar para el tipo de películas de acción para adultos en las que se hizo un nombre, como manivela.
Esa es una razón comercio de levon Podría producir la serie que Macquarie quería Jack Reacher Películas para ser. el Levon Kidd Los libros se parecen mucho al género de recuento simplista de los mejores thrillers de los años 70, y Statham es uno de los pocos actores que tiene una audiencia incorporada para el género de acción de la pantalla grande.
Fuente: Imperio
comercio de levon
Adaptado de la serie de libros de Chuck Dixon, Levon's Trade es un thriller de acción dirigido por David Ayer y protagonizado por Jason Statham como el héroe titular. Después de dejar atrás la vida de operaciones encubiertas, Levon Kidd se establece para cuidar a su hija y disfrutar de una vida civil, hasta que la hija de su nuevo jefe desaparece. Al regresar a su antigua vida para encontrarla, Levon cae en una peligrosa conspiración que amenaza con consumir todo lo que ama.
salida
David ayer
estudio(s)
Oso Negro, Cedar Park Studios, Punch Palace Productions, Block Film
Sigourney Weaver estaría en conversaciones para protagonizar El mandaloriano y Grogu película.
Fue informado por primera vez por expertos de la industria. jeff schneidery confirmado por publicaciones comerciales que incluyen diverso Y reportero de hollywoodParece que Weaver está en conversaciones con Lucasfilm sobre la próxima película. guerra de las Galaxias película. La identidad del personaje de Weaver no ha sido revelada, pero Snyder afirma que la legendaria actriz tendrá un “papel importante” en la película si se inscribe.
EXCLUSIVO: La guerrera espacial más mala de todos los tiempos, la tres veces nominada al Oscar Sigourney Weaver, está en conversaciones para unirse a THE MANDALORIAN & GROGU… https://t.co/kvQjOK5kF211 de mayo de 2024
Si Weaver se une a Pedro Pascal (quien interpreta a Din Djarin, también conocido como The Mandalorian) en la lista del elenco de la película, se sumará a su ilustre lista de apariciones en franquicias de ciencia ficción. Weaver es mejor conocida por interpretar a Ellen Ripley en los primeros cuatro. extraterrestre Entre mayo de 1979 y noviembre de 1997, pero también interpretó a Nefi, conocido como Kyrie, en 2022. Avatar: Camino del agua Apareció como Dana Barrett en los dos primeros. Cazafantasmas Clics.
Lucasfilm y su empresa matriz Disney no han proporcionado ninguna pista sobre la trama de la próxima película. Sin embargo, se ha sugerido que modifique las historias principales, en las que podría haberse utilizado. El mandaloriano Temporada 4para la película.
Una época muy ocupada para esa galaxia muy, muy lejana
Star Wars: The Acolyte llegará a Disney Plus a principios de junio. (Crédito de la imagen: Lucasfilm)
Como he mencionado, El mandaloriano y Grogu No es el único proyecto de Star Wars en el que están trabajando Lucasfilm y Disney. Actualmente, hay hasta siete películas en varias etapas de desarrollo, y se cree que esta película y una nueva película de la Orden Jedi protagonizada por Rey son las que están más avanzadas en desarrollo.
Obtenga las mejores ofertas en su bandeja de entrada, además de noticias, reseñas, opiniones, análisis y más del equipo de TechRadar.
En el frente televisivo, Star Wars: El Asistente Será la próxima serie que se estrene en Disney Plus, también conocida como una de las series internacionales Los mejores servicios de transmisión. Se estrenará el 4 de junio y sigue los pasos de otras series de Star Wars. lote malo Temporada 3 y cuentos del imperio – que fue lanzado este año.
Serie estilo Goonies llamada Star Wars: Tripulación esqueleto Si bien era muy esperado, también se espera que se lance antes de finales de 2024. Andor Temporada 2 Debería emitirse a principios de 2025. Agregue la segunda temporada de la serie a la mezcla. Star Wars: Ahsokaque se encuentra en las primeras etapas de su creación, y es un momento de mucha actividad para esta famosa galaxia muy, muy lejana.
Antes de PJ Soles estuvo Linda, también conocida como la chica que dice “¡Totalmente!” mucho en “Halloween” de John Carpenter Interpretó el papel de Norma en “Carrie” de Brian De Palma. Norma, quien, como una loca de MAGA de hoy en día, se identifica por su gorra de béisbol roja, es una de las chicas malas que hace que la vida de Carrie sea un infierno. Todos los matones de Carrie reciben su violento merecido castigo durante el final de la película, cuando Carrie desata todos sus poderes en el baile de graduación. Carrie hace todo lo posible, usando sus poderes mentales para aplastar, pisotear, quemar y hacer estallar a todos los que se atrevan a reírse de ella, incluida Norma, quien es asesinada al ser rociada con una manguera contra incendios fuera de control.
Para crear un momento inolvidable, fueron las suelas. realmente Rociar con un VERDADERO Manguera contra incendios. Y si alguna vez has visto una manguera contra incendios en acción, sabrás que esos tontos son duros. Esto no es una caída de manguera en su jardín, es una explosión con toda su fuerza. Mientras hablaba con Chiller Theatre Magazine (vía Las rarezas son un culto), y Batin reveló que la fuerza de la manguera fue tan fuerte que provocó lesiones. “Tenían una manguera contra incendios que me apagó, y el bombero que la manejaba no hizo eso porque dijo que era demasiado fuerte”, dijo Soules, y agregó:
“El coordinador de especialistas lo hizo y estaba golpeando esta cosa. De hecho, me entró en la oreja y me rompió el tímpano, lo cual fue extraño, porque me desmayé de inmediato. Lo usaron en la película, y en realidad perdí. perdí el equilibrio y caí al suelo. Pensaron que estaba actuando, pero cuando terminó y vieron que no podía levantarme, dije: “¡Dios mío, me está matando la oreja!” Fui al médico y me preguntó cómo lo hacía y le dije: ¡Con una manguera contra incendios!
Afortunadamente, Soules no sufrió más lesiones debido a la mudanza, y ahora el momento ha quedado inmortalizado para siempre en una película.
En cambio, “Dune” comienza con una premisa más urgente. Paul (Timothée Chalamet) sueña con Shani (Zendaya), quien explica la historia de Arrakis; Cómo los brutales Harkonnen ocupan el planeta para las minas de especias (el combustible para los viajes espaciales), dejando a su gente, los indígenas Fremen, marginados. Esta fue la mejor opción. La mitología de Dune ya es compleja, por lo que al presentarla a la audiencia, es mejor limitar la historia.
Desde un punto de vista logístico, los accesorios finales de apertura (trajes de Fremen y Harkonnen, modelos CGI de naves espaciales, etc.) son los que se utilizarán a lo largo de la película. Con la idea de Roth, la película habría diseñado innumerables modelos de criaturas CGI que sólo se usarían en esta escena inicial.
Si desea tener una idea de cómo sería una apertura de Eric Roth, mire “Noé” de Darren Aronofsky (que se muestra arriba), que está inspirada en la historia bíblica del gran diluvio. En un montaje de dos minutos, la película describe la historia del universo. Las estrellas cobran existencia, la Tierra se enfría debido al fuego primordial y la vida emerge de sus océanos. Un pez fuera del agua camina por el paisaje, evolucionando hacia una criatura diferente con cada salto antes de convertirse en humano. A lo largo de la secuencia, Noé (Russell Crowe) narra descripciones del Libro del Génesis a sus hijos, sugiriendo cómo la mano guía invisible de Dios podría haber dado forma a nuestro mundo.
El éxito de “Dune: Parte 2” Significa que potencialmente tenemos la próxima gran franquicia cinematográfica en nuestras manos, en particular Con Dune Messiah ya en proceso. Si Villeneuve y sus eventuales sucesores así lo desean, deberían tener la oportunidad de explorar la historia del planeta Arrakis o, como alguna vez lo llamaron los Fremen, Dune.
“Dune: Part Two” todavía se proyecta en los cines.
Sin embargo, volvamos nuestra atención a Sean Connery, quien coprotagonizó “Indiana Jones y la última cruzada” de Ford, y veamos lo que el Tomatómetro ha identificado como la mayor contribución de la fallecida estrella al cine. Seguramente, ¿una de las películas de Sidney Lumet antes mencionadas? O tal vez La película de James Bond mejor valorada de RT, “Goldfinger”? Bueno, no es nada de eso. Según el sitio, la mejor película de Connery es en realidad “Darby O'Gill and the Little People”.
Esta aventura de Disney de 1959 del director Robert Stevenson está ambientada en Irlanda y está protagonizada por Albert Sharp como Darby O'Gill, el cuidador de la propiedad de Lord Fitzpatrick. Después de ser despedido, fue reemplazado por un reemplazo más joven, Michael McBride de Connery. Durante el resto de la película, Darby es transportado a la tierra de los Elfos, donde conoce a su rey, Brian (Jimmy O'Dea). Después de escapar, Darby descubrió que había traído a Brian con él por error. Luego, el Rey Elfo le concede a Darby tres deseos, pero sus deseos tienen consecuencias no deseadas.
Esta versión de Disney del cuento popular irlandés tiene actualmente una calificación del 100% Tomates podridos, aunque esto se basa en solo 16 reseñas. Sin embargo, esto es suficiente para convertirlo en el mejor calificado en Calificación RT de las películas de Connery.
