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Fecha de lanzamiento de Razakar OTT: el drama de Bobby Simha y Anasuya Bharadwaj saldrá al aire en esta fecha

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Razakar: The Silent Genocide of Hyderabad profundiza en la turbulenta era del gobierno de Nizam en Hyderabad y explora las dificultades que enfrentó la comunidad hindú durante ese período. La película en telugu, escrita y dirigida por Yatha Satyanarayana, se estrenó en los cines junto con su versión doblada al hindi. A pesar de una promoción generalizada y una escala de producción ambiciosa, la película tuvo problemas para atraer público a los cines. Producido bajo Samarveer Creations por Gudur Narayana Reddy y Anjireddy Pothireddy, Razakar presenta música de Bheems Ceciroleo, cuya partitura de fondo llamó la atención durante su estreno en cines.

Cuándo y dónde ver Razakar

El drama de época está listo para debutar en OTT. Según los informes, mar5 Obtuvo el visto bueno antes y el estreno de la película estaba programado para el 26 de abril de 2024, pero las cosas salieron como se esperaba. Ahora, según los informes, la película estará disponible para su transmisión en Aha el 20 o 26 de diciembre de 2024. plataforma Esto no se ha anunciado oficialmente pronto.

Tráiler oficial y argumento de la película Razakar.

El tráiler de 'Razakar' ofrece un vistazo a las condiciones opresivas bajo el régimen, centrándose en historias de resistencia y resiliencia. La narrativa destaca las atrocidades cometidas durante esa época y proporciona un relato desgarrador y convincente de los acontecimientos históricos. Los críticos notaron el enfoque de la película en imágenes crudas que representan la brutalidad del período con absoluto realismo.

Razakar reparto y equipo

La película está protagonizada por Bobby Simha, Anasuya Bharadwaj, Vaidika y Raj Arjun en los papeles principales. La actuación de Anasuya en particular ganó elogios de los espectadores. El elenco también incluye a Makarand Deshpande, Tej Sapru, Indraja, John Vijay y Aarav Choudhary. El guión fue coescrito por Ritesh Rajwada y Yatha Satyanarayana. Tamiraju se encargó de las responsabilidades de edición, mientras que la cinematografía capturó la esencia histórica de la historia.

Recepción de Razakar

En taquilla, la película no cumplió con las expectativas a pesar de su excelente valor de producción. Si bien la recepción de la audiencia ha sido mixta, el lanzamiento en streaming de la película en Zee5 puede generar una nueva ola de interés. Actualmente, la película tiene una calificación en IMDb de 7,9/10. código para insertar

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Fecha de lanzamiento de Shukrana OTT: cuándo y dónde ver el drama familiar de Neeru Bajwa

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El drama familiar punjabi Shukrana, que se estrenó en los cines el 27 de septiembre de 2024, está listo para su lanzamiento digital. Dirigida por Simerjit Singh, la película profundiza en la dinámica de una familia rural, mezclando comedia y tragedia. La película, que cuenta con un elenco estelar, estará disponible en Chaupal, una popular plataforma de transmisión conocida por exhibir películas del norte de India. entretenimiento En los idiomas punjabi, haryanvi y bhojpuri. Los fanáticos podrán ver la película a partir del 9 de enero de 2025.

Cuándo y dónde ver Shukrana

El estreno de Shukrana está previsto para el 9 de enero de 2025 en Chaupal. plataforma. Los suscriptores de OTTplay Premium también tendrán acceso a la película, lo que brindará a los fanáticos otra forma de ver el drama.

Tráiler oficial y trama de Shukrana

El tráiler de Shukrana destaca las luchas emocionales y sociales que enfrenta Veeran, una mujer embarazada que lidia con la muerte repentina de su esposo Jeona. La historia encarna el juicio y las presiones sociales que Ferran soporta como madre soltera, mientras vive en un ambiente rural conservador. Una serie de propuestas de matrimonio inesperadas y una tragedia inminente ponen a prueba su resistencia y su amor por su hijo.

La narrativa atrae a los espectadores al mundo de Veeran, explorando temas de pérdida, perseverancia y la fuerza de los vínculos maternos.

Shukrana reparto y equipo

La película está dirigida por Simerjit Singh y protagonizada por Neeru Bajwa como Veeran y Jass Bajwa como Jeona. A ellos se suman Amrit Maan, Simran Chahal, BN Sharma, Harbhai Sangha, Rupinder Ruby, Seema Kaushal, Honey Mattoo, Sukhwinder Chahal y Gurmeet Sajan.

gracias recepción

Después de su estreno en cines, Shukrana recibió elogios por su interpretación auténtica del Punjab rural y las sólidas actuaciones del elenco. Tiene una calificación de IMDb de 8,8/10. código para insertar

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Fecha de lanzamiento de 211 OTT de Nicolas Cage: el drama criminal de acción de Nicolas Cage se transmitirá en Lionsgate Play

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Nicolas Cage, conocido por sus papeles icónicos como Ghost Rider y sus actuaciones distintivas en thrillers de acción, regresa a las pantallas de casa con 211. La película, que se estrenó originalmente en 2018, es un intenso thriller de acción basado en la famosa película de North Hollywood de 1997. Robo de banco. Los fanáticos que esperan su lanzamiento en India pronto podrán verlo durante su lanzamiento. OTT Primer tiempo. El estreno de la película está previsto en Lionsgate Play el 13 de diciembre de 2024.

Tráiler oficial y trama 211.

La historia del 211 está inspirada en el infame Norte. hollywood Robo a un banco en 1997 La película sigue al veterano oficial de policía Mike Chandler, interpretado por Nicolas Cage, mientras él y su compañero Steve McAvoy se encuentran con una situación inesperadamente peligrosa durante una patrulla de rutina. Los dos se encuentran en el centro de un violento robo a un banco orquestado por ex militares. La película describe su batalla para proteger a los civiles y recuperar el control en medio del caos.

Reparto y equipo 211

Además de Nicolas Cage, el reparto incluye a Dwayne Cameron como el oficial McAvoy, Alexandra Dino como el personaje principal, Michael Rennie Jr., Sophie Skelton y Uri Feiffer. La película está dirigida por York Shackleton, quien combina inspiración de la vida real con drama cinematográfico para ofrecer una experiencia visual intensa.

Recepción 211

Desde su estreno en cines en 2018, 211 ha recibido una respuesta mixta. La película recibió una calificación de 4,3/10 en IMDb, lo que refleja las diversas opiniones de la audiencia. Si bien se elogiaron las secuencias de acción y la actuación de Cage, algunos críticos señalaron que había margen de mejora en la narración.

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Rayo Vallecano 3 Real Madrid 3: Drama arbitral, resurgimiento de Rodrigo y los mismos problemas defensivos

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verdadero madrid Se perdió llegar a la cima Liga Después de un emocionante empate 3-3 Rayo Vallecano.

Carlo Ancelotti dijo: “Hay empates y empates, pero esto demuestra que este es un equipo fuerte que luchó y compitió”. “Estamos en el camino correcto”.

Pero el Rayo, entrenado por el ex ayudante del Bournemouth Íñigo Pérez, Andoni Iraola, puso al Madrid en un momento difícil.

Se adelantaron 2-0 en la primera parte mediante goles. Unay López y Abdul MuminAntes el Madrid resistió con el esfuerzo de federico valverde, Judas Bellingham y Rodrigo. Justo cuando parecía que el Madrid había consumado la remontada, Llena el palacio Golpe para darle un punto al Rayo.

Al final todavía hubo tiempo para las protestas desde Madrid Vinícius júnior Pidió penalti, que no sancionó el árbitro Juan Martínez Munuera, lo que enfadó al club.

El Madrid está ahora a un punto Barcelona En lo más alto de la clasificación, los dos equipos jugaron el mismo número de partidos antes de que el Barcelona se enfrentara al Leganés esta noche.

Aquí analizamos los puntos clave de la visita del Real Madrid al Rayo Vallecas.


Con o sin Mbappé y Vinicius Junior, los problemas defensivos persisten

sin Kylian Mbappé Por lesión y con Vinicius Junior descansado inicialmente, a Ancelotti no le quedó más remedio que reinventar su sistema. El jugador del Real Madrid Rodrygo por la izquierda y Bellingham por la derecha, en un 4-4-2 inicial, con Ibrahim Díaz y Arda Guler En primer plano.

Fueron efectivos ofensivamente. Bellingham se mantiene en buena forma y ya ha marcado en siete partidos consecutivos, algo que nunca antes había hecho en su carrera, ni siquiera en su prolífica primera temporada con el Real Madrid. Guler impresionó y dio dos asistencias, pasando a Valverde para su brillante disparo de larga distancia y a Rodrygo para el tercer gol del Real Madrid.

Los delanteros también estuvieron muy involucrados en la defensa, a diferencia de Vinicius Júnior y especialmente Mbappé, que generalmente se quedaban libres sin balón.

Esta ha sido una de las mayores preocupaciones esta temporada para el cuerpo técnico, quienes creen que han tenido problemas a la defensiva debido a que sus delanteros estrella no participaron en el seguimiento. Esto es algo que destacaron del dúo atacante.


López lidera al Rayo al frente (Ángel Martínez/Getty Images)

Incluso sin esos dos ante el Rayo, los problemas defensivos del equipo continuaron. El Rayo estuvo excelente en la primera media hora, e hizo del partido una pesadilla para los laterales del Real Madrid. Francisco García y Lucas Vásquez.

López, que mide 170 cm (5 pies y 7 pulgadas) de altura, pudo encontrar espacio en el cuarto minuto para rematar tranquilamente el gol. Thibaut Courtois Los dos defensas del Real Madrid también influyeron en el segundo gol del Rayo, que Momen convirtió en un saque de esquina. Centrocampistas Antonio Rudiger y Aurelien Chouaminy También estaban en una mala situación.

La inestabilidad defensiva continuó en la segunda parte. El empate de Palazón llegó en el minuto 64 tras aprovechar los espacios detrás de los centrales del Real Madrid. El Real Madrid encajó 16 goles en la Liga española, frente a los 11 a estas alturas de la temporada pasada.

Con o sin Mbappé o Vinicius Junior (que entró en el minuto 63), el Real Madrid tiene margen para mejorar defensivamente.

Rodrygo rompió su sequía goleadora y despuntó desde la banda izquierda

No ha estado en su mejor momento esta temporada, pero Rodrygo dio un paso al frente cuando fue necesario aquí. El brasileño, de 23 años, no marcaba desde el 24 de septiembre ante el Alavés, y rompió aquí esa sequía con su volea en el minuto 56.

Rodrygo sufrió tres lesiones musculares esta temporada que le impidieron mantener su puesto en el once titular. Sus posibilidades de participar en el once titular no mejoraron con la llegada de Mbappé y el regreso de Ancelotti a un sistema que incluía delanteros.

El cuerpo técnico lo ve como el jugador con más probabilidades de lanzarse al ataque, ya que ven a Vinicius Junior, Bellingham y Mbappé por delante. Pero Rodrygo volvió al lado izquierdo del ataque del Real Madrid en la ausencia inicial de Vinicius Junior contra el Rayo y no podría haber sido de mayor utilidad.

Marcó, dio una asistencia, disparó dos veces a puerta, completó cuatro de seis regates y realizó tres pases clave. Forzó una parada del portero del Rayo batalla de agosto En el minuto 13, produjo una oportunidad peligrosa para Guler cuando el Real Madrid perdía 2-0 y luego centró para que un cabezazo de Bellingham pusiera el 2-2.


Rodrigo celebra su gol (María Gracia Jiménez/Sócrates/Getty Images)

Pero el momento más satisfactorio del brasileño fue su disparo desde larga distancia en el minuto 56 que desvió en un defensor. Andrei Ratio Cruzó a Batala para poner el 3-2. Rodrigo celebró a lo grande y todos sus compañeros se sumaron, conscientes de la frustrante situación en la que se encontraba.

“Después de un comienzo difícil, ha vuelto a su mejor nivel. Estamos contentos”, dijo Ancelotti.

Con el paso del tiempo, Rodrygo fue perdiendo protagonismo en los planes de Ancelotti. Había Rumores de interés del Manchester City En verano se sabe que su entrenador, Pep Guardiola, es un gran admirador del brasileño.

Si bien Rodrygo acabó quedándose esta temporada, la posibilidad de una salida todavía está siendo considerada por algunas voces en su campo que están molestas por su reciente falta de fama.

Rodrygo ha promediado un gol o asistencia cada 174 minutos esta temporada, lo que le convierte en el delantero con peor media del Real Madrid. Pero su actuación contra el Rayo demostró que puede hacer más por el Madrid cuando está en forma y sano.

El Madrid se vuelve contra el árbitro

En el minuto 75, Guler envió un centro al área de penalti, lo que llevó a la ventaja 50-50. Vinicius Júnior fue derribado por Momen, que parecía no haber tocado el balón. El delantero protestó y Ancelotti se mostró igualmente enfadado.


Vinicius Junior fue derribado por Momen (Ángel Martínez/Getty Images)

El árbitro asistente de vídeo Pablo González Fuertes no vio señales de penalti y el árbitro Martínez Múnera no se acercó a la pantalla para comprobarlo. Ancelotti no suele hablar de árbitros, pero afirmó: “Me parece clarísimo en la repetición”.

El Madrid tiende a ser más franco sobre el desempeño de los árbitros. Su canal de televisión oficial destacó los supuestos errores que consideraban cometidos, y la crónica del partido del club en su página web oficial titulaba: “Un arbitraje polémico impide ganar al Madrid”.

El enfado de la dirección madrileña era claro. Hace tiempo que critican a los gobernantes La desconfianza se ha profundizado Desde que se abrió la investigación sobre los pagos del Barcelona al ex jefe arbitral José María Enríquez Negrera, el Real Madrid y su presidente Florentino Pérez han entrado oficialmente en proceso judicial como partes agraviadas. Enríquez Negrera y el Barcelona negaron haber actuado mal y el club dijo que había sido designado como “consultor externo” que brindaba informes “relacionados con el arbitraje profesional”.

Esta última decisión no hará nada para mitigar el sentimiento de injusticia del Madrid mientras continúa exigiendo cambios en el sistema de arbitraje español.

(Imagen superior: Pierre-Philippe Marcoux/AFP vía Getty Images)

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Pamela Anderson protagoniza el triste drama Vegas de Gia Coppola

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Esta reseña se publicó originalmente el 6 de septiembre de 2024, como parte de la cobertura del Festival Internacional de Cine de Toronto.

Los artistas (verdaderos artistas, que controlan el escenario por pura fuerza de voluntad) han sido durante mucho tiempo una especie en extinción, especialmente en Las Vegas. A medida que la ciudad se convirtió en un Disneylandia decadente, se puso menos énfasis en el mundo del espectáculo y más en las mercancías, las celebridades y los excesos. Shelley, interpretada por Pamela Anderson, se enfrenta cara a cara con esta muerte lenta la ultima corista Cuando cierra su programa de larga duración en Las Vegas, Le Razzle Dazzle, se ve sumida en una crisis existencial.

salida
Gia Coppola
Biblia
Kate Gersten
tiempo de funcionamiento
85 minutos

Le Razzle Dazzle es el último de su época, un tipo de desfile en el que las mujeres visten elaborados trajes bordados y tachonados de joyas hasta el cielo. Shelly es el miembro del elenco con más años de servicio en el programa y es una especie de mentora para los bailarines más jóvenes, incluidos dos interpretados por Kiernan Shipka y Brenda Song. Jamie Lee Curtis interpreta a Annette, una ex corista de Le Razzle Dazzle convertida en camarera de casino, un recordatorio de lo que Shelley estaba haciendo cuando terminó el espectáculo.

Pamela Anderson ofrece la actuación de su carrera en la última película de Showgirl

La interpretación cruda y sin filtros de Anderson, hecha a medida para ella, compensa los elementos más débiles de la película, al igual que la química entre los actores. Le Razzle Dazzle es la vida de Shelley, hasta el punto de que su hija separada, Hannah, se fue a vivir con un amigo de la familia cuando era más joven, y su madre no pudo soportar criar a su hija y actuar en un espectáculo candente en Las Vegas. Sin embargo, poco a poco va quedando claro que Le Razzle Dazzle en el que cree Shelley es algo que sólo existe en su cabeza. Como toda su vida, ahora pertenece a una época pasada.

Es un momento culminante para Anderson, y con razón, y una oda a los trabajadores de la industria del entretenimiento, a menudo pasados ​​por alto, que mantienen en marcha Sin City.

La casa con paneles de madera de Shelley data claramente de la década de 1980. Todavía usa un reproductor de casetes portátil y mira viejos espectáculos de coristas en un proyector en su llamativa sala de estar, y baila con ellas. Shelley ama Las Vegas, pero cuando se enfrenta a cómo es Las Vegas ahora, se muestra reacia a aceptarlo.

The Last Showgirl nos da una oportunidad desde diferentes perspectivas

Cómo es Las Vegas ahora se explora a través de los personajes de Shipka y Song. Cuando las audiciones previas eran para un nuevo programa que se anunciaba como un paraíso hedonista, le mostró a Shelley la rutina de la audición. El personaje de Anderson está consternado por su abierta naturaleza sexual y la denuncia como inferior a ella y a sus compañeros artistas. Pero cuando su hija ve Le Razzle Dazzle por primera vez, confronta a Shelley porque el programa es tan provocativo como todo lo demás en Las Vegas.

Sin embargo, Shelley insiste en que Le Razzle Dazzle es varios. Es elegante. No es como las chicas de ahora, que se rechinan en las sillas y se golpean el trasero. El baile de Shelley es un arte que ha perfeccionado durante décadas. No puede afrontar el hecho de que Vegas no sólo se ha transformado en algo nuevo, sino que ha desempeñado un papel activo en su evolución, para bien o para mal.

Cuando se da cuenta de esta verdad, le resulta desgarrador ver al personaje de Anderson afrontar la vida que ha elegido para sí misma, incluso cuando se mantiene firme en su amor por el oficio. Mientras Shelley reexamina su vida, vemos su intento de reconectarse con su hija y descubrir su papel en Le Razzle Dazzle. realmente Significado para ella después de todos estos años.

Este significado puede residir en parte en Hannah, interpretada con precisión por Lord, que está estudiando para ser fotógrafo. Cuando le dice a Shelley, quien la llama por su nombre de pila, que su madre adoptiva insiste en que ella sea diseñadora gráfica, Shelley retrocede. Ella dice que es más fácil seguir tus sueños que hacer algo que odias todos los días. Shelley no quiere hacer algo que odia todos los días, quiere bailar.

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a lo largo de la ultima coristael director Gia Coppola muestra a Shelley en zonas vacías de Las Vegas, fumando cigarrillos o girando al ritmo de una música que no podemos oír. La luz del día se apagó y el neón perdió su brillo. Cuando no está fotografiando el horizonte de Las Vegas desde lejos, Coppola se concentra en los rostros de sus actores mientras observan cómo el mundo que los rodea se transforma en formas que no reconocen.

Cada actor aporta algo especial a la película. Dave Bautista interpreta sutilmente al ex de Shelley (también padre de Hannah), mientras que Curtis es intrépido e histérico como Annette. Sin embargo, es la relación entre los personajes de Shelley, Shipka y Song la que más afecta. Aunque ella es una figura materna para ellos, es un papel fugaz, que se mueve entre ellos.

En contraste con su relación con Hannah, en la que desea trabajar desesperadamente, está claro que Shelley todavía está aprendiendo a manejarse ella misma antes que los demás.

En un momento, Shelley no pudo estar allí para interpretar al personaje de Shipka. En otro caso, Song debería intervenir cuando Chile esté en su punto más bajo. Shelley aleja a quienes la aman. En contraste con su relación con Hannah, en la que desea trabajar desesperadamente, está claro que Shelley todavía está aprendiendo a manejarse ella misma antes que los demás.

la ultima corista No es perfecto: tiene un diseño melodramático y lleva su corazón en la portada. Es un momento culminante para Anderson, y con razón, y una oda a los trabajadores de la industria del entretenimiento, a menudo pasados ​​por alto, que mantienen en marcha Sin City.

la ultima corista Se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Toronto de 2024 y ahora se proyecta en los cines. La película tiene una duración de 89 minutos y tiene clasificación R por lenguaje y desnudez.

La última corista_movie_Poster

8/10

la ultima corista

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Fecha de lanzamiento de Sir OTT: Tamil Drama Movie está lista para transmitirse en Aha pronto

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El drama de acción en tamil Sir, protagonizado por Vimal en el papel principal, se está preparando para su estreno. OTT Él libera. Después de una encomiable carrera teatral a principios de este año, la película está lista para transmitirse en Aha. Aunque no se ha confirmado la fecha de estreno oficial, fuentes de la industria sugieren que podría estrenarse el 6 de diciembre de 2024. La película, escrita y dirigida por Bose Venkat, profundiza en los desafíos de la sociedad rural y ha despertado el interés de la audiencia con su conmovedora historia. .

Cuando y donde mirar señor

Aha, una popular plataforma de streaming conocida por su contenido regional, adquirió los derechos OTT de Sir. Aunque la fecha exacta de lanzamiento no se ha anunciado oficialmente, los informes sugieren que se lanzará el 6 de diciembre de 2024. Los fanáticos pueden mantenerse actualizados siguiendo los anuncios de Aha en sus cuentas de redes sociales.

Tráiler oficial y recorrido argumental.

el Tractor Sir destaca la intensa narrativa de la película, que gira en torno a una familia de profesores que se esfuerzan por superar la discriminación de castas para promover la educación en las zonas rurales. Las imágenes y la profundidad emocional del tráiler resonaron en el público, reflejando temas de resiliencia y transformación social. Aunque los detalles sobre la trama aún son limitados, está claro que la película aborda importantes temas sociales relevantes para su audiencia.

Actores y equipo

Sir cuenta con un elenco liderado por Vemal y apoyado por Chaya Devi Kannan, Siraj S, Saravanan, Rama y Jiya Balan. La película está dirigida por Bose Venkat y producida por Grass Root Film Company de Vetrimaaran. La cinematografía está dirigida por Enyan J Harish, mientras que la música está compuesta por Siddhu Kumar. Las tareas de edición estuvieron a cargo de Sreejith Sarang, quien contribuyó a la fluida narración de la historia de la película.

recepción señor

Durante su estreno en cines, Sir recibió comentarios positivos por su narrativa convincente y sus poderosas actuaciones. Tiene una calificación de 8,8/10 en IMDb.

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Lanzamiento OTT de Pushpa 2: se espera que el drama de acción de Allu Arjun se transmita en Netflix

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Los fanáticos de Allu Arjun y Rashmika Mandanna esperan ansiosamente el estreno en cines de Pushpa 2: The Rule, que se estrenó el 5 de diciembre de 2024. Dirigido por Sukumar y producido por Mythri Movie Makers junto con Sukumar Writings, el drama de acción en telugu continúa atrayendo al público. tras el éxito Brilliant de su antecesor, Pushpa: The Rise (2021). Las discusiones sobre un debut OTT dominan las conversaciones solo sobre la fecha de lanzamiento.

Cuándo y dónde ver Pushpa 2

Si bien no hay una fecha oficial para OTT Después de que se anunció el lanzamiento, fuentes de la industria revelaron que Netflix presentará Pushpa 2: The Rule después de su estreno en cines. Los fanáticos pueden esperar un anuncio sobre el calendario de transmisión en las próximas semanas.

Tráiler oficial y trama de Pushpa 2

el Tractor Pushpa 2: The Base allanó el camino para una intensa continuación de la saga. Con Allu Arjun como Pushpa Raj, la narrativa explora su lucha por el dominio contra poderosos adversarios. La película promete una gran combinación de acción, drama e intriga, con Rashmika Mandanna retomando su papel de Srivalli y Fahadh Faasil como Bhanwar Singh Shekhawat.

La trama profundiza en el ascenso de Pushpa en el mundo del contrabando, destacando desafíos tanto personales como profesionales. Los espectadores se sintieron particularmente atraídos por la brillantez cinematográfica de la película y los convincentes arcos de los personajes.

Reparto y equipo de Pushpa 2

La película cuenta con un elenco liderado por Allu Arjun, Rashmika Mandanna y Fahadh Faasil. Otros nombres notables incluyen Jagapathi Babu, Dhananjaya, Rao Ramesh, Sunil y Anasuya Bharadwaj. El proyecto está dirigido por Sukumar y ha sido coproducido por Naveen Yarne Wee. Ravi Shankar está bajo la dirección de Mythri Movie Makers.

recepción pushpa 2

Pushpa 2: The Rule ya ha creado un gran revuelo entre los fans y los críticos por igual. Si bien las cifras de taquilla aún se están consolidando, las expectativas siguen siendo altas para las recaudaciones récord.

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Las estrellas de Fight Day, Michael C. Pitt y Nicolette Robinson, rompen su química en el drama de boxeo ambientado en la ciudad de Nueva York.

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Jack Huston hace su debut como escritor/director en el drama de boxeo independiente, dia de pelea. La película está protagonizada por el ex houstoniano. Imperio del paseo marítimo El coprotagonista Michael C. Pitt como el irlandés Mike, un boxeador caído en desgracia a punto de regresar. A lo largo de un día, dia de pelea Sigue al irlandés Mike mientras conoce a varias personas importantes para él en un intento de enderezar su vida antes de emprender la batalla de su carrera. El elenco incluye a Ron Perlman, Joe Pesci, Steve Buscemi y John Magaro.

Nicolette Robinson coprotagonistas dia de pelea Ella interpreta a Jessica, la expareja romántica de Mike y madre de su hijo. Sus escenas juntas se encuentran entre las más conmovedoras de la película, y las actuaciones de Pitt y Robinson dan a estos personajes un sentido de realidad. Combinada con el sólido guión de Houston, la película nunca cae en un melodrama barato gracias a su enfoque en emociones humanas reales y un sentido de empatía por todos sus personajes.

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ScreenRant Entrevistó a Michael C. Pitt y Nicolette Robinson sobre su trabajo. dia de pelea. Hablaron sobre tomarse el tiempo para estudiarse mutuamente y mejorar sus actuaciones, y sobre lo importante que es crear una conexión humana mientras actúan. Pitt compartió su experiencia entrenando para ponerse en forma para el boxeo, mientras que Robinson recordó su época como cantante de Broadway y cómo elevó las secuencias musicales de su personaje.

Michael C. Pitt y Nicolette Robinson hablan sobre la compleja química el día de la pelea

“Siempre he sido muy positivo y pedirme que sea más positivo me ha ayudado mucho”.

Screen Rant: Me encantan las películas de boxeo. Amo la ciudad de Nueva York. Vivo aquí y me encantan los temas de asumir responsabilidades y dar lo mejor de ti, aunque mucha gente no quiera que tengas éxito. Gran parte de esta película se creó gracias a sus escenas juntas, entonces, ¿puedes contarme sobre tu dinámica?

Michael C. Pitt: (a Nicolette) ¿Quieres empezar?

Nicolette Robinson: Absolutamente. No teníamos mucho tiempo cuando estábamos haciendo la película. Tuvimos 20 días para rodar toda la película. Entonces todo fue muy rápido y furioso. Quiero decir, nos conocimos en el set. Yo venía a probar peinado y maquillaje mientras él filmaba y nos conocimos, ¡gracias a Dios! Mágicamente hicimos clic, ¿sabes?

Jack decía que pensaba que realmente conectaríamos y creo que tenía razón. Quiero decir, hablábamos mucho por FaceTime y nos reuníamos e intentábamos hablar juntos sobre nuestra historia. Porque creo que es un elemento importante para los personajes, como cuánta historia, cuánto amor, cuánto han pasado. Así que intentamos ponernos al día, ponernos al día lo más rápido que pudimos.

Michael C. Pitt: Sí. Fue genial trabajar con ella. No sé por qué funcionó, pero pareció funcionar. Creo que es un testimonio de ser un profesional. Hay un momento en la película que realmente me encanta donde Nicolette tiene este matiz. Es la escena cuando estamos en la pizzería. Y tienen este momento maravilloso que me encanta, donde hablan de su hija.

Tuvo un momento en el que decía, con tantas palabras, que es una madre soltera que está criando a su hija y siente que la hija a veces la culpa por las cosas que me sucedieron. Y fue tal matiz que pensé: “Oh… (sostiene su corazón)”, pero pensé que era genial, ¿sabes?

Nicolette Robinson: Bueno, gracias.

¿Cuál es la diferencia entre actuar con alguien con quien no tuviste tiempo y simplemente actuar como: “Estamos fingiendo tener una relación” versus tomarte un día para hablar sobre tus personajes y recibir un informe?

Nicolette Robinson: Creo que a los dos nos encantó esta película y ambos llegamos con muchas ganas de contar la historia y darle la mayor justicia posible. Así que creo que nos gustó y estábamos listos para sumergirnos en ello.

Michael C. Pitt: Además, Nicolette es una intérprete increíble y creo que con cualquier actuación, e incluso con los atletas, “profesionales”, sea lo que sea, la usas. Sea lo que sea, si no se conocen y deberían hacerlo, esto es en realidad lo que usan para que parezca que sí. Quiero decir, ¡desearía poder explicarlo un poco mejor!

Nicolette Robinson: También creo que tuvimos que bajar la guardia. Simplemente tuvimos que rendirnos a conocernos. Creo que si había alguna parte de nosotros que era un poco tímida, ya sabes, para conocernos como seres humanos, pero también como personajes… Creo que inmediatamente bajamos la guardia y abandonamos esa relación. .. Era como si nos conociéramos desde siempre, ¿sabes?

Michael C. Pitt: Y ella es una persona muy positiva… y eso fue sólo una nota al margen. Bueno, eso realmente me ayudó. Creo que esto será una preparación. (A Nicolette) Siempre fui muy positiva y ella me pidió que fuera más positiva, lo que me ayudó mucho.

Nicolette Robinson: Simplemente lo miré a los ojos y eso fue lo que me ayudó. (Risas) No lo sé.

Michael C. Pitt: Es como si te estuviéramos mirando a los ojos ahora mismo. Puedo decirlo, puedo decirlo. Me gustas. ¡Es un poco así!

La accesibilidad emocional y la voluntad de ponerse en ese estado es lo que te convierte en actor, no lo que lo obstaculiza.

Michael C. Pitt: Sí. Bien dicho.

Nicolette Robinson: Sí, absolutamente.

Michael C. Pitt describe el entrenamiento físico para el día de la pelea

“Nos entrenamos como boxeadores, no entrenamos por vanidad”.

Ron Perlman y Michael C. Pitt en El día de la pelea

Hablando de preparación, Michael, ¿tuviste que llorar por completo para este papel? ¿Fue eso un dolor de cabeza?

Michael C. Pitt: Bueno, tengo grandes amigos boxeadores y grandes amigos entrenadores, tanto en la costa este como en la costa oeste. En cuanto a mi cuerpo, entrenamos como boxeador, no entrenamos para la vanidad. No entrenamos para que nuestros abdominales se vieran bien. Nada de eso pasó…

¡Quiero decir que se ven bien!

Michael C. Pitt: Oh, gracias. Lo tomo. (Risas) Lo aceptaré. Pero sí, entrenamos. No era como una especie de caricatura sobre el fitness, porque en realidad, puede hacerte menos flexible y menos experto en el gimnasio. Pero en el ring. Entonces me entrené como boxeador. Me peleé mucho. Tenía muchos amigos que fueron realmente crueles conmigo.

Esta es la historia de la ciudad de Nueva York y, de alguna manera, es atemporal en blanco y negro. ¿Cambia la representación cuando es A: blanco y negro, y B: esta versión hiperrealista, pero también de fantasía urbana, de la realidad?

michael c. Pete: Sí, probablemente esa sea una pregunta para Jack, desafortunadamente… Quiero decir, me encanta el hecho de que sea en blanco y negro. Um, no estoy seguro si ha cambiado mucho por nuestra parte.

Nicolette Robinson: Sí. Creo que el blanco y negro mejoró la experiencia posterior, pero para nosotros estábamos cerrados a ese mundo. Se trataba simplemente de arraigarlo lo más profundamente posible y ser audaz y honesto acerca de la situación.

Michael C. Pitt: Yo también soy neoyorquino. Y es fantástico trabajar en Nueva York y trabajar… es raro y maravilloso. Sí.

Nicolette Robinson disfruta de las sensaciones musicales del día de la pelea

“Simplemente se sintió bien por el momento y, con suerte, traerá algo de emoción de una manera que no se puede lograr sin música”.

Michael C. Pitt y Nicolette Robinson en El día de la pelea

Nicolette, eres muy conocida en el escenario y en la pantalla. Cuando tu personaje es un cantante, ¿hubo algo como: “¡Oh, por supuesto, cantaré! ¡Porque eso es por lo que soy conocido! ¿Eso realmente estaba integrado?”

Nicolette Robinson: Creo que cantar me ayudó. Creo que Jack realmente quería que este personaje tuviera un elemento musical. Pero no, me refiero a la forma en que lo abordo… Es raro que cuando te gusta algo que está arraigado, tan arraigado en la realidad y la humanidad, y luego agregas el elemento de la música, a menudo se puede hacer de una manera cliché. . camino.

Creo que Jack hizo que pareciera que no era el caso. Se sintió bien por el momento y, con suerte, traerá algo de emoción de una manera que no se puede lograr sin música. Para mí, es sólo otra capa de poder acceder a todas las emociones que acompañan a esta película. Quiero decir, hay muchas emociones fuertes por las que tenemos que pasar en esta película y creo que fue una agradable sorpresa, pero completamente inesperada para mí. Sólo intento ser lo más honesto posible.

Michael C. Pitt: Tienes que cantar algo.

Nicolette Robinson: (risas) No.

Michael C. Pitt: Haz un poco… Tiene la voz de un ángel.

De hecho, vivo en Far Rockaway. Vivo literalmente a 1 minuto caminando de donde me dispararon. Imperio del paseo marítimo.

Michael C. Pitt: ¿En serio? Ese fue un momento increíble en Nueva York y, de hecho, generó muchos empleos en Nueva York, lo cual es genial. Quiero decir, toda esta producción… Ahora, quiero decir, hay estudios… En ese momento, creo que este era el set más grande jamás construido en la Costa Este, cuando empezamos, pero ahora hay muchas producciones. .

Más sobre Day Of The Fight (estreno 2023)

Día de la pelea entre bastidores Jack Huston y Michael C. Pitt

El alguna vez popular boxeador está a punto de pelear por primera vez desde que salió de prisión. Para prepararse, emprende un viaje redentor por las calles de Brooklyn, reconectándose con quienes más ama. Mientras intenta corregir los errores de su pasado, lo arriesga todo en la lucha de su vida.

Mira nuestros otros dia de pelea Entrevista aquí:


dia de pelea

Llega a los cines el 6 de diciembre.

Fuente: Screen Rant Plus

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dia de pelea

Day of the Fight sigue a un famoso exboxeador mientras navega en un viaje de redención a través de su pasado y presente el día de su primera pelea desde que salió de prisión.

salida
Jack Houston
fecha de lanzamiento
5 de septiembre de 2023
Personaje(s)
Mike Flanigan, sin acreditar, Jasper Brooks, Tracy
tiempo de funcionamiento
105 minutos

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Paramount Plus se está convirtiendo en el hogar de un nuevo drama occidental ya que la exitosa serie Longmire será eliminada de Netflix

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  • Longmire Pasará de Netflix a Paramount Plus el 1 de enero de 2025
  • Paramount Plus se ha convertido en el hogar de los dramas occidentales contemporáneos
  • autor Longmire Las novelas comparten deseos de revivir la serie.

a lo largo de los años, Paramount Plus Construyó una biblioteca llena de nuevos dramas occidentales. Ella no sólo es responsable del gigante.piedra amarillajunto con dos de sus introducciones 1883 y 1923, Pero también alberga otros westerns contemporáneos como Joe Pickett y Madera muerta.

El servicio de transmisión está listo para agregar otro éxito occidental a su extenso catálogo. mira larga, La cual está programada para dejar Netflix después de una década en la plataforma estadounidense el 1 de enero de 2025, según Qué hay en Netflix.



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“Krank Berlin”, un drama hospitalario alemán, llega a Apple TV

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Apple TV+ extiende su red por todas partes para ofrecer programación de alta calidad y ofrecer mucho entretenimiento desde países lejanos. Entonces, ¿por qué no un drama hospitalario alemán? Una nueva serie “atrevida” de ocho episodios llamada Berlín enfermo “Pronto se dirigirá hacia ti”, dijo el transmisor el martes.

Apple proporcionó una descripción más detallada del programa “vibrante y dinámico”, pero no ha fijado una fecha de transmisión. ¿Estará en alemán con subtítulos en inglés? No lo sabemos.

para actualizar: Apple TV+ presentado Berlín enfermo Nuevo título aburrido y fecha de emisión. Miércoles. Su nombre es ahora Emergencias de Berlínla serie de un ex médico de urgencias, se estrena con sus dos primeros episodios el 26 de febrero de 2025.

Drama hospitalario alemán Berlín enfermo Emergencias de Berlín Llega a Apple TV+

Apple TV+ transmite programas coproducidos por empresas de Reino Unido, Francia, Japón, México Y en otros lugares. Dijo el martes que su asociación con ZDFneo producirá la nueva oferta alemana. Berlín enfermo (Ahora conocido como Emergencias de Berlín En Apple TV+). Samwala Jefferson, un ex médico de urgencias convertido en guionista, lo co-creó con Victor Jakovleski. son estrellas Haley Luisa Jones (Querido niño, cielo).

Esto es lo que podemos esperar, según Apple TV+:

Administrar una caótica sala de emergencias en el hospital más duro y superpoblado de Berlín no es una tarea sencilla para la joven Dra. Parker (Jones), que busca un nuevo comienzo en la gran ciudad después del colapso de su vida privada en Munich. Cuando intenta implementar las reformas necesarias, Parker enfrenta la resistencia del personal hospitalario mal pagado, mal equipado y con exceso de trabajo crónico que sobrevive sólo con una dosis indispensable de humor negro. Pero ante un sistema de atención médica cada vez más implacable, el equipo afectado debe dejar de lado sus diferencias y unirse para salvar vidas.

Además de Jones, el programa está protagonizado por Slavko Popadic (Estafadores), Crepúsculo Chingul (Rabie Kurnaz vs. George W. Bush), Aram Tavrishian (Perros de Berlín), Samira Cervecero (grifo), Bernhard Schutz (Bárbaros) y Peter Lemire (yo no trabajo aquí).

Violet Pictures y Real Film Berlin producen la serie para ZDFneo y Apple TV+. Alexis von Wittgenstein (Oktoberfest: cerveza y sangre(y el nominado al premio Emmy, Henning Kamm)poco convencional) sirven como productores ejecutivos. Los directores de la serie son Alex Schaad (Superficial(y Fabián Morqui)Eichwald, MDB).

Mira dramas divertidos en Apple TV+

serie dramática enfermo Emergencias de Berlín Debutará en Apple TV+ una vez que finalice la producción de la primera temporada de ocho episodios. El servicio está disponible mediante suscripción por $9,99 con una prueba gratuita de siete días. También puedes obtenerlo a través de cualquier nivel del paquete de suscripción Apple One. Por tiempo limitado, los clientes que compren y activen un nuevo iPhone, iPad, Apple TV, Mac o iPod touch pueden disfrutar de tres meses de Apple TV+ gratis.

Después de su lanzamiento en noviembre de 2019, Apple TV+ se convirtió en el primer servicio de streaming totalmente original que se lanzó en todo el mundo, y ha estrenado más éxitos y recibido más reconocimientos de premios más rápido que cualquier otro servicio de streaming. “Hasta la fecha, las películas, documentales y series originales de Apple han sido honradas con 471 premios y 2.090 nominaciones a premios y contando”, dijo el servicio.

Además de películas y programas de televisión premiados (incluidas comedias de fútbol). Ted Lasso), Apple TV+ ofrece documentales, dramas, comedias, programas infantiles y más.

Ver en Apple TV

fuente: AppleTV+

Esta publicación se publicó por primera vez el 25 de junio de 2024 y se actualizó con el nuevo título del programa y la fecha de emisión del 4 de diciembre de 2024.



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