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Las ventas de iPod impulsan las ganancias de Apple a nuevos máximos: hoy en la historia de Apple

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12 de enero: Un evento en la historia de Apple: el iPod lleva las ganancias de Apple a nuevas alturas 12 de enero de 2005: Apple anuncia ganancias récord en los últimos tres meses. Las magníficas ventas de iPod durante el período navideño y la demanda de su último portátil iBook hicieron que las ganancias de la empresa cuadruplicaran.

Apple se jacta de haber vendido un total de 10 millones de iPods, y con razón. La enorme popularidad del reproductor de música portátil ha llevado a Apple a obtener sus mayores ganancias hasta el momento.

“Estamos encantados de informar los ingresos trimestrales y los ingresos netos más altos en la historia de Apple”, dijo el CEO de Apple. Steve Jobs en un presione soltar. “Hemos vendido más de 10 millones de iPods hasta la fecha y estamos comenzando el nuevo año con una serie de productos nuevos e innovadores que incluyen el iPod shuffle, Mac mini e iLife '05”.

La fuerza de las ventas del iPod impulsa las ganancias de Apple

Hoy en día, las grandes ganancias de Apple no son nada nuevo. Si bien la demanda del iPhone se ha estabilizado durante algunos años, El negocio de servicios de Apple ha aumentado. y Mayor demanda de Mac Durante la pandemia de COVID-19, ayudó a aumentar el valor de mercado de Apple Por encima de la marca de los 3 billones de dólares A principios de 2022 y De nuevo a finales de 2023. El valor de mercado de Apple Actualmente ronda ligeramente por encima de los 3,5 billones de dólares, respaldado en 2024 por las altas expectativas de “La edad de oro del crecimiento“Impulsado por inteligencia artificial.

Tal día como hoy de 2005, Apple todavía estaba en alza. Las ganancias récord impulsadas por las ventas del iPod sorprendieron a los inversores que aún lo recuerdan Los dolorosamente malos viejos tiempos de los 90.

En el informe de resultados de Apple del 12 de enero de 2005, Cupertino reveló que había alcanzado unas ventas de 3.490 millones de dólares en el trimestre anterior. Esto representa un enorme aumento del 75% con respecto a los 2.000 millones de dólares que generó durante el mismo período del año anterior. El beneficio neto de este trimestre aumentó a 295 millones de dólares, en comparación con los 63 millones de dólares del mismo trimestre de 2004.

Fuertes ventas de iPod y Gran influencia cultural Resultó ser clave para el crecimiento de Apple. La herramienta se convirtió en un importante elemento cultural en 2005. Solidaridad Cristiana Internacional, héroe de la guitarra y Carrie Underwood en idolo americano.

Demanda de iPod No podría haber sido más grande, ya que la línea de productos había experimentado un enorme crecimiento del 525% en los tres meses anteriores. En general, representaron aproximadamente el 65% del mercado de reproductores de música portátiles.

Apple también gana con iTunes y Apple Stores

Como se mencionó anteriormente, no fueron sólo las ventas de iPod las que impulsaron el auge de Apple a mediados del siglo XX. Mientras que iTunes Music Store Pioneros en una forma completamente nueva de vender músicaLa tienda online de Apple desapareció Fuerza a fuerza. En el mundo no digital, las tiendas físicas de Apple han seguido expandiéndose. (Apple acababa de abrir su sitio web La primera tienda fuera de Estados Unidos.)

Impermeable Las ventas también han aumentado gracias a productos innovadores como el impresionante iBook G4 (que recibió una actualización a finales de 2004) y el potente hardware. iMac G5que venció a todos sus competidores en computadoras personales.

Mirando hacia atrás desde la perspectiva actual, lo impresionante de Apple en 2005 fue la forma en que la empresa fue capaz de alinear sus diferentes productos con tanta eficacia. Claro, las impresionantes cifras de ventas del iPod fueron un gran foco de atención, y la línea de productos estaba preparada para beneficiarse de la llegada del iPod. Recientemente se anunció el iPod shuffle – pero también se han producido muchas innovaciones en otros lugares.

Ha sido un momento emocionante para ser fanático de Apple. Y aunque en ese momento no lo sabíamos, lo mejor estaba por llegar.

¿Cuál crees que es el mejor momento para ser fanático de Apple? ¿Es la empresa tan apasionante hoy como siempre? Deja tus comentarios a continuación.



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Jim Carrey podría haber protagonizado una de las películas más importantes de Mel Gibson

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La carrera de Jim Carrey. Ha dado algunos giros interesantes a lo largo de los años. Después de convertirse en un gigante de la taquilla a mediados de la década de 1990 con la exitosa serie de películas Ace Ventura: Pet Detective, The Mask, Dumb and Dumber, Batman Forever y Ace Ventura: When Nature Calls “. , encontró las trincheras con la destrucción comercial y crítica de la comedia negra de Ben Stiller “The Cable Guy”. El reflexivo actor restableció su relación comercial con los cinéfilos al año siguiente con “Liar Liar”, y luego tomó otro riesgo con “El show de Truman” de Peter Weir. El resultado fue una de las mejores películas de 1998, que le valió a Weir un puñado de nominaciones al Premio de la Academia por Weir (director), actor secundario (Ed Harris) y guión original (Andrew Niccol). Negarle a una película tan popular y exitosa como “The Truman Show” los premios a Mejor Película y Mejor Actor en un año débil fue una reprimenda para su estrella. Muchos miembros de la Academia simplemente no podían ignorar el hecho de que hace apenas cuatro años, este hombre estaba literalmente hablando en la pantalla grande.

Los votantes del Oscar enviaron un mensaje claro ese año: Carrey tenía que ganarse su nominación, lo cual, dado que lo despreciaron en 1999 por su interpretación inquietantemente perfecta de Andy Kaufman en El hombre en la Luna, significaba una vaga apariencia de distancia y seriedad. buscado. requerido. Esto fue estúpido y me pregunto si finalmente quemó a Carrie. Tras el prestigio alcanzado por la película “The Majestic” de Frank Darabont en 2001, repuntó con la actuación de su carrera hasta el momento en… Michel Gondry “Eterno resplandor de una mente sin recuerdos”. Más señales contradictorias: esta obra maestra aclamada y exitosa recibió un par de míseras nominaciones a actriz (Kate Winslet) y guión (por Gondry, Charlie Kaufman y Pierre Bismuth, que ganaron), mientras que Carrey no obtuvo nada (también fue rechazado antes). el jurado). Sindicato de Actores de Cine).

Carrey respondió con un par de películas comerciales de calidad en “Fun with Dick and Jane” y “Yes Man” y el sórdido thriller “The Number 23”. Y ahora, después de más de una década de ver su culo locuaz en el retrovisor, parecía el momento adecuado para otra película seria. Fue entonces cuando llegó a Hollywood un guión original muy popular. Necesitaba un actor con un toque maníaco. Curry parecía encajar perfectamente. El papel finalmente fue para Mel Gibson y la película fracasó. ¿Cómo salió tan mal este prometedor proyecto?

El extraño caso del castor

Fue “The Beaver” de Kyle Killen el El escenario de lista negra más candente de 2008una colección anual de los mejores guiones de la industria cinematográfica votados por los ejecutivos de desarrollo de Hollywood. Es una historia extrañamente catártica sobre el director ejecutivo de una empresa de juguetes que sufre un ataque de nervios y comienza a comunicarse con su familia separada a través de un títere de castor. En 2009, The Beaver parecía una película de cómics, con Jodie Foster dirigiendo a Jim Carrey en el papel principal. Terminó frente a las cámaras con Mel Gibson como protagonista.

“The Beaver” fue una encrucijada para ambos actores. Cuando se estrenó la película, Gibson estuvo sumido en el escándalo Se trata de acusaciones de violencia doméstica por parte de su novia Oksana Grigorieva, así como de comentarios intolerantes que se remontan a 1991. El problema de Gibson hasta el día de hoy es que es un actor y director extremadamente talentoso con predilección por hacer y protagonizar películas de éxito. Foster, quien coprotagonizó con Gibson Maverick de Richard Donner, apostó por Gibson para su proyecto de regreso y, sorprendentemente, nadie quería ver a la estrella de acción en un drama sinuoso. La película recaudó 7,3 millones de dólares con un presupuesto de 21 millones de dólares.

¿Habría funcionado “The Beaver” para Carrie? Sí. Odio decirlo, pero funcionó para Gibson. Si se quita el terrible bagaje que Gibson aportó al papel y se inserta un talento tan incandescente como Carrey en el papel, este podría haber sido un candidato al Oscar. Es una película inusual, pero también dolorosamente honesta y bien dirigida por Foster. Después de una década sin hacer The Beaver, aparece Carrey Profundamente devoto de las películas de “Sonic the Hedgehog”. Y nada más. Manera de vencer al genio, Hollywood.



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Cada una de las películas del mayor James Dean ha sido calificada

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Dado que la vida de James Dean terminó trágicamente en un accidente automovilístico cuando solo tenía 24 años, solo terminó protagonizando tres películas. Sin embargo, las tres películas dejaron una huella imborrable en la cultura popular. Con los ojos entrecerrados y un cigarrillo colgando de sus labios fruncidos, combinado con jeans ajustados y una camiseta blanca que fluía de su cuerpo nervudo, Dean rápidamente creó un gran misterio que siempre pareció destinado a la infamia de Hollywood.

Fue el propio Dean. Un actor al estilo chico malo inspirado en Marlon Brandoaunque menos brutal, más triste y sensible. Debajo de su duro exterior, Dean también llevaba una pesadez interior que hizo que su desempeño fuera extremadamente débil. Era un apuesto héroe trágico con una madurez cansada del mundo que cautivó no sólo al público de la década de 1950 sino también a las generaciones de cinéfilos posteriores. Clasifiquemos las tres películas que lo convirtieron en una estrella.

3. Gigante (1956)

Como indica el título, “Giant” de George Stevens es una extensa epopeya de más de tres horas sobre un rico granjero de Texas y su nueva esposa, una aristócrata de la costa este, a quienes les resulta difícil asimilarse a su nuevo entorno rural. La película cede bajo el peso de su duración y su melodrama estilo telenovela mientras seguimos las tensiones entre ganaderos y barones petroleros a lo largo de décadas.

Si bien nos puede sorprender el poder estelar de Rock Hudson y Elizabeth Taylor como Leslie y Jordan Benedict, la historia de un multimillonario que compite por territorio y hambriento de más es una fiesta de siesta, especialmente dada la división de clases actual. Mientras tanto, Dean apenas sobresale en “Giant” como un trabajador agrícola pobre que encuentra una fortuna en el petróleo, pero crea un personaje memorable con un optimismo juvenil que no puede superar sus demonios emocionales.

¿Qué hace bien Giant y por qué? / La escritora de cine Danielle Ryan la considera una de las mejores películas ambientadas en Texases una descripción de la tensión racial entre los personajes mexicanos y estadounidenses, especialmente cuando Benedict tiene un nieto birracial.

2. Al este del Edén (1955)

Dirigida por Elia Kazan, “Al este del Edén” está basada en la novela de John Steinbeck y la historia bíblica de Caín y Abel. En la California de la década de 1910, Cal y Aaron son un par de hermanos rivales que descubren un secreto sobre su madre que destroza a su familia.

Dean tiene una intensidad que salta de la pantalla aquí, una fuerza que se siente más poderosa que en Rebelde sin causa. En las escenas con su padre, Adam, todo el ser de Cale vibra con desesperación por siquiera una pizca del amor y respeto del patriarca. También podemos ver al niño herido que vive dentro de Cal y que busca constantemente aprobación. Esta tensión se disuelve por completo del físico de Dean durante las escenas con Abra, quien representa la perspectiva de amor puro por Cal.

Visualmente, “Al este del Edén” tiene una ternura y una belleza nostálgicas, especialmente en los exteriores soleados del campo lleno de flores y las vibrantes escenas nocturnas del carnaval. Este drama lírico detalla dinámicas y emociones familiares tan antiguas como la propia historia de la humanidad.

1. Rebelión sin causa (1955)

Rebelde sin causa se volvió icónica porque fue una de las primeras películas en tomar en serio las luchas de los adolescentes. La película sigue a Jim, Judy y Platón, todos adolescentes que sufren el abandono emocional y los sentimientos de pérdida de sus padres. Los tres jóvenes actores de la película, Dean, Natalie Wood y Sal Mineo, ofrecen excelentes actuaciones. Tienen una mezcla de inocente fragilidad y frialdad que es maravilloso de observar.

Dean, en particular, expresa la frustración que conlleva convertirse en adulto y tratar de comprender a la generación anterior. Su momento más atractivo es durante la escena en la que Jim les suplica a su madre y a su padre: “¡Tú dices una cosa, él dice otra y todos cambian de nuevo!”. La actuación de Dean y la película en sí expresan esta intensa desorientación de ser joven cuando tus emociones se sienten abrumadas, el peso del mundo parece demasiado pesado y tu futuro parece sombrío.

El uso del Technicolor por parte del director Nicholas Ray hace que la cinematografía destaque tanto como la emoción, desde el rojo brillante de la chaqueta de Dean y el brillo de los hot rods hasta los paisajes urbanos de Los Ángeles vistos desde lo alto del Observatorio Griffith. Rebelde sin causa puede capturar perfectamente el espíritu de la época de la década de 1950, pero su descripción de la resistencia y la desilusión de los adolescentes todavía resuena hoy. Es una película innegablemente audaz, que tiene mucho que decir y exige distinción. Cual Dean seguirá siendo para siempre un símbolo de la juventud rebelde gracias a Rebelde sin causa. Sigue siendo una paradoja hermosa y cruel.



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Los precios de Bitcoin caen por tercer día consecutivo junto con Ether y la mayoría de las altcoins.

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Bitcoin experimentó una ligera caída en su valor el viernes, ya que el precio del activo digital más popular del mundo cayó un 0,65 por ciento en las bolsas globales. Bitcoin ha alcanzado los 93.724 dólares (alrededor de 80 rupias lakh), según datos de CoinMarketCap. Los intercambios indios como Giottus y CoinSwitch mostraron una caída en los precios de BTC de más del cuatro por ciento. En el momento de escribir este artículo, BTC se cotizaba a 99.007 dólares (alrededor de 85 rupias lakh). Otras altcoins también vieron caer su valor junto con Bitcoin.

“Bitcoin se cotiza en un rango limitado ya que los inversores se mantienen cautelosos. Si bien BTC y otros tokens importantes están mostrando una fuerte resistencia cerca de los niveles de soporte, los alcistas deberían intervenir para ver alguna acción de los precios. Los inversores ahora están atentos al informe de empleo de diciembre que se publicará más tarde. Hoy, para determinar el impulso del mercado, Bitcoin se enfrenta a una resistencia de 95.900 dólares (aproximadamente 82,3 rupias lakh), mientras que un fuerte soporte se encuentra en el mínimo anterior de 91.200 dólares (aproximadamente 78,3 rupias lakh). Rs)”, dijo Idul Patel, director ejecutivo de Mudrex, a Gadgets 360.

éter El precio también bajó el viernes, al igual que… bitcóin Viernes. En los intercambios globales, el precio de ETH cayó un 0,19 por ciento, alcanzando los 3.244 dólares (alrededor de 2,78 rupias lakh). En las bolsas indias, el precio del activo cayó un 2,67 por ciento para cotizar a 3.386 dólares (alrededor de 2,90 rupias lakh).

El mercado de las criptomonedas está atravesando un período volátil y los expertos del mercado han aconsejado a los inversores que actúen con cautela. el Seguimiento de los precios de las criptomonedas Gadgets 360 mostró que la mayoría de las altcoins se cotizan a valores más bajos el viernes.

solana, moneda binance, Dogecoin, Cardano, Avalanchay Punteado Como BTC y ETH han visto caer sus precios.

Similarmente León, excelente También se comercializaron a precios más bajos.

La valoración general del mercado de criptomonedas cayó un 1,06 por ciento en las últimas 24 horas. Con esto, la capitalización de mercado se ha reducido a 3,27 billones de dólares (alrededor de 2.80.83.577 millones de rupias), según CoinMarketCap Datos.

Por otro lado, shiba-inu, com.uniswapy Litecoin Pude conservar ligeras ganancias.

“Estas caídas representan oportunidades de compra para los inversores, ya que las tendencias históricas sugieren que dicha volatilidad está precedida por aumentos potencialmente significativos. Este período es muy importante y los inversores deberían estar atentos al largo plazo”, Avinash Shekhar, cofundador y director ejecutivo de Pi42. , dijo a Gadgets 360. En lugar de centrarse en las ganancias a corto plazo, afirmar que los próximos movimientos importantes probablemente estarán dictados por los niveles clave de soporte y resistencia en estos activos.

La criptomoneda es una moneda digital no regulada, no es una moneda de curso legal y está sujeta a riesgos de mercado. La información contenida en el artículo no pretende ser ni constituye asesoramiento financiero, asesoramiento comercial ni ningún otro consejo o recomendación de ningún tipo brindado o respaldado por NDTV. NDTV no será responsable de ninguna pérdida que surja de cualquier inversión basada en cualquier recomendación, pronóstico o cualquier otra información contenida en el artículo.

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Las dos películas capturan mejor el horror surrealista de los incendios de Los Ángeles

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Imagínese: está en una fiesta que celebra la temporada navideña en diciembre en la soleada Los Ángeles. O tal vez estás en una cita en el corazón de la ciudad y sientes una chispa y comienzas a sentir esperanza sobre la promesa romántica que podrían depararte las próximas horas. Luego, unas horas más tarde, la ciudad que te rodeaba cambió irrevocablemente. Mientras que antes tus pensamientos giraban en torno a las trivialidades de la vida cotidiana y los sueños del futuro, de repente te encuentras atrapado en una pesadilla continua. El futuro ya no es el horizonte resplandeciente que esperas explorar. En cambio, estás congelado en el ahora interminable, un estado de preparación y alerta que simultáneamente te energiza y agota. Tu mente se apresura a priorizar las personas, los lugares y las cosas más móviles mientras tu cuerpo físico está en una burbuja de inercia. Cuando te despiertas (si es que duermes), eres recibido por un infierno apocalíptico o, si eres uno de los afortunados, por un sol rojo: el orbe normalmente amarillo brillante se volvió agrio por la columna de humo. materia espesa que lo bloquea.

Estos eventos son cosas que yo y miles de residentes de Los Ángeles hemos experimentado en los últimos días, cuando los incendios forestales que comenzaron el martes 7 de enero comenzaron a salirse del control de la ciudad. Como ya saben muchas personas en todo el país, los incendios, especialmente los de Palisades y Eaton, han destruido decenas de hogares en todo el condado de Los Ángeles y han desplazado a cientos más. La devastación y los daños causados ​​por estos incendios que aún continúan (al cierre de esta edición) no tienen precedentes. Si bien las consecuencias de todo esto aún están en duda, mi amigo y colega P.J. Colangelo Ya ha hecho sonar la alarma contra los terratenientes depredadores como los que se vieron en “Twisters” del año pasado.

Más allá de los peligros obvios y presentes como los de esos buitres capitalistas, todos los que vivimos en Los Ángeles todavía nos preocupamos de quedar atrapados en el temido limbo del desastre. Dos de mis películas favoritas de la década de 1980 capturan mejor este horror surrealista que estamos experimentando actualmente: “Night Comet” de 1984 y “Miracle Mile” de 1988. Ambas películas representan con precisión la combinación de accidentes catastróficos y banalidades cotidianas que vivimos, así como también. cómo el paisaje de una ciudad… Los ángeles pueden volverse muy sutil pero muy rápidamente en siniestros y necesitados.

Los Ángeles se convierte en un terror límite

Desde el punto de vista cinematográfico, Los Ángeles no es ajena a los desastres. Hay películas como “volcán” y “San Andrés” Que presenta fuerzas destructivas de la naturaleza que atacan la ciudad y que luego se transforma de momentos de tragedia a momentos de resiliencia y triunfo, con personajes como Tommy Lee Jones y The Rock sacando a la gente del peligro. Aunque estas películas son una experiencia emocionante, para la mayoría de nosotros, personas normales, no son del todo reales. Resulta que el desastre rara vez se define tan claramente como en una típica película de desastres.

Experimentar cómo el desastre puede sorprenderte e invadir tu vida normal es una experiencia más extraña de lo que podrías esperar. Por extraño e inquietante que fuera el brote de coronavirus (COVID-19) de 2020, el hecho de que todo el mundo estuviera experimentando alguna versión de la crisis hizo que fuera más fácil afrontarla. “Night of the Comet” y “Miracle Mile” capturan brillantemente la sensación de vivir una catástrofe doméstica, y representan sutilmente cómo las calles de Los Ángeles pueden convertirse en una pesadilla límite en un período de tiempo rápido e inquietantemente corto. Con Covid, la amenaza ha sido extrañamente invisible; Incluso yo, neoyorquino en ese momento, sobreviví viendo cómo sacaban cientos de cadáveres de los hospitales. Con estos incendios, casi todos los angelinos han visto los incendios desde la distancia, e incluso si no lo hacen, no podemos evitar ver humo.

En Night of the Comet, las hermanas Reggie (Katherine Mary Stewart) y Sam (Kelly Maroney) se encuentran deambulando por las calles de un cambiante centro de Los Ángeles después de que pasa un cometa, vaporizando a todos los que lo ven hasta convertirlos en polvo. Una nube persistente de material cometario y polvo en la atmósfera tiñó los cielos soleados de Los Ángeles de un rojo siniestro, el color exacto de mi habitación mientras el sol luchaba por asomarse entre las nubes el miércoles por la mañana. En “Miracle Mile”, una cita nocturna entre Harry (Anthony Edwards) y Julie (Marie Winningham) se pospone cuando Harry intercepta una llamada en un teléfono público afuera de un restaurante que indica que un misil nuclear se dirige hacia Los Ángeles. comenzando una serie… De conversaciones. Reacción del evento cuando un grupo de personas lucha por obtener información verificable sobre la destrucción inminente. En mi caso, este drama se encarnó a través de conversaciones con amigos en un canal cinéfilo de Discord, donde unos cientos de nosotros intentamos ayudarnos unos a otros a conocer los hechos cuando los medios de comunicación oficiales estaban mal informados o lamentablemente subdesarrollados. El punto más bajo de todo esto llegó cuando el sistema de alerta de emergencia envió por error varias órdenes de evacuación en todo el condado. Así, algunos de nosotros tuvimos una experiencia similar a la de los pobres Harry y Julie, corriendo por la ciudad sintiéndonos como pollitos mientras otros, sin darse cuenta, se dedicaban a sus asuntos.

El cambio climático es nuestra guerra fría

Por supuesto, es importante mantener tanto “La noche del cometa” como “Miracle Mile” en su contexto histórico. Como películas de la década de 1980, ambas películas son ejemplos de la inminente fatalidad nuclear que amenazaba la Guerra Fría. Las llamas metafóricas de esa amenaza disminuyeron y fluyeron desde la década de 1950 en adelante. En la década de 1980, la gente estaba segura de que la espada de Damocles estaba a punto de caer sobre ellos, especialmente cuando las acciones de la administración Reagan renovaron las tensiones entre Estados Unidos y Rusia. Así como es parte de la naturaleza humana lidiar con la creencia de que lo peor nunca sucederá, también es humano tener un sentimiento inquebrantable de que el otro zapato eventualmente caerá, y los años 80 fueron la década en la que ese sentimiento comenzó a afectar a todos. Como sabemos, la situación ya había caído hacia finales de la década, pero no fue mutuamente devastadora.

Cada generación tiene que llevar su cruz; Todo el mundo tiene sus “buenos momentos”, como dice el dicho apócrifo. Aunque hemos estado en una pandemia (y técnicamente todavía estamos en una), la crisis más apremiante de nuestra generación, nuestra Guerra Fría, parece ser el cambio climático. Los incendios de Los Ángeles lo confirman aún más. El desastre es el último incidente de comportamiento climático anormal alarmante y, si bien ciertamente no es el único factor que explica cuán fuera de control están los incendios, es un factor importante. Los científicos y expertos cuyo trabajo es monitorear y predecir las condiciones cambiantes en nuestro planeta han estado dando la alarma sobre el cambio climático durante casi tanto tiempo como la propia Guerra Fría. Si bien la humanidad puede elegir directamente si iniciar una guerra nuclear, cuando se trata del cambio climático, la humanidad no tiene el mismo control.

Adiós al viejo mundo y buena suerte al nuevo.

Aunque son historias desgarradoras, “Night of the Comet” y “Miracle Mile” tienen finales contrastantes en cuanto a tono. La primera es una sátira, la segunda una tragedia, y aunque no revelaré el final de ninguna de las películas, puedes adivinar lo que eso significa. Pero lo que ambas películas tienen en común es la sensación palpable de que el mundo ha cambiado para siempre y alterado irrevocablemente por estos acontecimientos. Claro, el hecho de que nunca podremos volver a ser como eran las cosas antes es una realidad que la mayoría de la gente comprende fundamentalmente, pero no obstante es surrealista ver la desconexión entre el viejo mundo y el nuevo sucediendo en tiempo real.

Lo que nos espera aún está en el aire. Como dije, al momento de escribir este artículo, el incidente en sí aún continúa. Sin embargo, las ondas del cambio ya se pueden ver en el resto del mundo. Por cada invectiva repugnante dirigida a los angelinos por teclistas corruptos e ignorantes, hay personas en todo el planeta que comparten formas de ayudar, y personas generosas que ya están donando. donación. Ayuda a su manera. Aunque son cuentos con moraleja, “La noche del cometa” y “Miracle Mile” no son cínicos en el fondo: la humanidad, o al menos algunos buenos recuerdos de ella, logran sobrevivir. En ambas películas se hace hincapié en que las generaciones más jóvenes lideran el camino a seguir, o al menos una sensación de que se necesita renovación para evitar un callejón sin salida como el que se describe en ellas. Me parece que en nuestro mundo real alguna forma de renovación es inminente. Después de todo, Los Ángeles es una ciudad familiarizada con la renovación: Johnie's Coffee Shop, el verdadero restaurante donde filmaron gran parte de “Miracle Mile”, está justo al final de la calle donde vivo, tapiado y abandonado. Las calles del DTLA donde Reggie y Sam probaron sus armas no son las mismas 40 años después, pero siguen siendo constantes.

Puede que Los Ángeles esté sufriendo en este momento, pero como el fénix, resurgirá de las cenizas. Este es un revés terrible, sin duda, pero con el debido respeto a Harry, aún no es el turno de los insectos. Como señala Sam: “El peso de la civilización recae sobre nuestros hombros, ¿de acuerdo?” Y esto es hermoso.

Si desea ayudar a los afectados por los incendios forestales del sur de California, Hay una lista de recursos aquí.

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La maquinaria fotosintética de las plantas funciona dentro de las células de hámster, según un nuevo estudio

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El experimento demostró una capacidad de avance cloroplastosEs necesario para la fotosíntesis en las plantas y funciona dentro de las células animales. Se introdujeron cloroplastos de algas rojas en células derivadas del ovario de un hámster chino (Cricetulus griseus), donde permanecieron activos durante 48 horas, convirtiendo la luz en energía. Este logro representa un paso adelante en los esfuerzos por recrear procesos simbióticos que se observan en la naturaleza, ofreciendo posibles aplicaciones en ingeniería científica. El proyecto tiene como objetivo aprovechar el proceso de fotosíntesis en organismos no vegetales para diversos fines.

Integración de cloroplastos en células animales.

De acuerdo a el estudia La investigación fue publicada en la revista Proceedings of the Japan Academy, Serie B, y fue supervisada por Sachihiro Matsunaga, biólogo de la Universidad de Tokio. Su equipo seleccionó cloroplastos flexibles de algas rojas que pueden prosperar en condiciones extremas, como las aguas termales volcánicas. Estos orgánulos se aislaron mediante una centrífuga y un proceso controlado para evitar daño directo al animal. células. En lugar de perforar las membranas celulares, la técnica implica modificar el medio de cultivo para estimular animal Las células engullen naturalmente los cloroplastos.

Trabajos y desafíos

científico americano un informe Asegúrese de que los cloroplastos trasplantados demuestren transferencia de electrones (un componente vital de la fotosíntesis) durante dos días antes de que se desintegren. Los intentos anteriores de mantener la función de los cloroplastos sólo tuvieron éxito durante unas pocas horas. Sin embargo, persisten desafíos, ya que los cloroplastos necesitan proteínas que las células animales no pueden producir de forma natural. Werner Colbrandt, biólogo estructural del Instituto Max Planck de Biofísica, destacó la ausencia de genes necesarios para la síntesis y el transporte de proteínas, lo que acelera la degradación de los cloroplastos.

Aplicaciones futuras

Actualmente se están llevando a cabo planes para incorporar genes que mantengan la fotosíntesis en células animales, dijo Matsunaga. Esta investigación tiene como objetivo crear materiales fotosintéticos para aplicaciones como la captura de dióxido de carbono o el crecimiento de organoides ricos en oxígeno. Expertos como Jeff D. Bucky, celular Biólogo En la Facultad de Medicina Grossman de la Universidad de Nueva York, creemos que estos avances pueden allanar el camino para usos innovadores en biotecnología. Sin embargo, el uso humano de la energía solar sigue siendo especulativo, ya que requiere una superficie mucho mayor de la que el cuerpo humano puede proporcionar.

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El parásito manipula las células vegetales para atraer insectos que lo transmitan.

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Se ha observado que el parásito bacteriano afecta… plantas El comportamiento de la célula de una manera que mejora su transmisión por parte de los insectos que se alimentan de savia. Esta adaptación cambia las respuestas de las plantas. Se ha observado que atrae insectos hembra hacia machos ya existentes, mejorando la supervivencia del parásito. Este descubrimiento destaca la interacción única entre plantas, bacterias e insectos, con implicaciones importantes para comprender cómo los patógenos manipulan la biología del huésped en su beneficio.

De acuerdo a Según un estudio publicado en eLife, los fitoplasmas (patógenos bacterianos responsables de las enfermedades de las plantas) dependen de proteínas efectoras para facilitar la transmisión a través de los saltamontes. La investigación se centró en SAP54, una proteína de virulencia conocida por inducir estructuras florales en forma de hojas en plantas infectadas. Se ha revelado que SAP54 afecta el comportamiento alimentario y reproductivo de los saltahojas de una manera dependiente del sexo.

Investigaciones anteriores han demostrado que los saltamontes se sienten atraídos por las plantas infectadas, pero los mecanismos detrás de esta atracción no estaban claros, explicó a phys.org el Dr. Zygmunds Orlovskis, líder de proyecto independiente en el Centro de Investigación y Estudios Biomédicos de Letonia. Hallazgos recientes sugieren que los saltamontes machos desempeñan un papel clave en esta interacción.

El atractivo femenino depende de la presencia de un hombre.

Los experimentos demostraron que las plantas modificadas con SAP54 albergaban más crías de saltahojas, pero sólo en presencia de machos. Las hembras de saltahojas mostraron una mayor actividad alimentaria en las plantas SAP54 cuando los machos estaban presentes, pero por lo demás no mostraron preferencia. Investigaciones adicionales indicaron que el olor y el sonido no influyeron en el comportamiento. Investigadores Centrarse en los cambios genéticos en las plantas.

Se han identificado las principales vías genéticas

Según informes publicados en phys.org, se descubrió que SAP54 suprime los mecanismos de defensa en las plantas, especialmente cuando se exponen a saltamontes macho. Esta represión estaba relacionada con un factor de transcripción, la fase vegetativa corta (SVP), que parecía ser crucial para atraer hembras a plantas colonizadas por machos.

Información sobre estrategias parasitológicas

La profesora Saskia Hoogenhout, líder del grupo en el Centro John Innes, señaló que los resultados demuestran la capacidad del parásito para abordar las interacciones huésped-vector, lo que mejora la eficiencia de su ciclo de vida. El estudio subraya la complejidad de las relaciones entre plantas, patógenos e insectos, y proporciona nuevos conocimientos sobre las estrategias que utilizan los parásitos para sobrevivir y reproducirse.

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El actor calamar protagonizó una de las mejores películas de zombies de todos los tiempos

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Las películas y programas de televisión de Corea del Sur han ofrecido algunas escenas sin límites, con violencia desgarradora y giros desgarradores. “El juego del calamar”, que recientemente estrenó su segunda temporada, no es la excepcióny uno de los actores principales del programa, Gong Yoo, protagonizó anteriormente otra joya de Corea del Sur.

En “Squid Game”, Gong desempeña el papel de reclutador, El agente misterioso y bien vestido que atrae a jugadores potenciales retándolos a una partida de ddakji. El hermoso rostro y el comportamiento amigable del recluta hacen que a su personaje le resulte fácil convencer a deudores desprevenidos para que prueben suerte, ya sea en ddakji o en el misterioso juego de alto riesgo.

En “Train to Busan”, la misma gravedad te atrae y te hace simpatizar con Seok-woo, un adicto al trabajo divorciado que intenta escapar de un brote zombi con su pequeña hija, So-an. A estas alturas, las películas de zombies se han convertido en un género probado y verdadero; Hemos visto todo tipo de versiones de zombies, desde el emocionalmente intenso “The Last of Us” hasta el satírico “Shaun of the Dead”. Pero Train to Busan ofrece mucho más que eso.

El tren a Busan es una pesadilla de alta velocidad

¿Qué hace que un “Tren a Busan” Una de las mejores películas de zombies de la historia. Es su energía implacable. Al igual que el tren bala en el que están atrapados los personajes, una vez que se pone en marcha, nunca se detiene.

La premisa: una mujer infectada se sube a un tren de alta velocidad lleno de pasajeros inocentes que luego deben escapar de una creciente horda de zombis. Desde las frenéticas tomas de la cámara en mano hasta la edición trepidante, nos sumergimos en esta aterradora situación de la que parece no haber escapatoria. Lo más aterrador de estos zombis, además de los primeros planos de sus sonrisas retorcidas y alegres y su carne podrida, es que son rápidos y están impulsados ​​por un instinto sediento de sangre que es difícil de superar. Su violencia brutal, combinada con el pequeño y claustrofóbico espacio del tren, crea una secuencia cargada de adrenalina tras otra.

Pero en medio de toda la locura, “Train to Busan” nunca pierde de vista la devastación y el dolor humano de convertirse en zombie. A menudo vemos primeros planos de padres e hijas, maridos y esposas, y todo tipo de amigos y familiares profundamente afectados por la transformación de sus seres queridos en estas criaturas sin sentido. “Train to Busan” tiene un fuerte núcleo emocional, incluso en sus escenas más aterradoraslo que lleva a un final increíblemente conmovedor. “Train to Busan” explora la desgarradora otra cara de perder el control y convertirse en un monstruo, al mismo tiempo que muestra una acción desgarradora. Verás más habilidades de actuación de Gong Yoo en esta película, ya que su papel como recluta en “Squid Game”, aunque importante, es menor.



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Se ha encontrado un nuevo vínculo entre las paredes del campo ferroeléctrico y la superconductividad en materiales 2D

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Los científicos han descubierto un vínculo único entre las paredes del campo ferroeléctrico y la superconductividad en materiales 2D de van der Waals. Este logro, atribuido a la investigación de Gaurav Chaudhary de la Universidad de Cambridge e Ivar Martin del Laboratorio Nacional Argonne, destaca cómo las características estructurales específicas de estos materiales permiten fuertes interacciones electrónicas. Se espera que los resultados allanen el camino para nuevos dispositivos superconductores y aplicaciones innovadoras en el campo de la física de la materia condensada.

Deslizamiento de ferroelectricidad e inversión de polarización.

De acuerdo a Como informa phys.org, la ferroelectricidad deslizante en algunos materiales 2D de van der Waals, incluido el nitruro de boro y los dicalcogenuros de metales de transición (TMD), facilita la inversión de la polarización bajo campos eléctricos moderados. Este fenómeno permite la manipulación a gran escala del apilamiento de capas, lo que afecta en gran medida a las propiedades electrónicas del material. Los investigadores observaron que las paredes de banda (los límites que separan regiones con diferentes orientaciones de polarización fotoeléctrica) exhiben propiedades únicas que mejoran Electrón-Acoplamiento de fonones.

Superconductividad observada en las paredes del dominio.

El estudio reveló que en materiales como el ditelluuro de molibdeno (MoTe₂), la superconductividad aumenta transitoriamente cerca de las transiciones de reflectividad fotoeléctrica. Esta mejora se produce dentro de bucles de histéresis donde coexisten campos de polarización variable. Se han identificado fluctuaciones dinámicas en las paredes del dominio como el mecanismo impulsor de las interacciones de acoplamiento ordenadas. Superconductividad. Se ha destacado que estas condiciones se limitan a los TMD 2D, que admiten fotovoltaica interfacial sin dejar de ser conductores dentro de sus planos.

Investigaciones y aplicaciones futuras

Choudhury y Martin señalan a phys.org que sus hallazgos tienen potencial para desarrollar dispositivos superconductores altamente controlables. Se están realizando esfuerzos para explorar el diseño sistemático de nuevos superconductores mediante capas. Polaridad Materiales y utilización de redes de muros de dominio en sistemas muaré. También destacaron la necesidad de realizar más investigaciones para validar sus modelos teóricos mediante simulaciones microscópicas avanzadas.
Este estudio ha despertado el interés entre los científicos que pretenden descubrir mecanismos no convencionales de superconductividad, lo que representa un importante paso adelante en la comprensión y el uso de las propiedades de los materiales 2D.

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Se ha descubierto un nuevo tipo de cartílago: el cartílago adiposo se parece a la grasa y favorece la elasticidad

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Las únicas canciones de James Bond que ganaron los Oscar

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Adele es una de las cantantes más exitosas de su generación. Además de ser uno de los músicos con mayores ventas del mundo, ha ganado 16 premios Grammy, 18 premios Billboard Music, 12 premios BRIT y cinco premios American Music. Entre sus otros galardones, su película “Skyfall” le valió a James Bond una Academia. Otorgar. .

Las películas de James Bond han seguido una fórmula ganadora que ha mantenido a 007 en las pantallas de cine durante más de 60 años, y esa fórmula sigue algunas marcas registradas: mujeres hermosas, guaridas de supervillanos con trampas mortales, muchas armas, juegos de palabras terribles, etc. Sin embargo, antes de que la aventura realmente comience, las películas de Bond deben tener una secuencia de título fastuosa con una canción especialmente compuesta.

Las dos primeras películas de Bond, “Dr. No” y “Desde Rusia con amor”, en realidad utilizaron una apertura musical. entonces por La tercera (y algunos dicen que la mejor) película de James Bond, “Goldfinger”, El tema principal contiene letra, escrita por Anthony Newley y Leslie Bricusse, y cantada por Shirley Bassey. La canción “Goldfinger” se parece mucho a la película “Goldfinger”: puede que no sea un gran arte, pero seguro que es pegadiza. (“Goldfinger… te invita a entrar en su red de pecado… ¡pero no entres!”)

Entonces empezó la película “Goldfinger”. Imitando los cantos de James Bondque luego aumentó con cada nueva película en la que un músico famoso escribía el tema principal. Los compositores y cantantes de Bond incluyeron grandes nombres como Paul McCartney (“Live and Let Die”), Tina Turner (“Goldeneye”) y Madonna (“Die Another Day”).

Incluso antes de Adele, Daniel Craig de Bond reclutó a algunos músicos particularmente impresionantes: Chris Cornell (“Casino Royale”) y luego Jack White. y Alicia Keys (“Quantum of Solace”). Para la canción Skyfall, Leah Volak de Sony Pictures Music quería un tema clásico de Bond como el cantado por Bassey. Concluyó que Adele era la mujer adecuada para el puesto: “Adele tiene esta cualidad emocional y evocadora, y es una gran escritora. Estilísticamente, era apropiado recuperar el sentimiento clásico de Shirley Bassey que asocia con las primeras películas de Bond”.

mezclado con La elegante y acuática secuencia del título de la película.La canción “Skyfall” de Adele fue un gran éxito. La única otra canción de la película original que recuerdo que tuvo un impacto similar en la era moderna es “Shallow” de “A Star Is Born” de 2018. Por lo tanto, no sorprende que “Skyfall” (la canción) se llevara a casa el premio. Mejor Canción Original En la 85ª edición de los Premios de la Academia, donde ganó junto al compositor de “Skyfall” Thomas Newman por Mejor Banda Sonora Original. Pero, ¿las buenas intenciones de Skyfall se trasladaron a los temas posteriores de Bond?

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