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La mejor parte de Wolf Man recuerda la película más subestimada de la directora Leigh Whannell

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Advertencia: este artículo trata Grandes spoilers Sobre “El hombre lobo”.

Antes de que Leigh Whannell llevara su talento a la franquicia Universal Monsters, el director australiano inicialmente comenzó su carrera como actor, escritor de las franquicias “Saw” e “Insidious” y (lo más importante para nuestros propósitos aquí) como director que hizo por primera vez una hacerse un nombre con thrillers elegantes y de bajo presupuesto. Su trayectoria profesional exacta no ha sido la típica en comparación con la mayoría, pero las líneas generales de su camino ascendiendo en el sistema de estudio hasta alcanzar su cima, al menos hasta ahora, con “The Invisible Man” y, más recientemente, “Wolf Man”. (Que revisé para /Película aquíNo podría ser más perfecto. Es difícil pasar por alto cómo su última película de monstruos se siente como la culminación de casi todas las lecciones que aprendió en El hombre invisible, especialmente con su enfoque para hacer que el personaje principal se sienta fresco y moderno. Pero más que nada, “Wolf Man” se remonta a una de las películas más subestimadas de todos los tiempos de Whannell: “Upgrade”.

La película de ciencia ficción de 2018 inmediatamente causó sensación tras su estreno (puedes Mira la brillante reseña de la película de Matt Donato aquí) e inspiró una especie de culto debido a su innovador trabajo cómico, su historia que cambia el género y el hecho de que hizo una película de Venom mejor que cualquier película real de “Venom”. La película sigue a Logan Marshall-Green como Gray Trace, un mecánico/profesional de la vieja escuela que termina implantando un chip avanzado (y la inteligencia artificial que lo acompaña, STEM) que esencialmente lo convierte en un justiciero de alta tecnología.

Superficialmente, no parece que “Wolf Man” o “Upgrade” tengan mucho en común… hasta que echas un vistazo más profundo a cómo ambos abordan la idea de perspectiva, autonomía y la forma en que plasmar estos conceptos en el cine.

La mejor parte de Wolf Man es más que una simple realización cinematográfica imaginativa.

Puede parecer estúpido decir “¿escribir?” en voz alta de esa manera, pero todo lo que vemos representado en una película o programa de televisión se hizo con mucha intención y propósito. Piense en cualquier toma de primer plano/inserción de una mano sosteniendo una taza de café o la pantalla de un teléfono, o una toma de establecimiento que nos muestra el horizonte de una ciudad o el exterior de un edificio, o la amplia gama de colores que componen el diseño de producción. , vestuario y fotografía. Y el aspecto general de toda la película. Todo se hace por una razón específica: ya sea para evocar una determinada emoción, comunicar alguna información clave o simplemente proporcionar contexto para el resto de la escena.

Entonces, cuando se trata del que es casi con certeza el tema de conversación más importante y mejor en “El hombre lobo” (Aparte de toda esta controversia sobre el diseño de la criatura), vale la pena profundizar en Por qué Leigh Whannell decidió filmar esas escenas de aspecto extraño desde la perspectiva del Hombre Lobo tal como lo hicieron él y el director de fotografía Stefan Dusio.

El primero de estos inquietantes momentos se produce después de que Blake (Christopher Abbott) fuera arañado por el Hombre Lobo durante un tenso accidente automovilístico en los bosques de Oregón al principio, y ahora está sucumbiendo gradualmente a sus síntomas. Al principio, no tenemos una idea completa de lo que está mal. Claro, parece un poco sudoroso y nervioso, pero parece lo suficientemente capaz como para proteger a su familia. Es decir, hasta que sube ruidosamente por la puerta principal de la cabaña, su esposa Charlotte (Julia Garner) y su hija Ginger (Matilda Firth) deambulan por el pasillo, mirándolo en silencio. No lo sabremos hasta después de algunas escenas. Ellos son No son los que actúan de forma extraña, es sólo él. Después de limitar a la audiencia estrictamente al punto de vista de Blake, la cámara cambia sin problemas a la perspectiva de Charlotte y revela el alcance total de la transformación de su marido en el Hombre Lobo. La iluminación cambia drásticamente, el marco de la cámara literalmente se inclina fuera de su eje y nos damos cuenta de que el estado de Blake ya ha empeorado notablemente. No puede hablar, sus heridas han empeorado y está en camino de convertirse en el Hombre Lobo.

Cómo Wolf Man y Upgrade hacen trucos similares

Tanto en Upgrade como en Wolf Man, las inteligentes decisiones cinematográficas de Leigh Whannell utilizan las convenciones y nuestras expectativas del género para mantener a los espectadores alerta. La “actualización” se basa principalmente en tomas inclinadas y discordantes que ignoran los horizontes habituales del encuadre, todo lo cual nos confunde y nos ayuda a aceptar la poderosa acción. (En el momento en que Gray permite que la inteligencia artificial en su cabeza tome el control de todo su cuerpo y pelee sus batallas por él, Como vimos en este clip.es el ejemplo más antiguo y efectivo de esto en el cine.) Aunque “Wolf Man” nunca opta por este enfoque maximizador del caos controlado, la elección similar de Whannell de cambiar completamente el lenguaje visual de la película logra prácticamente el mismo efecto.

En “Wolf Man”, Whannell y el director de fotografía Stefan Dusio se reúnen (sí, también trabajaron juntos en “The Invisible Man” y “Upgrade”, lo cual no debería ser una sorpresa) y hacen funcionar su magia única una vez más. En este caso, apuestan por un enfoque más tranquilo para que los aficionados vuelvan a pisarle los talones. Después de haber sido colocados exclusivamente en el espacio mental de Blake durante toda la película, donde rara vez (o nunca) vemos algo que él no ve, de repente cambiamos de lugar cuando la cámara literalmente se desliza hacia la perspectiva de Charlotte. Esto ocurre por primera vez junto a la cama de Blake, y nuevamente en el sótano oscuro mientras ella pide frenéticamente ayuda en la radio CB… aunque inicialmente vemos esto en la visión nocturna y con el sonido distorsionado que Blake experimenta en su estado de sobrecarga sensorial.

Si bien este es un cambio de perspectiva muy diferente al que el dúo logró en “Upgrade”, Whannell y Duscio encontraron una manera igualmente efectiva de mantenernos inquietos durante estos momentos en “Wolf Man”, y al mismo tiempo permanecieron 100% fieles a lo completamente diferente. Tonos de cada película. Leigh Whannell, que hizo “Wolf Man”, no podría haberlo hecho sin Leigh Whannell, que primero nos cautivó con “Upgrade”, y tenemos suerte de tener ambas.

“El hombre lobo” ya está en los cines.



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El festival de terror semieficaz de Leigh Whannell te dejará destrozado

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Al igual que su monstruoso personaje, “El hombre lobo” no puede escapar de la impresión que da la película de existir a medio camino entre dos mundos muy diferentes. Aquellos que se preparan para una experiencia visual tan profunda, intensa y cultural como El hombre invisible harían bien en reducir esas expectativas. Para ser justos, ambas películas intentan lograr objetivos muy diferentes con personajes muy diferentes entre sí. Sin embargo, incluso con esa advertencia, no se puede eludir el hecho incómodo de que algunas cuestiones narrativas y creativas inherentes empantanan a “Wolf Man” en demasiados momentos.

Los problemas empiezan con el casting, lo cual resulta sorprendente. Christopher Abbott se ha establecido firmemente como uno de nuestros actores más confiables y con un ojo talentoso para seleccionar los proyectos adecuados. En este caso, su capacidad para transformarse en un hombre nervioso, sudoroso, pero bien intencionado es la introducción perfecta a sus inquietantes transformaciones más adelante en la historia. Una vez que el Hombre Lobo finalmente aparece correctamente, el desempeño físico de Abbott solo es superado por sus ojos tristes y aterrorizados que miran desde detrás del monstruo en el que se ha convertido. Asimismo, Julia Garner aprovecha al máximo su incomparable presencia como actriz, aportando a su personaje una frágil valentía que apenas sabe que tiene. Sin embargo, la dinámica entre los dos, en la que descansa gran parte del bagaje emocional, nunca resulta tan convincente como podría ser. El diálogo tampoco les hace ningún favor, restringiendo las dos pistas a líneas forzadas y anormalmente directas que parecen estar en desacuerdo con el resto de la imagen. (¡Después de eso, no quiero volver a escuchar una mala palabra sobre el diálogo de M. Night Shyamalan!)

Whannell parece casi distraído por sus esfuerzos por hacer que nos preocupemos por estos héroes, y eso a costa de hacer que Wolf Man sea lo más aterrador posible. Hay algunos sobresaltos efectivos y no faltan horrores corporales que provocan náuseas para mantenernos alerta, pero por lo demás, la película se basa en gran medida en su tono premonitorio y su fantástico diseño de sonido; todo el crédito para todo el departamento de sonido, junto con el compositor Benjamin. La partitura de Wallfisch con frecuencia evoca imágenes de pisadas que persiguen a nuestros héroes, para generar tensión. Independientemente de lo que se diga al respecto, se trata de una auténtica experiencia sensorial en todos los sentidos de la palabra. Esto se extiende al trabajo de cámara e iluminación, a menudo abstractos, del director de fotografía Stefan Dussio, que trabaja junto con el ingenioso casting de Whannell para mostrarnos el mundo a través de los ojos y oídos del Hombre Lobo durante varios momentos clave. Los fanáticos del terror apreciarán el uso de efectos prácticos y mejoras sutiles de VFX en las diversas iteraciones del diseño de la criatura del mismo nombre, pero ni siquiera esto está a la altura de las expectativas.

Para cuando “Wolf Man” concluye con solo unos pocos finales también Limpio y ordenado, los espectadores se quedarán pensando en las oportunidades perdidas en lugar de en los caminos audaces tomados. Afortunadamente, vale la pena ver incluso el modesto defecto de Whannell, especialmente cuando se puso tanto cuidado y esfuerzo en cada aspecto de su construcción. Todavía hay mucha diversión aquí… siempre y cuando no esperes que el mordisco de esta bestia coincida con su ladrido.

/ Calificación de la película: 6 sobre 10

“Wolf Man” se estrena en cines el 17 de enero de 2025.

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Wolf Man critica a la directora de cine de terror Leigh Whannell después de la controversia sobre el diseño

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El estudio que anteriormente te trajo el clásico éxito de taquilla de Universal Monsters y no logró entregar intentos modernos como “La Momia” de Tom Cruise y… El universo oscuro que nunca fuey correcciones de rumbo verdaderamente inspiradoras como “El hombre invisible” de Leigh Whannell en 2020, ahora han puesto su mirada en la próxima actualización de terror tan esperada. Universal claramente está siguiendo una estrategia de “si no está roto, no lo arregles” al traer a Whannell nuevamente al redil y permitirle hacer su magia característica una vez más, esta vez, con la última versión del Hombre Lobo. La famosa historia de víctimas desprevenidas que sucumben a las transformaciones más horribles cuando la luna se convierte en luna llena es casi tan antigua como el cine mismo, pero es seguro decir que nunca antes la habíamos visto desarrollarse así.

Al menos, esa parece ser la principal conclusión de las primeras reacciones a El hombre lobo, gracias a que algunos críticos y periodistas tuvieron la suerte de ver una proyección de prensa mucho antes que el resto del público en general. (No, no estoy terriblemente celoso ni nada por el estilo, ¿por qué lo preguntas?) Cuanto más nos alejamos del Universo Oscuro y su enfoque dolorosamente equivocado para dirigir el Universo Cinematográfico de Marvel, más parece una bendición disfrazada. Los desastrosos resultados parecen haber asustado a los ejecutivos del estudio desde el principio, lo que provocó una importante reedición en la que no tuvieron más remedio que dejar espacio para que cineastas talentosos y visionarios cocinen (como dicen los niños).

Vea lo que dicen los críticos sobre “Wolf Man” a continuación, con nuevo diseño de criaturas y todo.

Si te gustó El hombre invisible, tenemos buenas noticias para Wolf Man

¡Confiamos en Lee Whannell! El director australiano demostró sus habilidades como escritor en varias películas de las franquicias “Saw” e “Insidious” ante sorprendentes espectadores con su dirección de “Upgrade” en 2018. Finalmente recibió elogios casi universales solo con “The Invisible Man”. Dos años después, parece que ha llegado el momento de lograr otra victoria después de lograr una blanqueada de dos hits en “Wolf Man”. Los fanáticos seguramente esperarán todo tipo de sustos creativos, tensión que podría cortarse con un cuchillo ensangrentado y un respeto palpable por los clásicos Universal Monsters. Esta vez todo está presente y presente, y lo que es más, parece que podrías pensarlo dos veces antes de poner un pie en un bosque espeluznante en medio de la noche después de ver Wolf Man.

Pero no confíes en mi palabra. Eso es según el editor y escritor de The Mary Sue. Raquel Lishmanque publicó en el sitio web Continuó elogiando al protagonista principal Christopher Abbott como una “estrella” que se robó el show como el marido y padre condenado Blake.

crítico Griffin Schiller Fue más allá y afirmó que quienes amaban “El hombre invisible” no tenían nada de qué preocuparse: “Leigh Whannell sigue siendo la maestra del espacio y el sonido con… [‘Wolf Man’]. Una muy buena reimaginación que juega como “El Resplandor” a través de “La Mosca”. Un ataque de pánico claustrofóbico para padres con horror al cuerpo y una sorprendente cantidad de corazón. Si te gustó “El hombre invisible”, ¡te encantará esto!” En caso de que necesites más confirmación, Benjamín Watts El miembro de IGN se hizo eco de estos pensamientos con su reacción: “[‘Wolf Man’] Aulla con emoción cruda e intimidad inquietante. Lee Whannell crea una tormenta de tristeza y ferocidad, haciéndose eco de la enigmática elegancia de El hombre invisible (2020). Si esta película te resuena, [‘Wolf Man’] “Dejará su huella con la misma profundidad”.

Wolf Man trae sustos y corazón a partes iguales

Por supuesto, esta reinvención del terror está lejos de ser un espectáculo de hombre (lobo). Por mucho que el público sin duda vea cuán sangrienta, violenta e indignante será esta nueva versión de “Wolf Man”, no sería una película de Leigh Whannell si no hubiera algo más emocional a lo que aferrarse. Esto se debe a las otras dos protagonistas de la película, Julia Garner y Matilda Firth como la esposa de Blake, Charlotte, y su hija Ginger, respectivamente. La dinámica familiar resulta ser una parte integral de la historia que el director cuenta aquí, a juzgar por las numerosas reacciones que siguen.

Pedro Gris La revisión de la UA lo expresa de esta manera: “2025 ha tenido un gran comienzo [‘Wolf Man’]. Leigh Whannell elimina toda la grasa y elabora un thriller tenso y sensato que envuelve su narrativa espiritual en una historia sobre la dinámica de las relaciones, la pérdida y el trauma generacional. Diseño de sonido original y preocupaciones orgánicas en todo momento.” NovaSteam Nick LaBarro Él está totalmente de acuerdo y califica la película como “un thriller tenso y directo en el que Christopher Abbott desata la batalla entre el hombre y la bestia con su poderosa actuación. Julia Garner es el corazón y la humanidad del drama. La loca creatividad visual y auditiva de Leigh Whannell es asombrosa”. ” !

Y para decirlo bien, Cine debate de Andrew Salazar Se asegura de llamar la atención. Rediseño del “Hombre Lobo” titular, que ha sido objeto de cierta controversia. En los últimos meses. Si bien el marketing no ha mostrado mucho indicio de la apariencia real del Hombre Lobo, los fanáticos estarán de enhorabuena. Según Salazar, “El hombre lobo” de Leigh Whannell es una versión emocionante y muy entretenida del cine clásico de hombres lobo. Menos es más en esta poderosa historia sobre la culpa generacional. El diseño del Hombre Lobo “infectado” también funciona mucho mejor en la pantalla. Muy diferente, pero también complementaria a El hombre invisible”.

¿Te sientes un poco febril después de leer todos estos elogios unánimes? No te preocupes, esto (lo más probable) es solo una exageración. “Wolf Man” llegará a los cines el 17 de enero de 2025.



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¿Qué pasó con Leigh Anne y la familia Touhy en la vida real después de The Blind Side?

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resumen

  • Los eventos de la vida real que siguen a The Blind Side involucran a la familia Tuohy vendiendo sus restaurantes franquiciados por 213 millones de dólares.
  • Michael Oher se opuso a la historia de adopción de la película, lo que provocó una demanda y la terminación de su tutela.
  • Collins Toohey ganó un campeonato estatal y es copropietario de una empresa de galletas, mientras que SJ Toohey trabaja con atletas de la Universidad de Florida Central.

El lado oculto La película cuenta la historia real de Lee Ann y la adinerada familia Toohey, que adoptaron a un adolescente afroamericano sin hogar, Michael O'Hare. La película se estrenó en 2009, El drama deportivo es una adaptación del libro de Michael Lewis de 2006. La película del mismo nombre cuenta el extraordinario viaje de O'Hare, cuya vida cambia dramáticamente cuando es acogido por la familia Toohey. Ambientada a principios de la década de 2000, la película describe las luchas y los triunfos de O'Hare, desde su difícil educación hasta su ascenso como estrella del fútbol. El lado oculto Uno de los actores más destacados fue la actriz Sandra Bullock.

En 2023, El verdadero Michael Oher ha cuestionado la descripción de su vida en la películacalificando de mentira su representación de su adopción. El lado oculto La controversia generó dudas sobrecuento verdadero” La película pretende contar una historia real. La película dirigida por John Lee Hancock fue un éxito comercial y de crítica, recaudando la impresionante cifra de 309 millones de dólares frente a un presupuesto de 29 millones de dólares. Ahora que está disponible para transmitir en Netflix, vale la pena preguntarse qué pasó con Leigh Anne y la familia Toohey en la vida real después de los eventos descritos en la película. El lado oculto.

Sandra Bullock ganó el premio a la Mejor Actriz en los Premios de la Academia, los Globos de Oro y los Critics' Choice Movie Awards por la película.
El lado oculto.
La película también fue nominada a Mejor Película en los Premios de la Academia y ganó Mejor Película de Deportes en los Premios ESPY.

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Lee Ann y Sean Toohey venderán la mayoría de sus restaurantes franquiciados en 2020

Este ha sido un proceso largo y complejo.

Quinton Aaron como Michael Oher jugando al fútbol en The Blind Side

Esta fue una empresa enorme que incluyó la venta de 105 restaurantes y 55 propiedades por un total de 213 millones de dólares en seis transacciones separadas.

Por 2020, El lado ocultoLeigh Ann y Sean Tuohy habían regalado la mayor parte de su imperio de restaurantes. Esta fue una empresa enorme que incluyó la venta de 105 restaurantes y 55 propiedades por un total de 213 millones de dólares en seis transacciones separadas (a través de Tiempos de concesión. Los Toohey tuvieron un camino difícil para disolver su empresa., RGT Management, con la asistencia del banquero de inversiones Auspex Capital. Sean Toohey comentó sobre la dificultad de este proceso y dijo: “Es mucho más difícil disolver una empresa que construirla“.”

A pesar de la venta, Toohey mantuvo algunos restaurantes y desaconsejó cerrar por completo. Destacó la importancia de mantener un cierto nivel de compromiso para la estabilidad emocional y financiera. Durante tres décadas, Sean Tuohy y su socio operativo de toda la vida, Michael Rowe, han ampliado su cartera para incluir 115 unidades de Taco Bell, KFC y de marca compartida en seis estados, así como siete ubicaciones de Freddy's. El proceso de salida del armario no estuvo exento de complejidad emocional.Por ejemplo, Chris Kelleher de Osbex Capital describió la experiencia como “Dulce y amargo“Por las estrechas relaciones que se han formado a lo largo de los años.

Michael Oher demandó a Leigh Anne y Sean Tuohy por acusaciones de custodia en 2023

Un juez pone fin a la tutela al cabo de un mes

Según O'Hare, los Toohey ganaron millones con el éxito.
El lado oculto
Mientras él no consiguió nada.

En 2023, El lado oculto Michael Oher, un sujeto de la vida real, demandó a Leigh Ann y Sean Tuohy, alegando que su historia de adopción fue inventada. A diferencia de la historia representada en la película (trans Sereno), O'Hare afirmó que la familia Tuohy no lo adoptó En cambio, lo engañaron para que firmara un acuerdo de tutela poco después de cumplir dieciocho años. Esta maniobra legal supuestamente permitió a la familia de Toohey beneficiarse de la historia de su vida y excluirlo de cualquier beneficio financiero. Según O'Hare, la familia Toohey ha ganado millones con el éxito. El lado ocultoMientras él no consiguió nada.

De este modo, intentó poner fin a la tutela e impedir que la familia Tuohy utilizara su nombre e imagen con fines promocionales. La petición alegaba que los Toohey engañaron a Oher y al público haciéndoles creer que había sido adoptado legalmente, una percepción falsa que supuestamente utilizaron para su beneficio financiero. El abogado de Oher, J. Gerard Stranch IV, destacó el impacto emocional en Oher, diciendo: “Descubrir que en realidad no era adoptado devastó y hirió profundamente a Mike.“.”

Como respuesta, La familia Tuohy negó las afirmaciones de O'Hare (a través de Sereno)Describió la demanda como “Chantaje“Afirmaron que siempre trataron a O'Hare como a un hijo. Su abogado, Martin Singer, declaró que la familia brindó apoyo y amor a O'Hare, y que cualquier ganancia financiera de la película se compartió equitativamente entre la familia, incluido O'Hare. 'Hare Singer afirmó que los Toohey recibían honorarios fijos en lugar de regalías y que continuamente ofrecían a O'Hare su parte y un mes después, un juez de Tennessee firmó una orden que ponía fin a la tutela (traducción). (CNN).

Ganó el campeonato estatal de Tennessee en salto con pértiga.Lily Collins como Collins Toohey sonriendo afuera del dormitorio de SJ en The Blind Side.jpg

Collins Tuohy, hija de Lee Ann y Shawn Tuohy, mostró su destreza atlética mientras asistía a Briarcrest Christian School junto a Michael Oher (vía la gente)Ganó el campeonato estatal de Tennessee en salto con pértiga. Después de su exitosa carrera en la escuela secundaria, Collins continuó su trayectoria académica y atlética en la Universidad de Mississippi.Donde obtuvo una licenciatura en periodismo televisivo.

Su estancia en Ole Miss no sólo solidificó su base académica, sino que también fortaleció su relación con O'Hare, a quien ayudó a adaptarse a la vida con la familia Toohey. Collins también es copropietario de Whimsy Cookie Company, una empresa especializada en galletas de azúcar decoradas a medida. Este esfuerzo empresarial se alinea con sus habilidades creativas y de liderazgo. Además de su trabajo, Collins participa activamente en la obra caritativa de sus padres.La Fundación Making it Happen, que se centra en ayudar a niños desfavorecidos.

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Sean “SJ” Tuohy Jr. realizó sus estudios superiores en la Universidad Loyola de Maryland, donde obtuvo una licenciatura en comunicaciones con especialización en periodismo y marketing. Su paso por Loyola estuvo marcado por su participación en el equipo de baloncesto de la universidad. Después de la graduación (trans (asociado con), SJ tiene una Maestría en Estudios Humanísticos Obtuvo su doctorado en la Universidad Metodista del Sur en Dallas, donde también participó en el fútbol. Como parte de su educación continua, obtuvo un doctorado en liderazgo estratégico de Liberty University.

En 2021, SJ asumió el cargo de Director de Operaciones de Fútbol de la Universidad de Florida Central. Actualmente es el CEO de The Kingdom NIL., un puesto que le permite trabajar en estrecha colaboración con los atletas de la UCF. SJ también sigue involucrado activamente en los esfuerzos filantrópicos de su familia, y forma parte de la junta directiva de la Fundación Making It Happen. En mayo de 2020, compartió una publicación de instagram en la que aparecían su madre leigh anne y El lado oculto Tema de Michael O'Hare en honor al Día de la Madre.

fuentes: Franchise Times, The Guardian, The Guardian, CNN, Personas, LinkedIn, Y Whimsy Cookie Company.

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