Disneyland pronto dará la bienvenida a Tiana's Bayou Adventure, una atracción temática de “La princesa y el sapo” que reemplazará a Splash Mountain.
Vistas generales de Splash Mountain en Disneyland, cuyo cierre está previsto para 2023 y cambiará su nombre a “Tiana's Bayou Adventure” el 28 de enero de 2023 en Anaheim, California. (Aaron B./Bauer-Griffin/GC Images)
¡Tiana's Bayou Adventure abrirá sus puertas el 28 de junio en Walt Disney World Resort en Florida! El paseo llevará a los visitantes a una aventura musical ambientada después de los eventos de la película de Walt Disney Animation Studios “La princesa y el sapo”. Los visitantes encontrarán personajes favoritos de los fanáticos, incluidos Prince Naveen, Mama Odie y más, además de música completamente nueva. (Bennett Stoops, fotógrafo)
Montaña de chapoteoque se estrenó el 17 de julio de 1989, tenía el tema “Song of the South”, una película animada que fue criticada por sus estereotipos de los hombres negros y su visión romántica del Sur posterior a la Guerra Civil.
En 2020, los fanáticos pidieron a Disney que recuperara el querido y controvertido tema de las atracciones acuáticas en medio de un ajuste de cuentas racial a nivel nacional.
Aunque rediseñar la atracción puede parecer inusual, esta no es la primera vez que Disney lo hace.
Hagamos un viaje al pasado y volvamos a visitar algunas de las atracciones clásicas de Disneyland a las que luego se les cambió el tema.
submarinos de disneylandia
Después de nueve años cerrados, los submarinos de Disneylandia finalmente regresan. Con una nueva capa de pintura exterior, esta atracción ahora se conoce como el Paseo Submarino Buscando a Nemo. Los submarinos también son respetuosos con el medio ambiente, ya que nuevos motores eléctricos sustituyen a los antiguos motores diésel. T (Don Kelsen/Los Angeles Times vía Getty Images)
Disneylandia Buscando a Nemo viaje submarinodonde los visitantes emprenden un viaje submarino para encontrar a Nemo después de los acontecimientos de la primera película, primero conocida como el viaje submarino.
Antes de que fuera reutilizado para la película Buscando a Nemo de Pixar en 2007, el viaje se conocía como Submarine Voyage. El viaje en submarino fue uno de los primeros viajes con boleto “E” en Disneyland, y se inauguró el 14 de junio de 1959, antes de zarpar en su viaje final el 7 de septiembre de 1998.
California grita
La montaña rusa California Screamin' lanza a los pasajeros a lo largo de las vías de acero en Paradise Pier en Disney California Adventure en Anaheim el miércoles 27 de diciembre de 2017. (Jeff Gritchen/Digital First Media/Orange County Register vía Getty Images)
Antes de que los invitados se unieran a la familia Los Increíbles en una emocionante montaña rusa en Disney California Adventure, la Incredicoaster era conocida como California Screamin'.
La emocionante atracción fue una atracción el día de la inauguración del DCA y fue un éxito entre los invitados. En 2017, Disney anunció que la montaña rusa sería rediseñada como parte del proyecto Pixar Pier.
En 2018, el barco reabrió sus puertas como Incredicoaster, según Costapedia.
Torre del Terror
El hotel Hollywood Tower of Terror durante la inauguración de la Tower of Terror in the Twilight Zone en Disney's California Adventure en California (Greg DeGuire/WireImage)
uno de los juegos de miedo de disney, Torre del Terror, Más tarde pasó a llamarse Guardianes de la Galaxia: Mission Breakout.
En la atracción renovada, los visitantes siguen a Rocket mientras intenta ayudar al resto de los Guardianes a escapar de The Collector, guardián de la colección intergaláctica más grande de reliquias y rarezas.
El juego incluye seis historias diferentes y personajes de películas famosos, todo ello con música de película. Durante la temporada de Halloween, La atracción recibe superposición.
Algunos fanáticos estaban molestos por la renovación, pero la Torre del Terror original todavía está disponible en Walt Disney World en Florida y Tokyo DisneySea en Japón.
Casa del árbol en Disneylandia
Adventureland Treehouse mostrará fantásticos entornos nuevos creados entre las ramas de un árbol gigante, donde los visitantes volverán a entrar a través de la rueda hidráulica gigante y seguirán escaleras de cuerda de madera hacia las ramas. (Christian Thompson/Disneyland Resort)
Ahora conocida como Adventureland Treehouse, esta atracción ha sufrido varios rediseños.
Originalmente conocida como The Swiss Family Treehouse, y inspirada en la película de Disney de 1960 Swiss Family Robinson, la casa del árbol fue rebautizada más tarde para la película animada de 1999 Tarzán.
Se presentan nuevos artículos en Star Tours para la temporada de Star Wars of the Force en Disneyland en Anaheim, California, el viernes 5 de abril de 2024. (Paul Bersebach/MediaNews Group/Orange County Register vía Getty Images)
Antes de que los visitantes emprendan un viaje a una galaxia muy, muy lejana, son reducidos al tamaño de un átomo en Adventure Thru Inner Space. La atracción original funcionó de 1967 a 1985 en Disneyland, según Interesado en el comercio.
En 1987, la atracción se convirtió en el hogar de Star Tours y más tarde Star Tours – The Adventure Continues, la versión actual de la atracción.
Una de las cosas que he visto cada vez más a lo largo de los años que he estado revisando las herramientas de audio son los modos de personalización de sonido, que pueden analizar su audición para brindarle la mejor ecualización posible. Es un modo que rara vez tuvo mucho impacto en el sonido para mí y lo estaba ignorando… incluso nada oreja Llegó.
Estos auriculares de tercera generación de Nothing, la empresa de tecnología favorita de todos y con mala fama, tienen uno de los mejores (me atrevo a decir) auriculares. el único Realmente bueno: el modo de personalización con mayor sonido en auriculares que he probado.
Cuando jugaba con Nothing Ear y esta función, inicialmente pensé que era una excelente manera de apreciar los paisajes sonoros de estos audífonos asequibles, lo que me permitía aprovechar más las canciones que amo. Pero cuanto más lo pruebas, más claros se vuelven sus beneficios.
Ahora que mi tiempo de prueba con los auriculares terminó y pasé a revisar otros productos, noté algo: lo que Nothing me ha enseñado sobre mi audición en realidad ha cambiado la forma en que aprecio la música diferente y los auriculares. Yo suelo.
¿Qué es el modo de personalización de sonido “Ninguno”?
Cada uno tiene una audición diferente. Algunas personas tienen orejas que brillan tres veces. Otros tienen una audición de baja frecuencia que les permite pronunciar mejor las notas graves. Como descubrí, mi voz filtra los sonidos más fuertes, por lo que no los escucho tan bien en las canciones.
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Volviendo a mi primera experiencia con estas pruebas y Nothing Ear, en el transcurso de varias ejecuciones, los auriculares emiten un sonido estático y también un silbido agudo; debes mantener presionado un botón en la aplicación hasta que no puedas escucha el sonido. Ponerse a cero más. Las rondas posteriores presentan sonidos agudos y ponen a prueba tus oídos uno por uno.
(Crédito de la imagen: futuro)
Esto me pareció un desafío, no por ningún problema con la aplicación, sino porque a veces no podía saber si el pitido seguía sonando a medida que subía y bajaba de intensidad, o si mi mente me estaba jugando una mala pasada.
Sólo necesitas hacerte una prueba de audición una vez, bueno, se recomienda hacerlo con el tiempo a medida que tu audición cambie, pero imagino que eso significa cada dos años, no cada fin de semana.
Una vez que haya terminado la prueba, verá un gráfico de los resultados que muestra su capacidad auditiva típica… así como también cuántos detalles restaurará el modo de Personalización de sonido. Como puede ver en el cuadro anterior, realmente agrega muchos sonidos agudos que normalmente no escucho.
Buena característica de sonido
La personalización del sonido de Nothing Ear comienza de inmediato, agregando un poco de emoción a la música que estás escuchando: es fácil activar o desactivar con los graves Nothing poderosos, puedes activar el modo Bass Boost sin perder tu sonido personalizado.
Cuando comencé a escuchar mis listas de reproducción de música habituales con la personalización de sonido activada, inmediatamente noté que era un cambio bastante obvio, pero solo incursioné un poco antes de pasar a los otros modos de sonido en los parlantes; después de todo, estaba revisando ellos, y necesitaba evaluar todos los modos en pie de igualdad.
(Crédito de la imagen: futuro)
Fue solo después de que envié mi reseña de Nothing Ear y ya no lo “probaba” (es decir, solo lo usaba por diversión) que la magia del modo de Personalización de sonido realmente comenzó a desarrollarse.
Podía crear partes adicionales de canciones: contramelodías vocales más fuertes, pequeñas armonías de piano y el brillo de instrumentos de percusión adicionales que se perderían en el ruido de la mayoría de los otros auriculares.
Esta capa adicional de textura de la canción cambió la forma en que me sonaban ciertas piezas musicales, como si antes me faltara algo. Claro, una buena melodía es hermosa, pero puedes agregar armonías que eleven una canción a un gran nivel, y antes de Nothing Ear no podía sacar todas estas armonías en su forma más verdadera.
De hecho, comencé a cambiar lo que estaba escuchando en ese momento para aprovechar al máximo esta escucha mejorada. Me encanta la música de Brett Dinan y pude crear líneas de teclado adicionales en canciones como “Make You Fall In Love With Me”, lo que hizo que la composición fuera más profunda; Temas como Bowery Ballroom de Morningsiders tenían instrumentos de cuerda que nunca antes había podido escuchar; Me encanta escuchar post-rock y, como cualquier fan que lea esto estará de acuerdo, poder escuchar mejor el timbre y la textura de los instrumentos realmente contribuye al género.
Por un tiempo, me sentí como un niño en una tienda de dulces al ver los niveles adicionales de profundidad que podía descubrir en mis canciones favoritas, lo que me hizo apreciarlas bajo una luz completamente nueva.
No se trata de ese bajo
(Crédito de la imagen: futuro)
Cuando les pregunto a mis amigos qué tipo de calidad de sonido prefieren de los auriculares o audífonos, generalmente señalan una salida más cálida que enfatiza los sonidos graves y de baja frecuencia de forma predeterminada.
Tampoco creo que esto sea un reflejo de la muestra que pedí; Al probar productos de audio durante años, poco a poco comencé a notar que la gente generalmente quiere tantos graves como sea posible (aparte de los audiófilos, lo cual debería decirse en toda esta sección).
Desde que escribí mi primera reseña de audio para TechRadar en 2019, siempre he dado preferencia a los sonidos cálidos por esta razón: más graves significan más estrellas para el juez de la reseña, siempre y cuando puedas escuchar vagamente el resto de la música (yo Obviamente estoy siendo grosero. Un poco de humor, algo que agrego como un descargo de responsabilidad para las personas que se apresuran a enviar correos electrónicos sarcásticos.
Todo bien hasta ahora; Los Nothing Ears me recordaron que los agudos también son importantes, pero no fueron lo suficiente como para que me diera cuenta.
He probado cuatro pares de auriculares desde que se lanzó Nothing Ears (incluida una alternativa económica, Ninguno Oreja (A) Al que le falta este modo de personalización de sonido) y en cada uno de ellos, empecé a escurrir los agudos más de lo habitual.
Los “graves profundos y retumbantes” ya no son un pase automático; incluso si a la mayoría de los compradores de auriculares en general no les importan tanto los agudos como los graves, ¡a mí sí!
La mayoría de los auriculares que pruebo son compras económicas o de rango medio, y la calidad del sonido a menudo pasa a un segundo plano frente a las funciones útiles, la larga duración de la batería y el ajuste cómodo en estos niveles.
Pero el oído que es nada ha demostrado que eres Poder Obtenga un excelente sonido a este precio, y ese “excelente sonido” no significa “excelentes graves”. ¡Solo desearía poder disfrutar del sonido de los competidores de Nothing Ear, ahora que dejé de usarlos y de personalizar el sonido!
Cuando se trata de música generada por IA, nunca encuentro el momento del día para ello. Pero últimamente se están centrando en la inteligencia artificial. Google I/O 2024 Algo sucedió que me hizo repensar mis sentimientos sobre el lugar de la IA en la música. Estoy hablando de eso. Google modo DJ Music FX, Que puedes probar en este enlace..
El modo DJ es una extensión de Efectos de música de Google, una herramienta de inteligencia artificial generativa que forma un rastro de 30 segundos cuando ingresa un mensaje escrito, o puede seleccionar un mensaje aleatorio. Con el modo DJ, puedes crear un set de DJ completo usando un sistema similar ingresando indicaciones como “808 Hip-Hop Beat” y “Viola” y superponiéndolas para crear un set interminable. También puedes ajustar cada componente para que esté más presente que otros.
(Crédito de la imagen: Google Music FX)
Incluso como fanático de todo lo relacionado con la música, no me encontré con la herramienta DJ AI de Google hasta que el músico y YouTuber Marc Rebillet apareció en Google I/O 2024, donde salió de una taza de café gigante al escenario para realizar un set caótico. usando la herramienta del modo DJ. Fue entonces cuando comencé a prestar atención.
Aunque nunca he incursionado en plataformas de creación musical impulsadas por IA, me beneficio enormemente de las integraciones de IA en Los mejores servicios de transmisión de música. Hasta el día de hoy sigo creyendo que Menú diario Es la mejor función de inteligencia artificial de Spotify y una de las mejores funciones de transmisión de música en general.
Pero ver a Rebillet usar una herramienta de inteligencia artificial para combinar diferentes sonidos e instrumentos para crear algo tan extraño pero al mismo tiempo divertido me hizo querer probarlo por mí mismo. Nunca se me ocurrió que la música generada por IA pudiera ser… ¿agradable?
Primeras impresiones
Comencé mi experimento pensando que combinaría varios sonidos, me aburriría rápidamente y daría por terminado el día. 45 minutos después y sigo inmerso en el interminable vórtice sonoro del modo DJ.
Su página web adopta un diseño muy simple, con la barra de sugerencias rápidas a la izquierda y el cuadro de inicio a la derecha, por lo que fue muy fácil trabajar con ella. Debajo de la barra de indicaciones, hay una lista de indicaciones aleatorias entre las que puede elegir, incluido un botón “Más”, que actualiza sus opciones cuando lo toca.
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Para comenzar mi prueba, ingresé indicaciones personalizadas para crear una pista inspirada en una casa de los 90, y aquí es donde tenía mis inquietudes. Mi primer mensaje: “Línea de bajo house profunda de los 90” respondió con un sonido que recuerda al pop de los 80, por lo que inmediatamente cuestioné la autenticidad del género DJ Mode. Afortunadamente, las cosas empezaron a mejorar.
Olvídese de los DJ AI de Suno y Spotify
MusicFX DJ tiene algo que las herramientas musicales de IA actuales no tienen; Libertad de creatividad. Puede agregar tantas indicaciones personalizadas como desee, superponer sonidos, ajustar su intensidad y eliminarlos por tiempo ilimitado, algo como plataformas como sol no tener.
Tengo que elogiar a Suno por su réplica precisa del género y su inteligente habilidad para crear letras, algo de lo que carece MusicFX DJ. Pero la diversión es temporal y dura sólo unos dos minutos por canción.
Con características como DJ con IA de Spotify, esta es otra integración musical de IA que no te pone en el asiento del conductor como MusicFX. En cambio, Spotify AI DJ reproduce una mezcla de tus canciones “en repetición” mientras inserta nuevas sugerencias aquí y allá; además, la voz en off del DJ puede ser discordante, especialmente cuando no quieres interrupciones o pausas en tus sesiones de escucha. No puedo decir que alguna vez haya sido fan suyo.
El AI DJ de Spotify no es tan inteligente como la oferta de Google. (Crédito de la imagen: Spotify)
Nace una estrella DJ.
Habiendo tenido dudas sobre su capacidad para interpretar mis indicaciones, lo que me sorprendió fue su fluidez, permitiéndome pasar sin problemas de un sonido a otro. Cuando finalmente encontré mi lugar, me convertí en un DJ de oficina.
Comenzando con una línea de bajo profunda que me decepcionó, agregué “acordes de piano” rápidos que tenían un toque de jazz. Después de introducir “jazz brass” como siguiente indicación y bajar la presencia de la línea de bajo, pasé del soft jazz al soft jazz en cuestión de minutos.
(Crédito de la imagen: Google Music FX)
Pero el verdadero momento culminante de mi tiempo usando MusicFX DJ Mode fue arriesgarme e intentar recrear el estilo de mis artistas favoritos. Al comenzar esta parte de mi experimento con el mensaje “Train Rhythm”, coloqué capas de “cuerdas orquestales”, agregué “arenas terrosas” y “viola triste” y, antes de darme cuenta, ya había dado forma a una perfecta canción inicial de Björk. Ingresa al “grunge underground” y quita las cuerdas, y el modo DJ se traduce en un sonido al estilo Nirvana.
A partir de ahí, reducir las afirmaciones de “grunge underground” y “arena terrenal” convirtió a Perfect en algo más relajado y menos frenético. Reemplazó el ritmo con un “tambor de ritmo rápido”, intercalado con un par de “rasgueos de banjo” y una “guitarra flamenca” para producir una pista similar a Fleetwood Mac. Rumores Era. Y, por supuesto, no puedo olvidar agregar la clásica pandereta de Stevie Nicks a la mezcla.
(Crédito de la imagen: Google Music FX)
Entonces, supongo que tengo que agradecer a Marc Rebelette por presentarme la magia del modo DJ MusicFX y abrirme los ojos a la música generada por IA para uso casual. Probablemente tenga su lugar, y si bien el gran signo de interrogación que lo rodea aún no ha desaparecido para mí, este es definitivamente el punto de partida para familiarizarme con las herramientas informales de creación musical basadas en inteligencia artificial.
Lo que parecen ser imágenes de marketing filtradas para sonos Roam 2 apareció en el X, junto con las especificaciones reclamadas, y hay una ligera decepción.
Usuario X con nombre MisterioLupin Publicó tres imágenes de lo que parece ser el Sonos Roam 2, junto con las especificaciones. Estos indican que la barra de sonido contará con dos amplificadores digitales, dos amplificadores digitales Clase H, un tweeter y un mid-woofer. También se dice que tiene una clasificación de resistencia al agua y al polvo IP67, unas dimensiones de 16,8 x 6,2 x 6 cm y un peso de 43 gramos. El informante dice que el Roam 2 costará 199 €, lo que equivale aproximadamente a $ 179 / £ 179 / AU $ 299.
Estas son especificaciones razonables para un altavoz portátil, incluso si son algo similares al original. Habitación Sonos. Creemos que las actualizaciones vendrán más en términos de procesamiento de señal digital y calidad de transmisión mejorada. Pero la afirmación de MysteryLupin de que el Roam 2 tendrá hasta 10 horas de duración de la batería nos dejó con una decepción inicial.
Batería Sonos Roam 210h 0,43 kg 16,8 x 6,2 x 6,0 cm Subwoofer digital IP672. 2 altavoces digitales clase H .cture.1 subwoofer 1 altavoz de medios 199 euros pic.twitter.com/SxxU1W1y5B16 de mayo de 2024
Esto se debe a que el Sonos Roam original tenía una duración de batería de 10 horas y sentimos que le faltaba un poco, especialmente cuando lo probamos y descubrimos que en un tamaño mediano solo duraba nueve horas lejos de una toma de corriente. Es posible que Sonos haya realizado algunas mejoras para que el Roam 2 pueda durar 10 horas a volúmenes más altos, pero eso es solo una especulación causal por el momento.
Mirando las imágenes filtradas de un modelo publicado anteriormente la semana pasada, Roam 2 parece básicamente idéntico a su predecesor. Eso no es algo malo en sí mismo, ya que el Roam actual es un pequeño altavoz inalámbrico de aspecto decente. Pero se agradecerían algunas opciones de color distintas al blanco y negro para un altavoz diseñado para uso en exteriores; por ejemplo, un toque de verde o azul podría transmitir algunas vibraciones divertidas del verano.
Ahora no tenemos forma de verificar que estas imágenes sean realmente del Sonos Roam 2, y podría decirse que las especificaciones detalladas no ofrecen una gran actualización, por lo que tal vez MysteryLupin esté equivocado o esté publicando información antigua que ahora está desactualizada. Si bien el roaming actual es uno de Los mejores parlantes bluetooth Puedes comprarlo hoy. En cuanto al modelo de segunda generación, nos gustaría ver una mayor duración de la batería y unos graves más potentes. Tampoco diríamos que no a algunas mejoras en el procesamiento de audio.
Dado que las filtraciones sobre Sonos Roam 2 se han acelerado últimamente, no nos sorprendería que se realice una revelación oficial. En junio según rumores anteriores.Así que estad atentos a TechRadar para conocer cualquier actualización al respecto.
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