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¿Por qué el padre de Patrick Warburton odia su papel en Seinfeld?

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David Puddy se sienta y mira fijamente Seinfeld
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Nadie vio “Seinfeld” buscando personajes simpáticos – Después de todo, si lo hubieran hecho, probablemente no se habrían quedado allí por mucho tiempo. Pero incluso los fanáticos más dedicados de la comedia necesitaban un oasis mental al que escapar de vez en cuando cuando Jerry, Elaine, George y Kramer se volvían demasiado conflictivos o insoportables. Y en una serie como “Seinfeld”, a veces se considera a David Puddy un pilar de la cordura. a veces.

Interpretado a la perfección por Patrick Warburton, Buddy era un mecánico honesto que amaba (mucho) a los New Jersey Devils y estaba enamorado de Elaine. Elaine correspondió a este cariño, pero su relación siempre estuvo en peligro. Su combinación no fue perfecta, o tal vez sí lo fue. Tal vez a estos dos les iría mejor en una pareja de encendido/apagado, en cuyo caso debían estar juntos cuando estuvieran juntos y viceversa. Sin embargo, cuando se trataba de altibajos, Elaine tendía a llegar a la cima más fácilmente (aunque Bodhi podía sorprenderlo con una ira inusual en ocasiones).

Sin embargo, la mayoría de las veces, Puddy estaba por encima de la refriega. También era un hombre bastante moral en ese sentido. Desafortunadamente, los padres de Warburton no lo vieron así y se lo contaron extensamente.

El actor de David Pudi, Patrick Warburton, ha revelado que su padre estaba decepcionado


Elaine y Buddy sufren disfunciones en la cama en Seinfeld
nbc

En una aparición en el podcast Howie Mandel Does StuffCon su tono de voz tranquilizador, Warburton le reveló al presentador de comedia que su primera aparición en “Seinfeld” fue recibida con una fuerte desaprobación por parte de su padre. “En el primer episodio que hice de 'Seinfeld', recibí una carta de seis páginas de mi padre sobre lo decepcionado que estaba por las decisiones que estaba tomando”, le dijo Warburton a Mandel.

Si te preguntas que ya salió algo de “Seinfeld” Una broma racialmente insensible a costa del pueblo puertorriqueñoque podría haber provocado una respuesta tan violenta, aquí, según Warburton, estaba el problema:

“Lo que pasó fue que yo estaba [Jerry’s] Mecánico, robó su movimiento y lo usó con Elaine. “Entonces tenían el problema de no tratar el acto sexual con santidad, porque todos sabemos que el acto sexual está lleno de santidad y nada más”.

Los padres de Warburton son claramente conservadores política y espiritualmente, por lo que tal vez su mejor decisión hubiera sido felicitar a su hijo por encontrar trabajo remunerado en una industria altamente competitiva y sintonizar “The Lawrence Welk Show” en PBS. En cambio, tiran los dados y descubren que no todas las comedias de la cadena son tan amigables como “All My Sons”.

Lo importante es que Warburton siguió adelante. Espectáculo más serio en “Padre de familia”, Lo cual fue tan escandaloso que ayudó a sus padres a movilizarse contra su propia existencia. “Mi madre pertenecía al American Television Council y estaban tratando de cancelar el programa”, dijo Warburton. “Estaba ayudando a mantener a mi padre con el dinero de Padre de familia”. Para darle una idea de cómo se desarrollará esa batalla, Padre de familia recientemente comenzó su temporada número 23 al aire este año.



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Billy Zane asume el extraño papel de Marlon Brando en la historia de la mayor apuesta del actor ganador del Oscar.

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el Vals con Brando El tráiler revela a Billy Zane interpretando de manera extraña a Marlon Brando en la historia de la mayor apuesta del actor dos veces ganador del Oscar. Escrita y dirigida por Bill Fishman, basada en las memorias de Bernard Judge, la película sigue la vida de Brando entre 1969 y 1974 mientras filmaba. el padrino y El último tango en París Al mismo tiempo, contrató a un arquitecto de Los Ángeles para construir el primer refugio ecológico perfecto del mundo en una pequeña isla deshabitada en Tahití. La próxima película también está protagonizada por Jon Heder, Richard Dreyfuss, Camille Razat, Alina Huffman, Tia Carrera y James Jagger.

Ahora, después de revelar el primer vistazo la semana pasada, VMI Worldwide ha lanzado el lanzamiento. El primer tráiler oficial de Vals con Brando. El tráiler comienza con Brando filmando la famosa escena inicial de su película. el padrino Antes de comenzar, contrató al arquitecto Bernard Judge de Los Ángeles para que lo ayudara a construir el primer resort ecológico verdaderamente sustentable del mundo en Tahití. Mira el tráiler a continuación:

¿Qué significa bailar el vals con Brando en el tráiler de la película?

Ha sido recogido por VMI Worldwide.

el Vals con Brando El tráiler publicado por VMI Worldwide significa precisamente eso La película fue adquirida por la productora. para ventas en el extranjero, que también presentará el proyecto a compradores en el mercado cinematográfico estadounidense con la esperanza de estrenarlo en cines. La película está programada para proyectarse en la noche de clausura de varios festivales de cine, incluido el Festival de Cine de Torino, el Festival de Cine de Tahoe y el Festival Internacional de Cine de Palm Springs. La filmación de la película biográfica concluyó en 2019 y el lanzamiento del avance por parte de VMI Worldwide significa que la película finalmente está un paso más cerca de su lanzamiento.

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Las ocho películas que definieron la carrera de Marlon Brando

Con un actor como Marlon Brando, es difícil elegir las partes más icónicas de sus películas legendarias, pero algunas llegan a la cima.

De lo contrario, El tráiler muestra el tono cómico de la película.similar a algunas de las comedias clásicas de Bill Fishman como encabezados de cinta y Coche 54, ¿dónde estás?. El tráiler incluye varios ritmos cómicos, como Bernard Judge escupiendo “Agua potable limpia“Hecho con la orina de Marlon Brando y la innovadora idea del actor de utilizar anguilas eléctricas como fuente de electricidad. Según el tráiler, parece que el viaje de Brando y Judge juntos será tanto un viaje de comedia y camaradería como medioambiental. innovación.”

Nuestra visión del tráiler del Vals con Brando

Proporciona una visión de la vida del legendario actor.

Marlon Brando como Don Vito Corleone en El Padrino

el Vals con Brando El tráiler, con una inquietante actuación de Billy Zane, ofrece una visión de la vida del legendario actor que fue Conocido por su vena rebelde.. No le importaba mucho promocionar su trabajo, como su actuación ganadora del Oscar en una película. el padrinoen la televisión nocturna. En cambio, en el apogeo de su fama, quería escapar de su agitado estilo de vida de Hollywood y mostrarle al mundo el camino hacia la sostenibilidad. Aunque Brando es conocido por asumir papeles audaces y arriesgados, ésta fue quizás la mayor apuesta de su carrera.

Fuente: VMI Global

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Explicando el papel de Quincy Jones en Austin Powers

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Austin Powers muestra sus helicópteros en Austin Powers: International Man of Mystery
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Es imposible exagerar la influencia de Quincy Jones en la música y el negocio musical a lo largo de la segunda mitad del siglo XX. No había género musical que Jones, quien falleció ayer a la edad de 91 años, no pudiera dominar como compositor, productor, intérprete o los tres. Comenzó su carrera tocando la trompeta para el dios del vibráfono Lionel Hampton, trabajó como trompetista y director musical para Dizzy Gillespie y produjo canciones pop conmovedoras como “It's My Party” de Lesley Gore, al tiempo que ampliaba compositivamente su gama a través de LP de jazz y, quizás lo más importante, cine. la música es el campo en el que el artista afroamericano destacó entre un mar de hombres blancos.

Por extraño que parezca, no ha habido muchos estudios serios sobre el trabajo de Jones, lo cual es algo sorprendente considerando su influencia sísmica en los años 1970 y 1980 como productor de Michael Jackson en dos de los LP más vendidos de todos los tiempos (” Off the Wall” y “Thriller”), así como su papel fundamental al reunir a algunos de los músicos más famosos (y, en algunos casos, advenedizos) del mundo en “Just Mind Us”. débilmente Toque la superficie de los logros de Jones a lo largo de su increíble carrera de siete décadas. También están sus colaboraciones legendarias con Frank Sinatra (ese arreglo de “Fly Me to the Moon” que cantas en la ducha? Ese es Quincy), Count Basie y Duke Ellington. Y no lo olvides Llevó “El Príncipe de Bel-Air”, una trascendental serie de comedia negra, a las salas de estar de Estados Unidos.

En cuanto a la música de Jones, hay varios álbumes excelentes que presentan una amplia gama de temas y numerosas partituras de películas y televisión llenas de pistas que mejoran el estado de ánimo y ganchos irresistibles. En lo que a mí respecta, escribió el mejor tema de comedia de todos los tiempos con “Sanford and Son”, pero para muchos, el tema que siempre recordará con cariño se utilizó en algunas películas antes de proporcionar el fantástico telón de fondo para la mayoría. agente secreto incorregiblemente violento para salirse con la suya en la pantalla grande.

Austin Powers y el sorprendente renacimiento de Mike Myers


Austin Powers está acostado en la cama en la película Austin Powers International Man of Mystery
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El momento que salvó la carrera de Mike Myers llega poco más de un minuto en “Austin Powers: International Man of Mystery”. La estrella, que saltó a la fama a principios de los años 1990 con su interpretación de Wayne Campbell, ha desaparecido de la cultura popular tras el rechazo generalizado de “Así que me casé con un asesino con hacha” y “El mundo de Wayne 2”. Cuatro años después de esos fracasos, Myers se estaba preparando para regresar con un espía británico peludo y de dientes amarillos. La actitud y los eslóganes estaban ahí. Lo que necesitaba era una presentación. Lo que obtuvo fue “Soul Bossa Nova” de Quincy Jones.

Los fanáticos de la música están familiarizados con el magnífico arrebato de tres minutos de Jones de su álbum de 1963 del mismo nombre. Es una composición anodina, más probable que sirva como una caricatura de la Pantera Rosa que la entrada en pantalla de un James Bond endurecido. Pero Austin Powers era una criatura única y parecía haber nacido así.

Es importante recordar que La película “Austin Powers: International Man of Mystery” no fue un gran éxito En 1997, el público desconfiaba de Myers y no estaba de humor para una parodia de espías de la era espacial. La película tuvo un buen desempeño comercial, pero no generó mucho revuelo hasta que llegó a la ventana del entretenimiento doméstico. Y no creo que hubiera habido una trilogía de películas de Austin Powers sin “Super Bossa Nova” de Jones.

Quincy Jones podría ser un gran ejemplo del agente secreto más brillante de la historia del cine.


Austin Powers baila en la calle en Austin Powers International Man of Mystery
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Jones usó la señal en su música para el drama de 1964 de Sidney Lumet “The Pawnbroker”, mientras que Marvin Hamlisch insertó un arreglo de la canción unos años más tarde en la divertidísima “Take the Money and Run” de Woody Allen. Después de eso, quedó prácticamente congelada, haciéndola parecer indiferente al momento en que apareció al comienzo de la primera incursión de Myers en Austin Powers. Mientras cantas esos salmos como pájaros cantores al ritmo de la bossa nova, una sonrisa explotará en tu rostro. ¿Es esta la música más feliz que jamás hayas escuchado? Combine esto con Myers pavoneándose, saltando y bailando con policías vestidos de manera llamativa en una calle concurrida de la ciudad, y tendría que ser el peor aguafiestas para no sucumbir a la alegría abrumadora.

¿Cómo se sintió el autor de la canción acerca de su renacimiento en el cambio de milenio? Jones estuvo lo suficientemente feliz de aparecer como el líder de un nuevo acuerdo en los créditos iniciales de “Austin Powers in Goldmember” de 2002. (Una secuencia muy encantadora Perdonaremos el desafortunado cameo de Osbourne en la película.). Para Jones, cuyo conocimiento empresarial fue clave para su éxito y longevidad, el redescubrimiento era tan importante como el descubrimiento. Como guardián de la llama del jazz, sabía que los niños podían encontrar fácilmente un camino hacia sus grandes maestros como Duke, Basie y John Coltrane a través de su música.

La curiosidad es crucial para vivir una vida larga y buena, y Jones, como lo demuestra este giro de los acontecimientos, estaba tan interesado en mirar hacia adelante como lo estaba esperando su propia historia llena de acontecimientos. Fuimos muy afortunados de tenerlo, y ninguno más que Mike Myers. Entonces, cuando “Soul Bossa Nova” suene en un episodio hoy, quítate el sombrero ante Q y deja escapar un “¡Sí, bebé!” En su nombre.


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10 papeles perfectos en DCU para Tyler Hoechlin después de interpretar a Superman en Superman & Lois (incluido el papel de sus sueños en DC)

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Tyler HoechlinEl tiempo de Superman termina en diciembre, y mientras… superman y lois Quizás esté llegando a su fin y el actor aún podría seguir trabajando con DC en otra franquicia. Hoechlin se ha consolidado como una de las mejores versiones de acción real de Superman. Actor Interpretó por primera vez el papel de Clark Kent en la película de Melissa Benoist. superchica serie. Después de eso, Hoechlin apareció en varios eventos y episodios cruzados de Arrowverse antes de tomar el mando. superman y lois.

La presentación lo confirmó. Hoechlin es perfecto como Clark Kent y SupermanProporcionar actuaciones emotivas llenas del encanto distintivo del héroe. pero, superman y lois La cuarta temporada será la última de la serie, con David Corenswet Superhombre La película presenta una nueva dirección para el héroe de acción real. Si bien Hoechlin no podrá volver a interpretar a Superman en el nuevo Universo DC, el actor podría unirse a la serie en un papel diferente. Hoechlin ya se ha burlado de los papeles de sus sueños para DC, y hay algunos grandes héroes y villanos para él en el DCU.

10 hombre gato

Un personaje que puede ser villano o antihéroe

Catman es el personaje menos popular de la lista, pero Hoechlin podrá convertirlo en uno de los favoritos de los fanáticos en poco tiempo. El villano es confiado, feroz en el combate cuerpo a cuerpo e ingenioso como pocos personajes de DC. Este papel le permitirá a Hoechlin ejercitar sus músculos actorales después de interpretar a un héroe como Superman. A diferencia de muchos villanos de Batman, Catman no es del todo maloporque tiene algunas cualidades redentoras que Hoechlin podría hacer brillar.

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Estoy convencido de que DC está utilizando Deathstroke & Bane para crear un reemplazo para Suicide Squad.

La película Bane y Deathstroke de DC podría incluir una gran sorpresa, ya que las actualizaciones importantes plantean la posibilidad de que Suicide Squad reemplace a los villanos.

El personaje tiene mucho potencial dentro del grupo, y es posible que el DCU ya tenga el proyecto perfecto para su primera aparición en proceso. Se dice que se está preparando una película de Bane y Deathstroke. Según varios informes, parece que los personajes podrían ser parte de un grupo más grande, que podría llegar a ser los Seis Secretos debido a los vínculos de Bane con el equipo. Catman es un miembro clave de Secret Six, por lo que su primera aparición podría llegar pronto.

9 kellogg

Este personaje de DC es divertido e inesperado.

Habiendo interpretado a Superman en el Arrowverse y cuatro temporadas. superman y loisQuizás Hoechlin necesite un papel de DC para poder hacer algo completamente diferente. Bueno, la estrella que da vida a un enorme personaje CGI podría ser parte de la tendencia. Con Green Lantern Guy Gardner haciendo su debut el próximo año en Gunn's Superhombre La película y HBO Linternas La serie presentará a Hal Jordan y John Stewart, Podrían aparecer más miembros del Green Lantern Corps.

Linterna Verde confirmada para el DCU

Debut en DCU

actor

Jay Garner

Superhombre

Nathan Fillion

Hal Jordán

Linternas

kyle chandler

Juan Stewart

Linternas

Aarón Pierre

El mejor papel posible de Hoechlin entre los Green Lanterns es Kilowog. Como Superman y Derek Hale en lobo adolescenteHoechlin ha demostrado ser un mentor ideal. Kilowog es el personaje encargado de entrenar a los nuevos reclutas de Green LanternQue la estrella sobresale en fotografiar. Kilowog también es muy divertido, lo que le permite a Hoechlin mostrar este lado de él a través de proyectos como ¡¡Todos quieren un poco!!

8 Flash inverso

El villano tiene sentido basándose en uno de los papeles anteriores de Tyler Hoechlin.

Reverse-Flash podría permitirle a Tyler Hoechlin demostrar que puede interpretar a villanos tan bien como a héroes. El personaje ha jugado un papel importante en Arrowverse. Destello Una serie que muestra el tremendo potencial que tiene Reverse-Flash. mientras El DCEU optó por no utilizar a Eobard Thawne en su adaptación de Flashpoint de DC Comics En este caso, el nuevo DCU podría tener planes para el personaje principal.

Uno de los actores de Reverse-Flash del Arrowverse, Tom Cavanagh, tiene un papel sorpresa en la temporada 4 de Superman & Lois de Tyler Hoechlin.

Después de interpretar al serio y compasivo Superman durante años, Hoechlin tuvo que abandonar eso y transformarse en un personaje manipulador y egoísta para encarnar a Reverse-Flash. Hoechlin tiene una historia con villanos, habiendo interpretado a Bizarro superman y lois Y Sephiroth tiene la voz en el kit. fantasía final juegos. Al igual que Reverse-Flash, Sephiroth es astuto, despiadado y arrogante.. Será interesante ver a Hoechlin llevar estas habilidades a una presentación en vivo en DCU.

7 shazam

El héroe del DCEU necesita ser reformulado

Residencia en Pobre taquilla ¡Shazam! La ira de los dioses Y la serie de problemas que Zachary Levi ha enfrentado desde entonces, si Shazam es parte del DCU, es probable que el papel sea reestructurado. El personaje podría ser bueno para Hoechlin si quiere seguir interpretando a un superhéroe de DC. Shazam tiene una conexión previa con Superman en la pantalla grande.

Más que una simple elección de truco, Hoechlin tiene lo necesario para hacer de Shazam una gran incorporación a la DCU. El actor tiene experiencia interpretando a un héroe con dos lados, con el tonto y adorable Clark Kent de Hoechlin en contraste con el confiado y controlador Superman. Mientras que otro actor interpretará el papel de Billy Batson, Hoechlin puede hacer que el lado Shazam del personaje sea divertido o serio según sea necesario.dependiendo de la situación.

6 hombre halcón

El DCU ya anunció a su acompañante

Hawkman ha sido interpretado perfectamente por Aldis Hodge en el DCEU. Sin embargo, dado que James Gunn se dio por vencido con Black Adam de Dwayne Johnson y parece no tener planes para esta versión de la Sociedad de la Justicia de América, es posible que el papel se modifique para la DCU. Si eso sucede, Hoechlin sería una de las mejores opciones posibles para interpretar al héroe.

Hawkman debería aparecer en el DCU en el futuro, ya que Isabela Merced aparecerá el próximo año como Hawkgirl en
Superhombre
.

Hawkman es en gran medida un personaje. Coincide con la actuación de Hoechlin como el feroz luchador Derek Hale. lobo adolescente. Si bien la personalidad de un héroe de DC tiende a variar debido a sus reencarnaciones, Hoechlin puede tener éxito como versiones más violentas y duras del personaje o versiones más caballerosas. Hawkman debería aparecer en el DCU en el futuro, ya que Isabela Merced aparecerá el próximo año como Hawkgirl en Superhombre.

5 Sinestro

El villano más grande del Green Lantern Corps

La única razón por la que Tyler Hoechlin podría no poder interpretar a Sinestro en el DCU es por su edad. el superman y lois La estrella tiene 37 años. DC eligió recientemente a Kyle Chandler, de 59 años, como Hal Jordan. Sinestro suele ser el antiguo mentor de Hal, quien se convierte en su rival. Aún así, con algo de magia cinematográfica (o magia de programas de televisión, si es así) Linternas La serie tiene más de una temporada: Hoechlin podría ser un gran Sinestro si tuviera la oportunidad.

El actor dijo en la Comic-Con de San Diego de este año que le gustaría pasar un buen rato con los villanos. Si seguirá en DC después de interpretar a Superman. Sinestro puede dárselo en grandes cantidades. El personaje es extremadamente inteligente, sabe controlar a los demás como pocos y es un personaje a temer en el universo DC. Höchlin fantasía final El papel de Sephiroth lo hace perfecto para los planes de Sinestro.

4 dos caras

El rincón de Batman en el DCU está recibiendo mucha atención

Otro villano importante que Tyler Hoechlin podría interpretar en el DCU es Two-Face, y el actor podría hacer que su caída en desgracia sea perfecta. Si bien es posible que otros villanos ya estén sueltos en Gotham City de DCI, Es posible que Harvey Dent aparezca por primera vez ante Two-FacePara ayudar a Batman antes de que se vuelva malvado. El papel de Hoechlin como Superman lo convierte en un candidato ideal para Dent, un personaje que intenta limpiar Gotham del crimen y la corrupción.

El actor tiene las habilidades para eso. Hizo que el público lamentara la pérdida de Harvey Dent. Cuando se convierte en dos caras. A continuación, los roles anteriores de Hoechlin como villano le permitirán brillar como personaje. Basado en su época como Superman y sus papeles de villano, la versión de Hoechlin de Two-Face prosperaría si ambos lados del personaje, Harvey Dent y Two-Face, estuvieran constantemente discutiendo entre sí y cambiando quién tenía el control, como realmente lo hicieron. . en el pasado.

3 ataque

El villano de DC podría aparecer en dos películas reportadas

Tyler Hoechlin también podría representar perfectamente una amenaza física mayor para Batman. Deathstroke podría tener un papel importante en la DCU. Si bien la franquicia aún no ha sido confirmada, DC prepara una película de Deathstroke y Bane. Además, se dice que se está desarrollando una película de los Jóvenes Titanes para la DCU. Dado que Deathstroke es el villano principal del equipo de DC Comics, es muy probable que Slade Wilson aparezca en la película Teen Titans.

superman y lois, lobo adolescentey más proyectos han demostrado que Hoechlin tiene lo necesario para ofrecer escenas de acción emocionantes. Esto es muy necesario para un personaje como Deathstroke. Eligiendo a Tyler Hoechlin como el villano Dale a Slade Wilson la seriedad que requiere el personaje.. Deathstroke es difícil de derrotar debido a su factor de curación, y Hoechlin puede convertir a Slade en una amenaza física e intelectual para Batman y otros héroes, haciendo justicia al personaje.

2 Lobo

Tyler Hoechlin tendrá que luchar contra Jason Momoa por el papel

Lobo es un papel que puede estar en la nariz de Hoechlinpero el actor sobresaldrá en el personaje de todos modos. Antes de convertirse en Superman, el papel más famoso de Tyler Hoechlin fue el de Derek Hale. lobo adolescente. El personaje tenía una gran actitud, era confiado, agresivo y probablemente fue el mejor y más duro luchador del programa durante algún tiempo.

A la estrella de DCEU Aquaman, Jason Momoa, le encantaría interpretar a Lobo en acción real.

En lugar de interpretar a otro héroe importante, quizás la mejor manera de continuar en DC para Hoechlin sería como Lobo. De esta manera, el actor puede asumir el papel que le convendría según su rol. lobo adolescente Pasado mientras también Luciendo y actuando muy diferente a Superman.. Interpretar a Lobo podría permitirle a Hoechlin luchar contra Superman de David Corenswet, ya que los personajes se han cruzado varias veces en los cómics, lo que sería un momento icónico.

1 Ordenanza

El papel soñado de Tyler Hoechlin en DC

Tyler Hoechlin reveló esto en la Comic-Con de San Diego de este año Batman es el próximo papel de sus sueños para DC superman y lois Termina. Pasar de uno de los héroes más grandes de DC a otro sería un movimiento impactante, pero sin duda es uno con el que Hoechlin podría jugar bien. A sus 37 años, Hoechlin es siete años mayor que el actor de DCU Superman, David Corenswet. Esa no es una diferencia lo suficientemente grande como para ser un problema, pero es la edad perfecta para esta historia de Batman.

Robert Pattinson Batman y Bruce Wayne en Batman

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Cada vez hay más pruebas de que Batman de Robert Pattinson ha abandonado Gotham City

Batman – La historia de la Parte 2 aún no ha sido revelada; Sin embargo, The Penguin hace que parezca que Batman de Robert Pattinson ha abandonado Gotham City.

El nuevo Batman aparecerá por primera vez en Los valientes y los audaces. Hasta ahora, DC ha confirmado que la película se centrará en Bruce Wayne descubriendo y creando vínculos con su hijo, Damian. Más miembros de la Bat-Familia aparecerán en la película. Si Batman de DCU es de hecho un cuarto Robin masculino, debería ser mayor, y Tyler HoechlinEl papel del padre en superman y lois Parece ser perfecto para esta versión del Caballero Oscuro.

Póster de Superman y Lois que muestra a Clark y Lois en el pasado y a sus hijos.

superman y loisla séptima serie del Arrowverse, llevará personajes icónicos de Metrópolis a Smallville. La serie de CW tiene lugar después del crossover “Crisis en Tierras Infinitas”, en el que el multiverso colapsó y los mundos se fusionaron en lo que ahora se conoce como Earth Prime. superman y lois Ve a Lois Lane (Elizabeth Tulloch) y Clark Kent (Tyler Hoechlin) lidiando con todas las presiones de sus trabajos, además de ser padres de dos hijos adolescentes. Lois y Clark no son ajenos al Arrowverse, ya que el Superman de Hoechlin fue presentado hace mucho tiempo. superchica Temporada 2. Mientras tanto, Lois de Tulloch hace su debut en el crossover “Elseworlds” de 2018. Al dúo se le une un elenco cada vez mayor de personajes que incluye una nueva versión de Lana Lang.

fecha de lanzamiento
23 de febrero de 2021
licitador
Todd Helbing

Próximos estrenos de películas de DC

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El papel de Rachel en Trap Twist de M. Night Shyamalan no tenía ningún sentido

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Como siempre, el último thriller de M. Night Shyamalan trampa Culmina en un acontecimiento impactante, pero el papel que desempeña Rachel, la esposa de Cooper, en ese desarrollo en realidad no tiene sentido. trampa La película tiene lugar en un concierto de una importante estrella del pop llamada Lady Raven, donde la policía confirma la presencia de un notorio asesino en serie local conocido como “El Carnicero”. La historia se cuenta a través de los ojos de Cooper, un padre tonto interpretado por Josh Hartnett, que trae a su hija adolescente al programa. Cooper se molesta al ver a la policía irrumpir en el lugar, porque resulta que él es el carnicero.

Tan pronto como el primero trampa Después de que apareció el tráiler y reveló que Cooper era el asesino en serie, parecía bastante claro que habría un segundo giro en la película. Shyamalan no revela sus giros a menos que haya otro desarrollo pronto. El tercer acto de la película ciertamente está lleno de giros inesperados. La historia comienza en el concierto, donde la policía se acerca a Cooper y la revelación final es que su esposa tendió la trampa. Pero la lógica de esa última parte no resiste mucho escrutinio.

Rachel sabía que Cooper era el carnicero que cayó en la trampa antes de ser arrestado.

Rachel fue quien llevó a la policía a la fiesta.

Después de que Cooper escapa del FBI vistiendo ropa de civil nueva, regresa a casa para enfrentarse a Rachel. ella lo admite Sospeché que era el carnicero por el olor de su ropa, así que comencé a seguirlo.. Al principio de la película, Cooper se entera de que la policía se enteró por primera vez de que asistiría al concierto cuando encontraron un recibo de su entrada en una de sus casas seguras, que habían informado de forma anónima. Rachel admite que fue ella quien dejó el recibo En casa. Este recibo llevó a la policía a tenderle una trampa.

La extradición de Cooper habría evitado que un concierto repleto de inocentes estuviera en peligro

El plan de Rachel era innecesariamente elaborado.

El plan de Rachel de llevar a la policía hasta Cooper era innecesariamente complicado. En lugar de simplemente informar sus sospechas y entregar las pruebas, llevó a la policía a una búsqueda inútil. No sólo alejó a decenas de policías de otras tareas que podrían estar realizando para proteger todas las salidas de la plaza; También puso en peligro a otros asistentes a la fiesta. Rachel podría haber impedido que Cooper fuera al concierto denunciándolo, pero en lugar de eso, Un patio lleno de gente, en su mayoría chicas jóvenes, se ha puesto en peligro por la presencia de un asesino en serie.

trampa
Recaudó 82,7 millones de dólares frente a un presupuesto de 30 millones de dólares.

Incluso después de poner en peligro un concierto lleno de niños y sacar a casi todos los policías y oficiales SWAT de la ciudad de sus deberes habituales, este plan sigue fracasando. Durante los intentos de Cooper de escapar de la fiesta, empujó a una mujer por las escaleras y le provocó horribles quemaduras al provocar una explosión en la sartén del puesto de comida. Todas estas lesiones podrían haberse evitado si Rachel hubiera llamado a la policía. En lugar de dejar tímidamente un recibo en la escena del crimen. La única razón por la que Rachel lo hizo de esta manera fue para facilitar la premisa.

La película explica en cierta medida por qué Rachel no utilizó una táctica más simple para entregar a Cooper a la policía. Cuando empezó a sospechar que su marido era el carnicero, no quiso creerlo.

La película explica en cierta medida por qué Rachel no utilizó una táctica más simple para entregar a Cooper a la policía. Cuando empezó a sospechar que su marido era el carnicero, no quiso creerlo. Si hubiera estado más dispuesta a aceptar su matrimonio con un monstruo, habría llamado a la policía inmediatamente. pero Dejó un rastro más sutil que las migajas de pan porque esperaba que Cooper fuera inocente.. Sin embargo, había visto demasiada evidencia de la ola de asesinatos de Cooper como para que esa excusa se mantuviera firme.

Cómo Trapp desperdició un mejor desarrollo para Rachel

Sería genial si Rachel fuera la cómplice de Cooper.

Rachel con sus hijos y la Sra. Raven están en una trampa.

Cuando Cooper regresa a casa para enfrentarse a Rachel, Parecía que estaba insinuando que Rachel estaba con él.. Pero por supuesto ese no fue el caso. Esta confrontación final giró en torno a que Cooper se dio cuenta de que fue su esposa quien avisó a la policía sobre su paradero. Sin embargo, habría sido mucho mejor si Rachel fuera el verdadero Carnicero y Cooper fuera solo su asistente, o si Rachel fuera cómplice de Cooper en el crimen de alguna manera. Quizás torturar y matar a personas como el pobre Spencer era su forma retorcida de expresar amor.

Josh Hartnett como Cooper, también conocido como el Carnicero, con su hija sosteniendo su teléfono en un concierto en Trap.

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Me entristece que Trap no se comprometiera completamente con su concepto más letal.

Trap tiene un gran concepto, pero me desanima que la película no haya podido mantener ese impulso y mantener su mejor elemento.

El problema es que Shyamalan comenzó con la idea de un asesino en serie rodeado de policías en un concierto de pop, y luego trabajó hacia atrás a partir de ahí. El final retorcido no tiene sentido porque solo existe para explicar una premisa que no tenía sentido al principio. trampa Es una película realmente divertida, con un maravilloso sentido del humor oscuro, pero su trama tiene muchos problemas con la lógica del frigorífico, siendo éste el más obvio.

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Trap es una película del escritor y director M. Night Shyamalan bajo su sello Blinding Edge Pictures. La película es parte de un acuerdo con Warner Bros. para que él dirija y produzca varias películas bajo su bandera.

el calumnia
Josh Hartnett, Hayley Mills, Marnie MacPhail, Vanessa Smith, Salica Shyamalan, Malik Jibal, Jonathan Langdon, Peter D'Souza, Tai Pravong, Caitlin Dallan.

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Joaquin Phoenix revela que habló con Christopher Nolan sobre interpretar al Joker en The Dark Knight y por qué perdió el papel: “No estaba listo en ese momento”

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Joaquin Phoenix reveló que podría haber interpretado al Joker años antes que él, ya que protagonizó junto a Christian Bale. caballero oscuroque al final no funcionó. Phoenix dirigió dos películas de Joker, y la primera cruzó la marca de los mil millones de dólares para convertirse en un éxito de culto. pero, Joker: Folie à Deux Fue un fracaso en taquilla y recibió críticas en su mayoría negativas tanto de los críticos como del público. Sin embargo, Phoenix hace una gran actuación como Arthur Fleck en ambas películas de DC, y casi lo hizo hace años.

Durante una entrevista en Tetragrámaton con Rick Rubin, Joaquin Phoenix reveló que estaba en conversaciones con Christopher Nolan para interpretar al Joker caballero oscuro.

Según Phoenix, Nolan acudió a él para hablarle de un villano de Batman, aunque el actor no recuerda si el director le propuso interpretar el personaje. Al final, Phoenix explica que no funcionó porque no estaba preparado para el Joker en ese momento. Heath Ledger puede convertirse en el mejor Joker vivo gracias a su actuación en caballero oscuroGanó un Oscar póstumo por su papel. Consulte la cotización completa a continuación:

“Recuerdo haber hablado con Chris Nolan sobre The Dark Knight, y por alguna razón no sucedió. No estaba listo en ese momento. Esta es una de esas cosas en las que me pregunto: '¿Qué hay dentro de mí que no está haciendo esto? ' Y no se trata de mí. Hay algo más. Hay alguien más que va a hacer algo… No puedo imaginar cómo sería si no tuviéramos la actuación de Heath Ledger en esta película, ¿verdad?

No sé si Christopher Nolan se acercaría a mí y me diría: “Definitivamente eres el indicado”. No recuerdo el contexto en el que nos conocimos, pero sé que nos conocimos. Mi sensación era que no debería estar haciendo esto, pero él también podría estar diciendo: “Él no es la persona adecuada”.

La película de Batman podría haberse visto muy diferente

Phoenix no recuerda si Nolan lo eligió para interpretar al Joker caballero oscuro O si cree que el actor sería una buena elección entre otros. La principal revelación es que Nolan y Phoenix ya se conocieron sobre el actor dando vida al villano junto a Batman, interpretado por Christian Bale. mientras Joker: Folie à Deux No cumplió con las expectativas marcadas para 2019 bromistaPhoenix da grandes lecciones de actuación en ambas películas. Su papel en 2019 bromista Ganó varios premios, incluido el Premio de la Academia al Mejor Actor.

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El universo de Batman está creando el Joker que todos querían

Si bien Joker: Folie à Deux fue una gran decepción, The Batman – Part II ofrecerá el mejor Joker posible gracias a su spin-off.

Phoenix claramente tenía el talento para interpretar una versión del Joker que estaba en un nivel similar al de Heath Ledger. Sin embargo, es difícil imaginar a alguien más que Ledger caballero oscuro. El actor interpretó a un villano de Batman de la vida real, pero aún era fiel al Joker de DC Comics en muchos sentidos. Ese bromista era tan malvado.. Phoenix dice que no estaba listo para asumir el papel en ese momento, lo que podría significar que quería la interpretación del personaje de Arthur Fleck y no un villano de Batman.

Heath Ledger era perfecto para una película de Batman

Aunque creo que Joaquin Phoenix podría haber hecho una gran actuación en este papel, Heath Ledger interpreta el papel del Joker en la película caballero oscuro Es una de las mejores adaptaciones de superhéroes de la historia.. El actor se robó cada escena en la que apareció, convirtiéndose en la principal atracción de la película sobre el Batman de Bale. Al hacer que Ledger asumiera el papel, terminamos obteniendo dos representaciones interesantes del Joker. Phoenix proporcionó una historia convincente sobre el origen del personaje en 2019. bromistaluego tuvo una gran actuación en la defectuosa secuela de la película. Finalmente, se creó Heath Ledger. caballero oscuro.

Próximos estrenos de películas de DC

Fuente: Tetragrámaton con Rick Rubin

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El rey Abdullah II de Jordania jugó un pequeño papel en Star Trek: Voyager

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Star Trek: Investigaciones de la Voyager
Supremo

En el episodio “Star Trek: Voyager”. “Investigaciones” (13 de marzo de 1996) Julie Neelix (Ethan Phillips), asignada como oficial de moral a bordo del USS Voyager, graba un video blog llamado “Briefing with Neelix”. El blog tiene como objetivo difundir la noticia entre la tripulación del barco e incluye entrevistas con varios oficiales, actuaciones musicales, actualizaciones del capitán, elogios del primer oficial y avances de las próximas comidas. Aunque era una buena idea, a ninguno de los oficiales de la nave le importó mucho, ya que estaban un poco molestos por el comportamiento demasiado feliz de Neelix.

En un momento, Neelix se acerca a Harry Kim (Garrett Wang) para preguntarle si ha visto o no el programa, interrumpiendo una conversación que Kim está teniendo con un oficial científico subalterno en el pasillo. Kim despide al oficial, quien asiente cortésmente y se aleja. Luego, Neelix y Kim comienzan a hablar sobre el programa de entrevistas de Neelix.

El suboficial no tiene líneas, pues el actor no era miembro del SAG. Puede que los espectadores habituales no lo hayan reconocido, pero interpretó al oficial subalterno Príncipe Abdullah, rey de Jordania. En 1999, ascendió al trono y se convirtió en el rey Abdullah II bin Al Hussein, convirtiéndolo en el único miembro de la familia real mundial legítima que apareció en “Star Trek”. Dio la casualidad de que el Príncipe Abdullah estaba en los Estados Unidos como regalo especial de su asesor estadounidense. Lo que el príncipe no sabía era que su asesor estaba hablando con Paramount sobre una posible aparición, y el estudio estaba listo para ello. Aparentemente, el príncipe era un gran trekkie y quería usar su influencia política para organizar una simple visita al set de la Voyager. Le sorprendió saber que aparecería en el programa.

El futuro rey Abdullah II bin Al Hussein interpretó a un oficial científico junior en Star Trek: Voyager


Star Trek: Investigaciones Voyager, Abdullah II bin Al Hussein
Supremo

Cabe señalar que el príncipe no era en realidad parte de la línea de sucesión cuando filmó el episodio de “Voyager” de 1996. Su padre, el rey Hussein bin Talal, citó la inestabilidad política en Jordania como una razón y sintió que él sería una de ellas. Es prudente por su parte nombrar heredero al trono a su hermano, el tío del príncipe Hassan. Desde 1965, se suponía que Hassan se convertiría en rey. Sólo dos meses antes de la muerte del rey Hussein en 1999, el príncipe Abdullah, su hijo mayor, fue declarado heredero.

El príncipe se educó en escuelas de Jordania, Inglaterra y Estados Unidos, por lo que siguió durante toda su juventud una dieta saludable inspirada en la cultura popular estadounidense. También sirvió en el ejército jordano y fue comisionado como oficial en el ejército británico. A principios de la década de 1990, cuando apenas tenía 30 años, el príncipe Abdullah tenía el rango de general de brigada. La estructura militar formal de “Star Trek” podría haber atraído a un hombre que había ascendido en el ejército. El príncipe dijo que le encantaba “Star Trek”, pero no hizo comentarios sobre la sensación de paz del programa.

En el decimosexto número de Star Trek Monthly, publicado en junio de 1996, el cocreador de “Voyager”, Jerry Taylor, señaló que el príncipe Abdullah era sólo un fanático de la televisión pop, alejado de todas las formalidades y títulos reales. “Si quitamos el título y los adornos, en el fondo tenemos un fan de Star Trek”, dijo. El príncipe quedó sorprendido por su consejero y dijo que era “demasiado”. Por supuesto, estaba feliz de ponerse el uniforme científico, saludar a Harry Kim y alejarse de la cámara. Era la cosa más sencilla del mundo.

A cambio de su tiempo en el set, el príncipe Abdullah ofreció viajes gratis a Jordania a sus estrellas Ethan Phillips y Robert Picardo. Quien interpretó al médico en la película “Voyager”. Ambos aceptaron la oferta, aunque en momentos separados.

El rey Abdullah II quería construir un parque temático de Star Trek


Star Trek: Empresa Resa
Supremo

Cuando el príncipe Abdullah se convirtió en rey en 1999, inmediatamente implementó una agresiva campaña turística en Jordania, con la esperanza de atraer viajeros adinerados. En 2002, el rey Abdullah presentó un especial de televisión en Discovery Channel llamado “Jordan: The Royal Tour” y animó a la gente a participar en sus antiguos pasatiempos: el paracaidismo y la conducción de motocicletas. Cuando Paramount anunció que quería filmar su superproducción de gran presupuesto “Transformers: La venganza de los caídos” en Jordania, el rey recibió al estudio con los brazos abiertos e incluso prestó a la producción una flota de helicópteros jordanos para ayudarles a transportar sus equipos a la antigua tierra. ciudad de petra.

Incluso el rey Abdullah soñó una vez con construir Su propio resort temático de “Star Trek”. en Aquaba en 2011. El complejo de 1.500 millones de dólares se llamaría “Astrario del Mar Rojo” y habría contenido réplicas de las Siete Maravillas del Mundo. Se suponía que la pieza central sería una aventura espacial tipo “Star Trek”, y se suponía que presentaría atracciones interactivas y exhibiciones como las que se pueden encontrar en una experiencia de Star Trek en Las Vegas. Desafortunadamente, Según un artículo de DeadlineLa construcción del Astrorium se paralizó en 2015 debido a la caída del turismo en Jordania y la incapacidad del país para soportar un precio tan elevado.

En lo que a mí respecta, cuantos más líderes mundiales vean Star Trek, mejor. Gene Roddenberry pidió un futuro en el que se borren las fronteras, la humanidad esté unida y la tecnología se utilice en beneficio de todos. Si la mayoría de los gobernantes de la Tierra adoptaran una filosofía de unidad y pacifismo, y estuvieran gobernados por principios en lugar de dictadores o dinero, tal vez Star Trek se volvería real. Es un sueño.


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Russell Johnson jugó un papel importante como profesor en la isla de Gilligan

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Profesor de la isla de Gilligan
Distribución de televisión CBS

Sugerido por el autor Paul A. Cantor en su libro. “Gilligan Unbound: la cultura popular en la era de la globalización” La comedia de situación de Sherwood Schwartz de 1964 “La isla de Gilligan” sirvió como un símbolo seguro del triunfo de la democracia estadounidense durante la era posterior a la Segunda Guerra Mundial. Cantor señaló que la serie esencialmente creó una muestra aleatoria de siete personajes de los Estados Unidos y luego los dejó en algún lugar lejano. A pesar de su aislamiento y falta de recursos, los siete marginados varados formaron una democracia funcional. Ricos y pobres, agricultores e intelectuales, actores y marineros, rápidamente se hicieron amigos y establecieron fácilmente sistemas de vivienda y alimentación.

Además, Schwartz ha reunido una impresionante variedad de diversos tipos de personajes, permitiéndoles a todos realizar una función dramática particular. Claro, Outcasts fueron prototipos amplios sin mucha riqueza o complejidad, pero ciertamente tuvieron éxito. La eficiencia mecánica de la serie atrajo a millones de espectadores y aseguró que “La isla de Gilligan” fuera un programa de éxito. Un agradable acuerdo de distribución ha mantenido la repetición en el aire durante generaciones, permitiendo que las personas que crecieron en “La isla de Gilligan” también críen a sus hijos en ella. Los prototipos del espectáculo se convirtieron en la Commedia Dell'arte estadounidense.

Gilligan (Bob Denver) fue clave para la seriePor supuesto, sus payasadas frustran todos los intentos de rescate y permiten que la serie continúe. Cinco de los otros marginados tendieron a responder a Gilligan con el mismo entusiasmo cómico, ofreciendo poco más que comentarios coloridos desde su propio punto de vista. Gilligan hace las tonterías y el señor Howell le da la broma. Pista de risa. Sólo un personaje actuó como hombre heterosexual en la compañía: el Profesor, interpretado por Russell Johnson.

Johnson concedió una vez una entrevista a The North Adams Transcript, MeTV lo copió fácilmenteExplicó que el Profesor era vital para la función de la serie, porque era el único que ofrecía una nota de razón en medio de toda la payasada.

El profesor introdujo la nota mental en la locura de 'La isla de Gilligan'


Profesor de la isla de Gilligan
Distribución de televisión CBS

Vale la pena señalar que “La isla de Gilligan” se desarrolla en un mundo de dibujos animados, y que ningún personaje de la serie se ha vuelto loco de hambre, ni ha cometido un asesinato, y nadie ha recurrido al canibalismo en la isla desierta. La ropa de todos estaba siempre limpia y la escasez de ropa rara vez era un problema. La locura a la que se refiere Johnson era simplemente una locura cómica. Aunque “La isla de Gilligan” podría haber funcionado bien como una serie de payasadas con siete tipos torpes de Gilligan, requería un hombre serio que ofreciera soluciones prácticas y un diálogo expositivo. El profesor siempre estaba lidiando con esas cosas. Fue un recordatorio de que el mundo real todavía existe.

Johnson dijo en su entrevista:

“Soy el tipo del programa que hace que los personajes vuelvan a la razón. Soy el vínculo entre el público y la realidad. […] No me limito a ser sólo un cuadrado. […] De vez en cuando tengo la oportunidad de unirme a la diversión”.

Se podría argumentar que el profesor, aunque humilde, también introdujo un elemento de caos cómico en la serie.. Era a él a quien miraba después de todo. Sus seis camaradas quedaron varadosEntonces pensé: “Sí, dejaré que una de estas personas use mi nuevo jetpack”.

En 2014, Johnson habló con Citizen's Voice.y admite haber aceptado finalmente su legado como el hombre heterosexual en una comedia tonta, feliz de haber traído tanta alegría a la audiencia. Él dijo:

“Solía ​​sentirme molesto cuando me etiquetaban como profesor… pero con el paso de los años, cedí. Soy el profesor, y así es… nadie sale lastimado. No hay asesinatos ni accidentes automovilísticos, es simplemente muy divertido”. Y, tontamente, ella trajo mucha alegría a la gente, y ese no es un mal legado.

Ahora es un personaje inmortal de la comedia estadounidense. Lo hice bien.


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¿Peter Parker de Tom Holland tiene un pequeño papel antes de Spider-Man 4?

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Spider-Man y Veneno
Medios fijos

A continuación se muestran spoilers de “Venom: The Last Dance”.

Cada vez que sale una nueva película de “Venom”, el pobre Tom Hardy tiene que responder la misma pregunta una y otra vez: ¿Eddie Brock/Venom conocerá al Spider-Man de Tom Holland? Para ser justos, esta no es una pregunta extraña: después de todo, Venom es tradicionalmente un villano de Spider-Man. Sin embargo, debido a cuestiones confusas de derechos, los caminos de Spidey de Holland y Venom de Hardy nunca se cruzaron. Sony posee los derechos de todo lo relacionado con Spider-Man y ha obtenido la licencia del lanzador de telarañas favorito de todos para el MCU de Disney, al mismo tiempo que ha hecho un montón de películas (no muy buenas) sobre los personajes secundarios que aparecieron en las páginas de Spider-Man. cómics (las películas “Venom”, “Morbius” y, por supuesto, “Madame Web” y “Kraven The Hunter” están programadas para estrenarse en diciembre).

Parece que la última aparición de Hardy con Eddie Brock/Venom llega a los cines esta semana en forma de “Venom: The Last Dance” (Lea nuestra reseña aquí). Una vez más, intrépidos periodistas le preguntan a Hardy si conocerá a Spider-Man. Hardy, siendo el buen deportista que es, hizo todo lo posible para no derribar la idea. Hardy dijo en la Comic-Con de Nueva York (vía diverso), antes de agregar: “Estábamos preparados específicamente para llevar Venom al formato cinematográfico, y eso es lo que hicimos. 'The Last Dance' es la pieza final de esa trilogía y estamos muy entusiasmados con ella”. Al mismo tiempo, Hardy no le teme a la honestidad. Cuando se le preguntó en la alfombra roja si aparecería como Venom en la próxima película de Spider-Man 4, que parece haber comenzado a filmarse, El próximo veranoEl actor tiene un gran sentido del humor. él respondió: “No lo veo en la próxima película de Spider-Man porque tenía el guión y no lo tengo”.

Bueno, Venom no está en Spider-Man 4, al menos según Hardy. ¿Pero está Spidey en “Venom: The Last Dance”? Esta nueva y última película de la trilogía de la serie “Venom” seguramente estará ambientada Algo Se trata de un trepamuros… ¿verdad?

No, el Spider-Man de Tom Holland no está en Venom 3


Veneno 3
Publicado por Sony Pictures

Odio ser portador de malas noticias, pero Spider-Man no aparece en “Venom 3”. De hecho, ni siquiera se menciona. Para ser justos, el Venom de Hardy y el Spidey de Holland ni siquiera existen en el mismo universo. Fin de la secuela “Veneno: ¡Que haya matanza!” un acto Eddie Brock fue llevado al Universo Cinematográfico de Marvel, pero en una escena post-créditos en Spider-Man: No Way Home y La escena inicial de “Venom: The Last Dance” nos muestra que esta inmersión en el multiverso duró poco. Eddie es rápidamente transportado a su propio mundo y pasa el resto de la película allí. Naturalmente, esto plantea todo tipo de preguntas confusas. Mientras el MCU Spider-Man está en último universo, el mundo de Spider-Man de Sony, que está ocupado por Venom, un acto Insinuación Hay una versión de Spidey en “Madame Web”, Donde conocemos a Ben Parker (Adam Scott), quien tradicionalmente es el tío de Spider-Man. También conocemos a la hermana de Ben, Mary (Emma Roberts), que está embarazada del hijo de Peter Parker, que crecerá hasta convertirse en Spider-Man.

Entonces, seguro, una versión de Spider-Man. el podria ¿Existe en el universo Venom, creo? Madame Web está ambientada en 2003, y se supone que la primera película de Venom tendrá lugar en el año de su estreno, 2018. En Venom: The Last Dance, se nos dice que solo ha pasado un año desde que se estrenó la película. La primera película, lo que significa que la nueva película probablemente se desarrollará en 2019. Esto significa que si Mary Parker que conocimos en Madame Web dio a luz a Peter Parker, tendría alrededor de 16 años en el momento de Venom: The Last Dance. , lo que podría funcionar: después de todo, se supone que Spidey es un adolescente.

Pero ninguna de estas especulaciones realmente importa, porque como dije, Peter Parker y Spider-Man no aparecen en “Venom: The Last Dance”. Y Spidey ni siquiera fue mencionado. Por supuesto, cuando termine la película, Eddie Brock estará viviendo en la ciudad de Nueva York, el territorio de Spider-Man. Pero Eddie ya no está conectado con Venom en este momento. De hecho, se supone que Venom está muerto (aunque una escena post-créditos sugiere lo contrario; hablaremos de eso más adelante). Pero es posible que el Spider-Man que vive en el Universo Spider-Man de Sony aún no esté disponible. Quizás su versión de Peter Parker aún no haya sido mordida por una araña radiactiva. O tal vez Spider-Man nunca iba a conocer al Venom de Tom Hardy.

¿Qué pasa con las escenas post-créditos de Venom 3? ¿Están preparando Spider-Man 4?


hombre araña
Estudios Marvel

Bueno, Spider-Man no aparece en “Venom 3”. Esto es muy claro. ¿Pero qué pasa con las escenas post-créditos? ciertamente ellos “Spider-Man 4” tiene que configurarse de alguna manera… ¿verdad? ¡No! Hay dos escenas post-créditos en “Venom: The Last Dance”, las cuales son decepcionantes y no tienen nada que ver con Spider-Man. La primera escena después de los créditos lo es todo. la maldiciónel gran malo de la película que… pasa toda la película sentado en una silla con el pelo suelto sobre la cara. Sony claramente quiere que Knull sea su propia versión de Thanos, pero el personaje no tiene ningún impacto real aquí. Sin embargo, tuvo un gran momento post-créditos en el que más o menos dijo “¡Volveré, cariño!”. ¡ciertamente! ¡Lo que digas, Knull! ¿Podría Knull convertirse en el villano principal de “Spider-Man 4”? ¡Yo creo! ¿Por qué no? ¡Todo es posible! Pero parece poco probable. Recuerde: la versión actual de Spider-Man todavía está firmemente establecida en el MCU, y Knull es un personaje del Universo Spider-Man de Sony. No tiene nada que ver con la MCU. ¿Por qué lo usan?

La escena de Knull tiene lugar a mitad de los créditos. Pero ¿qué pasa con segundo Escena posterior a los créditos: ¿La escena que tiene lugar al final de la película? Lo admito, no soy un gran tipo de escena post-créditos. De hecho, suelo salir del cine antes de que suceda, porque no lo encuentro interesante. Sin embargo, ha habido algunos rumores sobre la posibilidad de una película de “Venom 3”. Algo En cuanto a la ambientación de “Spider-Man 4”, supuse que si sucediera, sucedería en la escena final después de los créditos. Pero no es así. Esta escena final recupera al personaje del barman interpretado por el actor de “Ted Lasso”, Cristo Fernández, un personaje que también apareció en “Spider-Man: No Way Home”. Al comienzo de “Venom 3”, este desafortunado camarero es secuestrado por el ejército porque vio a Eddie Brock transformarse en Venom Mode. Eddie también dejó un pequeño trozo de Venom-goo en la moneda que dejó en el bar, y los militares también se lo llevaron.

En la escena final post-créditos, vemos al camarero deambulando fuera de la base militar secreta conocida como Área 55, que se encuentra debajo de la famosa Área 51. El Área 51 ha sido destruida durante el gran clímax de “Venom 3”, y el camarero se tambalea entre los escombros, confundido y asustado. Mientras esto sucede, vemos una cucaracha acercándose a un frasco roto que contiene una sustancia simbiótica. La implicación es que esta es la parte de Venom-goo que vimos al comienzo de la película. La sustancia pegajosa probablemente atrapará a la cucaracha y devolverá el veneno a la vida. ciertamente. bien. Pero nada de esto tiene nada que ver con Spider-Man. Claramente, no era el único que esperaba algún tipo de configuración de Spidey aquí, porque después de que sucedió esta escena, la audiencia en mi proyección (que se había sentado lealmente esperando esa escena final posterior a los créditos) gimió de decepción. “¡¿Eso es todo?!” Escuché a alguien gritar. Sí. Eso es todo.

“Venom: The Last Dance” ya está en los cines.


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El próximo papel de Song Kang en un K-drama debería ser obvio después de My Demon & Sweet Home

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2024 fue un gran año para Song Kang demoníaco Y la última temporada de dulce hogarpero su próximo papel en el K-drama debería ser completamente diferente al de personajes como Gu-Won y Hyun-su. Después de tres años de espera, dulce hogar Regresó para la temporada 2 en diciembre de 2023, lo que permitió a los espectadores volver a visitar a Cha Hyun Soo del director Song Kang. Una semana antes de eso, demoníaco Se estrenó en KST y cada semana llegan nuevos episodios a Netflix. demoníaco Concluido el 20 de enero de 2024, con dulce hogar La tercera temporada llega en seis meses En julio de 2024.

Con dos programas muy populares que debutaron aproximadamente al mismo tiempo durante el año pasado, Song Kang ha confirmado su estatus de “hijo de Netflix”. demoníaco Fue uno de los mejores dramas coreanos de 2024, y durante las dos últimas temporadas de la serie. dulce hogar No tan bueno como el primero, el drama de terror K siguió siendo muy popular. Song Kang actualmente está completando su servicio militar obligatorio.que comenzó el 2 de abril de 2024. Y con su fecha de regreso aún por confirmar, puede pasar un tiempo antes de que la estrella de K-drama encabece un proyecto nuevamente. Sin embargo, el próximo programa de Song Kang debería ser una historia de la vida.

Los dos dramas coreanos más recientes de Song Kang fueron sobrenaturales.

Jeong Go Won y Cha Hyun Soo no estaban exactamente conectados

mientras demoníaco y dulce hogar Eran dos espectáculos muy diferentes y ambos eran sobrenaturales. Y tratar con artículos fantásticos. demoníaco Cuenta la historia de un demonio, interpretado por Song Kang, que no tiene más remedio que trabajar para un excéntrico director ejecutivo interpretado por Kim Yoo-jung. demoníaco No se toma a sí mismo demasiado en serio y es un K-drama muy divertido que aprovecha al máximo sus tropos diabólicos. El personaje de Song Kang desprecia a la humanidad y sólo viene al mundo de los vivos para reclamar almas, pero todo cambia cuando pierde sus poderes y tiene que jugar junto a Do Hee.

Drama coreano de Song Kang

una personalidad

El mentiroso y su amante

Lindo Jinwoo

hombre en la cocina

Kim Woo Joo

Toca tu corazón

trabajador de entrega

Cuando el diablo llama tu nombre

Lucas

alarma de amor

Hwang Sun Oh

dulce hogar

Cha Hyun Soo

Nafilera

Lee Chai Rok

sin embargo

Park Jae Eun

Predicción del amor y el clima.

Li Shi Woo

demoníaco

Jeong Joo Won

en dulce hogarCha Hyun Soo es un infectado especial cuyo poder es la clave para comprender el brutal apocalipsis que está destruyendo el mundo. A pesar de dulce hogar Es un programa oscuro con mucho en juego y que también se inclina en gran medida hacia la ciencia ficción y elementos sobrenaturales. No demoníaco No dulce hogar Pueden describirse como programas fundamentados, lo que significa que no es completamente identificable con sus personajes. Esta es la razón El próximo K-drama de Song Kang debería deshacerse de los elementos de fantasía de sus dos papeles anteriores y contar una historia más realista y realista. Donde puede interpretar a un personaje identificable.

Algunos de los mejores dramas coreanos de Song Kang han sido parte de la vida.

Song Kang protagonizó programas como “Sin embargo” y “Navelera”.

Song Kang ya ha realizado muchas actuaciones excelentes y su primer papel principal fue en el K-drama Love Alarm original de Netflix. Es seguro decir que Algunos de los mejores papeles de Song Kang provienen de historias más realistas. Lo que le permitió interpretar personajes más “humanos” en comparación con demoníaco y dulce hogar. Por ejemplo, en sin embargoseguimos la historia de dos personas que no quieren tener una relación pero aún así se sienten atraídas el uno por el otro. Song Kang y Han So Hee interpretan una pareja muy realista sin embargo A diferencia de un cuento de hadas.

Hae In y Hyun Woo de Queen of Tears y Jo Won y Do Hee de My Demon.

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Las 8 mejores parejas del drama coreano para el año 2024

Los K-dramas son conocidos por sus romances, y 2024 ha traído nuevas y fantásticas historias de amor, incluidas My Demon, Queen of Tears y Lovely Runner.

Asimismo, en NafileraSong Kang ofrece una de sus mejores actuaciones como un joven bailarín de ballet que se hace amigo de un hombre mayor que sueña con aprender ballet. Nafilera El papel de Song Kang es quizás el más subestimado, ya que es el único K-drama que no trata principalmente de romance o acción. Predicción del amor y el clima. También es una serie bastante realista, aunque se basa en los tropos tradicionales de los K-drama y sigue a una pareja principal relativamente controvertida. demoníaco y dulce hogar Estas son grandes ofertas.pero el regreso de Song Kang a la pantalla debería ser algo completamente diferente.

El próximo papel de Song Kang en un K-drama debería ser completamente diferente al de Cha Hyun Soo.

Un personaje mayor en un entorno más realista sería ideal.

La carrera de Song Kang va más allá dulce hogar Incluye muchas otras funciones de liderazgo. Sin embargo, no se puede negar dulce hogar Es su programa más popular, especialmente considerando el éxito global de la serie de Netflix. Sin embargo, aunque el personaje de Cha Hyun-su fue genial, espero que los próximos papeles de Song Kang en K-dramas le permitan mostrar algo diferente de lo que hizo en dulce hogar. Por ejemplo, Sería interesante ver a Song Kang interpretar personajes un poco mayores en lugar de jóvenes como Cha Hyun Soo.

La primera temporada de
dulce hogar
Fue el primer drama coreano en ingresar al top 10 de dramas internacionales en Netflix.

otorgada, demoníacoGu-Won era un demonio de 200 años, pero era principalmente un personaje cómico. Una intensa y encantadora comedia romántica por todo lo alto reina de las lagrimas O incluso otras series web de gran presupuesto de Netflix en un género diferente al dulce casa el podria Dándole a Song Kang una personalidad diferente a cualquiera de sus personajes anteriores. Dado el estatus de protagonista que ha alcanzado a lo largo de los años, las posibilidades son infinitas sobre lo que hará Song Kang a continuación.

  • Dulce hogar (2020)

    Sweet Home cuenta la historia de Hyun Soo, un solitario estudiante de secundaria que se muda al complejo de apartamentos Green Home después de perder a su familia. Cuando una misteriosa epidemia convierte a las personas en criaturas monstruosas, Hyun-soo y los residentes de la Casa Verde deben unirse para sobrevivir, enfrentando sus demonios internos y las aterradoras amenazas externas.

    el calumnia
    Song Kang, Lee Jin Wook, Lee Se Young, Park Gyu Young, Go Min Se, Kim Hee Jung, Kim Jook Hee, Lee Jun Woo
    fecha de lanzamiento
    18 de diciembre de 2020
    Estaciones
    3
  • demoníaco

    My Demon es una serie dramática de fantasía que explora la improbable relación entre una mujer de buen corazón y un demonio sarcástico. Cuando sus mundos chocan, forman una alianza improbable para protegerse de las amenazas tanto del mundo humano como del sobrenatural. La serie toca temas de amistad, redención y la batalla entre el bien y el mal.

    el calumnia
    Kim Yoo Jung, Sung Kang, Lee Sang Yi, Kim Hye Suk, Seo Jung Yeon, Kim Tae Hoon, Jo Hye Joo, Lee Yeon Ji
    fecha de lanzamiento
    24 de noviembre de 2023
    Estaciones
    1

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