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3 de las series de películas peor calificadas están dejando Netflix y adiós: mira estas 3 películas principales con más del 89% en Rotten Tomatoes antes de que se vayan.

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netflix Parece que la interminable variedad de películas y programas es lo que lo convierte en el mejor. El mejor servicio de transmisiónY si bien es frustrante ver a tus favoritos abandonar la plataforma, puede ser un alivio decir adiós a los títulos con mala calificación. Para Todo saldrá de Netflix en octubre de 2024Este es el caso.

Este mes nos despediremos Objetos gastables de suministro, Mike mágicoy chuky Es de esperar que las franquicias cinematográficas dejen espacio para mejores títulos Nuevo en Netflix octubre de 2024. En cambio, hay tres películas con más del 89% en Rotten Tomatoes que saldrán el 31 de octubre y que preferiríamos dedicar nuestro tiempo a ver antes de su salida anticipada.

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El anime más subestimado de Netflix soluciona un problema importante en el shounen que Dragon Ball nunca pudo evitar

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Kinnikuman: El arco del origen perfecto Es una secuela moderna del anime de Netflix del original. Kinnikuman Serie que, al igual que la serie original, tiene muchas similitudes. bola de dragón. Ambas son comedias de artes marciales con elementos de ciencia ficción y una constante escalada de batallas y apuestas, lo que llevó a una notable rivalidad entre el manga original, y ambas historias recibieron secuelas décadas después que solo enfatizaron sus similitudes.

Existen similitudes innegables entre Kinnikuman y bola de dragónpero Kinnikuman Especialmente evitó un gran problema. bola de dragón y otros shounen El anime tiende a caer en. cada vez que un shounen El anime trata sobre un largo arco de combate, y siempre está la cuestión de cómo usar los personajes secundarios correctamente y Kinnikuman: El arco del origen perfecto Tiene un manejo mucho mejor de sus personajes secundarios que la mayoría de los otros personajes. shounen animado. Incluso con la falta de atención que ha recibido la serie, este tipo de escritura es genial de ver y demuestra mucho por qué la serie es tan querida.

Kinnikuman deja brillar a sus personajes secundarios en las batallas más importantes

Cada personaje de Kinnikuman recibe la atención

Un problema común con shounen El anime es que a menudo hacen que los villanos sean tan poderosos que la gente no puede hacer nada más que intentar sobrevivir hasta que los personajes principales vengan a salvar el día. bola de dragón Siendo uno de los ejemplos más atroces de esto, especialmente en Dragon Ball Súper. Este no es el caso de muchos KinnikumanSin embargo, Kinnikuman: El arco del origen perfecto Se centra principalmente en Seven Devil Chojin.personajes secundarios de la serie original, luchan contra los principales antagonistas y, a pesar de algunas pérdidas, Devil Chojin se mantiene firme y ocasionalmente gana.

Llevando esto más allá, así es como se trata a Kinnikuman, el protagonista titular, en el anime. Si bien Kinnikuman sigue siendo el héroe, no pelea hasta más de la mitad de la historia, e incluso entonces, pelea contra uno de los antagonistas menores, Peek A Boo, a diferencia del villano principal, Strong the Budo. A pesar de su indulgencia con los clichés shounen animado, Kinnikuman: El arco del origen perfecto Hace un gran trabajo al permitir que personas fuera del elenco principal tengan momentos en el centro de atención.Y eso hizo que cada pelea fuera genial de ver.

Los personajes secundarios de Kinnikuman son clave para lo que lo hace tan fresco

Diablo Chujin en el nuevo anime

Con más personajes secundarios destacando a Kinnikuman y otros personajes principales, la serie no sólo emplea algunas peleas únicas en términos de coreografía, sino que Kinnikuman: El arco del origen perfectoEl enfoque de sus personajes secundarios permite esto. El personaje está escrito con una sorprendente cantidad de matices en cada episodio.algo grandioso de ver tanto para los fanáticos nuevos como para los antiguos. A pesar de tener más de 40 años, camino Kinnikuman Trata a sus personajes de una manera nueva, como siempre. Kinnikuman: El arco del origen perfectoY da un gran ejemplo para bola de dragón y otros shounen Anime a seguir.

Kinnikuman: El arco del origen perfecto Los nuevos episodios se lanzan el lunes en Netflix.

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El drama criminal de Fox de la década de 2000, Prison Break, está prosperando en la cima de las listas de Netflix

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Si miras algunos programas desde una perspectiva mesurada, te darás cuenta de que no son tan buenos como recuerdas. Sin embargo, en algunos casos, este cambio en la calidad percibida –moldeado por la retrospectiva y la nostalgia– no es importante, siempre y cuando el programa tenga como objetivo entretener. Por ejemplo, “Prison Break” comienza con una premisa sólida.en el que la inminente sentencia de muerte de un hombre inocente desencadena un elaborado plan de fuga liderado por su hermano, presentando apuestas dramáticas apropiadas dentro de un arco narrativo definido. Sin embargo, el entretenimiento del programa disminuye después de la tercera temporada, ya que su trama depende de desarrollos sorprendentemente intrincados que comienzan a parecer confusos en todos los sentidos equivocados. Sin embargo, a pesar de lo grandiosas que fueron las dos primeras temporadas, “Prison Break” todavía se recuerda con cariño, y su impacto cultural está determinado solo por esos impresionantes episodios iniciales.

Parece que la buena voluntad del programa todavía está funcionando a su favor, ya que “Prison Break” ya aterrizó en Netflix. mundial Los 10 mejores programas de televisión, cuyas primeras tres temporadas ocuparon el cuarto, quinto y sexto lugar, respectivamente (vía Todom). Esta triple ganancia parece un poco aleatoria al principio, pero el algoritmo de Netflix tiende a funcionar de maneras misteriosas, impulsando programas/películas antiguas en ciertos puntos o provocando sin darse cuenta que una joya olvidada sea reevaluada. “Prison Break” es sin duda uno de los mejores programas que resurge en el ranking de la plataforma de streaming, con la mayor cantidad de horas netas de visualización para la primera temporada: ¡54.100.000!

Claro, “Jail Break” está empezando a perder relevancia después de que sus héroes, bueno, Salir de prisiónpero echemos un vistazo a lo que hace que este programa sea tan querido y los mejores aspectos a tener en cuenta si planeas ver las primeras tres temporadas en Netflix.

La premisa original de Prison Break ayuda a llevar a cabo todo el espectáculo.

Spoilers Para seguir “Jail Break”.

“Jailbreak” comienza con la separación de dos hermanos, Lincoln Burroughs (Dominic Purcell) y Michael Scofield (Wentworth Miller), después de que Lincoln sea acusado injustamente de matar al hermano del vicepresidente. Debido a la naturaleza de alto perfil del caso, Lincoln fue rápidamente sentenciado a muerte y encarcelado en la prisión estatal de Fox River, por lo que Michael cometió deliberadamente un robo a mano armada para ser sentenciado a la misma prisión. Por supuesto, escapar de Fox River no es una broma, ya que no le deja a Michael otra opción que manipular las probabilidades a su favor con el tiempo, lo que lleva a alianzas y rivalidades que afectan el resultado de la eventual fuga de la prisión. El significado de la revelación de los tatuajes de Michael todavía se considera uno de los puntos culminantes del programa, ya que cada parte de su piel tatuada significa algo y contiene una clave para el futuro que él y Lincoln quieren disfrutar juntos.

La naturaleza de suspenso de la serie continuó durante las dos primeras temporadas y, en el momento de su emisión, ninguna otra serie había explorado una idea tan única, lo que ayudó a que “Prison Break” se destacara. Otro programa popular en Fox. Cada vez que la serie revela los verdaderos motivos de un recluso o un querido amigo o nos da un vistazo al plan maestro de Michael que se basa en su conocimiento de arquitectura para burlar a las autoridades, “Prison Break” brilla. realmente brillante. Sin embargo, a medida que pasan las temporadas, lo que alguna vez fue genial comienza a parecer aburrido, ya que los elementos más tontos no combinan bien con el tono engreído y la naturaleza exagerada de algunas de las actuaciones contribuyen a una experiencia que, en el mejor de los casos, se siente muy mediocre. . Pero bueno, al final del día, lo único que recordarás es la diversión que pasaste viendo a Michael y sus amigos. Navega por tramas complejas para hacer lo que mejor saben hacer: sobrevivir.

“Prison Break” se está transmitiendo actualmente en Netflix.


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La mejor película de terror de 2023 Evil Dead Rise ocupa un lugar destacado en las listas de Netflix

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Las experiencias teatrales son esenciales, pero también hay algo que decir sobre asustarte en tu propia casa. Los espectadores de Netflix parecen estar de acuerdo, ya que han estado acudiendo en masa a “Evil Dead Rise” desde que llegó a la plataforma hace apenas dos días, según Patrulla flexibleEl sitio de análisis rastrea lo que ven los suscriptores de Netflix, y la espantosa y repugnante incorporación de Lee Cronin al universo “Evil Dead” de Sam Raimi es actualmente la segunda película más vista en Netflix según sus métricas.

“Evil Dead Rise” es Sólo perdió ante “Garfield Movie” Esto no es sorprendente dado que las películas infantiles suelen dominar las listas de medios domésticos (quizás por razones de accesibilidad y revisualización). Sin embargo, los dos títulos no podrían ser más diferentes: uno presenta a un gato al que le encanta lasaña y el otro (literalmente) usa un rallador de queso en la pierna de una mujer poseída por un demonio. Aunque esta escena es aterradora, ni siquiera es la parte más repugnante de la película de Cronin, que elimina gran parte del humor y el camp de la trilogía original de Raimi mientras mantiene vivo el espíritu del paciente. Famoso utilizado en el cine. Más de 1.700 galones de sangre falsaque generalmente es una película muy difícil si accidentalmente haces clic en ella mientras navegas por la página de inicio de Netflix.

Suponiendo que ese no sea el caso para la mayoría de los espectadores, el éxito inmediato de “Evil Dead Rise” en Netflix es una prueba más de que los fanáticos del terror siempre vienen a ver buenas películas. El género siempre ha sido una fuente de ingresos en los últimos años, con películas como “Alien: Romulus”, “Five Nights At Freddy's”, “Scream VI” y “A Quiet Place: Day One” que superaron los 100 millones de dólares en taquilla en Estados Unidos. últimos dos años. “Evil Dead Rise” también logró ese codiciado punto de referencia, convirtiendo su pequeño presupuesto en un día de pago global de 146 millones de dólares (según CNBC). Números).

Evil Dead Rise dominó la taquilla y ahora domina el streaming

“Evil Dead Rise” es técnicamente una entrega independiente de la franquicia clásica, con un libro poderoso y diabólico y demonios obstinados conocidos como Deadites como el único tejido conectivo entre la nueva película y la original. En caso de que aún no la hayas visto, la película está protagonizada por Lily Sullivan como Beth, una trabajadora de la banda que intenta escapar de la realidad por un tiempo en el apartamento de su hermana artista Ellie (Alyssa Sutherland) en Los Ángeles, pero sus intentos fracasan cuando los Deadites llaman a la puerta. en la puerta. Junto con los hijos de su hermana (Morgan Davies, Gabrielle Echols y Neil Fisher), Beth se encuentra con algunos monstruos sobrenaturales siniestros que nunca parecen quedarse sin tiempo libre ni energía.

La película recibió críticas en su mayoría positivas tras su estreno, escribió Jacob Hall de /Film. en su reseña La actuación de Sutherland es “una verdadera revelación” y los inquietantes efectos especiales de la película son “a menudo sorprendentes”. Como dijo Jacob: “Cronyn sabe qué hizo que las dos primeras películas de Evil Dead fueran tan exitosas y se apoya en eso sin temor a dejar una huella. Aunque esta película es más oscura que las películas de Raimi, es, como ellas, un viaje ultraviolento a través de una historia. cabaret de pesadilla”. Sólo se detiene para mostrar algo lo suficientemente desagradable como para que no puedas evitar gritar o reír.

'Evil Dead Rise' está nominada a decenas de premios de género en 2023, y Film Magazine incluso la nombró La segunda mejor película de terror del añoAhora, la película está disponible para transmitir en Netflix en toda su escalofriante y nauseabunda grandeza, si te atreves a verla.


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Monsters de Netflix tiene a la gente enojada con Ryan Murphy por una razón familiar

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Hay muchas razones por las que ciertas películas y programas de televisión de Netflix pueden molestarte. El servicio tiende a publicar contenido basura en línea con una regularidad alarmante, aunque también produce basura. Películas de suspense y terror como “Rebel Ridge”. Pero aún más preocupante que el aburrido “contenido” transmitido en línea es la forma en que el sufrimiento de otros ha producido algunos de los mayores éxitos en la historia del streaming en línea. Esto es especialmente cierto cuando se trata de documentales sobre crímenes reales, pero también fue el caso de la primera temporada de “Monster” de Ryan Murphy, que destacó las verdaderas atrocidades cometidas por el notorio asesino en serie Jeffrey Dahmer.

ahora, Murphy ha vuelto a dominar las listas de éxitos de Netflix con una nueva temporada de su serie de antología sobre crímenes reales.Pero esta vez, Murphy les trae la historia de un dúo mortal a través de “Monsters: The Lyle and Erik Menendez Story”. La nueva temporada cuenta la historia de los hermanos Lyle y Eric Menéndez (Nicholas Alexander Chávez y Cooper Koch), quienes asesinaron a sus padres, José y Kitty Menéndez (Javier Bardem y Chloe Sevigny), en 1989.

El programa se estrenó en Netflix el 19 de septiembre de 2024 y, al momento de escribir este artículo, era el programa de televisión más visto en la plataforma de transmisión en 58 países en todo el mundo (según Patrulla flexibleEsto significa que Netflix vuelve a ser un éxito, y esto genera tanta controversia, si no más, que la última vez que Murphy nos dio su versión de la verdadera saga de crímenes. Esto significa que la gente está muy molesta con el director de terror y su programa “Monsters”, lo que ha provocado reacciones negativas entre la crítica, los espectadores y la propia familia.

Ryan Murphy no es ajeno a la controversia

Ryan Murphy ha pasado por este camino antes. El responsable de “American Horror Story” y “The People Vs. OJ Simpson” se encontró en el centro de una gran controversia sobre “Monster: The Jeffrey Dahmer Story” cuando debutó en 2022. Después de su lanzamiento en Netflix con poco fanfarria, lo que sugiere que la plataforma de transmisión sabía que podría ser una fuente de controversia potencial, el programa ha demostrado ser una de las series más controvertidas del extenso catálogo de la compañía. Murphy ha sido acusado de fetichizar a Dahmer, interpretado por Evan Peters, e incluso de celebrarlo de una manera que lo convierte en una versión televisiva de esas personas que escriben cartas de admiradores a los asesinos en serie una vez que están encerrados.

Pero los críticos y espectadores no fueron los únicos que criticaron a Murphy. Un familiar de una de las víctimas de Dahmer elogió el programa por “volver a traumatizar” a su familiaalegando que él y su familia no fueron contactados antes del estreno del programa y no sabían sobre el proyecto completo hasta que salió al aire. Eric Berry, primo de la víctima Errol Lindsey, también dijo él afirmó Los familiares expresaron su “indignación” y expresaron su malestar por la forma en que la serie volvió a representar a su prima “sufriendo un colapso emocional en la corte confrontando al hombre que torturó y mató a su hermano”.

En ese momento, el equipo de producción defendió el proyecto porque brindaba información sobre cómo factores sociales como la raza y el género influyeron en los asesinatos de Dahmer y su capacidad para continuar con sus crímenes sin cesar. Ahora, la misma historia vuelve a suceder con Monsters: The Story of Lyle y Eric Menendez.

Todo el mundo está molesto por los monstruos de Ryan Murphy

“Monsters: The Story of Lyle and Eric Menendez” cuenta la historia de dos hermanos que fueron condenados en 1996 por el asesinato de sus padres en 1989. Si bien la fiscalía afirmó que la pareja simplemente buscaba cobrar su herencia, los propios hermanos afirmaron que. Fueron sometidos a constantes abusos físicos y sexuales por parte de su madre y su padre. Ahora Lyle y Eric están cumpliendo cadena perpetua sin posibilidad de libertad condicional y todavía afirman que sus acciones fueron el resultado de esta agresión en curso.

Parece que todo esto podría provocar una tormenta de controversia si alguien dramatizara los acontecimientos que rodearon este horrible desastre. Eso es exactamente lo que Ryan Murphy y Netflix hicieron con “Monsters”, para consternación de casi todos, incluso de los millones de espectadores en todo el mundo que llevaron la serie al número uno en las listas de televisión de Netflix.

La tormenta de fuego está realmente arrasando, con esta última entrega de la serie dramática sobre crímenes reales. Descrito Como “historias imaginarias sobre el incesto”. Los espectadores se advierten entre sí sobre cierta escena de la película “Monsters”, mientras águila Se preguntó si el programa necesitaba “ser demasiado sexy”. Como señaló la escritora Jane Chaney, los propios hermanos “nunca dijeron que estuvieran involucrados en una relación incestuosa”, aunque Lyle admitió haber abusado de su hermano y se disculpó por ello. Chaney también criticó la serie y sus creadores por “socavar la reputación de la serie”.[ing] El riesgo de abuso y confusión.[ring] “La línea entre lo que es 'caliente' y lo que es completamente inapropiado e incorrecto”.

Todavía hay otros motivo El incesto fue representado en el programa como una forma de mostrar cómo el abuso había cambiado irrevocablemente la psicología de los dos hermanos. Pero un vistazo rápido a algunos de los materiales promocionales. foto La serie plantea interrogantes sobre la gravedad de la visión inquebrantable de Murphy sobre el daño psicológico infligido a estos niños. Además, el elemento relacionado con el incesto es sólo un aspecto de esta reacción generalizada.

La familia no está muy contenta con los monstruos.

Ryan Murphy ha hecho carrera a partir de la serie “American Horror Story” antes mencionada sobre historias de crímenes reales. Pero la serie se volvió más inquietante y controvertida cuando Murphy abordó historias de crímenes reales. “Monstruos” es un excelente ejemplo de esto, no sólo porque los críticos y espectadores están hablando en contra de la representación de los hermanos Menéndez en el programa, sino también porque los propios familiares han afirmado que el programa es completamente inexacto.

Eric Menéndez emitió un comunicado condenando el programa (vía diverso). Tami Menéndez, quien se casó con Eric en 1999, publicó una declaración en Twitter/X, criticando intransigentemente la serie de Murphy, afirmando que contiene “representaciones personales dañinas” que están “arraigadas en mentiras escandalosas y obvias”. Eric continúa diciendo: “Creo que Ryan Murphy no puede ser tan ingenuo e inexacto acerca de los hechos de nuestras vidas como para hacer esto sin malas intenciones”. El hermano también criticó la forma en que la serie “The Painful Truths” retrocedió varios pasos en el tiempo, a una era en la que la fiscalía construyó una narrativa basada en un sistema de creencias de que los hombres no eran agredidos sexualmente y que los hombres experimentaban el trauma de la violación de manera diferente. que las mujeres.

Eric concluye su declaración agradeciendo a quienes lo apoyaron y señalando que “la violencia contra un niño crea cientos de escenas de crímenes horribles y silenciosas envueltas en oscuridad detrás del brillo y el glamour”. Y tal vez este brillo y glamour estén en el centro de la reacción contra “Monsters”, que, sin importar cómo se intente darle la vuelta, coloca esta horrible historia detrás de un barniz elegante, dramático e idiosincrásico que inherentemente socava la gravedad del abuso que se está cometiendo. representado. Sin embargo, como muestran las cifras de audiencia, este es exactamente el tipo de medios del que parece que no podemos tener suficiente al mismo tiempo. Netflix sabe que amamos el crimen realque es algo más importante que nunca en medios de este tipo, y nuestro apetito insaciable por ese tipo de cosas es sin duda un factor tan importante aquí como cualquier otro.

Y con Netflix dando luz verde a una tercera temporada de “Monster”, protagonizada por Charlie Hunnam como el monstruo corrupto Ed Gein, tampoco parece haber ningún tipo de ajuste de cuentas en el horizonte: solo más tormentas de fuego.


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Serie documental de Netflix que destaca la lucha de Vince McMahon

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El círculo cuadrado es un terreno sagrado donde suceden milagros ante nuestros ojos. Es una forma de arte que no sólo muestra agilidad física, fuerza y ​​actuación carismática, sino que también es un tipo específico de teatro en vivo que puede hacer que incluso las situaciones más fantásticas parezcan reales. No importa cuánto sepa una persona que “la lucha libre es falsa”, un buen combate puede hacer que incluso los ateos más acérrimos olviden el resultado predeterminado y se entreguen a la danza escrita de la lucha libre y la gloria. También es el hogar de algunos payasos de los que sería divertido reírse si no fueran tan feroces y peligrosos.

Vincent Kennedy McMahon no inventó la cultura de la lucha libre profesional, pero ciertamente la moldeó a su imagen de rudo, al menos, la imagen que eligió para el mundo en general. “La persona que es McMahon, el promotor más grande que la vida, es una gran parte de su personalidad”, dice Paul Levesque, conocido como Triple H, actual director de contenido y director creativo de la WWE. Personalmente, él te mostrará lo que quiere que veas”.

A partir de 2021, el director Chris Smith (“American Movie”, “Tiger King”) ha filmado más de 100 horas de entrevistas con McMahon, sus estrellas más importantes, socios comerciales, periodistas y su familia (que también se desempeñan como empleados y co- trabajadores en pantalla). Antes de la entrevista final, la producción se detuvo debido a las inevitables acusaciones de agresión sexual y trata contra McMahon; Las acusaciones lo obligaron a dejar el trabajo. Retiro definitivo de WWE.

Esto significa un montón de imágenes propiedad de WWE. Nunca aceptaron usarlo para algo tan importante. Esto queda muy claro en la nueva serie documental de Netflix “Mr. McMahon”, donde las entrevistas del panel presentan a personas que nunca se han sentado con un equipo de producción para hablar sobre McMahon con una demanda pendiente en su contra por un comportamiento tan repugnante y repugnante. Para los fanáticos de la lucha libre, “Mr. McMahon” no revela nada nuevo, pero la forma en que Smith revela las similitudes entre el comportamiento, la actitud y la personalidad de Vince McMahon y la forma en que la lucha libre profesional ha evolucionado junto a ellos es una artesanía de clase mundial.

Esta serie documental de Netflix no engañó a Vince McMahon. Vince McMahon es quien engañó a Vince McMahon.

“Creo que mi padre recibe los elogios que quiere”.

No sé qué ángulo se le lanzó inicialmente a Vince McMahon cuando aceptó sentarse para esta serie documental sobre su vida y carrera, pero Smith crea un festín absoluto de declaraciones autoincriminatorias directamente de la boca del caballo. McMahon está acostumbrado a tener control total sobre su propia narrativa, pero con la guía de Smith y el trabajo de algunos editores increíblemente talentosos, “Mr. McMahon” le permite a Vince McMahon hacer añicos su propia ilusión. “Me gustaría poder contarte las historias reales. Dios, no quiero contarte estas historias”, dice. “Te daré lo suficiente para que sea algo interesante. No quiero que nadie me conozca realmente”. Últimas palabras famosas de un hombre cuyo mundo verá exactamente quién es, lo quiera o no.

“Creo que mi padre recibe el crédito que quiere”, dice su hijo, Shane McMahon. Creo que este es el momento que marca la pauta para toda la serie de seis episodios. No soy ajena a la cruel ironía que desprende Shane – Kendall Roy de la familia McMahon en este mundo de “sucesión” que se caracteriza por sus fuertes movimientos. Cuando incluso alguien que ha pasado toda su vida buscando desesperadamente el amor y el respeto de su padre (incluso si eso significa literalmente saltar desde estructuras de 50 pies) admite que su padre ha estado manipulando su percepción pública durante décadas, la filosofía del programa se vuelve clara.

Desde un punto de vista empresarial, este es un movimiento genial por parte de Netflix. El futuro nuevo hogar de WWE. Esta docu-serie se convierte en una forma de informar al público en general que Vince McMahon y su reinado en WWE han terminado y que la era Netflix bajo el liderazgo de Triple H y los nuevos dueños de la empresa, TKO Group Holdings, Inc., marcará el comienzo. en un nuevo orden. Pero desde el punto de vista de la lucha libre, es difícil no ver esto como un acto más. Es fácil culpar a Vince McMahon por los momentos más oscuros de la lucha libre en lugar de culpar a las innumerables personas y cultura que lo permitieron, pero él es solo el cabecilla de este circo fallido.

Afortunadamente, la serie deja mucho espacio para que personas como Hulk Hogan, Tony Atlas y Bruce Pritchard se entierren junto a ella. Smith hizo que estos matones dispararan y superaran en maniobras a las personas más brutales del negocio. Si Vince McMahon no fuera el tema, estaría orgulloso, pero no hay suficientes palas en el universo para enterrar a la cantidad de cómplices.

Desafortunadamente, todo lucha

Esto es algo de lo que muchos de mis compañeros fanáticos de la lucha libre a menudo no se dan cuenta: al público en general no le importa la lucha libre, piensa que es una broma y no lo sabe. Profundidades del vientre podrido Nos enfrentamos a muchos problemas que envenenan la industria que tanto amamos. Sabemos que la mina bajo nuestros pies todavía está ardiendo, pero hace mucho que aprendimos a vivir con los horrores.

La mayor parte de la comunidad no sabe que Rita Chatterton, la primera mujer árbitro de la WWE, acusó a McMahon de agresión sexual en 1986. Tampoco saben sobre la muerte evitable de Owen Hart durante el show. No saben nada de la pelea de McMahon con Bob Costas durante una entrevista en 2001. No saben nada de que Vince lanzara la palabra «nigger» en televisión en vivo frente a Booker T a modo de broma. No saben nada sobre las extrañas y sospechosas historias que McMahon contó sobre su hija, Stephanie. No saben nada sobre Katie Vick. No saben nada sobre el doble asesinato de Chris Benoit, su suicidio y la encefalopatía traumática crónica que sufrió en el ring.

O tal vez lo sepan… pero nunca escucharon lo sucedido excepto a través de la historia promovida por Vince McMahon. Lucha libre profesional como la conocemos nada Sin Vince McMahon y Es un individuo arrogante y despiadadamente agresivo con antecedentes penales que rivalizan con él. Otro poderoso multimillonario en el Salón de la Fama WWEAquí no hay “pero”, porque un aspecto de la personalidad de McMahon no anula el otro. El espectáculo que creó McMahon es difícil de analizar ya que nunca fue revelado. solo Todo fue lucha. a saber TodoCriticar a Vince McMahon es criticar el tejido básico de la cultura estadounidense, y es imposible esperar que una serie documental de seis capítulos siquiera comience a revelar la profundidad de este iceberg. Pero no es necesario saber qué tan grande es un iceberg para poder hundir lo que alguna vez se pensó que era insumergible.

El fin de la superpotencia

Vince pasó años tratando de convencer al mundo de que el Sr. McMahon era sólo una personalidad de la lucha libre y que era sólo un titiritero. detrás Personalidad, y tuvo mucho éxito en hacer el trabajo. Pero la cuestión aquí es que Vince McMahon es primero un hombre de negocios y luego un artista… y es No Buen actor. Los hilos de títeres de todo su imperio fueron visibles todo el tiempo, pero la cultura y los fanáticos decidieron no preocuparse por el hombre detrás de la cortina. Muchos de los mejores personajes de la lucha libre de todos los tiempos eran simplemente artistas de la vida real que tenían 11 años. ¿Cómo podría alguien creer que lo mismo no era cierto para Vince?

La lucha libre es un mundo de magia, pero también es un mundo con una horrible historia de muertes prematuras, uso de drogas, agresión sexual, humillación pública, intolerancia en todas sus formas, suicidio e incluso asesinato. Es el comercio de la vida de las personas lo que está dictado por si siguen o no las reglas de Vince, en la pantalla o fuera de ella. Antes de que salieran a la luz las últimas acusaciones, McMahon De hecho, mató una película biográfica. Se suponía que esta serie se haría en torno a él, y el codirector John Requa dijo: “Bueno, estamos en una lista muy larga de personas que han sido engañadas por Vince”. Si hubiera podido ver lo que el “Sr. McMahon” tenía reservado, probablemente también habría intentado acabar con esta serie. Honestamente, la pregunta más grande que tengo con respecto a esta serie es quién en la WWE vio esto y lo aprobó, y si también son hijos de Vince o no.

Hace 25 años, el Sr. McMahon se reveló ante Stone Cold Steve Austin como “La Superpotencia” disfrazado, diciendo “Fue [him] todo el tiempo“Como afirma acertadamente el señor McMahon, no era una historia, era una confesión.

/Valoración de la película: 8,5 sobre 10

“Mr. McMahon” se estrenará en Netflix el 25 de septiembre de 2024.


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¿Qué pasó con Judalon Smith de Monsters de Netflix?

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contenido advertenciaEste artículo analiza temas y temas que algunos lectores pueden encontrar ofensivos. Motivaciónincluidos asesinato y agresión sexual.

El nuevo drama criminal real de Ryan Murphy “Monsters: The Lyle and Erik Menendez Story” en Netflix ha reavivado la obsesión del público con uno de los casos de asesinato más obsesivos de la historia de Estados Unidos. El asesinato de José y Kitty Menéndez a manos de sus hijos en el verano de 1989 entró por primera vez en la línea del asesinato hacia el entretenimiento cuando el juicio de Lyle y Eric fue transmitido por Court TV en 1993. La historia era la mezcla perfecta de un crimen real: tenía una familia perfecta Al parecer, testimonios contradictorios, violencia sexual, Asesinatos sangrientos– Y en caso de que el público se aburra con todo esto, algún drama paralelo complicado entre los personajes secundarios.

La información que llevó al arresto de los hermanos Menéndez provino de una fuente inesperada: la amante de su psiquiatra, Judalon Smith (interpretada por Leslie Grossman en “Monsters”). Smith dijo a la policía que había confesiones de los asesinatos grabadas en audio, junto con otra información clave. En una entrevista con Feria de la vanidad Ese mismo año afirmó haber escuchado a los hermanos Menéndez confesar el crimen y proferir amenazas. Psiquiatra Dr. Jerome UzielMientras ella escuchaba su sesión a través de la puerta de su oficina.

Pero la relación entre Ozil y Smith estuvo llena de escándalos y controversias, incluso después de que Ozil supiera que era un hombre casado. Unas semanas después de informar a la policía, Smith presentó una demanda contra Oziel, alegando que se aprovechó de su posición como su terapeuta para darle drogas y que la violó y agredió físicamente durante la relación. El abogado de Ozil respondió comparando a Smith con la mujer de la que Glenn Close se burlaba en la película “Atracción fatal”. (Oziel perdió su licencia para ejercer la psicología en 1997 después de una queja de la junta estatal de que había violado las reglas de confidencialidad y había tenido relaciones sexuales con pacientes femeninas; entregó su licencia pero no admitió haber actuado mal).

Tres años después de desempeñar un papel clave en el arresto de los hermanos Menéndez, Smith se retractó de su historia original y testificó para la defensa. Afirmó que en realidad sólo había escuchado “pequeñas partes” de la conversación, pero que Ozil le había “lavado el cerebro” haciéndole creer que había escuchado más, incluidos los hermanos que amenazaban con matarlo.

¿Qué pasó con Judalon Smith después de los eventos de Monsters?

Dado que Judalon Smith fue el testigo clave en un juicio por asesinato en un circo mediático, se suponía que también sería juzgado… en el tribunal de la opinión pública.

“Realmente no entendía el ataque que iba a recibir por hacer lo correcto”, dijo en una entrevista de 2015 con “Murder Made Me Famous” de Reelz. al igual que El asesinato de Dee Dee BlanchardEl caso Menéndez ha dividido la opinión sobre si los hermanos Menéndez eran verdaderamente “monstruos” o si fueron víctimas que finalmente pudieron defenderse después de años de abuso. Algunos simpatizantes de los asesinos creen que Smith era un informante; Smith recuerda que los periódicos la llamaron “loca” y la criticaron por ser “locuaz”.

En su libro Murder Made Me Famous, Smith tiene cuidado de dejar claro que sólo escuchó “partes” de la conversación en la oficina de Ozil (en concordancia con su “breve” testimonio dado veinte años antes), pero dice que “los escuchó decir que Habían matado a sus padres”. Smith explica por qué no acudió a la policía hasta marzo de 1990, a pesar de haber escuchado la conversación en octubre de 1989, diciendo que tenía “miedo” de convertirse en un nuevo objetivo para los hermanos Menéndez. “Quiero decir, si fueras a matar a tus padres, ¿a quién no matarías?”

En el momento de su relación con Oziel, Smith dirigía su propio negocio de audiolibros. Su página de LinkedIn indica que ha pasado por varios cambios profesionales desde entonces, incluido el trabajo independiente en la industria del entretenimiento y la fundación de varias otras empresas. Ha permanecido prácticamente fuera de la vista del público después de la tormenta publicitaria inicial que rodeó el juicio, y no ha concedido ninguna entrevista a los medios sobre el caso Menéndez desde su aparición en “Murder Made Me Famous”.

“Monstruos: La historia de Lyle y Erik Menéndez” ya está disponible en Netflix.


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Los mejores documentales sobre los Hermanos Menéndez para ver después de Monstruos en Netflix

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Este artículo contiene discusiones sobre agresión sexual.

Lo último de Ryan Murphy en la serie de antología Monsters The Lyle and Eric Menendez Story, una serie que comenzó en 2022 con Evan Peters como el notorio asesino en serie Jeffrey Dahmer, se centra en Eric y Lyle Menendez (Cooper Couch y Nicholas Alexander Chavez), dos hermanos están acusados. y luego condenado por asesinar a sus padres José y Kitty Menéndez (Javier Bardem y Chloe Sevigny) a finales de los años 1980. No es sorprendente que La forma en que Murphy retrata a los hermanos y su dinámica familiar ya ha generado controversia..

Esto ocurrió con la temporada de “Monster”, que también se centró en Dahmer, con Los familiares de las víctimas del verdadero asesino dicen que la serie las “volvió a traumatizar”. El propio Dahmer ha sido algo glamoroso, por lo que no es completamente Sorprendentemente, el enfoque provocativo de Murphy hacia las historias reales está generando revuelo una vez más. Adaptar una historia de crímenes reales es muy difícil, pero aun así, el público que haya visto “Monsters: The Lyle and Erik Menendez Story” puede querer ver la historia real y ver una versión más realista de esta historia verdaderamente asombrosa.

Afortunadamente, hay algunos documentales que presentan entrevistas con personas cercanas a la familia Menéndez, e incluso uno con el propio Erik, que encajan perfectamente en “Monsters: The Lyle and Erik Menendez Story”. Aquí hay tres películas que deberías ver, pero ten en cuenta que son extremadamente inquietantes.

Menéndez + Menudo: Los chicos traicionados

“Menéndez + Menudo: Boys Betrayed”, una serie documental de tres partes lanzada en Peacock en 2023, agrega nueva información profundamente inquietante al caso Menéndez que está directamente relacionada con la Menendez Band (la boy band puertorriqueña formada en 1977). En el caso real, ambos hermanos Menéndez afirmaron que sus padres abusaron sexual y físicamente de ellos, lo que explica Por qué Mataron a José y Kitty, y en esta serie documental, otra víctima afirma que José era un depredador.

Ruy Rosselló, quien fue miembro de la banda Menudo de 1983 a 1986, afirma en el documental que José y el manager de la banda, Edgardo Díaz, abusaron sexualmente de él, afirmando incluso que hubo algún tipo de acuerdo entre Díaz y el patriarca Menéndez que les permitió a ambos abusar de él. Rosselló también afirma que José lo agredió en la casa de la familia Menéndez, lo que, de ser cierto, daría crédito a las afirmaciones de agresión que Eric y Lyle siempre han hecho en defensa de sus acciones.

No hay duda de que “Menéndez + Menudo: Boys Betrayed” agrega una capa nueva y aterradora a toda esta historia, además de brindar información convincente sobre Díaz. Como escribió Chris Vognar en su reseña de Menéndez + Menudo: Boys Betrayed: Piedra rodante“'Menéndez + Menudo' funciona mejor como acusación contra Díaz y la cultura de la complicidad”. La serie documental está disponible en Peacock.

Verdad y mentira: los hermanos Menéndez

El programa se emitió originalmente en ABC, “Verdad y Mentiras: Los Hermanos Menéndez”, que incluye una colección completa de entrevistas con personas cercanas a la verdadera familia Menéndez, incluidos vecinos y amigos. también El documental utiliza vídeos caseros y fotografías para intentar revelar la historia completa. Además, el documental le da a la audiencia la oportunidad de escuchar a los propios hermanos y, como otra advertencia de contenido, los hermanos dicen que sus padres abusaron sexualmente de ellos en repetidas ocasiones y Lyle también dice que él, a su vez, violó a Eric.

Junto con los hermanos, los amigos de la infancia de Lyle y Eric comparten recuerdos inquietantes, incluido el amigo de la infancia de Eric, Craig Cignarelli, quien dice que Eric escribió una vez un guión sobre un niño que mata a sus padres para cobrar el dinero del seguro, y el hermano de Kitty Menéndez, Brian Anderson, quien lo niega rotundamente. Algunas de las afirmaciones de los chicos sobre… Agresión sexual. Por supuesto, “Verdad y mentiras: Los hermanos Menéndez” presenta muchos relatos contradictorios de lo que realmente sucedió, pero el hecho de que hable con personas que conocieron a la familia Menéndez ofrece una idea, y está disponible para verlo en AppleTV+.

Los asesinatos de Menéndez: Eric lo cuenta todo

En 2017, A&E lanzó una serie documental llamada “Los asesinatos de Menéndez: Eric lo cuenta todo”, que adoptó un enfoque diferente y muy específico del caso Menéndez: puso a Eric en el centro del escenario, dándole la oportunidad de contar su propia historia y explicar por qué. él y su hermano mataron a sus padres. El menor de los hermanos, que solo tenía 18 años cuando cometió el crimen, entra en detalles serios y horribles sobre el abuso que dice haber sufrido a manos de sus padres, especialmente su padre José. Dice que su madre padecía un deterioro mental. Permitió que José abusara de sus dos hijos bajo… Sus narices.

“The Menendez Murders: Eric Tells It All” también habla con amigos de la familia, parientes y agentes del orden, pero es interesante darle a Eric el punto de vista principal en este documental y escuchar al joven asesino en sus propias palabras. (Una vez más, Eric no se anda con rodeos sobre los detalles de su abuso, por lo que si eres sensible al tema, este documental en particular será muy difícil). “The Menendez Murders: Eric Tells All” está disponible para verlo en Amazon Prime, consta de cinco episodios en total.

Si usted o alguien que conoce ha sido agredido sexualmente, hay ayuda disponible. Visita Sitio web de la Red Nacional de Violación, Abuso e Incesto O llame a la línea de ayuda nacional de RAINN al 1-800-656-HOPE (4673).


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Vi el nuevo drama familiar en Netflix llamado Sus tres hijas y me dieron ganas de ir a abrazar a mi hermano.

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Nueva película en Netflix sus tres hijas Este es el suave recordatorio que quizás necesites para ir a abrazar a tu hermano, ya que esta emotiva obra maestra captura una experiencia a menudo universal: dinámicas familiares complejas y duelo inminente.

sus tres hijas La película recibió elogios de la crítica después de su estreno en el Festival Internacional de Cine de Toronto (TIFF) en 2023. Posteriormente se estrenó en los cines el 6 de septiembre de 2024, tras el estreno de El tráiler es muy emotivo. – Desde entonces se ha convertido en uno de Las mejores películas de Netflix Con una calificación del 98% en Rotten Tomatoes después de llegar El mejor servicio de transmisión El 20 de septiembre.

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La película de Chris Pratt destrona del primer puesto a Uglies de Netflix

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la semana pasada, “Uglies”, una adaptación de la novela juvenil de Joseph McGinty Nicol, alcanzó el puesto número 1 En las listas de las 10 mejores películas estadounidenses de Netflix a pesar de haber sido criticada y ridiculizada por los críticos en las redes sociales. La popularidad de la película puede deberse a la curiosidad sobre su premisa; Se desarrolla en una distopía de posguerra que impone a sus habitantes una idea de belleza específica y homogénea. Esto no es sorprendente, ya que las listas de Netflix a menudo han enfatizado la popularidad de títulos desconcertantes, pero ya hemos pasado de Joey King – Protagonizada Desde un thriller juvenil hasta una comedia animada sobre un atrevido gato moteado.

Sí, la película “Garfield” dirigida por Mark Dendall, donde… Chris Pratt le da voz al gato naranja del título de la película.actualmente se encuentra en la cima de las listas de películas de Netflix en EE. UU., habiendo desbancado a “Uglies” por el momento (a través de Patrulla flexible). “Rebel Ridge” es una película muy divertida, además “Sus tres hijas” se estrenó recientemente (que cuenta con un trío de grandes actuaciones) ocupa actualmente el tercer y cuarto lugar en la lista, a pesar de ser películas objetivamente mejores.

La serie de cómics Garfield de Jim Davis no necesita presentación; La naturaleza atemporal de esta serie y su atractivo diverso hablan por sí solos. Sin embargo, el ingenio de estos cómics tiene poco que ver con tramas complejas, ya que su premisa es en gran medida sencilla: el perezoso y sarcástico Garfield no considera a Jon su dueño y, de hecho, es el gobernante de su reino natal. Del mismo modo, el perro de John, Odie, es a menudo el objetivo de las bromas de Garfield, y el gato naranja del título de la película no se disculpa por sus indulgencias, que incluyen burlarse de John, quejarse de los lunes y, por supuesto, comer lasaña. Si bien “La película Garfield” impulsa a nuestro querido y sarcástico gato a la aventura, es en gran medida predecible y, en última instancia, carece de corazón real.

La película de Garfield no está a la altura de sus puntos fuertes

Lo siguiente contiene algunas cosas simples. Spoilers Para la película “Garfield”.

“La película Garfield” en realidad comienza con una nota casi perfecta, con Garfield disfrutando de su mimado estilo de vida, acompañado por el propietario John (Nicholas Hoult) y su mejor amigo beagle, Odie (Harvey Gillen). Tenemos una historia de fondo sobre cómo Garfield terminó convirtiéndose en la mascota de Jon (aunque solo en teoría), y esta parte se siente apropiadamente divertida y nostálgica, resumiendo todo por lo que los cómics han ganado fama. Sin embargo, los problemas surgen cuando Garfield y Odie son secuestrados por un Shar Pei y un débil, sólo para ser rescatados poco después por el padre de Garfield, Vic (Samuel L. Jackson), con quien el gato de rayas naranjas comparte una relación conflictiva.

Aunque la serie de películas de Garfield está destinada a todas las edades, “La película de Garfield” está dirigida específicamente a los niños, lo que explica su gran énfasis en abrazar la “bondad” y un tipo de comedia que es particularmente apropiada para este grupo de edad. Sin embargo, los niños merecen historias animadas bien pensadas con temas y riesgos significativos, y “La película Garfield” no intenta tener ninguna de esas cosas. En cambio, estamos sujetos a una serie de anuncios de productos poco atractivos, que parecen más atroces minuto a minuto, ya que la historia -no importa cuán honesta o dulce pueda parecer en destellos- parece secundaria frente a la idea de que la película fue hecha como una intento grosero de ganar dinero.

Puedes atribuir el éxito inmediato de “La película de Garfield” en Netflix a la nostalgia y/o a que las personas que no la vieron en las salas de cine ahora la ven en casa. Pero si bien es una experiencia que no ofrece nada original, también es genérica e inofensiva en el peor de los casos, y probablemente atraerá mejor a una audiencia más joven que tiene Pasión por el gato amante de las lasaña y sus inolvidables aventuras.

“La película Garfield” se transmite actualmente en Netflix.


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