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¿Por qué Robert Eggers rehizo Nosferatu en lugar de simplemente adaptar Drácula?

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Este artículo contiene spoilers de Nosferatu.
Después de un largo viaje que comenzó con el adolescente Robert Eggers dirigiendo y protagonizando una producción teatral de la escuela secundaria. Nosferatu
el director habla de por qué decidió rehacer la clásica película muda en lugar de adaptar su material original. Residencia en drácula, Novela epistolar de 1897 de Bram Stoker, película muda original de 1922 Nosferatu: Sinfonía de terror, O simplemente Nosferatu, Sigue al Conde Orlok, un antiguo vampiro obsesionado con la esposa de un agente inmobiliario. Eggers es el último director en rehacer una película Nosferatu La historia, con Bill Skarsgård como el Conde Orlok.

Hablar a Pantalla gritandoEggers explicó por qué decidió rehacer la película de F.W. Murnau Nosferatu En lugar de adaptar la querida novela de Stoker. Si bien Eggers adora la novela, admitió que está llena de influencias de la época victoriana en la que se desarrolla. Él también dice que Prefiere la decisión creativa de Murnau de convertir a la heroína en héroe. Para cuando lleguen los créditos. Al centrarse en la heroína femenina, Eggers cree que hay una historia más convincente Dicho esto, era una novela que consideraba mejor para él que la de Stoker. Lea sus comentarios completos a continuación:

Quiero decir, por mucho que me guste la novela, está demasiado llena de estilo victoriano. Creo que algo sobre la modificación de Murnau es sólo un simple cuento de hadas. De hecho, creo que ese simple cuento de hadas en el corazón de la novela de Stoker es lo que la ha hecho tan adaptable y versátil y ha seguido inspirando a la gente durante el último siglo.

Lo que realmente me encantó de la película de Murnau es que termina con la heroína siendo la heroína. Pensé que sería más interesante si toda la película fuera contada a través de sus ojos, porque habría sido más compleja emocional y psicológicamente que una historia de aventuras sobre un agente inmobiliario. Por mucho que sea una película de terror aterradora, realmente lo es, incluso hay sobresaltos, es un romance gótico, es una historia de amor y es una historia de obsesión.

A través de sus ojos, creo que realmente podríamos profundizar más en esto sin que se convierta en la trágica historia antihéroe de un vampiro enamorado, que también me interesa menos.

¿Qué significa esto para Nosferatu de Robert Eggers?

Hay una razón por la cual Nosferatu me volví influyente

Hay mucha historia entre la novela clásica de Stoker y la película muda de Murnau. Este último comenzó como una adaptación no oficial del primero y finalmente enfrentó acciones legales que resultaron en la destrucción de la mayoría de las copias de la película. Gracias a varios ejemplares supervivientes, Nosferatu Se ha convertido en una pieza influyente para el género de terror y el cine en su conjunto.e incluso ocupó el primer lugar en el ranking de 2024 Drácula Ediciones de Screen Rant.

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La preferencia de Eggers por Nosferatu más Drácula La profundidad de su investigación esperada finalmente resultó en una novela que terminó siendo más compleja emocional y psicológicamente que la novela de Stoker. Eliminando las observaciones sociales y políticas de la época victoriana y duplicando el oscuro cuento de hadas que se encuentra en Stoker's Bones. drácula, Huevos Nosferatu Permitido para posible entrega Nosferatu, e incluso Drácula, finalmente fueron presentados al público moderno temprano con esta decisión..

Nuestra opinión sobre la elección de Robert Eggers de Nosferatu sobre Drácula

Lily-Rose Depp luce asustada cuando aparece la sombra de una mano en Nosferatu

Mi adaptación favorita del icónico vampiro fue la versión extravagante de Francis Ford Coppola del material original de la película. bram stoker drácula, Una suntuosa mezcla de melodrama y romance gótico.. Ahora bien, esta adaptación está relacionada con la primera o con la segunda. Con la versión de Eggers, los vampiros volvieron a ser aterradores. Si bien es bueno tener tanta variedad de vampiros, es solo que Es mejor recordar qué tipo de horror eran y ver qué pretendía originalmente Stoker. Para un personaje que se ha perdido con los años. Drácula Ha sido adaptado más de treinta veces al cine.

Al eliminar gran parte del énfasis en lo victoriano, Nosferatu Se siente como un cuento de hadas oscuro lleno de folklore que lo hace aterrador y atractivo a partes iguales.

Al centrarse en la lujuria indomable de Nosferatu por Elaine y las repercusiones que finalmente trae, Eggers cuenta una historia de amor violenta y animal que no parece complicada pero es compleja y sensible en lo que respecta a los sentimientos y la psicología de su personaje, que extiende a todos los personajes. . Al eliminar gran parte del énfasis en lo victoriano, Nosferatu Se siente como un cuento de hadas oscuro lleno de folklore que lo hace aterrador y atractivo a partes iguales. El gran cambio fue que a Ellen se le dio la oportunidad de ser su propia heroína, al igual que la película muda de Murnau de 1922, la película de Eggers. Nosferatu Termina como algo que, aunque trágico, es satisfactoriamente empoderador.

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La película favorita de Peter Jackson lo inspiró tanto que la rehizo

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Cuando eres joven, tus películas favoritas pueden dejarte una gran impresión. Para un niño de nueve años de Nueva Zelanda, esto lo encaminó hacia convertirse en director de cine. De hecho, la primera vez que Peter Jackson vio La epopeya “King Kong” de 1933 de Merian C. Cooper y Ernest B. Schoedsack En una pequeña pantalla de televisión se inspiró para hacer películas. En una entrevista de 2005 con NBC NewsJackson dijo que la película tuvo un “efecto profundo” en él y describió a su mono titular como un “pequeño muy especial” que capturó su corazón. Cuando tenía 12 años, hizo un modelo de goma y cartón del Empire State Building y trató de animarlo usando la cámara Super-8 de sus padres.

¿Qué le gustaba tanto a Peter Jackson de “King Kong”? en Entrevista con CHUDdescribió una vez la película como “una maravillosa pieza de entretenimiento escapista. Tiene todo lo realmente bueno de las películas, como una remota isla perdida, un simio gigante y dinosaurios, y también tiene este maravilloso corazón y alma”. Jackson se sintió particularmente atraído por la “terrible inevitabilidad” del trágico destino de Kong en el Empire State Building, lo que lo conmovió hasta las lágrimas. “Casi te sientes avergonzado de ser un ser humano cuando ves lo que le pasa. Quiero decir, al final, tiene un corazón puro”, reflexionó mientras hablaba con NBC News.

Qué apropiado, entonces, que este joven creciera para hacer películas con todo tipo de criaturas monstruosas, desde zombis y duendes hasta fantasmas y duendes. Al igual que la animación stop-motion de Kong en la década de 1930, Jackson también continuó creando maravillas tecnológicas con el Weta Workshop, en particular Diseño innovador de captura de movimiento para Gollum, Lo que cambiaría el panorama del cine para siempre.

King Kong de Jackson lleva casi una década en desarrollo

El deseo de poner su propio sello en la historia de “King Kong” ha estado con Jackson desde que cogió por primera vez una cámara Super-8. Como se menciona en Entrevista de 2005 con CHUD“He querido hacer esta película durante mucho tiempo y he tenido ideas e imágenes en mi cabeza durante años y años y años. Realmente quería hacer una película que disfrutara”. hacer su propia versión fue complicado.

Según el libro “King Kong: La historia de un ícono del cine: de Faye Wray a Peter Jackson”. El trabajo de Jackson en la peculiar comedia de terror de 1996 “The Frighteners” inspiró a Universal Studios a darle la oportunidad de rehacer “King Kong”. El estudio admiró los imaginativos efectos especiales que mezclaban maquillaje protésico e imágenes generadas por computadora para crear fantasmas azules brillantes con piel escamosa y mandíbulas temblorosas. Al mismo tiempo, Jackson estaba esperando que Miramax comprara los derechos cinematográficos. “El Hobbit” y “El Señor de los Anillos” Lo que cambiaría su vida para siempre.

Pero primero, Peter Jackson va a la Tierra Media.

Como esperar la aprobación de una adaptación de Tolkien estaba tomando demasiado tiempo, Jackson decidió sumergirse en el trabajo de “King Kong”. Peter Jackson: A Filmmaker's Journey revela que comenzó a escribir guiones, diseñar escenarios y buscar locaciones en Nueva Zelanda incluso antes de hacer su primer viaje a la Tierra Media. Sin embargo, en 1997, Universal Studios abandonó el proyecto después de preocuparse por la fatiga de las funciones de criaturas con el lanzamiento de “Godzilla” de Roland Emmerich y “Mighty Joe Young” de Ron Underwood en 1998. Por lo tanto, Jackson reanudó el desarrollo de su “El señor de los anillos”. “. “Una trilogía de películas, y todos sabemos cómo terminó.

El gran éxito de “El Señor de los Anillos” Jackson dio la libertad artística y la inteligencia para regresar a “King Kong” casi inmediatamente después. Según Jackson:

“La gente realmente no lo sabía en ese momento, porque no se habla de eso, pero cuando volamos a Los Ángeles para los Oscar por El regreso del rey, estábamos en una reunión de producción de 'Kong' al día siguiente. , tuvimos una reunión de guión de World el día después de los Oscar, y luego me subí a un avión y volé a Nueva York y conocí a Faye y Ray y recorrimos la cima del Empire State Building y tomamos fotografías y videos en la cima del En el set del edificio Empire State, por lo que estábamos en medio del rodaje de la película “Kong” en ese momento.

Después de haber trabajado en algunas de las mejores películas de fantasía de todos los tiempos, Jackson aprovechó la oportunidad para finalmente rehacer la única película que siempre había querido reimaginar.

Una carta de amor a Kong

Una nueva versión de “King Kong” de Peter Jackson. Transmite maravillosamente esa sensación de asombro infantil y compasión por el simio gigante que Jackson sintió cuando era niño. Representa a Kong no como un monstruo, sino como una criatura solitaria, incomprendida e inocente. Es contundente pero cariñoso con Anne Darrow, cuyo gran blues lo toma con tanta reverencia. El corazón palpitante de la canción de Jackson “King Kong” es… La brillante actuación de captura de movimiento de Andy Serkis como Kongcon la ayuda de tecnología CGI increíblemente detallada que lo hace sentir vivo con ojos que contienen una fuente de emociones.

La relación de Kong con Ann es el quid de la película. Él la ve como una compañera divertida mientras hace payasadas, y luego como una amiga por la que siente un profundo afecto. Hay lindas escenas en las que observan en silencio una tranquila puesta de sol de colores pastel y se deslizan sobre el hielo en Central Park. Esta representación difiere marcadamente de la nueva versión de “King Kong” de la década de 1970, en la que Kong mira lascivamente a Anne e intenta arrancarle la ropa. “King Kong” de Jackson también conserva la glamurosa estética del viejo Hollywood de su ambientación de los años 30, lo que aumenta el encanto nostálgico.

“¿Qué piensa Peter Jackson, de nueve años, de esta nueva versión?” El periodista de NBC Stone Phillips le preguntó una vez a Jackson. Él respondió: “Oh, creo que le gustaría porque creo que todavía hay un poco de ese niño de nueve años en mí y estoy muy feliz”. Jackson ha conseguido escribir su propia carta de amor a la película que tanto adoraba, una película ambiciosa, emotiva y llena de aventuras sin aliento. Su versión de “King Kong” resalta la fragilidad y calidez de la relación de Kong con Ann, utiliza efectos especiales superiores para darle vida a Kong y extiende la historia para incluir una gran cantidad de gigantes temibles y tiempos prehistóricos en la amplia película. Escenas de acción.


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¿Por qué Disney rehizo Moana para una película de acción real?

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resumen

  • Disney está planeando una reinvención en vivo de Moana, con la nueva estrella Catherine Lagaia en lugar de Auli'i Cravalho.
  • Dwayne Johnson retomará su papel de Maui, pero Cravalho se sintió demasiado mayor para su personaje, lo que provocó que se reformulara el personaje de Moana.
  • Auli'i Cravalho sigue entusiasmado e involucrado con el proyecto y se desempeña como productor ejecutivo del remake de acción real.

Menos de 10 años después del estreno de la película original, The Walt Disney Company ha revelado planes para una reinvención de la película en acción real. moana. Fue lanzado en 2016 por Walt Disney Animation Studios. moana Se convirtió en la cuarta película animada consecutiva de Disney, después de películas como Congelado, Gran héroe 6Y zootopía. Además de recaudar 687,2 millones de dólares en la taquilla mundial, moana Fue nominada a dos premios de la Academia, incluida la de Mejor Película de Animación. Desde una rica animación y la fórmula probada de Disney hasta las conmovedoras canciones de Lin-Manuel Miranda, moana Tenía las características de un clásico duradero..

Otra gran parte del atractivo de la película fue la estrella en el centro: el entonces recién llegado Auliʻi Cravalho. La voz del personaje principal de la película, Cravalho aportó calidez, descaro y humor a MoanaSorprendió al público con su fuerte voz. Descansar moanaEl elenco de personajes de la película, que incluye al entrometido Dwayne Johnson y al semidiós Maui que cambia de forma, son igualmente memorables. La historia de la tenaz hija del jefe, elegida por el océano para unir a la diosa Te Fiti con el misterioso tótem y salvar su isla, es enormemente popular, lo que hace que la versión en vivo de Moana sea un shock para muchos.

¿Por qué Katherine Lagaia interpreta a Moana en la película de acción real en lugar de Auli'i Cravalho?

Disney ha anunciado que la recién llegada Laga'aia interpretará al querido personaje en Moana (2026).

Aunque Dwayne Johnson retomará su papel de Maui en el remake live-action moanaEl personaje principal de la película ha sido oficialmente refundido. Cuando el director ejecutivo de Disney, Bob Iger, anunció la próxima película de acción real, Cravalho se mostró abierto a no volver a interpretar al querido personaje. Antes del inicio del rodaje, que comenzará en el verano de 2024. Disney ha anunciado que Katherine Lagaia protagonizará junto a Johnson. “Es un honor para mí tener la oportunidad de homenajear a Samoa y a todos los habitantes de las islas del Pacífico, y representar a chicas jóvenes que se parecen a mí.“Dijo el actor en un comunicado (vía diverso).

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El remake de Moana de Disney rompe sus propias reglas de acción real

La nueva versión de acción real de Disney de Moana rompe una de las reglas más importantes del estudio cuando se trata de reimaginar las películas animadas que las inspiran.

Cravalho, que ahora tiene 23 años, es mucho mayor que su personaje en la primera película.
moana
película.

Desde Sydney, Australia, Lajaya, de 17 años, también dijo que Moana es uno de sus personajes favoritos, lo que la entusiasma aún más con la emoción y los desafíos de la acción en vivo. moana rehacer. Si bien Johnson pudo retomar el papel del eterno semidiós Maui con facilidad, Cravalho, ahora de 23 años, es mucho mayor que su personaje en la primera película. moana película. Asi que el dijo, Es probable que Disney reformule Moana debido a esta discrepancia de edad. Dado que Katherine Lagaia es una adolescente, su edad es mucho más cercana a la del personaje de anime Moana.

La actriz de voz original de Moana sigue siendo productora ejecutiva del remake de acción real de Disney.

Auliʻi Cravalho está emocionado de pasar la antorcha de la nueva película de Moana

Aunque Auliʻi Cravalho no retomará el papel de Moana en la película de acción real, los fanáticos pueden esperar escuchar a Cravalho como su querido personaje en la próxima película animada. moana 2. Además, Cravalho es una función de acción en vivo. moana Productores ejecutivos del remake, es decir, el original. moana El actor estará muy involucrado en el proyecto. Originalmente fue elegida como la voz de Moana cuando solo tenía 14 años. Cravalho supuestamente será el mentor de Laga'aia cuando ella entre en el centro de atención. Anteriormente, Cravalho había abogado por una expansión continua moana universo cinematográfico, y agregó que está emocionada de que otra generación descubra al personaje.

disney en vivo

moana

Tiene una fecha de lanzamiento prevista para el 10 de julio de 2026.

Moaña (2026)
salida
Thomas Kyle
fecha de lanzamiento
27 de junio de 2025

fuente: diverso

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