El primer tráiler de Paternidad literaria Fue liberado. La película de terror A24 sigue El joven escritor Ariel Ekton (Ayo Edebiri) es invitado al complejo de una apartada estrella del pop.Alfred Moretti (John Malkovich). Lo que comienza como una oportunidad única en la vida rápidamente se vuelve siniestra cuando Ariel pasa tiempo con Moretti y sus cultos secuaces. Paternidad literariaEl elenco también incluye chalecos amarillos“Julieta Lewis, El último de nosotros“Murray Bartlett W. víctimaÁmbar Midhunder.
A24 ya ha hecho su debut Paternidad literaria Tractor. El tráiler comienza con Moretti ofreciendo palabras “Una experiencia auditiva exclusiva” Para un afortunado ganador. A pesar de su entusiasmo inicial por ganar esta oportunidad, Ariel rápidamente se da cuenta de que algo anda mal. Cuando la experiencia comienza dando la bienvenida a una persona perturbadora. La experiencia se volvió más inquietante a partir de ahí cuando le dijeron que Moretti exigía que todos en el complejo se afeitaran mientras los invitados eran monitoreados por cámaras de seguridad. Mira el tráiler a continuación:
Lo que esto significa para Opus
es bastante inquietante
el Paternidad literaria Tractor Consigue capturar el ambiente profundamente inquietante de la película de terror A24.. Como en muchas de las mejores películas de John Malkovich, Moretti es un personaje excéntrico, aunque en este caso también peligroso. Sus seguidores parecen estar tan aterrorizados por su fama y tan arraigados en su culto que son incapaces de cuestionar su desconcertante comportamiento. Ariel parece ser la única que se da cuenta de que algo anda mal y está dispuesta a expresar sus preocupaciones.
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Esto plantea la pregunta de por qué Ariel decidió venir al complejo de Moretti en primer lugar. Dado su estatus de celebridad y el poder que ejerce, Moretti no parece del tipo que deja nada al azar. Debe tener una razón por la cual Ariel fue el ganador y fue invitado a su recinto. Queda por ver si Ariel podrá sobrevivir al diabólico plan de Moretti Él estará en el centro de la tensa y apasionante historia.
Nuestra visión del tráiler de Opus
Se perfila como otra película de terror memorable de A24
Imagen vía FX/Hulu
el Paternidad literaria El tráiler es bastante interesante y lo hace parecer una valiosa adición a la lista de grandes películas de terror de A24. Dependiendo de lo que se haya dicho, Moretti de Malkovich podría unirse a las filas de los villanos más aterradores de A24. La ausencia de Moretti del ojo público durante 30 años, su culto, la verdadera razón por la que llamó a Ariel y su fuera de lugar en el escenario lo hicieron sentir especial e inolvidable. Paternidad literaria Podría convertirse en una de las películas de terror definitorias de 2025. Cuando se estrene en el Festival de Cine de Sundance y después de su estreno en cines el 14 de marzo.
Fuente: A24
En Opus, un joven escritor visita el apartado recinto de una estrella del pop que desapareció hace décadas. Allí, conoce a un séquito de fanáticos y periodistas intrigantes. A medida que aumentan las tensiones, se da cuenta de que está atrapada en el corazón del oscuro y retorcido plan de la estrella.
En Toy Story 4 de Josh Cooley, Woody (Tom Hanks) se cae de la casa rodante de su familia en un viaje por carretera y se topa con un montón de juguetes perdidos. Como los espectadores saben por películas anteriores de Toy Story, los juguetes solo son felices cuando los niños juegan con ellos, y los juguetes perdidos han encontrado una manera de viajar a través de los múltiples parques públicos del vecindario, enterrándose en las cajas de arena cuando algunos niños de kindergarten tienen el día libre. . . Los Juegos Perdidos viven en un extraño estado de felicidad caótica.
Mientras tanto, los juegos no jugados se vuelven amargos y malvados. Esto fue cierto para el viejo buscador Stinky Pete (Kelsey Grammer) en la película Toy Story 2 de 1999, y ciertamente es cierto para Gabby Gabby (Christina Hendricks) en Toy Story 4. Gabby es una muñeca parlante de décadas de antigüedad que termina en una antigüedad. tienda En un pueblo pequeño. Sin embargo, nadie comprará a Gabby porque su laringe interior se rompió hace muchos años. Gabby se ha convertido en la dueña de la tienda de antigüedades y guarda con entusiasmo todos los juguetes dentro del prisionero. Solo después de que Woody presente su propia laringe interna, ella liberará a su amigo Forky (Tony Hale).
Muchos probablemente sepan que Gabby Gabby fue la última de una larga lista de muñecas parlantes espeluznantes que aparecieron en películas o televisión. Los muñecos aterradores han aparecido en películas como “Deep Red”, “Magic”, “Barbarella”, “Trilogy of Terror”, “Poltergeist”, “Dolls”, “Demonic Toys” y “Child's Play”. “Annabelle” y “Silencio muerto”. Y “M3GAN”, por nombrar algunos. Las muñecas espeluznantes han sido durante mucho tiempo parte del firmamento de las películas de terror, y Toy Story 4 aprovechó una profunda corriente subterránea del miedo natural que el público tiene ante los rostros de porcelana inanimados y aterradores.
En “Living Doll” (1 de noviembre de 1963), una joven llamada Christy (Tracy Stratford) recibe una costosa muñeca parlante (voz de June Foray) de manos de su madre Annabelle (Marie Laroche), para horror de la niña. Nuevo padrastro Eric (Telly Savalas). La muñeca, llamada Talky Tina, sólo dice frases cálidas como “Te quiero mucho”. Eric odia la muñeca, pero sirve como una salida obvia para sus frustraciones por su incapacidad de tener hijos con la propia Annabelle; Él es estéril.
Eric pasa tiempo a solas con Tina y ella comienza a decir que no lo ama. Luego comienza a responder directamente a lo que dice. Al principio, Eric asume que Annabelle o Christy le están gastando una broma, pero al final del episodio, Eric está convencido de que Tina está viva. Se planeó la venganza. La última línea de Tina del episodio es “Mi nombre es Talky Tina, y será mejor que seas amable conmigo”. Frígido.
Talky Tina sirvió como una inspiración muy directa para Gabby Gabby, dijo Cooley. Dijo que el mundo de “Toy Story” aún no se había topado con el legado cinematográfico de las muñecas aterradoras y que Gabby era una gran oportunidad. Señaló:
“Siempre me ha encantado The Twilight Zone y ese tipo de Talky Tina. Nunca habíamos visto muñecas viejas y aterradoras como las de Toy Story, y esta era una oportunidad para hacerlo”. […] Gabe lleva más de 60 años en esta tienda de antigüedades. Gabby es un juguete perfecto excepto por el hecho de que hay algo roto en ella que le impide ser comprada y amada para siempre.
Desafortunadamente, dado que CBS es propietaria de “The Twilight Zone”, no fue muy fácil legalmente hacer una serie de televisión. actual El orador de Tina El villano de “Toy Story 4”. Pero entonces, si Talky Tina rey Si él hubiera sido el villano, se habría abierto toda una lata de gusanos sobre todos los títeres vivos en las películas de terror y cómo todos podrían vivir en el mismo universo que Toy Story. Esto molestaría a muchos niños.
Remolque para La chica de la aguja. Ha sido detectado. La película tiene lugar en Copenhague en 1919. Película de épocaCuenta la historia de una joven embarazada y desempleada.. Conoce a alguien que dirige una agencia de adopción secreta, pero este esfuerzo la lleva a una verdad más oscura detrás del trabajo que se realiza. La película está dirigida por Magnus von Horn y protagonizada por Vic-Carmen Sonne, Trine Dyrholm, Besir Zecheri, Ava Knox-Martin, Joachim Fjellstrup, Tessa Hodder y Ari Alexander.
Ahora Moby tiene El tráiler ha sido lanzado para La chica de la aguja.. El tráiler, filmado en blanco y negro, comienza con una mujer que deja su trabajo y se queda sola en un callejón. “Ella está privada de ello.”Anexo de la viudaPorque no puede aportar el certificado de defunción de su marido. Luego se revela al marido que lleva una máscara extraña y la heroína Caroline pregunta:¿Dónde estabas?El tráiler continúa generando tensión a medida que aparecen imágenes, incluido un bebé llorando y Caroline sosteniendo a un bebé. Compruébalo a continuación:
¿Qué significa esto para la chica de la aguja?
El tráiler genera tensión y revela muy poco.
Remolque para La chica de la aguja. La tensión aumenta constantemente a lo largo de su breve provocación. Inmediatamente, la protagonista se enfrenta a un obstáculo al no poder obtener ingresos adicionales por la desaparición de su marido. A partir de ahí, el tráiler se vuelve más tenso a medida que la música aumenta y las imágenes se editan juntas lo suficientemente rápido como para que todo parezca desconcertante. Si una película es capaz de mantener su tensión durante toda su duración, La chica de la aguja. Puede ser una pieza de cine de gran éxito.
Películas anteriores incluyen al director Magnus von Horn aquí siguiente y el suda .
todavía, La chica de la aguja.Las primeras críticas sugieren que la película puede ser tan sólida como sugiere el avance. La puntuación de la película en Rotten Tomatoes ha alcanzado una calificación abrumadoramente positiva del 91% Tomatometer entre los 34 críticos que la han reseñado hasta ahora. Los críticos aman La chica de la aguja.Cinematografía y compromiso con sus temas. Si continúa esta tendencia cuando se lance el 6 de diciembre, La chica de la aguja. Podría convertirse en una fuerte candidata a Mejor Película Internacional en los Oscar y otros premios importantes.
Nuestra versión del tráiler de La chica de la aguja
La chica de la aguja aborda un problema social acuciante
Sin embargo, muchas veces los avances revelan demasiado el contenido de una película. La chica de la aguja. Ninguno de estos. Al ver este clip, se tiene una gran idea de cómo la película captura esta tensión subyacente y abrumadora que impregna la película y que aún mantiene su misterio. Cubriendo el tema del embarazo. La chica de la aguja. También es probable que aborde los derechos reproductivos de las mujeres, un tema apremiante en la mente de muchas personas debido al clima político actual en los Estados Unidos y el extranjero. Estos elementos pueden combinarse para dar La chica de la aguja. Fuerte potencial para los Oscar.
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Fuente: Mobi
La chica de la aguja, dirigida por Magnus von Horn, sigue a Caroline, una joven trabajadora de una fábrica en Copenhague después de la Primera Guerra Mundial, mientras navega entre el abandono y el embarazo. Conoce a Dagmar, que dirige una agencia de adopción secreta dentro de una tienda de dulces y brinda asistencia a madres pobres que buscan hogares de acogida para sus hijos.
salida
Magnus von Horn
fecha de lanzamiento
15 de mayo de 2024
Biblia
Línea Langbeck Knudsen, Magnus von Horn
el calumnia
Vic Carmen Sonne, Trine Dyrholm, Besser Zecheri, Ava Knox-Martin, Joachim Filstrup, Tessa Hodder, Ari Alexander, Søren Satter Lassen
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Warner Bros.
Clint Eastwood fue una de las estrellas de cine más importantes del mundo. en 1995, pero hasta ese momento no era conocido por aparecer en películas familiares. “Rawhide”, la serie de CBS que lanzó en la década de 1960, y “Firefox”, su videojuego de 1982, son probablemente sus trabajos más amigables para los niños. “Bronco Billy” y “Honkytonk Man” también son películas familiares en cierto modo, aunque Eastwood sólo llamó la atención de los niños cuando derribó al orangután Clyde en las desventuras de Filo Pedo en “Every What Way”. But Loose” y “Any Way You Can” (a ambos no les faltan momentos deliciosamente obscenos).
Eastwood tampoco era conocido por sus dramas románticos, por lo que el verano de 1995 prometía ser excepcional para él con su adaptación de la novela más vendida de Robert James Waller. “Puentes del condado de Madison”. Era un dúo de dirección y actuación para Eastwood, quien se presentaba como un fotógrafo anciano pero todavía obsesionado con el infeliz casado Ewan de Meryl Streep. Todo esto le pareció extremadamente improbable al director, pero finalmente llegó la mayor sorpresa de Clint de ese verano. Una semana antes del estreno de “Los puentes del condado de Madison”. En una película familiar que comparte un elemento con su romance rural.
¿La película en cuestión? “Casper” de Brad Silberling es una comedia sobrenatural que llegó a las 10 listas de videos más importantes en los EE. UU. en los días previos a Halloween (a través de Patrulla flexible). No hace falta decir que esto se puede atribuir a las personas que desean transmitir entretenimiento familiar acorde con la temporada espeluznante. Pero hablemos más de la aparición sorpresa de Eastwood, ¿vale?
Cuando Clint Eastwood conoció a Casper (y a Bill Pullman)
mundial
Nadie entregó su aceptación (y la de sus hijos) de “Casper” esperando ver una aparición de Clint Eastwood. Si bien la estrella siempre dejaba que personas como Johnny Carson sacaran provecho de su carácter estricto y lacónico, no estaba acostumbrado a hacer cameos en las películas de otras personas.
Entonces, cuando Bill Pullman, quien interpreta al hastiado padre de Christina Ricci, En el sorprendentemente triste Casper, Corrió al baño para echarse agua fría en la cara y mirarse en el espejo, y nadie pensó que de repente vería a Clint Eastwood mirándolo. ¡Pero esto es lo que pasó! Su rostro rápidamente se vuelve hacia Clint, quien lo amenaza severamente diciendo: “Te mataré a ti, a tu madre y a todos sus amigos que juegan al bridge”. Para hacer este momento aún más extraño, Clint luego se transforma en Rodney Dangerfield (también vemos a Mel Gibson y al guardián del cifrado).
¡Así sucedió! Y si se pregunta por qué Clint haría algo tan inusual en una película de Universal cuando era tan leal a Warner Bros., tal vez la aparición fue un favor para Steven Spielberg, cuya compañía Amblin Entertainment produjo tanto “Casper” como “The. ” “Los puentes del condado de Madison”. Dudo que los adultos necesitaran un recordatorio de que una de las películas más interesantes de ese verano estaba en camino, pero un empujón adicional no habría venido mal.
Adoro Halloween. disfraces, tallado de calabazas y la oportunidad de causar perturbaciones públicas y ser descartado como un engaño estacional. Todo lo relacionado con la temporada espeluznante evoca algunas de mis emociones más queridas; bueno, todo excepto Las mejores películas de terror.eso es.
Ahora, no me malinterpretes. Soy agnóstico respecto de las buenas historias de fantasmas, que son tan escasas como parecen en Hollywood hoy en día, y me encantaría encontrar mi camino a través de una película de ciencia ficción alucinante como Es lo que hay dentro. Sin embargo, tan pronto como las cosas se desvían demasiado hacia la sangre gratuita o los thrillers desgarradores que me tocan demasiado cerca de casa, me detengo; se lo dejo a mi maravilloso colega. David Davisquien pasó buena parte de este mes informando sobre las mejores películas de terror para ver en Halloween de varios géneros.
En cambio, prefiero el lado ligeramente espeluznante pero familiar de las películas de Halloween, que generalmente presentan una animación excelente. Aquí están mis mejores opciones para Semana de Halloween en TechRadar.
La pesadilla antes de Navidad
Pesadilla antes de Navidad (1993) película con subtítulos
Resultado RT: 95% salida: Henry Sellick Tiempo de funcionamiento: 76 minutos Ubicación de transmisión: Disney Plus (EE. UU., Reino Unido, Australia)
En parte cuento de hadas de los hermanos Grimm, en parte película artística, La pesadilla antes de Navidad es una película animada de Halloween de Tim Burton que define el género, aunque le debemos gran parte de su producción y creatividad al director menos conocido Henry Selick. Jack Skellington, el Rey Calabaza de Halloween Town, se siente insatisfecho con su papel y anhela algo nuevo, y se topa con Christmas Town. Lo que comienza como un intento algo bien intencionado de compartir su descubrimiento con sus súbditos leales pronto se convierte en una toma hostil de la temporada navideña, un secuestro de Papá Noel y una llamada terriblemente cercana con el Hombre del saco.
Es un deleite visual, que combina sin esfuerzo una animación cruda, distorsionada y entrecortada con la diversión suave y caprichosa que sólo la animación stop-motion puede lograr. Es impactante y evocador, pero lo más importante es que también es divertido e innovador, creando un mundo atemporal que deleitará a las generaciones futuras y venideras.
Wallace y Gromit: La maldición del conejo
Wallace y Gromit: La maldición del hombre conejo película británica
Resultado RT: 95% Gerentes: Nick Park y Steve Box Tiempo de funcionamiento: 85 minutos Ubicación de transmisión: Netflix (EE. UU.), Prime Video (Reino Unido)
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El clásico dúo británico moderno de comedia stop-motion de Aardman Animations regresa para otra excursión slapstick a… Wallace y Gromit: La maldición del conejo. Esta vez, el inventor Wallace, amante del queso, ha volcado su talento en un nuevo negocio; Control de plagas. A Gromit se le une, como siempre, su sufrido perro, y los dos son contratados por Lady Tottington (Helena Bonham Carter) para evitar que una plaga de conejos saquee las cosechas de la ciudad. Por supuesto, las cosas nunca salen según lo planeado cuando uno de los dispositivos de Wallace está involucrado, y derrotar a un conejo gigante era ciertamente imprescindible. No Parte del plan.
Llena de un encantador sentimiento británico, la primera aventura de largometraje de Wallace y Gromit no logró el aterrizaje comercial que Dreamworks, la entonces empresa matriz de Aardman, había esperado. Sin embargo, la película recibió elogios internacionales y se encuentra entre las películas familiares de Halloween más populares de todos los tiempos.
Resultado RT: 91% salida: Henry Sellick Tiempo de funcionamiento: 100 minutos Ubicación de transmisión: el año Canal Wutubi (EEUU), en alquiler manzana televisión y Amazonas Vídeo (EE. UU., Reino Unido, Australia)
Otra obra maestra de Henry Selick basada en la novela corta de Neil Gaiman de 2002, coralina Ve a su personaje epónimo descubrir el secreto de “otro mundo” dentro de su nuevo hogar. Con sus padres biológicos ocupados con el trabajo, Coraline se ve atraída a este mundo vibrante por el doble de ojos de botón de sus padres. Sin embargo, sin que ella lo sepa, no todo es lo que parece, y deberá burlar y vencer a estas entidades malvadas para salvar a su familia.
Con los fenomenales talentos de voz de personas como Dakota Fanning, Jennifer Saunders, Dawn French y más, no es sólo un elenco repleto de estrellas lo que hace que la magia de Coraline cobre vida; Selick ha reunido un increíble equipo de artistas visuales y técnicos para ofrecer la estética hermosa y única de la película. Cuenta con el talento del ilustrador japonés Tadahiro Oesugi como artista conceptual, a quien se le atribuye la conceptualización de la vibrante paleta de colores de “Otherworld”, así como el diseño de los decorados y los fondos, y el equipo también imprimió en 3D miles de modelos de todo, desde rostros Expresiones para balón parado. La película resultante es una obra maestra artística y visual que resiste el paso del tiempo.
novia cadáver
El cadáver de la novia (2005) película con subtítulos
Resultado RT: 84% Gerentes: Tim Burton, Mike Johnson Tiempo de funcionamiento: 77 minutos Ubicación de transmisión: Max (EE. UU.), alquiler en Apple TV y Amazon Video (EE. UU., Reino Unido, Australia)
Lo has adivinado, otra obra maestra del stop-motion. La película gira en torno a Victor (con la voz de Johnny Depp), un nervioso novio de Victoria (Emily Watson), quienes inicialmente se unen en un compromiso arreglado antes de enamorarse perdidamente. Después de un desastroso ensayo de boda, Víctor se casa accidentalmente con un cadáver mientras ensaya sus votos, resucitando a una mujer llamada Emily (Helena Bonham Carter), que fue asesinada la noche de su fuga en el proceso. Luego lo alejan de su inminente boda en la Tierra de los Muertos para cumplir con su obligación como esposo, y con Victoria esperándolo en el mundo de los vivos, toma medidas para reunirlo con su verdadera novia.
Abordando algunos de los temas trágicos más maduros del amor, la pérdida, el resentimiento y el abandono, novia cadáver es un festín visual que combina efectos visuales generados por computadora (CGI) con diseños y personajes muy detallados.
NIMH secreto
Nimh secreto (1982) | Anuncio oficial | Estudios MGM – YouTube
Resultado RT: 93% salida: Don Bluth Tiempo de funcionamiento: 82 minutos Ubicación de transmisión: The Roku Channel (EE. UU.), Prime Video (EE. UU., Reino Unido)
Este es un título que descubrí mientras investigaba este artículo, pero rápidamente ha ascendido al rango de mis películas animadas favoritas de todos los tiempos. Aunque no es una película real de Halloween en el sentido tradicional que se aplica a las películas que mencioné anteriormente, el debut como director de Don Bluth es una película animada sorprendentemente oscura que aborda temas de experimentación con animales, la crisis de vivienda y la pérdida. La protagonista, la señora Brisby, una ratona de campo viuda, debe proteger a su hijo Timothy, enfermo y postrado en cama, de la inminente destrucción de su hogar, un montón de cenizas en el campo de un granjero. Para ello, solicita la ayuda de un grupo de ratones muy inteligentes que han dominado el uso de la tecnología humana después de haber sido objeto de experimentos con humanos para intentar trasladar toda la casa a un lugar seguro.
Añade un toque de traición, algunas muertes trágicas y una chispa de magia, y tendrás la receta para un clásico instantáneo. A pesar de esta crueldad, NIMH Un audaz elenco de criaturas salvajes rústicas protagonizan una caricatura clásica de los 80 con doble sentido. Si disfrutas de otros clásicos de Bluth, quizás los más populares sean E.T. American Tail, La tierra antes del tiempo, Todos los perros van al cielo y anastasia, Seguro que quedará encantada.
Desaparecido
hecho desaparecer | Tráiler oficial en inglés – YouTube
Resultado RT: 96% salida: Hayao Miyazaki Tiempo de funcionamiento: 125 minutos Ubicación de transmisión: Max (EE. UU.), Netflix (Reino Unido, Australia)
Bien, es posible que esta película tampoco se considere una verdadera película de Halloween, pero te reto a argumentar que la joya de la corona de la animación de Ghibli no es lo suficientemente espeluznante y espeluznante como para ser considerada un clásico de la temporada espeluznante. Mientras se mudan al campo, Chihiro, de 10 años, y sus padres toman un camino equivocado y se meten en problemas cuando descubren un parque de diversiones aparentemente abandonado. De hecho, la espeluznante ciudad fantasma es literalmente una ciudad fantasma, ya que Chihiro conoce a un grupo de personajes excéntricos en su búsqueda para reunirse con sus padres.
conmovedor y poético, Desaparecido De manera imaginativa e inquietante, explora temas de la adolescencia, el conflicto generacional, el consumismo y la nostalgia a través de la lente de un niño protagonista, lo que da como resultado una pieza de animación moderna fascinante y que invita a la reflexión. Ah, y esa escena con la morena de cabeza gigante llorando por su hijo desaparecido me ha provocado pesadillas durante unos quince años.
Resultado RT: 88% salida: Tim Burton Tiempo de funcionamiento: 87 minutos Ubicación de transmisión: Disney Plus (EE. UU., Reino Unido, Australia)
Si alguna vez has sentido el dolor de perder una mascota, entenderás la angustia Frankenweenie El joven protagonista Victor Frankenstein. Luchando contra el dolor, Frankenstein utiliza sus florecientes talentos científicos para resucitar a su amado perro, Sparky. Desafortunadamente, sus colegas no entendieron completamente su descubrimiento, ya que utilizaron la investigación de Frankenstein para resucitar a un grupo de criaturas y, en su entusiasmo, crearon monstruos.
Como muchas de las películas de esta lista, Frankenweenie La película se basa en la rareza natural de la animación stop-motion, pero con el toque añadido de la fotografía en blanco y negro como homenaje al cortometraje original de Burton de 1984 del mismo nombre. Me gusta mucho coralinaes una obra maestra, ya que se utiliza cabello humano para crear las extrañas y extrañas muñecas y se contrata a relojeros suizos para crear las pequeñas tuercas y tornillos utilizados en el modelo de Sparky.
El último lanzamiento se llama The Cursed y está lleno de cosas aterradoras que puedes experimentar. Hay un “Mundo Crepúsculo” completamente nuevo donde “los jugadores lucharán por mantener su control sobre la realidad mientras son perseguidos por visiones y voces de otra dimensión”. El tiempo puede cambiar de forma impredecible y los jugadores pueden experimentar “anomalías espectrales”. Tampoco hay FTL en este mundo deformado, lo que obliga a los jugadores a utilizar estratégicamente la antigua red del portal.
Para navegar por este espacio maldito, hay una nueva nave que pilotar. El Boundary Herald Starship es un platillo volador legítimo, hecho de “una bobina de tubos, tuberías y motores estilo Geiger”. Es una verdadera belleza y el primer intento del desarrollador de diseñar una nave espacial de estilo retro. La actualización también incluye mascotas bioluminiscentes y un nuevo exotraje.
hola juegos
Este es un evento de tiempo limitado, donde los jugadores solo tendrán unas tres semanas para explorar este mundo de Crepúsculo. Sin embargo, las mascotas que brillan en la oscuridad, los exotrajes actualizados y, afortunadamente, los platillos voladores llegaron para quedarse.
Esta es solo la última actualización del juego. Ningún hombre del cielo. Hasta ahora, ha habido más de 35 actualizaciones importantes nombradas y varios parches de tamaño mediano y similares. En los últimos meses, los desarrolladores Se agregó la capacidad de cazar. y Nuevos sistemas meteorológicos integrados.
A principios de este año, “The First Omen” llegó a los cines, brindándonos una precuela de la película de terror satánica de 1976 “The Omen”. En teoría, esto parecía una mala idea: una forma perezosa de sacar provecho del reconocimiento de la marca sin… Presentar. Nada nuevo para el género de terror. ¡Pero sorpresa, sorpresa! “The First Omen” resultó sorprendentemente bienespecialmente para una película de terror introductoria producida en un estudio. Quizás no fue lo que prendió fuego a la taquillaPero en las fuertes manos del director Arcasha Stevenson, “The First” es inteligente, cautivadora y, sobre todo, aterradora. Ahora, aquí tenéis Apartamento 7A, que sigue una fórmula similar: es otra precuela de una película clásica de terror con temática del diablo, en este caso “El bebé de Rosemary” de Roman Polanski. Mi reacción emocional fue ser escéptica sobre todo el esfuerzo, pero también lo era sobre la “primera señal”, y resultó ser una sorpresa maravillosa. ¿Podría volver a pasar esto?
Pero, por desgracia, los rayos nunca caen dos veces y el Apartamento 7A es todo lo que temía que fuera el Primer Forerunner. Es una película aburrida, no da miedo y, lo peor de todo, no tiene sentido. Para ser justos, el Apartamento 7A debería llenar un vacío mayor. The Harbinger es una película de terror divertida, pero también un poco tonta y cursi (de una manera divertida). Rosemary's Baby, por el contrario, es una de las mejores películas de terror de todos los tiempos: una película elegante y perfecta que te sumerge brillantemente en su historia. Polanski, que se ha mantenido muy fiel a la novela de Ira Levin, ha conseguido hacer una película de terror engañosamente simple y concisa y, aparte de algunas secuencias oníricas (que no son secuencias oníricas reales, ¡realmente suceden!), Rosemary's Baby mantiene el horror. Imágenes vivas. Tradicional alejadas de la pantalla.
Pero gracias al poder de sugestión (“¡Tiene los ojos de su padre!”), la película es aterradora. De hecho, gran parte del horror no surge de la amenaza que representa lo sobrenatural, sino de la forma en que el personaje principal, Rosemary Woodhouse (interpretada por Mia Farrow), es manipulada sin piedad por todos los que la rodean, incluido su marido, durante casi toda la película. . Rosemary's Baby también nos hace cómplices de esta manipulación: más tarde, nos enteramos de que Rosemary tenía razón: sus vecinos eran satanistas y su marido estaba aliado con ellos. Pero la película y la actuación de Farrow trabajan duro para hacernos cuestionar todo. Vi Rosemary's Baby nuevamente mientras me preparaba para Apartamento 7A, y quedé particularmente impresionado por la forma en que Farrow interpreta el papel principal, especialmente cuando la película se acerca a su horrible conclusión: cuando relata la malvada conspiración que cree que se está gestando en su contra, descubre que su marido actúa como el diablo y ella comienza a preguntarse si tiene razón. Votos Loco, incluso si tiene razón.
El “Apartamento 7A” no tiene nada de esta elegancia. The First Omen hizo un buen uso de la invención de un nuevo personaje principal, lo que en realidad mantuvo las cosas sorprendentes. Es cierto que después de ver The First Omen supimos hacia dónde se dirigía la historia, pero el camino hasta allí estaba rodeado de misterio. Este no es el caso de “Apartment 7A”, que se centra en un personaje de “Rosemary’s Baby” cuyo destino está bien establecido. ¿Para quién es esta película específicamente? ¿Gente que ni siquiera ha oído hablar de la película “Rosemary's Baby”? Este no puede ser el caso, ya que el Apartamento 7A está lleno de referencias a la película clásica de Polanski. Pero la única manera de que algo aquí pueda ser realmente poderoso es si nunca has visto la película que lo inspiró.
Intel afirma que sus procesadores de la serie Core Ultra 200V pueden proporcionar hasta 20 horas de duración de la batería. Tendremos que probar este audaz anuncio por nosotros mismos, pero estos procesadores se pueden encontrar dentro del nuevo ThinkPad X1 Carbon Gen 13 Aura Edition de Lenovo (entre otras nuevas computadoras portátiles Lenovo).
Sin embargo, mientras revisaba el Lenovo ThinkPad
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PC Lenovo Auto Twist AI: ¿Qué puede hacer?
Lenovo Auto Twist puede responder a los siguientes comandos, donde “Hola Twist” es la palabra de activación.
Velocidad de la luz medible
“Hola Twist, cierra la computadora portátil”.
El dispositivo Lenovo Auto Twist está en su estado “cerrado”. Derechos de autor: Kimberly Gideon/Mashable
“Hola Twist, abre la computadora portátil”.
Pantalla giratoria automática de Lenovo. Derechos de autor: Joe Maldonado/Mashable
Hola Twist, abre el modo tableta
Lenovo Auto Twist está en su camino hacia el modo tableta. Derechos de autor: Joe Maldonado/Mashable
“Hola Twist, modo baile”
Esta computadora portátil Lenovo puede hacer un baile sinuoso para mostrar su gama de capacidades. Derechos de autor: Joe Maldonado/Mashable
Los comandos más sorprendentes fueron “Hey Twist, abre modo tableta” y “Hey Twist, modo baile”. Desde una posición de almeja, vi la computadora portátil Lenovo girar su pantalla 360 grados, como… Exorcista -Y recuéstese en la posición de tableta. Es una situación aterradora, pero es maravillosa.
La función “Hi Twist, Dancing Mode” mostró el rango completo de movimiento del Lenovo Auto Twist. Con una bailarina en la pantalla, vi la computadora portátil girar 180 grados antes de colocar la pantalla en una posición antinatural e incómoda. (Bueno, no todas las computadoras portátiles tienen ritmo, así que dale un respiro a esta).
La misión detrás de Lenovo Auto Twist es la accesibilidad. Algunos usuarios pueden beneficiarse de una computadora portátil activada por voz que no requiere algunas maniobras manuales.
Nuevamente, Lenovo Auto Twist es solo una prueba de concepto, por lo que no lo encontrará en el mercado en el corto plazo. Pero nos da una idea del futuro y nos da una idea de lo que podría suceder en el futuro.
Soy de la opinión de que hay No hay películas de extraterrestres malas.Creo que todas estas películas merecen elogios, y sí, eso incluye las dos películas introductorias de Ridley Scott. Soy un fan particular de la película de terror gótico “Alien: Covenant”. Y aunque me entristece que Scott nunca pueda hacer la tercera película de su trilogía precuela propuesta, puedo decir que “Alien: Romulus” luce bastante bien. Es un avance conmovedor y aterrador, y no puedo esperar a ver la película.
Aquí hay una breve sinopsis: “Mientras buscan las profundidades de una estación espacial abandonada, un grupo de jóvenes colonos espaciales se topa con las formas de vida más aterradoras del universo”. Vale la pena señalar que al comienzo de este tráiler, los personajes hablan de robo en lugar de LimpiezaLo que hace que la película parezca una película de atracos. Una película de atracos muy fallida.
“Alien: Romulus” está protagonizada por Cailee Spaeny, David Johnson, Archie Reno, Isabella Merced, Spike Fern y Aileen Wu. Su estreno en cines está previsto para el 16 de agosto de 2024.
solo tesla Emitir una citación Para más de 11.000 Cybertrucks debido a un problema con el limpiaparabrisas. El retiro del mercado incluye todos los vehículos Cybertruck 2024 fabricados desde el 13 de noviembre de 2023 hasta el 6 de junio de 2024, casi todos debido a… Entrega de camión cibernético Iniciado en noviembre de 2023.
“En los vehículos afectados, el módulo de control del motor del limpiaparabrisas puede dejar de funcionar debido a una tensión eléctrica excesiva en el componente del controlador de la puerta”, dice el informe de retirada. “Un limpiaparabrisas que no funciona puede reducir la visibilidad bajo ciertas condiciones operativas, lo que puede aumentar el riesgo de un accidente”.
El informe también indicó que Tesla no tiene conocimiento de ningún accidente, lesión o muerte relacionada con este problema.
Velocidad de la luz triturable
Para los propietarios de Cybertruck, esto significa que tendrán que llevar su automóvil a un centro de servicio de Tesla y reemplazar el motor del limpiaparabrisas.
El enorme parabrisas del Cybertruck ganó notoriedad incluso antes de que se lanzara el auto, con fotos espía que revelan cómo extrañamente enorme (En comparación con cualquier otro limpiaparabrisas). Elon Musk, director ejecutivo de Tesla, también dijo que el espacio representa un gran problema para el desarrollo del automóvil, señalando que hay “No hay una solución fácil” Entonces.
Los rumores sobre los limpiaparabrisas disminuyeron después del lanzamiento del auto, pero parece que sus días problemáticos están lejos de terminar.
La compañía también emitió otro retiro del mercado del Cybertruck, por una pieza decorativa a lo largo de la plataforma del camión que podría soltarse y caerse. Este dispositivo también deberá ser reemplazado o reconectado para evitar perderlo.
Esta no es la primera vez que se llama rodeo al Cybertruck. Compañía Retiró del mercado todos los Cybertrucks que vendió en abril de 2024 Por problemas con la placa del acelerador. A diferencia de muchos otros retiros de Tesla, que se resuelven fácilmente con una actualización de software, estos retiros de Cybertruck requieren una visita a un centro de servicio. En total, Tesla ha retirado cuatro retiros del Cybertruck desde que el vehículo salió a la venta.
