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CES 2025: Stephon Marbury, la estrella de la NBA, puede haber traído las gafas inteligentes más prácticas

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Hay una gran cantidad de gafas de realidad aumentadaCascos de realidad virtual y otras gafas de alta tecnología en Salón de electrónica de consumo 2025. Casi todos los dispositivos tienen algún tipo de aplicación de inteligencia artificial o cámara integrada en las gafas, lo que brinda a los usuarios una variedad de capacidades, tal vez más de las que pretendían usar de forma regular.

Pero la palabra clave aquí es “casi”. Esto se debe a Chamelo Eyewear, una empresa de gafas inteligentes que se centra en la practicidad.

Chamelo trajo varios de sus últimos productos al CES, pero todas las gafas inteligentes de la compañía se centran en una característica clave: cambiar el color de las gafas de sol.

También en el CES estuvo el ejecutivo de marca de Chamelo, el ex jugador de los New York Knicks y dos veces All-Star de la NBA, Stephon Marbury. A diferencia de otras colaboraciones o respaldos de celebridades, se puede decir que Marbury en realidad usa gafas Chamelo. Como puede ver en la entrevista en video anterior, Marbury explica cómo funcionan las gafas inteligentes Chamelo y sus casos de uso con la pasión y el conocimiento del fundador de una startup.

Velocidad de la luz triturable

Chamelo ofrece gafas de sol estándar, gafas inteligentes para deportistas y su último producto de lentes recetados Aura Rx. No hay pantalla de cámara, ni grabación de audio ni capacidades sofisticadas de IA. Las gafas inteligentes pueden simplemente ajustar el nivel de tinte y el color de sus lentes de cristal inteligentes con solo presionar un botón. Cualquiera que utilice gafas con regularidad podrá utilizar estas funciones tintadas en el uso diario y práctico.

La compañía también tiene una versión de audio de su producto llamada Music Shield, que simplemente agrega un altavoz a las gafas que cambian de color de Chamelo. Sólo la persona que lleva las gafas puede oír la música que sale de las asas.

Esta característica pareció funcionar bien cuando Mashable la probó en la sala de exposición de CES. Aunque los lentes Chamelo reproducían música, no pude escucharlos hasta que me puse el dispositivo en la cabeza. Del mismo modo, tampoco pude escuchar la música del par que llevaba Marbury. Es cierto que el piso de la sala de exposición es un ambiente ruidoso, por lo que puede ser difícil detectar cualquier fuga de sonido, pero si la hay, parece menor.

En un evento en el que muchas empresas intentan superar a otras con características complejas nunca antes vistas, es bueno ver empresas como Chamelo centrándose en casos de uso prácticos para sus productos.

¡Mashable estará presente en vivo en CES 2025! Estamos cubriendo todos los desarrollos más importantes y alocados esta semana, así que quédense comprobar de nuevo Con nosotros. ¿Quiere enviar un producto que representa para que nuestro equipo lo considere mientras determinamos qué es lo mejor en CES? aquí Más información sobre cómo hacer esto..



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Computers

Los Colts Jim Irsay podrían haber hecho grandes cambios. Por eso eligieron la continuidad.

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Fanáticos de los Indianapolis Colts que esperaban cambios radicales se fueron decepcionados. El propietario del equipo, Jim Irsay, confirmó que la continuidad sería el camino a seguir cuando hizo el anuncio el domingo por la noche a través de las redes sociales. El gerente general Chris Ballard y el entrenador en jefe Shane Steichen permanecerán En 2025.

“Obviamente es enorme contar con el apoyo del propietario para seguir adelante”, dijo Steichen el lunes. “He tenido un gran respeto por el señor Irsay y lo que representa y su carácter, y eso significa mucho”.

Los contratos de Ballard y Steichen se extienden hasta 2026 y 2028, respectivamente, pero el voto de confianza público a Irsay fue revelador. Su postura parece indicar que ve a Ballard, Steichen y al mariscal de campo Anthony Richardson, quien, según fuentes del equipo, volverá a ser titular en 2025, como un paquete del que no está dispuesto a separarse, incluso después de un decepcionante final de 8-9 en 2024. que incluyó varios aspectos destacados.

Los potros fallan Ganaron su primer partido de temporada por undécimo año consecutivo, perdieron su décimo juego consecutivo ante los Jaguars y no habían ganado la AFC Sur en 10 años. Ah, y Richardson fue enviado a la banca a mitad de la temporada debido a una mala preparación y luego volvió a plantear dudas sobre su capacidad para mantenerse saludable al perderse los dos últimos juegos de la temporada, uno de los cuales fue una derrota en la Semana 17 ante los humildes Gigantes que eliminaron a los Gigantes. Indianápolis queda fuera de la postemporada de la temporada. Cuarto consecutivo, por una lesión en la espalda.

La ira entre la base de fanáticos del equipo por lo que muchos vieron como complacencia por parte de Irsay con el pobre desempeño prevaleció y estaba justificada. Steichen, Ballard y Richardson tuvieron temporadas decepcionantes y les quitaron las horcas a los tres. La frustración con Ballard es quizás la más justificada de las tres. El gerente general tiene ahora marca de 62-69-1 en ocho temporadas en Indianápolis. Ha hecho sólo dos apariciones en playoffs, una victoria en postemporada y ningún título de la AFC Sur, pero parece que le quedan nueve años de vida, ya que regresará para una novena temporada.

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Después de otra temporada perdida, los Colts enfrentan otra encrucijada: “Aquí no hay visión”

Es difícil argumentar que mantener a Ballard fue la decisión correcta dado su mediocre currículum, pero por el mensaje “¡Saca a Ballard de aquí!” multitud o incluso “¡Sacad a todos de aquí!” Multitud, esta es la cama que Irsay y los Colts se han hecho, y no importa de qué lado de la valla te quedes, no estaban interesados ​​en las alternativas.

¿Por qué? Francamente, los reemplazos no son precisamente atractivos, a menos que el equipo esté dispuesto a empezar de nuevo como mariscal de campo, entrenador y gerente general.

Pero comencemos con la idea de despedir a Ballard y conservar a Steichen y Richardson. El nuevo director general heredará un entrenador y un quarterback que no eligió. ¿Qué tan convincente sería este trabajo si el nuevo jefe no pudiera elegir a sus dos compañeros de trabajo más importantes? Por otro lado, ¿qué tan justa es la extorsión que recibirán Steichen y Richardson en el tercer año bajo un gerente general que no contrató al entrenador ni seleccionó a un mariscal de campo? ¿Qué tan comprometido está el nuevo GM en hacer que este tándem funcione? Parece que estamos quemando una temporada antes de que el nuevo gerente general decida tomar una dirección diferente.

Si los Colts dejan atrás a Steichen, cuyos malos mensajes crearon dos grandes problemas de relaciones públicas para Richardson con respecto a su ausencia de dos juegos y su reciente lesión en la espalda, Richardson tendrá que aprender una ofensiva completamente nueva al entrar en un tercer año crucial. Richardson tiene suficientes problemas tratando de convertirse en un mariscal de campo del calibre de la NFL, y mucho menos en la cara de la franquicia. Pedirle que aprenda un nuevo libro de jugadas ahora también parece pedirle que fracase.

Finalmente, si los Colts abandonan a Richardson, tendrían que reclutar a un mariscal de campo dentro de unos meses, firmar a uno en la agencia libre o cambiarlo por uno. Bueno, el draft no parece realista, ya que Indianápolis tiene la selección número 14 en lo que se cree que es una clase de mariscales de campo débil. El mariscal de campo de los Vikings, Sam Darnold, puede llegar al mercado abierto, pero los Colts no tienen una larga historia de ganar guerras de ofertas, y es casi seguro que habrá una guerra con otros equipos desesperados por un mariscal de campo. Nuevamente, esto es sólo si los Vikings permiten que Darnold llegue al mercado abierto y no lo firman con un contrato a largo plazo ni le colocan una etiqueta de franquicia.

Después de Darnold, no quedan muchas opciones atractivas a menos que jugadores como Jameis Winston o Justin Fields despierten su interés.

Súmelo todo y podrás entender, por frustrante que sea, por qué Indianápolis decidió quedarse con Richardson, así como con el gerente general y entrenador que lo trajo a Indianápolis, durante al menos un año más antes de, tal vez, hacer borrón y cuenta nueva. limpio.

“Es como conducir su automóvil en una carretera”, dijo Irsay en las reuniones de propietarios de la NFL en 2023, describiendo lo que significa seleccionar a un QB en la primera ronda meses antes de seleccionar a Richardson. “Una vez que tomes esa decisión, no habrá rampa de salida por un tiempo”.

Eso no significa que el tiempo no corre para Richardson, quien estuvo lesionado y fue impreciso durante la mayor parte de sus dos años en la NFL. Se ha perdido 17 de 34 juegos debido a varias lesiones, y su porcentaje de pases completos ha caído de 59.5 como titular a 47.7, el peor de la liga y el peor de la franquicia de los Colts, esta temporada.

El año que viene parece que será crucial para Richardson (aunque esa afirmación parece irónica dada la cantidad de oportunidades que Ballard ha recibido) si no está más disponible y es más preciso. Cuando se le preguntó sobre las presiones y expectativas que se avecinan, Richardson dijo el lunes que es natural que la gente espere más de él a medida que pasa la página hacia el tercer año.

“Creo que cada día puede ser un día decisivo para mí. Intento no pensar en ello de esa manera”, dijo “…solo tengo que asegurarme de estar en el camino correcto, haciendo mi trabajo. , y haciendo todo lo que pueda para ayudar en esto… La organización está avanzando en la dirección correcta”.

Richardson agregó que tiene gran confianza en Ballard y Steichen a medida que los tres avanzan hacia lo que espera sean días mejores. Pero el joven de 22 años haría bien en recordar que si no mejora, es posible que no obtenga la gracia prolongada que tiene Ballard. Después de todo, como descubrió Richardson cuando fue enviado a la banca apenas 10 años después de su carrera con Joe Flacco, de 39 años, la cuarta selección general para 2023 aún podría perder su trabajo, incluso si parece que su gerente general no puede hacerlo. .

Cuando se le preguntó cómo se sentiría si los Colts contrataran a otro QB de calibre titular esta temporada baja para competir por el puesto número uno, Richardson no rehuyó la idea.

“Soy un competidor natural. He estado compitiendo toda mi vida. Me encanta competir”, dijo. “Así que, si el equipo siente que esta es la dirección correcta en la que queremos ir, estoy totalmente a favor”. y estoy compitiendo. Si no, seguiré aquí compitiendo, haciendo lo mejor que pueda para ser la mejor versión de mí que puedo ser para este equipo.

(Foto de Chris Ballard y Anthony Richardson: Daron Cummings/The Associated Press)



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Business Industry

Por qué el joven creador Sheldon Chuck Lorre se arrepiente de haber matado a George Sr. en The Big Bang Theory

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“Young Sheldon”, el spin-off de “Big Bang Theory” que duró siete temporadases principalmente una comedia de situación de red estándar. La principal excepción a esta regla es que gracias a todos los fragmentos de la historia de fondo que obtuvimos de la infancia del mayor Sheldon en “The Big Bang Theory”, los espectadores sabían que la tragedia eventualmente golpearía a la familia Cooper. George Cooper Sr. (Lance Barber) Moriría en algún momento de la juventud de Sheldon, pero nunca supimos exactamente cómo ni por qué. (La causa de su muerte se enumeró brevemente en uno de los gráficos de Sheldon de la siguiente manera: “SBL” Lo que sea que eso signifique.)

Durante siete temporadas, la Espada de Damocles pendió sobre la cabeza de George padre, y el presagio fue peor porque “El joven Sheldon” retrató a George padre como mucho más amable de lo esperado. En “The Big Bang Theory”, Sheldon habla de su padre como si fuera un borracho inútil que engañó a su esposa y nunca se preocupó por Sheldon, pero a lo largo de “Young Sheldon”, George Sr. es retratado como un hombre muy agradable. . . Sí, a menudo le cuesta comunicarse con su hijo nerd y poco atlético, pero, sinceramente, es culpa de Sheldon por ser molesto.

La elección creativa de hacer agradable a George Sr. es ciertamente más que un simple reflejo del Sheldon adulto (quien ahora parece haber faltado el respeto innecesariamente a la memoria de su padre durante 12 temporadas seguidas), pero también hace que los últimos episodios del spin-off excepcionalmente pesado para este tipo de drama El cómic. “The Funeral”, el episodio de la séptima temporada en el que el joven Sheldon (Ian Armitage) debe afrontar las secuelas de la muerte de su padre, es particularmente triste, especialmente porque es un episodio que el programa estuvo bastante obligado a hacer en algún momento. Enciéndelo. Esta es parte de la razón por la cual el creador de “Big Bang Theory”, Chuck Lorre, quien luego creó “Young Sheldon”, ha expresado cierto arrepentimiento por la decisión frívola de demostrar que el padre de Sheldon murió antes de los eventos de ese programa.

Después de “Un nuevo hogar y una tortura clásica en Texas” de la temporada 7, que terminó cuando la familia Cooper escuchó la noticia de la muerte de George Sr., hubo un problema. Tarjeta de vanidad escrita Escrito por Lori Redding, “Hace dieciocho años, cuando estábamos escribiendo y produciendo The Big Bang Theory, parecía una buena idea imaginar que la infancia de Sheldon se había visto gravemente perturbada por la pérdida de su padre. Nadie hubiera pensado eso algún día. Lamentaríamos esa decisión días”.

Lore puede lamentar la muerte de George Sr., pero los otros productores del programa no

La tarjeta continuaba: “Hubo muchas lágrimas en el escenario cuando se filmó la escena final de este episodio. Un recordatorio de que todos nos hemos enamorado de un personaje ficticio. Lo cual en sí mismo es un recordatorio de amar a los personajes de nuestras vidas. que hacer lo contrario significaría vivir con arrepentimiento.”

En una entrevista con lustre Se publicó coincidiendo con la conclusión de Young Sheldon en mayo de 2024, y los co-showrunners Steve Molaro y Steve Holland explicaron que estaban muy contentos con la nota con la que terminó la serie. “Creo que le dio al programa un final emocional realmente fuerte, y la muerte es muy importante para Sheldon como personaje”, dijo Holland. “Creo que recordar esa muerte cuando era adulto realmente ayudó a dar forma al tema de este programa”. Molaro añadió: “Estoy de acuerdo con eso. No me arrepiento de lo que pasó. Es un final fuerte y parte de la vida”.

El único problema real fue el contraste con la forma en que el joven Sheldon retrató a George Sr. en The Big Bang Theory. Parcialmente retomado a través de un cameo de Jim Parsons como el Sheldon mayor en el final de la serie.. Esto no explica del todo la escena discordante, especialmente porque la madre de Sheldon, Mary, también habla mal de George Sr. en The Big Bang Theory (donde la interpreta Laurie Metcalfe), pero Holland explicó que fue un ajuste necesario para que el spin-off funcionara. :

“Como Chuck [Lorre] Siempre se ha dicho que hay que darles espacio a estos programas para que crezcan y se conviertan en algo propio. No puedes forzarlos a entrar en una caja. A medida que avanza el espectáculo, trae a Lance. [so much] Al personaje. Era una persona encantadora y un padre querido, y en eso se convirtió el programa. No puedes volver atrás y forzarlo. [something else]. “Podría haber estado mal para el personaje y la serie”.

Quizás lo mejor de la muerte de George padre es la forma en que ayudó a diferenciar al joven Sheldon de sus competidores. Si no fuera por esta tragedia gigante que se cierne sobre la serie, “El joven Sheldon” parecería una comedia de situación estándar en una época en la que las comedias de situación parecen menos importantes que nunca. Sí, tiene una conexión con la “Teoría del Big Bang” para ayudarla a destacarse, pero la muerte inminente de George Sr. es un gran cambio de tono que la serie probablemente no habría tomado si el programa original no hubiera forzado inadvertidamente su mano. La muerte de George padre hizo que “El joven Sheldon” tuviera que ser verdaderamente audaz en sus momentos finales, y el resultado es una serie con una de las temporadas finales más interesantes y mejor recibidas de los últimos años.



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Politics

Suits LA ya está evitando el gran error cometido por Harvey Specter y Mike Ross que podría haber arruinado a Suits.

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Trajes Fue un gran espectáculo, pero accidental. Se adapta a Los Ángeles
Ya está avanzando para mejorar el drama legal original. Trajes Comenzó a transmitirse en 2011 y el programa rápidamente creció hasta disfrutar de un éxito inicial increíble. A lo largo de nueve temporadas, el programa evolucionó y cambió constantemente, pero el núcleo del programa se centró en gran medida en un par de personajes, Mike Ross y Harvey Specter.

Si bien las temporadas posteriores finalmente cambiaron el enfoque hacia otros personajes como actores como Patrick Adams, quien interpretó a Mike Ross, el programa tuvo dificultades para dejar esa asociación. Sin embargo, en el próximo spin-off hay algunos cambios notables. Además de trasladar la historia de Nueva York a Los Ángeles, hay un elenco completamente nuevo y un nuevo bufete de abogados a seguir. En lugar de simplemente resaltar un par de personajes centrales, Se adapta a Los Ángeles Pondrá a un grupo más grande en el centro del espectáculo.ampliando así las oportunidades de narración y desarrollo a lo largo del tiempo.

Suits LA al tener cuatro héroes evita el problema de Louis y Jessica en Suits

El equipo de soporte del traje carecía de mucho potencial.

Se adapta a Los Ángeles Cuatro nuevos abogados se introducirán en el mundo del litigio. Ted Black, interpretado por Stephen Amell, Stuart Lane, interpretado por Josh McDermitt, Erica Rollins, interpretada por Lex Scott Davis, y Rick Dodson, interpretado por Brian Greenberg. De esta manera, amplía las oportunidades para centrarse en historias que se cruzan, donde todos estos personajes importantes tienen las mismas oportunidades de liderar. pero Los papeles centrales de Harvey y Mike ya estaban paralizados Y detuvo a algunos de sus personajes más interesantes. Trajescomo Jessica Pearson y Louis Litt.

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Suits LA ya evitó el problema que acabó con el estreno de la serie hace 5 años

Puede que Suits LA no sea el primer spin-off de Suits, pero la nueva serie evita el error que mató a Pearson después de solo una temporada.

Jessica Pearson fue una mujer fuerte que construyó su carrera como abogada en una de las firmas de abogados más grandes de Nueva York desde cero. Había logrado conseguir una asociación específica en la empresa cuando aún era relativamente joven y merecía que se explorara más su historia. Asimismo, Louis Litt fue un abogado extremadamente inteligente y meticuloso, que dirigió programas de asociados altamente competitivos y asesoró a abogados inexpertos para que se convirtieran en realmente grandes. Pero como personajes secundarios, Trajes No se pudo darles a estos personajes una oportunidad justa de tener éxito.en lugar de favorecer a Harvey y Mike.

Los trajes se centraron demasiado en Harvey y Mike y se olvidaron de los demás personajes.

Harvey y Mike son geniales, pero los demás se roban el show.

De hecho, una de sus mejores fortalezas Trajes Era su equipo de apoyo. Personajes como Donna Paulsen, Rachel Zane, Katrina, Alex y muchos más fueron figuras notables. A pesar de sus papeles menores, merecían que se desarrollaran más sus historias. Después de todo, Ningún buen bufete de abogados puede confiar plenamente en sólo dos abogados Para mantener las luces encendidas, y en el caso de Harvey y Mike, a menudo rompieron las reglas en lugar de proteger a la empresa.

También hizo que el programa se sintiera un poco obsoleto cuando las historias de Harvey y Mike comenzaron a parecer repetitivas. Repitiendo constantemente la misma dinámica y explorando la misma tensión. Había pocas razones para seguir confiando tanto en el dúo cuando tantos otros grandes personajes estaban listos y esperando para dar un paso al frente. Pero a pesar de esto, el espectáculo Llevando la narrativa de Harvey y Mike al extremoe incluso después de que Mike se fue, parecía que el programa no estaba seguro de cómo avanzar sin esta asociación esencial.

Los trajes LA con más de dos hilos también evitan comparaciones con trajes

Los trajes de Los Ángeles necesitan diferenciarse del original

Además de todo lo demás, cuando se lanza una serie derivada, es inevitable que el programa invite a comparaciones con la serie original. Los críticos y fanáticos inmediatamente resaltarán y buscarán puntos en común y diferencias, elogiando o descartando estas opciones dependiendo de cuán efectivas sean. Al establecer Duplicar el número de leads en el centro de eventos a Se adapta a Los Ángelesel programa se distingue inmediatamente de lo anterior.

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La pareja de traje más polémica tardó demasiado en estar junta y casi arruina el espectáculo

La pareja más controvertida de Suits tardó mucho en reunirse finalmente, lo que casi arruinó a los personajes y las últimas temporadas del programa.

Se adapta a Los Ángeles De hecho, se comparará con el original. Trajes Se presenta de muchas maneras, pero este cambio permite que el programa sea más flexible en la narración y el desarrollo de los personajes. Además de construir muchas relaciones dinámicas entre los personajes principales, crea un espacio donde ninguno de los personajes ocupa demasiado espacio, eclipsando al resto del elenco. Esto significa que en temporadas posteriores los protagonistas pueden cambiar más cómodamente, y esto Se adapta a Los Ángeles Puede continuar ofreciendo historias nuevas e interesantes con personajes desarrollados y desarrollados de una manera más completa y satisfactoria, en lugar de simplemente relegarlo a hacer más historias sobre los dos protagonistas una y otra vez.

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Business Industry

La ahora querida película que Christian Bale lamenta haber protagonizado

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¡Es hora de una rápida lección de historia! En 1899, se llevó a cabo una huelga de vendedores de periódicos en toda la ciudad de Nueva York durante dos semanas. Los huelguistas exigieron salarios más altos para los vendedores de periódicos, que impulsaban una gran parte de las ventas por la tarde y la noche, pero terminaban ganando poco o nada. La distribución de los periódicos de Joseph Pulitzer y William Randolph Hearst se detuvo durante este tiempo, y la huelga finalmente tuvo éxito y funcionó en beneficio de los vendedores de periódicos, aunque otras demandas tuvieron que satisfacerse con un acuerdo.

El impacto de este evento fue tan dramático que Disney produjo un musical – “Newsies” – inspirado en la huelga de 1992, con Kenny Ortega (trilogía de “High School Musical”, “Hocus Pocus”) al frente del proyecto. joven Christian Bale interpretó al líder de la huelga Jack “Cowboy” Kellyy el compositor Alan Menken, que ha compuesto la música de casi todas las películas animadas de Disney que conoces y amas, compusieron 12 canciones originales para esta ahora querida película. A pesar de estos elementos prometedores, a la película no le fue bien en los cines, Newsies no logró recuperar su presupuesto de 15 millones de dólares y fracasó en la taquilla, lo que le costó a Mouse House millones de dólares. Sin embargo, esto no impidió que la película eventualmente se convirtiera en una favorita de culto y luego se adaptara a un clásico de Broadway.

Para empeorar las cosas, Al-Razi (que, según todos los indicios, no debería existir)) “Newsies” ganó el premio a la Peor Canción del Año casi al mismo tiempo que Menken y su cercano colaborador, el fallecido Howard Ashman, ganaron el Oscar por “La Bella y la Bestia” en la categoría de Mejor Canción. Quiero decir, seguro, “Newsies” no es “West Side Story”.pero la música de Menken tiene algunos arrebatos atemporales y le da a la animada historia el impulso de adrenalina necesario para reforzar el tema de la rebelión.

Además, el fracaso de “Newsies” ya había pasado factura al joven elenco. Por ejemplo, esto provoca emociones complejas en Bill, quien se arrepiente de haber protagonizado un musical a una edad tan temprana.

Christian Bale tiene sentimientos encontrados sobre Newsies

La gran oportunidad de Bill fue como actor infantil en el drama bélico de Steven Spielberg “Empire of the Sun”. Donde sólo tenía 13 años. Aunque esto le ayudó a ponerse en pie, su primer gran proyecto después de “Empire” (como protagonista) fue “Newsies”, que no sólo fue un desastre comercial; No Efectivo, cariño, de ninguna manera. Si bien la mayoría de las críticas elogiaron la capacidad de Bale para brillar en lo que los críticos consideraron una película mediocre, el actor admitió que: Semanal de entretenimiento En 2007 tuvo sentimientos complicados sobre el musical:

“A los 17 años quieres que te tomen en serio, no quieres hacer un musical. […] El tiempo curó esas heridas. Pero tomó algún tiempo”.

Parte de los complicados sentimientos de Bale sobre “Newsies” pueden deberse al hecho de que el actor firmó antes de que se agregaran las partituras musicales, ya que se suponía que la película no sería un musical hasta la participación de Ortega. Además, tanto Bale como David Mosco, quien interpreta a David Jacobs en la película, no eran actores capacitados, lo que generó preocupación sobre el equilibrio del elemento musical con actuaciones convincentes que no revelaran tal inexperiencia.

Para empeorar las cosas, el proceso de filmación de “Newsies” fue una batalla cuesta arriba constante, gracias a factores detrás de escena que resultaron en limitaciones presupuestarias, guiones que se reescribían constantemente y que el equipo se veía obligado a cumplir plazos ajustados. Es más, la muerte El legendario Howard Ashmanque se suponía que estaría trabajando en la partitura junto a Menken, proyectó un manto de tristeza que persistió. (Jack Feldman, a quien Menken conoció en un taller de teatro musical, terminó ayudándolo con el proceso de composición).

Hoy, sin embargo, “Newsies” tiene un legado inolvidable y sus defectos no le impiden ser un himno a favor de la Unión con un mensaje subyacente duradero.



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Más de 800.000 propietarios y conductores de vehículos eléctricos pueden haber estado expuestos a información privada en línea

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  • 800.000 vehículos del Grupo Volkswagen se vieron afectados por la infracción, 300.000 de ellos procedentes de Alemania.
  • Más de la mitad compartían datos precisos de ubicación GPS
  • Volkswagen respondió con rapidez y responsabilidad

Cariad, una filial de software automotriz de Volkswagen, supuestamente dejó datos confidenciales de 800.000 convertibles eléctricos en una ubicación no segura. Amazonas Carpeta de almacenamiento en la nube, según los informes.

La preocupación surge después de que Nadia Webert, alcaldesa de Tostedt, en Baja Sajonia, examinara la aplicación que le pidieron que descargara para utilizar la función de control remoto de su Volkswagen ID.3.

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Politics

El final de dos partes de Los juegos del hambre debería haber advertido a otras franquicias juveniles que no dividieran su película final.

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Juegos del HambreEl final de dos partes resultó ser una decisión polémica y Otra franquicia popular para adultos jóvenes debería haber advertido que dividir la película final era una mala idea.. Juegos del Hambre Las películas tienen un éxito abrumador y ambas son Sinsajo Las entregas han recaudado cientos de millones en taquilla. Sin embargo, la opción dividida es adaptativa. Sinsajo Se dividió en dos partes, la parte que recibió críticas y la parte que recibió críticas. Sinsajo – Primera parte Sufrió como resultado.

Desafortunadamente, Juegos del Hambre Está lejos de ser la única franquicia que divide su película final en dos partes, y algunos no esperan hasta la entrega final para probar este enfoque. Debido a quejas sobre sinsajo, Uno pensaría que otras series distópicas juveniles de la década de 2000 habrían procedido con cautela. pero, el muy separados La serie intentó la misma estrategia a la hora de adaptarse. Ellos afirman. No estuvo a favor de la película final, lo que sugiere que la serie debería haberle prestado más atención. Sinsajoreacción.

Sinsajo: Los problemas de la Parte 1 demostraron que un final de dos partes no era una buena idea

La primera parte del final de los Juegos del Hambre fue decepcionante y con mal ritmo.

Juegos del Hambre Dividir la película terminada en dos partes creó problemas Sinsajo – Primera parte, Desde la primera parte de la película hubo problemas de ritmo. el Sinsajo El libro tenía una estructura estándar, con eventos que se acumulaban a medida que avanzaba la narración y luego alcanzaban un clímax a medida que la historia se resolvía. Desafortunadamente, el material original de Suzanne Collins no estaba destinado a reducirse a la mitad. Sinsajo – Primera parte Le faltaba mucha emoción al libro, porque eliminó la historia y mantuvo muchas de las partes más interesantes. Parte 2.

Incluso la famosa Katniss“Si nos quemamos” El monólogo no pudo evitar parecer un trabajo duro, especialmente cuando la parte del juego de la novela ni siquiera sucedió. Sinsajo – Segunda parte.

Además de más escenas climáticas que tienen lugar en Sinsajo – Parte 2, Katniss y Peeta tampoco interactuaron mucho en la primera mitad del final.. Esto lo hizo aún más difícil, al igual que el hecho de que la mayor parte de la Parte 1 vio a Katniss maniobrando la política del Distrito 13. Katniss incluso dijo “si nos quemamos“El monólogo no pudo evitar parecer un trabajo duro, especialmente cuando la parte del juego de la novela ni siquiera sucedió. Sinsajo – Segunda parte. Esto hizo que la película anterior pareciera más una configuración que cualquier otra cosa.

Dividir el libro final en dos películas provocó el fracaso de la franquicia.

El Ascendente nunca se hizo, dejando la serie incompleta.

Sinsajo – Parte 1Los problemas narrativos no impidieron parte 2 de fabricación, y no impidió que otras franquicias siguieran la misma configuración. Desafortunadamente para muy separados serie, siguió los pasos de la miserable franquicia anterior, pero con resultados aún más devastadores. La decisión final sobre la división del libro. Ellos afirman Dividirlo en dos partes significó que la historia nunca llegó a una conclusión. Ascendente ya ha sido cancelado Ellos afirman Tuvo retornos mediocres en taquilla. Si bien inicialmente hubo discusiones sobre continuar la historia en forma televisiva, eso nunca sucedió.

Dada la popularidad de los libros de Veronica Roth, esto fue decepcionante para aquellos emocionados de ver toda la historia de Tris y Cuatro cobrando vida en la pantalla. y Ellos afirman Podríamos haber aprendido de juegos del hambre, La tercera película sufrió muchos de los mismos problemas. Sinsajo – Primera parte. Otra enmienda que no debía dividirse en dos partes, Ellos afirman Tuvo un comienzo lento y falta de acción a lo largo de su carrera. el muy separados La serie claramente guardaba los desarrollos más emocionantes para el final, pero debido a que dividió el libro final en dos partes, esa conclusión nunca llegó.

Las películas en dos partes son extremadamente arriesgadas y Hollywood sigue demostrando que

Este enfoque es difícil de revertir

si Juegos del Hambre y muy separados las series prueban cualquier cosa, A Hollywood le resulta difícil hacer películas en dos partes.. Por supuesto, eso no impidió que los estudios lo intentaran. Varias películas recientes se han dividido en dos partes, incluida la película de 2023. Rápido x, a través del verso araña, horizonte, y luna rebelde (Se pretende que tenga más de dos partes). Esto tiene distintos grados de éxito. Mientras que una película como A través del verso de la araña Genera suspenso con su final, pero aún corre el riesgo de dejar al público en suspenso durante años. Es posible que pierdan el interés en ese momento.

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6 próximas películas sufrirán tras dividirse en dos partes

La estrategia de Hollywood de dividir una película en dos partes está empezando a resultar contraproducente, y estas próximas películas pueden verse perjudicadas por representar sólo la mitad de la historia.

En el caso de películas como Horizonte o luna rebeldey es aún más peligroso, porque no es una secuela. Las dos primeras películas resultaron ser algo decepcionantes, lo que plantea dudas sobre si los espectadores verán sus secuelas. Por esta razón, a menudo es mejor contar una historia completa a través de una película que posponerla con la esperanza de obtener mayores beneficios. Si bien el método de dos partes a veces funciona… Vengadores: Guerra Infinita y Vengadores: final del juego Ser un ejemplo requiere el enfoque correcto. La mayoría de las veces, estos proyectos terminan como Juegos del Hambre' En lugar de eso, termina.

  • Cartel de la serie divergente.

    Serie divergente

    Basada en la serie de novelas para adultos jóvenes de Veronica Roth, la serie Divergente es una franquicia multimedia que finalmente generó una trilogía de adaptaciones cinematográficas a partir de 2014. Ambientada en un futuro distópico, la serie Divergente sigue a Beatrice “Tris” Pryor, una adolescente que aprende … Se distanciaron después de realizar una prueba de nivel para una facción, donde se clasifica a personas con virtudes especiales. Como Divergente, descubre que la oscuridad se esconde detrás del velo de su sociedad perfecta y que nada es lo que parece. La cuarta y última película de la serie fue cancelada antes de su estreno, dejando la adaptación incompleta.

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Un ciberataque a Japan Airlines interrumpió los vuelos, pero los sistemas ahora parecen haber vuelto a la normalidad

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  • Japan Airlines experimentó una importante interrupción de la red
  • Una investigación reveló un ciberataque por parte de un actor de amenazas desconocido
  • El ataque duró unas horas y provocó el retraso de algunos vuelos.

Japan Airlines confirmó que fue objeto de un ciberataque que provocó una interrupción generalizada del sistema y el retraso de más de 20 vuelos nacionales.

La aerolínea notó por primera vez que algo andaba mal cuando parte de la red que conectaba los sistemas internos y externos falló. Una breve investigación encontró que el actor de amenazas intentó saturar la red enviando transferencias masivas de datos, similar a un ataque distribuido de denegación de servicio (DDoS).

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Nicole Kidman se arrepiente de haber actuado en una película de Tom Cruise

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Mirada congelada: Nicole Kidman es una de las estrellas de cine más talentosas y visibles que trabajan en la actualidad. Ahora, en el año 41 de su carrera como actriz, ha sido nominada a cinco premios Oscar (con el premio a Mejor Actriz por “The Hours”) y la asombrosa cifra de 15 premios de Actor de Cine (con una victoria en 2017 por “Big Little Lies”). ). ). Se siente como en casa en cualquier género y, a sus 57 años, es más prolífica que nunca gracias a su alegre aceptación de las películas para televisión y las miniseries. ¡A Kidman le encanta trabajar tanto como a nosotros nos encanta verla trabajar!

Para comprobar su versatilidad, acérquese a casi cualquier parte de sus cuatro años de carrera y quedará impresionado. Tomemos el período de 1995 a 1999: pasó del interés amoroso de Caped Crusader en “Batman Forever” (esto no es un golpe, porque no estoy seguro de que alguna vez haya sido más hermosa en la pantalla) a la mujer del tiempo de Femme Fatale en ” Morir por” Al erudito condenado en el drama de época “Retrato de una dama” A la heroína de acción en “El pacificador” A la seductora descaradamente alegre en “Magia práctico” para Esposa sutilmente inestable en “Eyes Wide Shut”. Ese es un rango loco.

¿Kidman cometió errores? “Bombshell” es una de las peores películas del siglo XXI, así que sí. Y ciertamente es mejor en The Stepford Wives y Bewitched de lo que merece cualquiera de las películas. Pero nadie puede trabajar con tanta constancia como usted y no cometer errores de vez en cuando. ¿Kidman se arrepiente de algo? Lo hace, y la persona que destacó antes puede no ser la persona que esperas que llame.

Nicole Kidman cree que Far and Away fue su mayor error

En una entrevista de 1995 con Entertainment Weekly (Un año en el que se convirtió en un gran éxito debido a la gran aclamación de la crítica por “To Die For”), Kidman reveló que hay una película que le gustaría volver a ver. En ese punto de su carrera, se podría esperar que dijera “Billy Bathgate” (un gran fracaso basado en una novela asombrosa) o “Days of Thunder” (una gran decepción de taquilla considerando que fue un encuentro con “Top Gun”). Tom Cruise y el director Tony Scott). Si bien espera que su personaje sea, en última instancia, algo más que un simple interés amoroso, Se considera la película de 1991 “Far and Away”. Verdadero error. Como le dijo a EW: “En retrospectiva, probablemente no debería haber hecho una película con él tan rápido. Tal vez debería haber hecho más por mi cuenta para poder verla de forma independiente”.

Aunque la epopeya de Ron Howard sobre dos jóvenes inmigrantes irlandeses que luchan por encontrar un hogar en Estados Unidos es pobre en términos de valor de producción, en última instancia es una experiencia plana y sin encanto. Y creo que la intuición de Kidman es clara porque, justo después de la película, no le dan mucho que hacer en “My Life” (a diferencia de un Michael Keaton moribundo, quien, Según /películada su séptima mejor interpretación en una película) y “Batman Forever”. Tuvo un papel increíble en la película “Malice” de 1993, pero dudo en decirte por qué, porque la mayoría de la gente no ha visto esta maravilla escrita por Scott Frank y Aaron Sorkin. Es sólo una de las muchas joyas ocultas en la obra de Kidman, y si estás entusiasmado por hacer una función doble de Kidman que se pasa por alto, te recomiendo combinar “Malice” con la deliciosamente oscura “Stoker” de Park Chan-wook.



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Denzel Washington podría haber interpretado a otro personaje en Inside Man

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Spike Lee en la película “Inside Man” Es un homenaje amoroso a la ciudad de Nueva York y Sidney Lumet en “Tarde de perros” Lleno de ansiedades posteriores al 11 de septiembre, un elenco ecléctico y giros inesperados. Elegante y emocionante, esta película de palomitas de maíz gira en torno a un juego de ingenio entre agentes del orden y ladrones de bancos mientras intentan extraer a los rehenes de forma segura. Todo esto sucede en el contexto de la corrupción en Wall Street y del dueño del banco que tiene las manos manchadas de sangre.

Hay una tensión palpable entre Keith Frazier, que quiere convertirse en un detective de primer nivel después de haber sido acusado falsamente de robar dinero de una redada antidrogas, y el ladrón Dalton Russell, que afirma que llevará a cabo “el robo a un banco perfecto”. Spike Lee ofreció estos dos papeles principales a Denzel Washington, que había protagonizado muchas de sus otras películas, como Mo' Better Blues, “Malcolm X” Y “Tiene un juego”. como Spike Lee dijo a GamesRadar+ (anteriormente Total Film)“Cuando tratas con alguien como Denzel, no dictas qué papel va a desempeñar”. La reputación de Denzel Washington y su relación con Spike Lee le dan carta blanca, ¿qué será: el ladrón de bancos o el bueno?

La cara del otro hombre está cubierta.

Según Spike Lee, Denzel Washington le dijo: “¡Tengo que interpretar a un policía porque la cara del otro tipo está cubierta durante toda la película!”. (a través de GamesRadar+) Clive Owen tenía preocupaciones similares sobre el papel cuando Spike Lee le ofreció el papel del ladrón Dalton Russell porque estuvo escondido con una máscara y gafas de sol durante todo el guión. Owen le explica GQ analiza sus personajes más famosos El guión ha sido modificado para incluir algunos momentos que revelan su rostro. Estas terminan siendo algunas de las mejores escenas de la película porque son muy limitadas, incluida la interesante apertura en la que rompe la cuarta pared y se dirige directamente al público con sus astutos planes y referencias a Shakespeare.

Clive Owen Menciona en su entrevista con GQ que Spike Lee le dijo que necesitaba a alguien que pudiera “enfrentarse cara a cara con Denzel porque es muy fuerte”. El comportamiento tranquilo y sereno de Owen como pepino es el rostro perfecto para la arrogancia carismática de Washington. El talento para el espectáculo y la asertividad que Washington aportó a muchas de sus actuaciones fueron perfectos para el papel de Frasier, lo que hizo que su rapidez de pensamiento y determinación para resolver el caso parecieran aún más urgentes. Clive Owen es conocido por sus papeles más tranquilos. Aunque ambos son grandes actores y pueden intercambiar roles fácilmente, sus distintos estilos de actuación encajan perfectamente con los personajes, lo que hace que ver el juego del gato y el ratón entre ellos sea aún más emocionante.



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