Es difícil imaginar a alguien más sentado en el famoso sofá de Central Perk además de los “amigos” con los que terminamos (lo que llevó a Una de las mejores series de comedia de la historia.). Pero si se hubieran tomado decisiones diferentes, el personaje crucial de Rachel Green, interpretado por Jennifer Aniston, podría haberse parecido a la primera ex esposa de Ross (David Schwimmer) en la serie, Carol, interpretada por Jane Sibbett.
Durante su aparición en el programa matutino australiano. amanecerLe preguntaron a Sibbett si estaba candidata para el papel de Rachel. “Casi. Es algo decorativo”, dijo. “De hecho, había salido de la sala para hacer una audición para Rachel y recibí una llamada telefónica de mi manager que me decía: 'Te aman, te quieren, te quieren'. Tienes que volver la semana que viene, pero te quieren'”.
Sin embargo, Sibbett estaba preocupada por un problema menor que podría surgir para el personaje que tuvo la oportunidad de interpretar: “Entonces dije: '¿Les dijiste que estaba embarazada?' Y él dijo: 'No, no, no, solo ve a la prueba y todo estará bien', y así fue. Después de adoptar un enfoque más honesto, Sibbett no consiguió el papel de Rachel, pero al menos terminó con Carol, ¿verdad? Bueno, al igual que los divorcios de Ross y muchas de las relaciones del programa, las cosas también fueron un poco complicadas allí.
Jane Sibbett interpretó a Carol en Friends, pero no fue la primera opción
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Después de que Sibbett perdió el papel del empleado más popular del café, fue visto en otros lugares como Carol, la ex esposa embarazada de Ross, ya que tenía un bebé en camino. Desafortunadamente, los horarios no coincidieron y Sibbett perdió el papel ante Anita Barron.
“Les dije: 'Pregúntenles si puedo interpretar a una lesbiana embarazada', y me dijeron que aún no era el momento adecuado”, recuerda Sibbett. Afortunadamente, las cosas cambiaron radicalmente cuando Barron dejó el programa después de hacer una única aparición en el episodio piloto de la serie. Friends necesita a Carol, y rápido. “Entonces, cuando llegué a casa del hospital después de que nació el bebé, recibí una llamada telefónica”.
Afortunadamente, no hubo resentimientos entre ella y su coprotagonista que terminaron con el arresto de Rachel. “Nadie podría desempeñar este papel además de Jennifer. Nadie”, dijo Sibbett. Pero a su manera, Sibbett dejó una huella importante en el programa, llevando a un personaje gay al primer plano de la televisión, que recibió una cálida acogida. En China se ha prohibido cualquier mención de que Carole sea lesbiana.Durante su matrimonio con su pareja, Susan (Jessica Hecht). Está bloqueado en múltiples redes. Como dijo Sibbett: “Pensaron que iba a ser algo importante, pero nos brindó una excelente cobertura de prensa y nos dio la oportunidad de hablar sobre el amor es el amor y esto es algo que tenemos que hacer, y es simplemente una hermosa historia.”
¡Es hora de una rápida lección de historia! En 1899, se llevó a cabo una huelga de vendedores de periódicos en toda la ciudad de Nueva York durante dos semanas. Los huelguistas exigieron salarios más altos para los vendedores de periódicos, que impulsaban una gran parte de las ventas por la tarde y la noche, pero terminaban ganando poco o nada. La distribución de los periódicos de Joseph Pulitzer y William Randolph Hearst se detuvo durante este tiempo, y la huelga finalmente tuvo éxito y funcionó en beneficio de los vendedores de periódicos, aunque otras demandas tuvieron que satisfacerse con un acuerdo.
El impacto de este evento fue tan dramático que Disney produjo un musical – “Newsies” – inspirado en la huelga de 1992, con Kenny Ortega (trilogía de “High School Musical”, “Hocus Pocus”) al frente del proyecto. joven Christian Bale interpretó al líder de la huelga Jack “Cowboy” Kellyy el compositor Alan Menken, que ha compuesto la música de casi todas las películas animadas de Disney que conoces y amas, compusieron 12 canciones originales para esta ahora querida película. A pesar de estos elementos prometedores, a la película no le fue bien en los cines, Newsies no logró recuperar su presupuesto de 15 millones de dólares y fracasó en la taquilla, lo que le costó a Mouse House millones de dólares. Sin embargo, esto no impidió que la película eventualmente se convirtiera en una favorita de culto y luego se adaptara a un clásico de Broadway.
Para empeorar las cosas, Al-Razi (que, según todos los indicios, no debería existir)) “Newsies” ganó el premio a la Peor Canción del Año casi al mismo tiempo que Menken y su cercano colaborador, el fallecido Howard Ashman, ganaron el Oscar por “La Bella y la Bestia” en la categoría de Mejor Canción. Quiero decir, seguro, “Newsies” no es “West Side Story”.pero la música de Menken tiene algunos arrebatos atemporales y le da a la animada historia el impulso de adrenalina necesario para reforzar el tema de la rebelión.
Además, el fracaso de “Newsies” ya había pasado factura al joven elenco. Por ejemplo, esto provoca emociones complejas en Bill, quien se arrepiente de haber protagonizado un musical a una edad tan temprana.
Christian Bale tiene sentimientos encontrados sobre Newsies
Fotos de Walt Disney
La gran oportunidad de Bill fue como actor infantil en el drama bélico de Steven Spielberg “Empire of the Sun”. Donde sólo tenía 13 años. Aunque esto le ayudó a ponerse en pie, su primer gran proyecto después de “Empire” (como protagonista) fue “Newsies”, que no sólo fue un desastre comercial; No Efectivo, cariño, de ninguna manera. Si bien la mayoría de las críticas elogiaron la capacidad de Bale para brillar en lo que los críticos consideraron una película mediocre, el actor admitió que: Semanal de entretenimiento En 2007 tuvo sentimientos complicados sobre el musical:
“A los 17 años quieres que te tomen en serio, no quieres hacer un musical. […] El tiempo curó esas heridas. Pero tomó algún tiempo”.
Parte de los complicados sentimientos de Bale sobre “Newsies” pueden deberse al hecho de que el actor firmó antes de que se agregaran las partituras musicales, ya que se suponía que la película no sería un musical hasta la participación de Ortega. Además, tanto Bale como David Mosco, quien interpreta a David Jacobs en la película, no eran actores capacitados, lo que generó preocupación sobre el equilibrio del elemento musical con actuaciones convincentes que no revelaran tal inexperiencia.
Para empeorar las cosas, el proceso de filmación de “Newsies” fue una batalla cuesta arriba constante, gracias a factores detrás de escena que resultaron en limitaciones presupuestarias, guiones que se reescribían constantemente y que el equipo se veía obligado a cumplir plazos ajustados. Es más, la muerte El legendario Howard Ashmanque se suponía que estaría trabajando en la partitura junto a Menken, proyectó un manto de tristeza que persistió. (Jack Feldman, a quien Menken conoció en un taller de teatro musical, terminó ayudándolo con el proceso de composición).
Hoy, sin embargo, “Newsies” tiene un legado inolvidable y sus defectos no le impiden ser un himno a favor de la Unión con un mensaje subyacente duradero.
Este artículo contiene Spoilers Para el quinto episodio de la serie “The Skeleton Crew”.
El episodio 5 de Star Wars: Skeleton Crew, la oferta más reciente de Lucasfilm en Disney+, reúne a niños y Su presunto protector Jedi Jude Nawood (Jude Law) Al planeta Lanupa en busca de coordenadas. Su mundo natal de Attin. El título del episodio, “Tienes mucho que aprender sobre los piratas”, es realmente apropiado, ya que los niños y su ingenuidad se interponen en su camino y los meten en problemas interesantes a lo largo del episodio, pero nos adelantamos un poco. Lanupa es un mundo antiguo que tiene muchos nombres según SM-33 (Nick Frost): The Battle World o incluso The Demon's Rest. Era la antigua guarida subterránea secreta del legendario pirata Tuck Raynaud, y el barco que robaron los niños resultó ser el barco del Capitán Raynaud, el Onyx Cinder.. En Lanoba, si pueden acceder a su guarida subterránea secreta, deberían poder obtener las coordenadas de Aten, pero como ha pasado tanto tiempo entre la época de Reynaud y el presente, su búsqueda es principalmente de naturaleza arqueológica. Se ha construido un centro de salud y belleza y un centro de aguas termales encima de donde se construyó el escondite, y Skeleton Crew debe encontrar pistas para llegar al fondo del complejo y conseguir lo que buscan. Mientras tanto, son perseguidos por piratas, cazarrecompensas, seguridad local y cualquiera que los mire con los ojos entrecerrados. Si parece un escenario sacado de una película de Steven Spielberg, es porque en gran medida lo es.
El ADN compartido de Indiana Jones y Star Wars
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La serie Indiana Jones fue una creación de George Lucas y Steven Spielberg, por lo que no es ninguna sorpresa. La serie de acción/aventura compartirá ADN con “Star Wars”, Pero “Skeleton Crew” es posiblemente la primera pieza de medios de “Star Wars” descaradamente aventurera que hemos tenido desde “The Rise of Skywalker” de 2019. Este episodio lleva ese sentido de aventura a un nivel superior, agrega un elemento de arqueología y. lo coloca firmemente en el territorio del arqueólogo rebelde favorito de todos. Mientras los niños buscan en el moderno spa señales de la antigua base de Tak Renaud, obtienen todas las vibraciones de Indiana Jones al buscar en la biblioteca de “Indiana Jones y la última cruzada” la tumba del Caballero del Grial, combinando usos modernos del espacio. mientras buscamos sus usos antiguos. Utilizar la arqueología y buscar artefactos en “Star Wars” no es una forma nueva de rendir homenaje a “Indiana Jones”, pero ciertamente es bienvenida.
La tripulación esquelética en su última cruzada.
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Ahí es donde las cosas se ponen en marcha para rendir homenaje a “Indiana Jones”, aunque sirve como… A Una especie de referencia a “Los Goonies” Además de su viaje subterráneo al galeón de Willie el Tuerto, cuando llegan al subsuelo gracias a la ayuda de Cthallops y comienzan a explorar las cuevas piratas de Tak Rennod, llenas de trampas explosivas. A primera vista parece algo sacado de “La isla del tesoro”, antes de que te des cuenta de que sirven como pruebas como las que guardan el Santo Grial en “Indiana Jones y la última cruzada”. El rayo láser casi decapita a los niños, tal como lo hacen las sierras circulares con Indiana Jones. Otras pruebas también recuerdan a otras películas. En lugar de protuberancias que descienden del techo, tiene un toque de “Star Wars” donde flotarás sobre él. Hay un misterio en el que tuvieron que tirar dinero en un charco de ácido para bajar las escaleras a la sala del tesoro en lugar de un acto de fe, y todo tiene una temática pirata y no desde el punto de vista del discípulo de Cristo. Todo fue muy inteligente y muy orientado a “Star Wars” de una manera realmente genial. “Bad Batch” se llevó el templo de manera similar en su segunda temporada Es bueno ver que los shows en vivo también cobran estas tarifas.
El tesoro de Renaud parece un templo de la muerte
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El honor no termina ahí. Cuando Judd y la tripulación emergen de su última y mortal prueba, llegan a una habitación llena de un enorme tesoro, tal como lo hacen Indy y Elsa en “Indiana Jones y la última cruzada”. Hay exquisitas baratijas de oro por todas partes y todo tipo de botines piratas. Judd advierte a los niños que muchos de ellos serán trampas explosivas. Sin embargo, cuando dan sus primeros pasos hacia allí, son recibidos por una escultura de rostro gigante que inmediatamente les recuerda la revelación del grupo de Thugee en “Indiana Jones y el templo maldito”. Pero el resto de la escena es similar a “La última cruzada”, hasta el punto de tener que elegir el elemento correcto que les dará la información que necesitan, sabiendo que si eligen el elemento incorrecto, tendrá consecuencias nefastas. Neal, siendo el niño inteligente que es, descubre la parte correcta del tesoro, pero al igual que Indiana Jones y el final de la “Última Cruzada”, ellos también son traicionados.
Hasta ahora, “Skeleton Crew” ha sido una gran cantidad de referencias y homenajes a las obras de Steven Spielberg, en particular a sus obras de la era Amblin de los años 80 dirigidas a niños. Desde “E.T.: The Extra-Terrestrial” y “The Goonies” hasta toda la saga “Indiana Jones”, el trabajo de Steven Spielberg ha sido la base de “Skeleton Crew” y en este episodio resulta que Indy lleva un látigo y un sombrero de fieltro con aplomo casi todo el tiempo. Todo el episodio.
Los nuevos episodios de Skeleton Crew se estrenan los martes a las 6 p.m. PT en Disney+.
“Skeleton Crew” cuenta la historia de un grupo de niños del legendario planeta tesoro Attin. Encuentran una vieja nave espacial pirata y accidentalmente se lanzan a las estrellas, perdiendo por completo el camino a casa en el proceso. Hasta ahora, todos los villanos que encuentran tienen marcas de crédito en sus ojos cada vez que se menciona el Mundo natal de los niños, pero ninguno de los villanos sabe cómo llegar allí porque ha sido borrado de los mapas de la galaxia. Toda la situación es algo similar a “La isla del tesoro” de Robert Louis Stevenson, pero hay demasiadas similitudes como para ignorarlas entre las situaciones que enfrentan los niños en Port Borgo y una de las atracciones de un parque temático de Disney.
Port Borgo se siente como un homenaje a Isla Tesoro
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Port Borgo es muy similar a la bulliciosa Isla Tesoro que se encuentra en Crucero piratas del caribe Se inauguró por primera vez en Disneyland Park en 1967 y luego se trasladó a Walt Disney World en 1973. La propia Isla Tesoro también es un guiño a la “Isla del Tesoro” de Stevenson. De hecho, el puerto en el viaje no recibió su nombre hasta que se actualizó para incluir al Capitán Jack Sparrow de Johnny Depp de las películas en busca de un mapa misterioso hacia un tesoro escondido (otra similitud con “Treasure Island” y “Skeleton Crew”). “).
Los Piratas de Port Burgo e Isla Tesoro en el viaje son una tripulación ruda, que pelean, prenden fuego a cosas y causan muchos problemas. Las escenas ambientadas en Port Borgo como telón de fondo en “Skeleton Crew” se presentan de una manera que permite al público experimentarlas de la misma manera que lo harían en un barco navegando por la gravedad; Presta atención a los piratas en el fondo de la misma manera que lo harías durante un viaje y notarás que surgen todo tipo de historias que de otra manera no habrías notado. Este enfoque es evidente en el tercer episodio, donde Judd Na Nawood se infiltra en los niños que escapan de una celda de prisión y termina con un gran enfrentamiento. Los niños ciertamente se sienten tentados por las travesuras y la acción, pero hay mucho más que hacer, y tiene la misma diversión irónica y tensión pirata que Piratas del Caribe ha estado brindando a los visitantes del parque durante casi sesenta años. .
La celda de prisión de Skeleton Crew se parece mucho a la de Piratas del Caribe.
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Un momento en particular destaca como un homenaje directo al viaje de Piratas del Caribe. Cuando los niños son capturados y arrojados al barco en el segundo episodio, vemos que es una celda de prisión estilo cueva, muy parecida a la misma escena icónica que hemos estado navegando en Piratas del Caribe durante décadas. Durante el viaje, nos enfrentaremos a una serie de piratas que intentan convencer a un perro para que les traiga la llave de la mazmorra para facilitar su huida. Este momento se repite en “Skeleton Crew”, donde los niños intentan convencer al ratón que le compraron a su robot pirata SM-33 para que también les consiga la llave. Es un gran momento y evoca los mismos sentimientos nostálgicos del viaje, que es exactamente el tipo de plan que un grupo de niños o piratas borrachos intentaría idear. Los piratas en el viaje están atrapados para siempre tratando de convencer al perro para que los ayude a escapar, pero para los niños, encuentran la salvación en un hombre que creen que es un Jedi, Jude Na' Nood de Jude Law.
El nombre SM-33 es una referencia al famoso pirata de Disney.
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Hay otra parte de la referencia a los Piratas de Disney que llegó a “Skeleton Crew” que vale la pena señalar, especialmente porque el tema de la referencia también llegó a Disneylandia (solo que en un viaje diferente). No hay duda de que el droide SM-33, con la voz de Nick Frost, es un pirata. Solo tiene un ojo y una pata de palo y parece un cruce entre K-2SO y Long John Silver. Pero SM-33 es una ortografía muy robótica de “Smee”. Para aquellos que no lo entienden, Smee es el primer oficial del Capitán Garfio en “Peter Pan”, una adaptación cinematográfica animada de él que llegó a los cines en 1953. Por supuesto, “El vuelo de Peter Pan” es una de las atracciones más populares de Fantasy Land. está tanto en Disneyland como en Disney World, y el Sr. Smee aparece de manera destacada en ambos.
Parece que los creadores de “Skeleton Crew” no dejaron piedra sin remover en materia de piratería en los parques de Disney al inspirarse para el programa, y realmente no puedo decir que los culpe. Lo que se les ocurrió y extrajeron de ese material es asombroso y se traduce maravillosamente en este programa. No puedo esperar a ver qué traerán al próximo programa.
Los nuevos episodios de “Skeleton Crew” llegan a Disney+ los martes por la noche.
amigos Sigue siendo un fenómeno cultural, pero ha adquirido algunas vibraciones televisivas clásicas después de estar fuera del aire durante 20 años. La comedia que define el género se ha adaptado y soportado cada evolución en el entretenimiento, pasando sin problemas del cable al streaming. Esto se debe en gran medida al humor incomparable de Jennifer Aniston, Courteney Cox, Lisa Kudrow, Matt LeBlanc, el fallecido Matthew Perry y David Schwimmer. Una vez que NBC encontró sus seis protagonistas, la serie sobre la vida encajó. Establecer una década de caóticas aventuras diarias, experiencias románticas y profesionales, y consolidar un grupo de amigos que se mantuvieron unidos pase lo que pase.
Friends es una popular serie de comedia creada por David Crane y Marta Kaufman, que se estrenó en 1994 y duró diez temporadas. El programa sigue a un grupo de seis veinteañeros a lo largo de sus vidas en la ciudad de Nueva York y el tiempo que pasan entre su apartamento y su cafetería local. El programa presenta al grupo atravesando relaciones difíciles entre ellos y aventuras cómicas.
fecha de lanzamiento
22 de septiembre de 1994
Estaciones
10
Biblia
David Crane, Marta Kaufman
Gerentes
David Crane, Marta Kaufman
licitador
Marta Kaufman
Las comedias de amigos son atemporales (en su mayor parte)
Cada equipo de amigos crea su propio estilo de chistes increíbles, eclipsando los que no lo son.
Los escritores y actores perfeccionaron los conceptos básicos de los personajes que se prestaban increíblemente bien a la comedia, con un cierto tipo de broma proveniente de cada actor, en un contexto perfecto de decoración kitsch, elegante y colorida, y todo funcionó maravillosamente. Para mí, el sarcasmo de Chandler y el desapego de Phoebe fueron los mejores chistes. Hay muchos chistes agudos a lo largo de la serie que dan el golpe perfecto al momento, y luego están los episodios en los que la comedia absurda se convierte en algo francamente extraño, como una competencia de trivia fuera de control y una carrera para descubrir a Chandler y La relación de Mónica.
Los escritores y actores han refinado conceptos centrales de personajes que se prestan increíblemente bien a la comedia, con un tipo específico de broma que surge de cada uno de los seis personajes.
Un subproducto de la mayoría de las propiedades que ahora tienen algunas décadas de antigüedad, No se trata solo de él amigos' El humor ha envejecido bien..La peor parte es el uso de personajes LGBTQ+ como remate, que continúa en temporadas posteriores. Que Joey sea el compañero “estúpido” tampoco es genial, ya que representa el arquetipo del personaje malo que aún no ha desaparecido de las comedias de situación. El carácter de Joey perdura porque su inteligencia se complementa con ser el amigo más dulce y sincero que jamás haya existido. Como la mayoría de las cosas de los años 90, la gente toma amigos Como productor de su tiempo y enfocado en el bien.
Algunas de las historias básicas de los amigos ahora son molestas.
Mucha gente está cansada de Ross y Rachel ahora, cuando los arcos secundarios son mucho mejores.
Es relativamente fácil saltarse episodios que contienen chistes ofensivos. Lo que es más difícil son las historias de larga data que no se sostienen hoy. amigos Tiene algunas historias sorprendentes: el desarrollo salvaje de Monica y Chandler cuando se despiertan juntos en la cama, seguido de una temporada de risas a carcajadas mientras ocultan su relación. De hecho, tiene sentido que quieran comenzar sin la presión del resto de su grupo de amigos que los observa. Después de ser descubiertos, su arco para el resto de la serie es una poderosa descripción de una relación en desarrollo y, finalmente, del matrimonio.
Los amigos reconocen las complejidades emocionales y logísticas de algunos de estos escenarios, pero enfatizan que nada le quita valor al amor.
amigos También se adelantó a su tiempo en otros aspectos, particularmente en su descripción de dinámicas familiares y métodos de crianza de los hijos poco convencionales. Después de cierta tensión inicial, Ross tiene una relación pacífica con Ben junto a su ex esposa Carol (Jane Sibbett) y su pareja Susan (Jessica Hecht). Phoebe es una madre sustituta de su hermano Frank (Giovanni Ribisi) y su esposa Alice (Debra Jo Robb), Rachel se convierte en madre soltera y Monica y Chandler adoptan. amigos Reconoce las complicaciones emocionales y logísticas de algunos de estos escenarios, pero enfatiza que nada le quita valor al amor.
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El resurgimiento de Frasier termina su segundo año con un cambio inesperado en el enfoque de la narración, aunque se mantiene fiel al tema central de la franquicia.
Lo que fue menos capaz de resistir la prueba del tiempo fue el largo y prolongado lío entre Ross y Rachel. Este romance es parte del gancho. amigos Es posible estimar la frecuencia.estábamos en un descanso“La broma es que finalmente volvieran a estar juntos, porque siempre tuvo que ser así. Pero, El drama de todo esto puede parecer inmaduro e indeciso, incluso sin entrar en la crítica adicional de que Ross no es confiable y no apoya la carrera de Rachel. Lo que lleva a su primera ruptura.
Friends describe acertadamente luchas realistas y apoyo amistoso.
Los personajes pasan por muchas cosas pero siempre están ahí el uno para el otro.
amigos Él comienza a perderlo no se que hacia el final, Y Ross y Rachel prácticamente (finalmente) resuelven las cosas porque es el final. Pero lo que nunca desaparece es la dedicación mutua del grupo principal. A lo largo de la serie, casi todos los dúos tienen un momento juntos que muestra cómo cualquiera de ellos puede estar ahí el uno para el otro si es necesario. Joey y Phoebe a menudo son agrupados de esta manera porque ambos son solteros, pero Chandler, consolando a Rachel sobre sus padres enemistados, demuestra el punto.
La introducción destacada realmente dice todo lo que necesitas saber. amigos. Sus diez temporadas muestran muchos altibajos reales en la vida de estas personas, rematados con una gran comedia y los personajes siempre saliendo al rescate de los demás. El matrimonio de Phoebe con Mike (Paul Rudd) es de gran valor para el programa. Porque muestra cómo el grupo todavía está a la altura de que alguien se case con alguien fuera de su círculo. Con historias tan resonantes y chistes increíbles, y al mismo tiempo sobreviviendo a algunos cambios importantes en la industria, amigos Probablemente continuará durante otra generación más.
Ventajas
Los seis miembros principales del elenco son divertidos de maneras únicas, mientras que el humor situacional se acumula a lo largo de los episodios de las temporadas.
Las historias sobre relaciones en evolución y dinámicas familiares poco convencionales son fundamentadas y conmovedoras.
Los personajes principales tienen una relación increíble, mostrando un apoyo inquebrantable entre amigos.
contras
Algunas de las historias y chistes no han envejecido bien.
el caeLa temporada 2 agregó una querida estrella infantil de los 90 al elenco. Inspirado en la exitosa serie de videojuegos de Bethesda Game Studios, el cae La primera temporada obtuvo una respuesta abrumadoramente positiva tanto de la crítica como del público tras su lanzamiento en abril de 2024. Atrajo a más de 65 millones de espectadores en sus primeros 16 días en Prime Video y también se convertiría en el segundo título más visto de todos. tiempo en la plataforma de streaming. planear el cae La segunda temporada recibió luz verde oficialmente apenas 8 días después del debut de la serie, y el rodaje está previsto que comience el próximo noviembre.
Aprovechando los rumores positivos que rodean el regreso del exitoso programa, El tiempo de entrega Se informa que Prime Video tiene Elige a la ex estrella infantil Macaulay Culkin en un papel recurrente. Si bien Prime Video aún tiene que comentar sobre el elenco o explicar su papel, el informe así lo sugiere. Culkin jugará “Personaje genio loco“. Este último casting marca la segunda aparición de Culkin en Prime Video, habiendo recientemente expresado al personaje en el primer episodio de la serie animada. El segundo mejor hospital de la galaxia.
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Culkin ya ha demostrado su química en pantalla con Walton Goggins
Quizás sea mejor conocido por su papel de Kevin McCallister en los dos primeros. solo en casa películas, Culkin rápidamente se convirtió Una de las estrellas infantiles más famosas de principios de los 90.. Si bien luego se tomó un descanso de la actuación después de 1994. rico rico, A principios de la década de 2000 finalmente volvió a ser el centro de atención con una serie de papeles secundarios más pequeños, películas independientes y trabajos de doblaje. Recientemente, también se unió al elenco principal para 2021. American Horror Story: Doble funciónEste es el papel que le valió una gran fama.
Habiendo interpretado anteriormente al hijo separado de Bebe Freeman de Goggins, es de esperar que este próximo equipo en pantalla brinde más oportunidades para explorar su química única en pantalla.
Ha demostrado ser un intérprete experimentado y talentoso, y es la incorporación de Culkin a el cae Probablemente se emitirá una segunda temporada. Solo sirve para aumentar la anticipación por el eventual regreso del programa.. En un programa que ya está lleno de personajes poco convencionales, encantadores e inolvidables, las ya probadas habilidades cómicas de Culkin deberían encajar junto a personajes como Ella Purnell, Aaron Moten y los de su calaña. Buenas piedras preciosas Coprotagonista Walton Goggins. Habiendo interpretado anteriormente al hijo separado de Bebe Freeman de Goggins, es de esperar que este próximo equipo en pantalla brinde más oportunidades para explorar su química única en pantalla.
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Culkin podría estar relacionado con el favorito de los fanáticos de la temporada 1
A estas alturas poco se sabe sobre la nueva película de Culkin. el cae Un personaje aparte de ser descrito como un genio geek. Sin embargo, es posible que todavía sea posible una descripción vaga. Conéctelo al Dr. Siggy Wilzig de Michael Emerson. Si bien el personaje de Emerson fue asesinado durante los eventos el cae Temporada 1, y con su cabeza cortada convirtiéndose en el foco de gran parte de la trama de la temporada siguiente, la temporada 2 probablemente verá a su personaje regresar a través de flashbacks.
Dado que gran parte del tiempo que Wilzig pasó trabajando en la investigación en el área sigue siendo un misterio, es probable que Culkin asuma el papel de uno de los colegas científicos de Emerson. Además, la introducción de otro mundo puede ser tan También insinuó que hay más secretos que podrían cambiar el mundo. Además del trabajo de Wilzig en el campo de la fusión fría. Sin embargo, a estas alturas, este tipo de especulaciones no son más que rumores hasta que se den a conocer detalles más concretos sobre el nuevo personaje de Culkin en la película. el caeTemporada 2.
Fuente: Fecha límite
Basada en la franquicia de videojuegos del mismo nombre, Fallout es una serie dramática ambientada en la post-apocalíptica Los Ángeles. La serie sigue a los supervivientes de la raza humana en una línea temporal alternativa que se remonta a la década de 1950, donde la guerra nuclear ha devastado la Tierra, dando lugar a grandes áreas irradiadas y a humanos mutados que ahora deambulan por el planeta.
