miEn 2022, fue una de las películas que cautivó a crítica y público. OrdenanzaCon Robert Pattinson como el vigilante de Gotham City, En una película que reinició la franquicia cinematográfica de Batmanahora bajo la dirección del director Matt Reeves.
Batman fue uno de los mayores éxitos de 2022en la medida que no sólo se espera una secuela de esta película, También se ha desarrollado una serie de televisión centrada en El Pingüino.Uno de los villanos de la película, interpretado por Colin Farrell.
Batman segunda parte Originalmente se anunció que se estrenaría en cines el 1 de octubre de 2026, por lo que la producción de esta película comenzará en 2025, pero Estudios Capitales Anuncia un gran cambio de planes.
¿Cuándo se estrenará Batman – Parte 2?
Fotos de Warner Bros. Se ha confirmado que el estreno de The Batman – Parte II será pospuesto, y la nueva fecha para que esta película se estrene en la pantalla grande es el 2 de octubre de 2027.
James Gunn, director ejecutivo de DC StudiosSalió a aclarar la información en su cuenta oficial en la red social Threads, e indicó que aún no comenzará el rodaje hasta que no esté terminado y aprobado el guión de la película.
La explicación de James Gunn por el retraso de Batman – Parte 2Temas: @jamesgunn
“La única razón del retraso es la falta de un guión completo… Matt (Reeves) Está comprometido a hacer la mejor película posible y nadie sabe exactamente cuánto tiempo le llevará escribir el guión.“.
Gunn afirmó que en su gestión como CEO de DC Studios, ninguna producción comenzaría a trabajar hasta que sus guiones estuvieran completos.
“Una vez terminado el guión, quedan unos dos años para la preproducción, rodaje y postproducción de películas importantes.“.
Con este paso, esto también quedó revelado. Andrés Muschietti¿Quién dirige? The Brave and the Bold, una película de Batman dentro del DCU Desarrollada por James Gunn y Peter Safran, tuvo una pausa indefinida, lo que permitirá al argentino dirigir un proyecto más antes de centrarse en el largometraje. Batman y Robin.
Una cosa es tener poder y peso en la cultura popular como persona, pero otra muy distinta es que un personaje ficticio y/o propiedad intelectual tenga ese poder. Mientras que los individuos pueden desgastar fácilmente su bienvenida, los personajes y las propiedades tienen el potencial de ser perennes, siempre que los creadores y artistas detrás de ellos los traten bien. Generalmente no es una buena idea dar por sentado que las posesiones existen en todas partes; Aunque hoy en día casi todos los músicos y programas de televisión tienen una base de fans dedicada, incluso vocal, Internet ha permitido que estos grupos especializados florezcan, mientras que es posible que el público en general nunca haya oído hablar de las cosas que entusiasman a esos fans. Sin embargo, hay unas pocas figuras mediáticas que son tan famosas que necesitan poca o ninguna presentación. Los superhéroes de DC Comics Superman y Batman son dos de esos personajes. Claro, hoy en día muchas personas están familiarizadas con personajes de la lista B como Iron Man, Black Widow y Captain Marvel, pero Superman y Batman eran bien conocidos antes de que comenzara el boom de las películas de cómics.
El tráiler de la última versión cinematográfica de las aventuras de Kal-El, también conocido como Clark Kent, “Superman”, se lanzó hoy en línea. Es un gran resumen del estilo y los objetivos creativos que el escritor y director James Gunn tenía no sólo para la película, sino para todos los estudios de DC. Además del optimismo radical que muestra el avance, junto con todos los destellos de los personajes y otros momentos del clip, hay un aspecto del avance que puede ser el más sorprendente de todos: el avance no tiene tarjeta de título. El avance termina con el logotipo de DC Studios y la fecha de lanzamiento, y el avance nunca muestra el nombre de la película. Esta elección es menos una apuesta y más una idea descarada, que no sólo irradia confianza en la película, sino que recuerda una táctica similar emprendida por Tim Burton y compañía en 1989. Como se ve en el primer adelanto de “Batman”.
James Gunn confió en su instinto cuando se trataba del tráiler de Superman
Fotos de Warner Bros.
A diferencia de la típica línea de montaje de máquinas de marketing de Hollywood, Gunn se aseguró de trabajar estrechamente con los editores para crear el tráiler de “Superman”. En el evento de lanzamiento y preguntas y respuestas celebrado en Warner Bros. Arena, Al que asistí el lunes, Gunn se aseguró de darle crédito al editor asistente Ben Stringfellow cuando cortó un adelanto que Gunn “mostrará a todos los visitantes que vengan al set”. Durante el rodaje de la película, este clip sirvió como el “verdadero norte” del director para trabajar en el tráiler ahora estrenado. Cuando se trató de dejar la tarjeta de título al final, la respuesta de Gunn fue más indiferente cuando se le preguntó sobre la elección:
“No lo sé. Se sintió bien. Esa fue la otra cosa. Recibimos estos trailers e hicieron todas estas pruebas, etcétera. Creo en las pruebas, creo en el proceso de prueba. Y probamos, y De hecho, lo probamos, pero es como si tuvieras que seguir tu instinto y lo que sientes que es correcto, y tenía algunas personas a mi alrededor, incluido Peter Safran, en quien podía confiar, y mi coraje, que también parecía tener el coraje más limitado. , es decir, soy la persona a la que le gustan menos cosas cuando “Todo funciona, por lo que parece que funcionó”.
Ciertamente, omitir el título de una película tan esperada de un director famoso basada en un personaje que ha aparecido en docenas de películas, programas de televisión, series animadas y otros medios durante casi un siglo no parece exactamente valiente sobre el papel. . Sin embargo, en el panorama actual del marketing cinematográfico, esto parece una elección bastante audaz, aunque solo sea porque ayuda al avance (y por lo tanto a la película) a destacar entre la multitud.
Los trailers de Superman y Batman sirven como prueba de concepto
Fotos de Warner Bros.
Lo que pudo haber sido un “buen sentimiento” para Gunn cuando se trataba de dejar la tarjeta de título fuera del avance de “Superman” podría relacionarse con cómo el avance funciona como una prueba de concepto tanto para la película en sí como para el futuro de DC Studios como película de todo tipo. En otras palabras, un adelanto no es sólo un adelanto normal de una nueva película, sino también una declaración de misión artística y estética. Este tipo de cosas ha sucedido antes por razones de coacción, como en el teaser de “Batman” de Burton. Esta producción tuvo que lidiar con eso. Controversia previa al lanzamiento en torno al casting de Michael Keaton como el Caballero de la Nochey fue necesario llevar rápidamente un avance a los cines (mientras la película aún se estaba filmando) para ayudar a disipar los temores de que el director y la estrella de “Beetlejuice” no estuvieran haciendo otra comedia al estilo de una serie de televisión de “Batman”.
Sin embargo, no es necesario ir a Gotham City para saber qué pudo haber influido en Gunn en el avance de “Superman”, porque el avance y la campaña de marketing de la película “Superman” de Richard Donner de 1978 adopta un enfoque muy similar para reconocer al Hombre de El carácter del acero. Importancia al generar anticipación por su aparición en todo su esplendor. Los carteles de la película a menudo presentaban el logotipo del escudo “S”, con el lema “Creerás que un hombre puede volar”, prometiendo la maravilla que el público experimentaría con la película. El avance casi se basa en la exageración. – No hay imágenes de la película y se centra en la lista de reparto increíblemente completa de la película. Casi abandona la tarjeta de título en favor del escudo “S”, pero el nombre “Superman” aparece brevemente. A pesar de esto, no hay duda de que Gunn quiso rendir homenaje a la película de Donner con su teaser, incluso con el compositor John Murphy. Utilice algunos de los famosos temas de titulares de John Williams (Además, el adelanto salió solo cuatro días después del 46 aniversario de la película de 1978).
Cómo omitir la tarjeta de título aumenta el entusiasmo por Superman
Fotos de Warner Bros.
Aunque el avance de “Superman” 2025 ciertamente rinde homenaje a “Superman” 1978, el efecto neto del avance es mucho más cercano al avance de “Batman” 1989. Ambos avances tienen una gran sensación de anticipación y emoción; “Batman” muestra la estética evocadora de la película, mientras que “Superman” promete una mezcla de nostalgia y novedad emocionante en su enfoque del personaje. Incluso los lemas de los avances tienen una abreviatura preventiva: “Próximamente este verano” y “Este verano comienza”.
La falta de una tarjeta de título en ambos avances solo aumenta este sentimiento de anticipación. Hace que el tráiler parezca un poco incompleto, dejándonos con ganas de más. Es una técnica eficaz y, cuando se trata del tráiler, como aludió Gunn, parece apropiada. El año pasado, hemos visto un aumento impresionante en los trailers de películas (particularmente trailers) que están reaprendiendo el arte del suspense, en lugar de arrojar con fuerza (o desesperadamente) demasiado material a los brazos de la audiencia demasiado pronto. Con suerte, “It Begins” tiene otro significado detrás: el regreso de un tráiler adecuado de la vieja escuela.
“Superman” se estrenará en cines el 11 de julio de 2025.
La vida te llega rápidamente. Érase una vez, el actor Jesse Eisenberg era conocido nada más que por su trabajo como actor flaco en películas como “El calamar y la ballena” de Noah Baumbach y “Adventureland” de Greg Mottola. De hecho, el mayor motivo de preocupación en aquellos días fue superar las acusaciones de que él era el mismo hombre que interpretó a Napoleón Dinamita. (“Por favor, Ibrahim, yo no soy ese hombre”. (Recuerda haber suplicado durante una entrevista, lanzando miles de memes en el proceso). Y luego sucedió “La red social”, que lo llevó a una nominación a Mejor Actor y finalmente lo encaminó a convertirse en el último actor convertido en escritor/director. . El brillante “Real Pain” de este año (Que se estrenó en el Festival de Cine de Sundance 2024).
Pero un papel particularmente polarizador puede haber causado algunos obstáculos serios en el camino: su turno como Lex Luthor en “Batman v Superman: Dawn of Justice”, que Eisenberg ahora admite que hizo retroceder su carrera en gran medida. Declaraciones refrescantemente francas provienen de Una aparición reciente en un podcast sobre “Armchair Expert with Dax Shepard” Donde Eisenberg pronunció su discurso, oh, Contencioso Actuación como archienemigo de Superman. Reimaginado por el director Zack Snyder como un magnate de la tecnología con graves problemas paternos y tics neuróticos, este enfoque inusualmente sin restricciones fue rechazado tanto por la crítica como por el público. La métrica popular significaba que todos los ojos estaban puestos en él… para bien o para mal, como explicó Eisenberg:
“Estuve en esta película de 'Batman' y la película de 'Batman' fue muy mal recibida, y yo fui recibido muy mal. Nunca había dicho esto antes y es un poco vergonzoso admitirlo, pero realmente creo que me dolió mucho. “. Una carrera de manera real, porque fui mal recibido en algo muy público, y he estado en cosas mal recibidas que no ven la luz del día, y en su mayor parte, nadie lo sabe, pero esto fue muy público. , y no leo avisos ni críticas ni la prensa cinematográfica ni nada, así que no sabía qué tan mal sería recibido”.
Batman v Superman dañó la carrera de Jesse Eisenberg… pero él no se arrepiente
Warner Bros.
El té de melocotón de la abuela. Todas esas risas extrañas y nerviosas y crisis nerviosas en público. Esta escena muy seria de Lex Luthor afeitándose la cabeza en prisión. Debo enfatizar, Té de melocotón de la abuela. Estos son quizás solo algunos de los momentos más desagradables que le vienen a la mente a la persona promedio cuando piensa en Jesse Eisenberg en Batman v Superman de 2016. Con todo en su contra, no sorprende escuchar que el actor sintió su conexión con el papel. lo estaba frenando de alguna manera. Pero no confunda esta franca honestidad con el remordimiento. Como dijo, no tiene ningún rencor hacia la película ni hacia Zack Snyder:
“Me encantó mi papel y me encanta la película. […] Entonces siento que tengo la culpa, no que me hayan hecho mal. No, dije: “Oh, creo que hice algo mal”. Y entonces sentí que tenía que volver a escalar. Fue frustrante, pero me siento deprimido todo el tiempo. En cierto modo, fue como: “Oh, sí, por supuesto que tuve esta gran oportunidad, por supuesto que no salió bien”. “Sólo pesimismo”.
Eisenberg ha expresado claramente lo mucho que le desagradan los aspectos más orientados al público de la actuación en películas importantes, lo que parece hacerlo inadecuado para un papel tan importante como el de Lex, que adora a Luthor. Sin embargo, a pesar de los resultados finales, hay que darle crédito a Snyder y su equipo creativo: su instinto de convertir a un supervillano en un técnico quejumbroso sin habilidades sociales ni talento creativo del que hablar era obvio. (Ver: Elon Musk.) Es la ejecución de su actuación y la falta de barreras protectoras para las peculiaridades de su personaje, sin mencionar el guión que le impone, lo que condena a este barco con goteras a una tumba de agua.
de todos modos, Tráiler de hoy de “Superman” dirigida por James Gunn Nos trajo nuestro primer vistazo. El último Lex, como Nicholas Hoult. Este reinicio llegará a los cines el 11 de julio de 2025. Esperemos que las cosas vayan un poco mejor aquí que la última vez.
Spoilers Tenemos el final de Lo que hacemos en las sombras.
“What We Do In the Shadows” es una de las mejores comedias televisivas de los últimos años y es un gran programa de televisión basado en una película de todos los tiempos. Durante seis temporadas, nos ha brindado historias deliciosas, extrañas y emocionantes que analizan la aburrida inercia de la inmortalidad y la comedia extraída del hecho de que los vampiros centenarios de la serie son tan apáticos acerca de su existencia que básicamente desperdician sus vidas. Ajenos a todo lo que sucede fuera de su casa y despreocupados de nadie más que de ellos mismos. En sentido, Es un anti-“Frieren: Más allá del fin del viaje” Porque en lugar de mirar la naturaleza fugaz del tiempo y encontrar melancolía en él como lo hace el anime, What We Do in the Shadows simplemente tiene su elenco de adorables payasos que lo ignoran todo voluntariamente.
Esto no quiere decir que los personajes sean completamente estáticos. Claro, la serie combina brillantemente la inmutabilidad inherente a las comedias de situación con la naturaleza inmortal de sus personajes principales, pero incluso si intentan negarlo, los vampiros de Staten Island han cambiado, aunque sea un poco. Laszlo (Matt Berry) cuida de su vecino Sean (Anthony Atamanuik) a lo largo del programa y se vuelve más cálido y paciente con Colin Robinson (Mark Proksch) después de criarlo cuando era un bebé durante una temporada. Del mismo modo, el intransigente Nandor (Kevan Novak) llega a ver a su antiguo amigo Guillermo (Harvey Guillén) como un amigo en lugar de un empleado (e incluso si falla a menudo, aprende a ser mejor).
En ninguna parte esto es más evidente que en El episodio final, entre varios finales divertidos.Nandor ha encontrado un nuevo propósito en el más allá. Después de hacer un buen trabajo por una vez y darse cuenta de que le gusta la sensación en el penúltimo episodio, Nandor pasa el final contemplando un cambio de carrera para convertirse en un justiciero que lucha contra el crimen. Incluso le ofrece a Guillermo el papel de su amigo. Así es, Nandor quiere ser Batman, y cuando Guillermo inmediatamente señala el parecido, Nandor no se da cuenta de la existencia de otro cruzado con capa de murciélago y una guarida secreta debajo de su mansión.
La amenaza fantasma y Kid Cowboy se enfrentan a Lo que hacemos en las sombras
Forex
De alguna manera, a pesar de nunca haber oído hablar de Batman o tener idea de qué es un superhéroe, Nandor logra cada detalle de la estética del Caped Crusader. Se le ocurrió un plan para su escondite secreto en una cueva debajo de la casa, a la que sólo se puede acceder mediante un ascensor conectado a su ataúd. También quiere un ordenador superrápido y un disfraz completo con capa y máscara.
Ciertamente es una broma divertida, especialmente porque Nandor pasa todo el final tratando de convencer a Guillermo de que su asociación en la lucha contra el crimen será igual, justo antes de pedirle que diseñe toda la Baticueva y el ascensor por su cuenta. Sin embargo, lo que hace que la historia funcione es que es Nandor, el ex alto diputado de la Casa de Gulnidar y un feroz general del ejército otomano, quien quiere empezar a hacer el bien.
Por supuesto, sólo un hombre que se especializa en violencia y ropa extravagante consideraría la vida de un superhéroe como Batman como un medio para hacer justicia. Como dijo Nandor, ya matará gente debido a su naturaleza vampírica, así que ¿por qué no asegurarse de matar a las personas adecuadas? Ciertamente no usaría un nombre obvio como Batman, sino el nombre más disponible y sin derechos de autor de todos, “La Amenaza Fantasma” como su apodo.
La culminación de esta divertida historia de estafa llega al final del episodio final, cuando Nandor invita a Guillermo a su ataúd para una conversación sincera, solo para tirar de una palanca y revelar que ya construyó el ascensor secreto hasta su casa. ataúd. Su nuevo escondite para luchar contra el crimen. Resulta que Nandor ha estado trabajando en el mecanismo durante un tiempo sin depender de Guillermo para que lo haga por él. No sabemos qué les depara el futuro a los vampiros de Staten Island (y a Guillermo), pero con suerte habrá algunas aventuras luchando contra los malos de The Phantom Menace y Kid Cowboy.
“What We Do in the Shadows” ahora se transmite en su totalidad en Hulu.
Jack Nicholson ya era una gran estrella antes de interpretar al Joker en “Batman” de 1989, pero su acuerdo sin precedentes con Warner Bros. Este éxito de taquilla en particular le valió al actor más de 50 millones de dólares y lo convirtió en uno de los actores más ricos de Hollywood, sin mencionar uno de los más influyentes. Después de recibir de alguna manera una parte de las ganancias de taquilla y de los ingresos por merchandising de la película “Batman”, Nicholson sentó un nuevo precedente para los artistas de renombre que avanzan. El actor básicamente también lo confirmó. “Batman” prácticamente no generó beneficios para Warner a pesar de que fue un gran éxito de taquilla..
Cuando “The Batman” debutó en el verano de 1989, llegó en medio de tal frenesí público que los medios lo apodaron “The Batman”. El público ha estado clamando por la versión del director Tim Burton del Caped Crusader, que promete devolver la propiedad de Batman a sus raíces oscuras y ofrecer una mirada seria a un personaje que fue reducido a una especie de broma en la serie de televisión de los años 60. Adán Oeste. Esta anticipación generalizada impulsó la película de superhéroes de 35 millones de dólares a un fin de semana de estreno de 40,4 millones de dólares, rompiendo récords que anteriormente tenían “Indiana Jones y la última cruzada” y “Ghostbusters II”. También marca el debut más taquillero de cualquier película de Jack Nicholson, un logro importante ya que el actor se ha fortalecido desde su gran papel como George Hanson en “Easy Rider” de 1969.
Durante mucho tiempo (más de una década, de hecho), “Batman” siguió siendo el mejor fin de semana de estreno de Nicholson. Luego, en 2003, nada menos que Adam Sandler ayudó a la veterana estrella a conseguir un debut comercial aún más impresionante.
Una comedia subestimada de Jack Nicholson con un primer fin de semana impresionante
Fotos de Colombia
Como es típico en las películas de Adam Sandler, no se oye hablar de la película de 2003 “Anger Management” tanto como debería. Lo cual es una pena porque aunque el 42% tomates podridos El resultado, esta comedia de amigos, fue una entrada verdaderamente divertida en la filmografía de Sandler y Jack Nicholson. Dirigida por Peter Segal, la película sigue la historia de David Poznick (Sandler), un hombre de negocios que se ve obligado a tomar clases de manejo de la ira dirigidas por el Dr. Buddy Riddle (Nicholson). Pero los métodos poco ortodoxos de Riedel no parecen funcionar para Poznick, y la pareja lucha por superar el tratamiento ordenado por el tribunal sin chocar de una manera a menudo cómica.
La pareja de Sandler y Nicholson fue una elección inspirada en sí misma, ya que le dio al primero la oportunidad de interpretar a un hombre cuyo innegable aura de estrella de cine proporcionaba el contraste perfecto a su discreto encanto. Mientras tanto, a Nicholson se le permitió abrazar su sensibilidad cómica de una manera que sus proyectos de comedia más restringidos como “As Good as it Gets” nunca lo permitieron. Las expresiones faciales ridículamente exageradas del actor por sí solas son suficientes para considerar “Anger Management” digna de conservación en el Registro Nacional de Cine. Nicholson desapareció de Hollywood Después de 2010, pero si todo lo que nos dejara fuera su actuación alegre y enérgica como Buddy Rydell, sería suficiente.
Por supuesto, la legendaria estrella nos dio mucho más que eso, pero ninguna de sus otras obras logró ganar tanto dinero en taquilla como Anger Management en su primer fin de semana. La película debutó con 42,2 millones de dólares (vía Números), destronando así a “Batman” como el fin de semana de estreno más taquillero de la historia de Nicholson.
Anger Management sigue siendo el mejor fin de semana inaugural de Jack Nicholson
Fotos de Colombia
Anger Management finalmente recaudó 195 millones de dólares en la taquilla mundial con un presupuesto de 56 millones de dólares. Esto lo convirtió en un éxito comercial en todos los sentidos, incluso si no fue un éxito de taquilla como “Batman”. $411 millones El impacto global fue hace 14 años. Pero “Anger Management” superó a la película de superhéroes de Tim Burton en términos de taquilla del fin de semana de estreno, ganando 2 millones de dólares adicionales en su debut y dándole a Jack Nicholson un nuevo mejor número de fin de semana de estreno que aún se mantiene hasta el día de hoy. También fue el fin de semana de estreno más importante de Adam Sandler en ese momento, con “Anger Management” superando a “Big Daddy” de 1999, que vio Adam Sandler interpreta uno de sus mejores papeles -Y ella 41,5 millones de dólares Primer tiempo.
¿A Nicholson le importa algo de esto? Bueno, dado que ganó 50 millones de dólares interpretando al Joker, quizás las consideraciones financieras sean menos importantes para él. Sin embargo, el actor dijo… Los Ángeles Times En 1992:
“La gente me decía eso hace mucho tiempo: 'Trabajas duro y ganas mucho dinero'. Bueno, te lo diré cuando lo tenga. Nunca he tenido ningún apoyo económico, sólo he pedido dinero prestado. Una vez en mi vida y tengo una idea muy conservadora de cuando estaré bien. Mis primeras citas en esta área fueron: “No me importa cuántos ceros haya en el cheque, si estás trabajando para un”. Comprueba que también estás viviendo a un nivel de subsistencia y una de las primeras cosas de las que te das cuenta es que un millón de dólares no te permitirá superar una crisis de salud importante.'
Si bien Nicholson no estaba tan interesado en el éxito de “Anger Management” como lo estaba con “Batman”, claramente consideraba que ganar dinero era importante a su manera, incluso después de su papel en “Batman”, por lo que quizás Habría tenido el placer de ver que a su comedia de amigos con Adam Sandler le está yendo bien tras su estreno.
Batman Returns de 1992 se encontró inicialmente con una reacción que iba desde el desconcierto hasta la preocupación, principalmente porque era un asunto mucho más oscuro de lo que el público y los críticos habían esperado. Pero desde entonces se ha consolidado como una de las grandes interpretaciones de Batman. Aunque la trilogía del Caballero Oscuro de Christopher Nolan a menudo domina las conversaciones sobre las mejores películas de Batman, “Batman Returns” sigue siendo una inspiradora y hermosa pesadilla expresiva que representa la realización completa de la visión artística del director Tim Burton.
Pero no fue sólo la escenografía art déco-fascista de Burton y el diseñador de producción Bo Welch lo que hizo de “Returns” una experiencia inmersiva y memorable. La actuación de Danny DeVito como Oswald Cobblepot/The Penguin se robó el show, lo cual es una hazaña impresionante, considerando que se trata de una película que también fue protagonizada por Michael Keaton, Christopher Walken y Michelle Pfeiffer. mientras Colin Farrell odiaba su disfraz en la serie de 2024 “El Pingüino”.DeVito disfrutó muchísimo interpretando al personaje de “Batman Returns”. Al igual que su homólogo moderno, el actor descubrió que podía desaparecer dentro de una gran cantidad de maquillaje y prótesis, abrazando al infame Batman tan completamente que sigue siendo una de sus mejores actuaciones hasta el día de hoy. DeVito incluso sostiene que su actuación en Penguin es mejor que la de FarrellY aunque puede que lo haya dicho de una manera un tanto divertida, no estoy segura de que esté del todo equivocado.
Resulta que DeVito ayudó a lograr su “regreso” en más de un sentido. Además de ofrecer una actuación sobresaliente, también logró despertar al exhausto equipo de producción de una manera poco ortodoxa durante un día de rodaje muy difícil.
Danny DeVito logró pasar una larga noche en el equipo de Batman Returns
responsable Libro complementario “Batman Returns”. Incluye una historia sobre cómo un actor dio energía al elenco y al equipo cansados de una manera inesperada pero muy efectiva. Como se menciona en el libro, el equipo estuvo trabajando toda la noche en el impresionante set de Gotham Plaza, que fue construido como parte de la extensa ciudad de Gotham frente a los estudios de sonido de Warner Bros. en Burbank. El rodaje ya llevaba algún tiempo y, poco después de la medianoche, el reparto y el equipo empezaron a perder fuerza.
En ese momento, DeVito decidió establecerse en medio del set, donde se pararía debajo de la Catedral de Gotham con el maquillaje y el disfraz de Pingüino, realizando un set de comedia stand-up completo de media hora. Se dice que el actor continuó trabajando sin parar durante 30 minutos completos, lo que provocó risas entre el equipo y, como resultado, revitalizó la cansada producción. La intervención de DeVito permitió que el rodaje pudiera continuar durante el resto de la noche.
Las estrellas de cine son más que simples actores
Warner Bros.
A menudo se dice que la estrella de una película debe ser algo más que el nombre que aparece en la parte superior de una hoja de convocatoria. A menudo se espera que los hombres y mujeres líderes asuman un papel de liderazgo. Así dijo Sonny Landham, coprotagonista de Arnold Schwarzenegger en “Depredador”, durante el rodaje entrevista“El papel de una estrella no es sólo vender entradas, tiene que liderar el grupo y ser un líder”. Aunque DeVito no estuvo obligado a revitalizar al equipo de “Batman Returns” durante esa larga noche de filmación, demuestra que al menos entendió su posición única como una de las estrellas de la película. También habla de su versatilidad, que podría permitirle interpretar una de las encarnaciones más amenazantes de Oswald Cobblepot en todos los medios y al mismo tiempo deleitar al público con sus travesuras cómicas, un presagio de lo que vendrá más adelante en su carrera.
Curiosamente, aunque DeVito no tiene experiencia en comedias, la verdadera estrella de la película, Michael Keaton, tiene una experiencia significativa en el campo. Ha actuado en clubes de comedia desde la década de 1970 y continuó realizando sus rutinas de stand-up hasta bien entrada la década siguiente. Como tal, tendría más sentido para él hacer lo que hizo DeVito, sin embargo Keaton ya había amenizado los acontecimientos de la película “Batman” tres años antes al iniciar una pelea de comida en el estudio.Entonces tal vez sintió que su trabajo estaba hecho.
Ha habido innumerables “casi” historias a lo largo de la historia del cine, historias de cineastas y actores que casi llegaron a aparecer en las películas y papeles que hicieron historia del cine. También hay un montón de cositas sobre cómo hacerlo. Eran películas famosas casi diferentes.Ya sean sus historias, finales, marketing, etc. La película de Batman de 1989 es un punto álgido para todo este tipo de historias, en parte por el tiempo que llevó desarrollarla y en parte por el gigante cultural que se esperaba que fuera (Y terminó siendo). A lo largo de los años se han contado todo tipo de historias locas sobre la producción de la película, desde cómo se hizo la película. El final de la película está inspirado en parte en “El fantasma de la ópera” de Andrew Lloyd Webber. Sobre cómo Prince, George Michael y Michael Jackson colaboraron en un momento en canciones originales para la película.
Se sabe que el casting de Batman y el Joker fue un punto de gran interés cuando se estaba preparando la película, y mucha controversia rodeó la elección del director Tim Burton de Michael Keaton como Batman/Bruce Wayne. Aunque los fanáticos parecían más felices con la idea de que Jack Nicholson interpretara al Joker, en ese momento se habló de otros actores que algunas personas sintieron que serían igual de buenos, si no superiores, a Nicholson. Según el actor Michael Biehn en un episodio reciente de su podcast “Just Foolin' About…with Michael Biehn”, La pareja formada por Keaton y Nicholson era una de las dos candidatas a los papeles principales en la película “Batman”. El otro era él mismo como Bruce Wayne/Batman y Robin Williams como el Joker, y uno se pregunta cómo habría sido la película “Batman” de 1989 si Burton hubiera ido en esa dirección.
Un Batman de Penn/Williams podría haber sido una película más audaz que una de Keaton/Nicholson
Imágenes de Orión
La película de Batman, que Tim Burton terminó protagonizando Keaton y Nicholson en su estreno, fue elogiada por tomar en serio al personaje y el material, y Burton rindió homenaje y se inspiró en muchas de las novelas gráficas oscuras, dramáticas y modernas de la época, como The Dark Knight Returns de Frank Miller y “The Killing Joke” de Alan Moore y Brian Bolland en lugar de la serie de comedia televisiva “Batman” de 1966. Aunque la película no parece tan coherente y siniestra hoy en día. Como la película “El Caballero Oscuro” de Christopher Nolan o Matt Reeves “Batman” Definitivamente estaba haciendo algo con el personaje que no pretendía ser una parodia. También es la versión cinematográfica la que sin lugar a dudas representa la visión de Burton. Mientras que su secuela “Batman Returns” llevará al personaje a la película El mundo de Bertoni no tiene filtros“Batman” sigue siendo el personaje por excelencia de Burton en la forma en que cuenta una historia sobre personajes inadaptados cuyas peculiaridades y excentricidades no se pueden contener.
De esta manera, un “Batman” protagonizado por Penn y Williams podría haber sido menos protón y más oscuro y valiente, años antes de que esas palabras comenzaran a aplicarse a las películas de “Batman”. Aunque Penn se ha hecho un nombre como héroe de acción de mandíbula cuadrada gracias a sus papeles en “The Terminator” y “Aliens”, sólo hay que mirar sus actuaciones en películas como “The Fan”, “Rampage” y ” Alboroto.” Y “Alboroto”. The Abyss” y “Tombstone” para ver la extraña oscuridad que podía traer a la pantalla, una cualidad que quizás hizo que Burton se entusiasmara con él como Batman. Por supuesto, Robin Williams era muy famoso en ese momento por su genio cómico, pero su fuerza y la voluntad de aparecer en futuras películas como “One Hour Photo” e “Insomnia” todavía no habían sido explotadas a finales de los años 1980 y por lo tanto, podríamos haber tenido un “Batman” muy oscuro con estos dos actores en los papeles principales, uno de que mantuvo la misteriosa cinematografía y el diseño de producción de la película. El final no tiene la ironía que Keaton y Nicholson ayudaron a generar.
Por supuesto, nunca lo sabremos con certeza: existe la posibilidad de que Burton obtuviera interpretaciones muy similares en tono de Penn y Williams, o que los actores no hayan estado a la altura de sus papeles de la misma manera que lo hicieron Keaton y Nicholson. . Uno de los principios de “casi” y “y si” que uno debe tener en cuenta es que, aunque lo que casi sucedió hubiera sido grandioso, habría sido diferente y, por lo tanto, probablemente no tendría tanto impacto o impacto. O, tal vez, incluso bueno. Aun así, es divertido pensar en este tipo de cosas, y nunca se sabe: ¡Bane seguiría siendo interesante para interpretar a un Batman mayor! En Hollywood nunca digas nunca.
Desde pequeña he estado enamorada Batman más allá serie animada y, al crecer, siempre ha sido un misterio por qué el personaje nunca antes había sido adaptado con su increíble traje a la acción real. consola central. No hay nada tan divertido como ver dibujos animados los sábados por la mañana cuando era niño en los años 90. Batman más allá Llegó justo al final de esa década y brindó otra gran historia de superhéroes para que disfruten los niños.
Sin embargo, el héroe en Batman más allá No era un Batman cualquiera. Si bien Batman ha existido durante décadas y muchos conocen y aman al héroe, Batman más allá Era un nuevo héroe creado justo antes del cambio de milenio, cuando todo el mundo miraba hacia el futuro, como una forma de explorar cómo podría ser el futuro Batman. El resultado fue algo que encendió un fuego en la mente de mi hijo con entusiasmo por lo ridículamente genial y único que era. Un traje que renovó al personaje para una nueva generación..
El traje de Batman Beyond merece una apariencia de acción real adecuada
Han pasado 25 años y es hora de seguir adelante.
El personaje se desarrolló por primera vez para la animación, incluso antes de su primera aparición en los cómics. Por lo tanto, este héroe fue diseñado y desarrollado específicamente teniendo en mente a la audiencia de dibujos animados y medios. Como resultado, se diseñó New Gotham City, el mundo de los futuros villanos y pandillas descendió de villanos influyentes anteriores, y se presentó a Terry McGinnis y su equipo. Un traje de alta tecnología que hizo que el traje original de Bruce Wayne pareciera un juguete inimaginabletodo realizado en una hermosa animación.
Relacionado con
La perfecta película de acción real de Batman Beyond imagina el futuro de ciencia ficción del héroe de DC 23 años después del episodio final del programa.
Una película épica para fanáticos reinventa el aspecto de la futura Ciudad Gótica de Batman Beyond en acción real, más de dos décadas después de que terminó el programa.
El traje era elegante, negro, con detalles en rojo y accesorios mínimos, pero la tecnología lo hacía excepcional. Con los movimientos más simples, Terry puede acceder a alas, motores a reacción y muchos otros dispositivos fantásticos, al mismo tiempo que mejora las habilidades del usuario más allá del alcance humano normal. El batitraje de Batman Beyond es increíblemente genialy se siente como algo que debería ser lo suficientemente simple como para llevarlo a la acción real, aparte de la máscara facial completa que aún permite que se vea la boca de Terry.
La historia de adaptación de Batman Beyond significa que por poco nos perdimos ver el traje de acción real en la pantalla
La película Batman Beyond lleva casi años en producción
En algún momento, hubo planes de adaptar el personaje a la pantalla grande. A principios de la década de 2000, cuando el personaje aún estaba en su infancia, había planes por parte de Warner Bros. Revelar una película sobre Terry McGuinness. En ese momento, WB estaba pensando en formas de construir nuevamente una franquicia cinematográfica, reinventando lo que había sucedido antes. Esto eventualmente llevó a que los estudios contrataran a Christopher Nolan y lo hicieran. caballero oscuro Trilogía, pero por poco tiempo, estuvo ahí. Planea conseguir trabajo directo Batman más allá la pelicula esta corriendo también.
También hubo un director adjunto, Boaz Yakin, que pasó por el proceso de creación de un guión inicial con los creadores de personajes (trans IGN). Pero después de escribir ese borrador, Yakin se sintió abrumado por la presión de hacer un Ordenanza películaY se fue rápidamente. Por supuesto, eso tiene sentido, pero todavía hay una sensación de pérdida muy decepcionante por haber estado tan cerca de ver a un héroe en la pantalla grande solo para ver esos sueños destrozados. Afortunadamente, una película de fans ha ganado terreno en los sitios de financiación colectiva y un cortometraje titulado Batman del futuro: año uno Fue producida, lo que da una pequeña idea de lo grandiosa que es esta película.
El Universo DC hace que mis esperanzas de una película de Batman Beyond Suit sean más probables que nunca
James Gunn y el DCU necesitan que esto suceda
A medida que surgieron los universos cinematográficos épicos, hubo altibajos, y el reciente DCEU sufrió algunos de estos últimos. Sin embargo, con la nueva consola digital y el plan claro para expandir y construir su enorme y extensa franquicia con otros héroes, monstruos y mundos, Parece más probable que nunca que Batman Beyond llegue a la acción real en un futuro próximo. Si bien es posible que quieran centrarse en historias contemporáneas y, para empezar, desarrollar su versión de Liga de la Justicia, Gunn ha explicado que otros proyectos destacarán historias oscuras y menos conocidas de todo DC.
Relacionado con
¿Por qué Nightwing no reemplazó a Bruce en Batman Beyond Timeline?
Los fanáticos de Batman Beyond a menudo se preguntan qué pasó con Dick Grayson en este universo. Aquí está la respuesta y además por qué nunca se convirtió en Batman.
Un ejemplo de esto es la próxima serie Paradise Lost, que no se menciona como un proyecto de Elseworlds. En cambio, esta serie animada viajará a los primeros días de Themyscira, explorando los primeros días de este reino antes de que Wonder Woman se convirtiera en la leyenda que es hoy. Sabiendo que la DCU es flexible en términos de cronograma, mirando hacia atrás, tiene sentido mirar también más allá. Entonces, ¿por qué no conseguimos finalmente a Terry McGuinness y sus patadas? Batman más allá ¿Se adapta al trabajo en vivo? Hace mucho que debería haberse hecho.
Tus cambios han sido guardados.
8/10
Batman más allá
Batman Beyond es una serie de televisión animada de acción y aventuras ambientada veinte años después de los acontecimientos de Batman: The Animated Series. Bruce Wayne, ahora en sus últimos años, continúa luchando contra el crimen con nuevos dispositivos, trajes y tecnología, pero su vejez ha revelado que incluso el Caped Crusader tiene sus límites. Entra Terry McGinnis, un adolescente con destreza atlética y un fuerte sentido de la justicia. Cuando una pandilla lo persigue una noche, Terry ayuda al viejo Bruce Wayne, un evento que lleva al entrenamiento de Terry como la nueva generación de Batman.
fecha de lanzamiento
10 de enero de 1999
Estaciones
3
Servicio(s) de transmisión.
METRO
Biblia
Alan Burnett, Paul Dini, Stan Berkowitz, Rich Vogel, Hilary Bader, Bob Goodman, Gerry Conway
Los fanáticos de Batman defienden al icónico personaje de DC en el papel Batman – Segunda parteEl principal oponente. Hace menos de dos años Batman – Segunda parteCon fecha de estreno en 2026, abundan las teorías sobre la identidad del villano principal. Ciertos detalles en Ordenanza y Pingüino Señale el frente del Patio de los Búhos en Batman – Segunda partedonde la corrupción de Gotham parece tener orígenes más oscuros de lo que Bruce Wayne y Oswald Cobb sospechan. Sin embargo, todavía es posible Batman – Segunda parte Tendrá otro oponente.
En Instagram, ventilador CC eroz.ai Él comparte sus pensamientos con Batman – Segunda partePósters de películas: todos tienen una temática nevada y dos de ellos son reveladores. Batman – Segunda parteLa versión del Sr. Freeze. El primer póster muestra la capa de Batman tirada en la nieve, el segundo muestra al Caballero Oscuro caminando por una calle, el tercero revela la armadura y el arma del Sr. Freeze desde atrás en su laboratorio, y el cuarto revela la armadura del Sr. Freeze desde el frente. Un pasillo, donde las brillantes gafas rojas del Sr. Freeze brillan contra el azul frío del laboratorio. Mira todas las fotos a continuación:
Lo que significan los carteles conceptuales de Batman 2 para la secuela de DC
Mr. Freeze es uno de los candidatos más probables para interpretar a Batman, el villano principal de la secuela.
Imagen personalizada de David Miller
Aunque el interés de Batman en descubrir a los criminales profundamente arraigados de Gotham y la nueva alianza de Penguin con la política de Gotham apuntan al papel hostil de la Corte de los Búhos en… Batman – Segunda parteFreeze también parece ser un buen candidato para interpretar al villano principal de la secuela. Después de todo, Batman – Segunda parteDurante el invierno se producirá una conspiración. Gran parte de Gotham sigue devastada después del ataque terrorista de Riddler, que Mister Freeze puede estar exacerbando. Por ejemplo, Mr. Freeze puede hacer que todas las víctimas desplazadas del ataque de Riddler mueran de hipotermia.
Relacionado con
Batman – Parte 2 tiene 3 villanos perfectos pero solo uno puede aparecer
Una actualización ha revelado que es poco probable que dos de los principales villanos potenciales aparezcan en The Batman – Part II, aunque puede aparecer un tercer enemigo importante.
Aunque Freeze suele estar afiliado a villanos ficticios de Batman, Batman – Segunda parte Podría demostrar que Victor Fries también puede actuar como un antagonista fundamentado y que las adaptaciones realistas de Batman no necesitan depender exclusivamente de enemigos inherentemente realistas como el Joker, el Acertijo y el Pingüino. Casi treinta años después batman y robin Freeze es retratado como un personaje cómico, Batman – Segunda parte Podría ofrecer una historia trágica centrada en la sombría obsesión de Victor Fries por curar a su esposa y la espiral descendente que ello conlleva.
Lo vimos en los carteles conceptuales de Batman 2.
Batman – Segunda parte Las imágenes pueden ser innovadoras gracias a Mr. Freeze
Sorprendentemente, ninguna película de Batman ha aprovechado al máximo el potencial creativo que ofrecen las habilidades del Sr. Freeze. Matt Reeves Ordenanza La serie presenta una cinematografía bien definida y una Ciudad Gótica cubierta de nieve podría hacerla aún más especial.. Todos los colores son marrón, rojo y amarillo. Ordenanza y Pingüino se puede contrastar con Batman – Segunda parteColor fresco. Esto también podría abrir la posibilidad Batman – Tercera parteLa cinematografía tiene un tercer color primario.
Recientemente, el codirector ejecutivo y presidente de DC Studios, James Gunn, abordó por qué su interpretación de los principales personajes de DC no necesariamente incluirá sus historias de fondo. para el Universo DC La vertiente cinematográfica comenzará en julio de 2025 con Superhombreprotagonizada por David Corenswet, Rachel Brosnahan y Nicholas Hoult. Aunque presentará una nueva versión del Hombre del Mañana y su mundo, la película no será un recuento de su origen.
El usuario @shubhang.fearless le escribió a Gunn en Threads, aparentemente expresando su frustración, preguntándole: “James, ¿por qué ignoras las historias de origen? Esos nos hacen conectar bien con los personajes. [an] Nivel emocional.En respuesta, el presidente de DC Studios respondió:“No volveré a contar historias del origen de Batman y Superman porque todo el mundo las conoce.Gunn, por supuesto, tiene razón. El origen de Batman ha sido representado muchas veces en películas de gran presupuesto, al igual que Superman. Además, Los orígenes de ambos héroes han sido narrados en la serie de televisión. ciudad gótica y pequeñovillerespectivamente. El público ya conoce a los personajes, por lo que tiene sentido saltar directamente a la acción.
Curiosamente, Marvel Cinematic Universe ha adoptado principalmente este enfoque con Spider-Man. Peter Parker de Tom Holland estaba al comienzo de su heroica carrera cuando apareció por primera vez. Capitán América: Guerra Civil en 2016. Y luego, la primera y segunda entrega del MCU. hombre araña Un ciclo de películas que no tocó su origen. Sin embargo, Los fanáticos adoran la interpretación de Holland del personaje, lo que demuestra que no es necesario mostrar una historia de fondo cuando un héroe es creativo. Y bien conocido.
Relacionado con
10 cosas que debemos ver en el tráiler de James Gunn Superman
El próximo tráiler de la película Superman de James Gunn tiene mucho de qué responder, desde las actuaciones hasta el vestuario y las elecciones narrativas que informarán al DCU.
Tanto Superman como Batman tienen el mismo nivel de prestigio que Spider-Man. Como tal, mostrar a un joven Clark Kent descubriendo sus poderes no es necesario para una buena película de Superman. Cantar Superhombre Seguirá presentando una versión verde del Hombre de Acero que se convierte en el protector de Metrópolis. Incluso si no vemos todo lo anterior. Si el trabajo de un personaje en DCU estuviera bien escrito, no importaría.
Cabe señalar que Gunn no dijo que las historias de origen de los héroes del DCU no se mostrarán en pantalla. Como tal, todavía hay espacio para que los personajes obtengan sus poderes en las películas y programas de DCU. Por ejemplo, John Stewart, que interpreta a Aaron Pierre, es un Linterna Verde más joven. Linternaspor lo que tendría sentido mostrar su historia. En este punto, sería difícil evaluar cómo la DCU manejará a los héroes emergentes. De todos modos, avanzar rápidamente a las partes interesantes de las historias de Batman y Superman es el paso correcto para consola central.
Universo DC
El Universo DC es una de las franquicias de cómics más importantes y, a menudo, compite con Marvel. DC Comics comenzó como National Allied Publications, fundada por Malcolm Wheeler-Nicholson en 1935. Desde entonces, la franquicia se ha convertido en miles de cómics, películas, programas de televisión y videojuegos. 2013 vio el comienzo de la nueva versión de superhéroes, con Zack Snyder presentando a Henry Cavill como Superman. Después de varias películas con críticas mixtas, DC experimentó un reinicio suave bajo el liderazgo de James Gunn y Peter Safran.
