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Todos en algún momento nos hemos encontrado con el tipo de hombres infieles que golpean descaradamente a sus esposas, insultan a todas las mujeres potenciales, ejercen dominio y, sin embargo, se llaman a sí mismos feministas que “respetan a las mujeres”. Ni siquiera negarán sus acciones irrazonables y culparán a la víctima por provocar estas acciones o se burlarán de su desesperación. Estos hombres, cuyas acciones a menudo compensan en exceso sus deficiencias y disfunciones, lamentablemente se pueden encontrar en todos los estratos de la sociedad.
La última película original de Netflix, Do Patti, nos presenta a uno de esos hombres, Dhruv Sood (Shaheer Sheikh), de un pequeño pueblo de montaña, que golpea regularmente a su traumatizada esposa Soumya (Kriti Sanon). La película comienza con un error en el parapente, con una pareja colgando en el aire de su parapente para salvar sus vidas. Soumya, que cree que su marido le ha arruinado el cinturón, suplica por su vida. Al ser rescatada, Soumya le dice al inspector Vidya Jyothi (Kajol) que su esposo intentó matarla, y somos transportados a una escena retrospectiva tres meses antes, cuando los dos se conocieron por primera vez.
Soumya se presenta como una introvertida ansiosa que sufre una depresión severa desde la muerte de sus padres. Ahora vive con un alcohólico y sufre silenciosamente muchas fobias y traumas. También tiene una relación turbulenta con su hermana gemela Shaili, quien fue enviada a un albergue debido a su comportamiento abusivo hacia Soumya, solo para regresar a tiempo para interferir en su vida amorosa.
El principal defecto que frena a Do Patti es su trama incoherente y su tono inconsistente. Algunas escenas son intensas y dejan un impacto duradero; Otros son sólo material de relleno que no añade nada significativo a la historia. Se supone que un thriller siempre debe mantener a los espectadores alerta y colocar cuidadosamente las piezas antes de quitar la alfombra. Sin embargo, Do Patti es incapaz de mantener ese control férreo sobre su trama.
La película, por ejemplo, pierde mucho tiempo estableciendo el personaje de Kajol. Ella interpreta a una policía idealista que habla según la idea estereotipada de Bollywood de lo que se supone que es un dialecto atrasado: no es ni hindi ni haryanvi ni bhojpuri. ¿Podemos por favor detenernos con la ya lenta caricatura alternativa?
En algún momento, comenzó a sentir que los escritores estaban tan enamorados de Kajol que se olvidaron de agregar algo de carne a su papel y esperaban que ella llevara al personaje con su encanto natural. Vidya Jyothi de Kajol, conocida popularmente como 'VJ', es un personaje tonto, cercano a sus papeles populares en comedias románticas, en lugar de ser una policía seria. Si bien Kajol hizo todo lo posible para entregar lo poco que le dieron, la culpa recae en los escritores por no utilizar a una actriz con clase como ella. Si no eres fanático, sentirás que el arco de su historia se extiende en varias ocasiones.
Otro área donde la película falla es en su representación estereotipada y regresiva de sus personajes femeninos. La hermana gemela de Sanon aparece como una mujer relajada, que bebe, tiene el pelo corto, viste de forma seductora, va a discotecas y coquetea con hombres. ¿Por qué seguimos aferrándonos a estos estúpidos tropos en 2024 y alimentando al monstruo patriarcal? Shaylee está pintada con un pincel y no hay otros matices en su personaje. Se supone que es malvada y astuta, así que por supuesto no está en línea con lo que “nuestra cultura” considera bueno. ¿O automáticamente la etiquetan como malvada sólo porque bebe o le gusta disfrazarse? Si bien el comportamiento extremadamente introvertido de Sowmya puede atribuirse a su trauma, la película podría haber evitado (y, de hecho, debería haber) la versión de Shailey de la Era de la Magia.
A pesar de sus defectos, la película hace un buen trabajo al representar el patriarcado, la violencia contra las mujeres y el trauma infantil y su profundo impacto. En una inquietante escena de la película, vemos a Dhruv golpeando brutalmente a Soumya. La tira del pelo, la patea en el estómago sin piedad, la hace rodar como si fuera una pelota de fútbol, la arroja por las escaleras y la deja empapada de sangre en el suelo. Al final, ignora sin rodeos la típica frase de “¿por qué me hiciste enojar?”.
Toda la secuencia está bien ejecutada y te hierve la sangre hasta el punto en que tienes ganas de correr hacia la pantalla y golpear al personaje de Sheikh. Aunque es inquietante y puede enojar a las víctimas de abuso, también es una de las escenas más poderosas de la película. Muestra no sólo la brutalidad de la violencia doméstica contra las mujeres, sino también la psique enferma y retorcida de los monstruos que cometen el abuso.
La película también presenta excelentes actuaciones, especialmente de Sanoun y Sheikh. Sanon ha hecho un gran trabajo desempeñando papeles duales y es igualmente convincente en ambos. Sus personajes están escritos cuidadosamente, teniendo en cuenta los aspectos más pequeños del comportamiento humano. Hay una escena en la que Soumya es empujada a volar en parapente por primera vez, a pesar de tener una fobia severa a las alturas, y en medio de la actividad, piensa entre lágrimas en su madre muerta. Es una representación conmovedora de cómo el dolor que uno puede cargar inconscientemente estalla incluso con el más mínimo empujón, recordándonos que ha estado esperando bajo la superficie todo este tiempo. Si bien la actriz ganadora del Premio Nacional también ha realizado algunas actuaciones brillantes anteriormente, especialmente en Mimi, se ha superado a sí misma en este original de Netflix.
La forma en que Du Paty aborda los temas del trauma infantil, la rivalidad entre hermanos, la violencia doméstica, el abuso y la cosificación y representación de la mujer es extremadamente impresionante. Explora íntimamente hasta los detalles más pequeños de estos temas difíciles, complementados con grandes actuaciones. Sin embargo, la brillantez llega en algunos puntos. Si la película hubiera tenido un mejor ritmo o un impulso constante a lo largo de su carrera -y hubiera evitado estereotipos dañinos- habría hecho justicia a los importantes temas que está tratando de explorar. Las películas que abordan temas tan delicados deben ser más atractivas para poder atraer a un público más amplio. Do Patti aborda su tema de manera impresionante: pone sus intenciones en el lugar correcto. Pero le cuesta consolidarse como un buen thriller.
Calificación: 6.5/10
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