Categories
Politics

¿Por qué la temporada 2 de Squid solo tiene 7 episodios?

[ad_1]

ADVERTENCIA: Este artículo contiene spoilers importantes del episodio 7 de la temporada 2 de Squid Game.

juego de calamar La temporada 2 tiene solo siete episodios, pero hay una buena razón para ello. Considerando que tomó tres años juego de calamar Para regresar después de batir todo tipo de récords en 2021, puede resultar sorprendente que a la temporada 2 le falten dos episodios para la temporada 1. juego de calamar La temporada 2 termina en un gran suspenso, con el líder poniendo fin a la rebelión de Ji-hoon de la manera más trágica.

la verdad de eso juego de calamar La temporada 2 terminó en un suspenso Esto no es sorprendente considerando que la temporada 3 ya fue confirmada previamente. Esperar juego de calamar La tercera temporada será mucho más corta y la serie regresará para una tercera y última temporada en 2025. juego de calamar La tercera temporada está relacionada con el menor número de episodios de la segunda temporada, ya que ambas temporadas se produjeron al mismo tiempo y contaron una gran historia que se dividió en dos partes.

Las temporadas 2 y 3 de El juego del calamar se escribieron al mismo tiempo

La temporada 2 de Squid termina en un suspenso

después juego de calamar La primera temporada se convirtió en el programa más visto de Netflix de todos los tiempos y generó revuelo mundial, por lo que, naturalmente, el transmisor le ofreció al director Hwang Dong-hyuk la oportunidad de hacer otra temporada. Si bien Hwang inicialmente acordó desarrollar una segunda temporada, la historia que quería contar terminó siendo una tercera temporada. juego de calamarLas temporadas dos y tres se escribieron al mismo tiempo y también se produjeron simultáneamente. Juego de calamar 3 Actualmente en postproducciónDe ahí la espera mucho más corta para el regreso del programa en 2025.

Escribí las temporadas dos y tres al mismo tiempo, estábamos en producción en ambas simultáneamente y actualmente estamos en la posproducción de la tercera temporada. Cuando estaba escribiendo el guión para las dos temporadas, sentí que había un gran punto de inflexión, y ese era el final del episodio siete, así que pensé que sería justo tener una temporada separada después de eso. Por eso obtuve los primeros siete episodios de la segunda temporada y luego el resto de la tercera.

a El tiempo de entregaEl director Hwanda Dong-hyuk explicó esto mientras lo escribía. juego del calamar 2Me doy cuenta de que el episodio 7 fue un “Un gran punto de inflexión”. Ahí es cuando juego de calamarEl creador sabía que le haría justicia al programa. “Tener una temporada separada después de eso”. juego de calamar La temporada 2, episodio 7 parece un finalY aunque termina en un gran suspenso, todavía quedan muchos hilos de la historia por resolver en la última temporada. Esto incluye el destino del resto. juego de calamar jugadores y si Gi-hun logrará completar los juegos.

El episodio 7 de la temporada 2 de Squid Game fue el punto de inflexión correcto

El episodio 7 termina en Cliffhanger Preparando el juego del calamar, temporada 3

Después del lanzamiento juego de calamar Temporada 2, ahora está claro lo que quiso decir el director Hwang “Un gran punto de inflexión”. El episodio 7 se sintió como una conclusión en todos los sentidos, desde el evento hasta todo lo que estaba en juego. Después de que Ji Hoon organizara una rebelión y un motín contra juego de calamarOrganizadores, ni él ni sus amigos tenían vuelta atrás. O Ji Hoon tendrá éxito o tendrá que lidiar con las consecuencias de su plan fallido. Desafortunadamente, esto último sucedió. Mantuvo vivo al líder Ji Hoon Pero a Jung Bae le dispararon justo delante de él.

Episodios de la segunda temporada del juego del calamar.

tiempo de funcionamiento

1

65 minutos

2

51 minutos

3

61 minutos

4

62 minutos

5

76 minutos

6

52 minutos

7

60 minutos

juego de calamar La temporada 2 termina tristemente no sólo por la muerte de Jung Bae sino también porque parece no haber esperanza para Ji Hoon y los demás. Su plan fracasó y ahora el testaferro vuelve a tener la ventaja. Se espera que los partidos se reanuden, ya que quedan tres partidos más. Teniendo en cuenta que la mayoría de las personas que querían detener los juegos ya están muertas, es fácil predecir el resultado de la próxima votación. Con tanto aún por cubrir, tiene sentido que se produzca una tercera temporada.

¿Cuántos episodios contendrá la temporada 3 de El juego del calamar?

La temporada 3 de Squid se lanzará en 2025

Ji Hoon mira directamente al guardia de Squid Game mientras vemos al guardia con su uniforme rosa desde atrás en la temporada 2 de Squid Game.

Al momento de escribir este artículo, Netflix aún no ha revelado el número de episodios juego de calamar La temporada 3 será. Dado que la tercera y última temporada se encuentra actualmente en postproducción y se lanzará en 2025, probablemente no pasará mucho tiempo antes de que se revele cuántos episodios contendrá. con juego de calamar La temporada 1 tiene nueve episodios y la temporada 2 tiene siete. El recuento de episodios de la temporada 3 puede no diferir mucho de sus predecesores y probablemente estará en el rango de 7 a 9.

Relacionado con

'Estoy cansado del calamar': el creador de la serie de Netflix se sincera al dar una actualización de producción para la temporada 3

El creador de Squid Game, Hwang Dong-hyuk, se sincera sobre el icónico programa de Netflix y admite que está un poco cansado a medida que se acerca la tercera temporada.

Esta no es la primera vez que el drama K de Netflix tarda tres años en regresar, solo para tener su segunda temporada relativamente más corta y conducir a una tercera temporada ya confirmada. La misma estrategia se utilizó para dulce hogarque se estrenó en diciembre de 2020 pero no regresó hasta diciembre de 2023, esta vez con dos episodios menos que la primera temporada. Tampoco está claro qué es juego de calamar La fecha exacta de lanzamiento de la temporada 3 será el próximo año, pero puede tardar menos de un año completo ya que ya se encuentra en postproducción.

fuente: El tiempo de entrega

[ad_2]

Source Article Link

Categories
Business Industry

Akiva Goldsman tuvo dos apariciones en Star Trek antes de comenzar a escribir episodios.

[ad_1]






Akiva Goldsman ha tenido muchos altibajos en su carrera como guionista en Hollywood. El escritor ganó un Oscar en 2001 por escribir “A Beautiful Mind”, pero anteriormente había sido nominado al Razzie por escribir el guión de “A Time to Kill”. Y el terrible “Batman y Robin”. Ha estado muy involucrado en películas taquilleras y franquicias de medios, habiendo escrito “El Código Da Vinci”, “Lost in Space” de 1998 y “The Divergent Series: Insurgent”. También escribió “I, Robot”, “I Am Legend” y, más recientemente, “The Dark Tower”.

Desde 2017, Goldsman se ha unido a los altos mandos de “Star Trek”, fungiendo como uno de los productores ejecutivos de la franquicia y escribiendo múltiples episodios de “Star Trek: Discovery”, “Star Trek: Picard” y “Star Trek: Strange”. New Worlds”. También dirigió cinco episodios, adoptando su nuevo lugar en la cima de la pila de “Trek”. Goldsman también está trabajando en otros proyectos (creó la serie “The Crowded Room” de 2023), pero “Star Trek” parece ocupar la mayor parte de su tiempo.

Goldsman ha sido un Trekkie desde hace mucho tiempo, por lo que unirse a la nueva ola de programas de la era Paramount+ fue un sueño hecho realidad para él. Y resulta que esta no es la primera vez que el guionista puede actuar en el universo de “Star Trek”. En 2009, Goldsman negoció con el director JJ Abrams, un amigo suyo, una aparición especial en su película de 2009 “Star Trek”. Mire de cerca la foto a continuación y escanee los rostros de los dos miembros de la corte vulcana mirando a los jóvenes. Hombre Spock (Zachary Quinto). La persona a la derecha del juez central no es otra que Akiva Goldsman con peluca.

Akiva Goldsman interpretó a un vulcano en la película Star Trek de 2009 y a un almirante en la película Star Trek Into Darkness.

En la imagen de arriba de “Star Trek Into Darkness”, también se puede ver a Goldsman como un almirante humano de la Flota Estelar. Es el hombre calvo con el uniforme de pecho blanco que está al lado derecho de la mesa.

Goldsman habló sobre su credibilidad Trekkie Entrevista de 2014 con StarTrek.com¿Y cómo surgió su inscripción? El escritor creció viendo “Star Trek” y es un gran admirador que tiene una opinión sobre el debate “Trekkie vs. Trekker”. Incluso fue a conferencias ese día. Él dijo:

“Soy un incondicional, incondicional, 1000 por ciento Trekkie. Y digo Trekkie, no Trekker, y no me importa en qué se haya convertido el sello. Creo que mi primera convención de Star Trek fue en Statler. Hilton en 1977 o 1978. Crecí en Brooklyn; y lo que vi fue en WPIX, canal 11. Y lo vi a las 7. No creo que tenga edad suficiente para recordar haberlo visto en horario de máxima audiencia, pero lo capté bastante rápido.

Goldsman recuerda los embriagadores días de la década de 1970, cuando un grupo de adolescentes podía salir de la ciudad por su cuenta, conseguir una habitación de hotel y no hacer nada más que mirar “Star Trek” y liar porros (principalmente semillas y tallos, dice). En copias en vinilo de “Goodbye Yellow Brick Road” (Por el reciente EGOT Elton John). Probablemente no sea casualidad que su productora se llame Weed Road Productions. Dijo que conectó “Star Trek” con su propio sentido de liberación adolescente y finalmente encontró “algo” que era suyo.

Goldsman dijo que siguió todo Las extrañas batallas legales instigadas por Harlan EllisonY leyó todos los libros de referencia de diseño escritos por el diseñador de exhibidores David Jerrold. Cuando se estrenó “Star Trek: The Motion Picture”, Goldsman dijo que estaba en la universidad y se enamoró de Persis Khambatta. Nunca hubo un momento en el que Trick no fuera parte de su vida.

Cómo Akiva Goldsman arregló su apariencia

Parece que Goldsman, por ser amigo de JJ Abrams, sólo pudo llamar a su amigo y preguntarle por su aparición. Abrams cocreó la serie de televisión de 2008 “Fringe” (con Alex Kurtzman y Roberto Orci), y Goldsman trabajó en “Fringe” como escritor, consultor y productor. Goldsman finalmente escribió 18 episodios de este programa y dirigió uno. Sabiendo que Abrams estaba trabajando en “Star Trek”, Goldsman se acercó a él y sutilmente le pidió un pequeño favor. Bueno, en realidad rogó. Como dice Goldsman:

“Le presenté a JJ a su esposa. Lo hice”.margen.' Y así, cuando hizo la primeraviaje a las estrellas“,” básicamente suplicó. Todo salió bien, así que creo que probablemente fue una buena idea traer de vuelta a alguien de la primera persona. [for ‘Into Darkness’]. Probablemente podría haber rogado por un poco más. Y yo estaba allí. No podría amarlo más. “Tengo una tarjeta de chicle aquí en mi oficina para mi Consejo Vulcano”.

Curiosamente, Akiva Goldsman no es uno de los muchos productores de la lista. Próxima serie de televisión “Starfleet Academy”.actualmente en desarrollo. Tanto “Discovery” como “Picard” han terminado, por lo que en lo que respecta a “Star Trek”, es posible que Goldsman esté centrando todas sus energías en las próximas temporadas de “Star Trek: Strange New Worlds”. Su tercer año comenzará en los primeros meses de 2025.



[ad_2]

Source Article Link

Categories
Business Industry

¿Por qué Robert Patrick apareció solo en dos episodios de Stargate Atlantis?

[ad_1]






Aunque es posible que nunca haya alcanzado el estatus de megaestrella, Robert Patrick ha tenido una fuerte presencia en Hollywood desde su papel más importante como el T-1000 en “Terminator 2: El juicio final” de James Cameron. Su actuación fue muy decisiva. Patrick ya ha jugado varias veces con el T-1000 fuera de “T2”a pesar de que su personaje no regresó oficialmente para ninguna de las secuelas.

Pero cualquier fanático del actor sabrá que también ha tenido una serie de trabajos realmente consistente e impresionante desde esa exitosa película de 1991. También sigue activo hoy en día, apareciendo más recientemente en la segunda temporada de Prime Video. La serie “Reacher”, donde su principal antagonista era un evidente homenaje a su papel en el clásico de Cameron.. Patricio también jugó Un ser humano francamente terrible en la primera temporada de “Peacemaker”, Se le puede ver en la primera temporada de la breve serie de HBO “Perry Mason”.

De hecho, la televisión ha sido donde Patrick realmente ha brillado en los últimos años, ya que sus papeles cinematográficos han sido en su mayoría más pequeños y directos a VOD. Pero claro, la televisión siempre ha sido un buen hogar para el actor, quien ayudó a lanzar el spin-off de Stargate SG-1 “Stargate Atlantis” en 2004 cuando protagonizó el episodio piloto de dos partes “Rising”. de la misión Atlantis, Marshall Sumner, pero no logró salir de la segunda parte del piloto. ¿Por qué Atlantis no querría mantener a bordo un talento tan confiable? Según Patrick, tenía otros compromisos.

Marshall Sumner, interpretado por Robert Patrick, no duró mucho en Stargate Atlantis

Cuando debutó “Stargate Atlantis”, ocurrió en medio de un panorama televisivo lleno de programas de ciencia ficción, desde “Star Trek: Enterprise” hasta el reinicio de “Battlestar Galactica” y, por supuesto, “Stargate SG-1”. Apareció el programa, que en sí es un derivado de la película “Stargate” de Roland Emmerich de 1994. “MacGuyver” está protagonizada por Richard Dean Anderson en el papel originalmente interpretado por Kurt Russellliderando al equipo encargado de explorar el universo a través del artefacto titular. Resultó lo suficientemente exitoso como para generar el spin-off “Atlantis” en 2004, así como varios otros spin-offs.

Si bien Robert Patrick parecía una estrella igualmente digna que Anderson cuando se trataba de liderar la nueva serie, desafortunadamente su personaje murió en la segunda mitad del piloto de “Atlantis”. Después de que el coronel Marshall Sumner es capturado por los Wraith, Wraith Keeper se aprovecha de él en un intento de aprovechar su poder para sus propios medios. Cuando aparece el mayor John Sheppard (Joe Flanigan), Sumner ha envejecido considerablemente como resultado de las acciones de Wraith Keeper, y Sumner cree que es mejor dispararle que verlo sufrir por más tiempo. Entonces, les guste o no a los fanáticos, ese fue el final de Sumner después de solo un episodio y medio.

¿Por qué Robert Patrick Stargate abandonó la Atlántida tan rápido?

hablando con Guarida de frikisRobert Patrick explicó cómo apareció anteriormente como el Mayor John Scokes en dos episodios de la serie de antología de ciencia ficción The Outer Limits y tuvo “algunas experiencias geniales” en el programa. Luego recordó su trabajo en el piloto de Stargate Atlantis, que recuerda haber hecho “principalmente con la misma gente que The Outer Limits”. Los dos programas ya compartían una base de rodaje en Vancouver, así como varios directores y productores. Patrick supo explotar esto en su aparición en el programa “Atlantis” en 2004.

Cuando se le preguntó si estaba decepcionado por no haber salido vivo del piloto de “Atlantis”, Patrick dijo que la oferta se le hizo inicialmente porque “nos gustaría que vinieras a hacer el piloto” y nada más. El actor continuó:

“He hecho un par de programas con ellos con 'The Outer Limits' y creo que han escrito dos grandes episodios de televisión con los episodios de 'Outer Limits'. Disfruté mucho la experiencia, pero en ese momento. … […] Vivo y trabajo principalmente en Los Ángeles, y mis hijos son lo suficientemente pequeños como para ir a llevarlos a la escuela todas las mañanas y pasar mucho tiempo con ellos, así que sólo me interesa trabajar en televisión si es un programa que quiero. Voy a ser el anfitrión. La película está ambientada en Los Ángeles”.

En lo que respecta a Patrick, la razón por la que no se quedó en 'Atlantis' fue por el lugar de rodaje en Canadá y su necesidad de estar con sus hijos. “Este es otro conjunto de parámetros que rodean mi vida en términos de las decisiones que tomo sobre lo que voy a hacer y hacia dónde voy a ir”, agregó el actor.

Mientras tanto, La serie “Atlantis” continuó durante cinco temporadas antes de que Sci-Fi Channel la cancelara en 2009.. La serie fue un gran éxito para la cadena y aún mantiene un culto de seguidores hasta el día de hoy, por lo que es una pena que Patrick no haya podido continuar y mostrar su talento en algo que ya había ganado algunos seguidores. No se puede culpar al chico por querer pasar tiempo con sus hijos, pero definitivamente merece un papel en algo que ha ganado tanta popularidad como la película “Atlantis”. Sin embargo, no es que perder la oportunidad de convertirse en un miembro habitual del reparto de la serie le haya frenado: no ha dejado de trabajar desde entonces, demostrando una crueldad de la que el T-1000 estaría orgulloso.



[ad_2]

Source Article Link

Categories
Politics

Los 10 episodios más poderosos de Brooklyn Nine-Nine

[ad_1]

brooklyn nueve nueve Es recordado por sus diálogos divertidos y sus bromas exageradas, pero como ocurre con todos los programas de Michael Schur, también había mucho corazón. más brooklyn nueve nueveDurante sus ocho temporadas, el equipo se convirtió en una gran familia, por lo que era muy emotivo cuando los miembros del equipo enfrentaban situaciones difíciles o peligrosas. A medida que el programa ganó popularidad a mitad de su ejecución, la serie se tomó un tiempo para abordar problemas del mundo real, como la discriminación racial y el acoso sexual en el lugar de trabajo.

Entretejer temas pesados ​​mientras se mantiene su núcleo cómico es un testimonio para los escritores y el equipo. brooklyn nueve nueve. Jake Peralta (Andy Samberg) lideró el reparto brooklyn nueve nueve Su historia se hace eco de la madurez del programa, especialmente en temporadas posteriores, cuando el programa explora la vida personal de los investigadores. Las temporadas posteriores también reflejaron un cambio en las opiniones culturales hacia el trabajo policial, inclinándose más hacia episodios más largos sobre la corrupción sistémica.

Jake es consciente de los prejuicios de su héroe.

Temporada 1 Episodio 8 “Vieja escuela”

En la primera temporada, Jake es un detective apasionado, aunque inmaduro. Es amigable con todos los miembros del equipo, incluso si piensa que el Capitán Holt (Andre Braugher) es una especie de pretencioso que empuja lápices. Jake está ansioso por impresionar a su escritor de crímenes favorito, Jimmy Brogan (Stacey Keach), cuando Brogan visita a la banda. Sin embargo, cuando se da cuenta de que Brogan quiere escribir un artículo exitoso sobre Holt usando citas que recibió de Jake cuando Jake estaba borracho, Jake le pide que se retracte de la historia, queriendo defender a su comandante, incluso antes de que Brogan usara insultos homofóbicos contra Holt.

Este es un episodio importante de brooklyn nueve nueve Porque muestra la profundidad de Jake. Le encanta ser policía y jugar al héroe, pero a través del golpe de Brogan, demuestra que le importa más proteger a las personas que conseguir sus 15 minutos de fama. Jake necesitaba abrir los ojos a la intolerancia de la generación anterior de policías a la que idolatraba, quienes aceptarían a Jake pero no a sus colegas. La amistad de Jake no es performativa. Hará lo correcto incluso a sus expensas.

Terry es víctima de discriminación racial

Temporada 4, Episodio 16, Momo

Brooklyn Nine-Nine Moo Moo fue detenido por el oficial de policía Terry Jeffords

En cuatro temporadas, brooklyn nueve nueveLos icónicos estrenos en frío fueron populares y el programa había generado suficiente buena voluntad para aventurarse más allá de sus orígenes puramente de comedia y abordar problemas policiales del mundo real. El sargento Terry Jeffords (Terry Crews) es víctima de discriminación racial en su vecindario, lo que afecta a todo el equipo. Terry es un policía dedicado, padre y conocedor de yogur, pero cuando lo detienen, se convierte en un hombre negro, lo que resalta la experiencia deshumanizante de la elaboración de perfiles. El equipo de Holt nunca sería tildado de racista, pero toda la policía de Nueva York no es progresista.

brooklyn nueve nueve Estaba en la posición única de tener dos hombres negros en posiciones de autoridad para discutir cómo manejar el incidente. Holt aconseja precaución, mientras que Terry quiere acción, lo cual tiene sentido dado el entorno de la década de 1980, cuando Holt ascendía de rango. El episodio termina con una nota ambigua, con Terry presentando una queja pero siendo ignorado para un puesto de enlace, lo que parece apropiado para un episodio que trata un tema tan complejo y continuo. Nadie debería tener que elegir entre la dignidad y su carrera.

Rosa se declara bisexual

Temporada 5, episodio 10, “Noche de juegos”

Rosa Díaz dirige Brooklyn Nine-Nine

brooklyn nueve nueve Se trataba del delicado tema de que Rosa Díaz (Stephanie Beatriz) se declarara bisexual de una manera que parecía muy real y emotiva. Ver a un personaje fuerte como Rosa usar abiertamente el término bisexual es excelente para la representación, pero el episodio no rehuyó la realidad del rechazo. Fue reconfortante ver que el equipo apoyara de inmediato a Rosa, pero sería muy revelador si la familia de Rosa también abrazara su sexualidad.

Los padres hispanos tradicionales de Rosa inmediatamente rechazan el concepto de bisexualidad, y debido a que Rosa es una persona intensamente reservada, ver que no termina el episodio como ella quiere es aún más devastador. brooklyn nueve nueve Describió hábilmente las complejidades de salir del armario y la alegría y la tristeza que pueden seguir. Este episodio destaca la importancia de encontrar una familia, y Holt le dice a Rosa que cada vez que alguien se convierte en su verdadero yo, “El mundo se está convirtiendo en un lugar mejor y más interesante“.

Jake y Holt realizan un interrogatorio durante toda la noche.

Temporada 5, Episodio 14, “La Caja”

Cuestionando a Holt Peralta The Box Brooklyn Nueve y Nueve Andy Samberg Andre Braugher Sterling K. Marrón

La “caja” se separa de brooklyn nueve nueveCoordine al grupo para presentar un episodio tenso de la botella. Todo el episodio tiene lugar en una noche en la que Jake y Holt intentan derrotar a un sospechoso arrogante, el Dr. Philip Davidson (Sterling K. Brown), con una gran cantidad de trucos de interrogatorio. En uno de los mejores episodios de Holt. brooklyn nueve nueveBraugher muestra sus músculos dramáticos, que recuerdan su apogeo Homicidio: vida en las callesque tenía un episodio de botella similar “Tres hombres y una Adena”.

Las actuaciones de Braugher, Samberg y Brown realmente brillan. El seco sentido del humor de Holt complementa perfectamente la idiotez de Jake. Su interacción se vuelve meta, y Jake no está seguro de si está jugando o no.policía estúpido“O si Holt realmente piensa en él de esa manera. Es la desesperación de Jake por la aprobación de Holt lo que al final lo lleva a obtener la confesión de Davidson. brooklyn nueve nueveEl formato habitual de “The Box” enfatiza la intensidad y el dramatismo de “The Box”.

Rosa está involucrada en una situación de tirador activo

Temporada 5, episodio 20, “Muéstrame en marcha”

Jake Peralta parece preocupado en Brooklyn Nine-Nine Show Me Going

muchos son mejores brooklyn nueve nueve Los episodios se inclinaron hacia su nicho único como procedimiento policial, pero “Show Me Going” abordó los momentos más dramáticos que conlleva trabajar en las fuerzas del orden. Rosa está involucrada en una situación de tirador activo en “Show Me Going”, pero, curiosamente, el episodio no se cuenta desde la perspectiva de Rosa, sino a través del equipo que monitorea la situación de forma remota desde la zona segura. Es una perspectiva única sobre los tiroteos policiales no involucrados.

Jake quiere jugar al héroe y entrar en escena, pero Holt señala que hay formas menos atrevidas de marcar la diferencia. “Show Me Going” trata sobre vivir con miedo e incertidumbre. Jake se siente impotente hasta que decide apoyar al equipo que tiene entre manos en lugar de a la única persona que no puede ayudarlo. En este caso, la pizza fue una mejor herramienta que el arma, ya que el equipo necesitaba comunicarse entre sí para abordar su preocupación por Rosa.

Amy y Jake investigan un caso de acoso sexual en el lugar de trabajo

Temporada 6, episodio 8, “Él dijo, ella dijo”

Jake Peralta consuela a Amy Santiago en He Said, She Said de Brooklyn Nine-Nine

Cuando Jake trabaja en un caso de agresión sexual en el lugar de trabajo con su esposa, Amy Santiago (Melissa Fumero), muestra cómo Jake, incluso como aliado, tiene mucho que aprender sobre la experiencia de las mujeres. brooklyn nueve nueve Aborda las complejidades de este tipo de casos, ya que Amy y Rosa tienen opiniones diferentes sobre qué es lo mejor para la víctima. Amy es ejemplar al inspirar a las mujeres a presentarse, mientras que Rosa adopta un enfoque práctico y quiere que la víctima se proteja aceptando dinero para mantener su silencio.

Nota: Este episodio fue dirigido por Stephanie Beatriz, la actriz que interpreta a Rosa Díaz.

brooklyn nueve nueve Navega cuidadosamente por los matices de un problema tan sistémico. Amy y Rosa demuestran que tienen razón a su manera cuando la víctima gana su caso pero se ve obligada a renunciar a su trabajo, mientras su coraje inspira a su compañero de trabajo a presentar una nueva acusación. Santiago se toma estos temas como algo personal porque ella misma ha sufrido acoso laboral, lo que le da a la historia un mayor peso emocional. Un final agridulce apropiado para un problema continuo.

Jake y Amy hablan sobre tener hijos

Temporada 6, episodio 12, titulado “El caso”

Jake Peralta y Amy Santiago se dan la mano en Brooklyn Nine-Nine Casecation

Hay tantos grandes brooklyn nueve nueve Los episodios giran en torno a la relación de Jake y Amy, pero Casecation es un paso en falso interesante para la pareja. Amy está tan convencida de tener hijos que señala que tendrá que “empezar de nuevo” si Jake no cambia de opinión. Parece inusual que una personalidad Tipo A como Amy no haya discutido esto antes, pero su insistencia en un debate al estilo Lincoln-Douglas no es el enfoque correcto para una conversación delicada y emocional.

Jake se permite ser vulnerable y admite que tiene miedo de cometer un error que no puede deshacer, en referencia a los problemas de su conocido padre. Jake y Amy suelen estar tan sincronizados como pareja que incluso en un episodio, la idea de que se han topado con un obstáculo que no pueden superar juntos es inquietante. Jake finalmente supera su miedo a ser padre cuando desactiva una bomba real, pero también debe aprender que puede hacer cualquier cosa con Amy a su lado.

El equipo corre para resolver un caso mientras el reloj literalmente corre

Temporada 6, episodio 14, “El tic-tac del reloj”

Brooklyn nueve y nueve en

brooklyn nueve nueve Se crea una verdadera carrera contra el tiempo cuando el equipo tiene exactamente 19 minutos para evitar que un hacker obtenga información confidencial. Los eventos se desarrollan en tiempo real, por lo que cada momento es crucial y se siente como las películas de acción que tanto le gustan a Jake. Con las vidas de los agentes secretos en peligro, el incidente tiene ramificaciones inusualmente trascendentales más allá del escuadrón.

Este episodio muestra cuán hábiles son realmente los investigadores, cuando descubren que el informático que los “ayudaba” era en realidad el hacker. Sin embargo, Holt fue apuntado con una pistola por un momento sin aliento. brooklyn nueve nueve Es un maestro inyectando humor en momentos intensos, por lo que cuando la lasaña encendida activa la alarma de incendio, la distracción permite al equipo intervenir y eliminar al pistolero. Este episodio único aprovecha al máximo la ambientación del programa y ofrece suspenso y comedia.

Jake y Amy luchan contra la fertilidad

Temporada 7, episodio 6, “El intento”

Amy Santiago luce nerviosa en su audición de Brooklyn Nine-Nine

brooklyn nueve nueveLas temporadas posteriores de la serie exploraron problemas de relaciones modernas, y “Trying” es un retrato honesto de un desafío de salud y de relaciones rara vez discutido: los problemas de fertilidad. Ver a Amy y Jake luchar contra el estrés, la frustración y la desesperación a lo largo de los meses es algo con lo que muchas parejas pueden identificarse. El estilo estructurado y tipo A de Amy no resulta más efectivo que el estilo relajado de Jake, lo que lleva a Amy a preguntarse si no están destinados a ser padres.

Ver a un personaje tan decidido en la desesperación es a la vez humano y poderoso. Jake termina el episodio con una nota esperanzadora y dice que pueden explorar otras opciones, como la adopción o tomarse un descanso, pero mientras esté con Amy, tendrá su familia. Si bien Jake y Amy finalmente quedan embarazadas en episodios posteriores, resaltar sus meses de esfuerzo sigue siendo profundamente significativo.

Holt y Amy lidian con un incidente contra la policía.

Temporada 8, episodio 3, “La gripe azul”

El Capitán Holt luce serio en Brooklyn Nine-Nine Blue Flu

Brooklyn nueve y nueve'La octava temporada de la serie giró para abordar las realidades de la actividad policial en un mundo posterior a 2020, lidiando con la muerte de George Floyd y los consiguientes llamados a una reforma policial. “Blue Flu” enfrenta a los investigadores con agentes vestidos de civil cuando comienzan a reportarse enfermos en protesta por el sentimiento antipolicial. Este episodio muestra la tensión entre el llamado externo a la reforma y la resistencia dentro de la fuerza.

Relacionado con

Explicación de la reacción y las críticas de Brooklyn 99

Con el movimiento Black Lives Matter, Brooklyn Nine-Nine se ha enfrentado a reacciones violentas por glorificar a la policía: ¿cómo afectará eso a la comedia de NBC?

Mientras el equipo principal está en brooklyn nueve nueve Todos los ideales de lo que deberían ser los agentes de policía, este episodio y temporada abordan que no todos los policías son así. La “gripe azul” es una crítica a un sistema que parece resistirse a la rendición de cuentas. brooklyn nueve nueve Tuvo que infundir más conciencia política en el ADN de la serie en su última temporada, lo que dio lugar a algunos episodios muy fuertes.

[ad_2]

Source Article Link

Categories
Business Industry

Los 5 mejores episodios de Star Trek: Lower Decks, clasificados

[ad_1]






Después de cuatro años al aire y 50 episodios, “Star Trek: Lower Decks” finalmente concluye esta semana con un final tan épico y emocionante como cualquier cosa que la serie haya hecho. Lower Decks tuvo un camino difícil hasta su momento triunfal; El humor exagerado del programa y las bromas suaves de las propiedades anteriores de “Trek” molestaron a algunos tradicionalistas incluso antes de que comenzara, y muchos fanáticos pasaron sus primeras temporadas juzgando si el programa se había establecido adecuadamente como una parte del ” Canon Trek”. O no.

Pero “Lower Decks” nunca quiso ser como otros programas de “Star Trek”. La serie es más tonta que la mayoría de sus predecesoras y también más ligera. En su mayor parte, el estilo de Gene Roddenberry ignora la moralización en favor de la diversión, las pequeñas aventuras y los comentarios humorísticos sobre el vasto universo de “Star Trek”, aventuras que aprovechan especialmente su medio animado. En última instancia, la serie ganó muchos fanáticos gracias a su elenco de voces estelares, su humor encantador y, a veces, innovador, y su compromiso con los niños pequeños que hacen que el mundo siga funcionando.

“Star Trek: Lower Decks” tiene muchos episodios geniales, pero el equipo de /Film ha reducido nuestros favoritos a los cinco primeros. Cada uno de los siguientes episodios es emblemático del espíritu único, ridículo, sorprendentemente saludable y amante de los viajes del programa. Si fueran del sótano, los habríamos actualizado de inmediato.

5. Punto de crisis

La primera temporada de “Lower Decks” pasó la mayor parte de su tiempo tratando de demostrar que, como comedia satírica para adultos sobre una querida franquicia, era más que una simple colección de referencias satíricas de “Star Trek” en una gabardina. Al final de la temporada, la serie se había ganado nuestra confianza y tuvo la oportunidad de burlarse por completo de la serie que le dio vida a través de un episodio maravilloso y extraño. “Crisis Point” se recuerda coloquialmente como el episodio en el que Mariner (Tawny Newsom) salió muy mal en el holodex.

“Lower Decks” hace algunos de los mejores usos de las holocubiertas de cualquier programa de “Trek” (la parte de resolución de conflictos de Mark Twain de la temporada 4 también es excelente), y en “Crisis Point”, la comedia se rehace brevemente como una epopeya de alto nivel. . – Clases de cine Star Trek. Al presentarse como la villana Vindicta, la frustrada y autodenominada Mariner establece una historia paralela con el episodio no clásico de Next Generation “Hollow Pursuits”, el decididamente clásico “The Wrath of Khan” y varios otros puntos de referencia. De los últimos 60 años de “The Journey”. Cinemático, meta y divertido con un toque de sarcasmo, Crisis Point muestra que Lower Decks puede seguir con el resto de la serie cuando quiere, incluso si prefiere jugar con Lower Decks la mayoría de las veces.

4. Escucha todo y no confíes en nada

Mientras que “Crisis Point” rindió homenaje a las películas de “Trek” de décadas pasadas, “Hear All, Trust Nothing” de la temporada 3 se basa en un segmento preexistente de la serie “Trek”, específicamente la era de “Deep Space Nine”, y lo trae a Future con humor irreverente y el debido respeto. El episodio entrelaza el desarrollo real del personaje (vemos a Mariner luchando por encajar con los amigos de su amiga y a Tendi siendo demasiado tímida para hablar de piratas) con una visita muy divertida a Deep Space 9, donde se encuentran con el amante del dinero Ferengi Quark (Armin Shimerman). ) y la líder bajorana Kira Nerys (Nana Visitor).

“Lower Decks” se enfrenta a “Deep Space Nine” en parte porque la comedia sabe cómo resaltar aspectos de los programas anteriores que nunca fueron explorados por completo, desde un ángulo cómico o de otro tipo. Esto volverá a surgir más tarde cuando, En su penúltimo episodioEl sitio web Lower Decks confirmó que Bashir (Alexander Siddig) y Garak (Andrew Robinson) son pareja. En “Escuche todo, no confíe en nada”, el programa se centra en el secuestro de Quark, quien ahora posee toda una franquicia de bares. Como señaló Danielle Ryan en… A/ Artículo cinematográfico sobre el episodio.“Hear All, Trust Nothing” presenta los gritos estridentes de Quark, el regreso de la cinta habitual de Morn y referencias a Jake Sisko, dabo y la diana de “Deep Space Nine”. “Lower Decks” nunca tuvo como objetivo burlarse de sus predecesores, y este retroceso identificable a uno de los mejores programas de la serie muestra que cada broma que hace el programa está hecha con amor y cuidado.

3. Cuevas

Es raro que un programa alcance su ritmo cómico en una temporada posterior, pero por mi dinero, la temporada 4 de “Star Trek: Lower Decks” es la más divertida de todo el grupo. La penúltima temporada de la serie está llena de momentos inolvidables, desde el encuentro con la linda chupahuesos Mopsy en “I've Got No Bones But I Gotta Run”, con temática del zoológico, hasta los de Rutherford (Eugene Cordero) y Tendi (Noel Wells). Romance en una misión. Un lugar secreto en el “Corazón de Barth Ferengi”. Pero pocos episodios de toda la serie han alcanzado las alturas de comedia y creatividad de “Caves”, una salida de final de temporada en la que Tendi, Mariner, Rutherford y Boimler (Jack Quaid) están atrapados en una cueva llena de musgo y plantas en constante crecimiento. recuerdos. Sobre todas sus otras excursiones a cuevas con sombra.

“Caves” toma una estructura narrativa y la utiliza para ofrecer cuatro historias entretenidas e independientes, todas las cuales juegan con el largo legado de Star Trek de formas de vida orgánicas extraterrestres encontradas en cuevas. La historia de Boimler involucra un viaje desagradable que tiene con el teniente Levi (Fred Tatasciore), un loco cuya trama resulta cierta cuando los Sellers, las criaturas poco ortodoxas parecidas a pulpos que no se han visto desde “La serie animada”, aparecen nuevamente. En la historia de Mariner, se hace amiga del incomprendido Delta Shift, un grupo del sótano que corre paralelo a los héroes que conocemos y amamos. Pero es la historia de Rutherford la que realmente se lleva la palma. En él, un misterioso mentor lo deja embarazada, da a luz a su hijo clonado y lo cría con la Dra. Tana (Gillian Vigman) mientras la pareja deambula por la cueva.

El hecho de que Rutherford sea tan relajado que no se haya molestado en mencionárselo a nadie todavía es gracioso, pero el episodio tiene tanto humor. Tendi cuenta esta última historia, recordándole al equipo en disputa, aparentemente al borde del colapso, que se unieron cuando estuvieron pegados en su primer día de trabajo. “Caves” es un clásico: sano, divertido, extraño, creativamente estructurado y perfectamente en sintonía con los favoritos de “Trek” que le precedieron.

2. Completamente ampliado

Como el único programa de “Trek” que presenta un elenco enciclopédicamente obsesionado con los héroes pasados ​​de “Star Trek”, a veces es difícil identificar cómo es “Lower Decks”, independientemente de sus muchas referencias. Si la esencia inquisitiva, atrevida y pura del programa se hubiera podido capturar perfectamente en el transcurso de un solo episodio, podría haber sido “Fully Dilated”, la quinta temporada revelación en la que Mariner, Tendi y Tylin (Gabriel Ruiz) atrapado en una misión secreta durante un año entero. ¿la razón? Boimler y Rutherford vertieron sus micheladas en el frente de la cinta transportadora dos segundos después de que el grupo cayera.

“Trek” ya ha hecho dilatación del tiempo (la idea de que el paso del tiempo es diferente en un planeta que en otro) antes, pero el programa hace suyo el concepto con un fiasco de cóctel de camarones impecablemente ejecutado. Mientras los tres oficiales de la Flota Estelar esperan ser transferidos desde Dilmer III, desarrollan proyectos científicos (en el caso de T'lyn), se vuelven cada vez más paranoicos (en el caso de Tendi) y pasan tiempo en prisión (Mariner, naturalmente), mientras tanto, estamos constantemente mostrado… Es de regreso a la sala de transporte, donde los estúpidos muchachos pierden preciosos segundos limpiando salsa y bebidas en el panel de control con sus propias camisas. La premisa es a la vez ambiciosa y estúpida en el mejor de los sentidos.

Es genial, pero “Fully Dilated” tiene algo aún mejor bajo la manga: la cabeza cortada de Data (Brent Spiner), un favorito de la “Próxima Generación” cuya presencia siempre eleva cualquier proyecto de “Trek” en el que aparece. “Trek” de la era Paramount+ tiende a ser viñetas de fanservice, pero ese no es el caso. En cambio, Data está bellamente entretejido en la historia de Tendi, brindándole tranquilidad sobre sus preocupaciones sobre una posible promoción y diciéndole que él sabe lo que se siente al ser el primero de su clase en abrir nuevos caminos. Spinner lleva su papel de voz a una sensación de tranquilidad y comodidad (incluso cuando Tendi está lleno del Dr. Frankenstein), y el consuelo del dúo como personas marginadas en espacios que no fueron diseñados para ellos es uno de los momentos más profundos de toda la serie. . . “Fully Expanded” reconoce el poder del tiempo para separar a las personas o ayudarlas a crecer juntas y, al final, las mujeres de Cerritos eligen apoyarse unas a otras. Esto es “Star Trek: Lower Decks” (brevemente) en su forma más honesta, y es un placer verlo.

1, ingresa dwg

Después de pasar la mayor parte de dos temporadas con el equipo de Cerritos, “Star Trek: Lower Decks” finalmente ha ampliado su alcance a otras cubiertas inferiores en toda la galaxia con “wej Duj”. Este episodio masivo examina las vidas de los subordinados que trabajan a bordo de la nave Klingon IKS Che'Ta' y el crucero vulcano Sh'vhal, proporcionando un raro cambio de perspectiva para recordar a los espectadores que la Flota Estelar no es el principio ni el fin de la vida, ni de la política en el lugar de trabajo. – en el universo “Star Trek”.

“Wej Duj” no es sólo una película experimental única; El episodio culmina en un clímax que tiene ramificaciones para las tres tripulaciones espaciales y demuestra la interconexión de todos los seres en el universo “Trek”, desde los queridos vulcanos hasta los raramente encarnados klingon. Nominado a un premio Hugo por logros en ciencia ficción, el episodio es la rara salida de “cubiertas inferiores” que amplía el canon de “Trek” de una manera seria. En Che'Ta', el guerrero Ma'ah (Jon Curry) contradice el estereotipo de la serie del klingon salvaje al abogar por formas más razonables y honorables de participar en el combate, una idea que lo apodó un aspirante a vulcano y casi lo matan. Mientras tanto, en Sh'vhal, T'lyn es reprendida por buscar sabiduría fuera de los principios establecidos en la tradición vulcana, y causa revuelo al citar un concepto klingon.

Más que una simple historia de intercambio cultural y solidaridad, “Wej Duj” es un episodio interesante lleno de batallas y encuentros alienígenas, idiotez vulcana e idiotez global. Tellin es Un ancla escrita con amor para la historia. Sobre violar el status quo. Si bien es divertida la insistencia de sus colegas en que parece demasiado emocional cuando parece completamente monótona, también hay algo poderoso y melancólico en su viaje lejos de las convenciones inflexibles y hacia una forma dinámica de pensar. Los vulcanos y los klingon son dos de las especies más utilizadas en la historia de “Trek”, pero todavía hay puntos ciegos e inconsistencias en su tradición; “We Duj” llena estos vacíos con una historia cinematográfica reflexiva y bien escrita que, me atrevo a decir, va audazmente a donde ningún “Trek” ha llegado antes.



[ad_2]

Source Article Link

Categories
Politics

9 Explicación de los huevos de Pascua navideños de 2024 de Los Simpson y referencias a episodios navideños anteriores

[ad_1]

ADVERTENCIA: Este artículo contiene spoilers del especial de la temporada 36 de Los Simpson, “O C'Mon All Ye Faithful”.

mientras Los Simpson El especial de Navidad de la temporada 36 “O C'Mon All Ye Faithful” es un esfuerzo completamente original, ya que el especial de doble tamaño presenta una gran cantidad de referencias inteligentes a los especiales navideños anteriores del programa. Los Simpson Es posible que aún no se haya anunciado una renovación de la temporada 37, pero la serie no se duerme en los laureles de ninguna manera. A pesar de su longevidad, la serie se ha reinventado efectivamente desde que tocó fondo crítico alrededor de la temporada 33 con historias centradas en los personajes que priorizan la resonancia emocional sobre la comedia ridícula. Esto ha generado controversia entre espectadores y críticos. Los Simpson Disfrutando del renacimiento.

Relacionado con

Los nueve personajes de Los Simpson son interpretados por Pamela Hayden, la actriz de voz de Milhouse.

La actriz de voz de Milhouse, Pamela Hayden, anunció recientemente que se retira de Los Simpson, pero el mejor amigo de Bart no es su único personaje memorable.

Después de más de 770 episodios Los Simpson Los grandes cambios de la temporada 36 demuestran que el programa todavía está dando saltos creativos. La temporada 36, ​​episodio 6, “Mujeres en pantalones cortos”, fue una salida antológica que se centró en más de una docena de personajes femeninos subestimados de todo Springfield, mientras que el siguiente episodio fue un especial Treehouse of Horror Presents que adaptó las obras de Ray Bradbury con el mundo. . De la serie. Estos experimentos innovadores lo demuestran Los Simpson Los cambios de la temporada 36 son un bienvenido descanso de la norma, pero el especial navideño de tamaño doble todavía hace un guiño a muchas salidas clásicas del pasado.

9 El final de la serie “C'Mon Ye Faithful” recrea el primer episodio de Los Simpson

Los Simpson revisan el panel final del piloto

A pesar de Los Simpson El especial de la temporada 36 “O C'Mon All Ye Faithful” presentó una historia original y también incluyó varios guiños inteligentes a la larga historia del programa. Uno de los mejores tributos llega al final del especial, donde Marge y Homer se acurrucan bajo el árbol mientras Lisa y Bart miran a Santa en Nochebuena. El panel al final del especial tiene una deuda obvia con el final del episodio piloto del programa, “Los Simpson asándose en un fuego abierto”. Al igual que “O C'Mon All Ye Faithful”, esa salida terminó con una nota igualmente hermosa.

Al ver a los Simpson juntos en Navidad nuevamente 35 años después de la emisión del piloto, es difícil argumentar que la consistencia del programa es algo malo.

La familia Simpson se reunió alrededor del árbol de Navidad en ambos episodios, aunque el abuelo estuvo presente en la salida anterior. Mucho ha cambiado desde las primeras temporadas de Los Simpsonpero aunque el tono del programa puede ser menos pesimista y firme en la actualidad, La escena final de “O C'Mon All Ye Faithful” demuestra que algunas cosas nunca cambian en Springfield. Los Simpson Ha sido criticado antes por su estancado status quo, pero al ver a los Simpson juntos en Navidad 35 años después de la emisión del piloto, es difícil argumentar que la consistencia del programa es algo malo.

8 Homero era Santa antes

Homero interpretó a Santa cuando salvó a Springfield de Vanzo

La premisa de “O C'Mon All Ye Faithful” se centra en los intentos del psicólogo británico Derren Brown, junto con un equipo de filmación de documentales, de inculcar el espíritu navideño en los residentes de Springfield. Esto lleva a algunos contratiempos, como que Homero se convenza de que es Santa Claus después de que Brown, sin darse cuenta, le planteó esta idea en la mente. Aunque Homero finalmente se desilusiona con esta idea, cabe señalar que esta no es la primera vez que el personaje interpreta a Santa Fe. Los Simpson. En la temporada 11, episodio 9, “La estafa de los magos”, Homero se disfraza de Papá Noel para robar varios muñecos Funzo en Springfield.

Esta extraña fusión Cómo el Grinch se robó la Navidad La misión habitual de Santa fue causada por una compañía de juguetes que lanzó Funzo a pesar de que sabían que el juguete estaba diseñado para destruir otros juguetes una vez activado. para guardar Los Simpson' Barbie Una parodia de Malibu Stacy y el resto de los juguetes de la ciudad, Homer se pone el famoso traje rojo y baja por las chimeneas de la ciudad, robando Funzos mientras Bart y Lisa distraen a los propietarios con villancicos. “The Grift of the Magi” es uno de los especiales festivos más fuertes del programa, un agudo esfuerzo satírico y una brillante aventura festiva.

7 Bart intenta conectar con Marge por el espíritu navideño

La relación de Marge y Bart es lo que formó el mejor especial navideño del programa

En “O C'Mon All Ye Faithful”, la relación de Marge con Bart se pone a prueba cuando él tortura a la familia Flanders pretendiendo ser el espíritu de la Navidad y acechando su casa. Marge está molesta al principio, pero se anima cuando descubre que Bart sólo hizo esto para poder volver a creer en Dios después de la crisis de fe de Ned. Los SimpsonEl episodio navideño más conmovedor, la temporada 7, episodio 11, “Marge Be Not Proud”, también se centró en la ruptura entre el dúo madre-hijo. Sin embargo, la transgresión anterior de Bart fue más grave para Marge.

Fue la lucha de Marge y Bart en esta salida lo que hizo que “Marge Be Not Proud” se destacara como un clásico.

El vínculo entre Marge y Bart se pone a prueba en “Marge Be Not Proud” cuando Bart roba un videojuego que Marge se negó a comprar. Marge se sintió distante de Bart en “Marge Be Not Proud”, mientras que Bart se sintió abandonado por su madre.Pero el marido hizo las cosas bien cuando le regaló una foto familiar enmarcada para Navidad. Aunque el programa se basó en las travesuras de Bart y sus repercusiones posteriores para presentar otro episodio sin Navidad. Los Simpson En la temporada 9, episodio 10, “Miracle on Evergreen Terrace”, fue la lucha de Marge y Bart en esta salida lo que hizo que “Marge Be Not Proud” se destacara como un clásico.

6 La conversión de Lisa al budismo es una tradición navideña de Los Simpson

Lisa cuestionó por primera vez su fe en la Navidad

En “O C'Mon All Ye Faithful”, Ned lucha con su fe cuando Homer se da cuenta de que en realidad no es Santa, lo que deja a su vecino incapaz de creer en ninguna figura de autoridad divina basada en la fe. Lisa habla de su fe en el budismo con Ned Lo tranquiliza con una metáfora sobre la tortuga marina y el yugo del toro. Esto es apropiado considerando el hecho de que originalmente se convirtió a la fe en el episodio 6 de la temporada 13, “La de poca fe”. Si bien algunos de los descubrimientos más tristes en… Los Simpson La temporada 36 amenaza con alterar el status quo de la serie, y la fe inquebrantable de Lisa se mantiene firme.

5 Jill obtiene la redención navideña

Jill fue el foco del especial de Navidad de Los Simpson

Gil es posiblemente el personaje más triste de la historia. Los SimpsonY nunca está más triste que en Navidad. Inspirada en la historia de un vendedor trágico y desesperado interpretado por Jack Lemmon. Glengarry Glen RossJill fue el foco del episodio 9 de la temporada 18, “Kill Jill, partes 1 y 2”. Para esa celebración especial, Jill se mudó con la familia Simpson y se negó a irse cuando se acabó su hospitalidad. En “Oh todos los creyentes” Jill recibe una sorpresa navideña más inspiradora cuando el equipo de documentales de Brown lo hace parecer un héroe.Y mejorar su miserable autoimagen.

4 “C'Mon Ye Faithful” incluso hace referencia a episodios que no son navideños

El especial de Navidad de Los Simpson es un guiño a una salida de la primera temporada

Al principio de “Oh, todos los creyentes”, Homero insiste a sí mismo y a Marge en que es un pésimo dador de regalos. Brown decide hipnotizarlo y sacarlo de esta mentalidad. Sin embargo, Homero tiene alguna evidencia histórica que respalda su afirmación. Hace referencia directa a que Marge recibió una bola de bolos como regalo, lo que fue el impulso para su estrecha relación con Jack, el entrenador de bolos, en la Temporada 1, Episodio 9, “La vida en la vía rápida”. Este no es el único episodio no navideño que recibe un guiño inteligente a “O C'Mon All Ye Faithful” gracias a una salida posterior y más divisiva.

3 Los Simpson arreglan su infame trama no navideña con un giro

La hipnosis de Homero mejoró mucho la segunda vez.

Aunque Brown hipnotiza a Homer no sale bien, considerando que pasa días pensando que es Santa, podría haber sido mucho peor. En la temporada 13, episodio 5, “Los años del error”, un encuentro con un hipnotizador lleva a Homer a descubrir un recuerdo reprimido del descubrimiento del cuerpo de Waylon Smithers Sr. durante su adolescencia. Película La hamburguesa de Bob revive esto simpsons La historia logra ser más divertida y menos deprimente que el divisivo episodio original, por lo que es divertido ver a “O C'Mon All Ye Faithful” volver a visitar a Homero sometido a hipnosis y brindar un final menos impactante a esta trama.

2 La tradición navideña más oscura de Mo regresa en “O C'Mon All Ye Faithful”

El especial navideño de la temporada 36 de Los Simpson demuestra que Mo ha encontrado sentido

Varios episodios navideños de Los Simpson Incluye chistes oscuros sobre el suicidio de Mo.incluido “The Grift of the Magi” y el episodio 9 de la temporada 17 “Historias de Navidad de los Simpson”. Sin embargo, “O C'Mon All Ye Faithful” ofrece un toque más optimista sobre el asunto, ya que Mo admite que, aunque normalmente piensa en terminar todo en las vacaciones, interpretar a Homero como Santa ha reavivado su entusiasmo por la vida en el cumpleaños de Navidad de este año. Los Simpson El giro que le da la temporada 36 a este chiste recurrente es un cambio inteligente que nota y subvierte la ejecución habitual del chiste recurrente, sorprendiendo a los espectadores veteranos con un nuevo giro.

1 Las diferencias entre Homer y Flanders han impulsado los especiales navideños de Los Simpson antes

Homero y Flandes se contrastan durante dos episodios navideños

En la temporada 15, episodio 7, “Es la temporada 15” Las personalidades contrastantes de Homer y Ned Flanders son fundamentales para la historia del especial navideño.. Lo mismo ocurre en “O C'Mon All Ye Faithful”, donde Homero reemplaza a Santa mientras Ned está preocupado por perder la fe en Dios. La pareja no podría estar más opuesta que en cada uno de estos especiales navideños, pero el tercer episodio navideño de Los Simpson Vi al dúo trabajando juntos y forman una pareja inesperadamente divertida. El cumpleaños de Ned y Homero simpsons La aventura es una salida clásica que se centra principalmente en sus hijos.

En la temporada 12, episodio 8, “El sentido de la nieve de Skinner”, Bart, Lisa y el resto de los estudiantes de la escuela primaria de Springfield quedan atrapados en la escuela en Navidad debido a una tormenta de nieve. Mientras los niños se rebelan, Homer y Ned intentan rescatarlos en la segunda historia del episodio. Naturalmente, la pareja de padres desprevenidos casi se suicidan en el proceso, pero finalmente trabajan juntos y liberan a sus hijos. Del mismo modo, el final de “O C'Mon All Ye Faithful” ve a Ned recuperar su fe mientras un afortunado accidente convence a Brown de que Homer es en realidad Santa Fe. Los Simpson Unas hermosas vacaciones especiales que terminan en la temporada 36.

nuevos episodios de
Los Simpson
Se transmite los domingos a las 8 p. m. por Fox.

[ad_2]

Source Article Link

Categories
Business Industry

Fullmetal Alchemist convirtió un capítulo de relleno en uno de los mejores episodios del anime

[ad_1]

El “Festival Militar” comienza con los soldados del ejército de Amestris discutiendo quién ganaría si Ed y Mustang pelearan. Ellos son Como fanáticos del anime discutiendo sobre cuál de sus personajes favoritos es el más fuerte.Y pronto obtienen una respuesta.

Para satisfacer la curiosidad entre las filas, se les pide a Ed y Mustang que celebren un combate público masculino. Un amigo común de los dos rivales, el teniente coronel Mace Hughes, actúa como locutor. Ed pasa la mayor parte de la pelea huyendo de la explosión de Flame Alchemy de Mustang, mientras que Roy, que ganó sin esfuerzo, pierde algo de sabiduría en el campo de batalla. (“El soldado enojado lucha a ciegas”, advierte Ed Cooley).

Ed toma ventaja brevemente cuando crea un señuelo y corta el guante de la mano derecha de “tela de ignición” de Mustang, solo para que Mustang revele que su guante izquierdo también tiene un circuito de transmutación de Alquimia de Llama. Victoria: Mustang. Finalmente, los Al llevan a Ed, cómicamente herido, en una camilla, pero Mustang es el verdadero perdedor porque tiene que limpiar el campo de batalla en ruinas. El capítulo termina con Hughes de regreso en el cuartel general, bebiendo té y dejando caer una última sabiduría: “Un soldado debe saber cuándo retirarse”.

“Fullmetal vs Flame” adapta fielmente la batalla, tanto de acción como de farsa. Tanto este capítulo como el episodio utilizan un “El corte de Gilligan” Mustang afirma que es imposible que el Führer Bradley permita esta batalla y luego se teletransporta hacia él y él acepta alegremente.

Cuando Hughes presenta a Roy y luego a Ed a la audiencia, ambos son abucheados: Mustang porque los otros soldados están resentidos con él por subir de rango tan rápido (y robarles a varias de sus novias en el camino), y Ed porque los soldados no le tienen respeto. Un adolescente bajito, incluso uno que es un prodigio de la química. Cuando Ed huye de las bombas incendiarias del Mustang, el anime ambienta la escena no con una melodía de batalla dramática, sino con música cómica al estilo de Benny Hill.

Para completar el tiempo de ejecución, “Fullmetal vs Flame” ofrece dos actos cómicos adicionales. La trama del Episodio B, que gira en torno al sargento Fury tratando de encontrar un hogar para un perro callejero, proviene del capítulo “Army Dog”, la historia del origen del perro de la teniente Risa Hawk, Black Hayate (en japonés, “huracán”). Esto da como resultado una de las escenas más famosas (y divertidas) del episodio, en la que el frío Mustang se abalanza sobre Hayate y declara con entusiasmo “¡Amo los perros!”

Este no es el único momento tonto de Mustang en el episodio. También anuncia que una vez que se convierta en Führer Amestris, obligará a todas las mujeres oficiales a usar “faldas cortas”. Esto le gana la atención de Hawkeye y la lealtad eterna del teniente Havoc.

Este es un extracto de un capítulo no canónico de cuatro paneles (“Omake”), “El aspirante al alquimista”. El chiste es que el objetivo sagrado de Mustang al reformar el país es cambiar el código de vestimenta militar para beneficiar a los corruptos, y es este ideal el que hace que su equipo le sea tan leal.

Sí, “Fullmetal vs Flame” tiene un lado más alegre, pero no lo es. solo Episodio de mordaza. La serie utiliza el episodio para conectar arcos argumentales y continuar con la caracterización de Ed y Roy.

[ad_2]

Source Article Link

Categories
Politics

Los 10 mejores episodios de Black Mirror

[ad_1]

El mejor espejo negro Episodios presenta una serie de antología de terror que se basa más en los sustos tecnológicos que en monstruos, demonios y paisajes post-apocalípticos. Si bien le debe mucho a los programas anteriores, por ejemplo La zona del crepusculo y Fronteras exterioresesta serie gira en torno a las computadoras, los desarrollos de ciencia ficción y las historias distópicas especulativas. Al mismo tiempo, también lo seguí. La zona del crepusculo Énfasis en tomar estas preocupaciones y utilizarlas para resaltar los problemas sociales actuales.

espejo negro Encontré formas de tomar la idea de la tecnología y Hay advertencias contra ir demasiado lejos y no tener en cuenta que las personas están perdiendo su humanidad Cuanto más profundizan en la tecnología. La serie presentó de todo, desde futuros distópicos y exploración espacial hasta inteligencia artificial, con algunos de los nombres más importantes de Hollywood asumiendo papeles en historias de terror inteligentes y, a menudo, devastadoras.

10 gota

Temporada 3, Episodio 1

Bryce Dallas Howard estrellas espejo negro Anillo “nariz”. Esto sucede en Una sociedad distópica donde todos viven del sistema de crédito social. Se basa en cómo las personas se califican entre sí en un teléfono inteligente, utilizando una escala del uno al cinco. Cuanto más alta sea la calificación de una persona, mejor la tratarán. Es una enorme maldición para el estatus social en el mundo actual basado en las redes sociales, pero se ha llevado al mundo real.

Relacionado con

7 episodios de Black Mirror que tuvieron un final feliz

Si bien la mayoría de los episodios de Black Mirror terminan con una nota oscura, hay algunos que tienen un final feliz.

Lacie (Howard) quiere elevar su estatus a 4,5 o más para poder vivir en una comunidad cerrada designada solo para personas con calificaciones más altas. Cuando una vieja amiga de la escuela secundaria le pide que sea dama de honor en su boda, Lacey se da cuenta de que es una oportunidad para ascender. Sin embargo, en su camino hacia allí, sus ratings comenzaron a bajar, y perdió todos sus derechos en la sociedad hasta que finalmente se quedó sin nada. El episodio es muy inteligente y muestra cómo sería la sociedad si estuviera dirigida por “personas influyentes” en lugar de por una interacción humana real.

9 Quince millones de buenas obras

Temporada 1, Episodio 2

Bing y Abi en el episodio de Fifteen Million Features de Black Mirror

Sólo el segundo episodio completo de espejo negro serie antes de llegar a Netflix. Se establecen “quince millones de funciones”. Un futuro distópico en el que la gente tiene que andar en bicicleta estática para poder ganar la moneda conocida como “beneficios”. Daniel Kaluuya interpreta a Bing, un hombre que conoce a una mujer llamada Abi (Jessica Brown Findlay) y la convence de que puede participar en un concurso de talentos y hacerse famosa.

Al mismo tiempo, el episodio contiene un show de talentos (tiro caliente), y la mayoría de la gente vive en cubos ciclistas para disfrutar de los beneficios mientras ve este espectáculo como única forma de entretenimiento. Aquí, los creadores de contenido obtienen mejores condiciones de vida, pero este es un episodio misterioso que nunca revela por qué viven en estas condiciones. Quince millones de mirtis Es una alegoría de trabajar de 9 a 5 empleos para apenas llegar a fin de mes, mientras que otras personas pueden tener la suerte de mostrar su talento y adelantarse a los trabajadores ininterrumpidos de la sociedad.

8 oso blanco

Temporada 2, Episodio 2

victoria en "oso blanco" Un episodio de la serie Black Mirror

“Oso Blanco” es intenso espejo negro Un episodio que hace que su historia sea un gran misterio desde el principio. Una mujer (interpretada por Lenora Crichlow) se despierta y no sabe su nombre ni dónde está. Las cosas están escalando tan rápido Aparece un enmascarado con una pistola y comienza a dispararle Tiene que escapar mientras innumerables personas la siguen con sus móviles, grabando la persecución.

En todo caso, muestra cómo
espejo negro
Puedes dejarte llevar por el terror puro.

Todo conduce a un gran giro al final, cuando la mujer finalmente sabe quién es, qué le está pasando y lo que es aún más aterrador es el hecho de que nunca terminará. Este episodio contribuye en gran medida a mostrar el futuro del sistema de justicia y cómo las personas que cometen crímenes terribles pueden ser castigadas de manera casi tan inhumana como los crímenes originales que cometió la persona. En todo caso, muestra cómo espejo negro Puedes dejarte llevar por el terror puro.

7 blanca navidad

episodio especial

El detective Matt mira un pequeño huevo blanco en el episodio White Christmas de Black Mirror.

“White Christmas” fue un episodio especial ambientado fuera del episodio normal. espejo negro Estaciones. john hamm (Hombres Locos) interpreta a Matt en la serie, que se encuentra en una cabaña remota en Navidad y comparte tres historias con Joe (Rafe Spall). Luego, las tres historias se presentan como un episodio de miniantología, destacando la temporada navideña. El primero tiene a un hombre seduciendo mujeres en una fiesta de Navidad, el segundo tiene a Matt entrenando versiones digitales de personas y el tercero tiene la vibra obsesiva de una relación fallida.

El gran giro llega al final cuando se revela que Matt y Joe no están donde aparecen, y que todo el montaje y las historias que cuentan son parte de un plan para ocultar la verdad sobre un crimen violento. Este lote tiene un tono más oscuro que los demás. espejo negro episodios, y ubicarlo en la temporada navideña lo hace aún más inquietante, especialmente cuando la verdad en la historia final revela lo que realmente está sucediendo. Este fue el ultimo espejo negro El episodio anterior a su traslado a Netflix.

6 voy a volver

Temporada 2, Episodio 1

Ash mira a Martha en Be Right Back de Black Mirror.

Temporada 2 espejo negro El estreno está protagonizado por Hayley Atwell (Agente carter) como una mujer llamada Martha, que sufre el dolor después de que su amigo Ash (Domhnall Gleeson) muere repentinamente. Sin embargo, como en una historia de ciencia ficción, aprende que puede utilizarla. Un servicio que le permite utilizar inteligencia artificial para crear una nueva versión de Ash basada en su historial online y sus mensajes anteriores. El uno al otro. La creación de IA se vuelve casi indistinguible del Ash real.

Relacionado con

Black Mirror: Explicando el final de Be Right Back

El final de Be Right Back de Black Mirror es agridulce ya que trata temas como el dolor y los personajes en línea. Esto es lo que está sucediendo y lo que significa.

Este episodio examina lo que significa ser una persona real y si alguien podría reemplazar a un ser querido perdido con una copia al carbón utilizando inteligencia artificial. Si bien esto es sorprendentemente conmovedor en la sociedad actual con respecto al miedo a la inteligencia artificial, hay mucho más en este episodio que solo esos temores. Se trata del dolor y de hasta dónde llegará una persona para llenar lo que le falta en la vida. Atwell ofrece una gran interpretación de Atwell, que nunca encontró con el nuevo Ash.

5 Toda la historia es tuya.

Temporada 1, Episodio 3

Una Jodie Whittaker con los ojos llorosos en Toda tu historia Black Mirror

“Toda tu historia” es la única espejo negro El episodio en el que Charlie Brooker no tuvo ningún papel en la escritura. Sin embargo, escrito por Jesse Armstrong (sucesión), sigue siendo uno de los mejores episodios de toda la serie. En esta salida de la primera temporadase crea un implante de píldora que permite a las personas registrar todos los recuerdos de sus vidas. Si bien esto suena como algo bueno, resulta que conservar todos los recuerdos, buenos y malos, puede conducir al desastre.

El tema principal es la idea de que a menudo es mejor dejar ir las cosas que aferrarse a cada recuerdo que una persona experimenta en la vida.

La historia principal gira en torno a un abogado llamado Liam (Toby Kebbell) que cena con su esposa y uno de sus amigos. Cuando sospecha que pudieron haber tenido una aventura o romance previo, busca en un catálogo de sus propios recuerdos, tratando de encontrar evidencias de infidelidad. El tema principal es la idea de que a menudo es mejor dejar ir las cosas que aferrarse a cada recuerdo que una persona experimenta en la vida. este espejo negro El episodio fue mucho menos satírico que otros y siguió siendo oscuro y difícil.

4 Himno nacional

Temporada 1, Episodio 1

El Primer Ministro parece preocupado por el personal que está detrás de él en el episodio del himno nacional de Black Mirror.

Estaba claro desde el principio que espejo negro Será algo especial. El primer episodio sigue siendo uno de los mejores de la serie “National Anthem”. Lo que realmente distingue a esto es que se muestra en su totalidad durante el primer episodio y permite a los espectadores saberlo. Que esta serie no se anda con rodeos en cuanto a su valor impactanteMomentos horripilantes y una brillante tendencia a abordar cuestiones sociales difíciles sin frenarlas.

El resumen era bastante simple y el simple hecho de escucharlo no permitiría a la gente saber cuán importantes son realmente los temas aquí. La premisa simple es que el Primer Ministro británico (Rory Keener) se ve obligado a tener relaciones sexuales con un cerdo en vivo por televisión después de que un miembro de la familia real británica sea secuestrado. Los temas aquí incluyen cómo las redes sociales difunden información, la relación del público con el gobierno y el papel de los medios de comunicación al informar sobre eventos actuales. El episodio recibió grandes elogios y los críticos afirmaron que todo lo que sucedió parecía plausible por extraño que fuera.

3 Cuelga al DJ

Temporada 4, Episodio 4

Amy y Frank están cenando en Hang the DJ.

Para los fans que sienten eso demasiado. espejo negro Los episodios terminan con finales menores y “Hang the DJ” es una de las raras partes de la serie que tiene un final ligeramente esperanzador. La historia se desarrolla en un mundo donde el sistema de citas predice el momento en que durará cualquier relación. Los personajes principales son Frank (Joe Cole) y Amy (Georgina Campbell), quienes se conocen y luego aprenden del sistema que su relación no durará ni siquiera esa noche.

Relacionado con

¡Es un partido! Por qué el mejor giro de Black Mirror fue también el más esperado

Un episodio de Black Mirror tuvo un final excelente que fue satisfactorio a pesar de que era muy predecible cómo terminaría el episodio.

Luego, el episodio los hace pasar por otras relaciones menos satisfactorias, mientras todos se preguntan qué podría haber pasado si se hubieran dado una oportunidad el uno al otro. Todo el asunto muestra que ningún sistema es perfecto cuando se trata de predecir los sentimientos y el amor de las personas y, al final, cuando Frank y Amy deciden darle una oportunidad de todos modos, demuestra que cualquiera puede vencer al sistema. Por supuesto, hay otro acontecimiento que pone esto patas arriba.

2 USS Callister

Temporada 4, Episodio 1

Jesse Plemons como Robert Daly mira su pintura mientras su equipo está detrás de él en el Black Mirror USS Callister.

Uno de los más populares espejo negro Toda su carrera fue como una película. viaje a las estrellas Episodio de estilo ciencia ficción. El episodio terminó siendo la parodia perfecta. viaje a las estrellasCon Jesse Plemons (muy malo) Protagonizada por el heroico Capitán Robert Daly del USS Callister. Sin embargo, el gran giro de este episodio es que no se trata de una verdadera aventura de ópera espacial, sino de una simulación en la que Robert es un empleado descontento de una empresa de videojuegos.

A diferencia de muchos
espejo negro
episodios, este episodio tiene mucha comedia y algunos efectos especiales de calidad.

Utiliza copias digitales de sus compañeros de trabajo para menospreciarlos y seducir a un nuevo empleado. Sin embargo, cuando él la invita al juego, ella convence al equipo de rebelarse contra Robert y el villano de este episodio recibe su merecido. A diferencia de muchos espejo negro episodios, este episodio tiene mucha comedia y algunos efectos especiales de calidad. Los críticos elogiaron espejo negro Referencias a viaje a las estrellas La historia se desarrolla a lo largo del episodio y ganó cuatro premios Primetime Emmy.

1 San Junípero

Temporada 3, Episodio 4

Mackenzie Davis como Yorkie y Gugu Mbatha-Raw como Kelly se miran en San Junipero: Black Mirror

mas popular espejo negro El anillo de todos los tiempos y también el mejor de los mejores. En este episodio de la tercera temporada, “San Junípero”, la serie de antología generalmente oscura y loca demuestra que a veces lo que el público realmente quiere ver es un final feliz. “San Junipero” lleva a los espectadores a la colorida década de 1980 y más allá en una historia sobre lo que sucede cuando las personas enfrentan la muerte y siguen adelante.

Aunque esto no suena como un “final feliz”, esta historia sigue a Yorkie (Mackenzie Davis) y Kelly (Gugu Mbatha-Raw) como dos mujeres que se conocen y se juntan en un club nocturno en la década de 1980 y se dan cuenta de que tienen una gran química. Pero en realidad están dentro de una realidad simulada de ancianos y muertos, viviendo sus sueños de ser jóvenes y libres. Deciden si vivir juntos en San Junípero o morir naturalmente en lo que es espejo negro obra maestra.

[ad_2]

Source Article Link

Categories
Politics

¿Cuántos episodios de la temporada 1 de Secret Level y cuándo se estrenarán el resto?

[ad_1]

Sin embargo, la muy esperada serie antológica de Prime Video finalmente se estrenó nivel secretoLa primera temporada aún no ha terminado y aún quedan más episodios por venir. El programa de videojuegos presenta una variedad de historias cortas de varias IP, lo que ayuda a desarrollar su historia y al mismo tiempo ofrece algunas versiones nuevas de cada franquicia. Naturalmente, algunos episodios brillan más que otros, pero ver tantos personajes y entornos interesantes adaptados a un formato televisivo fue un soplo de aire fresco. nivel secreto Sigue el éxito de Prime Video el caeya que el servicio de transmisión parece estar invirtiendo fuertemente en el mercado de adaptación de videojuegos.

Dado que comparten los mismos creadores, nivel secretoConexiones de Netflix Amor, muerte y robots Sin embargo, está claro que la serie de antología Prime Video tiene estilos de animación menos diversos. Sin embargo, los primeros ocho episodios fueron en su mayoría buenos, con algunos artistas destacados. El revuelo alrededor martillo de guerra 40.000Impresionantes imágenes junto con una nueva apariencia. Pac-Man Sin embargo, Internet ya está hablando Todavía quedan algunos juegos geniales por ver. nivel secreto. Como resultado, los espectadores naturalmente sienten curiosidad por saber cuántos episodios quedan y cuándo llegarán, lo cual ha confirmado el programa.

¿Cuántos episodios hay en la temporada 1 de Secret Level?

La primera temporada contendrá 15 episodios.

Imagen personalizada por Yailin Chacón

Con ocho episodios ya disponibles para ver, nivel secreto Todavía nos quedan siete episodios, lo que eleva el número total de la primera temporada a 15 episodios. Cada episodio se centra en una franquicia completamente diferente, lo que brinda a muchos juegos la oportunidad de prosperar; Sin embargo, el episodio “Playtime” será una mezcla de varias IP de PlayStation, que debutarán en la próxima entrega. todavía, nivel secreto Episodios publicados para Dragones y Mazmorras, Sifu, Nuevo Mundo: Eterno, Heroísmo irreal, martillo de guerra 40.000, Pac-Man, Disparary Núcleo blindado. Si bien la mayoría de estos episodios están orientados al combate, algunos se centran más en los personajes o en la construcción del mundo.

Relacionado con

La nueva serie de videojuegos de Prime Video es el recordatorio perfecto del talento más subestimado de Arnold Schwarzenegger

La versión Prime Video está protagonizada por New World Arnold Schwarzenegger como una parodia de actos heroicos ficticios que resalta los talentos cómicos del actor.

Proverbios Sifu, Heroísmo irrealy martillo de guerra 40k Todos están impulsados ​​por la acción y la violencia.pero aún tienen narrativas interesantes que los hacen destacar como uno de los mejores episodios. en contraste, Nuevo Mundo: Eterno y Pac-Man Contiene escenas gráficas asombrosas, pero se trata más de los individuos o el entorno que rodea a los personajes centrales. alguno nivel secretoLas adaptaciones de videojuegos han sido increíblemente fieles al material original, mientras que otros han probado algo completamente nuevo, lo que ha resultado en diversos grados de éxito, pero el programa aún está preparando unos emocionantes siete episodios finales de la primera temporada.

¿Cuándo se lanzará el resto de la temporada secreta desde el primer nivel?

El resto de la temporada se estrenará el 17 de diciembre.

Afortunadamente, Los episodios restantes de nivel secreto La primera temporada se estrenará el 17 de diciembre.apenas una semana después del primer grupo. Dado que hasta ahora cada episodio ha durado menos de 20 minutos, lanzar la temporada en dos entregas en lugar de episodios semanales o incluso diarios tiene mucho sentido y brinda a los espectadores más libertad en términos de cómo quieren ver el programa. Algunas personas pueden optar por ver las 15 películas a la vez después de que se hayan estrenado todas, otras pueden preferir verlas una a la vez, mientras que algunos espectadores solo pueden ver las franquicias que les interesan.

Mundos exteriores
,
mega hombre
,
Salida
,
espeluznante
estación de juegos,
Concordia
y
Honor de reyes
Las IP adaptadas estarán en el último lote de episodios de la temporada 1 y ya tienen altos estándares que cumplir.

De cualquier manera, el calendario de lanzamiento se ajusta a la naturaleza de la antología. nivel secretoy no habrá que esperar mucho para que se estrenen las próximas siete historias. Mundos exteriores, mega hombre, Salida, espeluznanteestación de juegos, Concordiay Honor de reyes Las IP adaptadas estarán en el último lote de episodios de la temporada 1 y ya tienen altos estándares que cumplir. Suponiendo que hay más aciertos que errores en las próximas historias, nivel secreto Sin duda será un gran éxito, lo que sugiere que una segunda temporada puede ser inevitable, especialmente considerando que Amor, muerte y robots' fecha.

Nombre de la franquicia

Nombre del episodio

Concordia

Una historia sin solución

Salida

Odisea

Honor de reyes

El camino de todas las cosas

mega hombre

comienza

Estación de juegos

Tiempo de juego: logro

espeluznante

resultado

Mundos exteriores

La empresa que mantenemos

[ad_2]

Source Article Link

Categories
Business Industry

Los episodios de Star Trek: Enterprise favoritos y menos favoritos de John Billingsley

[ad_1]






Dr. Phlox, interpretado por John Billingsley En “Star Trek: Empresa” Podría ser uno de los mejores personajes de la franquicia. Phlox estaba a bordo del Enterprise como parte de un programa de intercambio de especies y estaba ansioso por servir entre los humanos, encantado por su optimismo y divertido por su prudencia. Era un Deinobolan, una especie con su propio conjunto de ética médica (la voluntad del paciente reemplaza la promesa del médico de la Tierra de no hacer daño primero), lo que llevó a algunos debates tentativos sobre el bien y el mal. Su familia también tiene matrimonios extensos y complejos en los que cada hombre toma tres esposas y cada mujer toma tres maridos. Cuando se le preguntó si eso complicaba las cosas en su mundo natal, Phlox sonrió con maldad y respondió: “Sí”.

Phlox siempre fue optimista y estaba ansioso por explicar las diferencias culturales a investigadores humanos curiosos. Phlox también practicó técnicas médicas extrañas pero científicamente probadas, a menudo usando heces de animales y hierbas inusuales para tratar a la tripulación del Enterprise. Era como tu genial tío hippie de Venice, California.

El Dr. Phlox puede ser el papel actoral más visible de Billingsley, aunque ha estado apareciendo en televisión desde principios de la década de 1990, interpretando papeles secundarios en programas como “The X-Files”, “Northern Exposure” y “NYPD Blue”. Estuvo en los 13 episodios de la serie de ciencia ficción de 2000 “The Others” y después de “Enterprise”, tendría papeles regulares en “The Nine”, “True Blood”, “Intelligence” y “Stitchers”.

En 2010, Billingsley participó en una sesión de preguntas frecuentes generada por fans. Organizado por StarTrek.com. Le preguntaron sobre sus episodios favoritos y menos favoritos de “Enterprise”: ese el no hizo eso Característica del Dr. Phlox, y el afable actor tenía respuestas definitivas. Por extraño que parezca, ni su favorito ni el menos favorito eran particularmente notorios o queridos entre los Trekkies.

A John Billingsley le encanta el episodio en el que se clonó a Tripp Tucker

Billingsley probablemente sea parcial cuando se trata de episodios de Phlox, pero fuera de su personaje, parecía centrarse en episodios que se centraban en el ingeniero del Enterprise. Charles “Trip” Tucker (entrenador de Connor). Describió a sus favoritos de la siguiente manera:

“Yo diría que el episodio en el que replicamos el vuelo. Pensé que era el mejor episodio por varias razones. Todos en el elenco estaban involucrados y todos tenían una línea emocional. En algunos episodios, en cualquier programa, los actores están acostumbrados a Transmitir información o dejarla de lado, pensé que era nuestra mejor pieza e hizo lo que 'Star Trek' hace mejor, que es tratar una cuestión de actualidad que tiene algún significado social en una sociedad de una manera que aporta valores humanos. juego y tengo que lidiar con un niño.”

El episodio al que se refiere Billingsley se llama “La similitud” (19 de noviembre de 2003) y tiene una premisa interesante. Tripp resultó herido en una explosión y entró en coma. El Dr. Phlox, que no tiene ningún donante de órganos adecuado a bordo, se ofrece a trasplantar una réplica de Trip, de dos semanas de edad, con la intención de recolectar sus órganos para trasplantes. Sin embargo, durante la corta vida del clon, adquiere plena conciencia e incluso algunos de los recuerdos de Trip. También se entera de un procedimiento que podría alargar su vida más de dos semanas… y pide que le dejen vivir.

El clon finalmente decide sacrificarse para salvar la vida de Trip, cuando comienza a desarrollar recuerdos de la misión de Trip y se da cuenta de que él y Trip son esencialmente iguales. El episodio es un gran rompecabezas moral, una mini obra moral que es el comercio de acciones de Star Trek.

John Billingsley odia el episodio en el que Tripp Tucker va con la princesa del espacio

Cuando le preguntaron a Billingsley cuál era su favorito, allí también tuvo una respuesta. Él respondió:

“Creo que fue el episodio con Padma Lakshmi. No fue su culpa, pero interpretó a una princesa alienígena. Ella y Tripp estaban huyendo de la persona que la acosaba. No recuerdo todos los detalles. “Pensé que era un episodio desafortunado y no volvió a funcionar”, “No fue culpa de los actores, fue en un punto delicado de nuestra segunda temporada, pero teníamos suficientes números de audiencia y luego nuestros números simplemente cayeron”. y nunca recuperamos la audiencia.”

El episodio en cuestión se llamó “Precious Cargo” (11 de diciembre de 2002), y Billingsley tiene razón: no es muy bueno. En el episodio, el Enterprise ayuda a un diplomático espacial a transportar una cápsula de estasis que contiene a una mujer llamada Kaitama (Lakshmi). Está en estasis como una forma de ahorrar recursos en misiones extendidas en el espacio profundo. Cuando la cápsula falla y Trip la libera, ella revela que es una princesa secuestrada y que sus cuidadores tienen la intención de retenerla para pedir un rescate. La pareja termina escapando en una cápsula de escape y disparándose brevemente.

Como señala Billingsley, “Enterprise” nunca ha tenido una bonanza en los ratings, y siente que episodios como “Precious Cargo” son una gran razón para ello. La historia no era muy interesante y podría haber sucedido en cualquiera de los programas de “Star Trek” que la precedieron (lo cual sucedió). En el episodio “El compañero perfecto” de “Star Trek: The Next Generation”).

Se podría suponer que, si se le hubiera permitido elegir los episodios de Phlox, Billingsley se habría inclinado en esa dirección.



[ad_2]

Source Article Link