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¿Se abrirán los riesgos del viaje de Mark Wahlberg y Mel Gibson en el puesto número 1? Espectáculo de taquilla del 24 al 26 de enero

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Riesgos de aviación Tiene la oportunidad de debutar en el número uno. La película de 2025, un thriller claustrofóbico ambientado en un avión, está dirigida por Mel Gibson, quien anteriormente tuvo grandes éxitos, incluida la película de 2004. Pasión de Cristo (que recaudó 612,1 millones de dólares con un presupuesto de 30 millones de dólares) y ganadora de la Mejor Película en 1995 corazón Valiente (que recaudó 209 millones de dólares frente a un total estimado de 72 millones de dólares). Thriller protagonizado por Gibson La casa de mi padre 2 Coprotagonista Mark Wahlberg, cuya extensa lista de películas incluye películas número uno. desconocido, Transformers: El último caballero, Inconvenientes y ventajas, Transformers: La era de la extinción, 2 riflesy ted.

a pesar de Riesgos de aviación El elenco es pequeño y repleto de estrellas. Además de presentar a Wahlberg en un papel inusualmente siniestro como un asesino a sueldo disfrazado de piloto de avioneta, se destaca Ese programa de los 70 y El hombre araña 3 Estrella Topher Grace Como el detective que es su objetivo. La película también presenta Abadía de Downton Está protagonizada por la cuatro veces nominada al premio Emmy, Michelle Dockery, como un mariscal adjunto de los Estados Unidos que acompaña a este último. Por lo tanto, la película está preparada para un éxito potencial cuando se estrene en los cines el 24 de enero como uno de los primeros estrenos importantes de 2025.

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Podría convertirse en la película número uno de 2025.

Al momento de escribir este artículo, es el fin de semana de estreno de una película de Mel Gibson. Riesgos de aviación Él es Se espera que los resultados sean algo tibios.. Si bien el presupuesto de la película probablemente fue relativamente pequeño dado su elenco y ubicaciones limitados, al 17 de enero, Taquilla profesionalLas proyecciones a largo plazo mostraron que la película debutaría en la taquilla nacional entre 10 y 17 millones de dólares. De cara al primer fin de semana, sus perspectivas se han atenuado un poco. Teoría de la taquillaLos pronósticos de la compañía al 22 de enero muestran que el extremo inferior de su rango se reducirá a $7 millones, y el extremo superior alcanzará solo $12 millones.

[Flight Risk] Es la película nueva más importante que se estrenará ampliamente este fin de semana…

Por primera vez se podrían recaudar casi 10 millones de dólares Riesgos de aviación Está en camino de alcanzar el punto de equilibrio dependiendo de su presupuesto, pero se desconoce si ese total será suficiente para debutar en el número uno en la lista de taquilla nacional. Sin embargo, es la película nueva más importante que se estrena este fin de semana. Significaría que básicamente sería el número uno por defecto.. Este sería el segundo debut hasta ahora para el lanzamiento de 2025, luego Guarida de los ladrones 2: Pantera Encabezó la lista con una apertura de 15 millones de dólares durante el fin de semana del 10 de enero.

Estrenos más pequeños para el 24 de enero y predicciones de taquilla

Flying Risk debuta junto a una nueva película de Steven Soderbergh y más

Lucy Liu, Eddie Maddy, Kalina Liang y Chris Sullivan se sientan a la mesa entre el público.

Si bien es el nuevo lanzamiento más notable del fin de semana, Riesgos de aviación Tiene cierta competencia en forma de varios títulos más pequeños que se estrenarán el mismo día. Entre ellos, el más destacado es Steven Soderbergh. presenciauna película sobre una casa encantada en la que el director experimenta con los tropos del género de terror. El drama de Angel Studios dirigido por Jared Harris también está programado para estrenarse Oscuro valienteEl thriller de espías de Phoebe Dynevor. Herenciapelícula de animación japonesa Colores en el interiorY más. menos, Vea detalles de lanzamientos nuevos y más pequeños este fin de semana Sus últimas predicciones:

DIRECCIÓN

Aparición local esperada

presencia

desconocido

Oscuro valiente

3,5 millones de dólares – 6,5 millones de dólares

Herencia

desconocido

Colores en el interior

desconocido

Bao: el artista en guerra

desconocido

Sobre todo, expectativas de títulos más pequeños (entre los que también se incluye el drama romántico de Emile Hirsch). Bao: el artista en guerra) no está disponible, sin embargo Teoría de la taquilla Predicción climática No se espera que nuevos estrenos se unan al top 10 nacional excepto Riesgos de aviación y Oscuro valiente. Si bien Angel Studios aún no ha logrado el éxito que logró en 2023 Voz de la libertadque debutó con $19,7 millones, su oferta religiosa de seguimiento debutó con un promedio de $5 millones, sentando un precedente Oscuro valiente Es probable que esto siga así, aunque parece que caerá por debajo de ese nivel. Riesgos de aviación.

Un día de estos, Mufasa puede volver a competir por el primer puesto este fin de semana

Aviation Risk enfrenta una importante competencia de las operaciones de tenencia de aeronaves

El factor que más podría amenazar Riesgos de aviaciónEl primer lugar es la batalla en curso en taquilla entre el estreno de la nueva comedia del fin de semana anterior un dia de ellos Y continuando Mufasa: El Rey León Él libera. La película animada de acción real de Disney de 2024 obtuvo el primer lugar durante el fin de semana del Día de Martin Luther King Jr. Fue una sorpresa sorprendente, pero estuvo muy reñida con la comedia Keke Palmer. como un dia de ellos De cara al fin de semana de segundo año y mufasa La película continúa su sexta ejecución, y ambas podrían ofrecer una competencia significativa para el próximo thriller, especialmente dadas las cada vez menores expectativas para su primer fin de semana.

Remake de Universal Monster de Blumhouse el hombre lobo También debutó el mismo fin de semana que un dia de ellostomando al No. 3 detrás de él y mufasa.

si Riesgos de aviación Si llega a lo más alto de su rango esperado y gana 12 millones de dólares, fácilmente ocupará el primer lugar. El fin de semana pasado, Mufasa: El Rey León Ganó sólo 12 millones de dólares, mientras… un dia de ellos Recaudó 11,8 millones de dólares. Dado que es poco probable que cualquiera de las películas gane más dinero el fin de semana del 24 de enero que durante el fin de semana, Ambos deberían caer muy por debajo de los 12 millones de dólares.. Sin embargo, si sus caídas semanales son lo suficientemente pequeñas, aún pueden sacar a una película del primer lugar si alcanza el resultado final y recauda 7 millones de dólares.

Las 10 principales predicciones de taquilla del 24 al 26 de enero de 2025

El riesgo de fuga debe estar al menos entre los 3 primeros

Mark Wahlberg se mira por el espejo retrovisor de un avión en una película
Imagen vía Liongate

No importa el lugar Riesgos de aviación En su escala, parece probable que el thriller de Mark Wahlberg termine entre los tres primeros en la taquilla nacional durante su primer fin de semana, incluso si pierde frente a ambos. Mufasa: El Rey León y un dia de ellos. Incluso con varias películas de 2024 que permanecen manteniendo sus posiciones en la lista, el hecho de que sea un nuevo lanzamiento debería ayudar a elevarla por encima de otras películas en los cines. A continuación, ver Una posible forma en que podría aparecer el gráfico de los 10 mejores Al final del domingo 26 de enero:

#

película

Previsión de taquilla para el fin de semana

1

Mufasa: El Rey León

8,4 millones de dólares

2

Riesgos de aviación

8 millones de dolares

3

un dia de ellos

7,1 millones de dólares

4

Sonic el erizo 3

6,1 millones de dólares

5

Oscuro valiente

5 millones de dolares

6

el hombre lobo

4,4 millones de dólares

7

Guarida de los ladrones 2: Pantera

4,2 millones de dólares

8

moana 2

4 millones de dolares

9

Nosferatu

2,9 millones de dólares

10

Completamente anónimo

2,6 millones de dólares

Al final, parece probable que sí. Riesgos de aviación Debutará en el número dos. Aunque tiene muchos elementos a su favor, enero de 2025 ha visto una serie de debuts tibios y, en el momento de escribir este artículo, no parece que la taquilla nacional tenga un nuevo lanzamiento que se convierta en un gran éxito hasta al menos mediados. -febrero, cuando Capitán América: Un mundo feliz y Paddington en Perú Primer tiempo. Sin embargo, la película de Wahlberg aún no ha recibido una banda sonora de Rotten Tomatoes, por lo que Las perspectivas para su debut podrían subir o bajar dependiendo de si los críticos lo aman o lo odian..

Fuente(s): BoxofficePro, Teoría de la taquilla

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Flight Risk es un tenso thriller ambientado en la naturaleza de Alaska, donde un piloto navega por una situación cada vez mayor que involucra a un mariscal aéreo y a un fugitivo siendo escoltados a la corte. Las sospechas aumentan a medida que cambian las alianzas y se cuestionan las identidades, lo que convierte el viaje en una peligrosa batalla de voluntades.

fecha de lanzamiento

23 de enero de 2025
tiempo de funcionamiento

91 minutos

el calumnia

Mark Wahlberg
Michelle Dockery
Topher Gracia
Monib Abhat
sabana joeckel
Atanas Srebrev
Paul Ben Víctor

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Jim Carrey podría haber protagonizado una de las películas más importantes de Mel Gibson

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Jim Carrey recibe una devolución de llamada como Joel Parrish en Eterno resplandor de una mente sin recuerdos
Funciones de enfoque

La carrera de Jim Carrey. Ha dado algunos giros interesantes a lo largo de los años. Después de convertirse en un gigante de la taquilla a mediados de la década de 1990 con la exitosa serie de películas Ace Ventura: Pet Detective, The Mask, Dumb and Dumber, Batman Forever y Ace Ventura: When Nature Calls “. , encontró las trincheras con la destrucción comercial y crítica de la comedia negra de Ben Stiller “The Cable Guy”. El reflexivo actor restableció su relación comercial con los cinéfilos al año siguiente con “Liar Liar”, y luego tomó otro riesgo con “El show de Truman” de Peter Weir. El resultado fue una de las mejores películas de 1998, que le valió a Weir un puñado de nominaciones al Premio de la Academia por Weir (director), actor secundario (Ed Harris) y guión original (Andrew Niccol). Negarle a una película tan popular y exitosa como “The Truman Show” los premios a Mejor Película y Mejor Actor en un año débil fue una reprimenda para su estrella. Muchos miembros de la Academia simplemente no podían ignorar el hecho de que hace apenas cuatro años, este hombre estaba literalmente hablando en la pantalla grande.

Los votantes del Oscar enviaron un mensaje claro ese año: Carrey tenía que ganarse su nominación, lo cual, dado que lo despreciaron en 1999 por su interpretación inquietantemente perfecta de Andy Kaufman en El hombre en la Luna, significaba una vaga apariencia de distancia y seriedad. buscado. requerido. Esto fue estúpido y me pregunto si finalmente quemó a Carrie. Tras el prestigio alcanzado por la película “The Majestic” de Frank Darabont en 2001, repuntó con la actuación de su carrera hasta el momento en… Michel Gondry “Eterno resplandor de una mente sin recuerdos”. Más señales contradictorias: esta obra maestra aclamada y exitosa recibió un par de míseras nominaciones a actriz (Kate Winslet) y guión (por Gondry, Charlie Kaufman y Pierre Bismuth, que ganaron), mientras que Carrey no obtuvo nada (también fue rechazado antes). el jurado). Sindicato de Actores de Cine).

Carrey respondió con un par de películas comerciales de calidad en “Fun with Dick and Jane” y “Yes Man” y el sórdido thriller “The Number 23”. Y ahora, después de más de una década de ver su culo locuaz en el retrovisor, parecía el momento adecuado para otra película seria. Fue entonces cuando llegó a Hollywood un guión original muy popular. Necesitaba un actor con un toque maníaco. Curry parecía encajar perfectamente. El papel finalmente fue para Mel Gibson y la película fracasó. ¿Cómo salió tan mal este prometedor proyecto?

El extraño caso del castor


Mel Gibson como Walter Black hablando con un títere en The Beaver
El pináculo del entretenimiento

Fue “The Beaver” de Kyle Killen el El escenario de lista negra más candente de 2008una colección anual de los mejores guiones de la industria cinematográfica votados por los ejecutivos de desarrollo de Hollywood. Es una historia extrañamente catártica sobre el director ejecutivo de una empresa de juguetes que sufre un ataque de nervios y comienza a comunicarse con su familia separada a través de un títere de castor. En 2009, The Beaver parecía una película de cómics, con Jodie Foster dirigiendo a Jim Carrey en el papel principal. Terminó frente a las cámaras con Mel Gibson como protagonista.

“The Beaver” fue una encrucijada para ambos actores. Cuando se estrenó la película, Gibson estuvo sumido en el escándalo Se trata de acusaciones de violencia doméstica por parte de su novia Oksana Grigorieva, así como de comentarios intolerantes que se remontan a 1991. El problema de Gibson hasta el día de hoy es que es un actor y director extremadamente talentoso con predilección por hacer y protagonizar películas de éxito. Foster, quien coprotagonizó con Gibson Maverick de Richard Donner, apostó por Gibson para su proyecto de regreso y, sorprendentemente, nadie quería ver a la estrella de acción en un drama sinuoso. La película recaudó 7,3 millones de dólares con un presupuesto de 21 millones de dólares.

¿Habría funcionado “The Beaver” para Carrie? Sí. Odio decirlo, pero funcionó para Gibson. Si se quita el terrible bagaje que Gibson aportó al papel y se inserta un talento tan incandescente como Carrey en el papel, este podría haber sido un candidato al Oscar. Es una película inusual, pero también dolorosamente honesta y bien dirigida por Foster. Después de una década sin hacer The Beaver, aparece Carrey Profundamente devoto de las películas de “Sonic the Hedgehog”. Y nada más. Manera de vencer al genio, Hollywood.



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Mel Brooks le pidió a Josh Gad que le contara los 38 años de historia de Star Wars para Spaceballs 2

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Josh Gad revela cómo se lo contó a Mel Brooks hace unos 38 años guerra de las galaxias Conocimiento al mismo tiempo que promueve una bolas espaciales continuación. Brooks dirigió, produjo, coescribió y desempeñó múltiples papeles en ella. bolas espacialesque fue principalmente objeto de burla guerra de las galaxias Películas de trilogía originales, junto con elementos de viaje a las estrellas, ExtranjeroY otras propiedades populares de ciencia ficción de los años 80. Después de décadas, bolas espaciales 2 Esto se ha confirmado con el regreso de Brooks a la producción. Congelado La estrella Josh Gad coescribe y protagoniza el proyecto. Josh Greenbaum dirigirá la película, mientras que Gad coescribirá el guión con Benji Sammit y Dan Hernandez.

en Hablemos fuera de cámara Podcast con Kelly Ripa (vía diverso), Gad compartió esto mientras promocionaba. bolas espaciales 2 Según Brooks, la leyenda de la comedia le pidió a Gad que le contara lo que pasó en el nuevo programa. guerra de las galaxias películas. Gad pasó aproximadamente 40 minutos llenando a Brooks. guerra de las galaxias Tradiciones de los últimos 38 años. Brooks le dijo a Gadd que “Realmente se siente como si tuvieras el dedo en el pulso”. Con una declaración seria de que era “El mayor cumplido que jamás podría recibir, aunque no tuviera contexto para Mel”. Echa un vistazo a los comentarios de Gad a continuación:

Mel está increíblemente involucrada. Compartiré una historia divertida que aún no he compartido. Cuando le propusimos la idea original de lo que queríamos hacer con la película, inicialmente dijo: “Te lo digo ahora, quiero que entres en detalles porque no sé mucho sobre la película”. película.” Las nuevas películas de Star Wars”. Y dije: “Está bien”.

Es literalmente como si fuera un veterano de combate que va a la guerra frente a una persona. Estoy empapado de sudor, metiéndome en cada línea, cada ritmo, cada parte de la comedia, cada revelación. Estoy dibujando todo eso y hablando de cómo esto encarna cierto momento en Star Wars.

¿Qué significa esto para Spaceballs 2?

Josh Gad y Mel Brooks son el equipo perfecto para Spaceballs 2

Si bien todavía se sabe poco sobre él bolas espaciales 2, La colorida historia detrás de escena de Gadd muestra la confianza que Brooks deposita en él. Con Gad tan emocionado guerra de las galaxias Probablemente se burlará de la franquicia de larga duración de maneras realmente divertidas y lo hará de buena fe. el original bolas espaciales Hizo un gran trabajo con esto, porque se burló hilarantemente de muchos aspectos. guerra de las galaxiastanto en el universo como en términos de la relación de la base de fans con él, pero ninguno de los cómics se sentía fresco.

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¿Por qué Spaceballs 2 sucede ahora, 37 años después del original?

Es posible que Spaceballs 2 finalmente suceda 37 años después de la película original de Mel Brooks, y hay algunas razones por las que está tardando tanto en avanzar.

Gad pasa mucho tiempo en la cancha conociendo las últimas novedades. guerra de las galaxias Las películas indican la riqueza del material que bolas espaciales 2 Puede ser parodiado. Gran parte de este material no existía en 1987, incluida la trilogía precuela, la trilogía secuela, pícaro, solteroy animación Las Guerras Clon película. Solo mencionó películas en los comentarios de Gad, pero hay mucho que ganar con las series de televisión, especialmente desde el lanzamiento de Disney+ y la popularidad. El mandaloriano. También hay muchas películas modernas de ciencia ficción. bolas espaciales 2 También podía parodiar fuera de la galaxia, muy, muy lejana.

Spaceballs 2 tiene un gran potencial

Josh Gad viste esmoquin en The Wedding Ringer

amor serio por guerra de las galaxias Combinados con su visión creativa y la notable participación de Brooks, todos estos son signos prometedores. Queda por ver quién interpretará Gadd, o si serán Brooks, Bill Pullman, Rick Moranis u otros jugadores originales. bolas espaciales Los actores volverán. Sin embargo, desde Kylo Ren hasta Grogu, hay muchos personajes más nuevos que tienen Enorme potencial para la parodia, especialmente con Brooks manteniendo el ritmo. En algunos de los principales guerra de las galaxias Desde entonces, las historias han sido publicadas. bolas espaciales Apareció por primera vez en 1987.

Fuente: Hablemos fuera de cámara (a través de Variety)


Spaceballs, dirigida por Mel Brooks, parodia varios clásicos de ciencia ficción queridos, entre los que destaca Star Wars. La película está protagonizada por Bill Pullman como Lone Star, un mercenario que ayuda a rescatar a la princesa Vespa de las garras de unas malvadas bolas espaciales que desean utilizarla como rescate. Durante la fuga, Lone Starr, Vespa y compañía son perseguidos por los líderes de Spaceball, Dark Helmet y el coronel Sandurz, cuyos torpes intentos de recuperar Vespa constituyen gran parte de la comedia de la película. Bill Pullman interpreta a Lone Star, con otro elenco que incluye a Rick Moranis, John Candy, Daphne Zuniga y Joan Rivers.

fecha de lanzamiento

24 de junio de 1987
tiempo de funcionamiento

96 minutos

el calumnia

Juan Candy
Dafne Zúñiga
Mel Brooks
Rick Moranis
Bill Pullman

salida

Mel Brooks

Biblia

Mel Brooks
Ronnie Graham
Thomas Meehan

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El tráiler de Flight Risk muestra al trastornado asesino a sueldo de la mafia interpretado por Mark Wahlberg en el thriller de terror de Mel Gibson.

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Nuevo tráiler de Riesgos de aviación Ofrece una mirada más cercana al trastornado Mark Wahlberg en el próximo thriller. La película está protagonizada por Wahlberg como un sicario de la mafia que es contratado para matar a un mariscal estadounidense (Michelle Dockery) y a un informante (Topher Grace) mientras están en un avión pequeño, lo que los obliga a apoderarse del avión e intentar llevarlo a un lugar seguro mientras evaden. más. Enemigos. La película está dirigida por Mel Gibson, la estrella de la película. Arma letal Franquicia y origen loco max Films, que ha dirigido una variedad de títulos, incluidos los ganadores del Premio de la Academia. corazón Valiente y Cresta de sierra para metales.

puerta de león ya ha sido compartido Nuevo tráiler oficial de Riesgos de aviación. El tráiler comienza con el personaje de Wahlberg presentándose como Daryl Booth, solo para que un despegue lleno de baches saque la licencia de piloto del verdadero Daryl de debajo de su silla, exponiéndolo como un impostor. El piloto finalmente revela que trabaja para el líder de una pandilla llamado Loretti. Si bien el atentado inicial contra su vida se frustra, el dúo debe mantenerlo con vida para ayudarlos a volar el avión, lo que conduce a un claustrofóbico thriller del gato y el ratón donde las vidas de todos están en juego. Mira el tráiler completo a continuación:

¿Qué significa esto para los riesgos de la aviación?

El papel de villano de Mark Wahlberg aporta nueva energía

Nuevo Riesgos de aviación El tráiler muestra a la estrella llevando su carrera y su perspectiva en una dirección completamente nueva. Por un lado, su personaje es calvo, lo cual es una apariencia muy diferente a la de Mark Wahlberg, cuyos personajes en las películas lo incluyen a él. desconocido, Transformers: El último caballeroel ted y la casa de papa películas y, más recientemente, Rey Arturo y UniónSuelen tener la cabellera llena. pero, Hay una diferencia más importante en este nuevo personaje..

2017 La casa de mi padre 2 Vio a Wahlberg y Gibson formando equipo como coprotagonistas en pantalla.

Daryl Booth se aleja enormemente de las películas anteriores de Mark Wahlberg Dándole un papel de villano por primera vez en más de dos décadas y media.Desde 1996 d.C. el tiene miedo. Este sicario de la mafia no sólo es un verdadero villano azul, sino que la estrella ofrece una actuación singularmente amenazadora e inquietante al darle vida a su vida. Uno de los momentos expositivos del tráiler es la escena tremendamente conmovedora en la que ataca al personaje de Michelle Dockery y pregunta alegremente: “¿Alguna vez has visto una cara ponerse de este color??”

Nuestra opinión sobre los riesgos de vuelo de remolques

La historia de Mark Wahlberg eleva el emocionante viaje

Mark Wahlberg con la boca abierta mientras volaba en un vuelo
Imagen vía Liongate

en Riesgos de aviación En el tráiler, el falso Daryl Booth tiene un brillo en los ojos que demuestra que realmente disfruta jugar con su presa. Esto lo hace más peligroso que cualquier sicario, lo que ayuda a aumentar la tensión en la próxima película debido a su proximidad forzada a las dos personas que intentan desesperadamente salir con vida de esta situación. El hecho de que Mark Wahlberg sólo haya interpretado a héroes en los últimos años ayuda a reforzar aún más este sentimiento, porque Hay una sensación de carácter incorrecto que impregna toda la película..

Fuente: Lionsgate

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¿Qué pasó con el primer marido de Mel, Mark, en Virgin River?

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Advertencia: ¡Este artículo contiene spoilers de la temporada 6 de Virgin River!

río virgenMel lamenta la pérdida de su esposo Mark a lo largo de la serie, y la forma en que murió es esencial para la narrativa general. Basado en la serie de libros de Robyn Carr, el drama romántico de Netflix se ha transmitido desde 2019 hasta el presente, y la temporada 7 de Virgin River se confirmó antes del lanzamiento de la temporada 6. La historia comienza cuando Mel llega a la ciudad que lleva su nombre para escapar de la pérdida de su marido, Mark.

Una vez allí, conoce a los adorables personajes de Virgin River, incluido un hombre llamado Jack Sheridan, de quien se enamora. Después de seis temporadas, finalmente se casaron. Sin embargo, la muerte de su marido todavía tiene efectos negativos en ella, especialmente antes de su boda en la temporada 6 de Virgin River.

El marido de Mel, Mark, murió en un accidente automovilístico antes de que ella se mudara a Virgin River.

Mel se siente culpable porque cree que ella provocó el accidente.

Cuando Mel llega al río Virgin, el misterio rodea la muerte de Mark. Sin embargo, el programa finalmente revela que Mark murió en un accidente automovilístico y Mel se culpa a sí misma. La pareja sufrió una muerte fetal, pero aceptó seguir intentando tener un hijo mediante fertilización in vitro. Después de intentos fallidos de inseminación artificial, las tensiones aumentaron entre la pareja.

Mike y Bree abrazándose a la izquierda y Brady hablando por teléfono a la derecha, todos de la temporada 6 de Virgin River frente a un fondo morado.

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En el episodio final de la temporada 6 de Virgin River, Mike reveló sorprendentemente que le estaba proponiendo matrimonio a Bree sabiendo que ella lo engañaba, pero ¿por qué?

en el auto, Mark y Mel comenzaron a discutir sobre si continuar con la FIV. Mark le dijo a Mel que quería dejar de intentar tener un bebé debido al efecto que estaba teniendo en su salud mental. Sin embargo, Mel quería continuar el tratamiento. Desafortunadamente, Mark apartó la vista de la carretera durante la pelea, lo que provocó un accidente automovilístico. Después de ser llevado al hospital, murió, lo que hizo que Mel se culpara a sí misma.

¿Cuánto tiempo hace que Mark murió en la línea de tiempo de Virgin River?

El calendario de Virgin River es increíblemente inconsistente

Mel está molesta después de hablar con Champ en Virgin River

Siempre que se menciona la cronología de Virgin River, entran en juego las conjeturas. El programa avanza muy lentamente, por lo que el tiempo real no coincide con la línea de tiempo narrativa. Desafortunadamente, Virgin River también proporciona detalles confusos, como el tiempo de recuperación de Jack de su herida de bala y la cronología del embarazo de Mel, que enturbian las aguas.

Un usuario de Reddit llamado u/papabear_kr teorizó que todo el programa tiene lugar en el más allá, lo que podría explicar la línea de tiempo inestable, si es cierto.

Usando el embarazo de Charmaine como indicador de tiempo, la mejor estimación es que ha pasado un año desde el primer episodio hasta la boda de Jack y Mel, y Han pasado dos años Desde que Mark murió en Virgin River. Charmaine anuncia su embarazo en la primera temporada y da a luz al final de la misma. río virgen Quinta temporada, segunda parte. Luego, la historia pasa de la Navidad a la primavera al comienzo de la temporada 6 de Virgin River.

Predicador en Virgin River rodeado de signos de interrogación

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Una de las principales tramas de la temporada 6 de Virgin River implica que Preacher sea juzgado por el asesinato de Wes, pero ¿al final lo declaran culpable?

Esto se suma a lo que Mel dice que ha pasado un año desde la muerte de Mark en la primera temporada de Virgin River. Según la estimación de dos años, es completamente comprensible que Mel siguiera retirándose a un estado de desesperación y culpa. La curación no es lineal, por lo que es posible que nunca dejes de atacar los puntos difíciles. Sin embargo, el tiempo muchas veces ayuda a reducir la sensación de fatiga por la pérdida.

Cómo la muerte de Mark continúa impactando la historia de Virgin River

Mel tiene miedo del matrimonio porque podría hacerle perder a otra persona querida.

Cuando llega Mel río virgenDescubre que no está lista para seguir adelante después de la muerte de Mark. Con el paso del tiempo, se dio cuenta de que podía amar a Jack sin que eso invalidara el amor por su difunto marido. Sin embargo, el impacto de su pérdida y su culpa por la muerte de él afloran periódicamente. Durante la mayor parte de la temporada 6 de Virgin River, parece haber procesado la mayor parte de su dolor hasta que se acerca su boda con Jack.

Mel cree que está lista para renunciar al anillo de compromiso que Mark le dio y le envió a su cuñada, pero la decisión la hace reconsiderar renunciar a su vida reciente en favor de su futuro. También le preocupa comprometerse nuevamente, sabiendo que eso la expondrá a perder nuevamente. Afortunadamente, encontró una manera de honrar su matrimonio y amor anteriores, manteniendo a Monroe como segundo nombre, mientras seguía adelante con Jack. También le ofrece apoyo incondicional, validando sus miedos e inseguridades.

Fotografía compuesta de Mel y Jack abrazándose y Mel y Jack sentados en un sofá en Virgin River.

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Cada temporada de Virgin River de Netflix está llena de giros y vueltas memorables, pero algunos funcionan bien y se destacan por encima de otros.

En última instancia, la respuesta de Jack le asegura que está a salvo con él, incluso si no puede garantizarlo para siempre, lo que le permite arriesgarse a casarse al final de la sexta temporada de Virgin River. Parece poco probable que Mel alguna vez lo supere por completo. Pérdida, miedo e inseguridad. Esperemos que el impacto disminuya con el tiempo, aunque su pérdida tiene menos impacto en su relación con Jack N. río virgen Temporada 7 confirmada y cualquier temporada futura. También sería bueno ver a Mel recordar no solo el dolor de perder a Mark sino también la felicidad de su pasado.

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Explicando los roles de La isla de Gilligan por Mel Blanc

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El Capitán, Gilligan y el Sr. Howell alimentan al loro en la isla de Gilligan
Distribución de televisión CBS

En el episodio de Gilligan's Island “El nuevo vecino de Sam”, los náufragos comienzan a escuchar ruidos misteriosos de la jungla. Sospechando que hay otras personas en la isla, varios de ellos van a investigar y descubren, después de algunas travesuras, por supuesto, que todos los sonidos provenían de un loro parlante. El loro se identifica como venenoso y el profesor (Russell Johnson) intenta que el pájaro diga más, con la esperanza de obtener más información sobre su fuente. El loro también habla como un gángster, por lo que el profesor supone que alguna vez perteneció a un criminal de carrera, pero de alguna manera escapó y voló a su isla.

Las sospechas del profesor se confirman cuando Sam roba un diamante que le pertenece. Sra. Howell (Natalie Schiffer) Y trata de escapar con él. Este loro claramente sabe mucho sobre joyería. Finalmente, los marginados encuentran la cueva en la que se escondía el loro y descubren un viejo botín, así como un periódico que explica que estuvo escondido allí en 1906. Aparentemente, los gánsteres dueños de Sam querían encontrar el paradero del loro. El botín de un atraco de hace 60 años ha estado escondido, pero Sam (que pronto se convertirá en la mascota de Gilligan) es el único que puede encontrarlo.

El nombre del loro que interpretó a Sam se perdió en el tiempo, pero la voz de Sam le resultará familiar a cualquiera que haya visto dibujos animados desde 1945 hasta el presente. Sam tiene la voz (al menos en parte) de Mel Blanc, uno de los practicantes más destacados del oficio. Blanc prestó su voz a la mayoría de los personajes de Warner Bros. Pantalones cortos de Looney Tunes/Merry Melodiesincluidos Porky Pig, Bugs Bunny, Daffy Duck, Sylvester, Tweety, Tasmanian Devil, etc., así como Barney Rubble, Mr. Spacely, Secret Squirrel, Speed ​​​​Buggy, Captain Caveman, Twiki, Heathcliff y cientos más.

Mel Black tuvo varios papeles de voz en La isla de Gilligan, la mayoría de ellos interpretando animales.


Gilligan sosteniendo una rana en la isla de Gilligan
Distribución de televisión CBS

Mel Blanc ya era una celebridad cuando “La isla de Gilligan” estaba al aire, habiendo protagonizado cientos de cortos de Warner Bros., y “La isla de Gilligan” debutó cuando “Los Picapiedra” ya estaba en su cuarta temporada. Sin embargo, a los actores de doblaje no se les daba a menudo el mismo estatus que a sus homólogos de acción real, por lo que probablemente se llamó a Blanc porque era el único “hombre de voz” que conocían los directores del programa.

Su interpretación de voz como Sam el guacamayo se complementa con líneas de diálogo de Herb Vigran, un prolífico actor de carácter famoso por los cientos de papeles que interpretó en las décadas de 1950 y 1960.

Mientras tanto, Blanc tuvo varios cameos adicionales en “La isla de Gilligan”. Proporcionó la voz de un pato en “The Sound of Quacking” y los graznidos de un loro en el episodio “Angel on the Island”. Blanc también interpretó el croar de la voz de rana para el anfibio central en el episodio “Water, Water Everywhere”. En ese episodio, la isla sufre una sequía, y la aparición de una rana lleva a Gilligan (Bob Denver) a descubrir que hay agua cerca. (Gilligan y la rana se hicieron amigos, por supuesto).

También se puede escuchar al loro de Blank chillar brevemente en el episodio “The Friendly Doctor”, aunque este episodio parece usar una banda sonora; Sospecho que Blanc no vino al estudio para esta actuación en particular, pero esto no ha sido probado. “New Neighbor Sam” parece haber sido el único episodio de “Gilligan's Island” que hizo un uso extensivo del talento de Blanc.

Blanc murió en 1989 y se necesitó una gran cantidad de nuevos talentos vocales para reemplazar sus numerosas voces. Hoy en día, es más probable que los sonidos de animales que uno escucha en la televisión y en las películas sean proporcionados El incomparable Frank Welkerun joven contemporáneo de Blanc, es conocido por interpretar a Fred en “Scooby-Doo, Where Are You!”, a Megatron en “Transformers” y a cientos de otros.



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Arma letal casi protagonizó Bruce Willis en lugar de Mel Gibson antes de Die Hard

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John McClane luce sudoroso en Die Hard
Estudios del siglo XX

Durante la mayor parte de su carrera, Bruce Willis fue conocido como un héroe de acción, a menudo interpretando a policías, soldados u otros caballeros con mala suerte. Cuando se estrenó la película nostálgica de Sylvester Stallone, The Expendables, en 2010, Willis era uno de los personajes más populares, junto con los nombres de Stallone y Arnold Schwarzenegger. A la vista del público, era uno de los hombres más destacados de Estados Unidos en lo que respecta a armas y caos. Sin embargo, Willis interpretó extremadamente bien a los héroes de acción, con su sonrisa autocrítica que a menudo socavaba su capacidad de violencia. Willis siempre ha aportado un brillante sentido del humor a sus papeles armados, lo que hace que sus interpretaciones sean únicas.

Cabe destacar que antes de “Duro de matar”, Willis era famoso por ello. Serie de televisión “Pluriereo” en 1985, Un gran espectáculo romántico que protagonizó junto a Cybill Shepherd. También apareció en la comedia aclamada por la crítica pero de gran éxito “Blind Date”, en la que interpretó a un hombre común y corriente que tuvo que enfrentarse al bruto borracho de Kim Basinger. Era conocido como un actor cómico y romántico, y ciertamente no era un gran “héroe de acción”. A mediados de la década de 1980, los héroes de acción eran súper soldados machos como John Rambo o John Matrix, y Willis era relativamente cobarde, lo que lo convertía en una elección extraña para interpretar a John McClane en la película de 1988 sobre atracos y rehenes del director John McTiernan, Die Hard.

Sin embargo, Willis interpretó bien a McClane, demostrando que podía ser un personaje cómico ingenioso y al mismo tiempo eliminar una gran cantidad de malas compras. Después de eso, se abrió su alcance como actor.

En 2007, Willis habló con Entertainment Weekly sobre su carrera.Reveló que casi al mismo tiempo que le entregaron el guión de “Duro de matar”, también estaba considerando asumir el papel del sargento Martin Riggs, el personaje finalmente interpretado por Mel Gibson. La película policial de 1987 de Richard Donner, Lethal Weapon. Si hubiera aceptado el papel, la carrera de Willis habría despegado un año antes.

Bruce Willis consideró interpretar a Riggs en Lethal Weapon


Riggs es apuntado con un arma mortal
Warner Bros.

Willis le dijo al presentador de EW Chris Nashawaty que estaba al comienzo de su carrera como actor cuando le ofrecieron películas como “Lethal Weapon” y “Die Hard”. “Moonlighting” fue un gran éxito, pero a mediados de la década de 1980 no hubo mucha fertilización cruzada directa entre la televisión y el cine. Además, Willis sentía que todavía no era un buen actor y todavía estaba perfeccionando su oficio. Señaló que sus orígenes en Nueva Jersey y su falta de experiencia en la industria del entretenimiento se filtraron en su interpretación de John McClane, ya que el actor utilizó sus actitudes volátiles para informar al policía de Nueva York en pantalla. En sus propias palabras:

“Estaba trabajando en televisión, y sólo había estado en Los Ángeles durante dos años, y todavía estaba aprendiendo a actuar, así que lo que más hizo a John McClane desde el punto de vista del personaje fue el Bruce Willis del sur de Jersey: esa actitud. La falta de respeto por la autoridad, el humor negro y el héroe reacio. Lo que siempre digo sobre John McClane es que si tuviera la opción de que alguien más diera un paso al frente y hiciera lo que él tenía que hacer, le dejaría hacerlo.

Quizás se necesitaba una situación similar para interpretar a Riggs en la película de Donner, cuyo guión Welles recuerda haber leído. Cuando comienza “Arma Letal”, Riggs está contemplando el suicidio después de la reciente muerte de su esposa, lo que lo lleva a actuar imprudentemente en el trabajo y molesta a su compañero Murtaugh (Danny Glover). Willis podría haber interpretado bien a un policía inestable de Los Ángeles, pero su novia en ese momento, posiblemente Demi Moore (que se casó en 1987), lo rechazó del papel. Como él recuerda:

“Recuerdo que en esa época me encontré con el guión de 'Arma Letal' y mi novia de entonces lo leyó y dijo que era demasiado violento. ¡Gracias a Dios que no hice eso!”.

Gibson terminó asumiendo el papel, ya que Lethal Weapon fue un gran éxito. Si Welles se arrepintió de haber rechazado la película de Donner, probablemente se vio atenuado por el éxito de “Duro de matar” al año siguiente. Ambos generaron múltiples secuelas. Cada actor recibió un trozo de pastel.


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Por qué Mel Brooks dejó de cantar en Blazing Saddles (y por qué volvió)

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En una entrevista de 2014 con Entertainment Weekly con motivo del 40 aniversario de “Blazing Saddles” en los cines.Brooks elogió la “profunda” influencia que tuvo Breyer en el guión. “Me dio algunas fotografías hermosas de la calle 126, calle St. Nicholas”, dijo. [Harlem] “Líneas”, dijo Brooks.

Cuanto más trabajaban Brooks y sus escritores con Breyer, más convencido estaba de que era un comediante. rey Cleavon Little estaba programado para interpretar al Sheriff Black Bart. Desafortunadamente, esto no fue bien recibido por Warner Bros., quien citó los problemas de drogas de Breyer con las autoridades como evidencia de que no era digno de confianza y, por lo tanto, no asegurable. Brooks estaba furioso, abandonó la película y no regresó hasta tres días después, cuando Breyer dijo que Cleavon Little sería genial en el papel de Black Bart.

Como Brooks le dijo a EW:

“Richard se acercó y dijo: 'Si yo fuera el sheriff negro, me consideraría cubano porque soy como el café'. Este chico es Cleavon Little: es elegante, seguro de sí mismo y realmente encantador. Pero es negro como el carbón. Les asustará muchísimo.' Le dije: 'Está bien, volveré'.

Brooks regresa para siempre, dirigiendo una comedia clásica que no ha perdido nada de su brío 50 años después.Nuevamente, esto no se debe a que Brooks y sus camaradas tuvieran más libertad para usar la palabra “negro” para reírse. Es la descarada estupidez de los personajes racistas lo que nos hace gritar. La conducta sofisticada de Little proporciona el contraste perfecto con este fanatismo cínico y sin remordimientos. Mientras Wilder Waco le pregunta a Kid Bart durante su primera sesión de presentación: “¿Qué hace una persona urbana y apuesto como tú en un entorno rural como este?” Lo que hace que estos residentes blancos parezcan idiotas incultos que no saben que lo son.

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Mel Brooks pensó que lo iban a matar quemando sillas de montar

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Desde su estreno en 1974, “Blazing Saddles” ha sido considerada repetidamente una de las películas más divertidas de todos los tiempos. Se ingresó en la Biblioteca del Congreso y el presidente Barack Obama sintió nostalgia al verlo cuando era niño. También es frustrantemente destacado, ya que aborda las relaciones raciales con un toque ligero, pero con la cantidad justa de ira oculta. También fue nominada a tres premios de la Academia por su tema principal, edición y interpretación de Madeline Khan.

Cuando se le preguntó si podría haber predicho la respuesta abrumadoramente positiva a su película, Brooks no podría haberse sorprendido más. Él dijo:

“Me imaginé un disturbio racial. Pensé que todo el mundo vendría detrás de mí y me mataría por lo que dije sobre los chinos, los negros y los judíos. Pensé que si esto se mostraba en Waco, Texas, los blancos irrumpirían en la pantalla y nosotros Lo cortamos en pedazos porque estábamos levantando al sheriff negro sobre nuestros hombros y convirtiéndolo en un héroe.” , pero a Texas le gustó tanto como a Nueva York.

El secreto para escribir una película tan atrevida y divertida como “Blazing Saddles” requiere cierta actitud despreocupada, admitió Brooks. El entrevistador de EW señaló Que “Blazing Saddles” llegó a definir a Brooks como artistaSe pregunta qué podría justificar esta observación. Brooks solo admitió que lo hizo sin ninguna preocupación comercial en su cabeza y dijo:

“Sólo quería exorcizar a mis ángeles y mis demonios. Les dije a todos los guionistas: 'Miren, muchachos, no se preocupen, esta película nunca saldrá. Nunca'. [Warner Bros.] Lo verán y dirán: Enterrémoslo. Entonces volvámonos locos. Escribamos las cosas que nunca nos atreveríamos a escribir. Y lo hicimos.”

Décadas después, todavía nos alegra que adoptaran ese enfoque.

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Arma Letal 5 podría ser dirigida por Mel Gibson

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Mientras aparece en Serie de podcasts Inspírame (a través de Colisionador), Mel Gibson anunció sorprendentemente que no sólo se está preparando una quinta película de la serie “Arma letal”, sino que volverá a protagonizarla. Y Dirigiendo la secuela. La película original fue un éxito instantáneo y dio a los espectadores muchas razones para amar la dinámica espinosa entre los detectives inadaptados de LAPD Martin Riggs y Roger Murtaugh, ninguno de los cuales podía mantenerse como compañero pero que poco a poco se convirtieron en un equipo de ensueño en el transcurso del especial. Una situación llena de acción. Fue la clásica dinámica de amigo-policía la que sentó las bases para innumerables imitadores, pero la serie siempre luchó por alcanzar las mismas alturas que la original. Sin embargo, según Gibson, este próximo intento será un homenaje al fallecido Richard Donner:

“Voy a dirigir la quinta película de la serie 'Arma letal'. Richard Donner, quien dirigió las otras cuatro películas, lamentablemente falleció, era un buen amigo y me encargó llevar la responsabilidad. bandera a casa en esa película.” Así que sería un honor hacerlo”.

“[Donner] Tuvimos un enfoque justo al escribir el guión y utilizamos lo que había allí. “Seguimos trabajando en ello y estoy muy contento con ello. Es bueno. Me divertí mucho haciéndolo”.

Al describir el tono de su próxima película, Gibson prometió un regreso a las raíces de Lethal Weapon y dijo: “Es divertida, pero también muy seria. Aborda algunos temas difíciles, así que estoy deseando verla”. No hay información sobre la historia o el reparto, pero estad atentos. De cualquier manera, esto seguramente generará discusión.

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