miPara actor Chad McQueenhijo del legendario Steve McQueen (fallecido en 1980). Murió a la edad de 63 años..
La muerte de Chad McQueen (28 de diciembre de 1960) fue reportada por su familia, quienes informaron que el actor Murió en su casa de Palm Desert, California, víctima de una insuficiencia orgánica..
Chad McQueen Estaba casado con la actriz Stacey Totten.Y la que le dio un hijo, Stephen McQueen, actor conocido por sus papeles en series de televisión como “The Vampire Diaries” o “Chicago Fire”..
Chad McQueen era holandés en The Karate Kid
A lo largo de su carrera como actor y productor, Chad McQueen participó en más de 25 películas, y su papel más famoso fue “”Holandés en la película The Karate Kid Que se hizo famoso en todo el mundo en 1984.
“Holandés” era miembro del dojo Cobra Kai quien condujo Johnny Lawrence (William Zabka) Y quienquiera que golpee Daniel LaRusso (Ralph Macchio) En la noche de Halloween.
Chad McQueen repitió el papel del holandés en Karate Kid II.
Chad McQueen sigue la pasión de su padre Steve McQueen por los coches: “Es genial”
'Skateboard', 'Hadley's Rebellion', 'Fever Pitch', 'Surface to Air', 'New York Cop' y 'Red Line' fueron algunas de las producciones de Hollywood en las que Chad McQueen trabajó como actor, antes de seguir su gran pasión . De su famoso padre a convertirse en piloto de coches (participó en las 24 Horas de Le Mans y las 12 Horas de Sebring).
“Estaba rodeado de dos cosas: películas y deportes de motor, y los deportes de motor siempre parecieron atraerme más… El amor de mi padre por los coches arruinó mi vida”, admitió Chad McQueen en FlickFeast en 2017.
En una entrevista con The Sunday Times, recordó que como piloto resultó gravemente herido en la Rolex 24 del Daytona International Speedway, estuvo en coma durante aproximadamente un mes y se rompió el cuello, una pierna, un brazo, costillas y huesos. Sufrió un colapso pulmonar.
“No cambiaría nada, el deporte del motor es la droga más poderosa del mundo”.admitió.
En 2010, Chad McQueen fundó McQueen Racing para desarrollar coches y motocicletas de alto rendimiento.
Esta nueva versión de 2010 de la película clásica de los 80. el niño Karate No sólo uno de Las mejores películas familiares. Para siempre, la película también corrige el hecho de que el reparto original era demasiado blanco y demasiado americano. Esta vez, el niño del título de la película no se muda a California sino a Beijing, y los papeles principales cuentan con Jaden Smith como el niño y Jackie Chan como su mentor junto a varias estrellas chinas. El resultado es sin duda emocionante y, aunque quizás no sea tan querido como el original de 1984, sigue siendo una excelente película de acción familiar.
¿Tiene The Karate Kid (2010) mucha fuerza?
Lo es, y por ello podemos decir que es uno Las mejores películas de Netflix – Aunque no todos los críticos están de acuerdo, a pesar de la duración de la película. Su duración de dos horas y media lo hace adecuado para verlo en casa.
Es una historia clásica de los desamparados con la misma trama que antes, y entiende que lo que hizo mágica la historia original fue la química entre el hijo de Ralph Macchio y el Sr. Miyagi, interpretado por Noriyuki “Pat” Morita.
Como escribió Brian D. Johnson en revista maclean's:”astucia el niño Karate“La elección de un niño de 12 años para el papel principal (Macchio tenía veintitantos cuando interpretó por primera vez a Daniel LaRusso) fue realmente un éxito, y “hace que su máxima destreza como luchador sea aún más milagrosa”. Y este niño insolente con un encanto asombroso tiene un rival perfecto en la leyenda de las artes marciales Jackie Chan: otro golpe de reparto en el remake”.
Es una “pequeña canción popular que agrada al público”. Reseñas de carretes dice W Sombras en la pared “Aunque es trillado, innecesario y demasiado largo, esta nueva versión de la exitosa película de 1984 es sorprendentemente atractiva”. Si bien muchos críticos sintieron nostalgia por la película original, El periódico británico Daily Mirror Todo quedó en el remake: “Lo que debería haber sido otra película innecesaria, no tan buena como la original, en realidad fue mucho mejor”.
No te olvides del otro niño de la película original: la exitosa serie de Netflix Cobra Kai Él es del mismo universo, y Cobra Kai sexta temporada Llegará a finales de este mes (julio de 2024).
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La canción, escrita por Bachrach y el letrista Hal David, y cantada por P.J. Thomas, acompaña una escena en la que Cassidy Newman recoge a la chica de Sundance, Etta Place (Catherine Ross), en una bicicleta, e intenta seducirla realizando una serie de trucos en bicicleta. . Es un momento loco que coincide con el movimiento hippie “Free Love” y le da a Newman la oportunidad de realizar sus propias acrobacias en bicicleta para entretener a sus fans. También es una secuencia que probablemente inspiró una serie de videos musicales tontos de los 80, pero encaja dentro del contexto de la película de Hill (Y Ross nunca ha lucido más brillante en la pantalla.(gracias en parte a que la escena fue filmada por su amigo Conrad Hall).
A pesar de muchas críticas de alto perfil, Hill se mantuvo con la canción, al igual que el director del estudio Richard D. Zanuck.
La franquicia Karate Kid comenzó con una película sencilla que se convirtió en un gran éxito y dio lugar a una secuela, una nueva versión y un programa de televisión derivado.
Dos intentos de reinventar la serie con nuevos personajes como Julie Pearce y Dre Parker no tuvieron éxito, pero aun así mostraron interés.
Cobra Kai, una serie derivada, ha sido ampliamente elogiada por continuar la historia original con personajes desarrollados, lo que hace que la franquicia sea aún más especial.
Han pasado ya 40 años desde la primera el niño Karate La película se proyectó por primera vez y, después de todos estos años, el niño Karate La franquicia es más grande de lo que pensé que sería. aunque comprensible el niño Karate Para ser una franquicia tan simple, el éxito masivo de la película original resultó ser el comienzo de una gran franquicia, con el clásico de 1984 obteniendo todo tipo de secuelas y spin-offs. Cuatro décadas después de su emisión el niño KarateTodavía queda mucho por explorar dentro de la franquicia y admiro lo consistente que es hasta el día de hoy.
el niño Karate La franquicia comenzó con una película sencilla sobre un niño que se muda a California y se convierte en alumno de un misterioso profesor de kárate. La historia clásica de Daniel LaRusso y el Sr. Miyagi es un gran éxito el niño Karate Siendo el inicio de una enorme saga que aún continúa cuatro décadas después. el original el niño Karate La película tuvo tres partes, una nueva versión, Y un programa de televisión spin-off que mantiene la continuidad de la película original.. el niño Karate Acaba de celebrar su cumpleaños número 40, por lo que este es el momento perfecto para que reflexionemos sobre su influencia.
The Karate Kid se estrenó hace 40 años el 22 de junio de 1984
Y todavía lo amo
el niño Karate Él tiene 40 añosy la película se estrenó el 22 de junio de 1984. el niño Karate Fue una colaboración entre dos cineastas, cuya historia los convirtió en la elección perfecta. el niño Karate. La película está escrita por el guionista Robert Mark Kamen, basada en… el niño Karate Sobre su vida y detalles de un artículo periodístico. Kamen luego colaboró con el director John G. Avildsen, director rocosouna película que comparte muchos ritmos y temas con la famosa película de artes marciales.
el niño Karate Fue una película pequeña, basada particularmente en el éxito de las películas anteriores de Avildsen, Con un presupuesto de sólo 8 millones de dólares. A pesar de las expectativas de el niño Karate No era particularmente ruidoso y la película rápidamente se convirtió en un éxito. La película terminó recaudando 130,8 millones de dólares con su presupuesto relativamente pequeño, siendo uno de los mayores éxitos del año. el niño Karate Fue la quinta película más taquillera de 1984, lo cual es impresionante considerando que estaba muy por detrás. Cazafantasmas, Policía de Beverly Hills, Indiana Jones y el templo malditoY gremlins.
Tras el éxito de la primera el niño Karatela secuela recibió luz verde y rápidamente se puso en producción. El Karate Kid Segunda Parte Fue lanzado en 1986. Aunque no tuvo éxito de crítica, encontró niveles similares de éxito comercial. Con la secuela recaudando 130 millones de dólares. Con un presupuesto de 12,5 millones de dólares. Luego se produjo otra película con El Karate Kid, tercera parte Se estrenó en 1989 y recaudó 38,9 millones de dólares con un presupuesto de 12,5 millones de dólares. Si bien muchos otros y yo consideramos que la tercera película fue una decepción, estuvo lejos del final de la serie.
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Al recordar el querido clásico The Karate Kid, 40 años después de su lanzamiento inicial, hay algunas verdades duras que enfrentar.
La serie Karate Girls ha intentado reinventarse dos veces tras Danielle LaRusso
Pero ninguna reinvención ha tenido éxito
el niño KarateLas dos primeras secuelas no fueron tan buenas como la original, pero como la franquicia aún resulta rentable, el estudio no estaba listo para darse por vencido todavía. en lugar de, el niño Karate Decidió reinventarse y decidió dejar atrás a Danielle LaRusso y mudarse a La nueva protagonista se llama Julie Pierce, interpretada por Hilary Swank. Esto culminó con la publicación en 1994 de El próximo Karate Kid, que recaudó 15,8 millones de dólares con un presupuesto de 12 millones de dólares. Considero que esta es la peor entrada de la serie, una posición con la que muchos fanáticos están de acuerdo.
Debido al fracaso crítico y comercial de El próximo Karate KidLa franquicia permaneció inactiva durante algún tiempo. pero, el niño Karate Dio otro giro hacia la relevancia en 2010 con el remake. 2010 el niño Karate El remake presentó a Jaden Smith como Dre Parker y Jackie Chan como el Sr. Han, y estos dos personajes tienen similitudes con LaRusso y Miyagi. La nueva versión recaudó 359,1 millones de dólares con un presupuesto de 40 millones de dólares y, aunque no creo que fuera tan buena como la original, demostró que todavía había interés en ella. el niño Karate.
Título
fecha de lanzamiento
el niño Karate
22 de junio de 1984
El Karate Kid Segunda Parte
20 de junio de 1986
El Karate Kid, tercera parte
30 de junio de 1989
El próximo Karate Kid
12 de agosto de 1994
el niño Karate
11 de junio de 2010
Cobra Kai cambió Karate Kid para siempre (y lo hizo más especial)
Es el mejor proyecto de The Karate Kid en décadas
Aunque 2010 el niño Karate Recreando la creación de nueva historia y personajes para la franquicia, el niño Karate El Multiverso decidió continuar sin la versión del personaje de Jaden Smith. en lugar de, Siguiente paso en el niño Karate La franquicia era una serie de televisión independiente. Cobra Kai. Cobra Kai Está ambientado en la misma línea de tiempo que el original. el niño Karate La historia sigue al villano de la película original Johnny Lawrence cuando decide reabrir el dojo del rival titular.
Cobra Kai Es uno de los medios de mayor acogida. el niño Karate Franquicia, que es mi favorita. el niño Karate Proyecto de estreno desde la película original. Cobra Kai Permitió que los personajes secundarios de la película original desarrollaran mucho más sus historias, trayendo de vuelta a Ralph Macchio como Daniel LaRusso después de todos estos años. Cobra Kai Fue la manera perfecta de continuar la historia de la película original después de todos estos años, haciendo que la franquicia que amo durante tanto tiempo sea aún más especial.
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Cobra Kai termina con la temporada 6 (pero The Karate Kid no)
Ojalá no sea por mucho tiempo
Desafortunadamente, Cobra Kai Termina con la temporada 6. pero, el niño Karate La franquicia no lo es. Nueva película en el niño Karate La franquicia está en marcha, haciendo un movimiento interesante para protagonizar a Daniel LaRusso de Ralph Macchio y Mr. Han de Jackie Chan. Esto significa que la próxima película trascenderá ambos el niño Karate líneas de tiempo, uniendo todo casi dos décadas después del lanzamiento de la película de reinicio.
el nuevo el niño Karate La película está programada para estrenarse el 30 de mayo de 2025 y es la primera película que presenta a Daniel LaRusso de Ralph Macchio en décadas. La película iniciará una era completamente nueva de… el niño Karateque fue motivado por el éxito eres una cobraI. espero el proximo el niño Karate La película fue un gran éxito que está a la altura del tremendo legado de la película original y probablemente dará lugar a más secuelas en el futuro.
el niño Karate
Lanzado en 1984, The Karate Kid sigue la historia de Daniel LaRusso en su improbable viaje para convertirse en un maestro de karate bajo la tutela de un maestro de artes marciales. Daniel y su madre se mudaron recientemente de Nueva Jersey a Los Ángeles y están tratando de adaptarse a su nuevo hogar. Desafortunadamente, Daniel se convierte en el objetivo de una pandilla de estudiantes del dojo Cobra Kai. Cuando su ayudante de mantenimiento, el Sr. Miyagi, lo rescata con habilidades especializadas en kárate, Daniel lo convence para que le enseñe kárate para defenderse y poner a los matones en su lugar.
salida
Juan J. Avildsen
fecha de lanzamiento
22 de junio de 1984
estudio(s)
Delfos II Producciones
Distribuidor(es)
Fotos de Colombia
el libro
Robert Mark Kamen
el calumnia
Ralph Macchio, Pat Morita, Elizabeth Shue, William Zabka, Martin Kove, Yuji Okumoto
Full spoilers follow for X-Men: The Animated Series.
I love a good nostalgia trip – especially when it comes to movies and shows from my youth. Turn on the TV and put The Lion King, Power Rangers, Pokémon, or any other 90s-era entertainment on, and I’ll immediately be transported back to a time where adult problems – bills and a lack of sleep, am I right? – seemed eons away.
So when Marvel announced it was developing X-Men 97, a Disney Plus revival of X-Men: The Animated Series (X:TAS) – a beloved childhood show of mine – you can bet I was excited. That anticipation, though, was laced with apprehension. Sure, the comic book giant enjoyed plenty of success with its Marvel Cinematic Universe (MCU) franchise. But, after numerous less well-received movies and series, including the mixed reception to What If…?, Marvel Studios’ first in-house animated offering, I could be forgiven for expecting the worst.
I need not have worried. Based on its first three episodes, X-Men 97 is everything I wanted from a Disney Plus sequel to one of my favorite animated programs. An old-school series with a modern twist, it’s a worthy successor that packs a sentimental punch. At least from what I’ve seen, it’ll not only appeal to X:TAS veterans and established MCU fans alike, but also to those looking for an easy entry point to Marvel’s expansive cinematic franchise.
To me, my X-Men
X-Men 97 picks up several months after its predecessor. (Image credit: Marvel Studios)
X-Men 97 begins several months after X:TAS‘ finale. The world believes Charles Xavier/Professor X, the X-Men‘s telepathic and empathetic leader, is dead (he’s not, but just go with it) after he was fatally wounded by Henry Gyrich, a US government liaison officer with a severe aversion to mutant kind, in the original show’s 76th and concluding chapter.
Xavier’s sacrifice has led most ordinary humans to view mutants in a sympathetic light and largely accept their place in the ‘present’ (1997 being the in-universe ‘present day’). However, in Professor X’s absence, the X-Men grapple with how – or, rather if – they’ll continue to move forward as a team. Scott Summers/Cyclops (voiced by Ray Chase) and Jean Grey (Jennifer Hale), for instance, wonder if it’s time to put their unborn son first; a decision that suggests an inevitable parting of the ways with their found family.
X-Men 97 is a delightful reference- and cameo-filled sequel befitting its 90s heyday predecessor
Unsurprisingly, that potential exit, among other best laid plans for Scott and Jean’s fellow superheroes, doesn’t materialize. Whether it’s the re-emergence of Bolivar Trask – the scientist who created the mutant-killing weapons known as Sentinels – or the revelation that Xavier bequeathed leadership of the X-Men to complicated villain Erik Lehnsherr/Magneto (Matthew Waterson), there’s plenty for everyone to deal with in the immediate term.
Given the aforementioned ties to X:TAS, you’ll be pleased (as I was) with the continuity that X-Men 97 exhibits through its episodic and overarching storylines. This isn’t a hard reset. Rather a soft reboot that pursues unresolved plot threads, as well as building on established character arcs, left over from X:TAS. In a world where remakes are commonplace, I was relieved and delighted to see that Marvel had the courage and conviction to pick up where things left off, rather than retell X:TAS‘ five-season story with updated visuals.
Indeed, X:TAS‘ thematic resonance and topical exploration have been preserved with the requisite respect and care – the examination of racial segregation, a staple of the X-Men‘s 60-plus year history, chief among them. Other important talking points – legacy, loss of self-identity, and authentic LGBTQ-plus representation (team member Morph identifies as non-binary) to name three – are also as pleasingly prominent; the latter particularly so in light of X-Men 97‘s progressive, present day take on Marvel’s source material.
X-Men 97 delivers its fair share of somber story beats that’ll leave a lump in the throat
Equally gratifying is Marvel’s decision not to tie X-Men 97 into the wider MCU. To paraphrase prog-rock band Pink Floyd, it’s not just another brick in the MCU wall – indeed, like Moon Knight, X-Men 97 exists as a standalone entity unshackled by the MCU’s unwieldy makeup.
Of course, with seven more episodes to come in X-Men 97‘s first season, it could still become part of Marvel’s cinematic tapestry. There are loose connections to other universes – the MCU or otherwise – in episodes one through three that suggest it might do so, too, if Marvel deems it necessary. However, given X:TAS predated the MCU, via 2008’s Iron Man, by 16 years, I’d like to see X-Men 97 kept separate from the elaborate multiversal tale that’s currently weighing Marvel’s cinematic juggernaut down.
I hope X-Men 97 gives some characters, including Storm, more screen time throughout season 1’s other episodes. (Image credit: Marvel Animation)
If I have one small grievance with X-Men 97, it’s that it primarily focuses on Scott and Jean in its early installments, with the pair placed front and center of the Marvel Phase 5 series’ embryonic storylines. That’s to be expected, what with X-Men 97 recreating classic narratives from the comics involving Nathaniel Essex/Mr. Sinister (Christopher Britton) and a certain famous clone saga (no, not that maligned Spider-Man one).
It’s a three-part series opening that puts Scott and Jean through the emotional wringer. Aside from some wider familial dysfunction that delivers some spicy melodrama to proceedings, though, the rest of the X-Men feel secondary or even disappointingly side lined by the unfolding events. Sure, Magneto gets some multifaceted time to shine in episode 2, Jubilation Lee/Jubilee (Holly Chou) plays a fairly substantial role in X-Men 97‘s premiere, and episode 3’s ending suggests there are entries led by Lucas Bishop (Isaac Robinson-Smith) and Ororo Munroe/Storm (Alison Sealy-Smith) to come. Fans hoping to see the likes of Wolverine, Rogue, and Gambit get their fair share of screen time early on, though, should temper their expectations.
A necessary evolution
X-Men 97‘s action has a very anime feel to it. (Image credit: Marvel Animation)
Fans of X:TAS shouldn’t be concerned that X-Men 97 disregards other elements (aside from what I’ve covered above), either. Indeed, those hoping for a nostalgia-fueled trip down memory lane will *ahem* marvel at how it evokes the feelings of watching X:TAS as a wide-eyed kid.
From the original show’s iconic opening title sequence – The theme song! The animated character intros! The opposing factions running into each other! The 3D title text! – to numerous X:TAS and wider Marvel animated series’ call backs and Easter eggs, X-Men 97 is a delightful reference- and cameo-filled sequel befitting its 90s heyday predecessor.
X:TAS’ thematic resonance and topical exploration has been preserved with the requisite respect and due care
For viewers wanting a bit of shock value from the group’s latest animated runout, there’s some to be had in its first three entries. There isn’t an overabundance of surprising moments, but those of a blind-siding nature – well, they’ll be emotionally stunning to anyone unfamiliar with X:TAS or the group’s illustrious comic book history – are hard-hitting. I’ve been moved by similar animated genre fare before, such as by Arcane and BoJack Horseman on Netflix, and X-Men 97 delivers its fair share of somber story beats that’ll leave a lump in the throat.
X-Men 97 might be a superhero-first series, but it’s not averse to being multi-genre in its scope. (Image credit: Marvel Animation)
The biggest difference between X:TAS and its successor, though, is the latter’s animated glow-up. Though conceptually similar to the 2D character designs from the original show, X-Men 97 adds more than a dashing of 3D-style cell-shading, alongside a fresh lick of paint, to renovate the group’s animated adventures. Like me, it might take you a beat or two for your eyes to acclimate to its newfound graphical style, but I found it to be a simple yet effective upgrade to the 90s cartoon’s aesthetic after a few minutes.
X-Men 97‘s animation is also a step above – obvious as that is to say, given the technological advancements since the original – its forebear. With South Korea’s Studio Mir, whose previous works include Avatar: The Last Airbender sequel The Legend of Korra and Harley Quinn season three, taking the leads on the show’s development, you can bet that there’s a serious anime vibe to its animated composition.
I’d like to see X-Men 97 kept separate from Marvel’s elaborate multiversal tale
X-Men 97‘s action sequences, for instance, are superb. Compared to X:TAS, they’re more ambitious, creative and free-flowing in their scope and scale, have a greater degree of intensity, and even occasionally slip into violent territory. Away from the customary battle scenes, Studio Mir’s penchant for abstract visuals, imaginative animation style, and weird hues lends itself to some trippy, horror-infused moments, too. Episode three is the best example of this, with nightmarish scenes aplenty that indicates X-Men 97 will be more multi-genre in tone than its animated progenitor.
My verdict
X-Men 97 is a crowd-pleasing, wistful throwback to a time where watching Saturday morning cartoons was as stressful as life ever got. A melting pot of classic X:TAS ingredients with more than a sprinkling of modern spice, it’s a mouth-watering recipe that cooks up a delicious, nostalgic feast for the senses that’s as flavorsome to newcomers as it is rewarding for long-time viewers.
I’ll never tire of recommending X-Men: The Animated Series to anyone who hasn’t seen it, but you don’t need to do so to appreciate and enjoy what X-Men 97 has to offer. To me, that’s the tell-tale sign of an excellent show, and you can be sure it’ll join our best Disney Plus shows list for that reason, as well as the others noted throughout this piece, in the near future.
At just 30 minutes a pop, each episode makes for easy digestible viewing while you munch down a bowl of milk-soaked cereal first thing in the morning, too. So, before the monotony of school or work washes over you every Wednesday for the next 10 weeks, why not take a nostalgic trip back in time – breakfast in hand – by watching a terrific sequel to one of the best animated shows of all-time? I know I will be.
X-Men 97’s first two episodes are out now on Disney Plus. New episodes air weekly until the season finale on May 15. Lastly, find out how to watch the X-Men movies in order while you’re here.
A woman from Florida was taken into custody after it was alleged that she had a drug-fueled sexual encounter with two men and then abandoned her child, who was 11 years old, in a hotel room with a deceased man.
According to a statement from the Flagler County Sheriff’s Office, Amy Kemper, 32, allegedly admitted to using drugs and engaging in a ménage à trois on September 9 at the Hammock Beach resort in Palm Coast, Florida, before leaving her kid with a guy in his 60s for the night. The incident occurred on the same day that she left her son with the older man.
She decided to give the police a call when she heard an unusual snoring sound, and when the officers came, they discovered that the man had passed away. Despite the efforts of those who were trained in cardiopulmonary resuscitation (CPR), he was pronounced dead at the scene.
It is said that deputies found substances and equipment used to manufacture drugs in the room.
