¡advertencia! Spoilers por delante para Asesinatos solo en el edificio. Temporada 4.
Asesinatos solo en el edificio. El showrunner y cocreador John Hoffman explica cómo el final de Loretta (Meryl Streep) en la temporada 4 impacta la historia de la temporada 5. El exitoso programa de misterio y asesinatos de Hulu regresó para una cuarta temporada a principios de este año, siguiendo a Charles (Steve Martin), Oliver (Martin Short) y Mabel (Selena Gomez) mientras intentan encontrar al asesino de Saz (Jane Lynch). Además de resolver este misterio, el final de la temporada 4 termina con Loretta revelando que pronto se dirigirá a Nueva Zelanda para un proyecto de filmación, lo que genera dudas sobre la participación de Streep. Asesinatos solo en el edificio. Temporada 5.
Durante una entrevista reciente con Línea de TVHoffman explica la decisión de enviar a Loretta a Nueva Zelanda y cómo afectará la participación de Streep en la película. Asesinatos solo en el edificio. Temporada 5. El postor admite que la decisión se tomó en parte por cuestiones prácticascon Streep ahora fuera si la programación no le permite regresar, pero muestra que ella también encaja en algunos de los temas centrales y arcos de personajes de la serie. Consulte la explicación de Hoffman a continuación:
Es algo práctico de esa manera, seguro. Pero en realidad se trata de lo que el trío construyó juntos y de lo que Oliver y Loretta construyeron juntos. Eso es un pequeño guiño a Hollywood en este momento cuando de repente hablas de presupuesto. [on her show] requiere [they shoot in] Nueva Zelanda. Esta fue una parte de ello. Pero luego me parece una hermosa decisión adulta que tomó al decir: “No tenemos que hacer esto de ninguna manera convencional… nunca lo hicimos… no deberíamos hacer eso”.
Hubo un discurso un poco más largo que hablaba de cómo “podemos extrañarnos, añorarnos y luego, cuando estamos juntos, es aún más mágico”. Lo único que quiero hacer es conservarlo”. Entonces, veremos cómo va. Nada podría hacerme más feliz que tener a Meryl Streep en el programa.
¿Qué significa que Loretta vaya a Nueva Zelanda solo por los asesinatos en la temporada 5 de la construcción?
¿Cuál será la temporada 5 del programa de Hulu?
Sin embargo, hasta el momento no se han revelado detalles sobre la historia de la temporada 5. Asesinatos solo en el edificio. El final de la temporada 4 tiene una gran pista sobre lo que viene después. En lo que se ha convertido en una tradición del mundo del espectáculo, la temporada 4 termina con una muerte sorpresa, esta vez es Lester (Teddy Colocca), el conserje de Arconia. Parece que en la quinta temporada veremos a Charles, Oliver y Mabel investigando este asesinato en la ciudad de Nueva York.Esto encaja con la decisión de Oliver de no acompañar a Loretta a Nueva Zelanda.
Relacionado con
Murders in the Building simplemente no tiene más remedio que continuar con el divertido historial de personajes de Paul Rudd en la quinta temporada.
El primer personaje de Paul Rudd en Only Murders In The Building ha muerto, pero el divertido regreso del actor como doble inicia una tendencia divertida.
Aunque Loretta yendo a Nueva Zelanda confirma que su presencia puede disminuir en la temporada 5, eso no significa que no aparecerá. Como indica el comentario de Hoffman, todavía es temprano para la temporada 5 Parece que aún no se ha decidido nada sobre el alcance de la aparición de Streep.porque esto dependerá del horario. En cuanto a lo que sigue para la relación de Loretta y Charles, ese tipo de distancia puede ser difícil de superar, pero está claro que hasta ahora se han mantenido como pareja, lo cual es una señal prometedora.
Nuestra visión de la participación de Meryl Streep en Murders on the Block, temporada 5
Loretta probablemente regresará de alguna manera.
Imagen vía Hulu
el Asesinatos solo en el edificio. El elenco es una de las razones del éxito del programa y Streep se ha consolidado como una incorporación interesante. Que Loretta finalmente esté en Nueva Zelanda podría ser un gran paso desde la perspectiva de la narración, ya que significa que el programa puede mantener su enfoque en Charles, Oliver y Mabel, al mismo tiempo que mantiene la puerta abierta para apariciones divertidas e inesperadas de invitados. Quedan muchas preguntas sobre Asesinatos solo en edificiosEl futuro, pero ciertamente parece que los fanáticos aún no han visto la última parte de Loretta.
fuente: Línea de TV
Only Murders in the Building sigue a tres extraños, cada uno con un interés compartido en crímenes reales, que se unen para investigar una muerte en su edificio de apartamentos, descubriendo secretos y giros inesperados.
El folclore rural indio está lleno de escalofriantes historias de supersticiones, magia y prácticas místicas. Si bien la terminología o los detalles pueden variar dependiendo de los códigos secretos, lo que permanece constante es el miedo a lo desconocido, que a menudo lleva a extremos que desafían a la humanidad y cometen crímenes increíbles.
La última serie web de SonyLiv, Manvat Murders, gira en torno a una historia similar de misteriosos asesinatos, basada en los horribles asesinatos que sacudieron la aldea de Manvat en Maharashtra en la década de 1970. Al cabo de dos años, los cuerpos de 11 niñas y mujeres fueron encontrados brutalmente masacrados en la aldea, con sangre extraída de sus genitales, lo que indica una relación ritual.
El thriller en marathi de ocho capítulos comienza con el asesinato de una mujer que trabaja en el campo por dos hombres enmascarados que la golpean en la cabeza con un hacha. Ella es sólo una de muchas víctimas. Toda la zona está sumida en el terror y las mujeres tienen miedo de salir solas de sus hogares.
Luego nos presentan a Ramakant Kulkarni (Ashutosh Gowariker), un oficial de policía condecorado con un historial comprobado de resolución de todos sus casos. Una vez que los cuerpos se acumulan, Kulkarni es enviado desde Mumbai a Manvat para encontrar al culpable de los espantosos asesinatos.
Sonali Kulkarni ha tenido una excelente actuación en la serie.
Kulkarni es todo lo contrario de sus colegas corruptos. Tiene un gran interés en la psicología criminal, tiene sus propias tácticas para extraer información de las personas y capta hasta los detalles más pequeños del caso. Mientras que el equipo que lo rodea es impaciente, ignorante y pícaro, el sensato oficial tiene cada uno de sus movimientos calculados de antemano.
A medida que continúa la investigación, uno de los principales sospechosos resulta ser una pareja local: Uttamrao Barahat (Makrand Anaspur) y su consorte Rukmini (Sonali Kulkarni), que dirigen un negocio clandestino ilegal, dejando a toda la comunidad profundamente endeudada. Incluso cuando están desterrados de la zona por ley, su negocio, ahora a cargo de Samandri, la hermana de Rukmani, continúa sin obstáculos. Mientras tanto, la pareja trabaja en una petición para recuperar su casa.
Durante los siguientes siete episodios, a medida que continúa la investigación, tenemos flashbacks recurrentes de asesinatos anteriores. A medida que ocurren más asesinatos, el caso se convierte en una maraña de viejas pistas y nuevos sospechosos. También se abordan temas de pobreza, analfabetismo y adicción, manteniendo el enfoque principal en lo oculto.
Este thriller policial describe el tema con el cuidado y la sensibilidad que merece. Su representación sin filtros del asesinato y la pedofilia es inquietante e inquietante, pero rara vez gratuita. La serie logra explorar la fragilidad y vulnerabilidad de la mente humana, lo que hace que sea fácil manipularla y empujarla hacia rincones oscuros. Es aterrador ver cuán insignificante e indispensable puede ser la vida humana para quienes siguen ciegamente al rebaño.
Ashutosh Gowariker interpreta el papel del oficial de policía Ramakant Kulkarni que inspecciona el misterioso caso de asesinato en Manvat.
Sonali Kulkarni, en particular, ha hecho un trabajo excepcional al retratar esta franca creencia en una causa inmoral. Aquí ella desempeña el papel de una mujer estéril, dispuesta a hacer todo lo posible para tener un hijo. Su personaje es fuerte y oscuro, y te hará sentir incómodo cada vez que aparezca en pantalla. En una escena particularmente horrible del tercer episodio, ella llora frente a una lámpara debajo de una higuera sagrada porque es estéril. Kulkarni tiene un trabajo respetable detrás de ella, y su interpretación de Rukmini se considera una de las mejores hasta la fecha.
También es genial aquí Sai Tamhankar, quien interpreta a la hermana de Rukmini. Ella aporta un aura espeluznante a cada escena en la que aparece. Esta fue la primera vez que tuve la oportunidad de ver su trabajo y no puedo esperar a ver más de ella en el futuro.
Manvat Murders también está filmado y editado de manera que amplifica el horror de los eventos que se desarrollan ante ti. También se filman escenas de la vida cotidiana de manera impresionante, lo que añade un ritmo vívido al pueblo y a su gente. Visualmente, el programa a menudo evoca paz y tranquilidad, a pesar de los horribles acontecimientos que se desarrollan de fondo. Algunos fotogramas (Satyajit Shobha Shriram se encarga de la cinematografía del programa), como el que se centra en la villa de Uttamrao, están tan bellamente filmados que dan la impresión de una pintura vibrante. El director Ashish Avinash Binde ha abandonado sabiamente la explotación excesivamente romántica del paisaje en favor de una representación más auténtica del Maharashtra rural, sin comprometer su atractivo cultural.
La serie está disponible para transmisión en marathi, hindi, telugu, malayalam, kannada y bengalí.
En las salas de investigación, los colores de los personajes se combinan perfectamente con las paredes y los tonos coinciden con el ambiente de la escena. Irónicamente, son estos pequeños detalles artísticos los que añaden valor poético al espectador.
Pero aunque sobresale en la recreación del escenario, la historia de Manvat Murders sufre un impulso menguante, a pesar de las poderosas actuaciones. Entiendo la intención del programa de trazar un contraste entre un misterio intenso y una lógica simple, pero este enfoque termina convirtiéndose en un obstáculo para la narrativa. El misterio ocasional realmente no me atraía, y rara vez me encontraba gruñendo anticipando lo que estaba por venir. Aunque la serie está basada en un incidente real y no en un concepto innovador (llega semanas después de la película de Netflix Sector 36, basada en los asesinatos en serie de Noida de 2006), podría haber evitado ser predecible. Realmente no es necesario buscar una situación de la vida real para evaluar la tendencia del programa. Dado que este horrible caso no forma parte de la conciencia nacional, es posible que no todos estén al tanto de los acontecimientos que ocurrieron. Pero Manvat Murders pierde la oportunidad de volver a contar definitivamente la historia para aquellos que puedan ser nuevos en la pesadilla.
A pesar de sus defectos, Manvat Murders sigue siendo una película emocionante y el punto de partida perfecto para que los fanáticos del crimen real profundicen en los horribles eventos que ocurrieron hace décadas. Es una buena adaptación que se mantiene fiel a su fuente y revela los hechos directamente, sin dramatizarlos ni endulzarlos en nombre de la libertad creativa.
Aunque no te mantendrá completamente alerta, lo compensa con su escalofriante descripción de los sacrificios que sacudieron la vida y los tiempos de un pequeño pueblo de Maharashtra. Su excelente rendimiento es suficiente para llevarte hasta el final. Los asesinatos de Manfat plantean importantes cuestiones sobre la fe y las nefastas consecuencias de la superstición desenfrenada. Pero estas preguntas rara vez conducen a una reflexión más profunda.
Cada actor tiene un papel que libera su talento sin explotar y cambia su carrera. La última aparición de Vikrant Massey en Sector 36 de Netflix como un asesino psicópata puede ser la respuesta. Si bien Massey ha desempeñado una buena cantidad de papeles negativos en el pasado, su personaje en pantalla esta vez es suficiente para provocar escalofríos. En este original de Netflix que cuenta una historia ficticia basada en hechos reales de los asesinatos en serie de Noida de 2006, el actor interpreta a Prem Singh, el depredador detrás de la misteriosa desaparición de varios niños de un barrio pobre en el Sector 36 del mismo nombre.
Con un inquietante sentimiento de orgullo y fascinación, caza a sus víctimas, las desmembra hábilmente, practica sexo con cadáveres y, a veces, incluso se alimenta de sus restos, sin dudarlo. Más bien, estas acciones físicas le aportan purificación y le empujan a un estado de éxtasis de celebración. En una escena lo vemos recostado en el sofá, disfrutando de la satisfacción de masacrar con éxito a una mujer después de que ella no pudo corresponder a sus sentimientos románticos.
Deepak Dobriyal interpreta a un policía corrupto que luego cambia de opinión y se involucra en el caso.
La interpretación de Massey de un caníbal pedófilo es una de las mejores y más inquietantes actuaciones que verás en los últimos tiempos. El veterano actor ha logrado capturar los más sutiles espasmos y movimientos musculares de un asesino enfermo con una destreza inquietante. Incluso sus acciones más horrendas están marcadas por momentos de inmensa satisfacción y un inquietante grado de indiferencia. Prem Singh, interpretado por Massey, trabaja como asistente en la casa de un hombre de negocios. Y si está familiarizado con el caso real de Nithari, no le sorprenderá que la película también implique al dueño de la casa en los crímenes atroces. El Sector 36 retrata los asesinatos como parte de una red más grande de tráfico de órganos. Pero para el personaje de Massey, estas acciones no son sólo el cumplimiento de las órdenes de su jefe, sino un crimen pasional que lo mantiene cuerdo: y Massey vestía perfectamente la piel de este sinvergüenza enfermo.
El horrible caso Nithari, que sirvió de inspiración para la película, sacudió a la nación y empujó a la India a una situación oscura a nivel internacional. Más de 16 niños y mujeres fueron agredidos sexualmente, asesinados, servidos con comida en platos y arrojados a alcantarillas.
La versión de Netflix no pierde el tiempo brindando un contexto sutil y estableciendo una sensación de suspenso. En los primeros diez minutos, somos testigos de agresiones sexuales a cadáveres, una mutilación sangrienta de un miembro y bolsas de carne flotando por el desagüe. Sabemos que Massey es el culpable y que está destinado a ser atrapado. Con la sangre fluyendo hacia el inodoro podrido llega la secuencia principal, que marca la pauta para las muchas escenas sangrientas que siguen. Vemos órganos empacados y enviados como paquetes, hileras de cráneos en descomposición en exhibición, huesos de fémur flotando en desagües y más.
La cinematografía en el Sector 36 es bastante impresionante.
Deepak Dobriyal interpreta a un oficial de policía corrupto que comienza a tomar en serio la desaparición de niños de barrios marginales después de que ocurre una tragedia en su casa. Así comienza su búsqueda para encontrar la verdad y arrastrar al culpable a prisión, incluso cuando el departamento de policía se muestra reacio a hacer más.
Pero la película no cubre la investigación exhaustiva detrás de este caso, ni la red de tráfico de órganos a gran escala asociada con él. Dobrial intenta buscar la verdad de forma superficial, y la parte relacionada con el tráfico se limita a sólo tres escenas en una sucia clínica que sirve como centro de comercio de órganos. La película también evita el aspecto judicial del caso, quizás porque los perpetradores lograron escapar libres incluso después de 17 largos años de juicios en los tribunales.
La película de Aditya Nimbalkar intenta limitar su enfoque principalmente a la retorcida psique del asesino, en lugar de profundizar en otros aspectos. Aunque es comprensible que Nimbalkar quisiera centrarse en un aspecto, podría haber sido mejor un breve relato de la decisión final del tribunal. Quizás el director novato quiso evitar un final decepcionante para su película, finalizándola con una nota optimista.
El personaje de Akash Khurana está basado en Moninder Singh Pandher, uno de los sospechosos en el caso Nithari.
La película no sólo describe actos atroces como la agresión sexual con cadáveres, la pedofilia y el canibalismo. Junto con las horribles imágenes y la evocadora banda sonora, las maravillosas expresiones y el lenguaje corporal de Massey demuestran ser poderosas herramientas narrativas, lo que hace que la película sea aún más impactante. La forma en que sus ojos se iluminan al ver un cadáver o la forma en que mide a un niño atado captura el horror del acto que está a punto de cometer. La escritura inteligente y el intenso diálogo de Bodhian Roychaudhury añaden matices a la narrativa. El tema es tratado con el cuidado y la sensibilidad que estos incidentes merecen, evitando una explotación inapropiada y sensacionalista sin dejar de transmitir su inhumanidad.
La película también se destaca por su impresionante cinematografía de Saurabh Goswami, que incluye muchas metáforas visuales y composiciones de cuadros simétricos, lo que aumenta la profundidad de la historia. Hay una escena particularmente interesante en la que Massey confiesa su crimen a un oficial de policía, que se encuentra a la misma distancia de la cámara que él mismo. Es difícil ignorar la profundidad de la fotografía, junto con las terroríficas actuaciones de Massey y Dobriel.
Si no fuera por el tema oscuro, es posible que hubieras comparado los fotogramas del Sector 36 con la simetría característica de Wes Anderson. Mientras que en las poco convencionales películas de Anderson la cámara transmite una estética narrativa lúdica, aquí tiene un efecto alienante.
Sector 36 ofrece muchos marcos visualmente impresionantes.
La iluminación también juega un papel a la hora de contar la historia, junto con las metáforas visuales. Se representan diferentes estados de ánimo en una variedad de colores y seguramente llamarán la atención de los amantes del cine. Las tomas arremolinadas de escaleras circulares están acompañadas de momentos de acertijos alucinantes, piezas de arte convincentes forman el telón de fondo de criminales atroces disfrazados de miembros respetados de la sociedad, y el secuestro de niños que viven en barrios marginales es seguido por una representación del secuestro de la Diosa Sita. por Ravana en la Galería Ramlila. Incluso la masacre tiene una banda sonora en forma de “Man Kyoon Behka Re Behka Aadhi Raat Ko” de Lata Mangeshkar, que se traduce como una mente errante en medio de la noche.
La hábil interpretación que hace Nimbalkar del caso Nithari logra un equilibrio perfecto entre realidad y ficción, evitando la trampa de un enfoque seco y de estilo documental. La película mantiene su atractivo cinematográfico sin dejar de ser fiel a hechos reales, evocando una sensación de temor e inquietud que te dejará estremecido. La película combina con éxito el poder de un buen guión, una cinematografía reflexiva y actuaciones escalofriantes, creando una narrativa convincente que te perseguirá. La destacada actuación de Massey es particularmente notable y está preparado para llevar su carrera a nuevas alturas. Al entrelazar hábilmente estos elementos, Nimbalkar ha creado una película que dejará un impacto duradero e inquietante en el público.
El Trinity Killer, Arthur Mitchell, tiene un complejo ciclo de asesinatos que consta de 4 etapas, cada una de las cuales representa una tragedia de su pasado.
El ciclo incluye el asesinato de un niño de 10 años, una joven, una madre obligada a suicidarse y un padre asesinado a golpes.
El descubrimiento del ciclo por parte del detective Lindy ayuda a llevar al Trinity Killer ante la justicia, pero su incapacidad para ver más allá de los orígenes del ciclo deja la historia completa sin contar.
Este artículo contiene referencias/descripciones de abuso, suicidio, violencia gratuita y asesinato.
“The Trinity Killer” es uno de los antagonistas más influyentes en Diestro Su complejo ciclo de asesinatos también lo dejó exigiendo muchas víctimas (lo que afectó gravemente a la historia a largo plazo). El “Trinity Killer” (conocido como Arthur Mitchell) fue presentado en la Temporada 4, Episodio 1, “Living the Dream”, y rápidamente causó caos al interferir no sólo en la vida personal de Dexter sino también en la vida de Debra, quien había asumido el control. El objetivo de la vida del detective Lindy es llevar al Trinity Killer ante la justicia después de que Lindy fuera asesinado en el cumplimiento del deber. Lindy fue el primero en reconocer un patrón que vinculaba los asesinatos de la tríada con una sola persona, lo que apunta a una actividad de asesinos en serie que había continuado durante décadas a largos intervalos.
Cuando Trinity fue introducida en Diestro, su recuento de cadáveres ya superó las 200 víctimas durante sus ciclos de matanza, y rara vez mataba fuera de esos ciclos. Se cree que su primer asesinato fue el de su padre, Henry Mitchell, que fue asesinado a golpes. Durante la temporada 4, Trinity mató a dos personas fuera de su modus operandi; Kyle Butler, a quien Trinity mata por impulso para evitar que el hombre llame a la policía y, por supuesto, el asesinato más impactante del programa, Rita Morgan, cuya muerte se ajusta a su estilo pero no cumple con los requisitos de su ciclo de asesinatos.
Relacionado
Los 10 mejores episodios de Dexter, clasificados por rating
Dexter es una de las series de drama criminal más impresionantes de la década de 2000 y contiene varios episodios destacados que encarnan los temas más interesantes del programa.
El ciclo del asesinato de Trinity, explicación detallada
Arthur Mitchell es uno de los asesinos más sofisticados de Dexter.
Arthur Mitchell fue un asesino en serie increíblemente interesante en Diestro Porque tenía un ciclo increíblemente específico con sus asesinatos, lo que lo hacía atractivo y pudo evadir la captura durante décadas. Frank Lindy fue el primero en vincular los patrones recurrentes de tres asesinatos distintos a lo largo de décadas con una sola persona, a quien llamó el “Asesino de la Trinidad”.
Dexter cometería estos asesinatos entre vacaciones escolares, un patrón que se aplica a sus 69 asesinatos desde 1976. Pero Dexter descubriría una cuarta víctima: un niño de 10 años que fue enterrado en cemento hace tres asesinatos.
Cada etapa del ciclo Triad Killer tenía motivaciones increíblemente específicas, y Arthur tenía uno de los modus operandi más complejos de todos los asesinos en serie del mundo. Diestro. Las cuatro etapas representan una tragedia del pasado de Arthur, lo que significa que todas merecen una explicación más detallada.
El ciclo Trinity Killer Fase 1: Un niño de 10 años es enterrado vivo
La primera víctima de Arthur representa su inocencia
La primera etapa del ciclo del asesino Trinity es el asesinato de un niño de 10 años, y esto siempre representa la pérdida de la inocencia de Arthur. Arthur seleccionaría un niño, lo secuestraría y luego comenzaría su ritual. Haría que el niño se pusiera pijama y jugara con un tren de juguete, y Arthur actuaría en el momento en que se sintiera realmente feliz.
Luego drogan al niño secuestrado. Trinity Killer lleva al niño inconsciente al sitio Four Walls One Heart, donde trabaja Arthur, y lo entierra vivo en cemento húmedo. Aunque no es la más brutal o bárbara de las etapas del ciclo de asesinatos de Triad Killer, es quizás la más inquietante y ciertamente la más difícil para los espectadores.
La segunda etapa del ciclo Trinity Killer: una joven muere desangrada en una bañera
La segunda etapa representa a la hermana de Arthur.
Cuando Arthur era joven, sorprendió a su hermana mayor, Vera, mientras ella estaba en el baño. Esto provocó un trágico accidente: Vera resbaló mientras se duchaba y se cortó una arteria, provocando una lesión que le provocó la muerte. Después de la primera fase de su ciclo, Arthur honraría su momento encontrando una mujer joven para su próxima víctima. El Trinity Killer la hizo yacer desnuda en una bañera antes de cortarle la arteria femoral.
La siguiente parte es donde el proceso de matar, como el resto del ciclo Trinity Assassin, se vuelve increíblemente específico. Arthur se asegura de que la mujer se vea a sí misma en sus momentos finales, sosteniendo un espejo para que pueda ver cómo la sangre sale de su rostro. Una vez muerta su víctima, Arthur se va a tomar una ducha muy caliente para lavar simbólicamente la culpa que alberga por la muerte de su hermana.
Relacionado
El asesino Trinity en Dexter copió el truco de Darth Vader (¡y lo mejoró!)
Aunque puede ser muy diferente de la franquicia de Star Wars, el exitoso drama criminal Dexter copió y mejoró con éxito un truco utilizado en la película de Darth Vader.
La tercera etapa del ciclo asesino de la tríada: una madre de dos hijos se ve obligada a suicidarse
La tercera etapa representa a la madre de Arthur.
Después de la muerte de Vera, la familia se mudó y la madre de Arthur cayó en una profunda depresión. Esto finalmente culminó con su muerte por suicidio cuando saltó de un puente en 1960. Cuando Arthur se convirtió en un asesino en serie en la edad adulta, este trágico evento se había convertido en parte de su ciclo como el Asesino de la Tríada. La tercera etapa del ciclo Trinity Killer muestra cuán manipulador es Arthur, ya que convence a una madre de dos hijos para que se suicide de la misma manera que él.
Como ocurre con las otras etapas, la forma de morir no es la única parte de este ritual increíblemente específico. Una vez que la mujer se suicida, Arthur visita el cuerpo. Llorará como si la mujer fuera su madre, incluso refiriéndose a ella como “mamá”.
La cuarta etapa del ciclo de la tríada asesina: un padre de dos hijos es asesinado a golpes
La etapa final representa al padre de Arthur.
La etapa final del ciclo Trinity Killer representa al padre de Arthur y es fácilmente la más brutal de las cuatro etapas en lo que respecta a la violencia. Arthur odiaba a su padre, quien fue increíblemente abusivo después de la muerte de Vera y el suicidio de la madre de Arthur. En este punto del ciclo, Arthur bebía solo e imaginaba a su padre sentado frente a él. Una vez completado este ritual previo al asesinato, Arthur iría a una taberna.
En el bar, Arthur estaba recreando el abuso que sufrió a manos de su padre al incitar a un cliente a matarlo a golpes. Una vez que se completa esta parte del ritual, Arthur encuentra a su padre preseleccionado y lo mata a golpes con un objeto punzante. Si bien esto nunca se ha confirmado, se sugiere que Arthur mató a su padre de la misma manera a mediados de la década de 1960.
La historia detrás del ciclo de asesinatos de Trinity
Aunque el detective Lindy logró desentrañar brillantemente el ciclo de asesinatos de Trinity, no pudo ver más allá de la oscura historia del ciclo, que se remontaba a la época en que Arthur Mitchell tenía sólo diez años. En un día aparentemente normal, Arthur asustó accidentalmente a su hermana Vera Mitchell mientras se duchaba, provocando una caída fatal que cortó su arteria femoral.
La tragedia pronto hace que la familia de Arthur se desmorone, ya que su madre se suicida después de saltar de un puente, y el padre de Arthur, Henry, se vuelve cada vez más violento con su hijo. Finalmente, lo mataron a golpes fuera de un bar, probablemente por su hijo.
Cada asesinato de su ciclo refleja la tragedia de la familia Trinity, en el mismo orden que los acontecimientos de DiestroEl entierro de un niño de diez años representa la muerte de la humanidad de Arturo, mientras que las jóvenes asesinadas por la Trinidad representan la muerte de su hermana (lo que explica por qué siempre se las encuentra con las arterias femorales cortadas).
Las siguientes víctimas debieron ser una madre y un padre de dos hijos respectivamente, reflejando la estructura de la familia de Arthur antes de que la tragedia golpeara su vida, como si quisiera asegurar que estas familias sufrieran el mismo golpe que él había sufrido cuando él tenía diez años. Curiosamente, la familia de Trinity también está formada por dos hijos, un niño y una niña.
Diestro
Basada en el personaje creado por el creador Jeff Lindsay, la serie Showtime Diestro La película sigue al analista de salpicaduras de sangre más hábil del Departamento de Policía Metropolitana de Miami, Dexter Morgan, mientras intenta satisfacer el oscuro deseo de matar de su pasajero persiguiendo a criminales que han escapado de la justicia. Sin embargo, utilizando las reglas que le enseñó su padre adoptivo para pasar desapercibido, Dexter debe caminar por la delgada línea entre integrarse en la sociedad y satisfacer constantemente sus deseos más oscuros. Dexter se encuentra con varios asesinos en serie mientras su fachada se desmorona lentamente a su alrededor; Con cada problema que resuelve su oscuro pasajero, surge otro problema para su vida parental suburbana. Cuando Dexter se toma las cosas como algo personal o siente que la ley está fallando, toma el asunto en sus propias manos e incluso pone en peligro las investigaciones de sus compañeros de trabajo. Diestro Se emitió en Showtime durante ocho temporadas antes de una miniserie secuela llamada Dexter: sangre nueva, que se emitió diez años después de los acontecimientos del programa. Puedes comprar todas las temporadas por solo $9,99 en Prime Day.
el calumnia
David Zayas, Michael C. Hall, Lauren Velez, C.S. Lee, James Remar, Jennifer Carpenter, Desmond Harrington, Julie Benz
fecha de lanzamiento
31 de octubre de 2010
Estaciones
8
el libro
Jeff Lindsay, Scott Buck, Scott Reynolds, Tim Schlatman, Karen Campbell, Melissa Rosenberg, Kevin Maynard, Wendy West, Manny Cotto, Daniel Cerrone, Jess Richdale, Drew Z. Greenberg, Shep Johansen, Adam Fierro, Jim Leonard
En una entrevista reciente con club audiovisualKostanski dijo que él y Nash habían sido amigos durante años en la escena cinematográfica y FX de Toronto, y Nash hizo algunos de los efectos de criaturas en “Psycho Goreman”, incluido “maquillaje para menores, trajes, chistes y esas cosas”. Nash presentó la idea de In A Violent Nature mientras trabajaba en el set, y lo siguiente que supiste fue que los productores Shannon Hanmer y Peter Kobloski estaban a bordo para producir la película y llevarla al público. La plataforma de transmisión de terror favorita de todos, Shudder.
Como aprendí en mi propia entrevista con Nash, In A Violent Nature tenía que hacer precisamente eso Nuevas tomas de las primeras cuatro semanas de producción., lo que significa que Kostanski estuvo en el set en varios puntos de producción. Esculpió los diferentes looks del Johnny Slasher de la película y proporcionó todos los modelos de vida de los actores para los asesinatos absolutamente brutales. No lo olvidemos, esta es la película que fue Según los informes, provocó que los miembros del público en el teatro vomitaran.para que sepas cómo se ven esos efectos bien. A pesar de una gran discusión sobre el estilo artístico del cine Slasher durante la mayor parte de su tiempo de ejecución, In A Violent Nature nunca olvida que este es un Slasher que necesita algunas secuencias de asesinatos sorprendentes. Para el asesinato más brutal de la película (al que me referiré como “La muerte de la chica del yoga” para evitar spoilers), Kostanski y el resto del equipo de efectos especiales hicieron múltiples réplicas de los cuerpos de las víctimas para asegurarse de que el asesinato se viera como estaba. absolutamente mejor. Es desafortunado que Kostanski no estuviera en el set el día de la filmación debido a que se cambió el cronograma de las nuevas tomas, pero aún así proporcionó mucho material de broma para ayudar a lograrlo.
