Muchas películas bíblicas se han vuelto populares en Netflix, y estas películas sirven como recordatorio para ver el querido musical animado. Príncipe de Egipto antes de dejar el servicio de transmisión. Las películas bíblicas tienden a ganar popularidad durante las fiestas, ya que las tradiciones bíblicas que rodean las fiestas como la Navidad hacen que muchas familias regresen para ver algunas películas clásicas animadas y de acción en vivo. Aunque no es una película navideña, Príncipe de Egipto Es la película perfecta para los fanáticos de estos otros proyectos de escritura, pero no queda mucho tiempo para verla en Netflix.
Al momento de escribir este artículo, la estrella y María Ambas son populares en Netflix y ambas películas se centran en la historia de la natividad cristiana. 2017 la estrella Es una película animada que sigue a un burro llamado Boo. y sus otros amigos animales mientras siguen el cuerpo celeste titular para encontrar el lugar de nacimiento de Jesús. Película de Netflix 2024 María es una película de acción real que cuenta una historia similar, con esta versión centrándose en la madre de Jesús mientras enfrenta persecución debido a su concepción divina, lo que la hace huir.
El famoso príncipe musical de la animación de Egipto dejará Netflix pronto
El 31 de diciembre de 2024
Si bien a lo largo de los años se han realizado todo tipo de películas bíblicas, una de las más queridas es la película de DreamWorks. Príncipe de Egipto. El musical animado de 1998, que cuenta la historia de Moisés en el Libro del Éxodo, sigue al hijo adoptivo del faraón mientras descubre sus raíces como esclavo judío, escapa de Egipto y luego regresa para liberar a su pueblo de su hermano. Ramsés. A pesar de Príncipe de Egipto Aunque se han realizado algunos cambios en el material original, sigue siendo sorprendentemente preciso en contexto y espíritu con respecto a la historia original de Moisés.
Relacionado con
Las 10 mejores películas navideñas cristianas para ver en esta temporada navideña (y dónde transmitirlas)
Las mejores películas navideñas cristianas transmiten mensajes importantes sobre el valor de la fe, el amor, la familia y la gratitud.
Príncipe de Egipto A menudo se considera una de las mejores películas de DreamWorks, aunque es una de las pocas películas animadas dibujadas a mano del estudio. Además,Príncipe de Egipto Tiene un elenco estelarcon personajes como Val Kilmer, Ralph Fiennes, Sandra Bullock, Patrick Stewart, Steve Martin, Martin Short, Jeff Goldblum, Michelle Pfeiffer y más. Canciones y música en Príncipe de Egipto Genial también, la película incluso se convirtió en un musical. Príncipe de Egipto Saldrá de Netflix el 31 de diciembre de 2024, lo que significa que no queda mucho tiempo para verlo.
¿Cómo se compara la estrella con el príncipe de Egipto?
En sus historias, actores y precisión.
Tus cambios han sido guardados.
la estrella
The Star es una película familiar animada centrada en un burro pequeño pero valiente llamado Bo, quien junto con sus amigos animales juega un papel fundamental en la primera historia navideña. La película, estrenada en 2017, ofrece una perspectiva única de la Natividad a través de los ojos de sus animales protagonistas.
fecha de lanzamiento
10 de noviembre de 2017
tiempo de funcionamiento
86 minutos
el calumnia
Gina Rodríguez, Steven Yeun, Keegan-Michael Key, Kris Kristofferson, Anthony Anderson, Kristin Chenoweth, Christopher Plummer, Gabriel Iglesias, Ving Rhames, Oprah Winfrey, Zachary Levi, Tyler Perry.
la estrella y Príncipe de Egipto Hay muchas diferencias, pero también tienen muchas similitudes además de ser películas animadas basadas en historias bíblicas. La principal diferencia entre ellos son las historias que adaptan. Príncipe de Egipto Adaptación del libro Sal mientras la estrella Se centra en los personajes originales añadidos a la historia del nacimiento de Jesús. Príncipe de Egipto También es más aclamado por la crítica. la estrellay el primero obtuvo el 80% tomates podridos El último obtuvo el 45%. tomates podridos.
Me gusta mucho Príncipe de Egipto, la estrella Tiene un elenco repleto de estrellas.con la película de 2017 protagonizada por personas como Steven Yeun, Keegan-Michael Key, Ving Rhames, Tyler Perry, Tracy Morgan, Oprah Winfrey, Gina Rodríguez, Christopher Plummer, Zachary Levi, Mariah Carey y más. la estrella También realiza muchos cambios en el material original, centrándose en personajes animales antropomórficos que no aparecieron en la historia bíblica. A pesar de Príncipe de Egipto tiene más éxito, la estrella Es una buena opción para los espectadores que buscan películas animadas similares de la Biblia.
¿Cómo se compara María de Netflix con El Príncipe de Egipto?
La nueva película bíblica directamente en video de Netflix
Tus cambios han sido guardados.
María
Mary, dirigida por DJ Caruso, sigue la milagrosa concepción del hijo de María, lo que enfurece al rey Herodes mientras intenta eliminar al recién nacido, a quien ve como una amenaza a su gobierno. Mary se ve obligada a esconderse, tratando de proteger a su hijo pequeño en medio de un peligro creciente.
fecha de lanzamiento
6 de diciembre de 2024
tiempo de funcionamiento
110 minutos
el calumnia
Anthony Hopkins, Millie Avital, Stephanie Nour, Edo Tako, Eamonn Farren, Noah Cohen, Sofiane Al-Khalidi, Hella Fedor, Gudmundur Thorvaldsson, Uri Pfeiffer, Tarek Benham, Siket Ahmed, Mohamed Portukalos, Karik Ahmed. Mahoma
Personaje(s)
El rey Herodes, María, Salomé, José, Satanás, María, el peregrino decepcionado, Ana, Marcelo, Joaquín, Jonatán, el rey Casper, Bava hijo de Botha, Alejandro, Eleazar, Lev, Fehan.
salida
DJ Caruso
Biblia
Timothy Michael Hayes
netflix María Es más diferente de Príncipe de Egipto de la estrella Es decir, la única similitud real entre los dos es el hecho de que son adaptaciones de la Biblia. María Es un acto en vivo y tiene un tono más serio. En comparación con algunos de los momentos de anime más inteligentes en los que aparece Príncipe de Egipto. Además, el elenco María Mucho menos estelar que las dos películas animadas antes mencionadas, y el elenco de la película es un poco más oscuro.
Relacionado con
Las 10 mejores películas cristianas, clasificadas
Las mejores películas cristianas de todos los tiempos han destacado temas teológicos y abordado cuestiones y experiencias religiosas muy profundas.
mientras María y Príncipe de Egipto Puede haber muchas diferencias y es probable que audiencias similares disfruten de ambas películas. Las dos películas intentan hacer cosas diferentes, pero para los espectadores que las ven María, Príncipe de Egipto La próxima selección sería genial.
Dirigida por Simon Welles, Brenda Chapman y Steve Hickner, El Príncipe de Egipto cuenta la historia de dos hermanos con destinos opuestos. Su fuerte vínculo se pone a prueba a medida que sus caminos divergen, lo que genera importantes repercusiones a medida que abordan sus responsabilidades.
fecha de lanzamiento
18 de diciembre de 1998
tiempo de funcionamiento
99 minutos
el calumnia
Val Kilmer, Ralph Fiennes, Michelle Pfeiffer, Sandra Bullock, Jeff Goldblum, Danny Glover, Patrick Stewart, Helen Mirren, Steve Martin, Martin Short, Bobby Motown, Eden Riegel, Ofra Haza, James Avery, Aria Noel Curzon, Stephanie Sawyer, Francesca . María Smith
Personaje(s)
Moisés, Ramsés, Séfora, Miriam, Aarón, Jetro, Seti, Reina, Hotep, Hui, hijo de Ramsés, la joven Miriam, Yocheved.
En muy poco tiempo, Robert Eggers se ha hecho un nombre como cineasta único y aclamado. Después de irrumpir en escena en 2015 con La bruja, Eggers ha dirigido una serie de películas extrañas, oscuras e inolvidables conocidas por sus historias sobrenaturales y de otro mundo, así como por su dedicación a recrear con precisión el pasado. Todas las películas de Eggers hasta la fecha, incluida la película de terror vampírico “Nosferatu” de este año, están ambientadas en una época pasada, y Eggers y su equipo tienen mucho cuidado en hacer que estos fragmentos de la historia se sientan auténticos, como si no estuviéramos viendo tanto. ellos como recreaciones pero en realidad mirando hacia el pasado. Hasta la fecha, todas las películas de Eggers son cuentos de terror en toda regla o al menos abordan el terror, y se ha convertido en uno de los favoritos entre los fanáticos del género. Hablando por mí mismo, puedo decir descaradamente que me gustan o amo todas las películas de Eggers hasta el momento. Incluso sus películas “más débiles” siguen siendo muy buenas, y me emociono mucho cada vez que sale una nueva película de Robert Eggers. En honor a “Nosferatu” (Puedes leer mi reseña aquí.), Seguí adelante y califiqué las cuatro películas de Robert Eggers. Recuerde: creo que todas estas películas son buenas. Es solo que algunos son mejores que otros.
4. El hombre del norte
Funciones de enfoque
Después de dos películas relativamente pequeñas, Robert Eggers tiene su mayor presupuesto hasta el momento “hombre del norte” Una saga vikinga repleta de estrellas que fusiona Hamlet con la mitología nórdica. Cuando comienza la película, el joven Amleth, un príncipe vikingo, observa cómo su amado padre, el rey Orvandel Warraven (Ethan Hawke), es asesinado por su tío Fjolnir (Klass Bang). Fjolnir se casa con la madre de Amleth, la reina Gudrun (Nicole Kidman), y toma el trono, mientras Amleth huye y jura venganza algún día. Años más tarde, Amleth ha crecido y es interpretado por un Alexander Skarsgård inquietantemente andrajoso, que parece tallado en el tronco de un árbol. Después de disfrazarse de esclavo, Amleth regresa a casa con un plan de venganza. En el camino, forma equipo con una atractiva bruja llamada Olga (Anya Taylor-Joy) y proceden a masacrar a cualquiera que se interponga en su camino. “The Northman” está magníficamente filmada, llena de momentos memorables (¡Björk incluso aparece interpretando a una bruja ciega!) desde su profundidad) y muchas grandes escenas de acción.
3. la bruja
A24
En 2015, Robert Eggers llegó aparentemente de la nada con The Witch, la película que comenzó… El camino de Anya Taylor-Joy hacia el estrellato. En su primer largometraje, Taylor-Joy interpreta a Thomasin, una adolescente que vive con su familia al borde del bosque en la Nueva Inglaterra de la década de 1630. La piedad del padre de Thomasin (Ralph Ineson) llevó a la familia a ser exiliada de su comunidad puritana, y ahora viven aislados, luchando por sobrevivir. Un día, el hermano recién nacido de Thomasin desaparece, aparentemente ante los ojos de Thomasin, y este evento desata una ola de malévola desgracia sobre la familia. ¿Es simplemente mala suerte o hay fuerzas sobrenaturales en acción? Con su debut, Eggers demostró que tiene una confianza sorprendente: no es así sentir Como la primera persona que deambula detrás de la cámara. Eggers sabía exactamente cómo crear terror, y al mismo tiempo hizo todo lo posible para recrear los motivos históricos de la película. Todo conduce a uno de los finales más memorables de la historia del terror, cuando la cabra de la familia, Black Phillip, revela que es mucho más que una simple pieza de ganado. “La bruja” fue espeluznante de una manera casi elegante y fue un gran comienzo para la carrera cinematográfica de Eggers.
2. Nosferatu
Funciones de enfoque
El último trabajo de Eggers hace lo imposible: hace que los vampiros vuelvan a dar miedo. Con “Nosferatu”, Eggers no está abriendo caminos completamente nuevos: la película no solo se basa en varias adaptaciones diferentes de “Drácula” de Bram Stoker, sino que también es una nueva versión de “Drácula”. El clásico mudo de 1922 de F.W. Murnauque por supuesto era una adaptación “no oficial” de la novela de Stoker. Sin embargo, aunque la historia de “Nosferatu” resultará familiar para los fans de los vampiros, Eggers consigue que su película sea fresca y verdaderamente aterradora gracias a su atención al detalle y a su reparto. Lily-Rose Depp es una especie de revelación como Elaine, una joven atormentada y desconsolada que se convierte en el objetivo del Conde Orlok, un antiguo vampiro que viaja a Alemania para buscarla, desatando muerte y plagas en el camino. Canalizando la aterradora actuación de Isabelle Adjani en “Possession”, Depp literalmente se lanza al papel mientras lucha con sus propios demonios internos que sirven como una especie de hierba gatera para Orlok. En cuanto al propio Orlok, lo interpreta Bill Skarsgård, quien baja la voz una octava y crea una de las películas de vampiros más memorables de los últimos tiempos. Orlok de Skarsgård, con su acento gutural y su tez cerosa, se siente absolutamente inhumano mientras sigue las sombras de la película. Eggers hace que todo esto sea muy aterrador, pero también recuerda divertirse al elegir a Willem Dafoe como un cazador de vampiros pervertido y a Aaron Taylor-Johnson como un aristócrata estirado que no puede entender por qué todas las mujeres que lo rodean están mintiendo. Está actuando muy histérico. “Nosferatu” parece la película con más matices de Eggers hasta el momento; Un resumen de todo lo que ha aprendido hasta ahora y que ha utilizado con gran efecto.
1. El faro
A24
Es extraño, aterrador y muy divertido. “El faro” Es la mejor película dirigida por Robert Eggers hasta la fecha. Una historia frenética de dos hombres atrapados en una roca maldita, “The Lighthouse” es un retrato de un amigo, un drama psicosexual, un asesinato misterioso, una comedia negra y mucho más. De tamaño pequeño pero de gran impacto, The Lighthouse demuestra que si pones a dos grandes actores en un espacio reducido y los dejas volverse locos, ocurre la magia. Será magia complicada, pero magia al fin y al cabo. Robert Pattinson interpreta a Ephraim Winslow, un vagabundo que acepta un trabajo como “Wicky”, ayudando a mantener un faro en una isla desierta frente a la costa de Nueva Inglaterra. El colega y jefe de Winslow es Thomas Wick, un borracho hinchado interpretado por Willem Dafoe (Dafoe ha estado en tres de las cuatro películas de Eggers hasta ahora y espero que sigan trabajando juntos para siempre). Wick le asigna a Winslow todo el trabajo pesado, mientras él se encarga de la iluminación en la torre del faro. El resentimiento aumenta y con él llega la locura a medida que el tiempo comienza a perder todo significado y pronto los dos hombres salen de allí. Puede Un poco Entiendes todo esto si prestas mucha atención, pero al final, realmente no importa. Lo que importa es la sensación de locura que Eggers y sus dos protagonistas son capaces de crear a medida que la película avanza hacia su horrible conclusión.
Vídeo principal El catálogo mensual final de 2024 no ofrece más que una agenda repleta de títulos nuevos Llegando en diciembre de 2024Así que será mejor que creas que mi lista de vigilancia ha sufrido una revisión importante. Pero eso es lo que hace de Prime Video uno de los mejores. Los mejores servicios de transmisión.
Para mis recomendaciones de Prime Video para diciembre, he reunido una mezcla de películas con más del 88% en Rotten Tomatoes para brindarle orientación sobre qué mirar al probar películas navideñas. Desde un spaghetti western de los años 60 hasta un clásico de la familia Roald Dahl y un clásico de Tom Cruise de los años 80, Prime Video lo tiene todo este mes, e incluso ha producido un documental musical para cambiar un poco las cosas.
Con cada programa de transmisión importante, siempre permanecemos en la parte superior de nuestra lista. Las mejores películas de Prime Video Y también Las mejores ofertas de Prime VideoEntonces, en caso de que mis recomendaciones a continuación no lo impresionen, siempre hay más sugerencias de transmisión para elegir.
Érase una vez en Occidente (1968)
Érase una vez en Occidente (1968) Espectáculo original [HD 1080p] – YouTube
Resultado RT: 96% Clasificación de edad: P-13 longitud: 165 minutos salida: sergio leona Fecha de llegada: 1 de diciembre
Recuerdo Érase una vez en Occidente Agregado al catálogo de películas de Prime Video a principios de este año, ahora parece que el clásico spaghetti western regresa a la plataforma después de una salida aparentemente no anunciada.
Del director Lo bueno, lo malo y lo feo (1968), el drama occidental de Leone sigue al magnate del ferrocarril Morton (Gabriele Ferzetti) que tiene el ojo puesto en un terreno particular en Flagstone. Para conseguirlo, ordena a su secuaz Frank (Henry Fonda) que intimide al actual propietario y lo mate en el proceso. Después de incriminar a un conocido forajido Cheyenne (Jason Robards) por el asesinato, un hombre misterioso con una armónica (Charles Bronson) llega a la ciudad con su esposa Jill (Claudia Cardinale).
Resultado RT: 93% Clasificación de edad: R longitud: 112 minutos salida: Peter Weir Fecha de llegada: 1 de diciembre
Regístrese para recibir noticias de última hora, reseñas, opiniones, las mejores ofertas tecnológicas y más.
Peter Weir se sentó en la silla del director. El show de Truman (1998) – una de mis películas favoritas de todos los tiempos – así que naturalmente tuve que agregar un testigo Para mi programación de streaming de diciembre. Me pregunto si me haría llorar tanto. El show de Truman un acto.
un testigo Es un drama criminal neo-noir en el que Harrison Ford interpreta al detective John Book, quien se encuentra en el centro de un caso de asesinato relacionado con las drogas. Siente que las presiones de su trabajo se vuelven cada vez más estresantes cuando se le asigna la tarea de proteger a la mujer amish Rachel Lapp (Kelly McGillis) y a su pequeño hijo, Samuel (Lukas Haas), el único testigo del asesinato en el caso. Cuando las cosas se ponen peligrosas para Book, no le queda más remedio que buscar refugio dentro de su comunidad.
Las brujas (1990)
Las brujas (1990) Tráiler oficial n.° 1 – Película de terror familiar de Anjelica Huston – YouTube
Resultado RT: 94% Clasificación de edad: pag longitud: 91 minutos salida: Nicolás el griego Fecha de llegada: 1 de diciembre
Cuando era niño, la adaptación del libro a la película de Roald Dahl era una de las muchas películas que repetiría. brujas Es el que recuerdo que me aterrorizó y me entretuvo al mismo tiempo: nadie más que Anjelica Huston podía hacerle justicia a la Gran Bruja (lo siento, Anne Hathaway).
Mientras se hospeda en un hotel con su abuela, el joven Luke (Jacen Fisher) se encuentra con un grupo de brujas que se hacen pasar por mujeres comunes y corrientes y se entera de su plan para acabar con todos los niños usando una nueva poción que los convertirá en ratas. Cuando Luke es capturado por las brujas, lo obligan a darle la fórmula mágica y lo convierten en un ratón, pero eso no les impide a él y a su abuela luchar contra ellos antes de llevar a cabo su misión.
Resultado RT: 88% Clasificación de edad: R longitud: 133 minutos salida: Barry Levinson Fecha de llegada: 1 de diciembre
Un clásico de los 80 que aún no he marcado en mi lista de seguimiento hombre de la lluvia Inspirado cuando el escritor de la película, Barry Marrow, conoció a Kim Peek y lo usó como inspiración para el personaje de Raymond Babbitt (Dustin Hoffman).
El egoísta comerciante de automóviles Charlie Babbitt (Tom Cruise), con sede en Los Ángeles, regresa a la casa de su familia en Cincinnati, Ohio, después de enterarse de la muerte de su padre. No sólo tiene que lidiar con la muerte de su padre, sino que descubre que tiene un hermano perdido hace mucho tiempo, Raymond (Hoffman), que vive con autismo en una institución a la que su padre dejó 3 millones de dólares. Impulsado por su determinación de obtener su parte de la herencia, Charlie saca a Raymond de la institución y huye de regreso a Los Ángeles, pero su pequeño viaje por carretera se convierte en algo mucho más, y los dos forjan un vínculo inesperado.
el ultimo vals
El último vals (1978) película con subtítulos online
Resultado RT: 98% Clasificación de edad: pag longitud: 117 minutos salida: Martín Scorsese Fecha de llegada: 1 de diciembre
No soy ajeno a un buen musical o documental, así que cuando vi… el ultimo vals Llegará a Prime Video en diciembre de 2024 y tuve que agregarlo a mi lista debido a las actuaciones de Joni Mitchell, Bob Dylan y más.
Fotografía de Martín Scorsese, el ultimo vals Recuerda un concierto de despedida ofrecido por el grupo musical The Band en San Francisco el Día de Acción de Gracias de 1976. Con actuaciones destacadas de los músicos más importantes de la época (Van Morrison, Eric Clapton, Muddy Waters y más), el documental entrelaza actuaciones en vivo con entrevistas… Analiza la fundación del grupo después de servir como banda de acompañamiento de Ronnie Hawkins y profundiza en el legado del grupo.
Después de 28 días No disponible para verlo en ningún servicio de transmisión
continuación Después de 28 semanas Disponible para transmitir en Hulu en los EE. UU. y Disney Plus en el Reino Unido y Australia
Con suerte, la primera película se agregará al transmisor antes de su lanzamiento. Después de 28 años
Sé lo que estás pensando: ¿Cómo puedo ser fanático de las películas de zombies cuando ni siquiera he visto el clásico de Danny Boyle? ¿Después de 28 días? Bueno, solo hay un problema: no está disponible para transmitir en ninguno de los dos Los mejores servicios de transmisión!
Después de 28 días Se considera uno de los mejores clásicos de terror de principios de la década de 2000 porque revitalizó el género zombie al darle a los monstruos un giro único y aterrador, haciendo que el tropo sea más aterrador incluso para los fanáticos del terror más experimentados.
Como fanático de los zombis, me encantaría experimentar por primera vez a este pionero del cine moderno y con su tan esperada secuela. Después de 28 años Está previsto que llegue a los cines en 2025 y ahora es el momento perfecto para transmitirlo. Pero desafortunadamente Después de 28 días Se las arregla para permanecer muerto y enterrado en cualquier servicio de transmisión.
En el Reino Unido, Estados Unidos y Australia, Después de 28 días No está en una única plataforma de streaming y ni siquiera puedes alquilarlo o comprarlo. Vídeo principal. Ahora mismo la única alternativa es comprar. Después de 28 días DVD, pero con el mundo del streaming a tu alcance, es muy sorprendente que este gigante del terror no haya encontrado un hogar de su tipo. netflixO Prime Video o Disney Plus.
Sin embargo, hay algo positivo. Mientras buscaba en las minas de contenido para mis suscripciones de transmisión, pude encontrar y ver la Parte 2. Después de 28 semanas En Disney Plus (también disponible en holo en los EE. UU.), por lo que no entiendo por qué su predecesor cuajado no se encuentra allí también. Por ahora tengo los dedos cruzados Después de 28 días Se agregará a uno de varios servicios de transmisión antes del lanzamiento de la nueva película el 20 de junio de 2025.
¿Qué es después de 28 días?
28 días después (2002) película con subtítulos n.° 1 | Movieclips Classic Trailer con subtítulos
en Después de 28 días, Un grupo de activistas por los derechos de los animales libera de un centro de investigación médica a un chimpancé enjaulado infectado con el virus “rage”. El mensajero londinense en bicicleta Jim (Cillian Murphy) se despierta de un coma después de 28 días y descubre que la sociedad se ha convertido en criaturas agresivas parecidas a zombis después de que le ataca la ira. En su desesperado intento por escapar de los infectados, Jim se encuentra con un grupo de supervivientes, entre ellos Selina (Naomie Harris) y el taxista Frank (Brendan Gleeson), y se une a ellos en un peligroso viaje hacia (con suerte) un lugar seguro.
Después de 28 días El concepto de zombis que se mueven rápidamente los convirtió en una moda popular en el cine moderno, donde luego se los vio. soy una leyenda, Guerra Mundial gy Tren a Busán. Desde entonces, Boyle ha producido dos series de películas de zombies. Después de 28 semanas Y el próximo tercer lote 28 años después, que se caracteriza por una Un cameo sorprendente e inesperado en el tráiler.
Regístrese para recibir noticias de última hora, reseñas, opiniones, las mejores ofertas tecnológicas y más.
el X-Men Esto habría sido de gran ayuda contra Thanos durante los eventos de la Saga Infinity del Universo Cinematográfico de Marvel, pero no todos los mutantes son iguales. Gracias a la fusión Fox-Disney, los X-Men finalmente se unieron oficialmente al MCU a partir del estreno de la película. Lobezno Deadpool, Con mutantes del zorro original. X-Men La línea de tiempo de la película salta entre universos hacia la nueva continuidad. Si hubieran llegado un poco antes, podrían haber ayudado a defender la Tierra contra Thanos y la Orden Negra durante el final de la Saga Infinity.
La alineación original de Mutantes en 2000. X-Men Varían mucho en poder, con algunas mutaciones otorgando solo habilidades de combate ligeramente superiores al promedio y otras ofreciendo niveles divinos de dominio en cualquier campo de batalla. en ambos Vengadores: Guerra Infinita y vengadores: final del juego, Es posible que algunos de estos mutantes hayan cambiado significativamente el curso de los ataques de Thanos, lo que quizás haya llevado a un resultado más favorable para los héroes. Thanos es un enemigo peligroso, pero pocos mutantes del universo Fox podrán darle al Titán Loco la oportunidad de obtener las Piedras Infinitas.
10 Misterio
Sería difícil sorprender a Thanos
Con una fuerza mutante que no necesariamente es adecuada para el combate directo, la biología única de Mystique le permite copiar la apariencia física, la voz, la altura e incluso la ropa de casi cualquier persona que vea. Combinada con su habilidad natural para actuar y su gran aptitud en las artes marciales, Mystique es sin duda una agente espía mortal en la mayoría de los lugares. Sin embargo, contra Thanos, es poco probable que sea de mucha utilidad, incluso si aún no ha obtenido ninguna Infinity Stone.
Mystique puede infiltrarse en Thanos pretendiendo ser uno de sus miembros alienígenas de la Orden Negra, suponiendo que sea capaz de copiar la fisiología no humana. Pero incluso si pudiera, no hay mucho que pueda lograr derrotando a Thanos, quien opera en una categoría de peso completamente diferente en una pelea uno a uno. Tal vez Mystique pueda robarle el Guantelete del Infinito a un Thanos desprevenido, pero dada la rapidez con la que puede descubrir que la futura Nebula se está haciendo pasar por su yo pasado, hay pocas posibilidades de que sus disfraces funcionen con el villano hiperconsciente.
9 Rana
Incluso dentro del alcance del universo X-Men, el desafortunado mutante conocido como Toad es el hazmerreír. Seguidor de Magneto en la Hermandad, el apodo de Toad describe con precisión su anatomía mutante, que lo ha maldecido con una agilidad sobrehumana y habilidades para escalar, una larga lengua prensil y la capacidad de escupir una sustancia verde tóxica de su boca. Cabe señalar que en su primera aparición, Toad derrotó con éxito a Cyclops, Jean Grey y Storm en su primera aparición como X-Men.
Sin embargo, al enfrentarse a los pesos pesados del MCU, Toad estará fuera de control. Es poco probable que Todd pueda enfrentarse al soldado alienígena promedio del ejército de Thanos, y mucho menos enfrentarse al mismísimo Titán Loco. De hecho, Todd no será más que un obstáculo en el camino de Thanos hacia la victoria. Sin embargo, existe la posibilidad de que Toad pueda disparar un tiro de su saliva cegadora y asfixiante a la cara de Thanos, tal vez sirviendo como una distracción valiosa el tiempo suficiente para que un héroe más fuerte tome el control.
8 Dientes de sable
Un atacante cuerpo a cuerpo feroz pero limitado.
Sabretooth, medio hermano y archienemigo de Wolverine, tiene muchos de los mismos poderes que su homólogo más famoso. Con una mutación similar a la de su hermano, la mutación animal de Sabretooth le otorga sentidos, reflejos, fuerza, agilidad y resistencia sobrehumanos, sin mencionar las afiladas garras en las puntas de sus dedos y los colmillos de su homónimo. También tiene un factor de curación similar al de Wolverine, aunque Stryker señala en un momento que la versión de la habilidad de Sabretooth puede no ser tan poderosa.
Sabretooth es ciertamente un demonio en combate cuerpo a cuerpo y probablemente sería un arma feroz contra las diversas fuerzas alienígenas de Thanos. Su factor de curación también puede permitirle sobrevivir a ataques imbuidos del poder de las Piedras del Infinito que serían fatales para casi cualquier otro personaje de Marvel. Sin embargo, si se acercara a Thanos en persona, sus garras naturales probablemente harían poco, considerando que la piel desnuda de Thanos fue capaz de desviar una ola de ataques de las armas impulsadas por nanitos de Iron Man, y solo cayó una pequeña gota. De sangre.
7 Glotón
Con diferencia, el hermano brutal más fuerte.
Comparativamente, Wolverine podría ser un activo más valioso contra Thanos. Al igual que su medio hermano, Wolverine nació con mayor agilidad y fuerza, un sentido del olfato y oído canino y un factor de curación que le permite recuperarse del borde de casi cualquier lesión. En particular, Wolverine reemplaza las cinco garras más pequeñas de Sabretooth con seis hojas largas que sobresalen de sus puños, afiladas hasta un borde increíblemente afilado usando adamantium gracias al programa Armas X.
El factor de curación increíblemente rápido de Wolverine en su mejor momento sin duda le permitiría resistir casi cualquier ataque que Thanos pudiera lanzarle, con la excepción del propio Snap. A diferencia de Sabretooth, Wolverine también puede causar un daño real contra Thanos en espacios reducidos, y sus garras cubiertas de adamantium probablemente puedan cortar la dura carne de Thanos. Sin embargo, Wolverine no tiene una manera fácil de acortar la distancia por sí solo, y puede terminar siendo simplemente una molestia que Thanos ocasionalmente tenga que enviar al horizonte. Con el apoyo de otros héroes, Wolverine puede ser una gran ventaja.
6 tormenta
Es uno de los mutantes más poderosos de los X-Men.
El mutante Ororo Munroe, también conocido como Storm, es uno de los X-Men más poderosos que aparece en la lista inicial de Fox. Con la capacidad innata de conjurar y controlar el clima, Storm puede usar el viento, la lluvia, los rayos, el hielo y la nieve como armas, volando por el aire bajo corrientes extremadamente poderosas. No es de extrañar que Storm fuera adorada como una diosa antes de unirse a la Escuela para Jóvenes Superdotados de Xavier.
Curiosamente, Storm es uno de los pocos mutantes que tiene un perfil de combate similar al del Vengador actual con el que Thanos ha luchado canónicamente, Doctor Strange. Al igual que Strange, Storm es un héroe volador versátil capaz de acosar a Thanos con un sinfín de ataques a distancia, aunque Storm desatará truenos y relámpagos en lugar de los poderosos hechizos del Doctor Strange.
5 Pícaro
Es una opción arriesgada pero poderosa para que la utilicen los X-Men.
Rogue se enfrenta a una de las situaciones más desafortunadas de cualquier mutante en las películas de Fox X-Men, ya que sus peligrosos poderes la afectan negativamente. Independientemente de su deseo, Rogue automáticamente comienza a drenar la fuerza vital de cualquier persona que toca a través del contacto piel con piel, obteniendo sus recuerdos y ecos de sus mentes mientras los envía lentamente a un coma y, si no se controla, los mata. Esta habilidad mutante obviamente dificulta la vida personal de Rogue, pero podría ser una gran ventaja contra Thanos.
Rogue puede tener la capacidad de dispararle a Thanos tocando su piel desnuda, drenando rápidamente su fuerza vital y enviándolo a un estado catatónico. Esto la hace más parecida a un cañón de cristal; sin embargo, a diferencia de su contraparte cómica, Fox Rogue no tiene una superfuerza inherente ni la capacidad de volar para acortar la distancia. De hecho, es una adolescente sin experiencia, lo que la convierte en una mutante arriesgada pero potencialmente revolucionaria para que los héroes la utilicen contra Thanos.
4 Gigante
Es una fuerza destructiva que no se puede subestimar.
Al igual que Rogue, Cyclops es un mutante cuyos poderes son tanto una maldición como una bendición. Scott Summers desata una devastadora explosión óptica desde sus ojos dondequiera que mire, un rayo cinético lo suficientemente poderoso como para…“Hizo un agujero en la montaña” Según Jean Grey en una escena eliminada de X-Men. Para ayudar a controlar sus poderes, Cyclops usa una máscara especial que le da su nombre y es capaz de controlar sus explosiones y dirigirlas en rayos más precisos.
Con toda la intensidad de sus ojos desatada, Titán representará una amenaza devastadora para el ejército de Thanos, derribando hordas de soldados mediante pura fuerza cinética. Es difícil decir si el propio Thanos podrá resistir todo el poder del Free Titan Beam, pero con la ayuda de las Infinity Stones, probablemente podrá encontrar el poder del Titán, tal vez usando la Impossible Power Stone. Proyección energética. Como mínimo, el Titán serviría como artillería valiosa para el lado del conflicto de los héroes.
3 Profesor X
Una espiritualidad poderosa que sólo se puede superar con una piedra
Líder de los X-Men y fundador de la Escuela Xavier para Jóvenes Superdotados, el profesor Charlex Xavier es una prueba mutante de nunca juzgar un libro por su portada. Aunque puede parecer un anciano frágil paralizado de cintura para abajo, el Profesor X es sin duda uno de los mutantes más poderosos en la continuidad de Fox X-Men gracias a sus poderosas habilidades telepáticas. Utilizando únicamente el poder del pensamiento, el profesor
Las habilidades psíquicas parecen ser una debilidad particular de Thanos, como lo demuestra el tiempo que Mantis pudo contener su ira con sus poderes empáticos. Si simplemente estuviera dentro del mismo código postal que Thanos, el Profesor X podría resolver toda la Saga Infinity antes del almuerzo. Sin embargo, si Thanos puede conseguir la Piedra de la Mente antes de que se use a Charles, existe una posibilidad muy real de que Thanos no solo pueda resistir al Profesor
2 Magnético
Podría hacer que el arma más grande de Thanos sea irrelevante
Imagen personalizada de Debanjana Chowdhury
Magneto podría ser un mutante que no sólo sobrevivirá, sino que también prosperará en el campo de batalla contra Thanos y su ejército alienígena. Magneto, archienemigo de los X-Men y ex amigo de Charles Xavier, es el líder de la Hermandad, una organización que busca poner fin al dominio de la humanidad en favor de la raza mutante. Sus poderes le permiten controlar de forma remota cualquier objeto metálico, desde las más pequeñas cantidades de hierro en su sangre hasta enormes estructuras a escala de ciudad, con facilidad, lo que lo convierte en un enemigo peligroso.
Contra Thanos y su ejército, Magneto podría representar una amenaza real, causando estragos en las líneas de las fuerzas de Thanos y tal vez incluso derribando sus naves. No se sabe qué sinergias podría generar si también estuviera equipado adecuadamente con las armas de Iron Man, aunque es poco probable que los dos confiaran lo suficiente el uno en el otro como para llegar a ese punto. Magneto podría ser especialmente útil contra Thanos si su poder funciona con los metales especiales utilizados para forjar el Guantelete del Infinito de Thanos. Si es así, Magneto podría aplastar la mano de Thanos dentro del guante o simplemente arrancarla.
1 Jean gris
Con diferencia, el mutante más poderoso en la historia de Fox.
Jean Grey es fácilmente uno de los mutantes más poderosos en la historia del cine de Fox y se convertirá instantáneamente en uno de los seres más poderosos del MCU cuando ingrese a la franquicia. Jean Grey, que alguna vez solo poseía tímidas habilidades telequinéticas y una fuerza modesta, se estaba convirtiendo lentamente en uno de los X-Men más poderosos y cambiando su amenaza. en x-men: la última batalla, Jane no solo es capaz de superar la influencia telepática del Profesor X, sino que también puede destruir y desintegrar a cualquiera a su alrededor con solo un pensamiento.
Para desatar realmente sus habilidades más poderosas, Jean Grey tendría que recurrir al Fénix Oscuro, que sin duda causaría tanto daño como el propio Thanos. Sin embargo, existe una pequeña posibilidad de que Thanos pueda enfrentarse a todos los poderes telequinéticos de Jean, tal vez incluso con las Gemas del Infinito. Es seguro decir que el chasquido nunca habría ocurrido si Jean Grey hubiera estado presente entre la gente. X-Men en Vengadores: Endgame.
Los mejores finales de M. Night Shyamalan son los que refuerzan el mensaje más amplio que plantean sus películas. Consideremos su éxito de 1999 “El sexto sentido”. Una película sobre cómo la comunicación honesta y abierta puede permitirnos hacer las paces con nuestros fantasmas (tanto en sentido figurado como literal para los propósitos de la historia). O tomemos su programa de 2004 “The Village”, una historia sobre la pérdida y el dolor y cómo pueden motivar a la gente a rechazar el progreso social de maneras que son cuestionables en el mejor de los casos y francamente dañinas en el peor. Aunque el tercer acto de esta película fue injusto para su época, el mensaje real que se suponía debía transmitir (un mensaje que estaba particularmente dirigido al público estadounidense que llegó tres años después de los ataques terroristas del 11 de septiembre) vino de… A través de todo. Más fuerte para aquellos que quieran y puedan escucharlo.
Es cierto que hay ocasiones en las que Shyamalan incluye un final aparentemente complicado en sí mismo, como si sintiera la necesidad de intentar superarse a sí mismo. M., por otro lado, canciones nocturnas como “Knock at the Cabin” y “Trap” son mejores porque evitan lanzar una bola curva de último minuto a la multitud, prefiriendo en cambio seguir los caminos tortuosos que han trazado. por sí mismos a sus propias conclusiones dolorosamente lógicas. (“Knock at the Cabin” en particular tiene uno de los finales más fuertes y oscuros. En sus obras sin tener que girar a la izquierda para llegar allí). Ciertamente no ha terminado completamente con los finales sorpresa, pero es bueno ver al “Maestro de los giros” cada vez más cómodo y no siempre haciendo lo que es más conocido.
Además, incluso él te dirá que cuando se trata de giros cinematográficos, todos estamos persiguiendo al fantasma de Rod Serling de todos modos.
Incluso Shyamalan sólo puede soñar con superar el final retorcido de Planet of the Apes
Estudios del siglo XX
La novela de ciencia ficción de Pierre Boulle de 1963, El planeta de los simios, es una de nuestras mayores colecciones de sátiras sobre espejos. Su visión de un mundo al revés, donde los humanos mentalmente disminuidos están subordinados a los simios intelectualmente avanzados (aquellos cuyas debilidades son un doloroso recordatorio de los nuestros) podría haber surgido con la misma facilidad de La dimensión desconocida, hasta la impactante conclusión de la historia. . Sin embargo, era lógico que el inimitable presentador y creador de The Twilight Zone, Rod Serling, coescribiera la clásica adaptación cinematográfica de 1968 del libro de Boole, con un final más brutal que el del material original.
Shyamalan está de acuerdo con este sentimiento. como el dijo NME En 2023:
“¿Mi giro favorito en la película de otra persona? Definitivamente 'El planeta de los simios', la película original es visceral. Recuerdo que floreció en mi cabeza mientras la miraba y resonó después del hecho. Era visceral y ridícula, todo lo cual este día son el estándar para… para mí.”
Al igual que las mejores exploraciones climáticas de Shyamalan, el final retorcido de “El planeta de los simios” (que, por tonto que parezca, no lo estropearé aquí) compensa la tesis central de la película, a saber, que los humanos no son el principio y el fin. -todos los seres que nos imaginamos ser y deberíamos ser. Para aprender un poco de humildad. También fue un verdadero cambio de juego, el tipo de broma existencial oscura que no te das cuenta que te ha estado mirando a la cara todo el tiempo. Serling había estado produciendo líneas igualmente contundentes durante muchos años. “The Twilight Zone” (incluido el episodio que ayudó a inspirar el final de “El planeta de los simios”)pero la imagen de género de este tipo era un juego de pelota completamente diferente.
¿Shyamalan ha establecido un nuevo estándar para los finales retorcidos en “El sexto sentido”? Depende de a quién le preguntes, pero el hecho de que lo haya intentado (y al menos haya estado muy cerca de hacerlo) no es nada.
Parece extraño pensar que todavía exista algún tipo de debate sobre la legitimidad del cine de terror como forma seria de realización cinematográfica. El propio término “horror elevado”, al que este sitio se ha opuesto con entusiasmo – indica desde el principio que este género necesita algún tipo de elemento adicional para poder alcanzar el nivel del género cinematográfico más respetado: el drama. Pero aparte del hecho de que es absurdo suponer que enfrentar los miedos sociales a través del arte cinematográfico es de alguna manera menos importante que otros proyectos cinematográficos, la historia del cine en sí está llena de obras maestras que caen sin disculpas dentro del reino del horror.
Desafortunadamente, en 2024, parece que este punto aún no se ha comprendido, como lo demuestra el hecho de que no IMDbLa lista de las 250 principales incluye sólo cinco películas de terror. Ahora bien, no hace falta decir que IMDb no es el árbitro de la calidad en la realización de películas, y estas listas tienen un barniz superficial de importancia que en realidad no tienen. Pero en una época en la que sitios como IMDb y Rotten Tomatoes, para bien o para mal, tienen una influencia excesiva sobre nuestros gustos colectivos, es cuando menos decepcionante saber que sólo cinco películas de terror han llegado a esta clasificación en particular.
Irónicamente, las pocas películas que llegaron a la lista son evidencia de la capacidad del género para proporcionar obras de arte innovadoras e importantes y, por lo tanto, constituyen una crítica de la lista a la que pertenecen.
Las únicas cinco películas de terror que figuran en el top 250 de IMDb
Fotos universales
Vale la pena señalar que la lista de las 250 mejores películas en IMDb está clasificada según la calificación de los usuarios, lo que de alguna manera empeora todo porque el público, y no una corporación anónima, ha descuidado el género de terror. Sin embargo, el menú es el que es. Entonces, ¿qué películas de terror fueron lo suficientemente buenas como para entrar en el ranking que años después todavía consideran a “The Shawshank Redemption” la mejor película de todos los tiempos?
Bueno, la entrada más baja es “El exorcista”, que ocupa el puesto 228 con una calificación de 8,1 basada en 461.000 votos de los usuarios. “The Thing”, dirigida por John Carpenter, ocupa el puesto 149 con un rating de 8,2 basado en 484 mil votos. “The Shining” ocupó el puesto 68 con una calificación de 8,4, basada en 1,1 millones de votos, mientras que “Alien” alcanzó el puesto 51 con una calificación de 8,5, basada en 991.000 votos. Finalmente, “Psicosis” de Hitchcock es la película de terror mejor valorada de la lista, con una puntuación de 8,5 basada en 737.000 votos, lo que la sitúa en el puesto 34 de la general.
Antes de tomar esta lista demasiado en serio, tenga en cuenta que cualquier usuario registrado de IMDb puede votar por películas individuales y que hay procesos internos detrás de escena que complican las calificaciones finales que vemos en el sitio. como IMDb Él mismo señala:
“Aunque aceptamos y consideramos todos los votos recibidos por los usuarios, no todos los votos tienen el mismo impacto (o “peso') sobre la evaluación final. Cuando se detecta actividad de votación inusual, se puede aplicar un cálculo de ponderación diferente para mantener la confiabilidad de nuestro sistema. Para garantizar que nuestro mecanismo de calificación siga siendo efectivo, no revelamos el método exacto utilizado para crear la calificación”.
¿Qué significa la falta de horror en las calificaciones de IMDb?
veinte televisiones
Es interesante notar que algunas de las películas de terror que figuran entre las 250 principales en IMDb no son en realidad estrictamente películas de terror como “Halloween” o “Pesadilla en Elm Street”. Podría decirse que dos de las películas que aparecen en esta lista podrían clasificarse dentro de otro género completamente: la ciencia ficción. El horror de ciencia ficción a fuego lento de “Alien” o “The Thing” es parte de lo que hace que estas películas sean geniales y definitivamente dignas de un lugar en la lista. Pero estos clásicos de ciencia ficción, al ser dos de las cinco películas de terror entre las 250 mejores de IMDb, sugieren que el concepto de “terror elevado” todavía tiene cierta influencia entre las audiencias masivas que aún pueden considerar que el horror requiere algunos elementos adicionales para que valga la pena. él .
Sin embargo, “Psicosis” es la película por excelencia, y aunque “El resplandor” no es exactamente lo mismo, el esfuerzo fundamental de Stanley Kubrick es una de las mejores películas de terror psicológico jamás realizadas. En ese sentido, se puede decir que al menos algunas películas de terror han aparecido en la lista. Pero sigue siendo impactante ver que si no tienes idea de la historia del cine y usas esta lista como guía, no tendrás una idea real del importante papel que ha jugado el terror en el desarrollo del cine, desde La película de Georges Méliès. Casa. El diablo” en 1896 hasta películas de terror como “Skinamarink”, que continúa traspasando los límites del cine actual.
Bruce Willis, una de las principales estrellas de Hollywood, hizo completamente aceptable usar una chaqueta mientras mantenía rehenes. En muchos de sus papeles más queridos se le ha visto ejercitar un entrecerrar los ojos al estilo de Clint Eastwood y un nivel de descaro que otros actores simplemente no pueden ofrecer. Pero al igual que el propio Welles, sus tres primeras películas fueron calificadas tomates podridos Es un paquete sorpresa que definitivamente sería una trilogía no oficial interesante para ver durante el fin de semana. Esto incluye lo que RT consideró la mejor del grupo: una película sobre un policía enojado de la ciudad de Nueva York, sin zapatos y con una preferencia hacia las películas de Roy Rogers.
De hecho, no debería sorprender en absoluto que “Die Hard”, el vehículo característico de Welles y un pilar del género de acción plagado de balas, sea la película del actor con mayor audiencia en RT entre los críticos. “Die Hard” recibió un merecido 94% en el sitio web, rompiendo el molde que muchas otras películas han intentado imitar desde entonces. “Die Hard” en un autobús (también conocido como “Speed”), “Die Hard” en un acorazado (también conocido como “Under Siege”) y “Die Hard” en un avión (también conocido como “Air Force” One”); Todos hicieron todo lo posible para igualar la misma emoción y la misma escritura de la película de 1988 del director John McTiernan. Sin embargo, la película original “Die Hard” (y John MacLane de Willis) todavía se encuentra 36 pisos por encima del resto. Una de las mejores películas de acción de la historia.. De hecho, se necesitaron 24 años para que otro proyecto liderado por Welles se acercara a igualar a “Duro de matar” a los ojos de los críticos (según los estándares de RT, al menos).
Looper es la segunda mejor película de Bruce Willis (y con razón)
Fotos de Tristar
Durante casi un cuarto de siglo después de que John McClane tirara a Hans Gruber del tejado en Navidad, Bruce Willis ha seguido trabajando en otros géneros además de los que enviaron su carrera a la estratosfera. En particular, protagonizó dos películas de ciencia ficción muy diferentes en la década de 1990, “12 Monkeys” de Terry Gilliam y “Armageddon” de Michael Bay. Sin embargo, su incursión más aclamada en el género (nuevamente, según RT) se produciría en 2012 cuando se asoció con el director Rian Johnson y el actor Joseph Gordon-Levitt, este último se puso prótesis para parecerse mejor a un joven Willis. Su película “Looper” (que recibió una calificación del 93% en el sitio).
Junto a personas como Emily Blunt y Jeff Daniels, Looper está ambientado en un futuro donde los gánsteres atan extremidades enviando a aquellos de los que quieren deshacerse al pasado, donde Looper los mata para destruirlos. “Evidencia”. Levitt interpreta a uno de estos sicarios, que se enfrenta a una difícil tarea cuando su último trabajo resulta ser su yo futuro (Willis), lo que da lugar a una historia alucinante sobre bucles temporales, niños con poderes especiales y Gordon-Levitt haciendo lo mismo. eso. Su mejor impresión de Welles. Looper sigue siendo una de las mejores películas de Johnson Una de las mejores películas de ciencia ficción de la historia.gracias en gran parte a la impecable actuación de Willis. Sin embargo, casualmente, ese mismo año el actor apareció en otra película bien recibida, una que no podría ser más diferente de la historia de Johnson sobre sicarios que viajan en el tiempo.
La búsqueda de Bruce Willis de niños desaparecidos en Moonrise Kingdom
Funciones de enfoque
A veces, el excéntrico Bruce Willis es el mejor Bruce Willis, por lo que verlo entre el elenco ecléctico de “Moonrise Kingdom” de Wes Anderson (que empata con “Looper” de RT con una calificación del 93%) fue un placer absoluto. El drama de 2012 presenta el típico conjunto peculiar que el director es conocido por reunir. Esto incluye a Willis como el serio Capitán Sharp, un oficial de policía de la isla que busca a un niño y una niña desaparecidos y se embarca en una aventura (obligando a los adultos que los rodean a emprender su propia aventura).
El papel de Willis en “Moonrise Kingdom” fue una refrescante adición a su catálogo de trabajos. El actor siempre ha tenido un ritmo cómico y a menudo combina eso con una energía frenética (en películas como “La muerte le sienta bien”) o un ingenio seco (del tipo que lo convirtió en el héroe de acción perfecto en “Duro de matar” y “El último boy scout”). “). Sin embargo, hay un corazón en su actuación que no siempre se ha mostrado en sus otras películas. En lo que respecta al trabajo de su director, Moonrise Kingdom no necesariamente tiene que ser Las mejores películas de Wes Anderson (dependiendo de a quién le preguntes), pero sin duda es una adición bienvenida a sus películas y las de Welles.
Es posible que recibamos una comisión por las compras realizadas desde nuestros enlaces.
leonsgate
Pocas cosas captaron tanto a Hollywood durante la década de 2000 como una adaptación cinematográfica juvenil. Mucho de eso tuvo que ver con el fenómeno de las películas de “Harry Potter” y El éxito, en gran parte inesperado, de la película “Crepúsculo” en 2008. Pero inmediatamente después de ese éxito, Lionsgate tuvo un gran éxito con Los juegos del hambre en 2012. Basadas en la popular serie de libros del mismo nombre de Suzanne Collins, las películas están ambientadas en un futuro distópico donde los ricos hacen el mundo. Los desposeídos se enfrentan anualmente a la competencia mortal de uno de los 12 distritos de Panem.
Si bien los libros en sí fueron ciertamente exitosos, Los juegos del hambre, del director Gary Ross, fue un éxito de taquilla Esto allanó el camino no solo para que la franquicia floreciera en los años siguientes, sino también para que surgieran muchas otras series juveniles con la esperanza de perseguir un éxito similar. Pocos han logrado el éxito a tan gran escala; La historia de Katniss Everdeen sigue siendo la dominante en esta categoría.
Pero, ¿qué película de “Los juegos del hambre” fue la más taquillera? ¿Las películas siguieron teniendo éxito? Analizaremos más de cerca las cifras, tanto en términos de dólares brutos como ajustados por inflación, para obtener una imagen completa de cómo se ha desempeñado esta franquicia a lo largo de los años. Entremos en ello.
Las películas de Los juegos del hambre clasificadas según taquilla sin ajustar
leonsgate
Primero, veremos cómo se desempeñaron las películas de “Los juegos del hambre” durante su presentación en cines, con ingresos brutos superiores a sus ingresos brutos, sin ajustar por inflación. Como nota, miré las diversas bases de datos disponibles, incluidas Box Office Mojo y The Numbers, y obtuve la recaudación bruta más alta reportada para cada película. El número que figura a continuación es el total global, que incluye la venta de entradas nacionales e internacionales.
“Los juegos del hambre: en llamas” – 865 millones de dólares en todo el mundo
“Los juegos del hambre: Sinsajo – Parte 1” – 766,5 millones de dólares en todo el mundo
“Los juegos del hambre”: 694,3 millones de dólares en todo el mundo
“Los juegos del hambre: Sinsajo – Parte 2” – 653,4 millones de dólares en todo el mundo
“Los juegos del hambre: Canción de pájaros cantores y serpientes” – 349 millones de dólares en todo el mundo
“Los juegos del hambre: En llamas” es considerada la mejor película de la serie.Él salió victorioso aquí. Esta fue la segunda película de la serie, lo que indica que muchas personas descubrieron la película después del estreno de la primera. También señala que mucha gente vio la primera parte en casa y luego decidió ver la segunda parte en los cines. También es interesante que “Sinsajo – Parte 2” ganó un poco menos que “Sinsajo – Parte 1”, pero llegaremos a eso más adelante.
Las películas de Los Juegos del Hambre clasificadas según la taquilla ajustada a la inflación
leonsgate
Ahora veremos todas las películas nuevamente y veremos cómo cambia la taquilla cuando tenemos en cuenta la inflación. Para hacer esto, usé Calculadora de inflación de EE. UU. Ingresé el total original para cada película de Los juegos del hambre, identifiqué el año en que se estrenó la película y calculé en qué se traduciría eso en 2024. Es importante tener en cuenta que la inflación cambia todo el tiempo y estas cifras cambiarán con el tiempo. . Esta es sólo una instantánea del presente, que puede ofrecer una ventana a cómo las cifras mismas pueden ser engañosas sin más contexto. Sin embargo, aquí están las películas y cómo contabilizan la inflación.
“Los juegos del hambre: en llamas” (2013): 1.170 millones de dólares en todo el mundo
“Los juegos del hambre: Sinsajo – Parte 1” (2014) – 1.020 millones de dólares en todo el mundo
“Los juegos del hambre” – (2012) 954,5 millones de dólares en todo el mundo
“Los juegos del hambre: Sinsajo – Parte 2” – (2015) 870,2 millones de dólares en todo el mundo
“Los juegos del hambre: Canción de pájaros cantores y serpientes” – (2023) 361,5 millones de dólares en todo el mundo
Curiosamente, incluso teniendo en cuenta la inflación, la clasificación de las películas no cambia. “En llamas” sigue siendo la película más taquillera y Precuela de 'Los juegos del hambre' de 2023 titulada 'La balada de los pájaros cantores y las serpientes' Es la entrada menos rentable. También vale la pena señalar que tanto “En llamas” como “Sinsajo – Parte 1” se habrían unido al exclusivo club de los mil millones de dólares si se hubieran estrenado hoy. O, al menos, tendrían los dólares de hoy. Las cosas eran diferentes a principios de la década de 2000 y es importante tenerlo en cuenta al observar estos números.
¿Cuánto costó producir cada película de Los juegos del hambre?
leonsgate
Antes de intentar analizar lo que estos números pueden decirnos sobre “Los juegos del hambre” como serie, desde un punto de vista empresarial, también es importante observar el costo de producir cada juego. La taquilla es relativa: una película más cara necesita ganar más para alcanzar el equilibrio. Por lo tanto, también desglosaremos rápidamente el subpresupuesto de cada película, tanto en dólares brutos como ajustados a la inflación.
“Los juegos del hambre” (2012): 78 millones de dólares sin ajustar/107 millones de dólares ajustados
“Los juegos del hambre: En llamas” (2013): 130 millones de dólares sin ajustar/176 millones de dólares ajustados
“Los juegos del hambre: Sinsajo – Parte 1” (2014) – 125 millones de dólares sin ajustar/166 millones de dólares ajustados
“Los juegos del hambre: Sinsajo – Parte 2” (2015) – 160 millones de dólares sin ajustar/213 millones de dólares ajustados
“Los juegos del hambre: Canción de pájaros cantores y serpientes”: 100 millones de dólares sin ajustar/103 millones de dólares ajustados
¿Qué nos dicen estos números sobre las películas de Los juegos del hambre?
leonsgate
Una de las primeras cosas que llamó la atención fue que las películas de “Los juegos del hambre”, en general, se han vuelto más caras con el tiempo. Al final de la serie original, los presupuestos se habían disparado y los retornos habían disminuido. Este suele ser el caso de las franquicias de larga duración. Ni siquiera es que el tamaño de la producción sea cada vez mayor, sino que el elenco en general quiere que le paguen más. Esto termina afectando el resultado final. En algún momento, incluso si la película vende una gran cantidad de entradas, puede resultar muy costoso mantener el proyecto en marcha. Sin duda, eso es lo que pasó con “Fast & Furious” en “Fast X”. Por ejemplo.
También es importante señalar que la inflación no representa el panorama completo. En 2012, cuando se estrenó la primera de estas películas, el streaming estaba en sus inicios y los DVD no estaban tan muertos como ahora. Había menos competencia por los ojos. Esto también fue mucho antes de que la pandemia trastocara la industria tal como la conocemos. Al mismo tiempo, Lionsgate se adaptó a la era de la pandemia presupuestando “La balada de pájaros cantores y serpientes” en consecuencia, lo que le permitió ser un éxito en relación con su presupuesto, incluso si fue la entrada menos rentable en general.
También vale la pena ver qué pasó con “Sinsajo – Parte 1” y “Sinsajo – Parte 2”. Aunque la “Parte 1” experimentó un descenso en comparación con “En llamas”, fue un gran éxito. Sin embargo, la respuesta a esta película, que fue media en comparación con las anteriores, influyó claramente en la “Parte 2”. Desde entonces, los estudios han evitado en gran medida rodar películas en dos partes. El título de “Misión: Imposible 8” se cambió a “El ajuste de cuentas final”. En lugar de “Dead Reckoning Part 2”, por ejemplo.
De cara al futuro, sea lo que sea lo que le espera a Los Juegos del Hambre, debe atender a la audiencia leal que queda, en lugar de a la audiencia global masiva que existía antes. Es posible que los días más importantes de esta franquicia hayan terminado, pero eso no significa que no se pueda ganar dinero, utilizando el modelo establecido por “La balada de pájaros cantores y serpientes”. En general, esta fue una fuente constante de ingresos, algo que a la mayoría de los estudios les encantaría tener.
Las tres películas de Ti West incógnita Las películas se transmiten para que los fanáticos puedan disfrutarlas. INCÓGNITA, perla, y maxine Desde la comodidad de su hogar. Si bien cada una de estas películas se puede disfrutar como una experiencia de terror independiente, se combinan para formar una trilogía atractiva de temas profundos que se expanden a lo largo de las tres partes. incógnita La primera película de la trilogía, en la que la asesina Pearl (Mia Goth) intenta y no logra matar a Maxine (Mia Goth) y su equipo de trabajadores del cine para adultos.
Perla Destaca el trágico pasado del personaje principal mientras intenta alcanzar sus sueños de estrellato en la misma granja en 1918. Desafortunadamente, La dura realidad de su mundo termina convirtiéndola en las masas asesinas que ve. incógnita, Añadiendo un nuevo elemento a la primera película. maxine es la última entrada de la trilogía, que trae de vuelta a la heroína gótica de la primera película mientras busca fama en el Hollywood de los 80 mientras es perseguida por una peligrosa amenaza. Cada película ha sido aclamada por la crítica y ahora se puede transmitir y disfrutar como una historia completa.
X fluye al máximo
Los fanáticos de X pueden ver fácilmente el brutal final de la película.
Tus cambios han sido guardados.
incógnita
La directora Ti West presenta X, una película de terror ambientada en 1979 en la zona rural de Texas que sigue a un grupo de cineastas aficionados que intentan rodar una película pornográfica. A medida que el grupo avanza en la película y los ancianos propietarios se dan cuenta, poco a poco se dan cuenta de que han despertado la ira y los celos de sus antes amables anfitriones.
salida
tu eres el oeste
fecha de lanzamiento
18 de marzo de 2022
Biblia
tu eres el oeste
el calumnia
Martin Henderson, Mia Goth, Jenna Ortega, Stephen Orr, Scott Mescudi, Brittany Snow, Owen Campbell
incógnita Fluye al máximopresentando a Mia Goth como Maxiney Pearl, los dos personajes que definirán toda la trilogía. Max está disponible para nuevos suscriptores con tres opciones de precios diferentes. Existe la opción con publicidad disponible por $9,99 al mes, la opción sin publicidad por $16,99 al mes y la opción premium que también permite mejores opciones de calidad de audio y video y está disponible por $20,99 al mes.
Perla está transmitiendo en Netflix
Pearl contiene huevos de Pascua para otras películas de terror clásicas
Tus cambios han sido guardados.
Perla
Pearl, una precuela de la película X, sigue la historia de una joven llamada Pearl que vive en una granja aislada a principios del siglo XX. Esta película de terror psicológico, dirigida por T. West, explora el descenso de Pearl a la locura, ahondando en su perturbada psique y las inquietantes circunstancias que la rodean. Protagonizada por Mia Goth, la película ofrece un telón de fondo escalofriante y un estudio de personajes sobre la ambición y el aislamiento que salen mal.
salida
tu eres el oeste
fecha de lanzamiento
16 de septiembre de 2022
Perla Está transmitiendo en Netflix.con un prólogo espeluznante que proporciona la historia de fondo de INCÓGNITA'El viejo asesino. Netflix sigue siendo una de las plataformas de transmisión más grandes con una extensa biblioteca de películas originales y adquiridas. Perla Ahora es parte de esa biblioteca y los usuarios de Netflix pueden verlo gratis. Para aquellos que aún no se han suscrito, Netflix también está disponible en tres opciones de precios diferentes, con la opción con publicidad por $0,99 al mes, la opción sin publicidad por $15,49 al mes y la opción premium por $22,99 al mes. .
MaXXXine se transmite por el canal Max
MaXXXine es la secuela directa de Movie X
Tus cambios han sido guardados.
maxine
En el Hollywood de los años 80, la estrella porno y aspirante a actriz Maxine Minx consigue su gran oportunidad, pero su ascenso al estrellato se ve amenazado por un misterioso asesino que apunta a estrellas femeninas. A medida que aumenta el número de cadáveres, los secretos del pasado de Maxine amenazan con emerger, entrelazando su búsqueda de fama con un juego mortal de supervivencia.
salida
tu eres el oeste
fecha de lanzamiento
5 de julio de 2024
tiempo de funcionamiento
103 minutos
Si bien hubiera sido conveniente ver las tres películas X en un solo lugar, Al menos los fans pueden ver incógnita y maxine Juntos en Max. Tener estas dos películas juntas es apropiado, a diferencia de la precuela. Perla, maxine Tiene lugar después de los acontecimientos de X y concluye la trilogía. Se inspira en las películas de los 80, así como en el género de terror italiano Giallo, para ofrecer una película que vuelve a traer a la joven Maxine al centro de atención después de su fuga de Pearl in X.
Dónde comprar o alquilar todas las películas X en formato digital
El precio de cada X Movie oscila entre $3.99 y $19.99
Junto con las opciones de transmisión, las tres películas están en incógnita TripleDisponible para alquilar o comprar en múltiples plataformas Para aquellos que no tienen una suscripción a Netflix o Max. Para los fans que quieran ver incógnita,Perla,ymaxineSin comprometerse con un servicio de suscripción, muchas plataformas tienen opciones de compra o alquiler digital, incluidas DirectTV, Vudu y Apple TV+. A continuación se muestran las listas completas de las opciones de compra y arrendamiento digital de Ti West. incógnita Ciclo de cine.