PlayBot es Guillaume Lukin Nombre de un bonito complemento que cualquiera con los conocimientos adecuados puede crear. (Para aquellos que no tienen el conocimiento, no se sorprendan si ven a otros vendiendo diseños en plataformas como Etsy). Hecho de dos ruedas, un motor, un microcontrolador y una cubierta impresa en 3D, entra en el El diseño compacto de Playdate. Acelerómetro, micrófono y sensores para convertir tu consola de juegos independiente en un encantador compañero de escritorio.
Guillaume Lukin/YouTube
Loquin, cuyo trabajo diario es como artista de personajes en Ubisoft, utilizó estas habilidades para darle vida a la consola. Aunque no hará nada loco como mantener una conversación, hacer un caballito o jugar a buscar, el video de Loquin a continuación lo muestra reaccionando al clic del despertador, doblando una esquina y mareándose después de girar la palanca Playdate. También puede moverse rápidamente alrededor de su escritorio, eliminando obstáculos y evitando caerse por el borde.
El desarrollador estima 45 minutos de juego por carga. Cuando no estás jugando con el dispositivo (en una consola de juegos o en forma de robot), el robo-dock carga el controlador.
Loquin proporciona instrucciones de impresión 3D, código de aplicación adjunto y firmware para su microcontrolador Teensy 4.1. github.
Plataformas revisadas: Serie Xbox Disponible en: Serie Xbox fecha de lanzamiento: 6 de diciembre de 2024
Como adaptación de su material original, Indiana Jones y el Gran Círculo Nada menos que un éxito rotundo. Capta perfectamente el aspecto general y el tono de la franquicia cinematográfica, ofreciendo una aventura trotamundos que deleitará incluso a aquellos que sólo están familiarizados con ella. También es un auténtico placer jugar gracias a algunas ubicaciones increíblemente bien realizadas que están repletas de secretos suficientes para mantenerte ocupado durante horas seguidas.
He tenido algunas reservas sobre el sistema de combate en primera persona desde que se reveló originalmente el juego, pero puedo decir con confianza que el desarrollador MachineGames ha dado el salto brillantemente de los grandilocuentes shooters a un sistema cuerpo a cuerpo más bullicioso. Derrotar a hordas de nazis nunca ha sido tan satisfactorio, y el énfasis en la improvisación genera momentos inolvidables, especialmente si no tienes miedo de probar todas las herramientas a tu disposición.
Hay algunas cosas que se mantienen Indiana Jones y el Gran Círculo Una vez más, sin embargo, no se nota ninguna falta de pulido. Los errores que impiden el progreso son comunes, aunque afortunadamente nunca son una preocupación importante debido al eficaz sistema de guardado automático. También están las impresionantes imágenes. Serie Xboxsimplemente no está a la altura de estándares menos potentes Xbox Serie S. Es casi seguro que los parches solucionarán este problema en las próximas semanas y meses, pero están desalentando un lanzamiento agresivo.
película de palomitas de maíz
(Crédito de la imagen: Bethesda)
Los acontecimientos de la película tienen lugar inmediatamente después de los acontecimientos de la primera película de la serie. En busca del arca perdida, Indiana Jones y el Gran Círculo Cuenta una historia independiente y, aparte de un breve segmento de flashback y un montón de referencias, se sostiene por sí solo. Después de que un hombre corpulento irrumpe en Marshall College para robar una antigua momia de gato del departamento de arqueología de la universidad, Indy se ve envuelto en una carrera para descubrir los secretos del Gran Círculo, una serie de sitios antiguos conectados alrededor del mundo, y protegerlo de los nazis. el arqueólogo Emmerich Voss, que quiere aprovechar su poder para expandir el Tercer Reich.
El dúo tiene una gran dinámica, con una rivalidad creíble y atractiva que fácilmente coloca a Vos a la altura de los villanos más memorables de las películas. Unas horas más tarde, en Indy, se le une Gina Lombardi, una periodista que busca a su hermana desaparecida. Es una gran compañera y sus miedos iniciales se convierten gradualmente en una amistad genuina a medida que avanza la trama. La narrativa no es nada nuevo, pero está bien contada y transmitida a través de escenas absolutamente impresionantes.
un poco mejor
(Crédito de la imagen: Bethesda)
Indy es un refrigerio absoluto. Cada mapa está lleno de elementos únicos para recolectar, desde frutas exóticas hasta biscotti, que puedes comer para aumentar rápidamente tu resistencia. Dejar de llenarme la cara antes de un gran enfrentamiento era una fuente constante de diversión.
Indiana Jones y el Gran Círculo Utilizando algunos de los mejores trabajos de captura de movimiento y animaciones que jamás hayas experimentado, superados sólo por el cine que realmente traspasa los límites. Senua Saga: Hellblade 2. Los personajes se mueven de manera inquietante, casi realista, con rostros sublimes que hacen que sea fácil olvidar que no estás sentado en una sala de cine. Por supuesto, eso no significaría mucho si la actuación de voz no fuera perfecta también.
Afortunadamente, el siempre confiable Troy Baker proporciona un hábil Indiana Jones, y Alessandra Mastronardi parece estar en casa dando respuestas ingeniosas como gritos agonizantes en clímax emocionales como Gina. Las escenas se desarrollan en un flujo casi continuo, están cuidadosamente entrelazadas entre los momentos del juego y pueden durar minutos a la vez, pero es imposible quejarse de su naturaleza discreta cuando se ven y suenan tan bien.
sombrero para pensar
(Crédito de la imagen: Bethesda)
La historia te guía a través de una serie de lugares diversos alrededor del mundo, desde Shanghai devastada por la guerra hasta un barco nazi congelado que se estrelló en la cima de una montaña en el Himalaya. Cada uno ha sido recreado magistralmente, lleno de detalles originales de la década de 1930 e innumerables objetos para que los recojas y los examines. La elección de representar con precisión los idiomas y dialectos regionales también es excelente, lo que le da a cada región su propio sabor y aumenta drásticamente la inmersión.
Aunque la mayoría de las secciones son bastante lineales, hay tres enormes áreas de mundo abierto en las que puedes sumergirte. La primera es una estancia en la Ciudad del Vaticano, donde los camisas negras de Mussolini aprovechan la debilidad del Papa enfermo para buscar reliquias antiguas. Este es, sin exagerar, uno de los mejores entornos que he explorado en un videojuego.
Pasé casi siete horas en mi primera partida, completando objetivos opcionales y rastreando objetos coleccionables, y siento que apenas he arañado la superficie de lo que se ofrece. Hay algo nuevo que descubrir cada pocos pasos, y es interesante y está bien diseñado, no solo relleno. Los acertijos son abundantes y, para mí, perfectamente equilibrados: requieren la cantidad justa de pensamiento pero nunca llegan a ser frustrantes en una dificultad moderada.
Lo mismo ocurre con aquellos que te encuentres en la historia, aunque también cuenta con un sistema de pistas ingeniosamente integrado si te quedas atascado. Tome una foto de cualquier rompecabezas de la historia con la cámara Indy para obtener una pista rápida o, si continúa, obtenga una explicación paso a paso de lo que debe hacer. No es el sistema que necesito usar, pero me alegra que esté ahí para los jugadores que prefieren centrarse en la acción.
(Crédito de la imagen: Bethesda)
Desafortunadamente, los acertijos también tienen una serie de errores frustrantes que bloquean la progresión. A veces, los elementos necesarios para completarlos simplemente no aparecen, lo que imposibilita el progreso. También hubo varias ocasiones en las que las manos de Indy se atascaron y no pudieron interactuar con el mundo. Una de las notas apuntaba a una chimenea, así que me acerqué pensando que podría haber algún tipo de puerta oculta y luego caí al suelo y morí. Supongo que se podría decir que casi tenía razón.
Todos estos problemas se resolvieron volviendo a mi último guardado automático, que afortunadamente es bastante frecuente, pero una vez tuve que retroceder aún más y perdí dolorosamente casi una hora de juego.
Aplastabotones
(Crédito de la imagen: Bethesda)
Los acertijos y la exploración son solo una parte de la imagen, y el combate también es un pilar de la experiencia. Aquí hay un sistema de sigilo básico, pero siempre elijo entrar lo más ruidoso posible cuando la situación lo permite, una táctica que recomiendo encarecidamente. Con golpes poderosos y satisfactorios y esquivas rápidas, el sistema cuerpo a cuerpo crea batallas emocionantes. También tienes el látigo de la marca Indy, que se puede utilizar de diversas formas dependiendo de hacia dónde apuntes.
Un golpe rápido en las manos desarmará a la mayoría de los enemigos, dándote la oportunidad de atacar y agarrar sus armas. Apunta a la pierna mientras verás a Indy agarrarla, lo cual es perfecto si quieres enviar a un portero desprevenido volando por el borde. También puedes arrastrar enemigos hacia ti y agarrarlos para golpearlos violentamente. Casi cualquier cosa que encuentres puede usarse como arma, y golpear a los nazis con todo, desde plumeros hasta sartenes, es tan cursi como parece.
Las armas también están ahí, aunque siempre representan un atractivo equilibrio entre riesgo y recompensa. Son mucho más rápidos que los puños, pero sus ruidos son fuertes e incitan a los enemigos a sacar los puños, dejándote fuera de la pelea con solo unos pocos golpes. Es una dicotomía bien pensada que los hace ideales en caso de emergencia, pero impide que correr y disparar se convierta en un enfoque consistentemente viable. Si se tienen en cuenta las numerosas actualizaciones, que se presentan como libros ocultos a lo largo de las etapas, se obtiene una fórmula que me hizo desear volver a sumergirme en ellas incluso después de que terminaron los créditos.
Él dijo que, Indiana Jones y el Gran Círculo Puede sufrir un inconveniente inevitable dependiendo de cómo lo juegues: sus imágenes en Xbox Series S. El juego se ve muy bien en Xbox Series. microsoftMáquina más débil. Los marcos son suaves, pero las texturas turbias, la resolución borrosa, los modelos con poco detalle y la iluminación desagradable estropean la mayoría de los ambientes, incluso con el paquete de texturas HD opcional instalado. No es imposible disfrutarlo de esta manera, pero no creo que sea descabellado esperar más de un juego propio dada la enorme base de usuarios del sistema.
Tengo los dedos cruzados para que algún tipo de solución visual esté en camino, porque eso es lo único que me impide hacer recomendaciones más conservadoras y verdaderamente entusiastas. Si tienes una serie Xbox Pase de juego de Xbox Suscríbete, no hay razón para no sumergirte.
¿Debería jugar a Indiana Jones y el Gran Círculo?
(Crédito de la imagen: Bethesda)
Juega si…
No lo juegues si…
accesibilidad
Indiana Jones y Grand Circle tienen una buena variedad de opciones de acceso. Se puede cambiar el tamaño de la interfaz de usuario para obtener más visibilidad o alternar entre algunos ajustes preestablecidos de color.
Hay varios modos de filtro de color, así como efectos de alto contraste y opciones de color personalizables de alto contraste para elementos clave, armas y más.
Esto se suma a múltiples niveles de dificultad tanto para el combate, como para los acertijos o la exploración.
Cómo revisé Indiana Jones y el Gran Círculo
Yo jugué Indiana Jones y el Gran Círculo Durante más de 20 horas en ambos Xbox Serie S 1TB Y la serie Xbox
Durante ese tiempo completé toda la historia principal y pasé una cantidad significativa de tiempo explorando cada entorno. Hice todo lo posible para encontrar la mayor cantidad de contenido adicional posible, dominé una serie de misiones secundarias y actividades opcionales, y planeo volver por más.
En Xbox Series S, el juego se jugó usando una pantalla de 1080p mientras que en Xbox Series 4ksony televisión. En ambos casos, utilicé un estándar. Mando inalámbrico Xbox. En cuanto al sonido, saqué el de confianza. Astro A50X En Xbox Series S y una SteelSeries Arctis Nova 7 En la serie Xbox
La primera película de “Paddington” llegó con bajas expectativas, primero después de que Colin Firth dejara el papel principal y más tarde, cuando los primeros avances amenazaban con una brutalidad CGI al nivel de “Sonic the Hedgehog”. Sin embargo, esta película fue bien recibida por el público, antes de que el director Paul King hiciera una secuela que se considera una película perfecta según todos los estándares. Tan subjetivo como una puntuación de Rotten Tomatoeso como Gol como palabra de Nicolas Cage.
Desafortunadamente, parece que cuando el rey decidió que Haz “Wonka” en lugar de otra película de “Paddington”, Se llevó toda la magia consigo, dejando sólo un crédito de “escrita por historia” para que el recién llegado Dougal Wilson (en su debut como director) y su grupo de escritores (Mark Burton, John Foster y James Lamont) capturaran. La tarea de Wilson de continuar con una obra maestra a pesar de la pérdida del creador original y de una de las principales estrellas de la película (Sally Hawkins, reemplazada aquí por Emily Mortimer), era imposible. Lamentablemente, el resultado es el “peor” de las tres películas hasta ahora, y es sólo un “Paddington” decente, un listón bastante alto que significaría una gran película en la mayoría de las otras franquicias familiares.
No es que Paddington en Perú carezca de mérito o promesa. El comienzo de la película presenta una deliciosa escena inspirada en Charlie Chaplin en la que Paddington intenta tomar una foto de pasaporte en un fotomatón que evoca la gran escena del baño de la primera película. Finalmente, después de quién sabe qué tipo de collar mágico (probablemente no esté de más que también tenga una foto con la fallecida reina Isabel II en su habitación), Paddington es ciudadano británico, y tiene el pasaporte para demostrarlo. Sin embargo, el oso no ha olvidado exactamente de dónde vino: el Perú más oscuro, al que aquí nos referimos simplemente como Perú, que es donde realmente reside el corazón de la película, junto con sus mayores problemas.
Paddington en Perú disipa su mensaje
estudiocanal
La idea de que el hogar no sea necesariamente el lugar de donde vienes, sino el lugar donde estás es agradable y encaja con el resto de las ideas de la trilogía sobre historias de inmigrantes, pero el mensaje nunca se cocina por completo en “Paddington en Perú”. ” Paddington no tuvo esta idea, pero otra persona le contó la carta palabra por palabra. Es más, en el momento en que Paddington recibe su pasaporte por correo, es recibido por un simpático grupo de personajes secundarios, la mayoría de los cuales son personas de color, que muestran una visión un tanto idealizada del Reino Unido como un hogar agradable para personas de todas partes. el mundo. Culturas y orígenes: al estilo Paddington. El problema es que esta es la última vez que vemos a personas de color manteniendo algún diálogo.
Esto es algo sorprendente ya que la historia se desarrolla principalmente en Perú. La película, sin mucho en juego, comienza cuando Paddington recibe un mensaje urgente de la Reverenda Madre (Olivia Colman, la mejor razón para ver esta película) de que la querida tía Lucy está desaparecida. Además, está en “una especie de búsqueda”, lo que inspira a la familia Brown a ir juntos a Perú para encontrar a la tía Lucy y aprovechar una última oportunidad para pasar tiempo en familia antes de que su hija Judy vaya a la universidad.
Lo siguiente es Aventura en lo profundo del Amazonas En un barco propiedad de Hunter Cabot (Antonio Banderas, haciendo una divertida mezcla de Fitzcarraldo y Gollum). A pesar de lo que pueda sugerir el título, hay poco en la película que parezca peruano. Aparte de algunas tomas de personajes latinos de fondo saludando a personas blancas agradables, así como algunas llamas, es posible que la película quiera engañarte haciéndote pensar que hay más personas de color en Londres que en América del Sur.
Paddington en Perú es una aventura decepcionante
estudiocanal
Esto es desafortunado, porque reduce la historia de la inmigración y sus temas en la película a mera fantasía. Paddington puede decir que es de Perú, pero la película deja muy claro que es solo una criatura mágica de una tierra mágica de fantasía que no se parece en nada al mundo real, lo que hace que sea abrazado por amigos y familiares en Londres, y Paddington eventualmente. se convierte en un personaje ficticio. El ciudadano es sólo un cuento de hadas.
La falta de una apariencia peruana o incluso latina en la película también parece una oportunidad perdida, ya que evita el tono de pez fuera del agua que hizo que las dos primeras películas de “Paddington” fueran tan agradables y especiales. A pesar del clásico tropo de comedia de lanzar a una familia común y corriente a una aventura en una tierra extraña, los Brown realmente no interactúan con nada peruano, sino que exotizan a todo el país al centrarse únicamente en lo peligroso que es el mundo fuera de Londres, como el selva y bichos. Lo más cerca que llega la familia de interactuar con los lugareños es cuando el padre, Henry Brown (Hugh Bonneville), sigue teniendo miedo de las arañas amazónicas.
Hablando de la jungla, “Paddington in Peru” reemplaza la fantasía de la ciudad con aventuras en la jungla, pero en lugar de “Indiana Jones”, se parece más a la reciente película “Jungle Cruise”, con escenarios poco inspirados que hacen que la inmensidad del Amazonas sentirse pequeño. Sin embargo, hay algunos buenos momentos. Olivia Colman es genial, especialmente durante uno de los primeros números musicales que se sale de control. También hay algunas escenas de animación inspiradas y algunos momentos de payasadas sacados directamente de la película A Buster Keaton. Aunque “Paddington en Perú” tiene algunos problemas evidentes, el simple hecho de ver a estos personajes juntos nuevamente lo hace divertido, y ver a actores como Coleman y Banderas tomar grandes decisiones en sus actuaciones que rayan en la caricatura es entretenido, incluso si no lo hacen. “Nunca igualarán la energía de Hugh Grant en Paddington 2”. “Paddington en Perú” es, en última instancia, una oportunidad perdida, pero también es un momento bastante agradable.
/ Calificación de la película: 6 sobre 10
'Paddington in Peru' se proyecta ahora en los cines del Reino Unido, antes de estrenarse en los cines de EE. UU. el 17 de enero de 2025.
Crecer es molesto. El tiempo parece moverse más rápido de lo que razonablemente podemos seguir, la aplastante decepción de la realidad nunca está a la altura de nuestras ingenuas expectativas, e incluso los recuerdos más preciados pueden desvanecerse en profundos pozos de arrepentimiento. Ninguna de estas observaciones es particularmente profunda para alguien que tenga edad suficiente para beber, y ciertamente no son algo que innumerables películas no hayan abordado ya de todas las formas imaginables. Entonces, cuando otra comedia dramática con clasificación R aparece en el radar, centrándose en el estereotipo de una joven idealista de 18 años que disfruta de su último verano en casa antes de pasar a cosas más grandes y mejores en la ciudad, una saludable dosis de el escepticismo parece justo. Incluso un talento como Megan Park, Su debut como directora, “The Fallout”, la convirtió instantáneamente en un nombre digno de atención.Sería muy difícil extraer algo nuevo de esta introducción.
Bueno, considera esto como una película de larga duración. mi error “My Old Ass” está orientado a la que sin duda es la sorpresa más emotiva del año. Es en parte diversión impulsada por las drogas, en parte comedia romántica pegajosa y en parte melodrama adolescente valiente (con un poco de fantasía fantástica en buena medida). Y “My Old Ass” toma sin pedir disculpas las trampas más comunes y aporta un giro verdaderamente creativo a la fórmula. Por supuesto, esto también significa que el guión de Park tiene una base firmemente arraigada tanto en el pasado como en el presente. Navegar por los muchos clichés del género y al mismo tiempo agregar una perspectiva refrescante y moderna hace que esto sea inevitable. Hay algo refrescante y extraño en una película inherentemente nostálgica, que muestra a un joven héroe dividido entre una adolescencia libre y una edad adulta sobria, explotando al máximo la misma tensión incorporada en su ADN.
Este tira y afloja entre las dos partes es, en última instancia, la clave del éxito. “My Old Ass” puede llegar a un destino familiar, pero sólo tomando la ruta menos convencional. Como cualquier viaje por carretera que valga la pena, esta película reconoce que la mitad de la diversión (al igual que crecer) proviene de las decisiones impulsivas que tomamos a lo largo del camino.
Un viaje de hongos que no logra su objetivo conduce a un escenario extraño e interesante.
Vídeo principal
Al igual que esfuerzos recientes (y piedras de toque obvias) como “The Edge of Seventeen” o “Booksmart”, “My Old Ass” comienza bajo las circunstancias más mundanas. Cuando conocemos a Elliott, interpretada por Maisy Stella, el único interés de la adolescente lesbiana es finalmente conectarse con un lugareño antes de abandonar la idílica granja que ella considera su hogar en busca de pastos más verdes para la universidad en Toronto. Los bosques rurales canadienses brindan el telón de fondo perfecto para un último viaje de hongos para celebrar su cumpleaños número 18 con sus mejores amigas Ro (Kerrice Brooks) y Ruthie (Maddie Ziegler), una especie de ritual de despedida antes de que pueda abrazar el siguiente capítulo de su vida. Pero justo cuando está desesperada por un viaje aburrido sin ningún efecto secundario divertido, Elliott de repente se encuentra con su yo sarcástico de 39 años en la forma de Aubrey Plaza. (Al principio, en su neblina alucinógena, Eliot la confunde con la encarnación de Dios, algo comprensible). Puede que no se parezcan mucho, pero se necesita poco esfuerzo para aceptar este salto tonal en la imaginación… incluso cuando el mayor Eliot deja su número. Ella llama a su contraparte más joven antes de desaparecer a la mañana siguiente y los dos comienzan la amistad a distancia más extraña imaginable, poniendo fin a cualquier sospecha restante de que ella es solo la imaginación del joven Elliot.
Aunque Plaza se ha reducido a un tiempo mínimo frente a la pantalla a partir de este momento, confinado principalmente a una interpretación vocal al otro lado del teléfono, “My Old Ass” aprovecha al máximo esta extraña configuración. Al igual que la hermana que nunca tuvo, el Elliot mayor disfruta de su inexplicable encuentro y con entusiasmo imparte sabiduría y advertencias sobre lo que está por venir… aunque con un toque de tristeza palpable. Claramente, la vida no ha resultado como ella alguna vez había esperado, y le cuesta pensar en algo más emocionante que el joven Elliot pueda esperar aparte de su estatus actual (¿o futuro?) como estudiante de doctorado. No hay romances totales con múltiples parejas, ni aventuras emocionantes en lugares exóticos, sólo un siniestro consejo sin contexto: “Evita a Chad”, presumiblemente objeto de una mala ruptura en los próximos años. Naturalmente, pronto se encuentra cara a cara con el intruso (Percy Hines White), el niño de sus locos e inofensivos sueños de hadas cuando era cachorro y que constantemente enciende el fuego en su despertar pansexual/bisexual.
¿Lo es? realmente ¿Nada más que problemas? Park se está divirtiendo mucho jugando con este dilema central, manteniendo las cosas ligeras y refrescantes incluso mientras seguimos mirando con recelo a un enamoramiento creciente que puede o no ser una mala noticia. Sin embargo, lo más impresionante es que Elliot todavía tiene una ventaja interna real fuera de su potencial interés amoroso. A petición suya, se concentra en establecer vínculos con su tonto hermano Max (Seth Isaac Johnson) y su molesta madre (Maria Dizia) mientras todavía tiene tiempo para hacerlo, tomándose en serio los sentimientos de su “viejo culo”. Como dice con nostalgia al principio: “Lo único que no se puede recuperar es el tiempo”.
Missy Stella es una estrella en ciernes
Marni Grossman/Prime Vídeo
El hecho de que My Old Ass parezca más que la suma de sus partes se debe en gran parte a Plaza y Stella como heroínas dinámicas. La película claramente espera que tanto el público millennial como el de la Generación Z vengan a ver a la icónica actriz y se queden para ver el cautivador papel de la recién llegada en su debut. Plaza agrega una pizca de poder estelar como la versión anterior de nuestro personaje principal, cimentando esta historia en algo real y significativo. Pero es Stella como Elliot adolescente quien es una revelación legítima en el papel de dos caras, lo que prácticamente obliga a Eddie Park, la directora de fotografía Christine Correll y la editora Jennifer Vecchiarello a mantener la cámara enfocada en su rostro expresivo casi en todo momento. Y cada vez que la historia resurge para abrazar algunos de los tropos que está tratando de reinventar, ya sea un diálogo incómodo ocasional o la perspectiva transexual blanca privilegiada que domina el proceso, ayuda que Park tenga una herramienta tan atractiva a su disposición. Esto mantiene a los espectadores interesados y pegados a la pantalla durante los 89 minutos de duración.
Pero incluso cuando los acontecimientos avanzan hacia lo que parece un clímax bastante típico, Park tiene cuidado de agregar dos o tres arrugas que son demasiado importantes para estropearlas aquí. Tenga la seguridad de que Plaza y Stella tienen al menos una escena más desgarradora juntos que no dejará a nadie seco de lágrimas, sin importar si tiene la suerte de ver esto en un cine o en línea en su sala de estar. De hecho, uno puede imaginar fácilmente que esta película se convertirá en un elemento básico de las fiestas de pijamas de adolescentes en casa en los años venideros, como las referencias ruidosamente divertidas a “Mujercitas” (una nueva versión de Greta Gerwig, por supuesto), “Euforia” y “Euphoria” alcanzará de manera particularmente divertida a Justin Bieber su objetivo previsto.
A pesar de todo esto, “My Old Ass” nunca pierde de vista el panorama general. Park entreteje tema, trama y emoción a través de muchas tomas con la habilidad de los cineastas más experimentados, y sabe exactamente cuándo pisar el freno y dejar que las escenas respiren para lograr el máximo impacto. Lo mejor de todo es que logra capturar lo que es mirar hacia atrás en nuestras vidas pasadas con el beneficio de la percepción… y lo más importante, lo hace sin arrepentimiento. Y pocas películas en la memoria reciente comprenden mejor lo que significa la mayoría de edad. realmente Como si pudiera ser una tarea aterradora y aterradora en el mejor de los casos. Pero incluso si mágicamente vislumbramos nuestro futuro, hay algo admirable en el corazón de esta historia: crecer y permitirnos convertirnos en quienes debemos ser no es algo malo después de todo.
/Calificación de la película: 8 sobre 10
“My Old Ass” está programado para estrenarse en cines limitados el 13 de septiembre de 2024, seguido de su estreno en el servicio de transmisión en línea Prime Video el 27 de septiembre de 2024.
