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Las 5 mejores series de televisión de todos los tiempos, según IMDb

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Cuando se trata de televisión, el sistema de clasificación de IMDb es un poco extraño. Por ejemplo, los episodios de televisión tienden a tener una escala de calificación más alta que las películas; mientras La película número uno de todos los tiempos en la plataforma, “Shawshank Redemption”, recibió una calificación de 9,2.No es raro que los episodios de televisión reciban una calificación de 9,9. O en el caso del episodio “Ozymandias” de Breaking Bad, podría ser Alcanzó un perfecto 10 sobre 10.

Hay otras peculiaridades a tener en cuenta, como que los primeros episodios de muchos programas tienen una calificación engañosamente baja. ¿Por qué el primer episodio de “The Bear” sólo obtuvo una calificación de 7,6, por ejemplo, mientras que los episodios posteriores del programa recibieron una calificación mucho más alta? En este caso, no creo que sea porque los episodios iniciales fueran de peor calidad, sino que las audiencias a las que no les gustó la serie simplemente dejaron de verla después de los primeros episodios y ya no estuvieron presentes para los episodios posteriores. Calificación baja.

Entonces hay que buscar bombardeos de revisión. A veces es porque el programa se considera “despertado” por cualquier motivo. Se convierte en el objetivo de los trolls de derechaOtras veces es porque una persona controvertida está asociada al proyecto y un gran número de internautas no están dispuestos a darle una oportunidad. Por ejemplo, está “The Leftovers”, un programa increíble que todavía está estancado en una calificación general de 8,3, a pesar de que muchos de sus episodios individuales alcanzan el rango de 9+. Esto se debe a que miles de usuarios se enojaron con el modelo Damon Lindelof. Por su trabajo en el final de “Lost”. Y “Prometeo“, y no le dieron una oportunidad al nuevo programa. La buena segunda y tercera temporada sin duda elevaron la calificación del programa de 7,8 a 8,3, pero pasará mucho tiempo (si es que alguna vez) hasta que el programa alcance la calificación de 8,5+. se lo merece.

Cuando se trata de los dramas televisivos mejor calificados en IMDb, lo principal que tienen en común es que nadie estaba enojado con ellos antes de comenzar. Los cinco programas no documentales más populares son “Breaking Bad”, “Band of Brothers”, “Chernobyl”, “The Wire” y “Avatar: The Last Airbender”, la mayoría de los cuales fueron éxitos sorpresa de creadores hasta entonces relativamente desconocidos. . A diferencia de algo como “Andor”, un gran programa que tuvo una gran audiencia de “Star Wars” desde el primer día, estos cinco programas ganaron popularidad a través del boca a boca. Esta parece ser la clave para llegar al top cinco en IMDb. Analicemos cada uno.

5. Avatar: The Last Airbender tiene una calificación de 9,3 en IMDb

Como alguien que piensa que “Avatar: The Last Airbender” tuvo más defectos de los que la gente tiende a admitir; principalmente, el romance entre Aang y Katara fue terrible y el deterioro mental de Azula. fue un poco apresurado -Creo que la razón principal por la que recibió una calificación tan alta es porque las expectativas eran bajas. Después de todo, es un programa de Nickelodeon; El marketing y los primeros episodios tenían una sensación de telenovela que era divertida pero aún no profunda ni emocional. Al principio parecía Danny Phantom u otro My Life as a Teenage Robot, dos programas contemporáneos que eran buenos para los niños, pero no algo en lo que los adultos pudieran invertir.

Pero a medida que avanza la primera temporada de “The Last Airbender”, queda claro que se trata de temas pesados ​​y arcos de personajes llenos de matices. Luego llegó la temporada 2 y la serie adoptó por completo un enfoque serializado más oscuro que el resto de Nickelodeon no estaba haciendo. La temporada 2 de Ba Sing Se fue un gran éxito y nos brindó episodio tras episodio sin falta. Continúa superando los límites de lo que incluso un programa infantil puede hacer, confiando en que su audiencia podrá manejar historias inquietantes sin respuestas fáciles. Y aunque tengo problemas con la forma en que se manejó el arco de Azula, es admirable que el programa haya llegado allí y se haya atrevido a dejar a su personaje en una nota tan molesta.

¿La calidad de la escritura aquí es realmente tan fuerte como en Breaking Bad o The Wire? Probablemente no, pero fue la primera incursión de muchos espectadores en la buena televisión y sirvió como un recordatorio muy necesario de que la programación infantil no siempre es solo para niños. La calificación de IMDb del programa se ha visto inflada por la nostalgia y la edad promedio de la audiencia, pero esa calificación de 9,3 sigue siendo impresionante.

4. The Wire tiene una calificación de 9,3 sobre 10 en IMDb

El legado de “The Wire” es curioso porque incluso cuando la gente lo critica, suele ser una crítica indirecta. Ser demasiado complejo para que lo sigan algunas audiencias, o ser demasiado lento en comparación con la serie de televisión convencional promedio, son “problemas” que muchos programas menores estarían felices de sufrir. Incluso las personas a las que normalmente no les gusta “The Wire” pueden admitir que aquí se muestra mucha competencia y ambición desde el principio. “The Wire” tiene fama de ser una serie de televisión “literaria” y intelectual, lo que hace que sea difícil desestimarla incluso para los que la odian.

Mientras tanto, las personas que aman “The Wire” nunca dejarán de decir lo inteligente y emocionante que es, especialmente cuando superas la curva de aprendizaje de los primeros episodios y sientes una conexión más fuerte con los personajes. Este fuerte boca a boca es lo que ha mantenido a “The Wire” en la conciencia pública incluso 16 años después de que terminara de transmitirse su última temporada, e incluso después de su emisión inicial nunca fue un gran éxito.

Aunque algunos aspectos del programa parecen obsoletos, no creo que “The Wire” sea eliminado de la lista de mejores programas de IMDb. Sin embargo Dos de sus cinco temporadas A menudo descrito como un paso por debajo de los demás, el panorama general del programa es tan fuerte que esto no parece importar. Cuando una serie ofrece algo tan bueno como la cuarta temporada, una temporada decepcionante no puede disminuir su legado.

3. La película Chernobyl recibió una calificación de 9,3 en IMDb.

Si bien no quiero descartar lo buena que es “Chernobyl” (es muy buena), esta miniserie de 2019 también se benefició un poco de las bajas expectativas que tuvo “The Last Airbender”. El programa está escrito por Craig Mazin. El enojado compañero de cuarto de la universidad de Ted Cruz Y el hombre que escribió los guiones de “Superhero Movie” y “Scary Movie 4”. “Chernobyl” no sólo fue bien recibida por su calidad, sino también por la absoluta maravilla que surge al saber que este poderoso drama histórico fue escrito por el mismo hombre que escribió La tía puede tirarse pedos repetidamente durante dos minutos seguidos.. No debería sorprender demasiado que un guionista talentoso tuviera que pasar por algunos proyectos ridículos antes de poder asumir un proyecto serio como este, pero lo era para mucha gente.

Aparte de Mazin, “Chernobyl” se beneficia de ser una miniserie que en realidad siguió siendo una miniserie. Otras miniseries se expandieron a programas de antología y terminaron dañando su reputación inicialmente estelar, como “True Detective”. O tal vez “Shogun”, Si bien ninguna continuación de “Chernobyl” podría arrastrar la serie hacia abajo. Supongo que es bueno que no haya una secuela de “Chernobyl” en la vida real de la cual sacar provecho.

2. Band of Brothers tiene una calificación de 9,4

Al igual que “Chernobyl”, “Band of Brothers” es una miniserie única sin secuela directa. (Gracias a Dios no hubo Segunda Guerra Mundial, ¿verdad?) A diferencia de “Chernobyl”, había pocas razones para dudar de esta serie antes de su emisión por HBO en el otoño de 2001. Tom Hanks y Steven Spielberg fueron dos de los personajes más notable . Los espectadores esperaban un drama de guerra intenso y reflexivo que cubriera los últimos días de la Segunda Guerra Mundial, y eso es exactamente lo que obtuvieron. Como dijo Jack Hawkins de /Film en su artículo Contando algunos de los momentos más brutales de la miniserie.“Nada en 'Band of Brothers' es más sorprendentemente brutal que la innovadora serie Omaha Beach de Spielberg.” [in “Saving Private Ryan”]. Sin embargo, la miniserie de HBO de 10 capítulos sigue siendo una fascinante narración de la Segunda Guerra Mundial, llena de muchos momentos tristes y brutales.

Además de ser muy buena televisión, esta miniserie merece elogios por ser la primera de su tipo, cerrando la brecha entre la televisión y el cine de una manera casi sin precedentes en 2001. La década de 2000 fue un período en el que la televisión comenzó a volverse abstracta como Una forma artística tan respetable como lo son las películas, “Band of Brothers” jugó un papel importante para ayudar a lograrlo.

1. Breaking Bad tiene una calificación de 9,5 en IMDb

Cuando “Breaking Bad” comenzó su primera temporada abreviada en 2008, nadie sabía todavía que se convertiría en uno de los programas más importantes del mundo, generando una exitosa serie precuela y una secuela en los años transcurridos desde que terminó. Eso no quiere decir que la primera temporada de Breaking Bad fuera mala, más bien, todo el genio del programa solo se reveló en la segunda temporada, cuando los espectadores se dieron cuenta de que estaban presenciando el colapso moral más urgente y preciso en la historia de la humanidad. Una figura importante en la historia de la televisión de prestigio.

Incluso con la brillantez del programa claramente evidente en la segunda temporada, no fue hasta la quinta temporada que el programa pudo considerarse un éxito general. La primera mitad de esta temporada tuvo un promedio de 2,78 millones de espectadores, antes de ver un aumento masivo de audiencia debido a Netflix en los últimos ocho episodios. El final fue visto en vivo por 10,28 millones de espectadores, por lo que no se puede subestimar cuántos elogios de boca en boca contribuyeron a la popularidad del programa en ese último año.

Ayuda el hecho de que, a diferencia de “Game of Thrones”, que estaba entre los cinco mejores programas de IMDb antes del debut de la temporada 8, “Breaking Bad” se ha estancado en declive. Es uno de los pocos programas de televisión donde cada temporada es de alguna manera mejor que la anterior, y cada nuevo episodio se siente como la culminación de todo lo que se ha creado hasta ahora. Breaking Bad tiene la escalada perfecta de lo que está en juego, algunos de los mejores guiones que la televisión tiene para ofrecer y La última temporada más satisfactoria de la historia.. No es de extrañar que sea el número uno en IMDb, y es poco probable que una nueva serie lo supere pronto.



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¿Quién es el “Jedi” Jude Law? El nuevo programa de televisión Star Wars no pierde el tiempo para revelar la verdad

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¡advertencia! Este artículo contiene spoilers del episodio 3 de Skeleton Crew.

Star Wars: Tripulación esqueleto El episodio 3 llega rápidamente al punto de explicar quién es realmente Jude Law como Jedi, sin perder el tiempo revelando grandes temas canónicos y mitología. tripulación esqueleto El final del segundo episodio se centró completamente en la introducción de Law a la serie, lo que ciertamente tiene sentido dado su estatus como una conocida estrella de Hollywood. con el resto tripulación esqueletoDado que el elenco de “Law” está compuesto por actores más jóvenes, Law siempre ha sido el principal atractivo de las últimas novedades. guerra de las galaxias Programa de televisión.

El personaje de Lou se presenta como un prisionero. tripulación esqueletoEl imperio pirata de Port Borgo se ofrece a formar equipo con Wim, Neil, KB y Fern para escapar usando sus poderes “Jedi”. Aunque esta revelación es un gran momento debido a la presentación de un posible nuevo superviviente de la Orden 66. guerra de las galaxiasdejando a muchos escépticos sobre si el personaje de Lou era realmente como él insinuaba. Resulta que tripulación esqueleto El episodio 3 descubre rápidamente más revelaciones importantes sobre su personaje, desde su verdadera identidad en el canon hasta cómo se extiende. guerra de las galaxias Mitos.

Jude Law es en realidad un capitán pirata llamado Jack el Escarlata.

Piratas legendarios vuelven a la vida

A la luz de muchas teorías, era la ley. tripulación esqueletocapitán pirata silvo, tripulación esqueleto La primera gran revelación del Episodio 3 confirmó precisamente eso. Después de escapar del barco con Wim, Neil, Vern y KP, un guardia pirata alerta a sus compañeros de tripulación que el Capitán Silvo ha escapado. Esto contradice su nombre de pila, Jud Na Nawood, y parece haber terminado con las teorías sobre la personalidad de Lou casi tan rápido como comenzaron, pero tripulación esqueleto El episodio 3 tiene otra sorpresa respecto a su verdadera identidad: Crimson Jack.

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¿Quién es Crimson Jack, el primer señor pirata de Star Wars y rival de Han Solo?

Uno de los villanos originales de Star Wars que alguna vez apareció en material no cinematográfico de Star Wars es Crimson Jack, el líder pirata y rival de Han Solo.

Esta revelación llega gracias al nuevo personaje que se presentó. tripulación esqueleto Episodio 3 y uno de los viejos aliados de Crimson Jack. Esta criatura búho se llama Khem, es algo así como un experto en ruinas antiguas y Jack se pone en contacto con él para ayudarlo a encontrarlo. tripulación esqueletoEn Atín. Al encontrar la base de Khem ubicada en una luna desolada, rápidamente se refiere al hombre de muchos nombres como Crimson Jack. Aunque esto puede parecer simplemente un apodo pirata para Silvo/Jod, en realidad ofrece precisamente eso. tripulación esqueleto Con una gran conexión con la profunda personalidad de guerra de las galaxias Mitos.

¿Quién era Crimson Jack en la mitología de Star Wars?

El enemigo pirata Han Solo

Crimson Jack y Han Solo en Star Wars
Imagen personalizada de David Miller

tripulación esqueleto El episodio 3 revela a Law interpretando a Crimson Jack, lo que seguramente será de interés sólo para los pocos que conocen bien el tema. guerra de las galaxias Mitos. Incluso por guerra de las galaxias Standards Crimson Jack es un personaje algo oscuro de Legends. La primera aparición de Jack llegó guerra de las galaxias Número 7, un cómic de 1977 publicado poco después del original. guerra de las galaxias Ve a los cines. Crimson Jack solo apareció en un puñado de números más allá de este, estableciéndose como un rival formidable y de corta duración para Han Solo.

Las negociaciones para reiniciar Star Talks fracasan, lo que lleva a Han Solo a dispararle a Crimson Jack en combate singular…

Crimson Jack y su tripulación de piratas operaron durante la era de la Guerra Civil Galáctica, llegando incluso a robar la recompensa de Han Solo por rescatar a la Princesa Leia durante la Guerra Civil. Nueva esperanza. Jack esperaba engañar a Solo nuevamente y luego los capturó a él y a Leia en un intento de rescatarlos. guerra de las galaxias Alianza Rebelde. Han y Leia logran escapar, y después de una breve batalla con los piratas de Jack, el primero revela que robó datos de navegación del barco pirata. Las negociaciones para reiniciar Star Talks fracasan, lo que lleva a Han Solo a dispararle a Crimson Jack en combate singular.

¿Crimson Jack tiene el poder?

El canon de Star Wars agrega más al personaje de Crimson Jack

Obi-Wan en El ataque de los clones y el personaje de Jude Law en Hulk Crew
Imagen personalizada por Ana Nieves

Curiosamente, tripulación esqueleto No es la primera aparición de Crimson Jack guerra de las galaxias Canónico. El personaje aparece en un papel muy secundario a lo largo guerra de las galaxias'Cronología de la Nueva República a corto plazo Legado feliz Serie de libros ilustrados. Sin embargo, este papel no le dio a Crimson Jack mucha historia, tal como la presentó. tripulación esqueleto Con la oportunidad de desarrollar adecuadamente su personaje en el canon por primera vez. Obviamente, Parece que una forma en que el programa hará esto es haciendo que Crimson Jack Force sea sensible..

Ninguna de las apariciones mitologías o canónicas de Jack ha insinuado que él pueda usar la Fuerza, lo que lo convierte en un nuevo elemento para Star Wars: Tripulación esqueleto. Queda por ver si esto significa que Crimson Jack alguna vez fue un Jedi o simplemente un pirata sensible a la Fuerza, pero las respuestas son interesantes de todos modos. Por supuesto, es posible que Crimson Jack esté fingiendo su uso de la Fuerza, como señala Vern. tripulación esqueleto Episodio 3, pero la posibilidad de que esté diciendo la verdad añade un giro interesante a la historia perdida hace mucho tiempo. guerra de las galaxias Personaje de mitología.

Póster del programa de televisión actualizado Skeleton Crew Disney Plus

Ambientada en el universo de Star Wars, Skeleton Crew sigue a cuatro jóvenes aventureros que se pierden en la galaxia mientras buscan su planeta de origen. La serie narra su exploración y encuentros con diversos mundos y personajes, y muestra temas de amistad, descubrimiento y búsqueda de pertenencia.

fecha de lanzamiento
2 de diciembre de 2024
Biblia
John Watts y Christopher Ford
Gerentes
John Watts, Daniel Cowan, David Lowery, Daniel Scheinert, Jake Schreier
licitador
John Watts y Christopher Ford

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¿Qué pasó con Missy en la serie de televisión y el libro Tell Me Lies?

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Esta publicación contiene Spoilers Sobre “Cuéntame mentiras”.

Pasan muchas cosas malas Serie original de Hulu “Cuéntame mentiras” – Dirigida por Megan Oppenheimer y basada en la exitosa novela de Carola Lovering: Una de las peores cosas que le pueden pasar a Missy Campbell (Lily McInerney). Una joven termina atrapada en la órbita de Steven DeMarco (Jackson White) (lo cual es bastante inquietante porque Steven es… impresionante Women) que está relacionada con la heroína de la serie, Lucy Albright (Grace Van Patten), tanto en el libro como en la serie, Missy se encuentra con un destino terrible y trágico, y en ambas novelas, termina creando consecuencias nefastas para todos.

“Tell Me Lies”, que se centra principalmente en la torturada relación entre Stephen y Lucy en el libro pero dedica mucho tiempo a los personajes secundarios del programa de Hulu, es una película muy oscura, y la historia de lo que le sucede a Missy es sin excepción. La conclusión aquí es que Missy muere tanto en el libro como en la serie de televisión, pero su personaje cambia bastante. En el proceso de adaptacióncambiando su historia de fondo para simplificar un poco la narrativa. Aquí encontrará todo lo que necesita saber sobre Missy Peterson en ambas versiones de “Tell Me Lies” y el impacto que tendrá su repentina e impactante muerte en la historia, tanto en la página como en la pantalla.

Macy encuentra un destino trágico en ambas versiones de Tell Me Lies

En ambas versiones de “Tell Me Lies”, Missy muere en un trágico accidente automovilístico… y el accidente involucra a Steven. Entonces, ¿en qué se diferencia? Comencemos con la narración de Carola Lovering, en la que Lucy llega al Byrd College para comenzar su primer año, atormentada por el hecho de que su amiga de la infancia, Missy Petersen (su nombre es diferente en la serie), murió en un accidente automovilístico (todos los cuales sucedió mucho). Aún más complicado es el hecho de que Lucy siempre ha añorado al hermano mayor de Missy, Gabe, quien a su vez se acostaba con la madre casada de Lucy (C.J.). Después de conocer e involucrarse con Steven, Lucy finalmente descubre algo muy aterrador: Steven. también Conocía a Missy y estaba saliendo con ella en secreto. (Lucy termina recordando, en un momento del libro, que Missy reveló que estaba saliendo en silencio con alguien que tenía novia, pero le aseguró que la relación había terminado).

Lucy confronta a Steven sobre esto y él le miente, lo que ella inmediatamente registra. “Sé que está mintiendo en la forma en que sabes que va a soplar, la carga eléctrica en el aire que precede al rayo”, dice el libro de Lovering. “Sé lo que le hizo a Missy; es un instinto que ha eclipsado lo que Missy también debería saber; este conocimiento me lo transmite silenciosamente. No hay detalles específicos que pueda comprender en mi mente; No hay pruebas ni pruebas, sólo una certeza inexplicable pero “indiscutible”.

Si bien el apellido de Missy es Campbell y ella es la nueva compañera de cuarto de Lucy de Bird en la serie, el resultado final es el mismo. Steven todavía está en el auto con Missy cuando chocan, un accidente que mata a Missy instantáneamente, y en la temporada 1 de “Tell Me Lies”, vemos que eso sucede. En una escena angustiosa, Steven, que conducía el coche (en estado de ebriedad), movió a Missy al asiento del conductor y huyó de la escena, haciendo que pareciera que Missy se estrelló sola.

Las consecuencias de la muerte de Macy's son diferentes a las de la versión Hulu de Tell Me Lies

En Tell Me Lies, Lucy descubre que Steven estuvo involucrado en la muerte de Missy… pero porque no hay nadie en Byrd. costumbre Missy, la percepción sólo la afecta a ella. En el programa, dado que Missy era estudiante en Byrd cuando murió, las repercusiones son más generalizadas.

Lucy todavía se entera primero cuando encuentra un garabato en las pertenencias de Missy que también vio en un trozo de papel que pertenecía a Steven, pero él logra convencerla de que, aunque él estaba en el auto, el accidente en realidad fue su compañero de estudios Drew. Error (Benjamín Wadsworth). (Steven simplemente le dijo a Lucy que Drew, que conducía ebrio esa noche, los sacó de la carretera y no admitió que era él). también Borracha y muy distraída.) Enojada, Lucy escribe una carta pública acusando a Drew de matar a Missy, devastando a Drew… lo que solo empeora cuando Drew también Murió de una sobredosis de drogas al final de la segunda temporada.

Aparte de Drew, alguien más está profundamente afectado por la muerte de Missy: la sensata amiga de Steven, Diana (Alicia Crowder). En el libro, no sabemos mucho. en Diana es algo que no escuchamos de Stephen, quien es, por decir lo mínimo, un narrador poco confiable. En el programa, vemos cómo Diana descubre fotos de Macy desnuda en la computadora de Steven, así como fotos de ellos dos, y las borra silenciosamente, protegiendo a Steven de enfrentar cualquier consecuencia relacionada con Macy. Sin embargo, ella toma medidas y le dice a Steven que reprobó su LSAT y que ahora está separada de su padre rico y poderoso, lo que sabe que resultará en que Steven la deje, y le dice a Crowder. Universalidad Las imágenes de Messi informan directamente este plan. “Después de ver las fotos de Macy, ella sabe que tiene que mantenerse alejada de él. Es peligroso”, dijo Crowder. Otro eufemismo.

“Tell Me Lies” ahora se transmite en Hulu.

Si usted o alguien que conoce necesita ayuda con problemas de adicción, hay ayuda disponible. Visita Sitio web de la Administración de Servicios de Salud Mental y Abuso de Sustancias O llame a la línea de ayuda nacional de SAMHSA al 1-800-662-HELP (4357).



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El peor programa de televisión del Universo Cinematográfico de Marvel, según Rotten Tomatoes

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“Bienvenido al MCU. Te estás uniendo en un punto un poco bajo”, dice el bocazas Merc alias Wade Wilson (Ryan Reynolds) en Deadpool & Wolverine. No se equivoca. La mayoría de la gente está de acuerdo en que el Universo Cinematográfico de Marvel ha sufrido una disminución en la calidad a raíz de “Avengers: Endgame”, y algunas de las series de Disney+ de la franquicia, en particular, han recibido críticas masivas. Es cierto que algo de eso proviene de una base de fans tóxica que no pudo comprometerse a, digamos, ver a Jennifer Walters, también conocida como She-Hulk (Tatiana Maslany), bailando con Megan Thee Stallion en She-Hulk: Attorney at Law. Sin embargo, el programa MCU Disney+ es el de menor calificación. tomates podridos Es algo que casi todo el mundo está de acuerdo en que es mejor olvidar.

Sí, a pesar de contar con el poder estelar de Samuel L. Jackson, Emilia Clarke y el tesoro nacional británico Olivia Colman, “Secret Invasion” terminó siendo la serie del MCU con peores críticas lanzada hasta la fecha. (Y antes de que preguntes: los programas infames ahora desaparecidos de Marvel Television como “Inhumans” y “Helstrom” no se consideran estrictamente canon para el MCU). Los críticos tienen una puntuación del 52% en Rotten Tomatoes, y coinciden en que esto no trajo La historia de Limp Spy y Skrull fue el tipo de tensión y espionaje que prometieron, y fue un triste comienzo para los personajes principales de la franquicia como Maria Hill (Cobie Smulders) y Talos (Ben Mendelsohn). Muchas cosas salieron mal en “Secret Invasion”. Pero quizás su mayor pecado fue terminar con una nota sorprendente cuando se trataba de establecer el futuro de un Vengador a tiempo parcial en el MCU.

Secret Invasion ensució a muchos personajes de MCU, incluido Rhodey

Al final de “Secret Invasion”, se reveló que el mejor amigo de Tony Stark, James “Rhodey” Rhodes (Don Cheadle), que vestía un traje metálico, fue uno de varios personajes importantes que fueron reemplazados por un Skrull, lo que generó una gran cantidad de dinero de las preguntas sobre cuándo ocurrió exactamente este cambio. ¿Cuánto tiempo ha sido Rhodey un Skrull en el MCU? El asunto aún está en debate, como reveló el presidente de Marvel Studios, Kevin Feige, en una entrevista con marvel.com Que esta revelación tenía como principal objetivo agitar el destino. “Necesitábamos un personaje que uno no esperaría que fuera un Skrull”, explicó Feige, señalando que esta historia se incluyó principalmente para generar shock y asombro (aunque lo único que realmente hizo fue causar confusión e incomodidad).

El desarrollo de Rudy fue también una de las muchas decisiones radicales que tomó Secret Invasion sin evaluar completamente las consecuencias que podrían tener. Sólo cabe esperar el liderazgo de Rudy “Armor Wars” es un próximo proyecto que comenzó como una serie de televisión antes de convertirse en una película. Después de ser considerado demasiado grande para transmitirse, abordará estos problemas y finalmente ayudará a redimir uno de los capítulos más odiados del MCU hasta la fecha. Después de todo, si “Endgame” puede redimir a “Thor: The Dark World”, todo es posible.



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Politics

Cada canción del programa de televisión James Gunn DC Universe

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Criaturas comando Ofrece una banda sonora dinámica que proporciona una introducción explosiva al DCU de James Gunn. Criaturas comando Es el primer participante oficial en el Capítulo Uno de DCU: Dioses y Monstruos de James Gunn, aunque algunos elementos de otros trabajos de DC de Gunn se consideran canónicos. La serie ofrece una visión completamente diferente del típico superhéroe, transportando al público a un mundo de monstruos de películas de terror clásicas y castillos espeluznantes, con música dinámica a juego.

el Criaturas comando La banda sonora utiliza una combinación de la partitura original y canciones recopilatorias. Ambos aspectos de la banda sonora tienen sus raíces en la música folclórica de Europa del Este y el género de los clubes oscuros. Gunn incluso citó a The Dresden Dolls y Gogol Bordello como influencias importantes en la música del programa, refiriéndose a ellos como un panel de humor musical para Criaturas comando Temporada 1.

Cada canción del Episodio 1 de Creature Commandos

canción

artista

moler cafe

Alboroto de Ciocàrlia

Mi gitana en piloto automático

Gogol Bordeleau

circular

truco de circo

mala vida

Gogol Bordeleau

bebamos vino

Corbiclan

el La primera canción que escuché en Criaturas comando Se trata de “Moliendo Café” de Fanfare Ciocórlia. Este se reproduce como el tema principal del título para Criaturas comando En los créditos iniciales. Al igual que otras canciones de la banda sonora, “Moliendo Café” tiene un sentimiento distintivo de Europa del Este influenciado por la música gitana, sentando un precedente musical para la serie.

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James Gunn ya ha reconfigurado su primer número de DCU

Creature Commandos confirmó varios aspectos de The Suicide Squad que ahora son canon de DCU. Sin embargo, también recreó un momento inolvidable.

“My Gypsy Auto Pilot” de Gogol Bordello aparece cuando el equipo viaja en helicóptero en la primera misión en Pokolistan.. La canción suena cuando aterrizan y luego salen del auto, produciendo una de las primeras tomas completas. Criaturas comando un equipo. Gogol Bordello aparece a lo largo de la película. Criaturas comando La banda sonora es una de las principales influencias musicales del programa.

“Carrusel” producido por Circus Contraption acompaña a las criaturas comando en su turbulenta noche en el Palacio de Bokulistan. Un montaje muestra a cada miembro del equipo luchando por dormir mientras la inquietante melodía de la música los atraviesa. Excepto, por supuesto, la comadreja que duerme profundamente.

“Mala Vida” de Gogol Bordello brinda apoyo a la emocionante pelea de Rick Flag con el Dr. Phosphorus. La energía punk de la banda es el acompañamiento perfecto para su emocionante batalla, manteniendo al mismo tiempo un ambiente de Europa del Este. La banda fusiona ron y música folklórica ucraniana con punk y dub, lo que la convierte en una banda sonora adecuada para un grupo heterogéneo de monstruos inadaptados.

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DC simplemente ignoró la oportunidad perfecta para traer de vuelta al mejor personaje de Suicide Squad al DCU

DCU tuvo el proyecto perfecto para traer de vuelta al Rey Tiburón de Sylvester Stallone después de The Suicide Squad en el primer proyecto de DCU. Es lamentable que no lo hayan hecho.

“Juodaan Viinaa”, dirigida por Korpiklaani, sirve como música de créditos finales para Criaturas comando Episodio 1. Cada episodio termina con una canción diferente, y el primero ofrece un himno de rock con un notable tono pirata. Al igual que otros musicales de Europa del Este, This Chopper sitúa la serie en un escenario de terror tradicional y lo anuncia. Criaturas comando No seguirá la tarifa estándar de superhéroes.

Cada canción del episodio 2 de Creature Commandos

canción

artista

Reviviendo a los muertos

caravana de ladrones

Empieza a vestir morado

Gogol Bordeleau

boda americana

Gogol Bordeleau

Oompa hasta que mueras

Orquesta Káiser

“Reise The Dead” de Caravan Of Thieves aparece en Criaturas comando Episodio 2 Cuando Circe come filete Frente a sus hombres. La canción continúa hasta la siguiente escena cuando Lana comienza a acariciar las cicatrices de Rick Flag y a atender sus heridas. La música aumenta cuando la pareja comienza a hacer el amor apasionadamente en el baño.

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¿El DCU mató a sus primeros personajes importantes el día del lanzamiento del universo?

James Gunn lanzó el DCU con dos episodios explosivos de Creature Commandos, que pueden haber replicado su cobarde truco de The Suicide Squad.

“Begin to Wear Purple” de Gogol Bordeleau proporciona el telón de fondo para la cautivadora batalla de la Novia contra Circe En la mansión de Frankenstein. La elección de la canción es apropiada dado que la magia de Circe y la combinación de colores de la escena son ambos de color púrpura. La canción “Start Wearing Purple” suena casi en su totalidad, mientras la Novia se defiende de los hombres de Circe antes de que la Novia tenga un flashback de sus días con Victor Frankenstein.

“American Wedding” de Gogol Bordeleau es la música de fondo de la escena del montaje en la que la novia intenta evadir a Eric Frankenstein. De hecho, la banda que ves interpretando la canción durante este montaje es la propia banda de Gogol Bordello. Las palabras de discusión sobre bodas y matrimonio son ideales para acompañar a la novia mientras huye de su prometido.

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Creature Commando Episodios 1 y 2 Explicación de los huevos de Pascua y las referencias de DC

Los episodios 1 y 2 de Creature Commandos están llenos de emocionantes huevos de Pascua y referencias de DC como nuestro primer vistazo al nuevo universo de DC.

“Ompa Til Du Dør” de Kaizers Orchestra sirve como créditos finales del musical. Criaturas comando Episodio 2. Al igual que la música de los créditos finales anteriores, la canción entra con un ritmo disonante que ayuda a establecer el final del suspenso. Ambas canciones también se encuentran entre las pocas canciones que no se cantan en inglés.

Dónde escuchar la banda sonora de Creature Commandos

Rick Flag Sr. y Task Force M son apuntados con armas por la Guardia Real de Bokulistan en Creature Commandos, Temporada 1, Episodio 1.
Imagen vía Max

Ninguno publicado oficialmente Criaturas comando álbum de la banda sonora, aunque esto puede cambiar después del lanzamiento de la temporada. Sin embargo, James Gunn creó una lista de reproducción en Spotify titulada: La lista de reproducción oficial de Creature Commandos. Incluye todas las canciones antes mencionadas de la banda sonora recopilatoria, aunque no contiene ninguna de las partituras incidentales ni la música de acompañamiento.

Antes del debut de los primeros episodios, esta lista de reproducción era una colección de canciones en gran parte aleatorias, aunque seleccionadas temáticamente. Sin embargo, Gunn lo actualizó con las canciones antes mencionadas. Y parece que lo hará con el lanzamiento de cada uno de sus episodios. Criaturas comando.

Próximos estrenos de películas de DC

  • Póster personalizado Superman 2025

    Superhombre
    fecha de lanzamiento
    11 de julio de 2025
  • Cartel de Supergirl mujer del mañana
    fecha de lanzamiento
    26 de junio de 2026
  • Póster temporal de Batman 2
    fecha de lanzamiento
    2 de octubre de 2026

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El próximo programa de televisión de Alan Moore se ve genial, pero tendrá dificultades para superar el 96% de RT de la adaptación que Moore desautorizó infamemente.

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Alan Moore Se sabe que ha criticado adaptaciones de sus obras más populares en el pasado, pero el próximo proyecto parece ser una narración más fiel de su historia y parece más feliz con él. ¿Cuándo es el grande? Es una próxima serie de televisión basada en el libro del mismo nombre de Moore, traducido La larga novela de LondresQue cuenta una historia inspirada en la fantasía de magia, misterio y asesinato en las calles de Londres durante la Segunda Guerra Mundial. A pesar de la aversión del escritor a las adaptaciones, Alan Moore ha elogiado la próxima película. ¿Cuándo es el grande?.

La novela de Moore es una obra altamente creativa. Está repleto de conceptos de fantasía innovadores como ningún otro anterior, combinando ficción histórica con ideas completamente fantásticas de una manera que solo los autores más talentosos pueden lograr. Sería muy difícil adaptar la historia a la pantalla, pero la historia de Moore ¿Cuándo es el grande? Es un libro fantástico que, con suerte, dará lugar a algunos programas de televisión muy atractivos. Sin embargo, no será fácil vencer la versión actual de Alan Moore, que actualmente tiene un 96% en Rotten Tomatoes.

La próxima adaptación de The Great When de Alan Moore es muy emocionante

Un nuevo programa de televisión podría ser algo especial

¿Cuándo es el grande? Es un género que no aparece muy a menudo, por lo que es muy emocionante que haya encontrado un lugar en la televisión. Es una historia creativa e inusual que combina historia y fantasía de maneras que no suceden a menudo. El estilo de escritura cinematográfica de Moore debería adaptarse excelentemente al medio visual.. Es un libro muy emocionante que utiliza ubicaciones interesantes y escenas amplias para hacer avanzar la historia, dándole a toda la historia un ritmo rápido que, con suerte, se traducirá de manera efectiva a la televisión.

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“No soporto mirarlo”: Alan Moore odia tanto a los guardias que no los permitirá en su casa

Watchmen de Alan Moore sigue siendo uno de los cómics más influyentes de la historia y, sin embargo, su infame creador ni siquiera posee una copia del mismo.

Probablemente lo más emocionante de… ¿Cuándo es el grande? es la propia predicción de Moore para el proyecto. Es sabido que al autor no le gustan la mayoría de las otras adaptaciones de sus obras, pero a menudo habla de lo feliz que estaba de ver ésta lanzada, sugiriendo que hay algo aquí que otras adaptaciones no han logrado. hablando con El tiempo de entregaMoore admitió:Por primera vez en mi carrera, estoy realmente motivado y apasionado por mi trabajo. […] Está adaptado para la pantalla.

¿Cuándo The Great One luchará por lograr la misma aclamación que Watchmen de HBO?

El espectáculo tiene grandes zapatos que llenar

A pesar de todo el potencial que hay dentro ¿Cuándo es el grande? A la espera de ser descubierta, la grandeza de HBO no será fácil de superar los guardias muestra. Moore rechazó el proyecto, pero los fanáticos y críticos tenían algo más que decir sobre la miniserie creativamente fundamental. Ha habido muchas modificaciones los guardias De hecho, y aparentemente habrá más por venir, pero ninguno de ellos entendió fundamentalmente la propiedad tan bien como el programa de HBO.

La serie está protagonizada por Regina King, Yahya Abdul-Mateen II, Jeremy Irons y Jean Smart. En los papeles principales y ambientada después de los eventos de la novela gráfica original, explora un mundo construido sobre una mentira ideada por Ozymandias. El programa de HBO reelaboró ​​gran parte de la historia de Moore guardias, Construir sobre conceptos anteriores y traer nuevas historias a este mundo. Fue un nuevo paso audaz y emocionante. los guardias Y uno de los mejores programas de televisión de los últimos años.

¿Por qué Alan Moore fue repudiado del programa de televisión Watchmen?

El autor ni siquiera ha visto el programa de HBO.

Pero a pesar de la gran recepción crítica, Moore ha admitido en repetidas ocasiones que no está interesado en ver la serie debido a su creciente disgusto por las películas y programas que adaptan su obra. hablando con Los Ángeles Times, El escritor afirmó haber encontrado el proyecto completo”.avergonzado,“Aunque recibió una carta de los organizadores de la serie pidiéndole que cooperara en el programa, no tiene intención de verlo.

En los años posteriores, Moore ha condenado públicamente algunas de sus obras debido a su creencia de que han sido distorsionadas por programas y adaptaciones cinematográficas de las mismas.

Seré la última persona que quiera ver las ediciones de mi trabajo.”, admitió Moore. Su vacilación probablemente proviene de la polarizadora adaptación cinematográfica de 2009 de Zack Snyder. los guardiasQue el autor describió anteriormente como “Particularmente engañoso(a través de Goodreads) En los años posteriores, Moore ha condenado públicamente sus obras debido a su creencia de que han sido distorsionadas por programas y películas adaptadas de ellas.

Por qué Watchmen fue genial, incluso si Alan Moore no quería tener nada que ver con eso

El escritor se perdió uno de los mejores programas de HBO

A pesar de lo que piensa Moore, el público todavía elogia a HBO los guardias serie. Tomó todo lo que funcionó tan bien en el trabajo de Moore, desde los personajes fascinantes hasta los comentarios no tan sutiles sobre el fascismo, la diplomacia y las clases, y lo aplicó a una historia que era a la vez atractiva y entretenida. El programa también fue nominado a varios premios Emmy, lo que lo demuestra. Incluso los críticos compartieron los elogios generales a la serie.

Aunque el programa ha tenido mucho éxito y los fanáticos quieren más de este universo, es poco probable que ese sea el caso de HBO. los guardias Volvería pronto, sobre todo debido a la desaprobación de Moore. Técnicamente, queda algo de espacio para que esta historia continúe.pero no ha habido noticias del director del programa ni de ningún miembro del elenco durante varios años, por lo que es seguro asumir que el programa no regresará. Aunque esto es lamentable, también es algo positivo: la serie es un proyecto completo con muy pocos finales incompletos, y eso es lo que la hace sentir aún más única.

DC Comics ha seguido incorporando personajes y elementos de…
los guardias
En su mundo ordinario a través de eventos que se cruzan.

Desde entonces, los guardias Recibió dos películas animadas que cubrían la novela gráfica original. DC Comics ha seguido incorporando personajes y elementos de… los guardias En su mundo ordinario a través de eventos que se cruzan. En otras palabras, los guardias Donde la propiedad intelectual sigue siendo muy valiosa.

El sello de aprobación de Alan Moore es gran cosa después de sus quejas anteriores sobre la adaptación.

Alan Moore (primer plano) con el personaje de Watchmen, Rorschach (izquierda) y la heroína de Marvel, She-Hulk (derecha) al fondo.

Aunque el sello de aprobación de Moore no es estrictamente necesario (y los guardias Demuestre que no necesariamente habla de la calidad del proyecto), definitivamente es una buena señal de que el autor siente mucha pasión por él. ¿Cuándo es el grande?. Debe haber una razón por la que prefirió esta modificación a ambas versiones. los guardias – O tal vez simplemente así lo cree. ¿Cuándo es el grande? Podría ser un libro más fácil de traducir a la pantalla..

Alan Moore dio su aprobación
Liga de la Justicia Ilimitada
“Para el hombre del anillo” y recibió un crédito por el episodio basado en la historia de su popular cómic del mismo nombre.

de cualquier manera, Alan Moore Consentir en Verde cuandoUna adaptación televisiva es la forma perfecta de generar expectación por un proyecto. No es ningún secreto que está extremadamente cansado por las reacciones encontradas hacia Snyder. los guardias Y una mala experiencia con la miniserie de HBO, por lo que es bueno saber que no está completamente cerrado a la idea de que sus libros sean una buena televisión: simplemente necesitan los ingredientes adecuados.

fuente: el tiempo de entrega, Los Ángeles Timesbuenas lecturas

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Los televisores Samsung te permiten ver televisión en vivo sin un decodificador en India

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Última actualización: 5 de diciembre de 2024 a las 04:58 UTC+01:00

Samsung ha anunciado el lanzamiento de una nueva función que le permite ver canales de televisión en vivo en un televisor sin decodificador. Esta función se llama TVKey Cloud y ahora está disponible en los televisores Samsung lanzados en India en 2023 y 2024.

La tecnología Samsung TVKey Cloud te permite ver televisión en vivo sin un decodificador

Samsung TV TVKey Cloud Live TV India GTPL

Samsung ha lanzado la función TVKey Cloud para sus televisores. Es la primera solución de la industria que le permite ver televisión en vivo sin un decodificador dedicado. Esta tecnología fue desarrollada en colaboración con NAGRAVISION para eliminar el desorden de la configuración de su televisor y eliminar la necesidad de decodificadores.

Al utilizar TVKey Cloud, los usuarios pueden acceder a canales de TV en vivo y contenido bajo demanda en sus televisores Samsung. Esta función está disponible en los televisores Samsung Ultra HD, QLED, Neo QLED y OLED, que se lanzaron en 2023 y 2024.

Actualmente es compatible con dos proveedores de TV en India: Dish TV y GTPL. Su televisor necesita una conexión a Internet para autenticar las señales recibidas por su cable o antena DTH.

Esta función permite a los usuarios acceder a canales inalámbricos, transmisión mixta OTT y servicios solo OTT. Samsung utiliza seguridad única en el chip para garantizar un alto nivel de protección de contenido.

Mire nuestra revisión del televisor Samsung Q60D QLED en el video a continuación.

Dish TV y GTPL ofrecen la función TVKey Cloud de Samsung

Los usuarios existentes de Dish TV pueden activar TVKey Cloud en su televisor Samsung y obtener una suscripción DTH de un mes y una suscripción Watcho de un mes (que incluye acceso a contenido de 16 aplicaciones OTT) sin costo adicional. Esto da como resultado un ahorro potencial de hasta INR 2800 ($33).

GTPL ofrece acceso gratuito a TV por un mes cuando el usuario activa su servicio de TV y paga un mes. La compañía también brinda acceso al proveedor de transmisión de juegos en la nube BlackNut durante 15 días y a la aplicación GTPL Buzz (aplicación de transmisión de TV en vivo) hasta que se active la suscripción.

Esto resulta en ahorros de hasta INR 2750 ($32). Los usuarios también obtienen un enrutador Wi-Fi gratuito e instalación de banda ancha. Cuando pagan por 6 o 12 meses, obtienen uno o dos meses de acceso a banda ancha gratis.

Créditos de imagen: Samsung

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A Baba Essidu le ofrecieron el papel de Severus Snape en la serie de televisión de HBO.

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Está claro que los medios de comunicación de “Harry Potter” perdurarán pase lo que pase, a pesar de casi dos décadas de dominio de la cultura popular y de los géneros de fantasía y aventuras en particular. Si se va a hacer una nueva serie de televisión de “Potter”, como lo ven los intereses corporativos, lo menos que podría pasar es que algunas personas talentosas y creativas intenten elevar el material y hacerlo suyo.

Eso es lo que parece estar sucediendo con la noticia de que el actor Baba Essiedu está en conversaciones para interpretar a Severus Snape en la readaptación de HBO de la saga “Harry Potter” de JK Rowling. Según el reportero de Hollywoodla tinta aún no se ha secado sobre el acuerdo con Essiedu, y la publicación comercial informa que “las fuentes dicen que al actor se le ha ofrecido el papel, aunque no está claro si las negociaciones han comenzado en serio”. Esta es la ruta, dado que ningún actor ha firmado oficialmente para la serie todavía, aunque Mark Rylance supuestamente está “a punto de firmar” para interpretar a Albus Dumbledore. Dado que la serie se estrenará en HBO en algún momento a finales de 2026 o principios de 2027, es probable que recibamos una gran cantidad de noticias oficiales sobre el casting en los próximos meses, por lo que los rumores en torno a Rylance y ahora Essiedu son los primeros en quejarse de la próxima. tormenta de lanzamiento.

Por supuesto, las grandes preguntas permanecen: Aunque Francesca Gardiner fue contratada como escritora y showrunner de la serie, Mark Mylod fue elegido como director y productor de la serie.¿cuál será el enfoque creativo de esta serie además de eso? ¿Simplemente volver a contar la historia de los libros ya modificados de Rowling? ¿O la propiedad intelectual está aprovechando el punto, similar al éxito reconocido de HBO? Serie “The Last of Us” que deleitó a los fans Por entrega (aprox.) ¿Exactamente qué historia, personajes y estética obtuvieron en el videojuego? Más urgente es: ¿Cómo puede un actor hacer suyos estos personajes, cuando el recuerdo del elenco original de las películas aún prevalece? A esta última pregunta, Essiedu ofrece alguna respuesta, porque es un actor cuya carrera hasta el momento ha estado llena de actuaciones audaces y valientes.

Actores como Essidu podrían hacer que valga la pena ver la serie de “Harry Potter”

Si Essidu realmente va a interpretar al profesor Severus Snape, el maestro de pociones que actúa de manera muy espeluznante y villana con Harry Potter antes de revelar más matices sobre su personaje, el actor tiene un obstáculo importante en su camino: Alan Rickman, quien… A pesar de sus reservas sobre las películasle dio a Snape una apariencia y una voz indelebles que se convirtieron en sinónimo del personaje incluso para los no fanáticos. Es un gran riesgo para cualquier actor, pero una mirada a la filmografía de Essiedu revela que el actor está muy feliz de hacer cambios importantes en su elección de roles y proyectos.

Además de aparecer en numerosas series de televisión de la BBC (un elemento básico de los actores británicos con formación teatral), Essiedu ha protagonizado programas desafiantes como I May Destroy You y The Lazarus Project. Su trabajo cinematográfico es igualmente audaz, especialmente su papel de James. La polarizadora película de terror pop “Men” de Alex Garland. Hasta su última aparición este año “Adelantamiento” Al contrario de Saoirse Ronan, lo considera un actor a tener en cuenta, dada su voluntad de interpretar honestamente personajes moralmente ambiguos.

Snape es, por supuesto, uno de los personajes moralmente ambiguos más famosos de la cultura popular, por lo que no sorprende que la serie de Harry Potter quiera darle un buen uso a la habilidad de Essido para ese material. Al final, como cualquier proyecto, Essiedu quedará a merced del guión y la dirección de la serie final, si es que aparece en ella. Esperemos que su potencial casting sea una indicación de la dirección que toma la serie Potter, porque eso podría significar que al menos vale la pena verla.



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Transmisión en vivo del Arsenal vs Manchester United: cómo ver la Premier League, canales de televisión y emisoras

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La transmisión en vivo del Arsenal vs Man United de hoy podría ver a los Gunners lograr algo que nunca antes habían podido lograr: cuatro victorias consecutivas en la Premier League sobre los Red Devils. A continuación tenemos toda la información sobre cómo ver Arsenal vs Man Utd desde cualquier parte del mundo con detalles sobre canales de TV globales, emisoras y transmisión en vivo en sus pantallas de TV, computadoras portátiles, tabletas y teléfonos móviles.

Guía rápida del Arsenal y el Manchester United

Fechas clave

  • Fecha: miércoles 4 de diciembre
  • Hora de inicio: 15:15 ET / 20:15 GMT

Utilice una VPN para ver cualquier transmisión en vivo del partido Arsenal vs Manchester United

Cómo ver al Arsenal y al Manchester United en vivo en Estados Unidos

La transmisión en vivo del partido Arsenal vs. Man United está disponible en el servicio de transmisión Peacock en los Estados Unidos.

el Precio del pavo real comienza el $7.99 por mes y tu puedes Consigue 12 meses por el precio de 10 Eligiendo el plan anual.

Puede obtener Peacock en una amplia gama de dispositivos. Disponible como servicio basado en web para PC y portátiles, y también es compatible con: iOS, manzana TV, Android, Android TV, Chromecast, PlayStation, Xbox, Fisioterapeuta Transmisión inteligente, seleccione LG Televisores inteligentes y Xfinity Flex 4k.

Cómo ver al Arsenal y al Manchester United en vivo en el Reino Unido

La transmisión en vivo del Arsenal vs. Man United está disponible en el servicio de transmisión Prime Video en el Reino Unido.

Todos los partidos de la ronda actual de la Premier League (y los próximos partidos del Boxing Day a finales de diciembre) se transmitirán en vivo y exclusivamente en Prime Video en el Reino Unido.

Para ver toda esta bondad festiva del fútbol, ​​necesitarás estar Amazon Prime (prueba gratuita de 30 días disponible) abonado. Una suscripción de un año cuesta £95 por año o £8,99 por mes. Mejor aún, si no lo tienes actualmente Amazonas Cuando te registras en Prime, puedes iniciar una prueba gratuita de 30 días y cancelarla en cualquier momento.

¿Cuándo empieza el partido Arsenal y Manchester United?

Arsenal vs Manchester United comienza a las 3:15 p.m. ET / 8:15 p.m. GMT el miércoles 4 de diciembre.

¿Puedo ver el partido Arsenal vs Manchester United en mi teléfono móvil?

Por supuesto, la mayoría de las emisoras tienen servicios de transmisión a los que puede acceder a través de aplicaciones móviles o mediante el navegador de su teléfono.

También puedes mantenerte actualizado con todos los momentos clave de la Premier League en nuestros canales oficiales de redes sociales de Instagram (@Liga Premier), Tik Tok (@Liga Premier) y YouTube )@Liga Premier).

Emisoras oficiales del partido Arsenal y Manchester United por regiones

África

Américas

Europa

Asia

Oceanía

El Medio Oriente

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10 programas de televisión animados de Disney serios que son geniales para adultos

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Se podría suponer que los programas animados de Disney están dirigidos estrictamente a un público más joven, pero hay muchos programas que los adultos también pueden disfrutar. Estos programas no son solo para adultos y siguen siendo simples, ya que Disney probablemente se da cuenta de que el público más joven aún los sintonizará. Programas animados modernos de Disney inspirados en películas como monstruos en el trabajo O reiniciar series antiguas como cuentos de pato Es posible que el público mayor los disfrute por los elementos de nostalgia, pero no necesariamente intentan atraer a los espectadores adultos.

Dirigidas a audiencias mayores, las series animadas de Disney son un poco más serias y se centran en contar una historia que se desarrolla a lo largo de la temporada, en lugar de simplemente intentar enseñar a los espectadores importantes lecciones de vida. Muestra como Tron: levantamiento y Star Wars: El lote malo Basado en personajes e historias de franquicias populares de acción real con las que el público adulto está muy familiarizado. último Muestra como Gárgolas y La gravedad cae Es apreciado por el público mayor por su historia incorporada y sus temas oscuros.. No importa si el espectador adulto busca escenas de acción más emocionantes o un misterio bien elaborado, hay una serie animada de Disney para todos.

10 Pimienta Ann (1997-2000)

Los temas adolescentes identificables todavía tocan la fibra sensible de los adultos

Se considera una serie animada de los años 90 y sigue pisando fuerte. pimienta ann Tiene algunos temas para adultos con los que el público mayor aún puede identificarse. La serie es una versión divertida de daría Tiene una premisa similar en la que su personaje principal navega por los altibajos de su adolescencia. El personaje de Pepper Ann proviene de una tira cómica de una revista para adolescentes conocida como METRO. Aunque los espectadores adultos han superado los dolores de crecimiento de la adolescencia, los conflictos que aborda el programa son profundamente identificables.

dónde pimienta ann Se diferencia de otras series de anime en su compromiso de abordar los problemas directamente. En lugar de ocultar su comentario bajo analogías superficiales, pimienta ann Resaltar escenarios relevantes que reflejaban experiencias de la vida real.. Su autenticidad hace que sea fácil volver a verla a lo largo de los años, y es una serie animada que ahora los adultos disfrutan tanto como lo eran cuando crecían con el programa.

9 Anfibios (2019-2022)

Un cuento de aventuras y fantasía con temas intensos.

Anfibio en Disney Channel

Brenda Song presta su voz a anfibiosEl protagonista, An Boonshui. Al comienzo de la serie, Anne y dos de sus amigas se encuentran perdidas en el mundo titular habitado por ranas antropomorfas. Mientras intenta encontrar a sus amigos, Anne se encuentra con una familia de ranas y rápidamente se une a ellos. anfibios Cuenta una hermosa historia sobre la mayoría de edad en la que Anne hace amigos y aprende a convertirse en líder. Estos mensajes están dirigidos a un público más joven de la edad de Anne, pero se les da suficiente profundidad para llegar también al público adulto.

Se emitió en Disney Channel durante tres temporadas. anfibios Recibió frecuentes elogios de la crítica por sus personajes bien desarrollados, con los que se podía identificarse y estar llenos de profundidad emocional.. La amistad es un tema importante en todo anfibiospero hay algo que todos pueden aprender de esta serie. Desde aventuras de fantasía hasta representaciones honestas de relaciones familiares, no es de extrañar por qué. anfibios Fue un éxito con una variedad de audiencias.

8 TRON: Levantamiento (2012-2013)

Tron y Beck en Tron: Levantamiento

Establecer dentro Verás universo, TRON: levantamiento Los acontecimientos de la película tienen lugar entre la película original de 1982 y TRON: Legado Desde 2010. La serie gira en torno a Beck, que es entrenado por Tron y cuyo maquillaje alegre e imprudente lo convierte en un líder poderoso. Aunque la serie sólo duró una temporada, TRON: levantamiento Todavía incluye un desarrollo de personajes bien escrito. La serie también es recordada por su estilo de animación único que combina animación 2D y gráficos por computadora, asemejándose visualmente a programas animados como Flujo de iones y Star Wars: Las Guerras Clon.

Debido a su cancelación, Tron: levantamiento Nunca ganó la misma base de fans que otros programas animados serios de Disney. Sin embargo, el público adulto estará encantado de pasar un rato viendo TRON: levantamiento. restos Verás Escenas de acción y bandas sonoras de películas están presentes en toda la serie animada.. Joseph Trapanese, que trabajó en la partitura. TRON: Legadose encargó de la música de la serie, incluida una mezcla orquestal de techno igualmente absorbente.

7 Star Wars: El lote malo (2021-2024)

Una serie llena de acción dirigida a fanáticos acérrimos.

Echo, Omega, Hunter, Tech, Gungi y Wrecker van a explorar Kashyyyk.
Imagen vía Disney+

Tiene lugar después de los acontecimientos. Star Wars: Las Guerras Clon Él es Star Wars: El lote malo. La serie de Disney+ sigue al grupo titular después de que se convierten en mercenarios contratados que huyen del Imperio. Habiendo recibido consistentemente altas puntuaciones críticas en sitios como Rotten Tomatoes, sus elementos más fuertes son lote malo Se ha destacado por su estilo de animación y actuación de voz. También hay algunas escenas de acción emocionantes en la serie que mantienen a los espectadores pegados a sus pantallas.

Sin embargo lote malo Adecuado para audiencias más jóvenes, los adultos probablemente tendrán la mejor experiencia visual. Es una serie diseñada para aquellos con experiencia. guerra de las galaxias aficionados. Hay una gran cantidad de conocimiento involucrado lote malo que los adultos saben guerra de las galaxias El universo y los personajes disfrutarán profundizando más.

6 Phineas y Ferb (2007-2015)

Aventuras animadas para todas las edades.

Phineas, Ferb y Perry el ornitorrinco están sentados bajo un árbol en su patio trasero.

Puede que los días en que las vacaciones de verano eran toda una vida hayan quedado atrás para los adultos, pero las aventuras siguen existiendo. Phineas y Ferb Todavía se las arregla para entretener a audiencias mayores. La serie gira en torno a los hermanos titulares, que aprovechan al máximo sus vacaciones de verano emprendiendo grandes aventuras y construyendo sus propios inventos gigantes. La cadena tiene una estructura definida, pero rara vez la tiene. Phineas y Ferb me siento repetitivo como siempre. Las aventuras representadas en la serie son imaginativas y trepidantes.

Phineas y Ferb A menudo se considera uno de los mejores programas animados jamás producidos por Disney y atrae a una amplia gama de audiencias. Los espectadores adultos pueden disfrutar de la comedia animada gracias a sus referencias a la cultura pop, su guión ingenioso, sus personajes desarrollados y su sentido del humor. Amplia popularidad y atractivo Phineas y Ferb Condujo a varios cruces con otras franquicias y también a algunas películas para televisión y streaming.

5 Vacaciones (1997-2001)

Conceptos complejos se expresan a través de estudiantes de primaria.

Gretchen Goss TJ Descanso

mientras Vacaciones La serie, que tiene lugar en el patio de una escuela primaria, a menudo trata temas que solo los adultos pueden comprender completamente. Vacaciones Sigue la vida de seis estudiantes de primaria, cada uno conectado por un arquetipo común, como niños prodigio y atletas. Cuando los escolares se reúnen para el recreo, actúan como su versión de la sociedad tradicional, operando con su propio gobierno y leyes. Con leyes y normas sociales estrictas, otros personajes aprovechan la oportunidad para rebelarse y cuestionar la autoridad.

Dinámica personal en Vacaciones Refleja lo que los adultos perciben que existe en la vida real. Sin embargo, estas dinámicas se presentan de manera inteligente y son lo suficientemente alegres y entretenidas para que los niños también las disfruten. Tiene un atractivo sutil para el público mayor. Vacaciones Convertirse en una de las series de anime más populares. Durante finales de los 90 y principios de los 2000. Tras el éxito de la serie, se proyectaron películas teatrales y películas directas en vídeo en torno a la serie. Vacaciones Los personajes han sido liberados.

4 Casa del Búho (2020-2023)

Lleno de personajes diversos y temas maduros.

Luz, Eda y King en la Casa del Búho, temporada 1, episodio 2

Comparte muchos elementos temáticos con harry potter La serie de películas es Disney Channel. casa del búho. La serie animada de fantasía gira en torno a Luz, una adolescente que tropieza con otro mundo y comienza a aprender magia de la bruja Ida. Por películas como la de harry potter La serie de fantasía es popular entre los adultos desde hace algún tiempo. casa del búho Maneja sus componentes mágicos con gran cuidado y logra combinar tropos de fantasía familiares con conceptos completamente nuevos.

casa del búho Recibió elogios de la crítica por su profundidad emocional, actuación de voz y sentido del humor. Además, de todos modos Una narración sólida y una construcción de mundos inmersiva separan a la serie animada de otras películas de Disney.Son los personajes los que existen. casa del búho Lo que la convierte en una serie querida. casa del búho Tiene una fuerte representación LGBTQ+ y presenta un elenco de personajes verdaderamente diverso e innovador, incluidas personas no binarias y aquellas que tienen relaciones entre personas del mismo sexo.

3 X-Men '97 (2024-presente)

Un resurgimiento exitoso de la serie X-Men en los años 90

Los X-Men se unen a Magneto en X-Men '97

Lanzado solo este año. X-Men '97Es una reposición de la serie animada que se estrenó en 1992. X-Men '97 Presenta personajes queridos de los cómics y continúa un año después de que terminó la serie original. Al igual que el programa animado original, X-Men '97 Combina drama estilo telenovela con emocionantes secuencias de acción e incorpora temas serios en su narrativa. El comentario social dentro del programa está diseñado para reflejar la sociedad moderna y lo hace con gran interés.

En los últimos años se han lanzado muchos reinicios y series de avivamiento, pero solo unos pocos han logrado convencer al público y demostrar que deberían hacerse. X-Men '97 Él es uno de ellos también. La serie recuerda bastante a la serie de los 90 y al mismo tiempo incorpora nuevas relaciones entre personajes y material para establecer un futuro prometedor. para esta serie. El público adulto espera ansiosamente más X-Men '97 Podemos esperar una segunda y tercera temporada confirmadas en los próximos años.

2 Gárgolas (1994-1997)

La rara y valiente serie de acción de Disney

Gárgolas de Gárgolas (1994)

La serie animada era más oscura que cualquier cosa que hubiera salido antes de Disney. Gárgolas. Ganando muchas comparaciones con series animadas más valientes como X-Men: La serie animadalos caracteres nominales en Gárgolas Se despiertan de su estado congelado por la noche y actúan como protectores de la ciudad de Nueva York de varias fuerzas malignas. Estas amenazas a menudo se presentaban en forma de criaturas sobrenaturales y crearon una extensa mitología que se desarrolló a lo largo de la serie.

Además, los personajes reciben arcos de personajes complejos y, a menudo, oscuros que el público adulto puede disfrutar. Aunque los espectadores más jóvenes se sintieron atraídos por la serie, Los complejos arcos de los personajes y la inclusión de temas de Shakespeare no están diluidos, lo que tranquiliza a los adultos. Gárgolas Fue solo un espectáculo hecho para ellos.. Gárgolas Ha ganado una popularidad significativa a lo largo de los años y la popularidad duradera de la serie ha provocado un reinicio de acción en vivo para Disney+.

1 Caídas de gravedad (2012-2016)

Una misteriosa serie de aventuras apta para todas las edades.

Dipper y Mabel en el episodio Gideon Rises Gravity Falls.

uno de La gravedad caeEl mayor logro es su capacidad para atraer a casi todas las edades. La serie gira en torno a Dipper y Mabel Pines, dos hermanos que pasan sus vacaciones de verano con su tío en la misteriosa ciudad. A medida que el público ve cómo los personajes se unen a su tío abuelo Stan y a los demás residentes de Gravity Falls, el misterio sobrenatural más amplio de la ciudad se va revelando lentamente. La gravedad cae Tiene bromas divertidas y buen humor entre sus personajes que seguramente atraerán al público más joven.

todavía, La gravedad cae Los episodios también suelen ser oscuros, ya que Dipper y Mabel se sumergen en el peligro que acecha por toda la ciudad. Los episodios independientes atraen a un público más joven De vez en cuando se pierden fragmentos de conocimiento que atraen la atención de los adultos que buscan resolverlos. La gravedad cae“Secretos ocultos. La gravedad cae La serie terminó intencionalmente después de dos temporadas y fue elogiada por la crítica por su animación, humor y escritura.

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