En “The Gang Beats Boggs: Ladies Reboot”, los personajes femeninos principales de “Always Sunny” deciden actuar en el episodio de la temporada 10 “The Gang Beats Boggs”, en el que la pandilla intenta vencer la cerveza del jugador de béisbol Wade Boggs. Récord de consumo de alcohol durante un viaje a través del país. El episodio es un comentario divertido sobre reinicios femeninos de propiedades masculinas y sobre la comedia femenina en general, y todo llega a su fin cuando Artemis (Artemis Pepdani) entusiasma a todos con la ayahuasca y comienzan a vomitarse violentamente unos a otros. Olson explicó que filmar no fue exactamente divertido, pero al final valió la pena y dijo:
“Una de mis escenas favoritas de la temporada 13 es cuando reiniciamos Boggs para las damas. Quiero decir, fue como una semana entera atrapada en un avión con muchas mujeres calientes y sudorosas y termina siendo un festival de vómito gigante, porque el vómito es divertido.”
No parece particularmente divertido estar atrapada en un avión durante una semana, pero al menos pudo pasarla con algunas de las damas más divertidas de la televisión, como Pepdani, Mary Elizabeth Ellis y Mary Lynn Rajskub. Danny DeVito también estuvo presente en el viaje como su personaje Frank, quien se embarcó en el viaje feminista de tratar de tener sexo, lo que significa que ese avión estaba lleno de tantas risas como vómitos (falsos).
Fukunaga comienza explicando cómo se filmó la escena de la muerte de Reggie, en la que el actor Halford llevaba un “maquillaje facial” que haría que las sangrientas secuelas del tiroteo parecieran creíbles. A Reggie le disparan con un arma vacía, y después de que el personaje cae al suelo, se realiza otro disparo con balas de fogueo con “tres tipos diferentes de materiales de salida”:
“Uno era simplemente un quiste negro lleno de sangre, otro era un quiste lleno de materia cerebral y el otro era un quiste que parecía cabello y huesos. Era realmente malo. Luego, para terminar la toma, Felicity Boring, nuestro maquillaje artista, pasó toda la noche creando este dispositivo protésico que… Se colocó en la cabeza del actor y parecía un poco como si un girasol se hubiera abierto dentro de su cabeza.
Después de filmar las secuelas del tiroteo con estos extraños accesorios y prótesis, el equipo de efectos visuales se movió para simplificar la escena, y Fukunaga decidió cortar la cara de Hart en lugar de permanecer demasiado tiempo en el cuerpo de Reggie. Esta fue una decisión inteligente, ya que una mirada rápida a la cabeza rota y dañada de Reggie se vuelve aún más conmovedora junto con la expresión de Hart: una mezcla de ira y remordimiento. Vemos a Reggie desplomarse en el suelo, pero la atención se centra inmediatamente en la carrera ciega de Dewal hacia un lugar seguro. La preocupación por la construcción de KohliPorque se da cuenta de que las cosas ya han escalado fuera de control y pueden empeorar. el peor.
Esto nos lleva a la muerte accidental de Dewal debido a las minas autoplantadas por Bouncing Betty, que, como describe Fukunaga, están “diseñadas para mutilar y matar personas, y explotar en la sección media”.
8K Los televisores han tardado en ganar terreno debido a la falta de medios 8K (a excepción de algunos videos comprimidos 8K en YouTube, no hay muchos disponibles) y sus altos precios. Es justo decir que pagará miles más por un televisor 8K que por un televisor 8K 4K Un televisor con el mismo tamaño y tipo de pantalla.
Una marca que continúa enarbolando la bandera 8K es Samsungque hace Los mejores televisores 8K disponible. Aunque sigue siendo caro, es menos costoso que los productos de la competencia. Por ejemplo, el buque insignia OLED 8K de LG de 2023, el Z3, se lanzó por $9,999 / £14,999 / AU$15,999, mientras que el buque insignia mini-LED 8K de Samsung, el Samsung QN900C, se lanzó por $6,299 / AU$6,299 GBP/AU$8,999. Estos precios han caído desde entonces, pero todavía hay una diferencia de miles de dólares entre ellos.
Recientemente probé el televisor mini-LED 8K de gama media de Samsung, el QN800D, un modelo debajo de la pantalla. Samsung QN900D, un modelo que nos encantó y calificamos con cinco estrellas en nuestra revisión, entré a probar con dudas sobre los televisores 8K. Sin embargo, después de pasar algún tiempo con el QN800D, el 8K empezó a llamar mi atención.
Detalles, precisión y sofisticación
Las texturas y detalles del Samsung QN800D son impresionantes. (Crédito de la imagen: futuro)
Cuando se visualiza con el QN800D, los detalles de la imagen están al frente y al centro. Cualquier fuente tiene un aspecto nítido y limpio y una textura excepcional; incluso se pueden ver claramente detalles intrincados como costuras en la ropa y imperfecciones en el cuero. Al mirar hombre murciélagoen un primer plano del rostro de Batman, noté un leve rastro de barba que no había visto en ningún otro televisor.
Mucho de esto se debe a la inteligencia artificial. El QN800D está equipado con el procesador de IA NQ8 Gen 2 de Samsung, que incluye una serie de mejoras de IA con dos características importantes de IA: Real Depth Enhancer Pro y escalado de IA de 8K.
Real Depth Enhancer Pro también está disponible en el procesador de IA NQ4 Gen 2 que se encuentra en Samsung S95DOLED. Este televisor también me sorprendió con sus detalles impecables, por lo que no sorprende que esta característica también haya funcionado mágicamente en el QN800D.
Pero la mejora de la IA a 8K es lo que realmente distingue al QN800D. Los discos Blu-ray 4K que jamás hayas visto se llevan a un nivel completamente nuevo, no solo con texturas mejoradas sino también con colores llamativos y brillantes y un rico contraste que agrega profundidad y claridad a cualquier imagen 4K.
Disparos de prueba en Estándar Spears y Munsell UHD Blu-ray 4K, un elemento básico de las pruebas de televisión, mostró el rango excepcional del QN800D. El blanco potencialmente cegador del paisaje nevado fue manejado de manera experta, un campo de flores rojas era vibrante sin ser abrumador, y los primeros planos de animales, incluidos búhos y lagartos, parecían tan realistas que tal vez quisieras extender la mano y tocarlos. Todo esto se debió a la actualización 8K de Samsung.
El Samsung QN800D tiene un brillo intenso, lo que lo hace ideal para escenas diurnas. (Crédito de la imagen: futuro)
No se trata sólo de medios 4K. Al mirar televisión en alta definición y transmisiones de televisión de baja resolución, las texturas suaves a menudo mejoran enormemente y dan una apariencia más limpia, algo que no es fácil de hacer en una pantalla de 65 pulgadas.
El QN800D parece agregar algo extra a la imagen incluso con los juegos, que a menudo se ven bien en los televisores gracias al poder de las consolas y PC actuales. Mientras juegas Battlefield V en Xbox Series
Pensamientos finales
¿Estoy diciendo que los televisores 8K son imprescindibles para cualquiera? No, a pesar de la imagen excepcional, todavía existe la cuestión del precio, ya que los televisores 8K de Samsung cuestan significativamente más que los modelos insignia 4K mini-LED y OLED y los televisores 4K OLED de sus competidores. Incluso los mini televisores LED gigantes de 98 pulgadas de TCL y Hisense podrían ser una mejor oferta.
Pero, aunque antes pensaba que los televisores 8K estaban muertos y que solo Samsung parecía enarbolar la bandera 8K, ahora lo entiendo. El QN800D me mostró que hay algo que decir sobre la mejora de 8K cuando se hace correctamente: agrega una capa completamente nueva a 4K, brindando una nueva perspectiva a las películas que has visto innumerables veces.
Un televisor 8K siempre será más caro que un televisor 4K debido a los costes de fabricación. Pero si se pueden bajar los precios, los televisores 8K aún pueden tener un futuro brillante. Me he convertido en un creyente en 8K.
No se sabe mucho sobre el borrador del guión de Serling, excepto que estuvo involucrado en el proyecto hasta que Rosenberg se lo pasó al director y guionista Sam Peckinpah, quien más tarde utilizó partes de ese guión para dirigir la película de 1973 Pat Garrett and Billy the Kid (que pasó por una reevaluación crítica después de años de controversia en torno a su lanzamiento). para cada estándarOtros escritores adjuntos al proyecto después de Peckinpah fueron Calder Willingham y Jay Trosper, el último de los cuales fue el último guionista incorporado al equipo cuando Brando asumió la dirección del western.
Aunque la versión de Peckinpah de la adaptación se consideró inicialmente perfecta, lo que llevó a Rosenberg a enviársela a Brando, cuya Pennebaker Productions compró los derechos y consiguió que Stanley Kubrick dirigiera la película para Paramount, el propio Brando lo despidió por razones desconocidas. Con Kubrick listo para dirigir, parecía que One-Eyed Jacks finalmente estaba en el camino correcto, pero Kubrick salió rápidamente dos semanas antes de que comenzara la producción. ¿la razón? Bien, Brando y Kubrick se pelearon por decisiones de reparto y modificaciones de guión.en el que Brando le puso las cosas especialmente difíciles al autor con su enfoque indeciso a la hora de resolver problemas, algo de lo que Kubrick ya estaba harto.
Después de que Brando se hiciera cargo del proyecto, la historia tenía poco parecido con la novela de Nieder, ya que el guión era una culminación revisada de todos los escritores que lo habían desafiado, con la propia visión de Brando mezclada. El resultado final tampoco fue fácil de salvar, ya que el primer montaje de Brando duró 8 horas, que luego se redujo a 141 minutos de metraje, que no parece notablemente improvisado en muchos sentidos. “One-Eyed Jacks” todavía emerge como una experiencia única y fascinante, y su compleja historia detrás de escena sólo sirve para cimentar los méritos de su existencia.
Mientras que la introducción de los gatos árticos balanceándose de “Mad Max: Fury Road” se inspiró en parte en el Cirque du Soleil (Y el aterrorizado director George Muller), la idea de estos ataques aéreos, que también involucran un ala delta motorizada con un surfista de arena colgando de él, surgió por primera vez durante el desarrollo de la película de 2015, recuerda Miller:
“En Fury Road, teníamos una escena de noche en la que había alguien; había una escena, una escena muy corta, en la que se veía a alguien volando en una especie de paravelismo. Tenía un guión gráfico. Pero cuando llegamos a filmarlo, o Incluso mucho antes de filmarlo, pensamos que era innecesario, pero la idea estaba ahí”.
Uno de los actores de riesgo de la serie Mad Max fue Guy Norris, quien le recordó a Miller esta innovadora mejora del movimiento y quien ha trabajado con Miller durante más de 40 años, desde The Road Warrior. Miller explicó:
“Recuerdo que dijo mientras estábamos creando la escena: '¿Qué tal si volvemos a estos tipos volando por el aire para que no disparemos simplemente debajo de la plataforma de guerra, o dentro de la cabina de la plataforma de guerra, o encima? él o detrás de él, pero hagamos que ataque desde arriba; en lugar de gatos posteros”. Entonces comenzamos con esta secuencia”.
El resultado añade un giro nuevo y emocionante al tipo de acción que estamos acostumbrados a ver en Mad Max, y mezcla la fórmula lo suficiente como para darle a Furiosa (y a Tom Burke como Praetorian Jack) un obstáculo enorme que superar. Los ataques aéreos no sólo aportan una nueva sensación de amenaza al proceso, sino que también permiten momentos más explosivos, literalmente, especialmente cuando quedan enredados en el mortal 'Bumi Hammer'.
Para obtener más información sobre nuestra entrevista con el director de “Furiosa”, George Miller, mire el último episodio del podcast /Film Daily a continuación:
Puedes suscribirte a /Film Daily en Pódcast de Apple, nublado, Spotify, o dondequiera que obtenga sus podcasts, y envíenos sus comentarios, preguntas, inquietudes y temas a [email protected]. Deje su nombre y ubicación geográfica general en caso de que mencionemos su correo electrónico al aire.
Plo Koon podría aparecer en The Acolyte debido a su longevidad en Legends, y es posible que los fanáticos ya lo hayan visto en un video detrás de escena.
Otro Jedi de las Guerras Clon también podría aparecer en The Acolyte, ampliando la lista de personajes potenciales.
El programa se centra en nuevos personajes, pero aún puede incorporar Jedi de la era de las Guerras Clon, ya que muchos de ellos podrían haber vivido lo suficiente para estar en ambas épocas.
el asistente Sucede más en guerra de las Galaxias“Más que cualquier proyecto de acción real hasta la fecha, pero aún puede presentar a un querido personaje de Clone Wars. Basado en detalles confirmados sobre el asistenteparecen ser personajes de otras partes de guerra de las Galaxias Ella no podrá aparecer en el programa. desde el asistente La película está ambientada en la era de la Alta República y tiene lugar hace mucho tiempo. Star Wars: Episodio I – La amenaza fantasma La mayoría de los personajes de la saga Skywalker. Sin embargo, hay un personaje de Clone Wars que quizás ya se haya visto en el futuro. guerra de las Galaxias Muestra.
Como señaló el Holocrón de Star Wars, hay un Kel Dor Jedi en el fondo de una toma de un video detrás de escena de el asistentey el papel más destacado de Keel en guerra de las Galaxias Era el Maestro Jedi Plo Kun.
Si bien no se ha confirmado la existencia de Plo Koon el asistenteEs muy posible que aparezca. el asistente Está ambientado hace 100 años. La amenaza imaginaria, en 132 a. C. (antes de la batalla de Yavin). Plo Koon no tiene edad legal, pero en… guerra de las Galaxias Las leyendas dicen que tenía 382 años cuando murió, lo que significa que fácilmente podría haber estado vivo en el año 132 a.C. Legends ya no se considera canon, pero desde que la showrunner Leslye Headland dijo que fue dibujado en el Universo Expandido de… el asistente Antes, es posible que haya elegido incluir a Plo Koon en el programa.
Relacionado
Explicando la línea temporal de Star Wars antes de la amenaza fantasma
A medida que los nuevos proyectos de Star Wars comienzan a explorar los inicios de la historia de la galaxia, la línea de tiempo anterior a la Amenaza Fantasma se vuelve más importante.
Plo Koon puede no ser el único Jedi que regresa a las Guerras Clon
Plo Koon definitivamente será una incorporación interesante. el asistenteelenco, pero no es el único Jedi de la era de las Guerras Clon que podría aparecer en el programa. Los Jedi que estaban particularmente en sintonía con la Fuerza, como Plo Koon, vivieron más que los miembros comunes de su especie. Incluso los humanos pueden vivir más de 100 años con la ayuda de la fuerza. Esto significa que cualquier cantidad de Jedi en las Guerras Clon también podría haber estado activos en el sistema durante la misma. el asistente.
Aparte de las vidas generalmente largas de los Jedi, también hubo muchos Jedi durante las Guerras Clon que simplemente vivieron más de 100 años gracias a su biología. Yoda fue uno de los Jedi más antiguos de la orden, habiendo vivido 900 años, pero no se ha confirmado que Yoda esté presente. el asistente. Incluso hubo algunos Jedi de La amenaza imaginariaConsejo Jedi que también sirvió en el Consejo en la era de la Alta República, como Ubbo Rancisis y Yarael Poof. Los Jedi de este tipo tienen más probabilidades de aparecer. el asistente.
Si bien muchos Jedi pueden aparecer en la era de las Guerras Clon el asistenteEsto no significa necesariamente que lo harán. Todo revelado el asistente Hasta ahora sólo se ha centrado en personajes nuevos, y parece que la serie intentará contar su propia historia sin depender de personajes previamente establecidos. Incluso Plo Koon puede no aparecer en el programa, ya que la foto detrás de escena puede simplemente representar a un Kel Dor Jedi diferente. Sin embargo, esto tampoco impide la aparición de Jedi de las Guerras Clon. el asistenteSi lo hacen, serán adiciones más que bienvenidas.
The Acolyte se estrenará el 4 de junio en Disney+.
Fuente: Holocrón de Star Wars
el asistente
el calumnia
Daphne Keen, Lee Jung Jae, Amandla Stenberg, Jodie Turner-Smith, Joonas Suotamo, Carrie-Anne Moss, Margarita Levieva, Charlie Barnett, Dean-Charles Chapman
Tan pronto como “A Simple Favor” llegó a Netflix el 19 de mayo de 2024, alcanzó la lista de los 10 mejores transmisores. Patrulla flexible, que rastrea la transmisión para múltiples plataformas en todo el mundo, la película alcanzó el puesto número 2 en Netflix en los EE. UU. una vez que salió y probablemente alcanzará el puesto número 1 cuando termine de escribir esto. Como siempre, deberías Tome las cifras de visualización de Netflix por las endebles métricas que son. Sin embargo, si Amazon necesitaba alguna garantía de que tomó la decisión correcta al dar luz verde a la secuela (En el que Feig, Kendrick y Lively regresaron con la escritora Jessica Sharzer.), entonces acabo de recibir algunos.
“A Simple Favor” en sí lo tiene todo: Blake Lively ataviado con trajes deslumbrantes, Anna Kendrick canalizando la energía reprimida para jugar al detective ciudadano y una historia deliciosa y consciente de sí misma, llena de oscuros secretos familiares, traición, aventuras emocionantes. Beber martinis y… Los chismes de la escuela primaria importan, ¿quién solo tú? Conocido Te levantarás y te dedicarás a tu propio trabajo. La única salvedad que tengo es que Paul Feig podría mejorar su dirección. Ha recorrido un largo camino desde el enfoque de apuntar y hacer clic de las maravillosas “Damas de honor”, pero todavía deja algo que falta. Quizás un director más aventurero realmente se habría inclinado por la sordidez de “A Simple Favor”, al mismo tiempo que ofrecía las risas amplias que Feig destaca. Esperamos que suba el jugo y Emula a otros cineastas al dejar ondear su extraña bandera con la secuela..
Mientras tanto, puedes servirte una copa de tu propio martini, relajarte en el sofá (o en tu mueble favorito) y pasar algunas horas por la tarde viendo “A Simple Favor” en Netflix.
La película es una Una nueva versión del clásico de invasión de viviendas de 2008 de Brian Bertino, The Outsiders, no es una precuela. Los acontecimientos de la película tienen lugar después de que el coche de una pareja se avería en un pueblo pequeño y aterrador, y se ven obligados a pasar la noche en una cabaña remota. Terminan siendo aterrorizados por tres extraños enmascarados que atacan aparentemente sin motivo alguno. El elenco está encabezado por Madelaine Petsch (Riverdale) y Furry Gutiérrez (Cruel Summer).
Para Lionsgate, la buena noticia es que Harlin rodó las tres películas simultáneamente y el primer acto cuenta con un presupuesto de 8,5 millones de dólares. Presumiblemente triplicaremos esa cifra por el costo del triple, colocando a toda la organización en el rango previo a la comercialización de $25 millones. El problema aquí es que el estudio tiene que comercializar tres películas en menos de un año. Esto no es barato. La esperanza desde el principio era atraer a los fanáticos incondicionales del terror al “Capítulo Uno” e involucrarlos en los otros dos capítulos, con la audiencia potencialmente creciendo para cada entrega a medida que también aumentaba el número de espectadores que seguían cada entrada en casa.
Desafortunadamente, las malas críticas y la mala recepción del público no ayudan aquí. No quiero entrar en spoilers pero, Como sugiere el título, el “Capítulo Uno” termina con un suspenso.. ¿Será esto suficiente para que los cinéfilos regresen dentro de unos meses y vean adónde va todo? ¿O los espectadores se sentirán muy molestos con esta primera entrega? Esta es la gran pregunta pendiente ahora.
Para Lionsgate, este fue un comienzo difícil para una apuesta interesante. Para las salas de cine, es otro éxito en un año lleno de grandes éxitos hasta el momento. Según el comienzo de esta primera película, es probable que caiga como una roca en su segundo fin de semana, y las secuelas planificadas ahora casi no tienen posibilidades de ser grandes éxitos. Todos los participantes tendrán que conformarse con un estado de éxito que, en el mejor de los casos, será modesto.
Uno de los mejores momentos entre Jim y Pam llega en el episodio de dos partes “AARM”, en el que Jim convence a Dwight, el recién coronado gerente regional de Dunder Mifflin, de que necesita elegir a alguien para que sea su asistente. Director Regional. Aunque Jim está satisfecho con su regreso a la empresa papelera, después de haber ayudado a Dwight a realizar su sueño y dejarlo atrás, a Pam le preocupa que nunca se haga realidad, ya que se perdió la expansión del negocio de marketing deportivo que él ayudó a iniciar en Filadelfia. Lo que casi destruyó su matrimonio. Pero, sobre todo, a Pam le preocupa que ella no sea suficiente para él.
Jim no puede creer que Pam piense tal cosa, así que habla directamente con el equipo del documental (aunque va en contra de las reglas) y les pide que lo ayuden a demostrar que Pam está equivocada. En uno de los grandes gestos de Jim, le pidió al equipo del documental que preparara un DVD con una colección de clips de la serie que mostraran el floreciente amor de Jim y Pam a lo largo de los años, con la canción “Open Your Eyes” de Snow Patrol. Mientras Jim se distrae brevemente con la petición de Dwight de consejo para resolver sus sentimientos no resueltos por Angela, Pam mira el DVD y, como cualquiera que ve el programa, se conmueve hasta las lágrimas.
Cuando Jim regresa, le dice a Pam: “Bueno, entonces supongo que estás lista para esto” y saca la carta que guardó al final del regalo de Navidad en la tetera. Aunque no conocemos los detalles de lo que había en la carta de la tetera que Jim le envió a Pam.“Todo lo que necesitas saber está en esa nota”, dice Jim. Aunque Pam (y Fisher) mantienen su contenido en secreto, sabemos que fue suficiente para reconciliar todos los problemas que han enfrentado últimamente. Si eso no es suficiente, Jim añade emocionado: “¿No es suficiente para mí? Tú eres mi todo”.
Durante una aparición en el episodio 205 del podcast “The Office Ladies”, John Krasinski reveló que Emily Blunt fue a quien se le ocurrió la idea de mostrarle a Pam una serie de clips que recuerdan sus momentos más románticos de la serie.
Abierto AI Él es Famoso No todo Abre. Productos de IA deslumbrantes y de vanguardia aparecen sin previo aviso, generando emoción y ansiedad a partes iguales (junto con un montón de… desprecio). Pero al igual que su desarrollo de productos, la cultura interna de la compañía es inusualmente turbia, lo que hace aún más preocupante que Jan Lake, el codirector saliente de su equipo de “superalineación”, una posición que ignora los problemas de seguridad en OpenAI, acaba de hablar. en contra de la empresa.
Es posible que el tweet haya sido eliminado.
Algo así era en parte esperado por quienes siguen de cerca OpenAI. El ex destacado científico jefe de la compañía, Ilya Sutskever, también renunció abruptamente el martes y “#WhatDidIlyaSee” se convirtió en un hashtag de tendencia. otra vez. La atrevida redacción del hashtag se remonta originalmente a marzo, cuando Sutskever Participar en maquinaciones corporativas. Lo que llevó al breve despido del director ejecutivo Sam Altman, haciendo que pareciera como si Sutskever hubiera vislumbrado el mundo a través del espejo de la IA y luego hubiera corrido gritando a través de él.
En una serie de publicaciones en X (antes Twitter) el viernes, Leike le dio al público algunas pistas de por qué se iba.
Afirmó que había estado “en desacuerdo con el liderazgo de OpenAI sobre las prioridades centrales de la compañía durante algún tiempo” y que había llegado a un “punto de ruptura”. Él cree que la empresa debería centrarse más en “seguridad, vigilancia, preparación, protección, fuerza adversaria, (hiper)alineación, confidencialidad, impacto social y temas relacionados”.
Velocidad de la luz triturable
Es posible que el tweet haya sido eliminado.
“Es muy difícil solucionar estos problemas y me preocupa que no estemos en el camino correcto para lograrlo”, dijo Laiki, señalando que sentía que él y su equipo estaban “navegando contra el viento” cuando intentaban asegurar los recursos que necesitaban para realizar su trabajo de seguridad.
Es posible que el tweet haya sido eliminado.
Lake parece considerar que OpenAI tiene una enorme responsabilidad y escribe: “Construir máquinas más inteligentes que los humanos es una tarea intrínsecamente peligrosa”. Por eso resulta aún más aterrador que, en opinión de Laike, “en los últimos años, la cultura y los procesos de seguridad hayan pasado a un segundo plano frente a los productos brillantes”.
Leike claramente se toma en serio la narrativa interna de la compañía sobre trabajar hacia la inteligencia artificial general, también conocida como AGI, sistemas que realmente procesan información como los humanos, más allá de capacidades limitadas tipo LLM. “Hace mucho que deberíamos tomarnos increíblemente en serio las implicaciones de la inteligencia artificial general”, escribió Leakey. “Debemos priorizar la preparación lo mejor que podamos. Sólo entonces podremos garantizar que AGI beneficie a toda la humanidad”.
En opinión de Laike, OpenAI debe “convertirse en una empresa AGI que priorice la seguridad” e instar a sus empleados restantes a “actuar con el peso adecuado de lo que está construyendo”.
Esta salida, por no hablar de estos comentarios, sólo añadirá más leña a lo que ya se está extendiendo. Aprensión generalizada Sobre el compromiso de OpenAI, o la falta del mismo, con la seguridad de la IA. Sin embargo, otros críticos han señalado que se genera miedo sobre el poder supuestamente asombroso de la IA. También funciona como una especie de esquema de marketing back-end. Esta tecnología aún no ha sido probada en gran medida.