ADVERTENCIA: ¡PRINCIPALES SPOILERS de Back in Action a continuación!volver al trabajo El elenco eleva el listón de la última comedia de acción de Netflix y utiliza el conocimiento de la audiencia sobre sus roles anteriores en su contra. volver al trabajo La película, que marca el regreso de Cameron Diaz a la actuación después de una pausa de una década, se basa en gran medida en la química cómica entre ella y la estrella Jamie Foxx. Comentarios para volver al trabajo En general, fue mixto, y los críticos dieron comentarios positivos al grupo pero encontraron la película en sí genérica y aburrida.
Ciertamente se basa mucho en otras películas y programas de televisión de espías. Sr. y Sra. Smith a la propia comedia de acción de Díaz caballero y dia. Al menos en comparación con otras comedias de espías recientes producidas por Netflix Unión, volver al trabajo Al menos tiene risas reales y escenas bien escenificadas. Pero la conspiración en sí no es nueva Los realizadores subvierten sabiamente las expectativas al elegir actores para papeles que contradicen su estilo de escritura..
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Back in Action lleva a Emily de Cameron Diaz y Matt de Jamie Foxx a un gran viaje, y eso es lo que realmente significa el final del thriller de espías.
De regreso a la acción Sabes que los fanáticos esperan que Andrew Scott sea un villano
De Sherlock a Ripley, Andrew Scott no es conocido por interpretar a tipos buenos
volver al trabajo Andrew Scott interpreta a Baron, un agente del MI6 que una vez salió con Emily (Cameron Diaz) y claramente todavía está enamorado de ella. Emily y Matt (Jamie Foxx) luego sospechan que Barron los acecha e intenta recuperar la clave ICS. Por supuesto, el público sospechará de Scott por sus papeles anteriores. La estrella irlandesa se hizo famosa por primera vez como Moriarty en la BBC. sherlockseguido de partes más siniestras como C en la salida de James Bond, fantasma.
volver al trabajo En sí mismo arroja dudas sobre las intenciones de Barron mientras persigue a Matt y Emily, y su colega Wendy (Fola Evans Akingbola) le pregunta cómo manejará el caso. La gran revelación de que Baron es el malo parece inevitable, pero nunca sucede. Scott Barron está absolutamente a la parfuera de la fijación un tanto espeluznante por Emily. Sin embargo, no tiene conexión con los mercenarios que buscan la clave ICS.
Desafortunadamente, no hay mucho que Andrew Scott pueda hacer en “Regreso a la acción”, aparte de dar órdenes y parecer severo…
volver al trabajo No es particularmente original, pero elegir a Scott en contra del tipo fue una decisión inteligente. Del lado del director. El actor ha interpretado muchos papeles de chico bueno, pero el público casi tiende a verlo como un villano convincente, especialmente porque recientemente interpretó a Ripley en la serie de Netflix del mismo nombre. Desafortunadamente, esto significa que Scott no tiene mucho que hacer en la película, aparte de dar órdenes y parecer duro.
El regreso a la acción también cambia el querido papel de Kyle Chandler.
El entrenador Taylor no puede ser un mal tipo, ¿verdad?
volver al trabajo También presenta lo que inicialmente parece ser un cameo de Kyle Chandler como el jefe de Emily y Matt. Los acompaña durante la misión inicial antes de que decidan desaparecer y vivir una vida normal. Entonces, 15 años después, Chuck Chandler aparece de repente en su casa y les advierte que sus vidas están en peligro, antes de ser asesinado por un francotirador. Esto resulta ser un truco elaborado, como Chuck Chander fingió su muerte y es el villano detrás de escena. Después de manipular a la pareja para que lo llevara a la llave.
Kyle Chandler y Jamie Foxx también coprotagonizan el thriller de acción de 2007. Reino.
Chandler era mejor conocido como el entrenador Taylor. luces del viernes por la nocheuno de los grandes padres de la televisión del siglo XXI. Chandler tiene una presencia tan cálida en la pantalla que el público tiende a confiar en él sin ser visto, lo que hace que su sorprendente transformación sea aún más efectiva. En el tercer acto. una vez más, volver al trabajo No abre nuevos caminos en el género del espionaje, pero es agradable ver a las personas detrás de la cámara pensando en la culpa de los espectadores con sus elecciones de casting.
El elenco de Back In Action es lo mejor de la película.
Back in Action es la prueba de que un gran grupo puede elevar material tibio
Sin duda, volver al trabajo Sería un gran éxito para Netflix y luego se desvanecería rápidamente de la memoria. Unión o Aviso rojo. No es que la película sea mala; volver al trabajo Es enérgico y presenta algunos chistes fuertes, pero está casi diseñado para ser algo que la gente vea mientras navega por sus teléfonos.. Uno de sus puntos fuertes es su reparto. Foxx y Diaz se mueven con entusiasmo, mientras Glenn Close se come cada escena como Jenny, la madre separada de Emily.
Todas las películas de Cameron Diaz y Jamie Foxx
Año de lanzamiento
Clasificación de tomates podridos.
es decir el domingo
1999
52%
que yo
2014
28%
volver al trabajo
2025
nada
Scott y Chandler no tienen mucho con qué trabajar, aunque este último pronuncia un discurso malvado tan convincente que puede convencer a la audiencia de que su personaje tiene razón. ISi algún actor se roba el show, es Jamie Demetriou como Nigel, el amante y aprendiz de Jenny.Dweeby, un espía socialmente incómodo. Demetriu entra tarde en la historia, pero es muy divertido y sin duda conseguirá más trabajo detrás. Si hay una razón para ver volver al trabajoEs ver a un gran elenco hacer su trabajo con una historia familiar.
Fuente: Tomates podridos
Back in Action sigue a los ex agentes de la CIA Emily y Matt, quienes regresan al espionaje años después de retirarse para formar una familia. Estrenada el 17 de enero de 2025, la película revela su regreso al mundo secreto cuando se revelan sus identidades.
fecha de lanzamiento
17 de enero de 2025
el calumnia
Cameron Díaz Jamie Foxx McKenna Roberts Glenn cerca Kyle Chandler andrew scott Jimmy Demetriou Fola Evans Akingbola Anna Stadler Tom Britney Adán Basilio Erol Ismail Lee Carlos Alfredo Tavares Ruth Clarkson Julia Westcott Houghton Katrina Durden Robert Pesta Bashir Saladino Ben Vandermie Buena Mac Luyanda Unita Louis Nyaw Tobi Bamteva
Han pasado tres años desde entonces. cortar Nos cautivó con una trama llena de misterio. manzanaEsta emocionante serie de comedia negra recibió muchos elogios y premios por su primera temporada, pero en medio de las aparentemente interminables preguntas sin respuesta que plantea su retorcida historia, una en particular se ha destacado desde que terminó la primera temporada en abril de 2022: Podría… ser ¿de nuevo? entrega, La cual recibió luz verde días después de la entrada definitiva de la primera temporada.¿Está a la altura o supera las expectativas de los fans?
El regreso de Mark Scout a Lumon Industries plantea algunas preguntas inmediatas tanto para él como para los espectadores. (Crédito de la imagen: Apple TV Plus)
Después de un breve montaje de audio de los momentos finales de la primera temporada reproduciéndose en una pantalla negra, cortar Temporada 2 Comienza con el sorprendentemente rápido regreso de Mark Scout (Adam Scott) a Lomone. La secuencia de reintroducción “one-shot” hábilmente ejecutada en el Episodio 1, que es esencialmente una versión extendida de cortar El primer adelanto de la segunda temporada.muestra al “innie” de Mark, es decir, Mark S, corriendo por los pasillos laberínticos y sombreados de la institución para aparentemente reunirse con sus compañeros de prisión Hailey R. (Brett Lauer), Dylan G. (Zach Cherry) e Irving B. ( Juan Turturro).
Esperaba ver más a Mark chocando con sus nuevos compañeros de trabajo.
O eso cree él. Finalmente, encuentra el camino de regreso a la oficina de Macrodata Refinement, donde Mark S es recibido inesperadamente por algunas caras desconocidas, incluida la nueva subdirectora de Severed Floor, la Sra. Wong (Sarah Bock).
Seth Milchick (Tramell Tillman), quien reemplazó a Harmony Cobel (Patricia Arquette) como jefe de planta, parece revelar que han pasado cinco meses desde que Mark y sus compañeros “innies” realizaron el truco de emergencia de las horas extras. Apodado el “Levantamiento Total de Datos”, esta búsqueda estilo jailbreak vio a los “iniciados” exitosamente, aunque temporalmente, fusionarse con los “forasteros” en el mundo real y casi exponer las nefastas prácticas comerciales de Lomon al público desprevenido. Melchik afirma que este incidente condujo a una “reforma de la segregación”, una supuesta reforma radical de las condiciones laborales y los derechos de los empleados de Lomon.
Cómo inflar globos Mark, Seth… (Crédito de la imagen: Apple TV Plus)
Pero no todo son buenas noticias. En una exposición más concisa de la historia, Melchik afirma que Healy, Irving y Dylan deciden no reunirse con Mark en Le Mon, por lo que los forasteros antes mencionados son contratados para ocupar su lugar.
Esta revelación específica reinventa inteligentemente el primer episodio del programa, en el que Mark S dio la bienvenida a la caótica recién llegada Hailey a LeMon. Esta vez, Mark es designado como el líder rebelde del grupo, con sus intentos de subvertir a sus nuevos compañeros de equipo y reunirse con sus antiguos compañeros, poniendo en primer plano la brillante combinación de humor absurdo y drama inquietante de la serie apenas minutos después de la temporada 2. estreno. .
Por extraño que parezca, esta incipiente reestructuración del equipo es un asunto de corta duración, aunque dejando a un lado los spoilers, no pasa mucho tiempo antes de que Mark S se reúna con sus compañeros de Lumon. Dada la gran e intensa química entre el elenco principal del programa, entiendo por qué el creador Dan Erickson y el director/productor Ben Stiller perdieron poco tiempo en volver a conectarse. Sin embargo, me hubiera gustado ver más a Mark chocando con sus nuevos colegas y enfureciéndose contra la gigantesca máquina corporativa por emplearlos con efectos tanto cómicos como dramáticos antes de reunirse con el trío antes mencionado.
Reunir a la banda
Hailey y Mark S. investigan nuevas áreas de Lomon Industries a lo largo de la temporada 2 (Crédito de la imagen: Apple TV Plus)
Esta reunión, que ocurre justo antes de la mitad del primer episodio, es necesaria debido a la trama general de la temporada 2 y al carácter y las relaciones interpersonales que hacen AppleTV Plus Mostrar garrapatas.
cortarLa fuerza de está en las amistades y el incipiente romance entre Mark S y Helly, establecido en la primera temporada. Entonces, si bien es necesario llenar los vacíos narrativos entre el suspenso de la temporada pasada y el estreno de esta temporada, una serie de episodios. 2 flashbacks nos ponen al tanto de lo que sucedió mientras tanto: ampliar esas relaciones clave y otros aspectos impulsados por los personajes es vital. cortarSu éxito continuo. No sorprende, entonces, que Mark S se reuniera con sus camaradas lo antes posible.
La expansión de la temporada 2 de esas relaciones clave y otros aspectos impulsados por los personajes es vital para el éxito continuo de Severance.
Pero las cosas no van muy bien a la hora de reparar el grupo. Ya sea por la renuencia de Hailey a decirles a los demás que su “fuera” no es otra que Helena Egan, también conocida como la hija del actual director ejecutivo de Lumon, u otras tramas secundarias llenas de spoilers que no puedo ampliar, la temporada 2 hace un gran trabajo al poner su personajes centrales a través del escurridor psicológico y emocional. Gran parte de esto se debe a su toma de decisiones individuales y colectivas en el final de la temporada pasada, cuyas ramificaciones se sintieron profundamente en los primeros episodios de esta temporada y hacen que sea interesante ver cómo Mark S y compañía lidian con la gravedad y la importancia de lo que sucede. -llamado levantamiento.
La entretenida intimidad entre Dylan e Irving se examina más a fondo en la segunda temporada. (Crédito de la imagen: Apple TV Plus)
Estos problemas también ponen de relieve los ideales, motivos y deseos en conflicto de cada individuo “externo” e “interno”. Como protagonista de la serie, la dinámica interpersonal de Mark ha sido examinada exhaustivamente a lo largo de la primera temporada, pero mientras lidia con problemas nuevos y antiguos esta temporada, hay un desarrollo satisfactorio en su personaje que le da un giro distintivo a la exploración de la serie. de la moralidad. . De hecho, ya sea que quiera dejar Le Mon, asegurarse de que su “innie” logre rescatar a la Sra. Casey (Dichen Lachman) (recuerde, ella es la versión “innie” de la esposa muerta de Mark en el mundo real) o emprender una vida. -vuelo de prueba amenazante Saltando hacia lo desconocido, las complejidades morales y la personalidad “interna” de Mark se sienten más fundamentales esta temporada.
La temporada 2 hace un gran trabajo al poner a sus personajes principales en un escurridor psicológico y emocional.
Afortunadamente, esta exploración también se extiende a Healy, Irving B. y Dylan G., cómo las decisiones que toman sus personajes “internos” afectan a sus “forasteros”, y la creciente ansiedad y/o enojo por la falta de autonomía que disfrutan estos “internos”. . Se les ha comparado con sus homólogos “externos”.
Tal como lo hizo la temporada 1 con Mark, la temporada 2 analiza quiénes son estas personas fuera de Lomon, incluidas las luchas que enfrentan (sí, incluso alguien tan emocionalmente manipulador y cruel como Helena enfrenta desafíos diarios) y las relaciones de la vida real que mantienen. Examinar las vidas de cada personaje “forastero” los humaniza (o, en el caso de Helena, los deshumaniza) de manera esclarecedora y, a veces, me hizo reevaluar a quién apoyaba a medida que se arrojaba nueva luz sobre las ambigüedades morales y las batallas internas que estallaron. Colóquelo dentro de cada letra.
fuera de la oficina
En la temporada 2, Lumon Industries lanza intencionalmente “innies” al mundo real. (Crédito de la imagen: Apple TV Plus)
Continuando con la combinación embrionaria del mundo real y las narrativas de Lomon en el final de la temporada pasada, cortarEl segundo acto de la película continúa, lenta y deliberadamente, entretejiendo sus historias duales, a menudo con efectos devastadores. Desde el declive corporativo del mundo real en los “innies” del Episodio 4, que agrega una nueva y deliciosa capa de horror alucinante a los procedimientos, hasta los ininterrumpidos altos mandos de Lumon que buscan deliberadamente a los seres queridos de Macrodata Refiners, como la hermana de Mark, Devon (Jane Tullock). ) por razones diabólicas, el entrelazamiento de los mundos “interior” y “exterior” conduce a algunos incidentes de personajes cegadores que creo que resonarán a lo largo de la temporada 2 y más allá.
El entrelazamiento de los mundos “interior” y “exterior” genera algunos momentos sorprendentes en los personajes.
La muy necesaria exploración de la temporada 2 de la amenaza más amplia que plantea Lumon también es muy bienvenida. Las prácticas cuestionables de la organización fundada por la familia Egan se notaron desde el principio, pero había una arraigada creencia entre el público de que sus operaciones se limitaban a Estados Unidos. Sin embargo, la temporada 2 sugiere fuertemente que este no es el caso, y ciertamente estoy interesado en ver cuánto alcance global tiene Lumon en esta temporada y en la serie en general, y si Mark S y compañía tienen alguna posibilidad de romper. él aparte desde el interior.
La Sra. Wong, interpretada por Sarah Bock, es una de las nueve nuevas incorporaciones al equipo de Severance en la segunda temporada. (Crédito de la imagen: Apple TV Plus)
cortarLa capacidad del escritor para exponer misterios justo delante de nuestras narices sin ofrecer muchas explicaciones, si es que ofrece alguna, es igualmente interesante. La temporada 2 mantiene el aura llena de misterio del programa y su inclinación por contar historias “nuevas y extrañas” con un efecto mágico, y estoy convencido de que surgirán innumerables nuevas teorías de los fanáticos a partir de los últimos secretos y misterios que presenta. Ah, y para cualquiera que haya quedado fascinado con las cabritas de la primera temporada, le alegrará saber que, a pesar de que se burlaron de ellas. cortar El tráiler oficial de la segunda temporada.Su reaparición no es superficial. No espere que se responda ninguna de sus preguntas más urgentes al respecto (sin embargo, hay una divertida devolución de llamada a la Temporada 1 como parte de la trama secundaria basada en cabras en esta entrega, lo cual aprecio).
El misterioso personaje de Gwendoline Christie tiene un romance con Severance, la adorable cabrita (Crédito de la imagen: Apple TV Plus)
En cuanto a las nuevas dinámicas que surgen esta temporada, son Melchik y la Sra. Wong los más dignos de atención. La introducción de otros personajes misteriosos, como el Sr. Drummond (Olafur Darri Ólafsson), ciertamente añade un peso siniestro a un personaje. Las mejores ofertas de Apple TV Plus” Salida de segundo año. Sin embargo, la incorporación de una niña preadolescente como la Sra. Wong de Bok a las filas de Lomon refuerza la naturaleza opresiva de la organización secreta y solo exacerba la ansiedad que sentía cada vez que aparecía y/o era reprendida por uno. de sus jefes Sin embargo, su contratación como junior de Milchick y el cuestionamiento de sus verdaderas aspiraciones molesta a su supervisor, y estoy fascinado de ver cómo se desarrolla esta dinámica a medida que avanza la segunda temporada.
Harmony Cobel quedó en gran medida relegada a un segundo plano en las primeras entradas de la temporada 2.
El único problema menor que tengo con esta dinámica es que nos priva de la interesante asociación Cobel-Milchick de la primera temporada. De hecho, Coble quedó en gran medida relegado a un segundo plano en las primeras entradas de la temporada 2, para mi decepción. No tengo ninguna duda de que el enigmático personaje de Arquette tiene un papel más importante que desempeñar. cortarLa secuela de la temporada, pero me hubiera gustado ver más de sus arrebatos verbales con la jerarquía de Lumon y Mark, especialmente después del ardiente final de la temporada pasada.
mi juicio
Severance – Segunda temporada – Tráiler oficial | Apple TV+ – YouTube
Sin embargo, yo diría que su continuación es una temporada de comedia más oscura, más inquietante y, a menudo, empalagosa, inteligentemente elaborada que es a partes iguales una historia sobre la mayoría de edad y un recuento corporativo de la clásica historia de David contra Goliat. La verdad es que hay muy poco alrededor. cortar La segunda temporada que me hizo querer *ejem* cortar lazos con él. En pocas palabras, es el estreno imperdible de 2025.
La temporada 2 de Severance se estrena en Apple TV Plus el viernes 17 de enero. Los nuevos episodios se transmiten semanalmente.
Subsección de Introducción Niños Noble El ascenso de Vogt Profundizará en los orígenes de la industria de los supermercados en forma de novela de misterio y asesinatos.
El regreso de Stormfront obligará al programa a abordar su relación con Soldier Boy y los orígenes del evento Herogasm.
Se espera que los creadores del programa incluyan el primer evento Herogasm, creado por Soldier Boy y Stormfront, en el próximo spin-off.
pantalla de despotricar Él estaba en el comité. Niños en Comic-Con de San Diego 2024 Cuando los creadores del programa original confirmaron la existencia de un spin-off titulado El ascenso de Vogt, que verá el regreso de Stormfront interpretado por Aya Cash. Su regreso esencialmente obligará a la franquicia a pagar por uno de los mejores chistes del programa sobre el supernazi. Si bien la oferta se anunció recientemente, El ascenso de VogtLos detalles de la trama y las noticias sobre el reparto indican que la serie se desarrollará en la década de 1950 y se centrará en los superhéroes conocidos como Soldier Boy (Jensen Ackles) y Stormfront.
Según el creador de la serie de televisión Eric Kripke, el programa será un asesinato misterioso que rodeará los orígenes de Vought, la corporación gigante que controla la industria de las superpotencias mundiales. Niños. Stormfront se suicidó en Niños Temporada 3, aunque algunos huevos de Pascua de fondo en la temporada 4 generaron dudas sobre la posibilidad de que regrese el personaje favorito de los fanáticos. El ascenso de Vogt Marcará su regreso a la pantalla chica, y en el proceso tendrá que saldar una parte de larga data respecto a su relación con Soldier Boy.
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La serie Boys presenta algunos personajes locos y fuertes con superpoderes. Estos son los personajes más fuertes que el programa tiene para ofrecer.
Los chicos se burlaron del pasado romántico de Soldier Boy y Stormfront en la temporada 3 (y nuevamente en la temporada 4).
Muchos indicios apuntaban a su compromiso a largo plazo.
Imagen personalizada de Dalton Norman
El chico soldado es Niños“Él representa al Capitán América de Marvel, pero como es el caso con la mayoría de los superhéroes del programa (y la serie de cómics original), es una versión horrible y corrupta del héroe. Por otro lado, se revela que Stormfront es un nazi legítimo. en la segunda temporada de NiñosSin embargo, su oscura agenda generalmente estaba oculta detrás de la fachada del Superman amante de Estados Unidos conocido como Liberty durante la década de 1950. En la tercera temporada, Soldier Boy menciona casualmente que solía salir con una Supergirl llamada Liberty.que es por supuesto la nazi oculta, Clara Vogt.
Stormfront, anteriormente conocido como Liberty, es técnicamente el primer SUV Compuesto V exitoso y originalmente estuvo casado con Frederick Vought.
Esta revelación es la esencia de un chiste que ahora se ha mencionado en sucesivas temporadas de Niños. La ironía es que el Capitán América sustituto del programa tenía una relación con un nazi y, de hecho, su relación parece haber sido más profunda que una aventura pasajera. En la temporada 4, en un evento de derecha llamado TruthCon dirigido por el súper Firecracker de Valorie Curry, se muestran varias teorías de conspiración en carteles entre una multitud; Alguien teoriza que Stormfront y Solider Boy estaban teniendo una relación romántica secreta.
El spin-off de Boys' Vought Rising no puede evitar mostrar la relación entre Soldier Boy y Stormfront
El programa necesita revisitar un evento importante de su pasado.
Si bien estas tentaciones dejan un hilo interesante para El ascenso de Vogt Cuando se trata de la relación entre los dos héroes, no hay nada más importante hasta la fecha. Niños Un universo que los creadores del espectáculo deberán abordar. Dado el plazo de la presentación, Es casi seguro que el programa abordará los orígenes del herogasmo.la gran fiesta anual que los espectadores pudieron vislumbrar rápidamente durante la Temporada 3, Episodio 6 de NiñosAquellos que estén familiarizados con los cómics sabrán que Soldier Boy y Stormfront fueron en realidad quienes organizaron el evento.
Gente creativa Niños Nunca me he resistido a la oportunidad de mostrar algo realmente trastornado a lo largo de la serie, y esto ciertamente se extenderá a eso. El ascenso de VogtCon eso en mente, es difícil imaginar que no incluirían la primera película de Herogasm en algún lugar de la vista previa. Kripke reconoció esto sobre la inclusión del evento y dijo: “Creo que estaríamos locos si no lo hiciéramos, porque fue fundado por Soldier Boy y Stormfront, quienes son los principales protagonistas de este nuevo programa.“Incluyendo este evento obligará El ascenso de Vogt Para abordar formalmente la relación Entre Soldado y Stormfront.
En A Violent Nature subvierte los tropos típicos al contar la historia desde la perspectiva del asesino, creando un protagonista sorprendentemente comprensivo.
El inusual estilo narrativo de la película realza el impacto de las brutales escenas de muerte, convirtiéndola en una película brutal a diferencia de las películas convencionales.
Aunque no hay tensión ni previsibilidad en la historia, la atmósfera inquietante y el escenario inquietante de la película mantienen a los espectadores nerviosos en todo momento.
mientras De naturaleza violenta Una película de terror subversivo técnicamente podría seguir un modelo de slasher estándar, cambiando la perspectiva de su historia. Como personajes principales en 1996. Gritando Se sabe que las películas de terror tienen un conjunto bastante rígido de tropos de género en los que a veces se puede confiar demasiado. Específicamente, las películas de terror a menudo se ven como material de mala calidad en el que los adolescentes fiesteros son eliminados uno por uno por un asesino enmascarado imparable que no habla pero idea formas cada vez más sangrientas y elaboradas de acabar con sus vidas. Esto describe efectivamente muchos Viernes 13 Y Víspera de Todos los Santos Película (s.
Si a esto le sumamos el entorno forestal remoto, el resumen anterior podría aplicarse a docenas de películas que se han apoderado de esas franquicias desde la década de 1980. Sobre el papel, un brutal thriller de asesinatos De naturaleza violenta Sigue esta descripción a la perfección. La película de terror Shudder muestra a un asesino no-muerto silencioso que acecha a un grupo de adolescentes y los mata creativamente en un bosque remoto después de que accidentalmente despiertan su espíritu vengativo al alterar su preciado collar. Sin embargo, en la práctica, De naturaleza violenta No podría ser menos parecido loco, Incendio, No vayas al bosque, Rencores, asesinato sangrientoo el bosque.
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El final de In A Violent Nature deja la puerta abierta a una posible continuación y refleja cómo impulsos monstruosos pueden crear monstruos sorprendentes.
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En una historia slasher de naturaleza violenta, la convención del terror se subvierte
A diferencia de todas las películas de Slasher jamás realizadas, De naturaleza violenta Está contado desde la perspectiva de un slasher pero no es una autoparodia cómica.. en lugar de, De naturaleza violentaLa historia divertida y somnolienta sigue a Johnny mientras emerge del suelo, se arma y elimina a los adolescentes uno por uno. Para cualquier espectador que alguna vez se haya preguntado qué hizo Jason Voorhees entre asesinatos, De naturaleza violenta Finalmente da una respuesta. El asesino camina por campos idílicos y bosques remotos, deteniéndose ocasionalmente para admirar su entorno antes de continuar con su siguiente asesinato. Este enfoque disruptivo es sorprendentemente eficaz.
No menos estrella que la recomendada por Stephen King De naturaleza violenta A pesar de su éxito de crítica, el juego de la morgue no suele dar miedo. Hay un poco de tensión porque los espectadores saben dónde está Johnny en todo momento, y después de los primeros asesinatos, está bastante claro que ninguno de los adolescentes tendrá ninguna posibilidad una vez que los encuentren. a pesar de esto,De naturaleza violentaLa premisa de la película es intrínsecamente aterradora, ya que hace que los bosques tranquilos y los bosques te persigan.. Los espectadores nunca pueden relajarse y disfrutar del impresionante paisaje de la película, ya que constantemente recuerdan la presencia constante de Johnny.
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Cuando Johnny se sienta a jugar con carritos de juguete por un momento, es un claro recordatorio de que no ha mostrado mucha madurez mental a lo largo de su matanza, y es posible que ni siquiera sea consciente del caos que está causando.
Aunque Johnny es un asesino brutal, los pocos destellos que los espectadores tienen de su historia lo convierten en un protagonista sorprendentemente comprensivo. Gustos De naturaleza violentaImportante Viernes 13, La película muestra que su asesino tiene una inteligencia casi infantil en muchas escenas. Cuando Johnny se sienta a jugar con carritos de juguete por un momento, es un claro recordatorio de que no ha mostrado mucha madurez mental a lo largo de su matanza, y es posible que ni siquiera sea consciente del caos que está causando. Esto hace que Johnny sea aún más aterrador porque no lo impulsa el sadismo sino la tristeza.
La misión de Johnny comienza cuando uno de los héroes de la película roba el collar de su madre y toda su matanza depende de recuperar el objeto. El relicario tiene cierto significado emocional para el cazador de muertos vivientes, a pesar de sus elogios de la crítica. De naturaleza violenta No se esfuerza por humanizar a Johnny, a veces es difícil no sentir algo por él. Cuando los espectadores pasan una película entera en compañía de un personaje, es difícil no sentir alguna conexión con su destino. Esto lo hace aún más preocupante cuando… De naturaleza violentaLas escenas de muerte son particularmente malas.
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Las muertes violentas en la naturaleza demuestran que la película sigue siendo una película brutal.
Incluso en el mundo de las sangrientas películas de terror, De naturaleza violenta Con algunas escenas de muerte realmente horribles.. Hay dos razones para esto, ambas inspiradas en el inusual estilo narrativo de la película. Por un lado, sería fácil para los fanáticos del terror incondicionales quejarse de que esta película experimental meditativa no es una verdadera película de terror si De naturaleza violenta No estuvo a la altura de la promesa de su título. La película de terror producida al estilo de Terrace Malick y Gus Van Sant es una buena propuesta, pero esta idea requería escenas de muerte realmente espantosas para funcionar.
en segundo lugar, De naturaleza violentaLa entrega inusual de hace que las matanzas sean más efectivas. Las películas de terror suelen estar llenas de drama personal constante, alivio cómico y otras distracciones. Al eliminar todos estos elementos extraños, De naturaleza violenta Largos períodos de silencio solitario contrastan con repentinos choques de sangre intensa. Esto hace De naturaleza violenta Aún más conmovedor como dispositivo de morgue, aunque lejos de ser convencional.
En naturaleza violenta
salida
Chris Nash
fecha de lanzamiento
22 de enero de 2024
estudio(s)
vacilar
el libro
Chris Nash
el calumnia
Lauren Marie Taylor, Andrea Pavlovich, Ray Barrett, Rhys Presley
