Categories
Politics

¿Qué le pasa a Monty Jon Hamm en el episodio 8 de Landman?

[ad_1]

El personaje de Jon Hamm, Monty, está hospitalizado Landman El episodio 8 plantea dudas sobre su salud. Jon Hamm es uno de los nombres más importantes del Landman Pone su talento en el último drama en auge de la industria petrolera de Taylor Sheridan. Sin embargo, Monty apareció en escenas mínimas durante los primeros ocho episodios, principalmente hablando por teléfono con Tommy Norris de Billy Bob Thornton mientras tomaba decisiones desde la gran ciudad. A lo largo de la temporada se habían planteado preocupaciones sobre la salud de Monty.Y parecen empeorar en el episodio 8.

Monty habla con Rebecca Falcone y Nathan por teléfono mientras negocian el acuerdo con Ariana. Gracias a la ayuda de Cooper, Ariana puede obtener el doble de la cantidad que ofreció inicialmente, y la revelación aumenta el estrés de Monty. Observa su ritmo cardíaco en su reloj de pulsera y el número comienza a aumentar.Lo que le llevó a pedirle a su conductor que lo llevara al hospital. Landman El final del episodio 8 no reveló mucha información sobre lo que está pasando con él, pero la camiseta de Demi Moore le ha prohibido atender llamadas relacionadas con el trabajo hasta que se recupere.

La condición cardíaca de Monty ha sido una provocación durante la primera temporada de Landman.

Los problemas de salud de Monty se mencionan en varias escenas.

la salud de monty emocionado todo el tiempo Landman La primera temporada en varias escenas incluyendo Su personalidad. Cuando se le mostró en el campo de golf, afirmó que no necesariamente le gustaba jugar, sino que lo hacía como una forma de ejercicio. Kami también lo animó a hacer ejercicio, mejorar su dieta y le quitó las tazas de café de la mano para limitar su consumo de cafeína. En su mayor parte, así parece Sus problemas cardíacos se deben a una combinación de ejercicio mínimo, ingesta de alimentos y, lo más importante, mucho estrés..

Relacionado con

Revisión de Landman Temporada 1, Episodio 8: Enfrentamientos explosivos preparan el escenario para una nueva era peligrosa en la saga de la familia Norris

El episodio 8 de la primera temporada de Landman aumenta la tensión dramática del programa, mientras personalidades en conflicto exacerban un conflicto que desafiará a la familia Norris.

El primer diálogo de Monty en el Episodio 8 incluso lo mostró discutiendo opciones de estilo de vida saludables con su compañero de escena. La breve conversación, que incluyó filosofías de vida existenciales sobre el destino y la autonomía humana, podría presagiar la próxima muerte de Monty como resultado de sus hábitos. Incluso si la escena sugiere que hacer dieta y limitar su consumo de cafeína puede no haberlo ayudado, la serie puede mostrar que la búsqueda interminable de dinero de Monty a expensas de todos los demás aspectos de su vida finalmente lo conducirá a su muerte prematura.

¿Monty aceptó el acuerdo por su corazón?

Monty llegó a un acuerdo con Ariana que le hizo perder 3 millones de dólares

Ariana Paulina Chávez habla enojada con Tommy de Billy Bob Thornton en Landman

La revelación de la contraoferta de un millón de dólares es lo que lleva a Monty al hospital, pero es probable que sea su salud la que le haga darse por vencido. Si fuera más valiente, podría estar dispuesto a cortejar y eventualmente destruir a Ariana por intentar arrebatársela, pero eso le causaría más estrés. Gane o pierda, un juicio probablemente causará años de estrés Sobre temas de relaciones públicas, costos de abogados y más. Es un hombre muy rico y, a estas alturas, preferiría tirar el dinero antes que lidiar con todo eso.

Relacionado con

Ariana y Rebecca Landman Episodio 8 Star explica la confrontación del acuerdo y cómo la afectará a ella y a Cooper.

EXCLUSIVO: La estrella de Landman, Paulina Chávez, explica el enfrentamiento entre Ariana y Rebecca en el Episodio 8, y lo que significa para ella y el futuro de Cooper.

Por supuesto, Tommy afirma más adelante en el episodio que la empresa normalmente no intenta ahorrar dinero mediante acuerdos familiares baratos, por lo que esta estrategia parece tener algo que ver con todo lo que está sucediendo entre Rebecca y Monty. Al principio parecía que estaban tratando de restarle importancia a Ariana, por lo que puede que esta no sea la mayor pérdida de M-Tex. Los problemas con el cartel serán más amenazadores en los dos últimos episodios.

¿Morirá Monty en la temporada 1 de Landman?

Monty podría desaparecer antes de la temporada 2

Jon Hamm y Demi Moore posan para las primeras fotos de Vanity Fair de Landman
Foto cortesía de Vanity Fair

Hay algunos factores que apuntan a la muerte de Monty al final de la película. Landman Temporada 1. Jon Hamm ha estado presente en programas de televisión durante la última década, protagonizando títulos como Fargo, programa matutinoY más. pero, No ha aparecido en más de trece episodios de un solo programa desde Hombres Locos termino En 2015, Hamm podría estar dispuesto a prestar su talento a diferentes programas, pero no se ha comprometido con nada a largo plazo. Obtener un período de una temporada. Landman Parece coherente con sus tendencias recientes.

Demi Moore fue elegida para interpretar a Cami, pero hasta ahora apenas ha estado en la temporada.

En cuanto al propósito narrativo de la muerte de Monty, dejaría un notable vacío de poder que crearía problemas para M-Tex en el nivel superior. Demi Moore fue elegida para interpretar a Cami, pero hasta ahora apenas ha estado en la temporada. Es posible que Sheridan espere la muerte de Monty para integrarla completamente, y Cami se hará cargo después de que él se haya ido. En cambio, Tommy podría encontrarse asumiendo un papel en el lado comercial para ayudar a Cami a mantener la compañía de su marido. Landman Ha sido renovada para una segunda temporada.

[ad_2]

Source Article Link

Categories
Business Industry

El episodio de Twilight Zone que tuvo una secuela del director de Longlegs, Oz Perkins

[ad_1]






¿Se puede confiar en que los extraterrestres lleguen a la Tierra con intenciones aparentemente altruistas? ¿O es un caballo de Troya que espera el momento adecuado para tender una emboscada? Ésta es la pregunta fundamental que plantea el libro “Al servicio del hombre”, que se considera… Uno de los episodios más emocionantes de la serie The Twilight Zone de Rod Serling. Cuando este episodio se emitió en CBS en 1962, el programa de Serling ya se había establecido como una serie de antología que contenía episodios cortos y extravagantes sobre fenómenos sobrenaturales o psicológicos que emanaban de la Zona Crepuscular titular. El programa de televisión original “The Twilight Zone”. Esta combinación, repleta de una narración rica y convincente y de un profundo sentido de nostalgia, es difícil de recuperar o replicar hoy en día. Sin embargo, Jordan Peele tomó la iniciativa de hacerlo con la reactivación de “Twilight Zone” de 2019, que duró dos temporadas e incluyó algunos derivados interesantes.

El acercamiento de Bill a la propiedad fue reflexivo. Temáticamente, su versión de “The Twilight Zone” está diseñada para ser una respuesta directa a los problemas que enfrentamos hoy en día y, sin embargo, sus mejores episodios individuales todavía parecen actuales. Sin embargo, Bale también se dio cuenta de que era imposible separar el resurgimiento del legado de la serie original, por lo que él y sus compañeros creadores le mostraron respeto. Como resultado, el resurgimiento incluyó muchos huevos de Pascua que hacían referencia a episodios clásicos de “Twilight Zone” de Serling, e incluso llegó a refundir/homenajear explícitamente un segmento particularmente popular con “Pesadilla a 30,000 pies”. Esto ha demostrado ser un arma de doble filo. El resurgimiento de Bale en “Twilight Zone” resultó controvertido Por la forma en que combinó el aprecio nostálgico con la renovación inspirada.

Además de las nuevas tomas, el resurgimiento de Peele en Twilight Zone también incluyó una secuela de To Service Man del escritor y director Osgood Perkins (que sabe un par de cosas sobre cómo generar y mantener el miedo en historias codificadas de terror). ). Pero para comprender mejor la secuela de Perkins, “Quizás también te guste”, primero debemos hablar un poco más sobre su predecesor.

The Twilight Zone brindó servicio al hombre con un giro inolvidable

SCalderas Le seguirá “Para el servicio del hombre” y su secuela “También te puede gustar”.

La primera novela de Serling, “Al servicio del hombre”, presenta a los canamitas, una raza alienígena de seres de más de nueve pies de altura y de origen desconocido, que llegan a la Tierra durante tiempos turbulentos. Tras la intervención de las Naciones Unidas, los Kanamet declararon sus intenciones de ser caritativos y expresaron su voluntad de solucionar las crisis alimentaria y energética de la Tierra compartiendo tecnología avanzada desarrollada por su especie. A pesar de su cautela inicial, los pueblos y gobiernos del mundo comienzan a relajarse una vez que descifran el libro que los extraterrestres dejaron titulado “Para el servicio del hombre”. Con el tiempo, los kanamit aplanaron la tierra hasta convertirla en vastas extensiones naturales, resolviendo problemas globales y ayudando a resolver todas las potencias militares. Sin embargo, la ilusión de esta utopía se hace añicos cuando se revelan las verdaderas intenciones de Kanamet. Uno de los mejores finales retorcidos de “Twilight Zone” de todos los tiempos.: “Al servicio del hombre” no es una declaración altruista, en realidad es un libro de cocina.

“To Service Man” se cuenta a través de los ojos de Michael Chambers (Lloyd Bochner), un criptógrafo encargado de descifrar el libro que dejaron los Kanname. Chambers representa un impulso humano preocupante: la pereza, combinada con una negativa permanente a pensar más allá de los deseos egoístas. Es terrible en su trabajo (un experto en no hacer absolutamente nada mientras finge hacer mucho) y está aún más obsesionado con conseguir un boleto al planeta natal de Kanamet con fines de entretenimiento. Cuando alguien más hace su trabajo y traduce el libro, ya es demasiado tarde. La negligencia de Michael le costó todo a la humanidad; Los habitantes de la Tierra pronto serían pequeños y deliciosos bocadillos para una raza alienígena que esencialmente engordaba cerdos antes del sacrificio.

El giro del episodio, basado en un juego de palabras, es de la misma variedad que el famoso “Voy a invitar a un viejo amigo a cenar” de Hannibal Lecter, aunque “The Twilight Zone” lo hace funcionar al contrastar el destino oscuramente irónico de Michael con la tensión del cercano- extrañar. desarrollo. Entonces, ¿cómo reinterpreta Perkins la historia de Kanamite en una secuela que ve el regreso de estas criaturas intrigantes?

La secuela de Twilight Zone de Oz Perkins incorpora humor con resultados mixtos

Perkins, que dirigió películas como The Blackcoat's Daughter y Longlegs, Sabe cómo aprovechar al máximo los miedos simples que persisten en los límites de la conciencia humana. En “You Might Also Like”, este elemento está presente en todo momento, ya que Perkins se centra en la presumida indiferencia que los canamita muestran en el original, animados por su (percibida) superioridad sobre la humanidad. Sin embargo, el episodio se apoya directamente en el humor tonto de Serling, llevando las cosas aún más lejos con colocaciones sarcásticas de productos que subrayan la obsesión de la humanidad con los dispositivos que no necesita (pero que cree que solucionarán todo). Aquí, una mujer adinerada llamada Janet (Gretchen Mol) sospecha que algo anda mal después de perder la noción del tiempo y experimentar un vacío en la memoria, y la llegada de un huevo anunciado presagia el regreso de los Kanametes a la Tierra.

Mientras que “For the Service of Man” se centra en el fracaso de la raza humana a la hora de anticipar su propia ruina, “You Might Also Like” satiriza el consumismo desenfrenado y cómo impide que el público reconozca sus trampas morales más flagrantes. En el episodio original, los canamitas utilizaron la astucia para engañar a las personas más inteligentes de la Tierra y jugaron un juego largo para atraer a la humanidad a una falsa sensación de inacción. En la Parte II, una planificación tan elaborada no es necesaria, ya que los Kanamet pueden simplemente aprovechar la última etapa del capitalismo para promover sus objetivos. Simplemente hay que promocionar sus Queen Eggs como el siguiente producto más buscado que mejorará drásticamente la vida de todos. El por qué y el cómo son irrelevantes cuando algo que “cambia la vida” tiene un 50 por ciento de descuento.

La recepción del enfoque de Perkins fue mixta y, hay que reconocerlo, un episodio algo desagradable. Aunque hubiera sido una opción objetivamente mejor no adoptar una postura subjetivamente seria en una secuela de un episodio clásico de Twilight Zone, la naturaleza satírica de la historia es profunda. Hubo oportunidad de profundizar en la relación entre el consumismo sin sentido y la autoestima, cómo la “felicidad” es a menudo una representación hueca para el público y cómo se estimulan constantemente las aficiones. ¿Para quién debemos liderar? Para bien o para mal, el episodio no ofrece respuestas. En cambio, simplemente se burla de nuestra dependencia del “huevo”, que promete arreglarlo todo nuevamente. Por supuesto que no.



[ad_2]

Source Article Link

Categories
Politics

Deep Space Nine hizo su episodio Lower Decks hace 27 años

[ad_1]

Hace veinticuatro años Star Trek: cubiertas inferiores, Star Trek: Espacio profundo nueve Tenía su propio ring abajo. Técnicamente, Star Trek: la próxima generación El episodio 15 de la temporada 7 fue el primero de los episodios de “Below Decks” que se separó de la clásica tripulación del puente y los oficiales superiores para centrarse en unos pocos oficiales subalternos del USS Enterprise-D. Esto ha inspirado la reversión popular. viaje estelar: Sótanos Su plantilla está formada por oficiales de bajo rango.

Parte de lo que se hace Star Trek: cubiertas inferiores La cariñosa atención que brinda a toda la familia ha sido muy popular a lo largo de cinco temporadas. estrella un viaje Esto ya ha surgido antes. Star Trek: cubiertas inferiores Trae de vuelta personajes cuyos programas terminaron hace años y hace referencia a teorías populares de los fanáticos en casi todos los episodios. viaje estelar: espacio profundo nueve, En particular, se ha mencionado varias veces. Sótanos. Años antes, los tenientes Brad Boimler (Jack Quaid) y Beckett Mariner (Yellow Newsom), Espacio profundo nueve También tomó un anillo para darles a sus oficiales de menor rango un momento de protagonismo.

“Empok Nor” es un episodio de Star Trek: DS9 Lower Decks

Los oficiales subalternos son puestos a prueba, con un giro diferente

Star Trek: Espacio profundo nueve Temporada 5 Episodio 24 “Empok Nor” es básicamente todo DS9Versión “Sótanos”. En “Empok Nor”, el presidente Miles O'Brien (Colm Meaney), Nog (Aaron Eisenberg), Elim Garak (Andrew Robinson) y cuatro miembros del equipo de ingenieros de Deep Space Nine van en una misión de rescate a la estación cardassiana abandonada, Empok. Ni. . Al centrarse en una misión externa compuesta principalmente por personas de bajo rango, “Empok Nor” examina a un grupo de miembros de la tripulación que de otro modo habrían permanecido en el anonimato. Esta es la misma fórmula clásica que hizo que Below Decks funcionara. GNV Y prepara ambos viaje estelar: Sótanos Para el éxito.

Relacionado con

Star Trek: Deep Space Nine Elenco y guía de personajes

Star Trek: Deep Space Nine tuvo el elenco de personajes más grande de cualquier programa de Trek, lo que significa que el Capitán Sisko tuvo muchos aliados en la Guerra del Dominio.

Por supuesto, las cosas no van bien en los sótanos del presidente O'Brien en “Empok Nor”. Muy a menudo, cuando viaje a las estrellas Destaca a los miembros del equipo que trabajan detrás de escena, a medida que crecen y triunfan a lo largo de sus episodios o temporadas. En Embok Nur mueren. De las misiones de ocho hombres que volaron desde Deep Space Nine, solo el presidente O'Brien, Garak y Nog sobrevivieron. Aunque los oficiales subalternos mueren todo el tiempo un viajeEstas muertes se vuelven diez veces más difíciles en “Empok Nor” porque los miembros del equipo que mueren son todos personajes completos con nombres, objetivos y personalidades.

“Sótanos” y Star Trek: cubiertas inferiores Trabaja porque muestra el potencial oculto de todas las tripulaciones de las naves de la Federación…

Debido a que la mayoría de los pisos inferiores de DS9 mueren, La supervivencia de Nog, en particular, parece más importante. El hecho de que el astuto Ferengi fuera capaz de superar a Garak en una ola de asesinatos impulsada por las drogas hace que la posición del Cadete Nog en la Academia de la Flota Estelar sea aún más merecida. Tanto los “pisos bajos” como Star Trek: cubiertas inferiores Acción porque muestra el potencial oculto de todas las tripulaciones de los barcos de la Federación; “Empok Nor” tiene éxito porque muestra el mismo potencial oculto en un personaje que comenzó como civil.

Star Trek: Lower Decks tiene dos conexiones principales con DS9

Tanto Mariner como Shax conocen bien Deep Space Nine

E incluso fuera de la estructura paralela y el enfoque entre “Empok Nor” y la comedia animada de Mike McMahon, viaje estelar: Sótanos y Espacio profundo nueve Tienes otras conexiones importantes. Ya en S.Viaje de alquitrán: Sótanos temporada 2, La alférez Mariner revela que sirvió en Deep Space Nine en el pasado. en Sótanos En la temporada 3, la coronel Keira Nerys (visitante de Nana) reconoce a Mariner y le pregunta si ha estado intercambiando historias de guerra con Quark (Armin Shimerman). Estos cuentos revelan que Mariner sirvió en Deep Space Nine durante la Guerra del Dominio, y sus experiencias con ese conflicto fueron una parte clave de su autosabotaje en temporadas posteriores.

Relacionado con

Después de 25 años, Star Trek finalmente fabrica la cámara Canon DS9 favorita de los fanáticos

Después de ser objeto de burlas a lo largo de Deep Space Nine, Star Trek finalmente ha hecho realidad los sueños de sus creadores al canonizar un par de los favoritos de los fanáticos de DS9.

Beckett Mariner no es el único miembro del USS Cerritos La tripulación está con Espacio profundo nueve comunicación. El teniente Shacks (Fred Tatasciore) es amigo personal del coronel Kira. Shax y Kira sirvieron juntos en la milicia bajorana, Ambos se salvaron la vida varias veces. Conexiones personales que conectan Star Trek: Espacio profundo nueve y Star Trek: cubiertas inferiores Haz el universo a partir de viaje a las estrellas Se sienten saciados y promueven la idea de que cada dirigente de fondo del sindicato está a sólo unos grados de las figuras más queridas del mundo. viaje a las estrellas.

[ad_2]

Source Article Link

Categories
Business Industry

El episodio favorito de Chase Masterson de Star Trek: Deep Space Nine

[ad_1]






“Star Trek: Deep Space Nine” es una entrada extraña en la franquicia “Star Trek”, ya que nadie va a ninguna parte con valentía y la serie se centra en gran medida en la guerra (algo en lo que el creador de la franquicia, Gene Roddenberry, estaba explícitamente en contra). A pesar de estos evidentes reveses, “Deep Space Nine” es una de las mejores series de “Star Trek” de todos los tiempos Presenta un elenco de personajes sorprendente y diverso que aportan perspectivas muy inusuales a la serie “Star Trek”. “Deep Space Nine” también contiene personajes que provienen de fuera de la Federación (incluidos los bajoranos de su planeta cercano, un sastre/espía cardassiano y Caos total de Ferengi), lo que ayuda a que el programa se sienta único en comparación con sus hermanos más centrados en la Flota Estelar.

Uno de los personajes que aportó un poco de diversión y dulzura a “Deep Space Nine” fue Lita, interpretada por Chase Masterson. Leeta era bajorana y trabajaba en el bar Quark's (Armin Shimerman) como dabo girl, además de vender ocasionalmente palitos de gomja (una delicia bajorana pegajosa) en el paseo marítimo. Aunque comienza saliendo con el Dr. Julian Bashir (Alexander Siddig), finalmente se casa con Rom (Max Grodenchik), el hermano de Quark, lo que significa que se convierte en parte del gran clan Ferengi. Pero, ¿qué episodio llamó más la atención de Masterson?

En un artículo de 2011 de L Star Trek.com Mientras Masterson respondía las preguntas de los fanáticos, dijo que su episodio favorito de la película también fue uno de los más divertidos de ver: “Take Me Out to the Holosuite” de la temporada 7.

El episodio favorito de Masterson es un raro momento de pura alegría durante el final de la Guerra del Dominio.

La Guerra del Dominio, que enfrenta a la Flota Estelar y la Federación contra las fuerzas del Cuadrante Gamma, Fue un elemento controvertido en “Deep Space Nine” Eso fue demasiado oscuro para algunas audiencias. Pero afortunadamente, hubo algunos episodios divertidos para romper las cosas. En “Take Me Out to the Holosuite”, el equipo de DS9 tiene la oportunidad de practicar deportes terrestres contra un equipo de vulcanos y vincularse aún más, tanto dentro como fuera de la pantalla. Como explicó Masterson:

“Todos nos divertimos mucho con 'Take Me Out to the Holosuite', en parte porque fue un cambio de escenario tan dramático: a todos les encantó salir del estudio, salir al aire libre y jugar un partido de béisbol. Era el mismo episodio Energetic y estaba basado en el “coraje, el trabajo en equipo y el sacrificio” de los Niners, como lo describió Sisko. Era un paralelo interesante porque, en medio de la séptima temporada de DS9, todos teníamos el mismo espíritu. en parte porque Teníamos el mismo espíritu. Recuerdo lo rápido que terminaba el espectáculo. Recuerdo sentir un sentimiento de agradecimiento en todo el personal por estar juntos, al igual que los Niners. Suena cursi, pero era muy real. béisbol, por ejemplo, Max. [Grodénchik] Es un excelente jugador de béisbol y particularmente un buen lanzador. Entonces, para vender la idea de que era vergonzoso al público, lanzó su mano izquierda. No hay nada más inquietante que la oportunidad de jugar. Sin dar nombres, incluso los miembros más dignos del reparto bajaron un poco el tono. “Muy poco”.

Si bien los fanáticos pueden adivinar quién podría necesitar relajarse un poco, Masterson se negó a dar nombres. En el episodio, el Capitán Sisko, interpretado por Avery Brooks, aprende a apreciar el juego en lugar de concentrarse en ganar, y Brooks probablemente tenga una reacción similar detrás de escena. Hay tanta alegría en los rostros de los actores que no parece forzado en absoluto, lo cual es Hace que este episodio especial de “Deep Space Nine” sea muy divertido.

Deep Space Nine utilizó la holocubierta con gran efecto

Si bien los episodios de Holosuite a menudo le dieron al elenco y al equipo de “Deep Space Nine” la oportunidad de tomar un poco de sol, también les dieron a los escritores del programa la oportunidad de hacer todo tipo de cosas divertidas dentro de los límites del universo de “Star Trek”. De hecho, “Take Me Out to the Holosuite” nos ofrece muchos grandes momentos de comedia, como Klingon Worf (Michael Dorn) gritando “¡Muerte a la disidencia!” Al intentar intimidar al bateador vulcano, también permite que algunos de los personajes secundarios del programa brillen. Rom, por ejemplo, tiene la oportunidad de ser el héroe a pesar de haber sido explotado principalmente a lo largo de la serie (fuera del increíble alcance de unir a la Federación Quark), y es gracioso que Grodenchik sea tan bueno en el béisbol, porque Rom No.

Hay otros episodios sorprendentes del holocausto en “Star Trek: Deep Space Nine”, incluido uno en el que todos los actores tienen que… Pretende ser una réplica de James Bondlo que eventualmente condujo a varios episodios geniales centrados libremente en A.J. Vic Fontaine (James Darren), cantante de salón de Las Vegas de los años 60. Dondequiera que el Holotraje llevara a los personajes de “Deep Space Nine”, siempre nos enseñaría algo nuevo sobre ellos y nuestro mundo. En el caso de “Take Me Out to the Holosuite”, aprendimos que Rom realmente manda y que ganar no lo es todo, y nos divertimos mucho en el camino. Es genial saber que el elenco también lo hizo.



[ad_2]

Source Article Link

Categories
Business Industry

El mejor episodio de Young Sheldon según IMDb te hará llorar

[ad_1]






Siempre es una agradable sorpresa cuando un spin-off termina convirtiéndose en algo propio, y la serie “Young Sheldon” de “The Big Bang Theory” ha crecido tonal y narrativamente para hacer precisamente eso. La serie se cuenta utilizando una narrativa enmarcada en la que el Sheldon (Jim Parsons) adulto recuerda su joven vida mientras escribe sus memorias y, como resultado, la historia se vuelve un poco más emotiva. En lugar de los chistes rápidos de “The Big Bang Theory”, “Young Sheldon” es más un drama, incluso abandonando la notoria comedia. Pista de risa y/o audiencia de estudio. De “El Big Bang”. Mientras el joven Sheldon Cooper (Ian Armitage) navega por la incomodidad de la adolescencia (aunque también tiene un toque de neuroticismo), también conocemos a su familia. Está su hermano mayor, atlético y conocedor de los negocios, George Jr., también conocido como Georgie (Montana Jordan), su simpática hermana gemela menor Missy (Raegan Revord), su madre sobreprotectora Mary (Zoe Perry) y su padre, entrenador de fútbol, ​​George Sr. Lanza Barbero).

Algunas de las asperezas alrededor de los personajes, como se observa en “The Big Bang Theory”, se suavizaron, e incluso se le dio verdadera profundidad a la difícil relación entre Sheldon y su padre. George Sr. de Barber nunca entendió realmente a su hijo menor, pero hizo todo lo posible por ser un buen padre, y eso es parte de lo que hace que su muerte al final de la serie sea aún más trágica. En el ambicioso penúltimo episodio, “The Funeral”, Sheldon recuerda la despedida de su padre, un gran programa de televisión. De hecho, es tan genial que es el mejor episodio de la serie (al menos según las opiniones de los usuarios en… IMDb). La segunda mitad del episodio final, “Memorias” En el que Parsons apareció en un cameo.ocupó el puesto número 3, pero hay algo especial en “Funeral”, incluso si te hará llorar.

El mejor episodio de Young Sheldon es más trágico que divertido

Si bien los funerales pueden ser bastante divertidos (“Muerte en un funeral, ¿alguien?”), el episodio “Funeral” de “Young Sheldon” definitivamente no está destinado a provocar risas, sino que muestra a la familia Cooper lidiando con una pérdida repentina. patriarca cuando George Sr. muere de un ataque cardíaco poco después de conseguir el trabajo de sus sueños como entrenador de fútbol universitario, el funeral ocupa una buena parte del episodio y presenta muchos momentos sinceros entre personajes que hemos llegado a conocer y amar. lo cual es sorprendente Algo así para una serie que aparentemente comenzó como una comedia de situación y luego, nuevamente, una de las mejores comedias de situación de todos los tiempos. “M*A*S*H” tuvo un final increíblemente oscuroasí que tal vez solo estuvieran sacando provecho de los mejores.

A pesar de las características del episodio. Un barbero escondido en el fondo del funeral. De una forma divertida y ligeramente tonta, se centra más en mostrar el impacto total de la muerte de George en la familia. No será solo eso Serias implicaciones para la serie derivada de 'El joven Sheldon' 'El primer matrimonio de Georgie y Mandy' La cual tiene lugar unos meses después del final de la película “El joven Sheldon”, pero les dio a los escritores la oportunidad de comentar sobre la relación de Sheldon con su padre.

La genialidad desgarradora del penúltimo episodio del joven Sheldon

En “Funeral”, no sólo vemos a la familia Cooper despidiéndose de George Sr., sino que también vemos a Sheldon tratando de procesar la pérdida. A diferencia de su familia, que llora abiertamente, Sheldon se encierra en sí mismo, repitiendo sus últimos momentos con su padre una y otra vez en su cabeza, repasando diferentes versiones de lo sucedido. el podria Puede parecerlo. Sheldon siempre ha estado un poco aislado de todos, tanto en “The Big Bang Theory” como en “Young Sheldon”, porque simplemente procesa el mundo de manera diferente y su familia tiene dificultades para lidiar con su dolor. Los sueños recurrentes sobre su última conversación con George padre son tan devastadores porque ilustran que padre e hijo tenían dificultades para comunicarse y entenderse, pero que había un amor claro entre ellos.

Perder a alguien repentinamente puede generar muchas emociones diferentes, y la reacción de Sheldon se siente realmente natural y identificable. Aunque el personaje puede ser bastante impenetrable en “The Big Bang Theory”, las mejores partes de “Young Sheldon” ayudan al público a comprenderlo un poco mejor. No es probable que volvamos a ver a George Sr. de Barberincluso con posibles efectos secundarios, por lo que también es una despedida apropiada para él.



[ad_2]

Source Article Link

Categories
Business Industry

Skeleton Crew Episodio 5 trae diversión al popular Star Wars Lightsaber Meme

[ad_1]






Contiene lo siguiente Spoilers Para el episodio final de “Star Wars: Skeleton Crew”.

“Skeleton Crew” es divertido. mientras Está muy lejos del “Andor” de los programas de “Star Wars”.todavía se las arregla para ofrecer aventuras divertidas, extrañas y, a menudo, aterradoras en una galaxia muy, muy lejana semana tras semana. “Skeleton Crew” también combina la construcción del mundo y la iconografía de “Star Wars” con la diversión y el peligro inmersivo de títulos como “Treasure Island”, “Indiana Jones”, “Peter Pan” y “The Goonies”.

Aunque puede ser un programa para todas las edades protagonizado por niños, está ahí. Hay muchos momentos aterradores en “Skeleton Crew”. Después de todo, los niños del programa se enfrentan a piratas sedientos de sangre que están más que dispuestos a desollar vivos a sus enemigos y hervir sus entrañas por diversión.

La “Tripulación Esqueleto” tampoco necesita sables de luz ni Jedi, incluso si uno de los personajes principales puede usar la Fuerza. Sin embargo, el misterioso pirata interpretado por Jude Law con docenas de nombres falsos es uno de los mejores personajes nuevos de “Star Wars” en años: un villano que actúa como si tuviera un corazón de oro, pero que es más probable que te deje en una zanja que que te dispare. . En la cara. Además es carismático y divertido y tiene una gran química con los jóvenes protagonistas de la serie. Jude (Law) tiene una química particularmente buena con Wim (Raffi Cabot Conyers), un niño con los ojos muy abiertos que alguna vez soñó con convertirse en Jedi y emprender aventuras, pero que ahora se arrepiente de haber dejado su planeta natal.

Sus historias llegan a un punto de ebullición en el episodio final, “Tienes mucho que aprender sobre los piratas”, cuando Jude finalmente muestra su verdadera cara y traiciona a los niños en un intento de recolectar el tesoro de Attain para sí mismo. Cuando Wim ve a Jude amenazando con matar a uno de sus amigos, decide enfrentarse al criminal y ayudarlo agarrando un antiguo sable de luz en la sala del tesoro pirata donde se encuentran, convirtiéndose finalmente en el guerrero Jedi que siempre soñó ser. Excepto que las cosas no salen según lo planeado y, en cambio, recibimos un delicioso tributo al famoso meme de “Star Wars”.

Ten cuidado hacia dónde apuntas tu sable láser

El último episodio de “Skeleton Crew” es un gran homenaje a “Indiana Jones”. Completo con una serie de trampas explosivas y acertijos inspirada en “Last Crusade” que conducen a un gran tesoro pirata. Al final del episodio, Jude le pone un cuchillo en la garganta a Fern para hacerla renunciar a su puesto como líder de Onyx Cinder. En un intento por salvarla, Wim agarra un sable de luz cercano y lo enciende. Sin embargo, sin darse cuenta de que lo real no es lo mismo que en las imágenes o los hologramas, lo pone patas arriba. Mirando en la dirección equivocada, el sable de luz casi apuñala a Wim en el pie.

Es un momento divertido de desvío y un error honesto proveniente de un niño, que muestra que la realidad de ser un Jedi o emprender aventuras espaciales no era en absoluto lo que esperaba. Pero lo que lo hace tan bueno es que la escena recuerda mucho al famoso meme de Mark Hamill en el set de “Star Wars: Episodio IV – Una Nueva Esperanza” apuntando su sable láser directamente a su cara como un payaso.

“Me da vergüenza cada vez que lo veo”, dijo una vez Hamill sobre el meme mientras hablaba con él. reportero de hollywood. “No recuerdo haber hecho eso en la película. Creo que es sólo una producción en el set, de lo contrario Obi-Wan no parecería tan notablemente indiferente”. De hecho, la imagen popular proviene de una foto tomada en lugar de la película real, pero eso no impidió que se convirtiera en un meme que se burla de la ingenuidad e incompetencia de Luke mientras empuñaba un arma tan elegante en una época más civilizada.

Sin embargo, por muy divertido que sea este momento, revela una verdad innegable: aunque todos pensamos que sería genial si emprendiéramos una gran aventura de Star Wars, la mayoría de nosotros probablemente terminaríamos asesinados por nada. . Nosotros mismos con sables de luz.

Los nuevos episodios de Star Wars: Skeleton Crew se estrenan los martes a las 6 p.m. PT en Disney+.



[ad_2]

Source Article Link

Categories
Politics

¿Por qué no hay una nueva temporada 4 de Ghosts esta semana (26 de diciembre) y cuándo se lanza el episodio 10?

[ad_1]

Hay varias razones por las que CBS fantasmas No se mostrará durante la semana del 26 de diciembre. La pausa fue decepcionante porque la comedia sobrenatural se detuvo después de un giro dramático de los acontecimientos que le permitió a Jay finalmente ver fantasmas. Ha habido una especulación generalizada sobre cómo sucederá esto desde que se supo la noticia sobre la temporada y si estará relacionado con ella. fantasmas Se agregó otro personaje inspirado en la versión británica de la serie. fantasmas Los episodios navideños brindaron la oportunidad para que esto sucediera cuando Pete poseía a Jay.

Pete era dueño de Jay porque necesitaba ver a Laura por última vez antes de que ella se fuera a Australia, pero otras bebidas espirituosas se inspiraron en la versión británica de fantasmas No estaban contentos con esta decisión. Los otros fantasmas también tenían razón. Jay se convirtió brevemente en un zombi cuando Pete, abrazando a Laura, lo sacó del cuerpo de Jay.. Afortunadamente, el alma de Jay fue restaurada a su cuerpo antes de que llegaran los créditos finales. Jay también obtuvo una mayor comprensión de los sueños de sus padres durante el episodio, lo que llevó a una escena final conmovedora que dejó a la audiencia ansiosa por la siguiente parte.

¿Por qué no hay una nueva temporada 4 de Ghosts esta semana (26 de diciembre) y cuándo se lanza el episodio 10?

fantasmas El doble spin-off de “Ghostmas” se emitió el 19 de diciembre de 2024, ya que después de eso estaba en un receso programado. Estos fueron los últimos episodios programados para emitirse en 2024, ya que la serie se encuentra en una pausa invernal. Esto es común durante la temporada navideña, ya que el receso prolongado permite al elenco y al equipo tomar un descanso de la filmación, disfrutar del tiempo con sus familias y hacer tiempo para programación especial. Las cadenas suelen tomarse este descanso en época navideñacuando la gente está demasiado ocupada preparándose para las vacaciones como para ver nuevos episodios de programas de televisión.

2:57

Relacionado con

4 cosas que el remake de Ghosts debería incluir

Para que la nueva versión de Ghosts de la BBC Australia tenga éxito, debe incluir estas cuatro cosas.

La Navidad ya pasó, por lo que CBS no transmitirá especiales navideños esta noche. Sin embargo, la cadena está celebrando la festividad transmitiendo episodios anteriores de Ghostmas de 8 p.m. ET a 10 p.m. ET. de 8 a 9, fantasmas Se emitirán los episodios navideños de la temporada 2seguido de una temporada navideña de 3 episodios a las 9. Es probable que CBS continúe transmitiendo reposiciones. fantasmas en su horario habitual durante la pausa, aunque ocasionalmente puede adelantarse por completo a la serie para una programación especial.

¿Cuándo se lanzará el episodio 10 de la temporada 4 de Ghosts?

Los nuevos episodios no se emiten por un tiempo.

Jay recibe un premio vistiendo un traje en el quinto episodio de la cuarta temporada de Ghosts

Desafortunadamente, fantasmas Las vacaciones de invierno se prolongarán un mes más. CBS comienza su pausa invernal alrededor de Navidad, lo que significa que los nuevos programas de los jueves por la noche no se transmitirán hasta el 30 de enero, por lo que fantasmas, junto con El primer matrimonio de Georgie y Mandy, Matlock, y Elspeth Todos están de vacaciones. Esta pausa significa que tomará hasta febrero para descubrir qué sigue para Jay ahora que finalmente interactúa con los fantasmas. ¿Cómo afectarán sus experiencias a su relación con Sam?

Relacionado con

Los creadores de Ghosts están desarrollando una nueva serie de Netflix inspirada en Padre de familia

Los creadores de Ghosts, Laurence Rickard y Ben Willbond, se han asociado con Netflix para producir una nueva serie de comedia animada ambientada en un hospital británico.

Si bien esta larga pausa es frustrante, también brinda al público la oportunidad de ponerse al día con los episodios que se perdieron durante las temporadas anteriores. CBS puede volver a emitir algunos episodios de la serie fantasmasLas cuatro temporadas están disponibles para transmitir en Paramount+ Este servicio también transmite el programa del Reino Unido. fantasmas Basado en, que permite comparar las dos series mientras se espera que CBS reanude la emisión de nuevos episodios de la serie. fantasmas.

Qué esperar de Ghosts, temporada 4, episodio 10

La serie explorará más el pasado de los fantasmas.

Si bien CBS no reveló mucho al respecto fantasmas Temporada 4, Episodio 10, excepto la fecha de transmisión, Estrella Rose McIver se burló de que la segunda mitad de la temporada tratará un poco más de historias de fantasmas.Menciono específicamente:Tenemos material centrado en Pete en el episodio que dirigió.” (a través de El tiempo de entrega) Por lo tanto, una vez que la serie regrese, se espera que ofrezca muchos flashbacks y otro material relacionado con todas las historias de vida de los espíritus, especialmente la historia de Pete. Además, McIver compartió que muchas de las historias alejarán a los fantasmas de la mansión.

Dado que la mayoría de los fantasmas solo pueden abandonar la propiedad mediante posesión, esto sugiere que surgirán más historias. fantasmas Lo que implica que fantasmas entren en los cuerpos de Sam, Jay u otras personas vivas. Además, aún no está claro qué repercusiones podrían haber causado que Jay viera los espíritus dentro de ella. fantasmas. Esta emocionante historia ayudará a compensar la larga espera antes del regreso de la serie, pero también es difícil tener paciencia durante las próximas semanas mientras la comedia sobrenatural está en pausa.

fantasmas


Ghosts (EE. UU.) es una serie de comedia centrada en una pareja joven que hereda una antigua mansión solo para descubrir que está habitada por espíritus eclécticos de diferentes períodos históricos, mezclando humor e historia mientras navegan por la vida entre los muertos.

fecha de lanzamiento

7 de octubre de 2021
Estaciones

4

[ad_2]

Source Article Link

Categories
Business Industry

El juego del calamar explicado Temporada 2 Episodio 3. Torcedura del líder

[ad_1]






Este artículo contiene spoilers de la temporada 2 de “El juego del calamar”.

La crítica elogia la segunda temporada de “El juego del calamar” por ser más grande y mejor De su predecesor, algunos elementos sorprenderán a los espectadores. En el episodio 3, Seong Gi-hun (Lee Jung-jae) regresa a regañadientes a la competencia mortal como concursante, con la esperanza de detenerla de una vez por todas. Sin embargo, esta será una tarea ardua, ya que Hwang In Ho, también conocido como el líder (Lee Byung Hun), el hombre que dirige toda la operación, está de regreso disfrazado de jugador, y esto no puede ser bueno para nosotros. alguien.

El tercer episodio de la segunda temporada de “El juego del calamar” revela que los fundadores del concurso han introducido una nueva regla. Después de cada juego, los participantes pueden votar para dividir el dinero y abandonar el juego, o quedarse y jugar para tener la oportunidad de ganar un premio mayor en la siguiente ronda, lo que significa arriesgar sus vidas nuevamente. La primera votación posterior al partido termina en un empate con una persona restante, el Participante 001, quien se revela como el líder del gran giro del episodio. Naturalmente, vota para que todos se queden, lo que esencialmente garantiza más muertes (y más dinero (¡sí!)) en la siguiente ronda.

Sin embargo, podría ser peor, ya que los participantes podrían quedarse estancados. El increíble reality show “Squid Game: The Challenge” de Netflixprotagonizando un espectáculo que a muy poca gente le gusta por un premio menor. Bromas aparte, la participación del líder garantiza algo de drama en la temporada 2 de “Squid Game”, pero ¿por qué arriesgaría su vida realizando estas tareas cuando tiene un cómodo trabajo de oficina?

El regreso de Front Man causa problemas a Gi-hun en la temporada 2 de Squid Game

Antes de que Front Man se convirtiera en el misterioso representante del Juego del Calamar, era un participante muy endeudado que ganó el concurso. Por qué decidió seguir siendo parte de la familia después de eso sigue siendo un misterio, pero el hecho de que vuelva a jugar sugiere que está impresionado.

Además, Seong Gi-hun desconoce la verdadera identidad del líder, por lo que tiene la ilusión de que 001 es solo otro participante. Por supuesto, el líder conoce bien a Gi-hun y la amenaza que representa para la existencia de los Juegos, por lo que los espectadores pueden esperar algunas mentiras y manipulación en los episodios restantes. Antes de aceptar regresar a los juegos, Ji-hoon le dice al líder (que le habla por un altavoz en una limusina) que quiere detener los juegos, mientras que el líder responde que las personas que dirigen los juegos simplemente están brindando un servicio en el que los jugadores eligen participar. Gi-hun quiere demostrar que el punto de vista de Front Man es incorrecto, pero probablemente no será fácil: las personas endeudadas necesitan dinero y, como demostró la primera temporada, muchos de ellos están dispuestos a arriesgar sus vidas para ganar en grande.

Se esperaba el regreso del líder en la temporada 2 de “El juego del calamar” Sin embargo, tras los acontecimientos de la temporada anterior, es posible que los espectadores no esperaran que el villano volviera a ser concursante. Claramente tiene un motivo oculto, que queda claro a medida que avanza la temporada 2, pero eso no le impide seguir siendo uno de los personajes más misteriosos del programa.

La temporada 2 de “Squid Game” ahora se transmite en Netflix.



[ad_2]

Source Article Link

Categories
Business Industry

El episodio 1 de la temporada 2 de Squid Game en Netflix presenta la muerte de un personaje importante

[ad_1]






A continuación se presentan importantes spoilers de la temporada 2 de “El juego del calamar”.

Advertencia de activación: esta publicación contiene una referencia al suicidio.

Cuando se trata del Juego del Calamar, la muerte es inevitable. Parte de lo que hizo que la primera temporada de la exitosa serie de Netflix fuera tan memorable fue la forma en que acabó sin piedad con los personajes de un episodio a otro. Aparentemente nadie estaba a salvo mientras jugaban una serie de juegos infantiles con giros mortales. Si bien el personaje principal, Seong Gi-hun (Lee Jung-jae) sobrevivió a los juegos y ganó el premio en metálico, todos los demás que jugaron junto a él sufrieron una muerte horrible.

Así que probablemente no sea una sorpresa decir que algunos personajes encontrarán su fin en la temporada 2 de “El juego del calamar”. De hecho, sólo en el primer episodio, personaje que regresa Desde la primera temporada suele acabar estirando la pata de una forma horrorosa. El personaje en cuestión es el misterioso reclutador, interpretado por Gong Yoo (he visto algunas fuentes en línea refiriéndose a este personaje como el vendedor, pero los subtítulos de la serie lo llaman el reclutador, así es como lo llamamos aquí). En caso de que necesites activación de la memoria, El reclutador es un hombre misterioso y bien vestido que encuentra jugadores para estos juegos mortales. Pasa el rato en el metro y desafía a extraños a un juego. Ddakji. Los jugadores deben intentar voltear un sobre de cuero con otro sobre. Si ganan, el reclutador les da 100.000 wones. Si pierden, tendrán que darle 100.000 wones. Si no lo tienen (y normalmente no lo tienen), les da una bofetada. Al final, si el jugador gana algunas rondas, el reclutador le ofrece una invitación para jugar juegos secretos mortales que podrían hacerle ganar un gran premio (o costarle la vida, aunque convenientemente evita decírselo).

The Recruiter regresa en el primer episodio de la temporada 2, titulado “Pan y lotería”. Cuando termina el episodio, ha encontrado una muerte violenta.

El reclutador quiere jugar un juego.

Cuando comienza la temporada 2 de Squid Game, nos enteramos de que Gi-hun ha pasado los últimos dos años (y parte de su premio en metálico) tratando de encontrar un reclutador, todo con el fin de llegar a las personas que dirigen los juegos y cerrarlos. De ellos para siempre. Gi-hun tiene todo un equipo de hombres trabajando para él, patrullando los sistemas de metro día tras día. De alguna manera, el reclutador evitó ser detectado todo este tiempo, pero finalmente resurgió en el primer episodio. Todavía a la altura de sus viejos trucos, juega dakji. También lo vemos jugando a un juego diferente y retorcido: ofrece a las personas sin hogar la opción de elegir entre un panecillo o un billete de lotería. Pueden tener uno u otro, no ambos. La mayoría de la gente elige un billete de lotería y pierde. Cuando luego intentan aceptar el rollo como compensación, el oficial de contratación les niega esa opción y finalmente pisotea el rollo restante hasta convertirlo en papilla.

Dos de los hombres que trabajan para Gi-hun siguen al recluta, pero finalmente cae sobre ellos, los captura y los obliga a jugar “Piedra, papel y tijera menos uno”, una combinación de Piedra, papel y tijera. Y la ruleta rusa. Uno de los hombres murió en el proceso. Todo avanza hacia una escena culminante en la que Gi-hun se encuentra cara a cara con el reclutador en una habitación de hotel que ahora posee Gi-hun y utiliza como base de operaciones.

Después de una conversación de ida y vuelta en la que el reclutador revela su pasado oscuro y retorcido, le pide a Ji-hoon que juegue a la ruleta rusa con él (“Es posible que hayas visto esto en las películas”, dice el reclutador, Posiblemente refiriéndose al “cazador de ciervos”.). Él establece las reglas: tomas un revólver de seis tiros (que tiene el recluta), cargas una bala y haces girar el cilindro. Luego te pones el arma en la cabeza y aprietas el gatillo. Las probabilidades de que te pegues un tiro son de una entre seis. Pero este no será un juego normal de ruleta rusa (para empezar, no está claro que jugar a la ruleta rusa sea “normal”).

Adiós reclutador

El reclutador sugiere “aumentar las apuestas” del juego. En lugar de girar el tambor después de cada ronda, los jugadores continuarán moviéndose hacia adelante y hacia atrás, apretando el gatillo. Con este enfoque es bastante seguro que se disparará una única bala del arma a más tardar en el sexto disparo. Sorprendentemente, Gi-hun acepta estos términos y el juego comienza (todo mientras la ópera aria “Con te Partirò”, también conocida como “Time to Say Goodbye”, suena en el teléfono del recluta).

Cada hombre se pone el arma en la cabeza y aprieta el gatillo. Una y otra vez, la ronda queda vacía. Finalmente, el recluta comienza a meterse el arma en la boca en lugar de levantarla a un lado de la cabeza. Todo es muy inquietante e inquietante, ya que la tensión aumenta con cada apretón del gatillo. Pronto llega el momento en el que sólo quedan dos balas, y una de ellas disparará la bala. Gi-hun tiene el arma en este momento, y el recluta señala que Gi-hun puede simplemente decir que ya está, apuntar con el arma al recluta y apretar el gatillo hasta que el arma dispare. El Reclutador añade que la “llave” para llegar hasta las personas que dirigen los Juegos está en el bolsillo de la chaqueta de su traje: Gi-hun simplemente tiene que matarla, entrar y recuperarla. El Reclutador añade que si Gi-hun hace eso, tendrá que admitir una cosa: “Eres basura y no vales nada como todos los demás”. Oh. Duro, señor reclutador.

Pero Ji Hoon no muerde el anzuelo. Sigue las reglas, se pone el cañón del arma en la sien y aprieta el gatillo. Hacer clic. Esta ronda está vacía. Esto quiere decir que la última ronda es la que contiene una bala, lo que quiere decir que si el recluta cogiera el arma y jugara limpio, acabaría pegándose un tiro. Le entrega el arma a Gi-hun y señala que ahora se encuentran en una situación similar: el recluta puede seguir las reglas o puede matar a tiros a Gi-hun. Ji Hoon se burla del recluta, diciéndole que no es más que un perro para las personas que dirigen los juegos (nota al margen: burlarse de un tipo con un arma cargada probablemente no sea la mejor estrategia, Ji Hoon). El recluta dejó que una sonrisa maliciosa apareciera en su rostro, luego se puso el arma debajo de la barbilla y apretó el gatillo. Esta vez, el arma se dispara, matando al recluta mientras el episodio se vuelve negro y aparecen los créditos. Es un resultado impactante y solo estamos en el primer episodio. ¿Quién sabe cuántas sorpresas retorcidas nos esperan mientras continúa la temporada 2?

La temporada 2 de “Squid Game” ahora se transmite en Netflix.



[ad_2]

Source Article Link

Categories
Business Industry

Skeleton Crew Episodio 5 rinde homenaje en secreto a una película clásica de los 80

[ad_1]






Este artículo contiene Spoilers Para Star Wars: Skeleton Crew, Episodio 5.

“Star Wars: Skeleton Crew” tomó prestadas ideas de películas de DisneyLa serie es una enorme carta de amor a Amblin e historias de innumerables aventuras. No hace falta decir que la incursión de John Watts y Christopher Ford en una galaxia muy, muy lejana deja ver sus influencias, y el episodio 5, “Tienes mucho que aprender sobre los piratas”, no es diferente. De hecho, es un homenaje a una querida película de los 80 sobre un grupo de jóvenes amigos que se propusieron encontrar un tesoro lleno de tesoros, similar a la aventura que tiene lugar en este episodio.

En el episodio 5 de “Skeleton Crew”, Jude Na-Nawood (Jude Law), SM-33 (Nick Frost) y los niños continúan su búsqueda de… La misteriosa galaxia de “Star Wars” en el planeta Aten. Sin embargo, se ven obligados a detenerse en Lanupa después de enterarse del tesoro escondido del famoso pirata Capitán Renaud, que podría contener las coordenadas necesarias para encontrar el mundo natal de los niños y causarles problemas.

Sin embargo, los fanáticos de las películas de aventuras de los años 80 pueden recordar “Los Goonies” después de ver el Episodio 5. Además de las similitudes entre las dos historias, el nombre del pirata antes mencionado es “Donner” escrito al revés. Esta es una referencia al director de “Los Goonies”. El difunto Richard Donnerquien una vez dio buenos consejos a los creadores de “Skeleton Crew”.

El consejo de Richard Donner informó Star Wars: The Skeleton Crew

John Watts y Christopher Ford son maestros en contar historias sobre niños en riesgo. La película de terror “El Payaso” cuenta la historia de un padre que quiere alimentarse de sus hijos pequeños tras vestirse con un disfraz de circo satánico. “Cop Car” trata sobre niños perseguidos por un sheriff espeluznante después de robar su coche. Mientras tanto, “Star Wars: Skeleton Crew” trata sobre niños obligados a navegar por la galaxia muy, muy lejana y los diversos peligros que existen dentro de ella. Durante una entrevista con JuegosRadar+Watts reveló cómo Richard Donner lo ayudó a aprender a contar historias relacionadas con niños, lo que lo llevó al mundo de “Star Wars”.

“Recibí este consejo de Richard Donner, con quien tuve la suerte de pasar el rato poco antes de morir. Estaba hablando sobre el casting para Los Goonies y dijo que no se elige a niños para interpretar un papel, sino que se elige a niños por quiénes son.”

Watts explicó que tenían en mente el consejo de Donner al elegir a los jóvenes héroes del programa: Wim (Ravi Cabot Conyers), Vern (Ryan Keira Armstrong), KP (Kerianna Krater) y Neil (Robert Timothy Smith), y valió la pena. “Skeleton Crew” cuenta con excelentes actuaciones de sus jóvenes miembros del elenco, y no parecerían fuera de lugar en una película como “The Goonies”.



[ad_2]

Source Article Link