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La improbable comedia que venció a Batman se convirtió en el fin de semana de estreno más importante de Jack Nicholson

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Jack Nicholson ya era una gran estrella antes de interpretar al Joker en “Batman” de 1989, pero su acuerdo sin precedentes con Warner Bros. Este éxito de taquilla en particular le valió al actor más de 50 millones de dólares y lo convirtió en uno de los actores más ricos de Hollywood, sin mencionar uno de los más influyentes. Después de recibir de alguna manera una parte de las ganancias de taquilla y de los ingresos por merchandising de la película “Batman”, Nicholson sentó un nuevo precedente para los artistas de renombre que avanzan. El actor básicamente también lo confirmó. “Batman” prácticamente no generó beneficios para Warner a pesar de que fue un gran éxito de taquilla..

Cuando “The Batman” debutó en el verano de 1989, llegó en medio de tal frenesí público que los medios lo apodaron “The Batman”. El público ha estado clamando por la versión del director Tim Burton del Caped Crusader, que promete devolver la propiedad de Batman a sus raíces oscuras y ofrecer una mirada seria a un personaje que fue reducido a una especie de broma en la serie de televisión de los años 60. Adán Oeste. Esta anticipación generalizada impulsó la película de superhéroes de 35 millones de dólares a un fin de semana de estreno de 40,4 millones de dólares, rompiendo récords que anteriormente tenían “Indiana Jones y la última cruzada” y “Ghostbusters II”. También marca el debut más taquillero de cualquier película de Jack Nicholson, un logro importante ya que el actor se ha fortalecido desde su gran papel como George Hanson en “Easy Rider” de 1969.

Durante mucho tiempo (más de una década, de hecho), “Batman” siguió siendo el mejor fin de semana de estreno de Nicholson. Luego, en 2003, nada menos que Adam Sandler ayudó a la veterana estrella a conseguir un debut comercial aún más impresionante.

Una comedia subestimada de Jack Nicholson con un primer fin de semana impresionante

Como es típico en las películas de Adam Sandler, no se oye hablar de la película de 2003 “Anger Management” tanto como debería. Lo cual es una pena porque aunque el 42% tomates podridos El resultado, esta comedia de amigos, fue una entrada verdaderamente divertida en la filmografía de Sandler y Jack Nicholson. Dirigida por Peter Segal, la película sigue la historia de David Poznick (Sandler), un hombre de negocios que se ve obligado a tomar clases de manejo de la ira dirigidas por el Dr. Buddy Riddle (Nicholson). Pero los métodos poco ortodoxos de Riedel no parecen funcionar para Poznick, y la pareja lucha por superar el tratamiento ordenado por el tribunal sin chocar de una manera a menudo cómica.

La pareja de Sandler y Nicholson fue una elección inspirada en sí misma, ya que le dio al primero la oportunidad de interpretar a un hombre cuyo innegable aura de estrella de cine proporcionaba el contraste perfecto a su discreto encanto. Mientras tanto, a Nicholson se le permitió abrazar su sensibilidad cómica de una manera que sus proyectos de comedia más restringidos como “As Good as it Gets” nunca lo permitieron. Las expresiones faciales ridículamente exageradas del actor por sí solas son suficientes para considerar “Anger Management” digna de conservación en el Registro Nacional de Cine. Nicholson desapareció de Hollywood Después de 2010, pero si todo lo que nos dejara fuera su actuación alegre y enérgica como Buddy Rydell, sería suficiente.

Por supuesto, la legendaria estrella nos dio mucho más que eso, pero ninguna de sus otras obras logró ganar tanto dinero en taquilla como Anger Management en su primer fin de semana. La película debutó con 42,2 millones de dólares (vía Números), destronando así a “Batman” como el fin de semana de estreno más taquillero de la historia de Nicholson.

Anger Management sigue siendo el mejor fin de semana inaugural de Jack Nicholson

Anger Management finalmente recaudó 195 millones de dólares en la taquilla mundial con un presupuesto de 56 millones de dólares. Esto lo convirtió en un éxito comercial en todos los sentidos, incluso si no fue un éxito de taquilla como “Batman”. $411 millones El impacto global fue hace 14 años. Pero “Anger Management” superó a la película de superhéroes de Tim Burton en términos de taquilla del fin de semana de estreno, ganando 2 millones de dólares adicionales en su debut y dándole a Jack Nicholson un nuevo mejor número de fin de semana de estreno que aún se mantiene hasta el día de hoy. También fue el fin de semana de estreno más importante de Adam Sandler en ese momento, con “Anger Management” superando a “Big Daddy” de 1999, que vio Adam Sandler interpreta uno de sus mejores papeles -Y ella 41,5 millones de dólares Primer tiempo.

¿A Nicholson le importa algo de esto? Bueno, dado que ganó 50 millones de dólares interpretando al Joker, quizás las consideraciones financieras sean menos importantes para él. Sin embargo, el actor dijo… Los Ángeles Times En 1992:

“La gente me decía eso hace mucho tiempo: 'Trabajas duro y ganas mucho dinero'. Bueno, te lo diré cuando lo tenga. Nunca he tenido ningún apoyo económico, sólo he pedido dinero prestado. Una vez en mi vida y tengo una idea muy conservadora de cuando estaré bien. Mis primeras citas en esta área fueron: “No me importa cuántos ceros haya en el cheque, si estás trabajando para un”. Comprueba que también estás viviendo a un nivel de subsistencia y una de las primeras cosas de las que te das cuenta es que un millón de dólares no te permitirá superar una crisis de salud importante.'

Si bien Nicholson no estaba tan interesado en el éxito de “Anger Management” como lo estaba con “Batman”, claramente consideraba que ganar dinero era importante a su manera, incluso después de su papel en “Batman”, por lo que quizás Habría tenido el placer de ver que a su comedia de amigos con Adam Sandler le está yendo bien tras su estreno.



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Jerry Seinfeld y Michael Richards protagonizaron una comedia antes de su serie de NBC

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Hace 41 años, HBO, entonces la cadena de cable paga con más suscriptores en los Estados Unidos, decidió expandir su programación original (que había consistido en gran medida en especiales de comedia y boxeo) con programación alegre basada en la vida real. Película “La historia de Terry Fox”. Aunque no prendió fuego al mundo, la película recibió buenas críticas, lo que dio a los canales de cable premium de la competencia el deseo de intentar hacer sus propias películas.

Así, en 1984, Showtime comenzó a producir películas con una comedia llamada “The Ratings Game”. Si bien esta película se destacó en su momento por ser la primera película original del canal, ahora es aún más significativa por ser el debut como director de Danny DeVito. Si es la primera vez que escuchas sobre “El juego de los ratings”, hay una buena razón. Es una película esporádicamente divertida basada en una estafa anticuada de calificaciones de Nielsen. Básicamente “The Producers” de Mel Brooks para televisión. DeVito interpreta a un magnate del transporte por carretera de Nueva Jersey que se muda a Hollywood para perseguir su sueño de convertirse en escritor y productor de comedias. Luego hace todo lo posible para conseguir que salga al aire una terrible serie llamada “Sittin' Pretty” y, con la ayuda de una empleada de una empresa de clasificación (Rhea Perlman), idea un plan que la hace parecer una de las más populares. muestra. en el aire.

Los clips de actuaciones falsos generan las mayores risas de la película. Sin embargo, DeVito está recibiendo ayuda de dos futuras estrellas de una de las comedias de situación más queridas que jamás haya llegado al horario de máxima audiencia.

El juego de ratings era una película sobre algo que vino antes del programa y nada.

Al principio del “juego de ratings” Aparece nada menos que Jerry Seinfeld Como dice un ejecutivo de CBS a DeVito, sus ideas no están en línea con lo que es popular en Hollywood. “Las cadenas no comprarán italianos, judíos y puertorriqueños esta temporada”, le dice a DeVito. “Compran homosexuales, alcohólicos y pedófilos”.

Seinfeld era completamente desconocido cuando “The Ratings Game” se emitió por primera vez en 1984. Hizo su primera aparición en “The Tonight Show Starring Johnny Carson” tres años antes, y se convirtió en una cara familiar allí y en “Late Night With”. David Letterman.” Mientras tanto, no era tan conocido como la futura estrella de Seinfeld, Michael Richards, quien estuvo involucrado en un infame altercado con Andy Kaufman en la breve serie de comedia de ABC “Friday”. Richards también aparece en “The Ratings Game” en un papel un poco más significativo como una de las personas que DeVito contrata para irrumpir en la casa de Nielsen y ver “Sittin' Pretty”.

Si está interesado en “The Ratings Game”, actualmente está disponible para transmisión en Prime Video. Nuevamente, está curiosamente desactualizado en la era del streaming, pero hay suficientes fragmentos divertidos para probablemente justificar 102 minutos de tu tiempo. También puede haber sido la película que hizo que Hollywood se diera cuenta de esto. DeVito no es sólo un despachador enojado de la película Taxi.



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Si te perdiste ver la comedia de acción navideña de Dwayne Johnson y Chris Evans en los cines, estás de suerte

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uno rojo Es una película de comedia de acción protagonizada por Dwayne Johnson y Chris Evan en la Navidad de 2024, y si te perdiste ver la película en los cines, uno rojo Transmitiendo ahora. uno rojo Parecía que se suponía que iba a ser una de las películas más importantes del año. uno rojoEl elenco incluye un grupo diverso de estrellas y la película está pasando por una campaña de marketing masiva. A pesar de uno rojo Puede que haya sido una decepción en taquilla, pero la película tiene la oportunidad de tener una segunda oportunidad con su estreno online.

uno rojo Es una mirada completamente nueva a las leyendas navideñas, seguida de la película. Dwayne Johnson, soldado ELF Callum Drift Debe formar equipo con el maestro ladrón Jack O'Malley (Chris Evans) para rescatar a un Papá Noel secuestrado (J.K. Simmons). La exitosa película navideña abrió las puertas a una gran franquicia, que incorpora todo tipo de tradiciones y construcción de mundos. uno rojo. Afortunadamente, ahora es accesible para más espectadores.

Red One ahora se transmite en Prime Video después de su estreno en cines hace un mes

Al 12 de diciembre de 2024

A pesar de uno rojo Estrenada solo en cines el 15 de noviembre de 2024, la película ya llegó a Amazon Prime Video a partir del 12 de diciembre de 2024. uno rojo Fue una decepción en taquilla, recaudando sólo 165,1 millones de dólares con un presupuesto de unos 250 millones de dólares. Sin embargo, consigue uno rojo en servicios de streaming antes de Navidad podría darle a la película otra oportunidad de éxito, al tiempo que aprovecha el tema navideño.

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Red One, protagonizada por Dwayne Johnson y Chris Evans, incluye un diálogo ingenioso y emotivo que ayuda a dar forma a los personajes y la historia navideña.

mientras uno rojo Se estrenó en cines y no siempre fue así. uno rojo Originalmente se suponía que se lanzaría directamente en Amazon Prime Video.con una ventana de estreno originalmente fijada para la Navidad de 2023. Sin embargo, varios retrasos y la huelga de SAG-AFTRA le dieron tiempo al equipo detrás de la película para cambiar de planes y recibir un estreno teatral adecuado.

¿Por qué las reseñas de Red One están tan divididas?

Basado en puntuaciones de crítica y audiencia.

uno rojoLas críticas de la película se han dividido desde que se estrenó por primera vez, y esto se destaca por sus críticas. tomates podridos Docenas. A pesar de uno rojo La película recibió una calificación de audiencia del 90%, mientras que la película solo recibió una calificación de 30% por parte de los críticos, lo que muestra la enorme brecha en la recepción. El mal boca a boca puede haber perjudicado la película o quizás haber contribuido a ella. uno rojoMal desempeño en taquilla.

2:57

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Un extremo rojo

Red One fue un viaje salvaje para una película navideña, y eso es lo que realmente significa este final.

uno rojo Está destinado a complacer al público y atraer al público en general, ya que se centra principalmente en escenas de comedia y acción. Muchos críticos lo vieron como una cuestión de lanzar una amplia red uno rojo Como película de acción sin sentido, comparte muchas similitudes con otras películas de Dwayne Johnson. Afortunadamente, el lanzamiento de la película en Amazon Prime Video permitirá que más espectadores se unan a la discusión al respecto. uno rojo.

Fuente: Tomates podridos

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¿Qué programa de comedia de Jared Keeso es el mejor?

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El actor, escritor y productor canadiense Jared Keeso ha producido dos de las comedias más aclamadas internacionalmente de la última década. Déjame en paz y ShursiNaturalmente, esto invita a hablar de la mejor oferta. Ambas comedias extravagantes presentan personajes relativamente desconocidos (menos ahora, dada la popularidad de los dos programas) y, a lo largo de su carrera, han creado un estilo de humor único. Ambos programas son intrínsecamente reproducibles gracias a sus chistes rápidos y excelentes citas; Al reírse de una escena, el espectador probablemente se perderá uno o dos clips siguientes.

Shursi En realidad es parte de Déjame en pazque debutó en 2016 con excelentes críticas y duró 12 temporadas (y múltiples especiales). Shursi Tiene varias conexiones con el original. Déjame en paz personajes, y el propio Shoresy aparece en varios episodios de Letterkenny, aunque nunca se muestra su rostro. Con tantas conexiones directas, los dos programas a menudo se comparan en función de su humor e historias conmovedoras, pero uno eclipsa al otro en algunos de los aspectos más importantes.

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¿Cuál es el primer nombre de Shoresy en el spin-off Letterkenny de Jared Kieso?

El malhablado capitán de los Sudbury Blueberry Bulldogs es conocido por todos como “Shoresy”, pero ese no es el verdadero nombre del personaje de Jared Kieso.

¿Cómo se comparan las reseñas de Shoresy con las de Letterkenny?

Ambos programas fueron aclamados por la crítica.

Sin embargo, será una sorpresa para aquellos que aún no conocen los dos programas. Calificaciones para Déjame en paz y Shursi Similar en medida excepcional. Si bien las reseñas de Rotten Tomatoes son limitadas debido a la absoluta falta de volumen, otras fuentes tienen los dos programas casi empatados en críticas positivas. Déjame en paz Tiene una calificación increíblemente alta de 8,6/10 en IMDB, mientras que Shursi Se sitúa en 8,5/10; Déjame en paz Recibió una calificación positiva del 91% entre los usuarios de Google, mientras que Shursi Tiene el 89%. Ambos programas se encuentran sin duda entre las comedias de mayor audiencia de la última década.

Shoresy tiene largos arcos estacionales, a diferencia de Letterkenny

Muchos episodios de Letterkenny presentan tramas únicas.

Juri Jordan y Shuresi son entrevistados por Shuresi

mientras Déjame en paz El programa, que contiene algunas tramas y arcos de personajes en curso, es en gran medida una comedia episódica con algunas líneas argumentales importantes que conectan todos los episodios de una temporada. La línea divisoria entre cada temporada (y el programa en su conjunto) son bromas consistentes y, a menudo, recurrentes. Por ejemplo, La tortura de Shoresy a los jugadores de hockey fue una constante durante todo el espectáculo.pero no hay mucha trama en torno a los tres.

Shursi y Déjame en paz – Detalles principales

muestra

Primer tiempo

Estaciones

Calificación del sitio web IMDB

Calificación de aprobación de los usuarios de Google

El grado de tomates podridos en la escala del tomate.

Déjame en paz

2016

12

8.6/10

91% a favor

100%

Shursi

2022

3

8.5/10

89% a favor

100%

Cada temporada de Shursipor otro lado, presenta una historia cohesiva y en constante evolución. Además, la trama de Shoresy se ha desarrollado a lo largo de sus tres temporadas, culminando con un giro importante al final de la tercera temporada. Déjame en pazpero están rodeados Arcos estacionales sobre el equipo de hockey masculino semiprofesional en el que juega Shoresyy varios miembros del equipo.

Jared Kieso perfeccionó sus habilidades en programas de comedia con Shoresy

Diez temporadas de Letterkenny se emitieron antes de que comenzara Shoresy

Jared Kieso apunta a Letterkenny

El estilo cómico único de Jared Keeso se perfeccionó a lo largo de 10 temporadas completas de 6 a 7 episodios. Déjame en paz Para el momento Shursi Nunca salió al aire, lo cual es parte de la razón por la cual los chistes encajan tan perfectamente con las tramas en curso. Muchas de las características distintivas del sentido del humor de Keeso están presentes. En algunos casos, es una continuación descarada de los fragmentos que comenzaron. Déjame en paz. El mejor ejemplo de esto es cuando Shoresy, ahora árbitro de la liga juvenil, continúa insultando a las madres de dos jugadores de hockey, a pesar de haber reemplazado a Reilly y Jonesy por Liam y Cory, dos jugadores de la escuela secundaria local.

Como muchas estrellas
Shursi
Jared Kieso es un ex jugador de hockey amateur a nivel nacional; Keeso jugó tanto en la Liga de Hockey del Oeste de Ontario como en la Liga de Hockey Juvenil del Gran Ontario antes de comenzar su carrera como escritor y productor.

En muchos sentidos, fueron los chistes y las partes los que funcionaron mejor. Déjame en paz Simplemente ha sido reformulado para Shursi. Para ser claros, esto es una característica, no un error; Algunos chistes divertidos de Déjame en paz Ha sido mejorado y perfeccionado antes. Shursi. Por eso fue capaz de igualar la calidad general de Déjame en pazy de alguna manera se siente fresco y nuevo a pesar de derivar del programa original en muchos sentidos.

Shorsey y Letterkenny todavía comparten el mismo sentido del humor clásico de Jared Kieso

Bromas repetidas, insultos y juegos de palabras son señas de identidad de ambos programas.

El elemento más impresionante de la presentación de Jared Kieso es cómo Él y los actores que ejecutan los chistes logran hacer que los chistes recurrentes sean entretenidos a lo largo de múltiples episodios.A veces varias temporadas. Muchos de los mejores chistes podrían simplificarse si Jared Keeso sacara un montón de variaciones del mismo concepto general, pero Keeso es tan inteligente y el elenco suele ser tan perfecto en su interpretación que los chistes fracasan una y otra vez.

Difundiendo chistes como menonitas que hablan dos veces O que los intentos de Shorsi de cortejar a la periodista Laura Mohr nunca parecen repetitivos. de lo contrario, A menudo se convierten en lo más destacado de sus propios programas. Lo que la gente admira. Keeso también es un maestro de la variación, siempre logra variar los gags lo suficiente como para que ningún concepto parezca exagerado o engorroso.

También les da a los otros miembros del elenco mucho tiempo para brillar, lo que también asegura que ninguno de los chistes se sienta cansado. Algunos de los mejores contenidos de las tres temporadas. ShursiPor ejemplo, están las entrevistas con la periodista adolescente Jori Jordan. En esos clips, Keeso es poco más que el blanco de una broma, mientras Maclean Fish (Jordan) derrota a Shoresy, sus compañeros de equipo y sus oponentes. Ambos programas aseguran que Keeso no será el centro de atención por mucho tiempo.Y es una trampa Shursi Podrías haber caído fácilmente en él.

Shoresy presenta historias y arcos más emocionales que Letterkenny

Los arcos argumentales más largos permiten una mayor inversión emocional

Los paramédicos se llevaron a Shursi.

Las diferencias más notables entre Shursi y Déjame en paz Él es La profundidad emocional que Shursi Se las arregla para nadar manteniendo un sorprendente sentido del humor. Cual Déjame en paz Es ampliamente reconocido por. El concepto completo de Shursi Es un jugador de hockey anciano que no sabe nada más en la vida y está lidiando con su miedo paralizante a seguir adelante. La mayor parte de la comedia se deriva en última instancia de sus intentos desesperados por mantener vivos a los Sudbury Blueberry Bulldogs para que puedan seguir jugando.

ellos dos
Déjame en paz
y
Shursi
La película fue filmada en la ciudad real de Sudbury, Ontario, Canadá, y Shoresy se desarrolla en esa ciudad. Este último presenta y recuerda varios lugares emblemáticos reales de Sudbury, como el Sudbury Big Nickel y el restaurante Peppi Panini frecuentado por los Bulldogs.

Este concepto va aún más lejos cuando las conmociones cerebrales obligan a Shorey a retirarse, presentando la incómoda verdad del peligro de los deportes profesionales. En el camino, Nat, de Tasya Telles, lucha con la decisión entre continuar dirigiendo un equipo que pierde dinero constantemente y preservar el legado de su familia dirigiendo el mismo equipo. Déjame en paz Sin embargo, sigue siendo una comedia excepcional. Nunca cruza la línea hacia algo más serio que los problemas de las pequeñas ciudades agrícolas..

Letterkenny es genial, pero Shorey es la mejor oferta de Jared Kieso

Es un programa pulido y más atractivo emocionalmente que mantiene el nivel de humor de élite de Letterkenny.

Gracias a su asombroso nivel de equilibrio entre el humor divisivo y los momentos humanos profundamente emocionales, Shursi Es una mejor visión general que Déjame en paz. Ambos programas pueden tener el mismo nivel de élite de comedia y, dependiendo de a quién le preguntes, es posible que obtengas una respuesta diferente sobre qué programa es más divertido. Pero no hay nada en Déjame en paz Golpea con fuerza emocional, como la intensa preparación para la remontada en la final del campeonato nacional senior, o la escena inmediatamente después en la que Shorsi se desploma por completo en el pasillo y es consolado por Nat.

Fuente: sitio web de IMDb

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Kunal Nayyar se acercó a esta estrella de comedia para pedirle consejo durante The Big Bang Theory

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Antes del estreno de la temporada 8 de “The Big Bang Theory”, la exitosa comedia de CBS de Chuck Lorre fue noticia en todo el mundo… pero no tuvo nada que ver con el contenido del programa. En cambio, la industria del entretenimiento estaba entusiasmada con el hecho de que el elenco principal de “The Big Bang Theory” (Jim Parsons, Johnny Galecki, Simon Helberg, Kunal Nayyar, Kaley Cuoco, Melissa Rauch y Mayim Bialik) querían renegociar sus salarios en 2018. . grande, grande camino. Durante este proceso, especialmente cuando se hicieron públicos sus salarios completos, Nayyar, un recién llegado a este tipo de fama, se acercó a otro actor cuyo salario en la comedia había causado revuelo: La estrella de Friends, Matt LeBlanc, que interpretó a Joey Tribbiani en el programa de NBC..

Como señaló Jessica Radloff en su libro The Big Bang Theory: The Definitive, Inside Story of an Epic Series of Events, Nayyar dijo: lustre Que haya hablado con LeBlanc y le haya pedido consejo sobre este nivel de fama, y ​​que la estrella de “Friends” y “Rings” haya sido de gran ayuda. Según un artículo de 2016 en la revista femenina, Nayar dijo que LeBlanc le dijo: “El vuelo es una locura, el vuelo es largo y todos querrán algo de ti”. [but] Simplemente mantén la cabeza en alto y mantente firme”.

“Eso es por lo que realmente me acerqué a él”, le dijo Nayar a Radloff en el libro. “En relación con eso, iba a regresar a casa en la India y tendría primos que ni siquiera conocía saldrían de la nada. Era un gran problema para la India, como cultura, tener un indio. asumir lo más importante de Estados Unidos. Una comedia de situación que no es indio-estadounidense, sino un indio de Nueva Delhi, se ve así y suena enorme. Entiendo la responsabilidad cultural que has asumido en este programa, como alguien que ha sido. A través de un viaje similar, Matt dijo: “Al menos en términos de fama masiva, mantente humilde y agacha la cabeza porque es un viaje largo”. [Lorre] Él también me lo dijo. No es que no lo supiera ya, pero escuchar eso de personas que realmente han pasado por ese viaje es muy conmovedor, especialmente cuando eres joven y estás buscando”.

El equipo de Big Bang Theory se sintió muy incómodo después de que el mundo supiera que les pagarían 1 millón de dólares por episodio.

exactamente cómo ¿Eran altos los salarios del elenco de The Big Bang Theory de cara a la temporada 8? El quid de la cuestión es que tras negociaciones y reconocimiento por parte del personal, Warner Bros. se vio obligada a estrenar la película. Reconocer que la oferta es digna. Entonces Mucho dinero para el estudio que le valió a Jim Parsons, Johnny Galecki y Kaley Cuoco 1 millón de dólares por episodio; Simon Helberg y Kunal Nayyar no comenzaron con una nota tan alta, pero se “pusieron al día” en la temporada 10.Melissa Rauch y Mayim Bialik fueron operadas rey Negociaciones posteriores, con sus colegas interviniendo para ayudar.) Entonces, ¿cómo lidiaron los miembros principales del elenco con saber que el mundo sabía exactamente cuánto les pagaban?

“El hecho de que se anunciaran estos números en la renegociación fue muy incómodo para mí”, le recordó a Jessica Radloff Galecki, quien interpretó a Leonard Hofstadter durante toda la serie. “De dónde vengo y dónde crecí… Quiero decir, no hablo con mi hermano sobre nuestros salarios. Sentí que nos puso un objetivo determinado. Sacó los parásitos y tuvo un impacto real. ” Esto tuvo un impacto negativo en mi vida personal, por supuesto, estaba feliz con este éxito, pero sentí que debía tener más cuidado. Helberg, el hombre detrás de Howard Wolowitz, simplemente no podía creer cómo rápidamente La noticia salió a la luz. Dijo: “Hay periodistas que quieren publicar los detalles de las negociaciones reales para llegar a un acuerdo”. “Te preguntas, oye, ¿cuáles son todos los detalles de esta reunión en la que estuve en este sitio y acabo de salir de esta reunión? ¿Quién sabe? El dinero es un tema muy complejo para la mayoría de las personas, por lo que es especialmente crítico. “Es extraño que sea tan público”.

A algunos miembros del elenco de The Big Bang Theory les preocupaba que el público los viera de manera diferente

Al parecer, Johnny Galecki tenía otra preocupación acerca de la publicidad en torno a los salarios de los actores. “Ahora nos miran diferente, como estos millonarios”, dijo antes de aclarar nadie En el elenco principal de “The Big Bang Theory” anunciaron su dinero. “No es necesariamente relevante para gran parte del mundo, para muchos de nuestros espectadores. No sé quién filtró esos cheques de pago o esos detalles. Tengo una idea, pero no fue nadie del elenco. Y creo que no fue un verdadero impedimento para que el público nos aceptara, porque insistieron: “Gracias a Dios, estos son claramente temas de champán, pero ninguno de nosotros quería eso”.

En cuanto a Jim Parsons, se tomó en serio cuando Seth Meyers hizo una broma sobre la enorme negociación salarial en la 66ª edición de los premios Emmy en 2014. Después de decir que, de hecho, había ganado “una cantidad significativa de dinero” con Parsons, continuó. serie, diciendo: “No creo que haya nada en esto. No sentí la necesidad de justificarlo. No porque pensé que lo merecía en algún sentido grandioso y sabio, mientras hay gente muriendo de hambre. No .No tiene nada que ver con eso. Pero son sólo los hechos de la situación.

El punto de vista de Parsons se vuelve un poco existencial en el libro de Jessica Radloff. “Sabía entonces y sé ahora que esta información no se traduce para todos. Y aquí está la otra cosa: a mi manera, tampoco creo que sea una locura. El mundo, dónde llega y por qué creo que entendí que cada uno tendría sus estimaciones aproximadas de nuestros salarios, y así fue siempre hasta que hubo estimaciones más grandes. El éxito y, por lo tanto, el dinero del que hablar se convirtió en un tema candente”.

“Teoría del Big Bang” Que todavía paga generosamente a los miembros de su equipo para participar, Ahora se transmite en Max (y probablemente se reproduzca en TBS mientras lees estas palabras).

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Fecha de lanzamiento de Matinee OTT: cuándo y dónde ver la película de comedia de terror en kannada en línea

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La película en kannada Matinee se estrenará digitalmente después de su estreno en cines el 5 de abril de 2024. Con Satish Neenasam y Rachita Ram, esta comedia de terror explora elementos sobrenaturales entrelazados con humor. La película contiene una mezcla de humor y terror, que atraerá a los fanáticos del género de comedia y terror. Aunque la película no obtuvo mucho éxito Taquillas Pero fue criticado por su trama predecible. Según los informes, la película estará disponible para transmisión. sol nxt Desde el 6 de diciembre de 2024.

Cuándo y dónde ver Matinee

Los amantes del cine kannada pueden sintonizar Matinee sol nxt a partir del 6 de diciembre de 2024. El anuncio de transmisión de la película se produce después de su estreno en cines a principios de este año, que atrajo un interés moderado por parte del público.

Tráiler oficial y trama matinal

El tráiler de Matinee mostraba una mezcla de humor y horror, centrándose en un grupo de amigos que planean la venta de una propiedad encantada. Satish Neenasam interpreta a Arun, un hombre dueño de una mansión de gran valor. Sus amigos, ansiosos por ganar dinero rápido, lo convencen de vender la propiedad fingiendo que está encantada. Sus planes colapsan cuando una entidad sobrenatural comienza a acecharlos. Si bien la premisa prometía entretenimiento, la trama ha sido criticada por su previsibilidad y su dependencia de clichés de género.

Reparto y equipo de la matiné

Además de Sathish Ninasam y Rachita Ram, Matinee cuenta con un elenco que incluye a Aditi Prabhudeva, Nagabhushana, Shivaraj KR Pete, Poornachandra Mysore y Diganth Diwakar. Otros papeles secundarios los desempeñan Thulasi Shivamani, Sudha Belawade, Tabla Nani y Sunethra Pandith. Producida por Parvathi S. Gowda bajo F3 Productions, la película presenta música de Poornachandra Tejaswi, mientras que la cinematografía está a cargo de Sudhakar S Raj.

Recibiendo al aprendiz

La película recibió una respuesta tibia de la crítica y el público, y sus defectos se señalaron como su dependencia de los estereotipos de género y la narrativa predecible. Aunque las actuaciones de los actores principales recibieron algunos elogios, Matinee luchó por causar una impresión duradera en la taquilla.

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La comedia de ciencia ficción Fly Me to the Moon de Scarlett Johansson llega a Apple TV+

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Comedia de historia alternativa Llévame a la luna La serie protagonizada por Scarlett Johansson y Channing Tatum se lanzó en Apple TV+ el viernes. La película cubre eventos que definitivamente no sucedieron durante el alunizaje de 1969.

Se estrenó en los cines durante el verano de 2024 y recién ahora está disponible en streaming.

Llévame a la luna Mezcla comedia y romance

Reseñas Llévame a la luna Sea positivo a veces. “Con Scarlett Johansson y Channing Tatum encendiendo la mecha con la buena química de las estrellas de cine a la antigua, Llévame a la luna Él es “Ir” desde el principio“, libros Chicago Sun-Times Referencias.

Pero también genera críticas por no mantenerse concentrado. Se mueve entre la comedia romántica, la comedia patriótica y el drama.

El resumen de Apple TV+ dice:

Protagonizada por Scarlett Johansson y Channing Tatum, Llévame a la luna Es una comedia dramática aguda y elegante ambientada en el histórico alunizaje del Apolo 11 de la NASA. Las chispas vuelan en todas direcciones cuando la experta en marketing Kelly Jones (Johansson), contratada para arreglar la imagen pública de la NASA, causa estragos en la dirección del director. La misión de lanzar a Cole Davis (Tatum) ya es difícil. Cuando la Casa Blanca considera que la misión es demasiado importante para fallar, Jones recibe instrucciones de hacer un simulacro de alunizaje como respaldo, y la cuenta regresiva realmente comienza.

dos estrellas dos estrellas

La mayoría de los críticos dicen que la mejor parte de Llévame a la luna Él es su principal estrella.

Scarlett Johansson Quizás sea mejor conocida por su época como Black Widow en varias películas de Marvel y por su interpretación de una inteligencia artificial en Ja Contribuya a convertirlo en un clásico de ciencia ficción.

Channing Tatum Suele protagonizar comedias y películas de acción, incluidas adaptaciones a la gran pantalla. Calle de salto 21.

Llévame a la lunaApareció en cines

Apple TV+ aún no ha sido un gran éxito de taquilla. Muchas de sus series están funcionando bien, pero sus películas han tenido un desempeño marginal en los cines. Llévame a la luna no es una excepción, recaudando 42,2 millones de dólares.

Sin embargo, Apple originalmente creó la película para ir directamente a su servicio de transmisión. Pero le fue inesperadamente bien con las audiencias de prueba y se tomó la decisión de estrenarla en cines. Entonces, cualquier dinero obtenido con la venta de entradas es una ventaja.

Míralo este fin de semana

mi vecino Llévame a la lunaAdemás de muchas otras películas y series. Suscríbete a Apple TV+. El servicio cuesta $9,99 por mes con una prueba gratuita de siete días. También puedes obtenerlo a través de cualquier nivel del paquete de suscripción Apple One.

Por supuesto, el servicio de vídeo en streaming de Apple también incluye más. Existe una biblioteca de ciencia ficción, dramas, comedias, musicales, espectáculos infantiles, documentales de naturaleza, etc.



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La comedia surrealista “Government Cheese” se derrite en Apple TV+

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¿Quieres una comedia surrealista? Comience cubriendo la jirafa con herramientas robóticas pintadas de colores brillantes. O puedes mirar queso del gobiernoque Apple TV+ describe como una “comedia familiar surrealista” cuando se estrene en la primavera de 2025.

Está protagonizada por David Oyelowo, quien también protagoniza la popular serie de ciencia ficción de Apple. silo.

queso del gobierno Se aleja de la vida cotidiana.

Las comedias familiares son un elemento básico de la televisión, pero la mayoría de las veces son una combinación del padre estúpido, la esposa atractiva que nunca atraerá y algunos niños que hacen el tipo de “bromas” insultantes que requerirían un equipo de escritores. .

Pero Apple TV+ va en una dirección diferente con la próxima serie Oyelowo. Esta tendencia está lejos de la realidad. El servicio de transmisión dijo el jueves:

queso del gobierno Una comedia familiar surrealista ambientada en el Valle de San Fernando en 1969, cuenta la historia de los Chambers, una peculiar familia que persigue sueños elevados y aparentemente imposibles, maravillosamente desinhibidos por las realidades del mundo.

Cuando Hampton Chambers (Oyelowo) sale de prisión, su tan esperada reunión familiar no sale según lo planeado. Durante su ausencia, la esposa de Hampton, Astoria (Simon Missick), y sus hijos, Einstein (Evan Ellison) y Harrison (Jahi Diallo Winston), han formado una unidad familiar poco convencional, y el regreso de Hampton sumerge su mundo en el caos.

David Oyelowo Es un actor inglés quizás mejor conocido por interpretar al Dr. Martin Luther King Jr. en selma. También interpretó a Javert en la producción de BBC/PBS de Miserable. Ha sido nominado a dos premios Emmy.

Apple TV+ está programado queso del gobierno Se lanzará el miércoles 16 de abril de 2025 con los primeros cuatro episodios. Los seis restantes aparecerán uno a uno semanalmente todos los miércoles hasta el 28 de mayo.

Se emite además de muchas otras series y películas. Suscríbete a Apple TV+. El servicio cuesta $9,99 por mes con una prueba gratuita de siete días. También puedes obtenerlo a través de cualquier nivel del paquete de suscripción Apple One.

Por supuesto, el servicio de vídeo en streaming de Apple también incluye más. Existe una biblioteca de dramas, comedias, musicales, espectáculos infantiles, documentales de naturaleza, etc.



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El delicioso y oscuro regreso de Nick Frost a la comedia de terror va más allá

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Nick Frost regresa a la comedia de terror con ausentarse, Y aunque la película no coincide Shaun de los muertosLa energía es frenética y divertida, tiene sus momentos. Frost logró un éxito asombroso trabajando junto a su colaborador y amigo de toda la vida Simon Pegg. Juntos, el dúo protagonizó la Trilogía Cornetto, una colección icónica de comedias que cambian de género. Ahora que ha estado apartado de sí mismo por un tiempo, Frost continúa ofreciendo una comedia sólida en un escenario de terror popular y retorcido con… AusentarseEs una película que él también escribió.

Las vacaciones de una familia en una isla remota se convierten en una pesadilla cuando descubren que un asesino en serie los está atacando. Combinando humor negro con suspenso escalofriante, la serie explora la lucha desesperada de una familia por sobrevivir mientras intentan superar a su implacable acosador.

salida
Steven Harz
fecha de lanzamiento
6 de diciembre de 2024
Biblia
Nick Frost

el calumnia
Nick Frost, Aisling Pea, Sebastian Croft, Maisie Ayres, Jocko Ahola, Phil Virtanen, Eero Milonov, Anita Suikari

tiempo de funcionamiento
86 minutos

Ausentarse Sigue a la familia Smith en sus tan necesarias vacaciones familiares en una isla remota de Suecia. A través de conexiones familiares, quieren explorar la comunidad y conectarse con el pasado, pero una vez que llegan, se encuentran sujetos a un intenso escrutinio y se les pide que se vayan. Mientras los isleños se preparan para su singular y extraña celebración anual, los Smith intentan aprovechar al máximo sus vacaciones a pesar del ambiente poco acogedor.

Manténgase alejado de la comedia y deshágase del terror por completo.

Las comedias de terror tienden a inclinarse más hacia la comedia tonta y mantenerse alejadas del terror. Ausentarse No es diferente. Si bien la música proporciona una atmósfera siniestra y los lugareños de la isla crean una atmósfera intensa y poco acogedora, esta película es principalmente una comedia. La historia comienza sintiéndose incómoda, con un extraño humor negro que ocasionalmente resulta un poco pesado, pero las cosas no mejoran hasta aproximadamente la mitad de la película.

Si bien la música proporciona una atmósfera siniestra y los lugareños de la isla crean una atmósfera intensa y poco acogedora, esta película es principalmente una comedia.

La película depende de su reparto para ofrecer comedia y, sabiamente, el reparto de dos de los personajes principales, los comediantes Aisling Bee y Frost, fue brillante. Estas dos películas transmiten y proporcionan la mayor parte del humor. Sin embargo, el resto del reparto, incluidos los isleños y los niños reacios que se ven arrastrados en estas inusuales vacaciones familiares, realzan la historia y tienen sus momentos para brillar a lo largo de la película.

Aunque los mejores ritmos cómicos están reservados para la segunda mitad de la película, el ritmo parece reflexivo y bien ejecutado. Ausentarse Establece bien su premisa, presenta a los personajes y prepara la historia en desarrollo. Si bien todo parece tonto y extraño al principio, la película logra entrelazar todo para crear una conclusión satisfactoria y una historia emocionante que nos lleva hasta el final con gran impacto.

Manténgase alejado de las obras con público tanto como siga un elenco de color.

La familia Smith se muda

Uno de los mejores elementos. Ausentarse Está escribiendo. Las asombrosas habilidades narrativas de Frost se muestran plenamente aquí y, a pesar de las décadas de trabajo del actor en comedias de televisión y películas, solo ha estado en el asiento del escritor un puñado de veces. Ausentarse Tiene una historia fuerte en su núcleo, con una narrativa hábilmente elaborada y un momento increíblemente satisfactorio cuando llegan las grandes revelaciones y todo lo anterior se vuelve evidente de inmediato.

Nick Frost muestra claramente sus increíbles habilidades para contar historias.

Aunque se trata claramente de una producción más pequeña y con un presupuesto modesto, no falta de nada en cuanto a calidad, terror, narrativa o actuaciones. La película combina una actuación sólida en todas las categorías para producir algo que, en última instancia, es una comedia de terror de gran éxito. Dada la naturaleza de la producción más pequeña, es poco probable que veamos el mismo nivel de respuesta y elogios masivos que la Trilogía Cornetto de Frost, pero no son menos merecedores.

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Shaun of the Dead de Edgar Wright sigue siendo uno de los mejores esfuerzos del coguionista y director con su combinación de comedia identificable y homenaje al género zombie.

Ausentarse Hace mucho con los recursos que tiene y no se reprime, entregando una historia sólida con actuaciones agradables. Tiene un gran futuro como comedia de terror. Con un tono que recuerda a horrores psicológicos extremos como pleno veranoAl mismo tiempo, equilibra el sentido del humor con una narración increíblemente bien elaborada. Ausentarse Es una gran comedia de terror que merece tu atención.

Ausentarse Estará en cines el 6 de diciembre. La película tiene una duración de 90 minutos y tiene clasificación R por violencia fuerte, sangre, lenguaje y contenido sexual.

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Ventajas

  • Get Away tiene una historia cuidadosamente elaborada que sorprenderá y deleitará.
  • Aisling Bea y Nick Frost sobresalen en sus papeles principales.
contras

  • El último tercio de la película contiene la mayor parte de los interesantes acontecimientos.

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La comedia romántica con temática de Acción de Gracias del director Kiernan Shipka fue un éxito para Max

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Las películas navideñas llevan con nosotros algún tiempo, pero ahora vivimos en la era de las películas navideñas. Este año, Hulu pudo adquirir a Ben Stiller para su esfuerzo navideño “Nutcrackers”, mientras que Max reclutó a Kiernan Shipka, quien interpretó a Sabrina Spellman en dos temporadas de Chilling Adventures of Sabrina de Netflix, para la serie de comedia con temática de Acción de Gracias “Sweethearts”.

Desde que “Sabrina” fue cancelada debido a la pandemia mundial, Shipka apareció en la comedia tipo “Regreso al futuro” “Totally Killer”. Y la nueva versión televisiva de Roku de “Swimming with Sharks”. En 2024, tuvo pequeños papeles en 'Twisters' bate récords de taquilla y la exitosa película de terror de Oz Perkins, “Longlegs”. Pero junto a Nico Hiraga, es la estrella de “Sweethearts”, del coguionista y director debutante Jordan Weiss.

En la película, Shipka interpreta a Jimmy, un estudiante de primer año de la universidad que es amigo de Ben Hiraga desde octavo grado. Los dos amigos todavía tienen una relación con sus novios de la secundaria, pero acordaron romper con sus parejas durante las vacaciones de Acción de Gracias. Por supuesto, esta no sería una comedia romántica sin algún tipo de tensión sexual no resuelta entre los dos protagonistas, de la cual hay muchas en el reciente especial navideño. Todo parece ser una receta para el éxito, ya que “Sweethearts” domina actualmente las listas más vistas de Max.

Los fans de Max se han enamorado de San Valentín

'Valentines' llegó a Max el 28 de noviembre de 2024 y, según Patrulla flexibleun sitio que rastrea datos de audiencia en plataformas de transmisión, ha causado una gran impresión en el público. Aunque aún no ha alcanzado el número uno en los EE. UU., inmediatamente debutó en el número tres, donde permanece desde el momento de escribir este artículo.

Curiosamente, el único país donde “Sweethearts” se ha mantenido en el número uno desde su debut es Portugal, que envió la película al número uno tan pronto como llegó a la plataforma, y ​​la ha mantenido allí desde entonces. La película también debutó en el número uno en los Países Bajos, pero cayó al número dos el 30 de noviembre, donde permanece en el momento de escribir este artículo. De hecho, “Sweethearts” también consiguió debutar en el número uno en Dinamarca, Francia, Hungría, Noruega, Polonia y Suecia, antes de perder el primer puesto en los días siguientes. Sin embargo, permanece en las listas de todos esos países y más, ubicándose en 38 países al 3 de diciembre de 2024.

Este tipo de atención global significa que en las listas globales, “Sweethearts” logró alcanzar el número cinco en general, según las clasificaciones globales. Patrulla flexible Top 10. Lo cual es impresionante, aunque tampoco es el primer lugar, ya que este es el gráfico para todos los países.

¿Podrán Sweethearts llegar a la cima de las listas Max?

Queda por ver si “Sweethearts” podrá ocupar el puesto número uno en los EE. UU., pero actualmente enfrenta una dura competencia en la forma de su querida película navideña “National Lampoon's Christmas Vacation” en el número 1 y 2. 2. Un éxito de taquilla y un clásico navideño moderno, “Elf”. En un solo número. Con el debido respeto a la película “Sweethearts”, estos son algunos de los mayores éxitos navideños, por lo que si la película logra ocupar el primer lugar, será nada menos que un golpe navideño.

Desafortunadamente 53% tomates podridos El resultado no augura nada bueno para el avance de “Sweethearts”, aunque la comedia festiva “The Holiday” sigue siendo una de ellas. Películas navideñas más vistas Esto también recibió una puntuación crítica baja en la década de 1950. RT. Aunque “Sweethearts” aún no ha recibido una calificación de audiencia, el éxito en línea de la película sugiere que es más probable que los espectadores se sientan atraídos por esta película romántica que los críticos. Además, de los cuatro críticos senior de RT que reseñaron la película, a tres les gustó la película. Chicago Sun-Times' Richard Roeper elogia a Kiernan Shipka y Nico Hiraga por “ofrecer actuaciones ganadoras” en una “comedia con un corazón honesto”.

Ya sea que “Sweethearts” llegue al número 1 en Max o no, es bueno que lo haya hecho Shipka, quien previamente sugirió que la puerta estaba abierta para que ella volviera a interpretar a Sabrina.una vez más en un papel protagonista.



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