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La única línea que ni siquiera las películas de terror cruzan

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Con el éxito de “Terrifier 3”, es bastante seguro decir que esta es la nueva franquicia de terror. Mientras Art the Clown ha estado aterrorizando la pantalla durante más de una década, la secuela del director Damien Leone centrada en el embaucador asesino ha llevado todo el proyecto a nuevas alturas. Una de las principales razones del éxito de estas películas, especialmente la última parte, tiene que ver con el exceso de gore. Estas piezas están llenas de momentos impactantes y cubos de sangre. Sin embargo, a pesar de la exageración, hay al menos una línea que el Lyon no cruzará.

En una entrevista reciente con diversoLeone habló sobre el resurgimiento de “Terrifier 3”. Sin entrar en grandes acontecimientos, la película muestra algunos momentos muy impactantes. Con la escena inicial por sí sola, lo suficiente como para hacer que algunos miembros de la audiencia se fueran. O incluso enfermarse. Esta es una película extrema para los estándares convencionales. Sin embargo, nunca se mostrará a Leon, Art the Clown, matando niños. ¿El arte mata a los niños? Sí. Pero no veremos los detalles sangrientos de cómo hacerlo. Esto es lo que León dijo al respecto:

“Siempre estoy buscando líneas que alcanzar, cruzando fronteras. Tal vez cruces eso. Pero definitivamente podrías caer en un nivel de alienación extrema que estoy tratando de no hacer. Hay una escena al principio en la que Art mata a un niño fuera de la pantalla y escuchas. Eso es solo que podría haber mostrado eso y la maravillosa forma en que ejecutamos la escena, nunca lo habría hecho, porque para mí, eso es absolutamente repugnante y lo que vas a hacer es alejar a una gran mayoría de tu audiencia, es como si estuvieras tratando de sorprender a la audiencia tanto que se vuelve desesperada. Creo que mi trabajo como artista es tratar de caminar esa línea de una manera más interesante, de una manera más responsable. .”

De hecho, el arte ha estado matando a los niños en la pantalla durante un tiempo. El final de la antología de Leone de 2013 “All Hallows' Eve” Concluye con Art matando a dos niños. Sin embargo, sólo vemos las sangrientas consecuencias, nunca vemos al payaso cometer el acto. Esto puede parecerles sutil a algunos miembros de la audiencia, pero es una distinción importante.

Las películas de Terrifier traspasan los límites, pero no llegarán tan lejos

“Terrifier 3” ve a Art the Clown (interpretado una vez más por David Howard Thornton) desatar una nueva ronda de caos sangriento sobre los desprevenidos residentes del condado de Miles en Nochebuena. En un cambio de fórmula, Leone decide ambientar la película en Navidad, lo que hace que todo sea aún más caótico. Art incluso se disfraza de Papá Noel en la película y se lanza a matar con el disfraz. No es que ninguno de los involucrados estuviera dando marcha atrás. Hay una razón por la que llegó a los cines sin clasificación. Nunca volverá a ser lo mismo con una calificación R.

Sin embargo, para un público amante del terror que tiene el descaro de verla, la película resuena en su público objetivo. “Terrifier 3” debutó con 19 millones de dólares y ocupó el primer lugar en taquilla el fin de semana de apertura. Esto fue una gran sorpresa para la industria en general, ya que se garantiza que una cuarta película sucederá más temprano que tarde. Esto también demuestra que la increíblemente sangrienta “Terrifier 2” no fue una casualidad en 2022. Hay una gran audiencia para este tipo de terror en la pantalla grande.

Todo esto significa que Leon no tiene que reprimirse. El valor del shock es una gran parte de por qué la gente se presenta en cantidades tan grandes. Tampoco es que las películas de terror nunca hayan estado dirigidas a los niños. “When Evil Lurks” de 2023 tiene un momento particularmente impactante Involucrando a un niño pequeño. Sin embargo, Leon siente que es importante ejercer un cierto nivel de moderación, incluso cuando la misión es liberar a un asesino sádico de la cadena.

“Terrifier 3” ya está en los cines.


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Las mejores antologías de terror modernas que puedes ver y leer ahora mismo.

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Ah, octubre. Esta es la época mágica del año en la que incluso los cinéfilos más reacios al terror abren su lista de seguimiento en busca de nuevas cosas aterradoras para ver. Y mientras “Los terroríficos 3“Definitivamente será la película de terror más taquillera de octubre, y la principal contendiente a Mejor Nueva Película de Terror de octubre es “V/H/S/Beyond”, la última entrada de la serie “V/H/S”. Con la introducción de un tema central coherente, y un puñado de directores de terror emergentes que aportan un grano de sal a cada parte, “V/H/S/Beyond” devolvió la serie a su antigua gloria y nos recordó por qué las antologías de terror pueden ser muy divertido. Una forma de contar una historia.

Pero si”5to/hora/segundo/más tarde” marca el regreso de las antologías cinematográficas de terror, y no son las únicas. Este ha sido un gran año para las antologías cinematográficas de terror en todos los medios, con nuevas colecciones y series dominando los estantes de las librerías y cómics locales. De hecho, vamos Haga una declaración audaz: hemos entrado en la era dorada de las antologías de terror. En el entretenimiento, es posible que el público nunca vuelva a tener esta buena calidad cuando se trata de cortometrajes de terror.

Las antologías de terror van más allá del cine

Aunque “V/H/S/Beyond” se destaca entre las antologías de terror, no es el único lanzamiento de 2024 que hace un uso significativo de la forma. Este también ha sido un gran año para las antologías y los cómics, con muchas publicaciones nuevas y series recurrentes llegando a nuestros estantes.

Si eres fanático de los cómics, una de las historias más importantes del año es el regreso de EC Comics. Editor de cómics independiente Oni Press, mejor conocido como el hogar de Bryan Lee O'Malley. Serie Scott Pilgrim. – ha vuelto a la vida, presentando una nueva serie de títulos destinados a reemplazar viejos pilares como “Tales from the Crypt” y “Weird Science”. Esta nueva serie comparte el enfoque de género de sus predecesoras: “Universo cruel” Es una colección de historias de ciencia ficción, aunque su nombre es alegre. “Elegías del abismo” Se centra en las novelas de terror tradicionales.

Oni Press no es el único editor que se inclina por las antologías de terror. En julio, ¡Boom! Studios ha lanzado Hello Darkness, una nueva serie de antología mensual que presenta una mezcla de terror, fantasía y ciencia ficción. Al igual que sus homólogos de EC Comics, Hello Darkness presenta una impresionante lista de escritores y artistas, que combinan autores de terror establecidos como Cullen Bunn y James Tynion IV con una amplia gama de estrellas en ascenso.

Mientras tanto, los últimos meses también han dado lugar a una amplia gama de antologías literarias de terror. Para una audiencia adulta joven, hay “La chica negra sobrevive a esto” Una colección de cuentos que subvierten las experiencias típicas de las niñas negras en el horror (e incluye un prólogo del estimado escritor y productor de terror Tananarive Dew). “Atado en sangre” Otra nueva serie de antología, que celebra historias sobre libros embrujados y presenta una contribución de Eric Larocca, el especialista en cuentos cuya nueva colección This Skin Was One Mine también llegó a las tiendas a principios de este año.

Y por si dos sets no fueran suficientes, Eric Larocca también aparece en este set. “La noche más oscura” Una nueva colección de cuentos centrados en el tema del invierno. Esta colección también contiene contribuciones de escritores como Josh Malerman (“Caja de pájaros“) y Jimmy Flanagan (“Misa del gallo“), completando solo algunos de los libros de bolsillo en su estantería que también tratan el terror a través del lente de la ficción corta y una variedad de artistas.

Es un antídoto contra la narración de privilegios y prestigio.

Entonces, ¿por qué las antologías de terror son más populares que nunca? Como cualquier otra tendencia, el auge de las antologías parece una especie de corrección de rumbo para la industria del entretenimiento.

En primer lugar, gran parte de esto se basa en el éxito de las películas de terror de Hollywood. Las películas de terror son más populares -y más rentables- que nunca. De hecho, parecen especialmente adecuados para hacer frente a algunas de las luchas que ha enfrentado la industria durante la última década. Estos incluyen la muerte de la estrella de la película (el género en sí suele acaparar los titulares de una manera que la mayoría de los actores ya no pueden titularlo) y el hecho de que el terror a veces parece ser el único estilo de cine inmune a la tentación de Hollywood de minimizar o maximizar. su salida. En una industria donde cada nuevo lanzamiento tiene que costar 100.000 o 100.000.000 de dólares, el terror representa un compromiso seguro.

La aparición de estas películas de franquicia de nueve cifras también allanó el camino para la contraprogramación en forma de historias más cortas. Las antologías parecen una respuesta natural a la fatiga de las franquicias. Si el público ya está abrumado y frustrado por la tarea que implica el mundo narrativo actual, la narración de cuentos es el antídoto perfecto. No importa si me perdí el lanzamiento de “Epitaphs from the Abyss” o si seguí desplazándome por una de las películas “V/H/S” intermedias en mi cola de Shudder; Puedo saltar a cada historia o segmento como una experiencia independiente sin preocuparme por la continuidad o el orden cronológico.

Ahora es un buen momento para sumergirse en la antología de terror.

Finalmente, cuando la esclavitud de la muerte alcanza su punto máximo en la televisión, con cada programa de prestigio surgiendo del suyo propio, hay algo maravilloso en una forma más simple de contar historias. Las antologías de terror pueden ser tan reflexivas como sus contrapartes de formato más largo, pero lo hacen dentro de una estructura modesta (una sola advertencia o una gran idea) que transmite el mensaje en el menor espacio posible. ¿Necesito ver las once temporadas de “The Walking Dead” y sus diversos derivados para apreciar la naturaleza sombría del apocalipsis zombie? ¿O puedo disfrutar de las seis páginas de Grey Green Memories de Tyler Crook en el segundo número de Elegies from the Abyss? Cuando se trata de entretenimiento moderno, menos puede ser más.

En resumen (juego de palabras muy intencionado), nunca ha habido un mejor momento para pequeñas historias de terror en una amplia gama de medios. Ya sea que su forma favorita de miedo sean las películas, la fantasía o los cómics, el auge de las antologías de terror continúa celebrando nuestro género favorito al tiempo que ofrece una alternativa refrescante a la narración exagerada que domina gran parte de los medios que consumimos. Es posible que no puedas perderte durante una noche entera en el formato de antología de tu elección, pero puedes dejarlo y retomarlo sin sentir que estás reprobando alguna prueba entretenida a libro abierto. A veces, el horror es un plato que se sirve mejor en los platos más pequeños.


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Anunciando la segunda parte de la película de terror Ready Or Not 2 con el regreso de Samara Weaving

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Una de las mejores comedias de terror modernas de los últimos años fue 2019 “Listo o no” -Y ahora vuelve para la segunda vuelta.

reportero de hollywood Confirma que se está desarrollando una secuela, actualmente apropiadamente titulada Ready or Not 2. Samara Weaving, quien protagonizó la película original como la improbable heroína Grace, regresa junto al dúo de directores Matt Bettinelli-Olpin y Tyler Gillett y el productor ejecutivo Chad Villela. (Bettinelli-Olpin, Gillette y Villella son parte del colectivo cinematográfico Radio Silence). A principios de este año, La tela fue objeto de burlas. que estaba “lista” para una secuela de Ready or Not.

En Ready or Not, Grace se casa con un miembro de la adinerada familia Le Dumas a través de su hijo dorado Alex (Mark O'Brien). Como parte de una tradición familiar, Grace y sus nuevos suegros deben jugar un juego elegido mediante un sorteo de cartas al azar. Grace saca el Escondite, que es la carta más afortunada de todos los tiempos. Verás, los antepasados ​​de Le Domas hicieron un pacto con el diabólico Monsieur Le Bail (léase: Belial) para obtener prosperidad. El precio es el sacrificio humano ocasional, exigido cada vez que el nuevo marido de Le Dumas elige las escondidas. Ahora Grace está jugando el juego más arriesgado; Necesita sobrevivir hasta el amanecer, cuando la maldición se revertirá y matará a todos los Le Domas.

El suspenso está integrado en la premisa, mientras que la comedia de la película proviene de la incredulidad de Grace ante toda la situación y de que los Le Domas, miembros de la clase ociosa, necesitan (y no logran) hacer algún trabajo real para sobrevivir. Grace sosteniendo una pistola en su traje de boda también es el look final de chica deslumbrante.

¿Qué estará listo o no 2?

Spoilers Para seguir “Listo o no”.

Ready or Not fue un éxito menor, ganando 57 millones de dólares con un presupuesto de 6 millones de dólares. Probablemente esto es lo que llevó a Radio Silence a asumir la tarea de dirigir la quinta y sexta película de “Scream”, lo que llevó a su producción. El primero en dirigir esta franquicia junto a su creador, Wes Craven. El último thriller de vampiros producido por el dúo de directores “Abigail” tuvo problemas en taquilla A pesar de algunas críticas sólidas. Quizás esta secuela finalmente esté comenzando a funcionar. ¿Radio Silence quiere ser el próximo éxito confirmado?

Los guionistas originales de “Ready or Not”, Jay Busiek y R. Christopher Murphy, para la segunda parteasí como los productores Tripp Vinson, Bradley J. Fisher, William Sherak y James Vanderbilt. No se conocen detalles de la trama en este momento.

Todos los demás personajes de la película original “Ready or Not” murieron horriblemente cuando los Le Domas no lograron matar a Grace antes de que expirara el plazo. (Aunque en El final propuesto originalmente para la película habría sido al revés.) A menos que Grace esté haciendo un viaje al infierno para encontrarse cara a cara con el Sr. Le Bail, no espere ver a Henry Czerny, Andie McDowell o Adam Brody en esta secuela. Las últimas palabras de Grace a su querido amante fueron “Quiero el divorcio”, pero como él explotó antes de completar cualquier trámite, ella puede ser la única heredera de la fortuna de Le Dumas y de cualquier maldición asociada con ella.

Una posibilidad es hacer que la secuela gire en torno a un juego diferente además del Escondite. ¿Capturar la bandera? ¿firmar? ¿Sillas musicales? Abigail también señala en voz baja que está ambientada en el mismo universo que Ready or Not. ¿Grace luchará contra algunos vampiros esta vez? Una secuela de “Ready or Not” debe mantener el espíritu satírico del original; Como inmortales y vampiros chupadores de sangre. Somos Una alegoría probada y verdadera de los ricos.


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Sorprendentemente, las películas de terror favoritas de John Carpenter no dan miedo

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No es necesario repetirlo. Pero el director John Carpenter es conocido por dirigir muchos clásicos del terror.incluidos “Halloween”, “La Niebla”, “Christine”, “La Cosa”, “El Príncipe de las Tinieblas”, “En la Boca de la Locura” y “Vampiros”. Aunque Carpenter no tiene un estilo o tema prominente y reconocible en su filmografía (a excepción de los actores recurrentes), parece tener un dominio natural y meticuloso del arte cinematográfico que hace que todas sus películas, incluso las malas, sean inminentemente visibles.

A Carpenter le encanta el terror, por supuesto, pero, curiosamente, en el fondo no es un tipo de terror. Tiene una actitud de trabajador del viejo mundo cuando se trata de hacer cine, simplemente piensa, instintivamente, en cómo filmar una escena, sin importar el género. Carpenter ha concedido varias entrevistas en las que habla de las películas de monstruos y de ciencia ficción que le inspiraron (de niño le encantaba Forbidden Planet, así como las películas de Godzilla), pero más que eso, Carpenter habla de las películas de John Ford y Howard Hawks, dos directores estadounidenses famosos por sus destacadas películas del oeste. Carpenter incluso considera que algunas de sus películas son westerns, en particular su película “Assault on Precinct 13”, una nueva versión del western de 1959 “Rio Bravo”.

Una vez cada década, alberga el Instituto Británico de Cine. Reconocimiento visual y sonoroen el que se preguntó a cientos de destacados críticos y cineastas sobre sus diez películas favoritas. Carpenter ha sido invitado a participar en 2022, y de sus 10 películas favoritas, cuatro de ellas fueron dirigidas por Howard Hawks. Dos de sus 10 películas principales fueron westerns notables protagonizados por John Wayne (uno hecho por John Ford y otro por… Howard Hawks), y ninguno de ellos era exactamente películas de terror. Carpenter puede ser amigable con la comunidad cinematográfica de terror, pero es un director de fotografía de primer nivel, aficionado a los clásicos de Hollywood e incluso a algunas sátiras surrealistas notables de Europa. Carpenter puede haber sido influenciado por las películas de monstruos, pero si tuvo la oportunidad de escuchar TCM o Criterion Channel.

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Finalmente encontré una buena versión Uzumaki de mi manga favorito y todo fanático del terror debería ver la serie de anime en Max de inmediato.

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Con octubre en pleno apogeo, es posible que estés buscando algo… Las mejores películas de terror. Para transmisión. Pero más allá de los clásicos y las nuevas películas de terror, esta es una de ellas. Los mejores servicios de transmisión Acabas de derrotar a una candidata a mi serie de terror favorita del año, una adaptación perfecta del manga de Junji Ito. Uzumaki. Después de la película 2000 nos decepcionó (disponible en Vídeo principal en EE. UU. y Shudder en el Reino Unido), es reconfortante ver que finalmente se hace bien.

Uzumaki: una espiral de terror Es una adaptación en cuatro partes del libro de Ito Frankly. partícula El manga que te sumerge en lo más profundo solo desde el primer episodio. El espectáculo continúa Arriba y Adult Swim en Estados Unidos y Channel 4 en el Reino Unido. No pierde el tiempo en crear este mundo aterrador, donde los ciudadanos del pueblo de Kurozu-cho sufren espirales. Aunque el concepto es surrealista, inmediatamente te atrae, con esta obsesión y paranoia por las espirales similares a enfermedades. La gente le tiene terror, hasta el punto de que suceden cosas realmente locas. Es valiente, es oscuroy Max realmente aporta ese tono, especialmente cuando miras la canción de DC. Pingüinocualquier comparamos la soprano, Y esto es cierto.

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El mago de los efectos visuales detrás del guante de Freddy Krueger cambió los efectos especiales de terror para siempre

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Doyle trabajó en el famoso vídeo musical de la canción “Thriller” de Michael Jackson, que contenía muchos monstruos, efectos de maquillaje y mucha niebla. En el pasado, Doyle ha dicho que la niebla en la pantalla generalmente es creada por nitrógeno líquido, una sustancia que (como sabe cualquiera que haya visto “Terminator 2: Judgment Day”) se congela al contacto. Doyle, cansado de trabajar en escenarios que estaban literalmente congelados, sintió que podría haber una forma menos abrasiva de crear nubes. “Usamos toneladas de nitrógeno líquido, que congeló el conjunto durante 20 horas”, dijo. “A los muchachos les costó mucho desmontarlo. Pensé: 'Tiene que haber una manera más fácil de hacer esto'”, dijo. dicho.

Doyle se llevó la máquina de humo a casa, jugueteó con ella y buscó una solución. Descubrió que si se proyectaba nitrógeno seco sobre una fuente de agua caliente, las moléculas se condensarían juntas formando una nube seca segura a temperatura ambiente. Así nació la moderna máquina de humo. Doyle explicó:

“Este dispositivo proporciona una atmósfera con un 100 por ciento de humedad relativa, por lo que exprime toda la niebla posible de cada unidad. [nitrogen]. […] Cuanto más grande es la máquina, más eficiente y controlable se vuelve. En teoría, uno podría hacerse del tamaño de un semirremolque”.

Probó la nueva versión de la máquina de niebla en la serie de televisión “Kids, Inc.” Funcionó a las mil maravillas. Poco después, Alice Cooper se puso en contacto con él y quería que Fog subiera al escenario para números musicales prolongados. El nitrógeno líquido y el hielo seco ciertamente no funcionarían, por lo que Doyle utilizó su nueva máquina de niebla, con gran éxito. Desde entonces, miles de películas y vídeos musicales han utilizado el invento de Doyle. Las máquinas de niebla son un problema estándar.

Doyle no ha trabajado en una película desde 1996 (cuando Proporcionó las técnicas para “El profesor chiflado”.), pero ha seguido proporcionando efectos de niebla, humo, fuego y hielo para espectáculos en vivo de alto perfil como “Le Rêve” del Cirque du Soleil y las ceremonias de apertura de los Juegos Olímpicos de 2002 y 2014.

Es sorprendente pensar que el guante de Freddy Krueger es uno de los logros más pequeños de Doyle.

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Los locos detrás de Terrifier 3 tienen una idea descabellada para el ícono del terror Michael Myers [Exclusive Interview]

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¿Hay algún payaso silencioso que te guste? Siento que el arte es demasiado expresivo para ser Buster Keaton, pero tal vez haya un poco de Chaplin ahí.

David Howard Thornton: Oh, definitivamente Chaplin. Pero en realidad cuando me acerqué a él, lo miré como el hijo ilegítimo de Freddy Krueger y Harpo Marx.

Damián León: Y el señor Bean.

David Howard Thornton: Y el señor Bean. Pero también hay algo gracioso, y esto es algo de lo que me di cuenta hace aproximadamente un mes porque decidí sentarme cuando tenía una noche para mí y encontré un montón de películas antiguas de los hermanos Marx en Amazon. Dije: “Lo veré de nuevo”. Y yo estoy ahí sentado diciendo: “¿Cuál es el verdadero nombre de Harpo Marx?” Y lo miré. Arturo. Es arte. [laughs] Esto es algo que siempre ha estado en el fondo de mi mente. Miré a Harpo, era conocido por su sombrero. Era conocido por su siglo, al igual que su arte.

La última vez que hablé con Damien, Nuestra conversación fue principalmente sobre crear sangre.. Así que me encantaría saber cómo diriges a tus actores y cómo tus actores reciben tu dirección.

Damián León: Ten cuidado si quieres volver a trabajar conmigo. [laughs]

Chris Jericho: Lo que pasa con Damian es que me recuerda mucho a Kevin Smith en el sentido de que es un buen tipo. Básicamente, estás aquí por una razón. Entonces, ¿qué tienes? Y no hay nada como: “Haz esto, esto, esto”. [It’s more like]”Haz una escena o dos. Inténtalo de esta manera, inténtalo de otra manera”. Recuerdo la película “Terrifier 3”, que aún no has visto, pero hay una escena realmente loca con mi personaje, Burke, donde entra a la habitación y ve a Victoria en esta horrible, horrible escena. [scenario]. Y tu cerebro de película de terror está gritando. “No lo hagas como un grito. Hazlo casi”, dijo. “.

Damián León: Es como si te dejara sin aliento.

Chris Jericho: “Es como si tuvieras dolor, te golpearan en el estómago y casi no pudieras respirar”. Y fue muy fácil de hacer. Esto no es lo que esperas. Esta fue una reacción muy dolorosa y pensé que era un gran consejo. Entonces, cuando tienes una buena relación, como dije, mis escenas con Damien duraron uno o dos días de filmación, pero tienes un poco de contacto. Estoy seguro de que tenéis una gran conexión. Confían el uno en el otro. “¿Qué tal esto? Prueba eso. Está bien”. Eso es lo que quieres en el set, alguien a quien puedas acudir. Damian es el capitán del barco. Él es el puto presidente. Pero si tengo una idea, no tengo miedo de exponerla, porque nueve de cada 10 veces incluso improvisamos algún diálogo que usamos en una de mis escenas. Simplemente, “Sí, hazlo. Intentémoslo”. Esta es una buena relación. Es un director con mucha confianza, lo cual es excelente para la relación y el desempeño.

David Howard Thornton: He tenido bastante éxito en eso. Es muy amigable con el actor y está dispuesto a escuchar nuevas ideas y experiencias. No es sólo el elenco. Verás, si tenemos un miembro del equipo que tiene una idea para algo, al final del día, creo que lo más importante para nosotros es conseguir la mejor película posible. Por eso está abierto a escuchar otras ideas. Por supuesto, él tiene la última palabra en todo. Hemos tenido muchos accidentes felices en el set cuando las cosas van mal. Es muy adaptable a todo lo que sucede. Recuerdo que en la segunda parte la escena que básicamente se nos ocurrió surgió de la nada y fue un feliz accidente.

Originalmente se suponía que debía romper esta ventana para perseguir a Allie y perseguirla escaleras abajo. Cuando conseguimos la ventana, ya estaba rota y era media noche y no podíamos conseguir una ventana nueva. Entonces Damien y algunos de nosotros juntamos nuestras cabezas. Teníamos esta pequeña cosa que pensamos que tendríamos a la mitad y dijimos: “Está bien, ¿por qué no ponemos eso aquí y le agregamos más, donde el arte se siente como en casa simplemente bebiendo agua?” Y siento que da más miedo de esa manera. Este chico tiene mucha confianza en lo que va a hacer.

Chris Jericho: Además, el solo hecho de que el espejo o la ventana estuvieran rotos, me daba más miedo que si hubiera atravesado ellos. Porque imagina que vas abajo y piensas: “Dios mío, hay algo aquí. No sé qué es”. Fue una gran vista.

David Howard Thornton: Fue genial. Pero esta fue una de esas cosas, es muy bueno adaptándose cuando las cosas van mal. Tiene una gran mente para idear cosas nuevas, nuevos conceptos cuando las cosas se ponen difíciles. Siempre puedo contar con él en el último momento si algo sale mal.

Damián León: Gracias chicos.

Especialmente por el presupuesto en el que estás trabajando. Si no puedes adaptarte, estás en mala forma.

Damián León: Oh sí. Bueno, sólo quiero ser una red de seguridad para los actores. Tal vez no puedan encontrar algo, y entonces siempre podrán apoyarse en mí y venir a decirme: “Bueno, ¿cómo imaginaste eso?”. Como soy el escritor/director, pase lo que pase, tengo una forma de visualizar todo lo que se dice y se dice, pero ellos aportan un conjunto de habilidades que yo no tengo. Hago suficientes cosas por mi cuenta y quiero deshacerme de ellas. Así que no quiero involucrarme con actores. Quiero que sean mucho mejores actuando. Quiero que me sorprendan y mejoren mis palabras.

Todo lo que puedan hacer para mejorarlo. Siempre creo que todo lo que escribo podría ser mil veces mejor. Por eso quiero ser lo más colaborativo posible. Pero repito, si no encuentran algo, definitivamente les diré lo que pienso y cómo creo que se debe jugar. Pero estoy abierto a muchas sugerencias. Y me gusta probar muchas opciones diferentes porque luego, nuevamente, entro a la sala de edición y tengo un montón de cosas entre las que puedo elegir. Y literalmente puedes darle forma a la interpretación en la sala de edición.

David Howard Thornton: También quiero mostrarlo. No sólo cómo es con los actores, sino también cómo es con el equipo. Llega a conocer a todos los miembros de estos grupos, incluso a nuestros asistentes personales, que tal vez solo estén allí durante aproximadamente un día. Conoce a todos y les da la bienvenida. Creo que esto añade aún más a la naturaleza colaborativa de la película. Todos se sienten seguros cuando trabajan juntos. Nos hemos convertido en una familia en lugar de ser solo personas que están ahí solo para recibir un cheque de pago. Creo que es por eso que terminamos con un mejor producto, porque todos trabajan juntos como un equipo, como una familia. Esto no habría sucedido si no tuviéramos un gran capitán detrás del barco.

Chris Jericho: Bueno, también fue genial porque vine por dos años y luego me uní por tres años dos años después. Y es el mismo equipo, los mismos productores, el mismo vestuario. Esto es muy raro. Estoy seguro de que hay algunos, pero para mí, hay al menos 10 personas que reconocí del último. Es el mismo equipo. Ésta es una buena señal.

Damián León: Simplemente teníamos que traer más gente ahora.

David Howard Thornton: Fueron recibidos de inmediato. Tan solo en la primera semana de rodaje con estas nuevas personas, ya se sentían como en familia.

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Las películas de terror favoritas de Kevin Bacon son perfectas para verlas en exceso este Halloween

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La temporada espeluznante está a la vuelta de la esquina, queridos lectores, y cualquier cineasta que se precie probablemente esté recorriendo los numerosos servicios de transmisión del mundo en busca de las mejores películas de terror que existen. La mayoría de los fanáticos ocasionales del terror probablemente se contentarán con volver a ver clásicos conocidos como “Halloween”, mientras que los perros más intrépidos estudiarán cuidadosamente las películas cuidadosamente seleccionadas de Shudder. Sin embargo, los fanáticos del terror hastiados y más experimentados necesitarán un café más fuerte para eliminar sus miedos, y esas almas valientes pueden sumergirse de cabeza en ese miedo. Cuenca rellena para moscas nocturnas o familia eternaBusca rarezas que el alma promedio no puede tolerar. ¿Vas a ver una linda película como “Hocus Pocus” el próximo octubre, o eres del tipo que prueba “Bloody Muscle Bodybuilder in Hell”?

Podemos decir con certeza que el actor Kevin Bacon, un gran actor con un gusto impecable, es un fanático del género y le encanta armar sus propias maratones de terror durante un mes. El 10 de octubre de 2024, Bacon asumió el cargo. Gorjeo/X En un vídeo de 55 segundos, enumera rápidamente sus 20 películas de terror favoritas. La mayor parte de ellos fueron lanzamientos de la última década, lo que demuestra que el actor tenía buen ojo para el género, pero también incluyó algunos clásicos gastados.

La lista es muy variada y Bacon elige películas de todo el mundo. Los fanáticos del terror pueden estar familiarizados con sus 20 selecciones, ninguna de las cuales es completamente oscura, pero los cinéfilos ocasionales lo sabrán. Quizás necesites un recordatorio para ver películas como “Mártires” o “Una niña camina sola a casa por la noche”.

Bacon también eligió dos películas que protagonizó (incluida la que podría ser una de las mejores películas de terror de los años 90), así como una película reciente protagonizada por su hija Susie Bacon.

La lista completa de las películas de terror favoritas de Bacon se encuentra a continuación.

Las 20 mejores películas de terror de Kevin Bacon

El paquete de tocino es el siguiente:

  • Takashi Miike “Audición” (1999)
  • “No mires ahora” de Nicolas Roeg (1973)
  • “One Piece of the Dead” de Shinichiro Ueda (2017)
  • “El amanecer de los muertos” de George A. Romero (1978)
  • Edgar Wright “El shaun de los muertos” (2004)
  • Danny Boyle “28 días después” (2002)
  • Jordan Peele “Fuera” (2017)
  • “Una niña regresa sola a casa por la noche” de Anna Lily Amirpour (2014)
  • Tomas Alfredson “Deja entrar al indicado” (2008)
  • T Oeste “X” (2022)
  • “Perla” T Oeste (2022)
  • T. West “MaXXXine” (2024)
  • Robert Eggers, “La bruja” (2015)
  • Anna Biller “La bruja del amor” (2016)
  • “El proyecto de la bruja de Blair” de Daniel Myrick y Eduardo Sánchez (1999)
  • “Descenso” de Neil Marshall (2005)
  • “Diapositiva” de James Gunn (2006)
  • Ari Aster “Polvo de verano” (2019)
  • “Mártires” de Pascal Laugier (2008)
  • Ari Aster, “Hereditario” (2018)
  • Parker Finn “La sonrisa” (2022)
  • “Ecos conmovedores” de David Koepp (1999)

Bacon, por supuesto, tiene múltiples conexiones personales con muchas de las películas mencionadas anteriormente. Interpretó el personaje principal en Stir of Echoes, una excelente película sobre un hombre de clase trabajadora que comienza a ver fantasmas después de someterse a hipnosis. Bacon también tuvo un papel secundario como un investigador privado de mala calidad en MaXXXine, y también incluyó a X y Pearl, formando estas tres películas una trilogía. Asimismo, el actor incluyó “Slither” de James Gunn, una comedia de terror sobre monstruos gusanos infecciosos, habiendo trabajado con Gunn en “The Guardians of the Galaxy Holiday Special”, en la que se interpretó a sí mismo.

Mientras tanto, la hija de Bacon, Susie, fue la estrella de “Smile”, una película sobre una entidad que cambia de forma y que a sus víctimas les parece extraños sonrientes. Smile Part 2 está programado para llegar a los cines el 18 de octubre de 2024.

La lista anterior es bastante inaccesible y realmente no puedes equivocarte con ninguna de ellas. Probablemente ya hayas visto muchos de ellos. Si comienza hoy, los aspirantes a fanáticos del terror podrán ver una de las películas de Bacon todos los días desde ahora hasta Halloween. Bacon ha enumerado sus selecciones sin ningún orden en particular, así que elija la película con la que desea comenzar. Si desea saltarse unos días y luego hacer un maratón de tres o cuatro de una sola vez, también es aceptable.

también, Participó en la película de 1990 “Tremors” dirigida por Ron Underwood, protagonizada por Kevin Bacon.por si acaso. Esta es una de las mejores películas de monstruos de la historia.


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Las primeras reacciones a la película de terror Smile 2 dicen lo mismo

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No pensaste que el Joker sería el único que te pondría una sonrisa torcida en la cara en esta espeluznante temporada, ¿verdad? Todd Phillips, Joaquin Phoenix y Lady Gaga no tuvieron más remedio que ver su versión del Príncipe Payaso del Crimen dejar caer la pelota. El desastre crítico y de taquilla de “Joker: Folie à Deux” Pero tal vez una secuela más modesta de otra película de terror podría compensar en gran medida el relevo. En 2022, “Smile” asustó al público en su camino hacia críticas generalmente positivas y una recaudación mundial de más de 200 millones de dólares, ambos componentes clave para dar luz verde a una secuela inevitable. Un avance rápido dos años después, y “Smile 2” ya está contemplando un éxito muy necesario en el fin de semana de estreno. Estas posibilidades han aumentado significativamente ahora. Las primeras reacciones apenas comienzan a llegar a las redes sociales. Alerta de spoiler: todos son muy positivos..

Aunque no tiene subtítulos en francés para sorprender a la audiencia, “Smile 2” cuenta con el talento de la actriz principal Naomi Scott. La secuela proviene del escritor y director Parker Finn y está protagonizada por un elenco de personajes en su mayoría nuevos, aparte de… Joel es interpretado por Kyle Gallner desde la primera película, un detalle divertido que ya reveló un reciente tráiler. El resto del grupo incluye a Rosemary DeWitt, Lucas Gage, Miles Gutiérrez-Riley, Peter Jacobson, Raúl Castillo, Dylan Gilula y Ray Nicholson. Scott interpreta a la estrella del pop Skye Riley quien, según la sinopsis oficial, “comienza a experimentar eventos cada vez más aterradores e inexplicables. Abrumada por los crecientes horrores y presiones de la fama, Skye se ve obligada a enfrentar su oscuro pasado para recuperar el control de su vida antes de sale.” Fuera de control.”

Según las primeras palabras, “Smile 2” está a la altura de las expectativas. ¡Mira las reacciones a continuación!

Smile 2 es más divertido, más extraño, más grande y más aterrador

Lograr que un rayo caiga dos veces es una cosa, pero hacerlo mientras se aumentan significativamente las apuestas es otra completamente distinta.. Según todos los indicios, eso es exactamente lo que el director Parkin Finn y su equipo creativo lograron con Smile 2. No busque más que las reacciones entusiastas de los críticos que pudieron ver una proyección temprana de la secuela. Comenzaremos con el crítico de The Wrap (y copresentador del muy entretenido podcast Mission: Impossible “Light the Fuse”). Drew Taylor, publicado en X (anteriormente la plataforma de redes sociales y todavía conocida popularmente como Twitter) que “[‘Smile 2’] Esta es una grata sorpresa. Más divertida, más extraña, más grande y, lo más importante, más aterradora que la película original, expande el mundo sin traicionar lo que hizo que la primera película fuera tan especial. Además, los números de baile/música son realmente espectaculares. Parker Finn es el verdadero negocio.” Cuidado, Lady Raven, parece que “Trap” del director Night Shyamalan tiene cierta competencia en este departamento.

Como si eso no fuera lo suficientemente convincente, Rachel Chatto de Pride.com publicó que la película la dejó “conmocionada” y la describió como “la película más aterradora del año con diferencia”. Continuó elogiando la actuación de Naomi Scott en particular, diciendo: “Simplemente horror puro y desinhibido que sube la apuesta en todos los sentidos. Sangriento, cruel y desgarrador. Ah, y Naomi Scott vendrá a la fiesta de Toni Collette. Dije lo que dije”. dicho.” Dado el listón alto que Colette ha establecido (y restablecido) varias veces en películas de terror como El sexto sentido y Especialmente “genética” esto dice mucho.

La franquicia Smile tiene un futuro brillante por delante

Si algún escéptico esperaba una opinión disidente entre este grupo de críticos, lamento decepcionarlos. “Smile 2” parece haberse ganado el beneficio de la duda y luego algunas de las siguientes reacciones. Colisionador Perry Nemerov No tiene más que cosas entusiastas que decir sobre la secuela, elogiando la ambición de la película, la dirección y los sustos de Parker Finn, y la realización de la película en sí (incluyendo, aparentemente, una escena de un solo plano):

“[‘Smile 2’] Es difícil… muy difícil y me encantó.

Confié en Parker Finn después de la primera película, pero la secuela básicamente lo interpreta como un director que dice: “¿Creías que sabías de lo que eras capaz?” ¡Aún no has visto nada! Mejora su juego de muchas maneras. Una película de primer nivel, una plétora de escenas aterradoras y altamente efectivas y una gran cantidad de horror corporal, todo capturado con elegancia”.

¿Aún no se vende? Nemerov va más allá en un segundo tuit (er, ¿xeet?) Destaca particularmente el aspecto musical de la secuela y la elección de seguir al personaje principal de una estrella del pop. Como ella dice: “Sí, como era de esperar, ambientar la secuela en el mundo de una estrella del pop abre la puerta a un montón de nuevas oportunidades fantásticas para contar historias, y Finn las aprovecha al máximo. Esta es también mi favorita instantánea, Naomi Scott. requiere La película la tiene hasta los 11 años, casi de principio a fin, y ofrece una gran actuación en cada paso del camino.

Entonces ahí Crítico directo Ross Millheimlo que muestra que los fanáticos solo saldrán optimistas sobre hacia dónde podría tomar la serie a continuación. “Fiel a las expectativas marcadas por la primera película, [‘Smile 2’] Es una experiencia increíblemente molesta y estresante. Naomi Scott es increíble. “La película realmente brilla en sus episodios iniciales y finales, donde pinta una imagen interesante para el futuro de la serie”.

Entonces, pon una sonrisa en esa cara y prepárate para ir al cine cerca de ti, porque Seguro que parece que esto es parte de una serie de terror que tiene lo bueno.. “Smile 2” se estrenará en cines el 18 de octubre de 2024.


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Agatha All Along Episodio 5 es el sueño de un fanático del terror

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Este artículo contiene Spoilers Para el quinto episodio de Agatha All Along, “Darkest Hour/Awaken Your Power”.

Cada episodio de “Agatha All Along” – La última serie de Marvel en Disney+ es realmente buena A pesar de que los “fanáticos” afirman lo contrario, jugó como Marvel tratando de crear salas de escape. Mientras Agatha (Kathryn Hahn) y su equipo recorren el camino de las brujas, cada bruja debe ser puesta a prueba para determinar sus habilidades únicas en una casa que cambia la apariencia del mundo dependiendo de quién está siendo probado. El episodio 3 presenta a la experta en pociones Jennifer Cali (Sasheer Zamata) siendo probada en el lujoso suburbio de McMansion. Como algo sacado de Big Little Lies, Mientras la bruja protectora Alice Wu Gulliver (Ali Ahn) rompe la maldición generacional que cayó sobre su madre estrella de rock en una actuación de música en vivo que se asemeja… Un cruce entre “Daisy Jones and the Six” y el legendario Stevie Nicks. Finalmente, el episodio de esta semana puso a prueba a Agatha Harkness destrozada, y su casa se ha convertido en el sueño de todo fanático del terror.

Al entrar al campo de pruebas, el lugar adquiere el aspecto de una cabaña de los años 80, con sofás cubiertos de afganos, montones de libros y juegos de mesa, guirnaldas decorativas colgadas entre las luces y paredes con paneles de madera que prácticamente se pueden oler. La habitación se parece a la cabaña del Consejero Final en “Viernes 13” mezclada con un lugar de reunión de “Witchboard”. Ropa informal de los 80, calentadores deportivos, cárdigans cortos, relojes Swatch y coletas laterales en abundancia, poniendo la prueba de Agatha en una película de terror para adolescentes de los 80 mientras abraza las glamorosas tradiciones de las fiestas de pijamas.

La magia adopta muchas formas, pero el pánico moral interno de la administración conservadora Reagan siempre será la forma preferida. El pánico satánico no se limitó a las acusaciones que se hicieron contra Dungeons & Dragons; También se centró en los juegos de brujas para grupos de adolescentes, como “ligeros como una pluma, resistentes como un tablero”, juegos de adivinación hechos de papel, juegos de predicción del futuro como MASH y, sobre todo, el tablero Ouija.

todas son brujas

Los fanáticos han estado esperando el episodio de terror de los 80 desde que Disney+ comenzó a lanzar carteles de personajes, con Aubrey Plaza en el lugar, luciendo como la última chica en una película de terror recientemente descubierta hecha después de “Sleepaway Camp II: Unhappy Campers”. Esto llevó a muchos a creer que era el escenario que se probaría. Su personaje es Rio Vidal.Pero Agatha Harkness tiene mucho sentido. El grupo debe usar la tabla Ouija para convocar al espíritu, que se revela como Evanora Harkness (Kate Forbes), la madre de Agatha y líder de los Salem que fueron asesinados junto con su grupo por Agatha.

Ella aparece e insulta a Agatha, diciendo cosas como “Nací malvada” y “Debería haberte matado en el momento en que dejaste mi cuerpo” antes de poseer a Agatha. Es un momento desgarrador que se vuelve aún más aterrador cuando Agatha se parece a Regan MacNeil de “El exorcista”. Este episodio juega con muchos tropos de terror diferentes, pero todos son tropos centrados en las mujeres.

Por supuesto, las brujas están inherentemente asociadas con las mujeres, pero los momentos de “horror femenino” no terminan ahí. Hay un televisor que no reproduce más que música estática y se parece al de la película “Poltergeist”, dirigida a la joven Carol Ann Freleng. Mientras tanto, las tablas Ouija se asocian en gran medida con adolescentes que intentan conversar con espíritus del exterior, ya sea tan obvio como “The Craft” o tan grandilocuente como “Sugar and Spice”. El escenario durmiente también rinde homenaje a películas como Slumber Party Massacre, películas de posesión que constantemente se centran en víctimas femeninas jóvenes y películas de terror que generalmente terminan con una mujer escapando del horror. Sin mencionar que Agatha se ve obligada a enfrentar sus demonios reales mientras está en esta cabaña, a diferencia de Ash en “Evil Dead”, quien comienza a perder el control una vez que las mujeres de su vida que ama son corrompidas por los muertos. La tabla Ouija dice que Agatha debe ser castigada, y esta es sin duda una forma de hacerlo.

El episodio terminó el Un infierno de suspenso …Pero al igual que las películas de terror en las que se basa el episodio, no creo que Agatha esté fuera de peligro todavía, porque su juicio aún no ha terminado. Todavía hay lugar para un último pánico.

Los nuevos episodios de “Agatha All Along” se estrenan los miércoles en Disney+.


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