Vale la pena señalar que Apocalypse Now, basada en la novela El corazón de las tinieblas de Joseph Conrad, iba a ser producida únicamente por Coppola, con Lucas como dirección. Lucas se retiró del proyecto a finales de los años 1960 y Coppola se hizo cargo, deseoso de hacer algo parecido. El impresionante lanzamiento de Werner Herzog en 1972 “Aguirre, la ira de Dios” Una película sobre los conquistadores del siglo XVI que mueren en la selva en busca de El Dorado. La versión de Coppola de El corazón de las tinieblas iba a ser igualmente oscura y teñida de locura.
Sin embargo, filmar Apocalypse Now fue una experiencia difícil. Un tifón azotó la ciudad de Filipinas donde Coppola estaba filmando, deteniendo la producción por un tiempo. Se sabe que la estrella de la película, Martin Sheen, sufrió una crisis nerviosa durante el rodaje, y sufrió un infarto que casi lo mata. Además, Marlon Brando llegó al set sin ninguna preparación, lo que provocó retrasos. Coppola tuvo que seguir recaudando dinero para la película, ya que se excedía cada vez más del presupuesto. Terminó costando más del doble de su precio original.
Recordando esa época, Coppola dijo:
“Bueno, cuando tu actor principal sufre un infarto y nadie sabe si va a vivir o morir, yo diría que es un momento muy serio, pero ese fue sólo un momento entre muchos, y la quiebra fue muy difícil. Ante la posibilidad de perder nuestra propiedad en Napa “Era una propiedad hermosa e importante para mí”.
Coppola tenía una bodega en esa propiedad, que fundó en 1975. Los vinos de Coppola todavía se elaboran allí hasta el día de hoy. Era importante mantener abierto su negocio.
Leslye Headland también hizo una referencia directa a “Yojimbo”, la película de samuráis más occidental de Kurosawa. Fue recreado plano por plano por Sergio Leone en el spaghetti western “Por un puñado de dólares” y su influencia es evidente en personajes como Han Solo y en muchas otras partes del universo de “Star Wars”.
En “Yojimbo”, Kurosawa utiliza el polvo y el viento para contar los elementos visuales de las historias, y las calles de la ciudad en las que se encuentra Mifune, el guardaespaldas de Toshiro, son particularmente polvorientas. Mientras los Jedi Mai rastrean a Oliga después de que el Maestro Jedi Turpin muere, la acorralan en un callejón sin salida que se asemeja a una versión colorida de un set de Yojimbo, lleno de una calle polvorienta. Así como Kurosawa usa el viento y el polvo para llevarnos a las emociones de su narración, Headland hace lo mismo aquí al contar una historia centrada en los personajes sobre cómo dominar el poder.
Mientras el Sr. Soul manipula la Fuerza y pelea con Mai, la suciedad y el polvo pasan imperturbables. Cuando Yord se une a la lucha, todo lo que hace en la fuerza levanta mucho polvo. Indisciplinada y desenfrenada, May provoca una explosión de tierra en la calle y la utiliza para escapar. Este tipo de narración proviene directamente de Kurosawa y agrega una capa única que solo funcionará de manera subliminal con la mayoría de los espectadores, pero de todos modos es poderosa.
El amor es el foco del lado más ligero del poder, según Ahmed Best.
La regla Jedi contra los apegos se malinterpreta.
La caída de Anakin al lado oscuro se debió al apego y la posesión, no al amor.
Una gran cita sobre él. guerra de las Galaxias El creador George Lucas lo demuestra Star Wars: Episodio I – La amenaza fantasma Ha sido mal entendido durante 25 años. La amenaza imaginaria Es la primera película de la saga Skywalker, aunque cronológicamente guerra de las Galaxias Películas y programas de televisión lanzados después de la trilogía original. Esto significa que la película no sólo explorará una era completamente nueva de la historia guerra de las Galaxias línea de tiempo, pero también proporcionará contexto adicional para los diversos conceptos dentro de esas películas.
Un área principal La amenaza imaginaria Se explora la Orden Jedi/Orden Jedi. Aunque los Jedi fueron presentados en la trilogía original, se limitaron a Obi-Wan Kenobi, el Maestro Yoda y Luke Skywalker, y la historia de los Jedi sigue siendo en gran medida un misterio. pero, La amenaza imaginaria Se revela mucho, con innumerables nuevos Jedi presentados y explicados el modo Jedi. Sin embargo, un aspecto de los Jedi que se destacó particularmente durante los avances fue la regla contra los apegos. Una entrevista reveló que esta regla se malinterpreta.
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George Lucas creía que el amor podía iluminar la oscuridad
En una entrevista con starwars.comJar Jar Binks y el Maestro Jedi Killeran Bey, el actor Ahmed Best, revelaron esto El amor es en realidad el corazón del lado luminoso de la Fuerza.Al hacerlo, se remodela la comprensión y los puntos de vista de los Jedi sobre el amor y los apegos. Mejor explicación:
“George siempre habla de que todo el mundo quiere ser un Lord Sith y de lo genial que es el Lado Oscuro… pero el interés de George siempre ha sido lo fácil que es el Lado Oscuro, lo fácil que es llegar al Lado Oscuro. Los Sith disparan rayos de sus dedos y la gente se pregunta: '¿Cómo podría no ser “Jedi eso?”. No significa que no puedan hacerlo, pero aprenden a controlarlo. No Para hacer eso. El control es difícil. Elegir el lado de la vida, la luz y la armonía es un desafío diario, especialmente cuando tienes tanto poder. Pero cuando te deshaces de esta idea del amor, permanecerás para siempre en el lado positivo. Cuando el amor no es la motivación de tus acciones, es cuando estás en el lado oscuro. eso es lo que La amenaza imaginaria Se trata de esto: si vienes de este lugar de amor, podrás superar el “peligro imaginario”.
Esta asombrosa visión proporcionada por Best y, por extensión, George Lucas, arroja nueva e increíble luz sobre la naturaleza de la Fuerza, el modo Jedi en relación con el amor y los apegos, y La amenaza imaginaria.
A lo largo de la trilogía de la precuela, y más tarde, Guerra de las Galaxias, la guerra de los clones En el programa de televisión, los Jedi estaban muy preocupados por los apegos, que a menudo parecían implicar también amor. Esto empezó el La amenaza imaginaria Cuando el Consejo Jedi, Yoda y Mace Windu en particular, le preguntaron a Anakin Skywalker sobre sus sentimientos hacia su madre. Debido a que Anakin se crió fuera de la Orden Jedi, tuvo una relación tradicional con su madre y, por lo tanto, la amaba profundamente.
Los Jedi estaban muy preocupados por los apegos, que a menudo parecían implicar también amor.
Sin embargo, los Jedi estaban preocupados por esto, ya que creían que podría hacer que Anakin temiera su muerte, lo que podría conducir a la ira, el odio y el lado oscuro. En realidad, Esta fue la razón por la cual los Jedi fueron llevados al Templo cuando eran bebés y niños pequeños.; Fueron puestos al mando antes de que tuvieran tiempo de formar estos vínculos. Dado que estas asociaciones reflejan vínculos familiares, el amor en particular parece haber sido una preocupación para los Jedi.
Esto se agravó Star Wars: Episodio II – El ataque de los clones Y Star Wars: Episodio III – La venganza de los Sith, cuando Anakin y Padmé desarrollan una profunda conexión romántica, representa otro vínculo de amor para Anakin. Al principio, la trilogía de la precuela también parecía sugerir que Anakin era el único que experimentaba estos sentimientos de amor. Curiosamente, sin embargo, Las Guerras Clon Está establecido que muchos Jedi participaron en esos conflictos, incluido Obi-Wan Kenobi.
Star Wars trataba sobre los peligros del apego… no del amor
aunque guerra de las Galaxias La trilogía de la precuela parecía sugerir que el amor era un problema para los usuarios de la Fuerza del lado luminoso, pero la revelación de Ahmed Best del punto de vista de George Lucas demuestra que ese no es el caso. Más bien, el amor está en el centro del lado luminoso de la Fuerza, que distingue a los Sith de los Jedi. Esto también parece algo más lógico. La compasión y el altruismo que se esperan de los Jedi están intrínsecamente ligados al amor..
El amor estaba en el centro del lado luminoso de la Fuerza.
Curiosamente, el propio Anakin Skywalker lo señaló El ataque de los clones. Aunque inicialmente puede parecer una forma conveniente de explicar la regla Jedi contra las ataduras para poder coquetear con Padmé, Anakin explica que los Jedi son… “Fomentando el amor”. Esto se produjo después de que Padmé preguntara si a los Jedi se les permitía amar, porque pensaba que estaba prohibido. Anakin luego distinguió específicamente entre amor y apego, diciendo que el apego y la posesión están prohibidos, mientras que el amor está prohibido. “Es esencial para la vida de un Jedi”.
Desafortunadamente, Esta distinción explica perfectamente la caída de Anakin al Lado Oscuro. Si bien pudo haber comprendido perfectamente las diferencias entre el apego y el amor cuando se las explicó a Padmé, claramente permitió que sus emociones se apoderaran de él, porque no podía evitar los peligros de la posesividad y el apego. De hecho, su matrimonio con Padmé fue uno de los momentos decisivos en la caída de Anakin al Lado Oscuro. Sin embargo, se podría argumentar que esto tuvo menos que ver con problemas de apego o amor y más con los defectos y traumas específicos de Anakin.
¿En qué se diferencia el amor del apego?
No está claro si el amor romántico entra en esta categoría del tipo de amor que se animó a los Jedi a abrazar y que Ahmed identificó como fundamental para el lado luminoso de la Fuerza. Si bien Anakin tenía razón al decir que la compasión es una forma de este amor, el romance da paso fácilmente a la posesividad y los celos. Después de todo, esta es exactamente la razón por la que Anakin quería volverse al Lado Oscuro. Estaba tan desesperado por salvar la vida de Padmé (una obsesión que se convirtió en una clara señal de apego enfermizo y posesividad) que estuvo dispuesto a comprometer su moral y traicionar todo en lo que creía.
pero, Sin embargo, existen diferencias entre el amor romántico y el apego.. El apego es básicamente el deseo de poseer y controlar algo; Aquí es donde entra en juego la propiedad. Incluso si la relación romántica en sí no es controladora, el comportamiento de Anakin interfiere. Venganza de los Sith Explica que el miedo a perder conduce al deseo de controlar el resultado de una situación. Es este tipo de control y miedo lo que conduce a tragedias como la de Anakin y Padmé.
El amor, como mejor se describe, es diferente. A diferencia del apego, en el que una persona se siente dueña de otra, el amor tiene que ver con la motivación detrás de las acciones de uno. Es la empatía a la que Anakin se refería. El ataque de los clones. Como explica Best, si ese amor fuera la fuerza impulsora detrás de todas las acciones de los Jedi, nunca estarían en el Lado Oscuro. Aunque hayan tardado 25 años, esta entrevista a Ahmed Best sobre la importancia del amor en la vida guerra de las Galaxias Finalmente revela lo que Star Wars: Episodio I – La amenaza fantasma Realmente quiso decir sobre el amor y el apego.
fuente: starwars.com
Star Wars: Episodio I – La amenaza fantasma
El comienzo de la saga Skywalker, Star Wars: Episodio I – La amenaza fantasma, ve al joven Anakin Skywalker en su camino para descubrir su habilidad para influir en la Fuerza. Mientras intentan frustrar los malvados planes de la Federación de Comercio para el planeta Naboo, dos Jedi descubren a un esclavo excepcionalmente dotado con la capacidad de manejar la Fuerza. Lo que no saben es que su rescate es sólo el comienzo de una saga que abarcará generaciones de la familia Skywalker.
fecha de lanzamiento
19 de mayo de 1999
Distribuidor(es)
siglo 20
el calumnia
Ewan McGregor, Liam Neeson, Natalie Portman, Jake Lloyd, Ahmed Best, Ian McDiarmid, Anthony Daniels, Kenny Baker, Pernilla August, Frank Oz, Ray Park, Samuel L. Jackson.
TODAS LAS PELÍCULAS Y PROGRAMAS DE TV DE STAR WARS DISPONIBLES PARA TRANSMITIR EN DISNEY+
Observe el cráneo en la foto de arriba. Puede ser la misma calavera que acompaña a la tarjeta de título “21-87”.
Después de “THX 1138”, Lucas se retiró al pasado, a lo familiar, a la comodidad. La película tiene lugar en Modesto, California, en 1962. La película de Lucas “American Graffiti” (1973). Fue una mirada nostálgica a la cultura de los autocines y restaurantes con la que creció el director. “La última noche de las vacaciones de verano” fue una elegía para una juventud tranquila e idealista. Los personajes corren autos, comen y están desesperados por tener sexo… o al menos tener una conversación con una chica bonita. La madurez era inevitable, pero había una necesidad desesperada de preservar la juventud, de capturar lo que quedaba de juventud antes de que la aterradora y aterradora edad adulta los alcanzara. El futuro daba miedo, el pasado era cómodo.
Las siguientes cuatro películas dirigidas por Lucas (realizadas entre 1977 y 2005) fueron todas “hace mucho tiempo”. Las películas de “Star Wars”, como muchos saben, fueron remakes de las divertidas series de ciencia ficción de los años 30 que Lucas veía cuando era joven. Quería que el público adulto moderno experimentara el mismo tipo de emoción y alegría que sentía cuando era niño, actualizando “Flash Gordon” con nuevos mitos y efectos especiales de vanguardia. Por tanto, todas las películas de Star Wars son nostalgia. Es posible que nos hayamos involucrado un poco en su mitología, tradición y construcción del mundo, yadda yadda yadda, pero “Star Wars” es solo otro intento por parte de Lucas de mirar hacia el pasado.
La clave esquelética de la filosofía de Lucas, “21-87”, puede verse como el punto fundamental de la carrera de Lucas. Es el punto de apoyo del presente. Es cuando el pasado idílico se echa a perder y el futuro se vuelve sombrío. “21-87” es el momento en el que el tiempo finalmente ha pasado, disipando las garantías de la juventud y conduciendo a un futuro sin sexo, sin nombre y sin esperanza.
Durante una entrevista en Cannes, George Lucas explicó por qué la vendió guerra de las Galaxias En 2012.
Lucas explica que los problemas con la distribución en salas y el auge del streaming le impulsaron a retirarse.
Lucas admite que sentía que no sabía mucho sobre hacia dónde se dirigía la industria como parte de este gran cambio.
George Lucas ha explicado sus motivos para marcharse guerra de las Galaxias El universo está detrás. El director escribió y dirigió la primera parte de la serie, que luego fue retitulada Nueva Esperanza, que se lanzó en 1977 y lanzó una franquicia multimedia nunca antes vista. Sin embargo, en 2012, después de cinco más guerra de las Galaxias películas e innumerables programas de televisión, novelas, muñecos de acción y más. Vendió su empresa Lucasfilm a Disney, renunciando a la propiedad de la franquicia de ciencia ficción y fantasía de larga duración que es una de las cinco películas más rentables de la historia.
puerto francés prot Recientemente compartió un clip de una entrevista con Lucas realizada en el Festival de Cine de Cannes de 2024. Mira su publicación en X a continuación:
En el clip de la entrevista, habló sobre su retiro y dijo: “Podemos ver los problemasCon la distribución en cines en medio del auge de las plataformas de streaming, especialmente Netflix, es Decidió dejar el trabajo porque se dio cuenta de que estaba a punto de…Transformación gigante“. Lea el texto completo de su cita a continuación:
El streaming es algo realmente poderoso, lo cual es genial, realmente ha aumentado la industria cinematográfica porque la industria cinematográfica teatral… pudimos ver los problemas, y no fue bueno. Entonces todos buscaban salvarlo, pero nadie sabía que la transmisión en vivo haría eso. Fue entonces cuando Netflix despegó, y en ese momento dije: “No sé qué va a ser esto, va a haber un gran cambio en el negocio, no sé mucho al respecto”, y pensé. Vendí la empresa y me jubilé.
George Lucas sintió que la industria cinematográfica estaba cambiando
Star Wars ha tenido que adaptarse a la era del streaming
Aunque el estado del streaming parecía muy diferente en 2012, resulta que Lucas tenía toda la razón al decir que la industria se encontraba en una gran transición.. Disney aunque guerra de las Galaxias Los proyectos continúan logrando éxito teatral, incluido el de 2015. La fuerza despierta, que ha recaudado más de $ 2 mil millones en todo el mundo y sigue siendo la quinta película más taquillera de todos los tiempos en todo el mundo, la franquicia no se ha estrenado en cines desde 2019, y la mayoría de los nuevos proyectos debutan directamente en streaming en Disney+. A continuación, vea los detalles del evento en vivo del transmisor. guerra de las Galaxias Titulares desde 2019:
Título
Duración
El mandaloriano (2019-)
3 temporadas (hasta ahora)
libro boba fett (2021-2022)
7 episodios
Obi Wan Kenobi (2022)
6 episodios
Andor (2022-)
1 temporada (hasta ahora)
Ahsoka (2023-)
1 temporada (hasta ahora)
También hay más guerra de las Galaxias Los programas de televisión están listos para transmitirse con la venida el asistente Y La tripulación del barco. Esto no significa necesariamente que la serie haya renunciado a la distribución en cines, ya que actualmente hay varias películas en desarrollo, entre ellas… El mandaloriano y Grogu, una continuación del popular programa de transmisión. Sin embargo, el hecho de que la serie haya cambiado claramente hacia el streaming a lo largo de estos años muestra que la era del streaming tuvo un gran impacto en el universo icónico de Lucas.
El hecho de que Lucas muestre este tipo de percepción es consistente con sus decisiones anteriores, porque este fuerte sentido es lo que le permitió crear.guerra de las Galaxias El fenómeno es ante todo. Esto incluyó todo, desde aferrarse al auge de los éxitos de taquilla del verano y conservar los derechos de comercialización de la propiedad, lo último de lo cual resultó ser una de las decisiones más lucrativas que jamás haya tomado. Algunos de sus experimentos fueron más controvertidos, incluida la adopción de muchas de las técnicas cinematográficas digitales de vanguardia en la trilogía de la precuela, pero Lucas buscaba constantemente qué sería lo próximo para la industria.
Fuente: Prot/X
guerra de las Galaxias
Star Wars es una franquicia multimedia que comenzó en 1977 por el creador George Lucas. Después del lanzamiento de Star Wars: Episodio IV: Una nueva esperanza (originalmente titulado simplemente Star Wars), la franquicia explotó rápidamente, generando numerosas secuelas, precuelas, programas de televisión, videojuegos, cómics y mucho más. Después de que Disney adquiriera los derechos de la franquicia, rápidamente expandieron el universo en Disney+, comenzando con The Mandalorian.
el calumnia
Mark Hamill, James Earl Jones, David Prowse, Carrie Fisher, Harrison Ford, Daisy Ridley, Adam Driver, Ian McDiarmid, Ewan McGregor, Rosario Dawson, Lars Mikkelsen, Rupert Friend, Moses Ingram, Frank Oz, Pedro Pascal.
programa de televisión)
El Mandaloriano, Andor, Obi-Wan Kenobi, El libro de Boba Fett, Ahsoka, El Acólito, Star Wars: The Hulk Crew, Lando, Star Wars: The Clone Wars, Star Wars Rebels, Star Wars: The Bad Batch, Star Wars: La Resistencia, Star Wars: Las Aventuras Jedi Jovencita, Star Wars: Visiones
Caracteres)
Luke Skywalker, Han Solo, Rey Skywalker, Emperador Palpatine/Darth Sidious, Obi-Wan Kenobi, Ahsoka Tano, Gran Almirante Thrawn, Gran Inquisidor, Reva (tercera hermana), Quinto hermano, Séptima hermana, Octavo hermano, Yoda, Din Djarin, Grogu, Anakin Skywalker/Darth Vader, Leia Organa, Ben Solo/Kylo Ren
Darth Vader es, por supuesto, Anakin Skywalker, de quien alguna vez se pensó que era una figura profetizada que podría “equilibrar la Fuerza” (lo que sea que eso signifique). Finalmente, Anakin fue tentado por el lado oscuro y participó en todo tipo de actos terribles. También quedó gravemente desfigurado y terminaron poniéndole un atractivo traje de medio robot que lo ayudó a mantenerse vivo y coleando.
Pero todo eso vendrá después. Cuando el público se sentó por primera vez a ver “Star Wars”, no sabían absolutamente nada sobre la historia de fondo de Darth Vader. Simplemente sabían que él era el malo. George Lucas tuvo que descubrir cómo hacer que este misterioso villano diera miedo, y eso fue difícil. Hablar con Piedra rodante“Tuve que dar miedo a Darth Vader sin que el público viera su rostro”, dijo Lucas. “Básicamente, es sólo una máscara negra. Dije: '¿Cómo puedo hacer que esto sea malvado y aterrador?'” Quiero decir, es grande y aterrador. “Es negro y lleva una capa y un casco de samurái, pero eso no significa que la gente necesariamente le tenga miedo”.
Lucas se dio cuenta de que la forma de hacer que Vader diera miedo era la forma en que se comportaba el personaje. “Su personaje tiene que ir más allá, de ahí surge su forma impersonal de afrontar las cosas”, dijo el director. “Ha hecho muchas cosas terribles en su vida de las que no está particularmente orgulloso. Al final, es simplemente un hombre patético que vivió una vida muy triste”.
Como todos sabemos ahora, Lucas lo logró. Darth Vader daba mucho miedo. Su disfraz genial e icónico ayudó, al igual que la actuación física de David Prowse junto con el excelente trabajo de voz de James Earl Jones. Todos estos elementos se unieron para crear uno de los villanos cinematográficos más memorables de la historia. Aunque ahora sabemos que Darth Vader alguna vez fue un niño pequeño que no dejaba de gritar “¡¡Yippee!!” Todavía da bastante miedo.
Es fácil ver por qué a muchos fanáticos no les gusta especialmente la secuencia del pudín. Es muy largo, ocupa más de 15 minutos de la película de 136 minutos, además de todo el período previo a la carrera, en lo que prácticamente equivale a una desviación importante de la historia principal. Pero el Boonta Eve Classic, un evento cultural anual en Tatooine que celebra el aniversario de la ascensión a la divinidad de Boonta the Hutt, es una secuencia emocionante.
Visto como una carrera, el espectáculo de las carreras de pólvora ofrece lo que pocas películas de carreras de acción real ofrecen: destrucción y caos increíbles. Conceder El tedioso proceso de crear una escena de carreras de vainas Utilizando efectos digitales, los terapeutas de ILM pueden capturar primeros planos de las cápsulas explotando, desintegrándose y explotando, todo sin tener que preocuparse de que los especialistas resulten heridos. En el canon de la película, el Boonta Eve Classic es un recorrido peligroso, en el que solo el 33% de los competidores terminaron (y uno murió) el año en que ganó Anakin Skywalker. Es fácil ver por qué, entre el peligroso terreno, los barrancos y los Tusken Raiders disparando a los corredores, sin mencionar los actos de sabotaje entre competidores.
Lucas no podría haber imaginado cuán severas serían las reacciones vitriólicas a películas como “La amenaza fantasma” o “El ataque de los clones”. O cuánto odiarán los fans a Jar Jar Binks. La gente tenía una idea de lo que era “Star Wars” y las precuelas desafiaron muchas de esas ideas. Cualquiera sea el caso, Lucas también dejó claro en la misma entrevista que no estaba simplemente haciendo lo que pensaba que haría que estas películas fueran exitosas. Estaba haciendo lo que era creativamente satisfactorio.
“Simplemente no tengo la energía para hacer películas exitosas. No voy a dirigir 'James Bond 21'; simplemente no estoy interesado. Todo el mundo dijo que dejara las cosas sobre los midi-clorianos, así que esto hace que sea así. demasiado.” Es confuso pero es una metáfora de una relación simbiótica que permite que exista la vida. Todo el mundo decía que sería un pavo gigante: “Esto no ayudará en nada a Lucasfilm”. “Se trata de la película y la compañía tendrá que lidiar con lo que pase”, dije. Esta es una de las razones por las que hubo tanto revuelo en torno a la primera parte: todos estaban aterrorizados.
Al final todo salió bien. Todas las películas tuvieron éxito en su día, a pesar de la recepción mixta. Es más, Lucas vivió lo suficiente como para ver cambiar por completo la narrativa en torno a la trilogía de la precuela. Hay toda una generación de fans que crecieron con estas películas. Esto es “Star Wars” para ellos. Esto no es un pequeño agradecimiento. “The Clone Wars”, que Lucas tuvo dificultades para vender a Cartoon Network Hace unos pocos años. ¿ahora? Es una de las cosas más queridas de la serie para algunos fanáticos, especialmente los más jóvenes.
La era de las Precuelas todavía influye en muchas historias de “Star Wars” hasta el día de hoy, a pesar de que Lucas vendió Lucasfilm a Disney en 2012. Es seguro decir que las Precuelas no arruinaron la franquicia.
La victoria de Naboo sobre la Federación de Comercio duró poco y expuso la corrupción sistémica en la República Galáctica.
La falta de castigo de Nute Gunray en los avances resalta la influencia y la corrupción de la Federación de Comercio.
El fracaso de la República Galáctica para abordar los crímenes de la Federación de Comercio demuestra problemas burocráticos profundamente arraigados.
La victoria victoriosa de Naboo sobre la Federación de Comercio fue notable Star Wars: Episodio I – La amenaza fantasmaPero resulta que George Lucas reescribió esta victoria apenas tres años después. La invasión de Naboo por parte de la Federación de Comercio fue una sorpresa tan grande para la galaxia que incluso el Senado Galáctico pudo convencerla de que no lo creyera. Sin embargo, al final, la alianza entre los humanos de Naboo y las fuerzas gungan pudo luchar contra la Federación, que iba a ser castigada en el Senado.
El final de la película también incluye el traslado de funcionarios de la Federación de Comercio fuera de Naboo, con el Capitán Panaka diciendo claramente “Creo que puedes despedirte de tu franquicia.“. Nute Gunray y el resto de la Federación tendrán que testificar en los tribunales, y todos están seguros de que perderán su negocio. Sin embargo, en la próxima película, una línea invierte todo esto y demuestra un punto importante sobre la República Galáctica y su corrupción.
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Nute Gunray es liberado de sus pruebas
en guerra de las Galaxias Canon, Nute Gunray ya ha sido juzgado por sus acciones La amenaza imaginaria. Ni siquiera fue Star Wars: Episodio II – El ataque de los clonesPero los resultados de esos experimentos han sido revelados. En la escena del salón del trono de Naboo, los personajes discuten la crisis separatista y cómo Padmé la está afrontando. Durante la conversación, el gobernador Seu Pebble dice esta línea:
¡Es indignante! ¡Después de cuatro juicios en la Corte Suprema, Nute Gunray sigue siendo virrey de la Federación de Comercio! Siento que el Senado no tiene poder para resolver esta crisis.
Sin embargo, Naboo fue liberado de la Federación en la primera película. Los villanos nunca fueron castigados. De hecho, Nute Gunray aparece en los dos próximos episodios. guerra de las Galaxias Películas y en guerra de las Galaxias: Las Guerras ClonLo que reforzó su pérdida en Naboo como insignificante. Y esto se suma a todas las otras formas en que han ganado los malvados; Palpatine se convirtió en Canciller, Maul fue reemplazado casi de inmediato por el Conde Dooku y la Federación de Comercio escapó por completo del castigo.
La libertad de la Federación de Comercio mostró cuán corrupta se había vuelto la República.
El Gobierno Galáctico no hizo nada ante la invasión.
La mediocre reacción de la República Galáctica ante los crímenes obvios cometidos por la Federación de Comercio en realidad sirve a la historia de las precuelas de una manera brillante. Demuestra claramente que los problemas que enfrenta la galaxia son sistémicos y están arraigados en la burocracia corporativa que existe en todos los niveles de gobierno. La Federación de Comercio se sale con la suya porque es una corporación rica y políticamente poderosa. Esto parece socavar el final. La amenaza imaginariapero realmente construye la historia general. guerra de las Galaxias De una manera más precisa y profunda.
Star Wars: Episodio I – La amenaza fantasma
El comienzo de la saga Skywalker, Star Wars: Episodio I – La amenaza fantasma, ve al joven Anakin Skywalker en su camino para descubrir su habilidad para influir en la Fuerza. Mientras intentan frustrar los malvados planes de la Federación de Comercio para el planeta Naboo, dos Jedi descubren a un esclavo excepcionalmente dotado con la capacidad de manejar la Fuerza. Lo que no saben es que su rescate es sólo el comienzo de una saga que abarcará generaciones de la familia Skywalker.
fecha de lanzamiento
19 de mayo de 1999
Distribuidor(es)
siglo 20
el calumnia
Ewan McGregor, Liam Neeson, Natalie Portman, Jake Lloyd, Ahmed Best, Ian McDiarmid, Anthony Daniels, Kenny Baker, Pernilla August, Frank Oz, Ray Park, Samuel L. Jackson.
Como parte de la entrevista, Frey le preguntó a Hidalgo sobre la dificultad de trabajar en “Obi-Wan Kenobi”, donde los acontecimientos de los dos personajes principales estaban bastante bien trazados y donde la gente se aseguraba de saber lo que pasó entre ellos. responder:
“Hubo algunas cosas que nos dieron la confianza para seguir adelante. Parte de eso fue la comunicación con George. Al principio, hubo una conversación con George sobre sus pensamientos y si, francamente, había aceptado todo el asunto o no”. el concepto de involucrar a Obi-Wan y Vader en esto y él lo apoyó al 100%. [his] Cosas favoritas que surgieron de Star Wars, porque se da cuenta de que mucho de lo que hizo en las precuelas fue presentado y celebrado de una manera que estoy seguro lo sorprendió. “Estoy seguro de que todos los involucrados en los avances sienten el aprecio que se le ha puesto a esta serie”.
Hidalgo también habló sobre los grandes giros que tuvo el programa, lo cual sé que personalmente agradecí. Como una de esas grandes admiradoras de la serie anterior desde el principio, respeta la época y el estilo de narración en el que George Lucas fue pionero, y es muy divertido y emocional. La serie también ha llenado vacíos en los arcos de muchos de nuestros personajes favoritos.
También es interesante notar que la gente de Lucasfilm todavía respeta y toma la opinión de George Lucas antes de embarcarse en algunos de estos proyectos, lo que convierte a Hidalgo en un contacto importante entre los creadores y el propio creador.
