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Qué canción suena sobre el tema de la película Deadpool y Wolverine (y por qué se usa incorrectamente)

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Este artículo contiene Grandes spoilers En cuanto a la película “Deadpool & Wolverine”, ¡ten cuidado!

“Deadpool & Wolverine” no es sólo el punto de entrada de Lloyd Wilson al Universo Cinematográfico de Marvel, ni es sólo una excusa para que Hugh Jackman reciba un cheque de pago por su regreso como el querido mutante de la franquicia “X-Men”. Quizás te sorprenda descubrir que la tercera entrega de la franquicia “Deadpool” es también una carta de amor a las películas de Marvel anteriores de 20th Century Fox (y, en menor medida, New Line Cinema).

No solo ahí Aparición especial de un grupo de ex superhéroes de Marvelincluyendo a Jennifer Garner como Elektra, Wesley Snipes como Blade y Chris Evans como el malhablado Johnny Storm de “Los Cuatro Fantásticos”, pero Channing Tatum finalmente tiene la oportunidad de cumplir su sueño de jugar GambitEn la película “X-Men: El Caballero Oscuro”, inspirada en los cómics “X-Men” de los años 90, cada uno de ellos, desterrado al vacío de “Loki” por la Autoridad del Tiempo, obtiene el oportunidad de convertirse en héroes una vez más (bueno, no Johnny Storm, que tuvo un final divertido pero espantoso), donde ayudan a Deadpool y Wolverine a derrotar a Cassandra Nova. Pero ese no es el único honor para las películas de Marvel de Fox en el pasado.

Una vez que aparecen los créditos finales de “Deadpool & Wolverine”, comienzan las increíbles imágenes detrás de escena de todas las adaptaciones de los cómics de Marvel de 20th Century Fox, desde “X-Men” del año 2000 hasta “Los Cuatro Fantásticos”, “Deadpool” y “Los nuevos mutantes”. ”, y todo lo demás. Durante este montaje de metraje, suena la famosa canción de Green Day “Good Riddance (Time of Your Life)” para agregar algo de nostalgia.

Solo hay un problema con esto: la querida canción de Green Day, que se ha convertido en un elemento básico de los bailes de graduación de la escuela secundaria, las bodas y la nostalgia general durante años, nunca tuvo la intención de ser honestamente reflexiva de una manera entrañable.

Espero que hayas pasado el mejor momento de tu vida.


En este libro”Nadie te ama: dentro de la turbulenta vida, los tiempos y la música de Green DayEl periodista Mark Spitz reveló que la canción “Good Riddance (Time of Your Life)” fue escrita por el cantante Billie Joe Armstrong en 1993. En ese momento, Armstrong la escribió sobre su novia, que acababa de mudarse a Ecuador, y escribió la canción. canción para expresar su enojo por su alejamiento y dejar atrás su relación. La letra conmovedora y nostálgica de la canción, “I Hope You Had a Good Time”, tenía la intención de ser satírica, no un recuerdo sarcástico de los mejores días de nuestras vidas. De hecho, la versión original de la canción (inicialmente pensada para el álbum “Dookie”) tenía un tempo más rápido sin ninguna de las cuerdas, lo que la hace sonar más honesta.

Esta versión en realidad apareció como cara B del sencillo europeo “Brain Stew/Jaded”, pero finalmente Armstrong quiso grabar la canción nuevamente, y el productor Rob Cavallo sugirió agregar cuerdas a la canción, y la canción fue lanzada en el álbum ” Nimrod”. El resto es historia.

Sin embargo, a pesar de la intención detrás de la canción, finalmente sorprendió a Green Day y se convirtió en un éxito en los bailes de graduación de la escuela secundaria, sin mencionar los bailes de graduación. Armstrong admitió (en un artículo de archivo de la CBS de 2012, trans Wikipedia) que entendió de dónde venía la perspectiva popular de la canción: “Las personas con las que creciste y pasaste por la adversidad de la escuela secundaria siempre tendrán un lugar especial. A través de toda la mierda de la escuela secundaria, esperas que tus amigos hayan tenido una buena tiempo, y de eso se trata la canción”.

Pero tengo que decir que creo que es hora de que empecemos a admitir que la canción en sí es más pesimista de lo que te hace pensar.

Adiós a las películas de Fox Marvel

La interpretación alternativa de “Good Riddance (Time of Your Life)” se ha vuelto tan popular que incluso se utilizó en un episodio de “Seinfeld” titulado “The Chronicle”, el penúltimo episodio antes del final de la novena temporada del programa, donde reproducido en Un montaje de errores, metraje detrás de escena y clips del programa, similares a cómo se usaron en “Deadpool & Wolverine”. Aparte de eso, se han utilizado en diversos medios para reflexionar sobre los buenos momentos que vivimos en los años anteriores. La revista Rolling Stone incluso la nombró “una de las 100 mejores películas del año”. Las 20 mejores canciones de graduación de los últimos 20 años (1995 a 2015).

¿Pero no crees que es hora de dejar que la canción de Green Day exista como el himno satírico que debía ser? “Good Riddance” debería ser una de las mejores canciones de ruptura, ¡no una de las mejores canciones de graduación! ¡Está en el título, muchachos! No se puede decir “adiós” a cosas que es un placer mirar con lentes color de rosa.

*jadear* ¡Estoy a la espera! ¿Y si ese fuera el punto?

Deadpool es un tipo inteligente y siempre es irrespetuoso y rebelde. ¿Qué pasaría si “Deadpool & Wolverine” usara la canción con una capa adicional de ironía? La canción hace que la gente crea que vale la pena mirar todo lo relacionado con las películas de Fox Marvel con una sonrisa y un cálido abrazo. Pero tal vez ahora que el Universo Cinematográfico de Marvel se ha hecho cargo, puedan decir un buen adiós. Después de todo, como hemos visto recientemente, Como se señaló en el Film Daily Podcast, la mitad de estas películas son basura de todos modos.y.

Honestamente, estamos bastante seguros de que el director Shawn Levy, la estrella/productor/coguionista Ryan Reynolds y el presidente de Marvel Studios, Kevin Feige, pretendían que “Good Riddance (Time of Your Life)” hiciera que los fanáticos de Marvel desde hace mucho tiempo se sintieran con los ojos nublados. Pero se necesitaría más que una canción de Green Day para hacerme recordar “X-Men Origins: Wolverine” con nostalgia. Esta película por sí sola casi acaba con cualquier esperanza de ver a Deadpool en la pantalla grande. ¡Nos deshicimos de eso! Pero nos alegramos de que al final todo haya salido bien. Creo que valió la pena. Oh, vaya.


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La exitosa banda sonora de Purple Rain supera a la exitosa película Prince

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Incluso ocho años después de su fallecimiento, Prince sigue siendo una presencia única en la cultura popular. Hay pocas personas que puedan ser reconocidas en todo el mundo por un solo nombre (con Oprah y Cher también en esa codiciada lista). Prince siempre será recordado como uno de los artistas más populares de todos los tiempos, con canciones que encabezaron las listas como “I Wanna Be Your Love”. Y el “Bat Dance” de la banda sonora de la película “Batman” de Tim Burton,“Sólo por mencionar dos. A pesar de todos sus muchos logros, el momento decisivo en la carrera de Prince llegó hace 40 años, en 1984, cuando su exitosa película Purple Rain encabezó la taquilla, catapultándolo a nuevas alturas del estrellato.

A pesar del éxito de la película, fue inferior a la banda sonora que la acompaña. Con dos éxitos número uno en “When Doves Cry” y “Let's Go Crazy”, la música se ha extendido al panorama cultural más amplio mucho más allá de la pantalla grande. Al mismo tiempo, el revuelo generado por la propia película ayudó a impulsar el éxito de ese álbum. Mirando hacia atrás, podría decirse que fue una de las tomas dobles más impresionantes en la historia del entretenimiento. Y eso es exactamente lo que haremos en honor al 40 aniversario de “Purple Rain”, que llegó a los cines por primera vez el 27 de julio de 1984.

Dirigida y escrita por Albert Magnoli, la película es esencialmente una película biográfica sobre un joven músico llamado The Kid (Prince) que lucha con sus demonios internos y su familia. Pero esta lucha alimenta una voz que lo convierte en una estrella.

Estrenada por Warner Bros. en el verano de 1984, Purple Rain fue un gran éxito, recaudando 70 millones de dólares en taquilla con un presupuesto de sólo 7 millones de dólares. La película también ganó un Premio de la Academia por su banda sonora y es considerada uno de los mejores musicales jamás realizados. “Purple Rain” fue agregada al Registro Nacional de Cine en 2019y se considera digno de conservación en la Biblioteca del Congreso.

Purple Rain fue una gran película, pero la banda sonora era mucho más grande

“Purple Rain” fue en realidad la película que sorprendió a todos. “Cazafantasmas” cayó del primer lugar durante su legendaria carrera en taquilla ese año(La clásica comedia de terror permaneció en el número uno durante siete semanas antes de eso). Sin embargo, como prueba de la fuerza de Los Cazafantasmas, la película recuperó el primer puesto el fin de semana siguiente. Sin embargo, la película de Prince tuvo un gran impacto desde el principio y continuó siendo un gran éxito en los cines durante las siguientes semanas.

Cualquiera te dirá que una película que recauda diez veces su presupuesto en taquilla es un gran éxito. Es raro, y cada vez que sucede algo como esto, es muy probable que sea lo más grande en lo que alguna vez estará involucrado alguien asociado con esto. Pero no Príncipe. Por ejemplo, incluso si ignoramos el resto de su notablemente prolífica carrera que siguió, la banda sonora de Purple Rain, según todos los informes, eclipsa a la película a pasos agigantados.

La banda sonora de “Purple Rain” está considerada uno de los 50 álbumes más vendidos de todos los tiempos, habiendo vendido 25 millones de copias (y contando) en todo el mundo en los 40 años transcurridos desde su lanzamiento, lo que lo convierte sin duda en el álbum más popular de Prince. Fue 13 veces platino sólo en Estados Unidos y ganó tres premios Grammy. Incluso en la era del streaming, las canciones siguen siendo muy populares. Al momento de escribir este artículo, la canción principal del álbum ha sido reproducida más de 481 millones de veces en Spotifycon “When Doves Cry” superando los 253 millones, seguido de “Let's Go Crazy” con más de 120 millones.

Se sabe que Spotify paga a los artistas precios exorbitantes por transmisión, pero con cifras como estas, la cosa se pone aún peor. No olvidemos que Prince también tuvo la ventaja de que la gente compraba el álbum en múltiples formatos, incluidos casete y CD, además de la era MP3. ¿Imagínese cuántas veces se ha comprado “When Doves Cry” en iTunes?

“Purple Rain” convirtió a Prince en una estrella de la cultura pop

Incluso si estimamos de manera muy conservadora el precio de compra del álbum en 5 dólares, esos 25 millones de copias generaron más ingresos que la película por un amplio margen. Esto sin mencionar los enormes ingresos que la radio ha generado a lo largo de los años, sin mencionar las entradas para los conciertos que Prince ha vendido gracias a la popularidad de esa banda sonora. “Purple Rain” ha recaudado decenas de millones de dólares. La banda sonora de “Purple Rain” recaudó fácilmente cientos de millones de dólares.

Lo único que se acerca a revertir esto es el éxito de Eminem. “8 Mile”, que le dio la canción, película y álbum número uno en el país. Al mismo tiempo. Incluso entonces, uno imagina que Eminem se quitaría el sombrero ante Prince porque lo que hizo en 1984 allanó el camino para que otros músicos se aventuraran en Hollywood en los años siguientes. Es un momento sísmico del que sólo una estrella como Prince puede estar en el centro. Lo único comparable en la memoria reciente es… 'The Eras Tour' de Taylor Swift fue una de las mayores sorpresas de taquilla de 2023Pero incluso esto no llega a ser “Purple Rain”.

El verano de 1984 perteneció a Prince y, a raíz de ese fatídico verano, construyó una carrera legendaria. 100 millones de discos vendidos en todo el mundo. 19 canciones del top 10 de Billboard. Uno de los mejores espectáculos de medio tiempo del Super Bowl de todos los tiempos. Y quizás lo más importante de todo, su aparición en “Muppets Tonight”. Hablando en serio, 40 años después, este es un momento en la historia de la cultura pop que vale la pena recordar. En serio, ¿cuántas personas pueden decir que tener una película de gran éxito es lo mejor que les puede pasar en un momento dado? Es posible que Prince haya sido famoso antes de “Purple Rain”, pero esta es la línea divisoria entre el momento en que pasó de estrella del pop a ícono atemporal.


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Heat 2 es fácilmente la película más emocionante de Michael Mann 20 años después de su éxito de 220 millones de dólares

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resumen

  • Heat 2 servirá como secuela y precuela de la película original, explorando los eventos antes y después del robo al banco de McCauley.
  • El regreso de Heat es justo lo que Michael Mann necesita para recuperar su brillo como director, con Adam Driver confirmado para interpretar al joven Macauley.
  • La próxima película de Mann, Heat 2, probablemente rivalizará con la influencia de su famoso thriller “Heat” y recuperará la emoción de “Collateral”.

Thriller policial de 1995 de Michael Mann calor Parece que recibirá una emocionante secuela en forma de Calor 2. Sin embargo, actualmente se sabe poco sobre… calor 2′Historia y reparto de la película. Austin Butler ha roto su silencio sobre los rumores del casting y se abstiene de confirmar nada. Calor 2 Papel en 2023, a pesar de los informes que entusiasman más a los espectadores calor continuación. calor Los acontecimientos de la película giran en torno al ladrón Neil McCauley (Robert De Niro) y su intento de completar otro atraco antes de jubilarse. Mientras está bajo vigilancia dirigida por el teniente Vincent Hanna (Al Pacino).

Calentar 2 vatiosvoluntad Sirve como secuela y precuela de calorcon los hechos ocurridos antes y después del robo al Banco McCauley Al mismo tiempo que cuenta la historia de la teniente Hanna. Se desconoce si los actores repetirán sus papeles, ya que no hay fecha de estreno para la película. Calor 2 La falta de detalles específicos sobre el casting y las fechas de rodaje. Mientras espera Calor 2 La nueva película del director Michael Mann, a pesar de la información pública limitada, continúa mostrando potencial para rivalizar con el impacto de su aclamado thriller de 2004.

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Michael Mann comparte una actualización sobre el progreso del desarrollo y la escritura del guión de Heat 2, así como el proceso de casting para la secuela.

Las películas de Michael Mann después de Collateral tuvieron dificultades

El thriller criminal de Mann de 1995, Collateral, recaudó 220 millones de dólares en taquilla.

Oblicuo Es una de las películas más famosas de Michael Mann, y cuenta la historia de Max (Jamie Foxx), un taxista, que descubre que su pasajero, Vincent (Tom Cruise), es un famoso asesino con una misión que debe detener. después OblicuoA pesar del enorme éxito de taquilla de “The Greatest Movies” en 2004 y de sus numerosas nominaciones a premios, las películas de Mann no han tenido mucho éxito. No está claro Ya sea debido a problemas de producción, mala recepción crítica o algún otro problema completamente diferente.

Resultados de tomates podridos Las películas de Michael Mann demuestran que sus películas mejor valoradas fueron las anteriores de su carreracon calor Esta película es considerada una de sus mejores películas, tanto comercial como críticamente. Eso no quiere decir que no haya tenido éxito desde entonces, al menos en términos de taquilla; enemigos del pueblo La película fue un gran éxito, aunque los críticos no la consideraron una de las mejores obras de Mann. Sin embargo, aparte del éxito comercial, Mann no superó calor o oblicuo, Pero puede que lo haga con el próximo. calor continuación.

La segunda parte de la película es exactamente lo que le faltaba a Michael Mann

Teniendo en cuenta cómo terminó Heat, sería interesante ver las consecuencias en una secuela.

Robert De Niro y Al Pacino hablando mientras toman un café en Heat

atrás calor Esto es lo que Michael Mann necesita para recuperar su brillo como director. calor Hubo dinámicas interesantes entre los personajes de Al Pacino y Robert De Niro y su respeto mutuo, a pesar de los trabajos que tenían. calor Mann también deja más historias que contar, especialmente para Vincent Hanna, que puede ser más joven o mayor en Calor 2. Si el hombre trajera de vuelta las cosas que hice calor Y Oblicuo Muy interesante, como el escenario nocturno y la dinámica entre el hombre común y el villano.Entonces, no hay duda de que Calor 2 Tu seras exitoso.

ambos
calor
Y
Oblicuo
Utilice modelos de personajes regulares y villanos, con el villano en
calor
El ladrón es Neil Macauley y el hombre común es el teniente Vincent Hanna, que intenta detener su robo.
Oblicuo
El villano de esta serie es el asesino Vincent, y el hombre común es el taxista Max, que intenta detener los planes asesinos de Vincent.

¿Qué más puede hacer Michael Man por Calentar 2 a Él sigue OblicuoEl éxito de la película radica en encontrar un reparto destacado, que es lo que hizo que ambas películas calor Y Oblicuo Es muy divertido de ver. Adam Driver se dirigió Calor 2 Los rumores sobre el casting están ahí. Ha habido informes de que estaba en conversaciones con Michael Mann para desempeñar el papel. En la película. ¿Será Michael Mann un éxito? Calor 2 Eso está por verse, porque sólo cuando la película se estrene y llegue a taquilla alguien podrá saber si ha recuperado la emoción que tenía. Oblicuo o calor.

Portada del libro Heat 2
Calor 2

Heat 2 es la secuela del thriller policial aclamado por la crítica de 1995 dirigido por Michael Mann y protagonizado por Robert De Niro, Al Pacino y Val Kilmer. En 2022, Mann y la coautora Meg Gardiner lanzaron Heat 2: A Novel. El libro sigue a los personajes antes y después de los acontecimientos de la película de 1995, y Heat 2 sigue la misma idea. En julio de 2022, Mann confirmó que se estaba preparando una adaptación cinematográfica de Heat 2, y en abril de 2023, se confirmó que Adam Driver interpretaría una versión más joven del personaje de De Niro, Neil McCauley.

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Cada película y programa es inolvidable.

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En una de las escenas que siguen al final de la película, vemos a Wade Wilson (Ryan Reynolds) viajando en el tiempo a los acontecimientos de “X-Men Origins: Wolverine”, la película que tuvo a Mirkoze con la boca cerrada en el clímax. Después de dispararle a su yo más joven (y luego dispararle varias veces más), Wade le dice a un Wolverine mayor (Hugh Jackman), visiblemente confundido: “Mira, al final, vas a renunciar a las garras, y eso va a hacer una Mucha gente está triste.” Extremadamente. […] Pero un día, tu viejo amigo Wade te pedirá que vuelvas a montar.

Lo que Reynolds y los coguionistas Rhett Reese y Paul Winnick no podían saber cuando escribieron esta escena es que… Jackman no solo regresará como Wolverine después de retirarse del papel en 2017, sino que también será quien sugirió la idea en primer lugar.En “Deadpool & Wolverine” de esta semana, vemos al dúo homónimo de la película ingresar al Universo Cinematográfico de Marvel, incorporando los personajes de “X-Men” de Fox luego de la compra del estudio por parte de Disney. Sin embargo, a diferencia de su enfoque anterior, la franquicia da un gran salto adelante aquí, incorporando todo tipo de mutantes familiares como parte de la historia multiuniversal de la película.

Entonces, ¿dónde deja esto a toda esa pobre gente que…? El director de 'Deadpool & Wolverine', Shawn Levy, le toma la palabra de no tener que hacer deberes para la películaLa respuesta corta: Levi es un mentiroso, un mentiroso, un mentiroso. (Se podría decir que… “Mentira grande y gorda”) La respuesta más larga y seria es que en parte decía la verdad; Esto no es como “Doctor Strange in the Multiverse of Madness” o “The Marvels”, donde tenías que conocer muchos de los programas y películas del MCU por dentro y por fuera solo para entender lo que está pasando, aunque deberías estar familiarizado con al menos una parte. algunos de los títulos anteriores.

No hace falta que saques esas garras: aquí estás Sin spoilers Una guía de todo lo que necesitas recordar sobre “Deadpool & Wolverine”.

Inicio de X-Men: Lobezno

15 años después de su estreno, la película de Gavin Hood de 2009 “X-Men Origins: Wolverine” todavía se considera el punto más bajo de las películas de Wolverine y, hasta cierto punto, de toda la franquicia “X-Men” de Fox. (Tenga en cuenta que es posible que “X-Men: Apocalypse” y “Dark Phoenix” quieran hablar sobre esto). Sin embargo, esta película fue la primera vez que Reynolds y Jackman compartieron la pantalla como Wade Wilson y Logan, adaptando libremente algunos de los cómics clave de “X-Men” mientras contaban la historia de fondo de este último (incluyendo De ahí surgió el nombre “Logan” en primer lugar.“Origins”, como comentamos anteriormente, también terminó de manera infame cuando Wade se convirtió en un arma no verbal. (Más sobre las aventuras de viaje en el tiempo de Wade más adelante).

Si la mayor parte de “X-Men Origins: Wolverine” se ha desvanecido de tu memoria o nunca la viste, ¡estás de suerte! La mayor parte también se borró de la memoria de Logan al final de la película, gracias a una bala de adamantium en la cabeza. En este caso, es poco probable que “Deadpool & Wolverine” incluya muchas referencias a esta película, ya sabes, aparte de burlarse de ella nuevamente.

Deadpool y Deadpool 2

Aparte de su conexión con el MCU, “Deadpool & Wolverine” sirve esencialmente como una secuela de las dos primeras películas de la serie. Por lo tanto, definitivamente deberíamos tomarnos un tiempo para conocer lo que sucedió en estas dos películas.

Empecemos con “Deadpool” dirigida por Tim Miller. La película es una historia de origen poco convencional, que revela que Wade adquirió su rostro gravemente desfigurado y altamente curado con falsos pretextos como parte de un tratamiento experimental para su cáncer. Mientras acumula una enorme cantidad de cadáveres, la poco convencional búsqueda de venganza de Wade se contrasta con una cruda pero sorprendentemente sana historia de amor entre él y su novia Vanessa Carlisle (Morena Baccarin), un espíritu afín dentro y fuera de las sábanas.Niños, pregúntenle a su tío Fiji sobre esto.) Aquí también es donde Waid conoce a X-Men Colossus (Stefan Kabitschek), Negasonic Teenage Warhead (Brianna Hildebrand) y su compañero de cuarto Blind Al (Leslie Uggams), profundizando los temas de la franquicia sobre la familia descubierta.

Mientras tanto, vemos “Deadpool 2” de David Leitch, donde Wade y Vanessa viven felices para siempre, pero la tragedia ocurre cuando Vanessa es asesinada a tiros por los enemigos de Wade. Después de no poder derrotar a Wolverine suicidándose (más sobre eso en un momento), Boyd termina en una aventura vertiginosa que involucra a un robot soldado que viaja en el tiempo llamado Cable (Josh Brolin). Después de frustrar un futuro potencialmente oscuro, Wade finalmente salva el día mediante un acto de autosacrificio y amor en lugar de violencia. Es como “Looper”, una comedia de superhéroes llena de humor escandaloso y una carnicería sangrienta exagerada, interpretada para hacer reír.

En el camino, Wade también forma un súper equipo llamado X-Force y mata a todos de manera cómicamente exagerada en su primera misión, excepto al desafortunado Domino de Zazie Beetz. (Después de todo, esta es una película de “Deadpool”; el infantilismo y el vandalismo son el nombre del juego). Pero finalmente, NTW y su amigo Yukio (Shiule Kutsuna) logran reparar la máquina de viaje en el tiempo de Cable, que Wade recoge para revivir a Vanessa y al querido habitual de X-Force, Peter (Rob Delaney).

logan

Recuerde cómo la película de influencia occidental “Logan” de James Mangold llevó la historia de Wolverine de Hugh Jackman a un final poderoso y oscuro en 2017… y cómo Jackman anunció más tarde que retomaría su papel en “Deadpool Wolverine”, que resultó en un ser humano. sacrificio, convivencia de perros y gatos, etc.? Ahora que el polvo se ha calmado e Internet se ha calmado un poco, se ha confirmado que la película se estrenará en cines en 2018. Realmente no se involucra en la historia de “Logan”. En cambio, Jackman interpreta a una forma de mutante con garras afiladas e inquietantes en lugar de uno que murió trágicamente mientras protegía a su hija Laura, también conocida como X-23 (Dafne Keen), de fuerzas siniestras.

De todos modos, digamos que “Deadpool & Wolverine” reconoce que para muchos fanáticos, traer a Jackman de regreso a la pantalla es un acto de profanación de la manera más extrema que uno podría imaginar para una película de “Deadpool”. Imagina la apertura de “Deadpool 2” con Wade tocando una caja de música estilo Logan en una caja de música antes de volarse en pedazos, y captarás la vibra. Además, si esperas evitar saber algo más allá de eso, bueno, Quizás no hagas clic en este enlace para ver el avance final de “Deadpool & Wolverine”.

Vengadores: Infinity War y Endgame

Con todo en X-Force fallando para él, “Deadpool & Wolverine” hace que Wade ponga su mirada en convertirse en uno de los Vengadores. Como tal, vale la pena recapitular brevemente lo que sucedió la última vez que vimos juntos a los héroes más poderosos de la Tierra en las películas de dos partes de los hermanos Russo, “Avengers: Infinity War” y “Endgame”. En la primera de estas dos películas, había un titán “loco” Thanos (otra vez Brolin) llevando a cabo su plan para recolectar las poderosas Gemas del Infinito y restablecer el equilibrio del universo acabando con la mitad de la vida, a pesar de los esfuerzos de los Vengadores por detenerlo. a él. Sin embargo, es sorprendente que Thanos no solucione mágicamente todos los factores que realmente contribuyen a la desigualdad social sistémica al cometer asesinatos en masa.

Después de un salto en el tiempo de cinco años, “Endgame” ve a los Vengadores restantes y sus aliados tomar prestada una página del libro de Deadpool y viajar en el tiempo para deshacer el daño causado por Thanos. Por supuesto, las cosas van mejor en la segunda vuelta. Sin embargo, los propios Vengadores están gravemente agotados cuando derrotan a Thanos para siempre, y la mayoría de ellos están muertos (RIP Iron Man y Black Widow), retirados (Capitán América y Hawkeye) o enviados al espacio exterior (Thor). Esto deja una amplia oportunidad para que cierto mercenario de activación rápida cambie de página e intente ser un buen tipo certificado por una vez.

¿En cuanto a cómo podría estar Waid en esta situación cuando existe en un rincón separado del gran Multiverso Marvel, lejos de la línea de tiempo principal del MCU? Para ello tendremos que visitar último aspecto de la MCU.

Loki temporada 1 y 2

“Loki” es una de las mejores series de MCU Disney+También es la clave de cómo Deadpool terminó en la línea de tiempo central del MCU, a la que los miembros de la Time Variance Authority (TVA para abreviar) del programa se refieren como la Línea de Tiempo Sagrada. La TVA existe más allá de los límites del tiempo y es responsable de mantener la santidad de la Línea de Tiempo Sagrada y el sistema del multiverso. Esto, a su vez, significa asegurarse de que no haya variantes del mismo individuo deambulando por donde no debería estar y hacer que sus agentes “disminuyan” quiénes son enviándolos al Vacío (un páramo parecido a una prisión ubicado al final de todo tiempo).

Las cosas se vuelven aún más complicadas (y rápidas) una vez que el Dios de la Travesura entra en juego, ya que el tortuoso hermano de Thor causa mucho caos en los múltiples reinos e incluso se viola a sí mismo en un momento. (Sin duda, Wade estaría totalmente de acuerdo). Afortunadamente, para nuestros propósitos aquí, no es necesario que conozca ninguno de los giros más confusos del programa. También es una buena idea ignorar todas las cosas relacionadas con Kang que originalmente estaban destinadas a configurar el futuro del MCU, incluido Deadpool. Antes de todo el caos que pasó con Jonathan Majors Esto llevó a Marvel a renovar sus planes mejor trazados.

Todos ustedes realmente Lo que debes saber es que cuando los agentes de TVA aparecen en la puerta de Wade, probablemente no estén buscando charlar con un trozo de Key Lime Pie. Puedes descubrir qué sucede a partir de ahí viendo “Deadpool & Wolverine” cuando llegue a los cines el 26 de julio de 2024.


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¿Por qué Astrid, interpretada por Jenna Ortega, odia a Lydia, interpretada por Winona Ryder, en la película Beetlejuice 2?

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resumen

  • Astrid no cree en el “regalo” de Lydia porque no se ha comunicado con su difunto padre, reflejando las dudas de Lydia cuando era una adolescente.
  • El enfoque de Lydia en ser mediadora en lugar de madre conduce a una relación tensa con Astrid.
  • El conflicto de identidad entre Astrid y Lydia se refleja en la llamada telefónica como “supuesta madre”, sugiriendo una posible reconciliación.

Jugo de escarabajo Jugo de escarabajo Lydia Dietz (Winona Ryder) regresa a la casa embrujada de su infancia con su descontenta hija adolescente Astrid (Jenna Ortega). La relación entre ambos es claramente tensa. Tráiler de la próxima película. Jugo de escarabajo La segunda parte proporciona las primeras pistas de por qué sucede esto.

La última entrevista de Winona Ryder con el bazar de Harper Se confirmó que el marido de Lydia murió en un accidente de caza antes de los acontecimientos de la segunda parte. El malestar de Astrid con su madre va más allá de la angustia adolescente. Es una niña triste por su padre y su madre parece un poco infeliz. Lydia está más preocupada por su espectáculo y por comunicarse con los muertos que por cuidar a su hijo.

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El viaje de Astrid es similar al de su madre en la película original.

Astrid no cree en la capacidad de su madre para comunicarse con los muertos. Esto parece estar relacionado con el hecho de que Lydia no pudo contactar a la persona que significaría tanto para su familia. Astrid perdió a su padre en un trágico e inesperado accidente, y su madre parece concentrada en decirle a la gente que puede hablar con los muertos en lugar de consolar a su hijo. Esto coloca a Astrid en una posición similar a la de Lydia en 1988. Jugo de escarabajo.

En la película original, Lydia Dietz es una adolescente cínica que pierde a su madre y es ignorada por su padre y su madrastra. Esto la lleva a encontrar consuelo en su ático y en los fantasmas que lo habitan. Que Astrid se enfrente a algo similar, un padre separado después de la muerte de su otro padre, une muy bien las dos películas.

Indica el estado de su relación.

Beetlejuice 2 Astrid supuesta madre teléfono

Como adolescente, Astrid naturalmente quiere establecer una identidad separada de la de su madre. Sin embargo, su relación parece ser particularmente tensa porque Lydia ha llamado la atención como una mujer que puede hablar con los muertos. Astrid no quiere ser asociada con esto porque cree que su madre es un fraude.

Astrid ve a Lydia como un fraude en todos los aspectos de su vida, ya sea como mediadora o como madre.

el “la supuesta madre“El nombre guardado en el teléfono de Astrid representa los problemas entre los dos. Astrid cuestiona el compromiso de Lydia de ser madre después de la muerte de su padre. Astrid ve a Lydia como un fraude en todos los aspectos de su vida, tanto como mediadora como madre. Esto La tensión prepara el escenario para la película y, con suerte, se producirá una reconciliación final para el dúo al final de la película.

La compleja dinámica entre Astrid y Lydia añade profundidad emocional a Jugo de escarabajo Jugo de escarabajo Mientras revivimos la compleja relación entre Lydia y su familia en… Jugo de escarabajo En la película original. Jugo de escarabajo Jugo de escarabajo Con suerte, esta película permitirá a los dos personajes ver cómo sus experiencias se reflejan entre sí. Además, esta historia debería ayudar a solidificar el tema sobrenatural de la película.

Jugo de escarabajo Jugo de escarabajo
Se lanzará el 6 de septiembre de 2024.

Cartel de la película Beetlejuice 2
Jugo de escarabajo Jugo de escarabajo

Beetlejuice es una secuela del clásico original del director Tim Burton protagonizado por Michael Keaton y Winona Ryder en una comedia de terror sobre fantasmas que intentan asustar a los nuevos compradores para que se apoderen de sus casas. La película regresa a Michael Keaton a la pantalla como el divertido y patético Fantasma con intenciones egoístas, y ahora Jenna Ortega se une a él en un nuevo papel.

Distribuidores
Fotos de Warner Bros.
Estudios
Producciones KatzSmith, Producciones Tim Burton, Warner Bros. Imágenes, Entretenimiento Plan B
el libro
Mike Vukadinovich

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Deadpool & Wolverine tiene dos escenas al final de la película, pero ¿son importantes?

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Una de las películas más importantes del año está a la vuelta de la esquina. Esto no es una exageración y vale la pena señalar cuán cierto es en realidad. “Deadpool & Wolverine” es la película más importante del Universo Cinematográfico de Marvel en mucho tiempo. Ryan Reynolds no solo finalmente regresa como Merc With a Mouth seis años después de “Deadpool 2” de 2018, sino que también sacó a Hugh Jackman de su retiro para interpretar a Wolverine una vez más. Es el equipo en pantalla que muchos fanáticos de los cómics han estado esperando durante años para ver. Entonces, ¿cuánto se puede ver? ¿Se trata solo de lo que sucede hasta el final de la película, o Marvel está ocultando algo extra para los fanáticos?

Desde Iron Man de 2008, las escenas de créditos han sido un elemento básico del Universo Cinematográfico de Marvel, ya sea para configurar algo que parece… Grande para el futuro, como lo vimos en la escena post-créditos de “The Marvels”.O simplemente diviértete un poco, como en la escena del shawarma en Los Vengadores. Entonces, ¿la tercera película de Deadpool estará a la altura de las mayores tradiciones de Marvel? Estamos aquí para ofrecer a los espectadores la oportunidad de disfrutar de la película “Deadpool: Parte 3”. Sin spoilers Una guía que te ayudará a decidir cuándo salir del teatro. Honestamente, no revelaremos nada en absoluto, solo brindaremos información general. Empecemos.

¿Hay una escena de créditos en Deadpool & Wolverine?

Para ir directo al grano, la respuesta es sí, hay dos escenas de créditos a las que los fans deberían prestar atención. A pesar de que Ryan Reynolds anunció una vez que “Deadpool & Wolverine” no incluiría una escena finalClaro, eso es cierto. Entonces, ¿qué estamos viendo exactamente aquí? Hay lo que se puede describir como una escena de mitad de créditos que tiene lugar después de que ha pasado la primera parte importante de los créditos finales. Luego hay una escena después de los créditos finales que tiene lugar después de que hayan terminado el resto de los créditos. Entonces, aquellos que quieran ver todo lo que esta película tiene para ofrecer tendrán que tener un poco de paciencia y esperar un poco más la pausa para ir al baño.

En cuanto a lo importantes que son estas escenas, para mí ninguna es tan conmovedora como la escena en la que Thanos dice: “Lo haré yo mismo” mientras sostiene el Guantelete del Infinito, por ejemplo. Eso es todo lo que haremos ahora. Pero los fanáticos de los superhéroes definitivamente apreciarán la escena de mitad de créditos, por lo que la espera valdrá la pena. La escena de crédito posterior al final también ofrece cierta recompensa, por lo que vale la pena dedicar tiempo a ambas cosas.

Shawn Levy (The Adam Project) dirigió la película, trabajando a partir de un guión que coescribió con Reynolds, Rhett Reese, Paul Wernick y Zeb Wells. El reparto también incluye a Morena Baccarin, Robert Delaney, Leslie Uggams, Karan Soni, Matthew Macfadyen, Emma Corrin (“The Crown”) interpreta a la villana Cassandra Nova en la películaque tiene una historia realmente loca en los cómics.

“Deadpool & Wolverine” está previsto que llegue a los cines el 26 de julio de 2024.


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Entertainment

Kunitsu-Gami: Reseña de la película Path of the Goddess: Placeres demoníacos

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El ritmo lo es todo Kunitsu-gami: El camino de la diosaA pequeña escala, la niña Yoshiro baila durante el juego con movimientos elegantes y deliberados, y sus pasos limpian la tierra negra que ha consumido su montaña y su gente. En combate, el protector de Yoshiro, Suoh, desenvaina su espada en elegantes arcos, dirigiendo y bloqueando ataques según el tiempo y la fluidez. Ampliamente, Kunicho-gami Utiliza un ritmo relajante de combate frenético y construcción pacífica de bases. Las habilidades de Suoh crecen hasta alcanzar un pico poderoso mientras guían a Yoshiro montaña abajo, y su cuerpo se deteriora con cada encuentro.

En medio de estas olas de tensión y calma, Kunicho-gami También equilibra la belleza y el horror infernal con gran habilidad. Las laderas del monte Kafuku son exuberantes, pero sus plantas, animales y humanos están cubiertos de charcos acre de contaminación, petróleo y limo. Yoshiro y Suoh están vestidos con capas de telas delicadas y joyas de metal brillante, y sus movimientos son fascinantes. Los demonios que se han apoderado de la montaña son viles: sin ojos y hinchados con pus venenoso, muchos de ellos armados con garras afiladas y bocas abiertas. La criatura está diseñada en Kunicho-gami Son físicamente aterradores y cada monstruo es único y extrañamente hermoso.

Captura de pantalla de Kunitsu-Gami: El camino de la diosa.Captura de pantalla de Kunitsu-Gami: El camino de la diosa.
Capcom

Kunicho-gami El juego encuentra armonía en sus dualidades. El ciclo básico del juego implica un ciclo día-noche: durante el día, los jugadores se dirigen a Yoshiro para limpiar un asentamiento, mientras simultáneamente recolectan cristales, reparan defensas y liberan a los aldeanos de los capullos de contaminación. Por la noche, criaturas llamadas Seethe salen por las puertas Torii y Soh debe defender a Yoshiro con la ayuda de los aldeanos rescatados. Proteger a Yoshiro y completar su ritual devuelve cada área a su forma anterior a la contaminación, creando una base donde Soh puede mejorar sus unidades y habilidades.

El juego combina combate en tiempo real con mecánicas de defensa de torres, todo ello en una perspectiva ampliada en tercera persona con una cámara totalmente ajustable montada en el cuerpo de Sue. Es un enfoque eficaz, que invita a los jugadores a jugar con la perspectiva e investigar cada rincón del entorno, limpiando la contaminación a medida que avanzan.

Hay 17 bases para despejar en la montaña, así como 10 etapas principales. Derrotar al gran villano en la fase de desafío desbloquea un nuevo tipo de guerrero para que Soh lo despliegue, incluido un mago, hechicero, ninja, lancero, artillero, tirador y una estética que puede ralentizar a los enemigos. A medida que cae la noche en la base de batalla, la música del juego se vuelve más fuerte y cacofónica, lo que indica la inminente invasión de Seethe. Los jugadores asignan roles a los aldeanos usando cristales que han recolectado durante el día y luego colocan a sus luchadores alrededor de Yoshiro en el mapa. Cada batalla involucra un número diferente de unidades; incluso hay batallas que Soh debe completar solo y otras en las que está indefenso, dejando la lucha enteramente en manos de los aldeanos. La variedad incorporada en estos encuentros es refrescante.

La batalla requiere preparación y atención constante, ya que Seethe ataca a Yoshiro desde múltiples lados con una variedad de movimientos, que incluyen ataques aéreos, bombas suicidas y proyectiles inflados que explotan en charcos tóxicos. A menudo es necesario reposicionar las unidades en mitad de la batalla y, afortunadamente, el tiempo se congela durante estos momentos tácticos.

Captura de pantalla de Kunitsu-Gami: El camino de la diosa.Captura de pantalla de Kunitsu-Gami: El camino de la diosa.
Capcom

Soh ataca principalmente con su espada de una forma suave y rítmica que resulta genial de controlar. Los ataques son simples: en el DualSense, es un cuadrado para golpes más pequeños y un triángulo para golpes más grandes. Presionar el cuadrado antes del triángulo da como resultado secuencias elaboradas en las que Soh gira y balancea su cuerpo antes de realizar una serie de ganchos, con su postura perfectamente controlada en todo momento. Esto hace que el combate parezca un baile alargado, con las entradas que predicen perfectamente los movimientos de Soh en la pantalla. Las habilidades de Soh evolucionan constantemente con cada victoria y reparación básica, y eventualmente agregan un arco a distancia, una forma adicional de manejo de espada, ataques más fuertes, múltiples movimientos especiales y otras mejoras a su colección.

Los niveles de jefe obligatorios aparecen después de que algunos asentamientos se hayan limpiado con éxito, lo que proporciona batallas masivas contra criaturas maravillosamente terribles. Tuve que volver a jugar a la mayoría de estos jefes al menos una vez, ajustando los tipos y ubicaciones de mis unidades al estilo de ataque único y las debilidades de cada demonio. Todos los enemigos son gigantescos y están cubiertos de diseños intrincados y brillantes, pero por lo demás distintos: hay un ciempiés que se mueve rápidamente y se lanza para realizar ataques rápidos, un cerezo real con raíces de garras punzantes, un mago flotante feroz que rodea un anillo de púas rocosas y un delicioso monstruo oruga que se mueve como un niño testarudo y escupe baba mortal. El último se llama Notsugo y es mi favorito porque es muy entrañable y repugnante.

Kunitsu-gami: El camino de la diosaKunitsu-gami: El camino de la diosa
Capcom

Después de luchar en un asentamiento o escenario principal, hay tiempo para tomar aire y fijar algunas reglas. Las bases descienden por el Monte Kafuku en la pantalla de selección de escenario después de una purga exitosa: una vez que un asentamiento ha sido descontaminado, los jugadores aún deben hacerlo habitable contratando aldeanos para reparar edificios y plataformas rotas. Las reparaciones tardan unos días en el juego en completarse y desbloquear recursos adicionales. Es un trabajo fácil y tranquilo. Este mecanismo proporciona un lugar suave para aterrizar después de una gran batalla, donde los jugadores pueden diseñar estrategias, mejorar sus habilidades, acariciar a un Shiba Inu o dejar que un ciervo les grite. Recomiendo arreglar las reglas lo más rápida y completamente posible: esto no solo libera los recursos necesarios al ritmo correcto, sino que también evita la formación de un inconveniente retraso en la reparación de reglas. A mitad del juego, generalmente tenía tres o cuatro bases en funcionamiento en todo momento, y eso fue con arreglos instantáneos máximos.

Las reglas también incluyen algunos de los mejores aspectos del juego. Yoshiro instala una tienda de campaña en cada base donde los jugadores gestionan las mejoras y también tiene platos para compartir comida. El menú de postres se llena primero y ofrece una variedad de postres de mochi y cristal en un fantástico escenario de reality show. No sé qué es, pero podría mirar comida de videojuegos súper detallada todo el día. Kunicho-gami Entiende esta motivación y la satisface.

Kunitsu-gami: El camino de la diosaKunitsu-gami: El camino de la diosa

Capcom

Además, la carpa contiene pergaminos que muestran obras de arte tradicionales de estilo grabado en madera relacionadas con las etapas completadas, y las bases contienen paneles coleccionables de Emma que muestran imágenes giratorias en 3D y detalles de los demonios y aldeanos con los que se encuentran los jugadores. Estos son toques emocionantes que no sólo amplían el legado del juego, sino que también brindan una maravillosa atención a la historia y la cultura japonesas.

Kunitsu-gami: El camino de la diosa El juego está perfectamente equilibrado, cuidadosamente elaborado y lleno de detalles metálicos. Está lleno de siniestros demonios y combates brutales, pero también es una experiencia pacífica que invita a los jugadores a reducir la velocidad y reconocer la belleza que los rodea, incluso cuando tiene la forma de un monstruo gigante que chorrea sangre. Especialmente en este caso.

Kunitsu-gami: El camino de la diosa Él es Disponible actualmente en Computadora,Playstation 4, PlayStation 5xbox uno, Serie Xbox Y pase de juego. Desarrollado y publicado por Capcom.

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Politics

The Conjuring 4 será la última película de la serie principal

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resumen

  • brujería 4
    La película ha encontrado a su director tras una larga espera, confirmando que es la última gran película de esta serie.
  • Michael Chávez dirigirá la secuela de la próxima película de terror y las fuentes han confirmado que será la parte final de la película.
    Brujería
    ser.
  • Se espera que Vera Farmiga y Patrick Wilson regresen para la película, cuyo rodaje está previsto para el verano de 2024.

Después de casi tres años de espera, brujería 4 Finalmente encontró a su director y se confirmó como la última película importante de la franquicia. Creada por James Wan, la exitosa serie de terror giraba en torno a los diversos casos de Ed y Lorraine Warren, investigadores paranormales casados ​​de la vida real interpretados por Vera Farmiga y Patrick Wilson en las películas principales y spin-offs. A finales de 2022 se confirmó que se estrenaría una cuarta película de Marvel Cinematic Universe en 2021. Conjuración La película ha estado en desarrollo con el regreso del guionista original David Leslie Johnson-McGoldrick, aunque no se ha identificado un director.

reportero de hollywood traje palabra brujería 4 Michael Chávez ha firmado oficialmente para dirigir la secuela de la próxima película de terror. Además de su fichaje, fuentes confirmaron que la película, que ya no tiene subtítulos, se estrenará en cines en 2016. ExtremaunciónSerá la última gran entrega de la serie New Line. Brujería universo, algo que el director y productor original James Wan había estado insinuando durante todo su desarrollo. El rodaje está previsto que comience a finales de 2024.

Todas las películas del universo El Conjuro hasta el momento

Año de lanzamiento

Brujería

2013

annabelle

2014

brujería 2

2016

lobos en la puerta

2016

Annabelle: Creación

2017

la monja

2018

Annabelle vuelve a casa

2019

Maldita La Llorona

2019

Hechicería: Satanás me obligó a hacerlo

2021

la segunda monja

2023

Todo lo que sabemos sobre la película The Final Conjuring

Los detalles se mantienen en secreto

Aparte de eso brujería 4 Dado que se llama la entrega final de la franquicia principal, no se sabe mucha más información concreta sobre la película. Vera Farmiga y Patrick Wilson como los Warren son los únicos actores confirmados que aparecerán en la historia hasta ahora.Es posible que McKenna Grace retome el papel de su hija (ella asumió el papel en Annabelle vuelve a casa Después de ser jugado por Sterling Gerens en los dos primeros partidos Conjuración Pero aún no está claro si su hija aparecerá en la película.

También se desconocen los detalles de la trama. hasta ahora. La historia seguramente estará inspirada en uno de los casos familiares de la vida real de los Warren, tal como lo han estado hasta ahora las otras películas de la franquicia. Probablemente habrá varios personajes nuevos en la película y tal vez nuevos objetos o lugares embrujados promocionados como posibles derivados de la franquicia más grande. Después de todo, cada película ha probado las aguas con personajes más aterradores.

brujería 4 Actualmente su lanzamiento está previsto para septiembre de 2025.

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El mundo de El Conjuro continuará

Todavía hay más en desarrollo.

…éxito crítico modesto
la segunda monja
Dejando la puerta abierta a la continuación de la subfranquicia…

Dado que Wan indicó previamente que será la última gran secuela, puede que no sea una sorpresa para algunos. brujería 4 Se ha confirmado que este es el final. Incluso más allá de los comentarios antes mencionados, el título original de la obra de la secuela era Hechicería: los últimos ritos, lo que refuerza la idea de que será la última gran película. La recepción de la película fue mixta. Satanás me empujó a hacerlo Esto también generó preocupaciones de que la franquicia estuviera comenzando a perder su favor entre la crítica y el público.

Aunque puede ser el final de la franquicia principal, la cuarta película no parece que sea el final. Brujería El universo en su conjunto. A principios de 2023 se informó que Wan y el productor Peter Safran habían comenzado el desarrollo de Conjuración Un programa de televisión para Max, que se espera que tenga lugar después de los acontecimientos de las películas.Aunque no hay mucho progreso en el programa, la serie aún está en desarrollo para transmisión.

Debido a las apretadas agendas de Farmiga y Wilson, no está claro si podrán repetir sus papeles de Lauren y Ed en la serie, aunque es posible que hagan una breve aparición. Esto puede incluso llevar a la continuación de la historia que ha preparado. Annabelle vuelve a casadonde McKenna Grace demostró que Jodi Warren posee habilidades promedio similares a las de Lauren, lo que la convierte en la heroína potencial del programa.

Incluso independientemente de la dirección de transmisión y brujería 4el modesto éxito financiero y crítico que ha logrado recientemente la segunda monja Dejó la puerta abierta para que continuara la subfranquicia. Esto último parece aún más importante dado que la escena de mitad de créditos sirvió como escenario simulado para la siguiente película y también implicó una conexión entre los personajes de Vera y Tessa Farmiga. En el pasado se han desarrollado otras empresas derivadas, por ejemplo hombre discapacitadoHay muchos proyectos que aún no se han realizado, por lo que no está claro en cuántos proyectos se está trabajando entre bastidores.

Fuente: THR

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Business Industry

¿Por qué la película Twisters no menciona el cambio climático?

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Puede que “Twisters” no incluya a ninguno de los personajes de la primera película, pero un punto importante de la trama sigue siendo exactamente el mismo: los inocentes que viven en Tornado Alley todavía no tienen un sistema de alerta temprana que les avise con antelación cuando lleguen tornados devastadores, y depende de Nuestros personajes regresan a casa para correr hacia el peligro para que algún día su investigación pueda usarse para salvar tantas vidas como sea posible. Aunque la Parte 2 ignora esto y lo da por sentado, resulta un poco extraño cuando te paras a pensar en ello. En casi treinta años de progreso científico, hemos realmente ¿Estamos mejor ahora que en 1996?

Poner el cambio climático en el primer plano de la película podría haber resuelto fácilmente este pequeño dilema. Aunque muchos de los personajes hablan sobre el “inminente estallido de huracanes únicos en una generación” y cómo la devastación causada por ellos es peor ahora que nunca (un aspecto crucial de la escena inicial de la película es que Kate de Daisy Edgar-Jones Carter minimiza (tan grande como la fuerza de un huracán, lo que lleva directamente a la tragedia), casi distrae que nadie se dirija al elefante en la habitación. Así como un planeta que se calienta se asocia con huracanes más fuertes y frecuentes, esto hace que sea difícil para los espectadores ver que este es el elefante en la habitación. Cada vez hay más pruebas de que el cambio climático está cambiando el comportamiento de los huracanes.Incluso una sola línea de diálogo podría haber explicado cómo las acciones de la humanidad han hecho que los huracanes se vuelvan más mortíferos en las últimas décadas y han vuelto obsoletos (o incluso completamente inútiles) nuestros métodos habituales de detección de huracanes, solucionando así un posible agujero en la trama y aumentando al mismo tiempo las apuestas. tiempo.

Sin reconocerlo, “Twisters” implica que los logros de Joe y Bill en “Twister” fueron en vano.

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Politics

Romulus parece ser mucho mejor que su primera película de ciencia ficción con una puntuación del 42% en Rotten Tomatoes.

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resumen

  • La próxima película de Cailee Spaeny, Alien: Romulus, es una gran mejora con respecto a su primer papel en la película de ciencia ficción Pacific Rim: Uprising.
  • Desde Pacific Rim: Uprising, Spaeny ha estado involucrado en algunas películas muy exitosas y aclamadas por la crítica, como Priscilla y Civil War.
  • Alien: Romulus ofrece a Spaeny la oportunidad de mostrar su crecimiento como actriz con un papel importante que recuerda al famoso Ripley de Sigourney Weaver.

Cailee Spaeny próxima película, Extraterrestre: RómuloEsto debería ser una gran mejora con respecto a su primer papel en la película de ciencia ficción. Cailee Spaeny fue una de las primeras miembros del elenco en unirse Extraterrestre: Rómulo, la última entrega de la popular serie de terror de ciencia ficción del director Ridley Scott. Aunque hay pocos detalles confirmados sobre Extraterrestre: RómuloSe ha publicado un avance de la historia y ya parece una película muy prometedora. También se parece un poco al primer papel de Cailee Spaeny en un largometraje, aunque su próxima película será mucho mejor.

mientras Extraterrestre: Rómulo La próxima película de Spaeny no es el único proyecto que la han elegido para protagonizar. Al lado de Extraterrestre: RómuloSpaini está rodando dos nuevos proyectos: carne Segunda temporada y segunda parte saca los cuchillostitulado Despierta hombre muertoSin embargo, estos proyectos hacen que el futuro de Spiny parezca muy brillante. Extraterrestre: Rómulo También destacó un error que cometió al inicio de su carrera. Afortunadamente, su nuevo papel en la película de ciencia ficción debería ser mucho mejor que su primera película como actriz.

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La novena entrega de la serie de películas Alien, Alien: Romulus, está programada para estrenarse 38 años después de la primera película, pero eso hace que la línea de tiempo sea confusa.

Pacific Rim: Uprising fue el primer papel cinematográfico de Cailee Spaeny

Una foto de Cailee Spaeny con casco en la película Pacific Rim

Fue la primera película de ciencia ficción de la actriz Cailee Spaeny, y su primer papel cinematográfico en general, en Cuenca del Pacífico: levantamientoElla interpreta a Amara Namani, una joven piloto de Jaeger que se asocia con Jake Pentecostés de John Boyega para luchar contra una invasión de kaiju. Aunque este pudo haber sido el primer largometraje de Spinney, estuvo lejos de ser el mejor. Cuenca del Pacífico: levantamiento La película obtuvo sólo el 42% de las críticas de Rotten Tomatoes y sólo el 37% de las críticas de la audiencia. El desempeño de taquilla de la película también fue mediocre, ganando solo 290 millones de dólares (a través de Box Office Mojo), muy por debajo de los 375 millones de dólares que necesitaba para obtener ganancias. Afortunadamente, Cuenca del Pacífico: levantamiento No ha comenzado una tendencia a la baja para Spaeny.

Técnicamente, Cailee Spaeny tenía créditos actorales antes de esto.
Cuenca del Pacífico: levantamiento
Ella interpretó el papel de Erica en el cortometraje.
contar hasta 1000
pero
Cuenca del Pacífico: levantamiento
Todavía se considera su primer largometraje.

Lo que ha hecho Cailee Spaeny desde Pacific Rim: Uprising

aunque Cuenca del Pacífico: levantamiento No fue un comienzo particularmente impresionante para la carrera como actriz de Spaeny, pero no la frenó en absoluto. Desde 2018, Spaeny ha aparecido en siete películas y tres programas de televisión, muchos de los cuales han sido éxitos. La carrera de Spaeny también ha visto una serie de éxitos notables en los últimos años, protagonizando dos películas aclamadas por la crítica: priscilaDonde interpretó el papel de la esposa de Elvis Presley, y Guerra civilDonde interpretó el papel de una joven fotoperiodista, Jessie.Pero su éxito no fue sólo suerte, ya que Spaeny también demostró que podía desempeñar un papel protagónico.

Papeles de Kaylee Spaeny

Película/Programa

una personalidad

Cuenca del Pacífico: levantamiento

Edificio Nomani

Malos tiempos en El Royale

rosa primavera de verano

Según el género

Jane Ginsberg

Diputado

Lynn Vicente, de 17 años.

Desarrolladores

Lyndon

Artesanía: legado

lirio

¿Cómo termina?

joven lisa

yegua del este de la ciudad

Erin Mc Menamin

la primera dama

Anna Eleanor Roosevelt

priscila

priscila

Guerra civil

jesse

Hay una película en particular que resalta perfectamente por qué la actriz Cailee Spaeny es tan popular: priscila. Spaeny fue nominada a 12 premios por su actuación en priscilaIncluso ganó el Premio del Festival de Cine de Venecia a la Mejor Actriz en 2023.. Muchas reseñas para priscila También señaló que Spaeny realizó una actuación talentosa y matizada, y que tenía rango más que suficiente para interpretar a Priscilla en diferentes momentos de su vida.

Alien: Romulus es el papel que merece Cailee Spaeny en una película de ciencia ficción

A lo largo de su carrera, Spaeny ha demostrado que merece películas mucho mejores que… Cuenca del Pacífico: levantamientoHa sido siempre una gran actriz y su última película de ciencia ficción no refleja eso en absoluto. Spinney tiene la oportunidad de hacer una película de ciencia ficción mejor que… Cuenca del Pacífico: levantamientoY Extraterrestre: Rómulo Es la oportunidad perfecta para demostrar lo mucho que ha llegado desde su primera película.Spaeny interpretará a un personaje llamado Rain Carradine en Extraterrestre: RómuloDebe poder transferir fácilmente toda su experiencia previa al puesto.

Remolque para Extraterrestre: Rómulo Dio algunas pistas sobre quién es Rayne y qué podría requerir el papel de Cailee Spaeny. Rayne parece ser la sucesora espiritual de Ripley interpretada por Sigourney Weaver en el original. extraterrestre Película (s. Las similitudes entre ella y Ripley, junto con los pocos detalles disponibles de la historia sobre Rayne, como el hecho de que su hermano está en el barco con ella, sugieren que Spaeny tendrá un papel muy importante.Probablemente desempeñará el papel de sobreviviente aterrorizada, hermana afligida y luchadora mortal, todo al mismo tiempo. Afortunadamente, Spinney tiene alcance más que suficiente.

Fueron necesarios seis años, pero Cailee Spaeny finalmente consiguió el papel que merecía en una película de ciencia ficción. Su regreso al género será muy diferente a su debut. Cuenca del Pacífico: levantamiento Está muy lejos de ser una película de terror y supervivencia, pero debería suponer una mejora notable. Algunas de las mejores películas. extraterrestre En los últimos años han aparecido películas basadas en Extraterrestre: Rómulo“Después del tráiler y el reparto, se espera que la próxima entrega siga esta tendencia. Cailee Spaeny podría convertirse en un icono en el mundo de la ciencia ficción gracias a Extraterrestre: RómuloY sus especiales talentos como actriz.

Fuente: Rotten Tomatoes, Taquilla Mojo

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