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Los actores, la historia y todo lo que sabemos.

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Serie de terror sobrenatural de MGM+ de La serie ya ha disfrutado de una exitosa carrera durante tres temporadas hasta el momento y ahora ha logrado una renovación para una cuarta temporada. La serie se estrena en 2022 y trata sobre un misterioso pueblo de Centroamérica que atrapa a quienes entran y está rodeado de monstruos mortales que acechan en el bosque fuera del pueblo. Tomando la asombrosa premisa de programas como perdido Añadiendo un toque espeluznante, de Rápidamente se consolidó como una de las principales series de terror en el saturado mundo de la televisión abierta.

fin de La temporada 2 prepara el escenario para una temporada 3 aún más aterradora, y cada nueva revelación plantea más preguntas que respuestas. El verdadero punto fuerte de la serie son sus misterios y, como ocurre con los mejores misterios, cada giro ofrece historias más sorprendentes. con de Ha recibido elogios casi universales (incluidos elogios del maestro del terror Stephen King) y el futuro del programa parece brillante. El futuro parece aún más brillante ahora que MGM+ ha decidido renovar el programa para una cuarta temporada.

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De: ¿Qué son los monstruos y qué quieren?

Los monstruos de Fromm siguen siendo un misterio, pero el programa ha proporcionado varias pistas sobre su identidad y la naturaleza de la ciudad misma.

De la cuarta temporada últimas noticias.

El programa ha sido renovado por una temporada más.

Boyd y Donna afuera de un restaurante en la Temporada 3, Episodio 9

Las últimas noticias llegan pocos días antes del final de la temporada 3 y lo confirman. de La temporada 4 ha sido renovada. Parece que la decisión nunca estuvo en duda y la recepción de la temporada 3 ha sido la más positiva hasta el momento. MGM+ lo ha confirmado La producción de la temporada 4 comenzará en algún momento de 2025.y el transmisor apunta a una ventana de lanzamiento de 2026. La temporada 4 constará de 10 episodios nuevos, pero no se han revelado más detalles en este momento.

Para conmemorar la renovación oficial de Una página en X (anteriormente Twitter) compartió un video de la estrella de la serie Harold Perino recogiendo una botella de un árbol con las palabras “Temporada 4 próximamente“.

La temporada 4 ha sido confirmada

MGM+ fue rápidamente renovado de

Harold Perrineau como Boyd hablando con la mano apuntando hacia adelante en la tercera temporada.

Desde el comienzo de la temporada 3, las especulaciones han sido preocupantes. de La temporada 4 y MGM+ no dejaron a los fanáticos en suspenso por mucho tiempo. A pocos días del final de la temporada 3, MGM+ optó por renovar la serie de terror por otra temporada. Esto subraya la confianza del transmisor en la serie original aclamada por la crítica y potencialmente significa que el programa podría continuar por algún tiempo. También se anunció El rodaje de la cuarta temporada comenzará en 2025 y se prepara para estrenarse en 2026.

de
La temporada 3 debutó el domingo 22 de septiembre de 2024.

Detalles de la cuarta temporada.

¿Quién sobrevivirá de Fromeville?

Elenco de La temporada 4 es difícil de predecir porque la temporada 3 sin duda eliminará a algunos jugadores del tablero antes de que todo esté dicho y hecho. Sin embargo, fue una fuerza constante durante todo el transcurso del espectáculo. Harold Perrineau como Boyd Stevensel alcalde de la ciudad y líder de facto, debería regresar en la cuarta temporada. Aunque su estado quedó en el limbo al comienzo de la temporada 3, también se espera que Catalina Sandino Moreno esté disponible una vez más para interpretar a Tabitha Matthews.

Eion Bailey como Jim Matthews es otro miembro del elenco de la temporada 4, y hay demasiados misterios persistentes en el programa como para eliminar a demasiados miembros del grupo en solo una temporada. Como años anteriores, La temporada 4 probablemente también agregará algunos miembros más a la banda.aunque es imposible predecir esto hasta que haya más información disponible.

Supuesto elenco de de La temporada 4 incluye:

actor

desde el turno

Harold Perino

David Stevens

Harold Perrineau como Boyd Stevens parece triste en la tercera temporada

Catalina Sandino Moreno

Tabitha Mateos

Catalina Sandino Moreno como Tabitha Matthews en un auto con aspecto asustado en From.

Eion Bailey

Jim Matthews

Eion Bailey parece asustado de algo en quién.

David Alpay

Jade Herrera

Jade Herrera luce sorprendida en la temporada 2

Elizabeth Saunders

Donna Raines

Elizabeth Saunders como Donna Raines en Desde.

Hannah Cheramie

julia matthews

Julie Matthews parece agitada mientras está parada detrás de la camioneta estacionada frente al restaurante en Frome.

Ricky H.

Kenny Liu

Kenny Liu de la temporada 2, episodio 9

Scott McCord

Vencedor

Scott McCord parece triste en From.

Chloe van Landshut

Cristina Miller

Chloe van Landshut estará presente en la temporada 2

Avery Conrado

Sara Myers

Avery Conrad parece aterrorizada en Desde

Simón Webster

Ethan Matthews

Simon Webster en la foto

Courton Moore

Ellis Stevens

Ellis mira por encima del hombro mientras está de pie en el bosque en Who

Ghafouri beige

Fátima Hassan

Fátima mira mientras está de pie con las manos entrelazadas cerca del bosque en...

Roberto Joya

Enrique

Robert Joy en CSI Nueva York

Samantha Brown

acosta

Samantha Brown luce ropa de invierno en una película navideña

Detalles de la historia de la cuarta temporada.

Se predice un futuro alucinante

Boyd parece nervioso cuando una criatura con llaves de ambulancia se burla de él en la tercera temporada.

A estas alturas, es casi imposible adivinar qué pasará. de Temporada 4 hasta que se complete por completo la Temporada 3. Como ocurre con todos los grandes programas de terror, la historia de la película gira en torno… de Intercalados con giros y vueltas masivos que literalmente podrían llevar la serie en cualquier dirección en cualquier momento. Como tal, una imagen clara de de La temporada 4 está muy lejos y la temporada 3 seguramente agregará nuevas arrugas que cambiarán el aspecto del original de MGM + en el futuro.

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Clasificación: Los 10 peores actores en películas de Marvel que no pertenecen al MCU

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maravilla Las películas no siempre dejan de emitirse, especialmente cuando se trata de películas anteriores al Universo Cinematográfico de Marvel. Las películas de Marvel anteriores al MCU fueron el salvaje oeste de las primeras películas de superhéroes. mientras el zorro X-Men Las películas ya se han establecido como una franquicia sólida y otras salidas únicas de Marvel no han dejado una impresión duradera. Incluso desde el dominio del MCU, el universo Sony Spider-Man ha luchado por emerger de su sombra.

A lo largo de todas estas películas, varios errores de casting obstaculizaron el éxito de muchas películas. A veces, los actores contratados simplemente no pueden capturar la esencia de un personaje de cómic en particular, no le dan al papel la pasión que merece o no tienen el entusiasmo para trabajar con el material. En otros casos, algunas de las opciones de reparto son errores completamente discordantes que pueden destacarse sobre las peores opciones del MCU.

10 Jessica Biel como Abigail Whistler

Hoja: Trinidad

Cualesquiera que sean las opiniones populares de los dos primeros código Las películas lo son, el consenso común es que Hoja: Trinidad Es el más débil de los tres. Aparte del notorio comportamiento de Wesley Snipes durante el rodaje y los ojos CGI resultantes, el valiente grupo de compañeros cazadores de vampiros que acompañan a Blade interrumpe la acción de la película. Junto a Ryan Reynolds como el pródigo Deadpool estaba Jessica Biel como Abigail Whistler, la hija del mentor, socio y armero de Blade de las dos primeras películas.

Jessica Biel no estuvo nada mal en este papel Hoja: Trinidad Definitivamente tiene peores problemas que el arquero promedio. Pero no se puede negar que Belle caminó sonámbula durante la actuación, lo que le dio a Abigail un poco de personalidad más allá de sus rasgos superficiales. Bell fue solo una mala decisión entre muchas recientes código película, pero su personaje es demasiado lindo para conocerlo.

9 David Hasselhoff como Nick Furia

Nick Fury: Agente de SHIELD

David Hasselhoff como Nick Furia

La elección de Samuel L. Jackson como Nick Fury fue una de las mejores elecciones en el Universo Cinematográfico de Marvel, y luego el personaje fue rediseñado en los cómics para parecerse mejor al actor. Sin embargo, esta no era la primera vez que Nick Fury participaba en una película, ya que interpretó a David Hasselhoff en la poco conocida película para televisión. Nick Fury: Agente de SHIELD Aquí, Fury tiene la tarea de desmantelar el intento de HYDRA de utilizar una peligrosa arma biológica en la ciudad de Nueva York.

De hecho, Hasselhoff es en realidad una viva imagen de Nick Fury en su apariencia cómica original, luciendo agresivamente el parche en el ojo. Sin embargo, no logra capturar por completo la personalidad majestuosa de un personaje de superhéroe, apoyándose en su propia personalidad. vigilantes de la bahía Comportamientos que se sentían fuera de lugar. Incluso si estaba más conectado con el material, a Hasselhoff finalmente no se le dio el mejor guión para trabajar, ya que la película hecha para televisión no es tan conocida por una buena razón.

8 Eric Bana como Bruce Banner

Estructura

Eric Bana habla por teléfono como Bruce Banner en Hulk de 2003 de Ang Lee

el sotavento Estructura Es uno de los restos más oscuros de las películas de Marvel de principios de la década de 2000 que se estrenó antes del inicio del Universo Cinematográfico de Marvel y desde entonces lo ha superado en 2008. La sorprendente estructura Protagonizada por Edward Norton. Para su versión del Dr. Bruce Banner, Ang Lee se decidió por Eric Bana, quien estaba entusiasmado con el original. La sorprendente estructura Programa de televisión y dominio de personajes oscuros en dramas criminales. Cuchilla de carnicero El papel le ganó. De acuerdo con la visión de Lee, Bruce Banner de Bana era una persona increíblemente oscura y torturada.

Si bien Bruce Banner ciertamente tiene su lado oscuro, que se refleja en el hecho de que otras personas expuestas a la radiación gamma no han creado una personalidad violenta como Hulk, eso no es lo único que vale la pena retratar sobre su personaje. Bana no logra capturar la mente científica, el altruismo o el sentido del humor de Bruce Banner. Cuánto se puede atribuir a la dirección de Ang Lee y en qué medida la actuación de Bana es un fracaso sigue siendo un tema de debate, pero desde entonces ha sido superado tanto por Edward Norton como por Mark Ruffalo.

7 Will.i.am como John Reith

X-Men Orígenes: Lobezno

Will.i.am como John Wraith parece confundido en X-Men Origins: Wolverine (2009).

X-Men Orígenes: Lobezno Es una película famosa por muchas razones. Desde el tratamiento ridículo de Deadpool hasta el trillado recuento de los orígenes de Wolverine, la película no logra ser una expansión digna del universo Fox X-Men por muchas razones. Otro paso en falso fue en el departamento de casting, con algunas elecciones cuestionables que completan la lista de mutantes secundarios que giran en torno a Wolverine. Uno de los castings más atroces es el del cantante y rapero will.i.am como John Wraith, también conocido como Kestrel en los cómics.

John Wraith es básicamente una versión simplificada y ligeramente sureña de Nightcrawler, que tiene los mismos poderes pero no la misma personalidad o mutaciones físicas que hacen que el personaje sea interesante. Como actor, will.i.am deja mucho que desear, ya que su rostro saca a los espectadores de la película al recordarles que un músico famoso ganó una oferta para aparecer en pantalla. Baste decir que John Reith no obtuvo muchos papeles actorales en el futuro.

6 Taylor Kitsch como Gambito

X-Men Orígenes: Lobezno

Taylor Kitsch como Gambit como el superhéroe Wolverine de X-Men Origins

muchos lo dicen X-Men Orígenes: Lobezno No tiene una, sino dos de las peores elecciones de reparto en la historia fuera del MCU cuando se trata de películas de Marvel. El titular de la tarjeta mutante favorito de los fanáticos y rebelde cajún Remy LeBeau, también conocido como Gambit, aparece brevemente en la película. En la película, Taylor Kitsch aparece como Gambit y causa poca impresión con el poco tiempo que se le da en pantalla. La peor parte de la táctica de Kitsch es su patético intento de utilizar un acento cajún, que parece un acento sureño genérico.

Aparte de su voz, Kitsch simplemente no tenía el carisma necesario para conquistar al público como un encantador popular. Hasta el día de hoy, su mayor reclamo a la fama es el portero Channing Tatum, quien en realidad creció cerca de Bayou y estaba entusiasmado con el papel, que interpretó al personaje. Al menos Tatum finalmente tuvo la oportunidad de brillar como uno de los muchos destacados. Lobezno Deadpool, Supera con creces a Taylor Kitsch como la táctica de acción en vivo favorita de la mayoría de los fanáticos.

5 Nic Cage como el motorista fantasma

Jinete fantasma

Película El motorista fantasma de Nicolas Cage

Hablar de Lobezno Deadpool El cameo, uno de los héroes heredados anteriores al MCU que estaba programado para aparecer nuevamente como tributo pero nunca fue presentado, no era otro que Ghost Rider de Nic Cage. Sobre el papel, el marcado entusiasmo de Cage por los superhéroes y su inclinación por las películas de terror deberían haberlo convertido en la elección ideal para un héroe como Johnny Blaze. Sin embargo, en la práctica, la actuación de Cage realmente destacó ya que el personaje en sus apariciones en ambas películas dejaba mucho que desear.

Por ejemplo, Nic Cage probablemente era demasiado mayor para interpretar a Johnny Blaze cuando fue elegido en 2007, sin mencionar el hecho de que no se puso rubio para respetar la apariencia cómica de Blaze. A pesar de ser conocido por sus actuaciones extravagantes y exageradas, Cage en realidad interpreta al personaje extrañamente cerca de su pecho en la única película que realmente tiene que dejar ir, y en general parece desinteresado. Ghost Rider de Cage tiene sus momentos, pero en su mayor parte, el papel es una curiosidad que no funciona artísticamente.

4 Jessica Alba como la mujer invisible

Los cuatro fabulosos

Jessica Alba Sue Storm como la Mujer Invisible en la película de 2005 Los Cuatro Fantásticos

Las dos primeras películas de los Cuatro Fantásticos de Fox están lejos de ser perfectas, pero uno de sus innegables puntos fuertes es el excelente reparto del cuarteto titular. La única excepción flagrante a esto es la interpretación de Jessica Alba de Susan Storm, una elección desafortunada que tuvo malas consecuencias tanto para la película como para la carrera de Alba. Jessica Alba parece increíblemente dulce como el pegamento emocional que se supone mantiene unidos a Los Cuatro Fantásticos, y palidece en comparación con Michael Chiklis, Chris Evans e incluso Ioan Gruffudd.

De hecho, gran parte de esta mala actuación no es culpa de las actrices, ya que Jessica Alba casi dejó de actuar después de eso. Los Cuatro Fantásticos: El ascenso de Silver Surfer Debido a la dirección descuidada de Tim Story. Alba ha sido claramente retratada primero como un atractivo visual y luego como una buena representación de La Mujer Invisible, lo que desafortunadamente hace que esté a la altura de su nombre de una manera desafortunada en comparación con los otros héroes. Con suerte, viene Los cuatro fantásticos: los primeros pasos Este error se puede corregir.

3 Jared Leto como Morbius

morbio

Morbius en los momentos finales de Morbius

Si bien las películas que precedieron al MCU no tenían el beneficio de la retrospectiva o la capacidad de comparar y contrastar a los actores favoritos de los fanáticos, el universo Sony Spider-Man no tiene tal excusa. Esto hace que sus extrañas elecciones de reparto, como Jared Leto como el Dr. Michael Morbius, parezcan mucho peores. Leto ya se ha enfrentado a mucha controversia en el circuito de películas de cómics gracias a su mordaz interpretación del Joker. escuadrón suicida, Evidencias que Sony lamentablemente optó por ignorar al presentarlo como el héroe anti-vampiros.

A pesar de lo que puedan sugerir los memes, Jared Leto morbio No fue bien recibido. Como actor, Leto se toma demasiado en serio a la hora de manejar el delicado equilibrio entre la tontería y el drama que requieren los papeles de superhéroe, y fracasa como el sensual Morbius. Teniendo en cuenta que Leto finge tener la misma distrofia muscular que su personaje, lo que le exige tener un terapeuta en el set, todo en nombre del método de actuación, su inclusión no parece valer la pena.

2 Avaricia Grace como Venom

El hombre araña 3

El grito de Venom de Topher Grace en Spider-Man 3

En una película llena de tantos villanos, Venom pretende ser el “jefe final” de Sam Raimi. hombre araña 3, Representa un polo violento opuesto al hipotético Peter Parker. Para dirigir esto, Raimi contrató a Topher Grace de Ese programa de los 70 Famoso por interpretar a Eddie Brock, el fotoperiodista rival de Parker que eventualmente se convierte en su némesis después de ponerse el mismo simbionte que Spider-Man. Desafortunadamente, Topher Grace no funcionó como Venom por varias razones.

En un nivel superficial, Grace no tenía el físico musculoso clásico típicamente asociado con Eddie Brock y Venom en los cómics, lo que en realidad debilitó la relación entre las dos versiones. Más importante aún, Grace se siente claramente más cómoda como actriz de comedia y se lanza a lecturas que parecen demasiado cursis e intencionales incluso para los gustos de Sam Raimi. Es bueno que Tom Hardy haya podido hacerle justicia al personaje en Sony. Veneno Trilogía en solitario; de lo contrario, Topher Grace sería la única interpretación cinematográfica triste del personaje icónico.

1 Dakota Johnson como Madame Web

señora web

Cassandra Web con una telaraña en Madame Web

Por muy malas que sean algunas elecciones de superhéroes fuera del Universo Cinematográfico de Marvel, pocas son tan claramente una mala idea como la breve etapa de Dakota Johnson como Señora Web. señora web Fue un fracaso notorio para Sony tanto a nivel comercial como crítico, siendo el casting de Johnson una parte clave del fracaso de la película. Como Madame Web, Johnson es abiertamente hostil a la película en la que aparece, actuando como si le molestara que la cámara la enfocara.

La divertida y divertida gira de prensa previa al estreno de la película dejó en claro que Dakota Johnson no tenía ningún interés en los cómics o las películas de superhéroes, dando la impresión de que estaba en su mejor momento para dirigir una. Esta falta de entusiasmo es descaradamente evidente en el producto final, ya que la insatisfacción de Johnson con su presencia en la película de alguna manera se filtra en la claridad de su actuación final. Por más que lo intenten, no maravilla Es probable que la película tome una decisión de reparto peor que ésta en el corto plazo.

Próximas películas del MCU

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Las ciudades regionales de China son ahora actores importantes en la ciencia global

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Como la investigación china Va viento en popaNaturalmente, las áreas urbanas más grandes y económicamente más desarrolladas del país, como Beijing y… Llevar a la fuerza, te convertirás Ciudades súper científicas; A medida que China se vuelve más rica, más educada y más avanzada tecnológicamente, las grandes ciudades impulsan un mayor progreso. Lo que tal vez sea aún más sorprendente es que algunas de las pequeñas capitales provinciales de China han adquirido importancia mundial y también se encuentran entre las 20 principales capitales del Índice de la Naturaleza. Nanjing (5.º), Wuhan (9.º), Hangzhou (13.º), Hefei (15.º) y Xi'an (20.º) son ejemplos, ya que habitan en un área de clasificación similar a las principales ciudades del mundo, como Tokio (10.º), París (11.º ), y Seúl (12º), Londres (14) y Chicago (17). Además, los datos sugieren que estas ciudades regionales –cada una de las cuales es tan grande y rica, en términos relativos, como un país europeo– se encuentran entre aquellas con la producción de investigación de más rápido crecimiento en el Índice de la Naturaleza. Estas tendencias revelan que, si bien el gobierno de China sitúa la ciencia y la innovación en el centro de su estrategia económica, dichas ciudades y regiones desempeñan un papel clave en el fomento de la excelencia y, como resultado, en la búsqueda de un crecimiento sostenible impulsado por la tecnología.

Necesidad económica

El enfoque de China en el progreso científico Durante la última década lo ha motivado no sólo el valor intrínseco de la ciencia; En cambio, la investigación y la innovación se consideran la fuente del crecimiento económico en un sentido más amplio. Las megaestructuras científicas, como el Radiotelescopio Esférico de Apertura de Quinientos Metros (FAST) en la provincia de Guizhou, o el Instituto de Botánica de Kunming, que alberga el banco de semillas más grande de Asia, en Yunnan, se basan en el crecimiento económico y la excelencia científica en el mismo tiempo. mente. La esperanza es que los institutos financiados a nivel nacional y Los laboratorios de investigación en lugares remotos pueden generar nuevas industriasY las ideas e innovaciones que luego se integran en esas áreas. Las enormes inversiones regionales basadas en tecnologías emergentes, como un campo de paneles solares de 3,5 gigavatios en Xinjiang, deberían considerarse parte del mismo proceso.

Este enfoque de estimular el crecimiento económico a través de la inversión regional puede ser especialmente importante en tiempos de inestabilidad. Cuando la crisis financiera mundial azotó a China alrededor de 2008, el país invirtió fuertemente en infraestructura, como la red ferroviaria de alta velocidad que ahora atraviesa el país. Mientras China enfrenta otro ataque de indigestión económica –mientras intenta alejarse de una economía impulsada por los valores inmobiliarios hacia una impulsada por el crecimiento sostenible–, los líderes del país han decidido que invertir en ciencia y tecnología es clave para crear nuevas formas de desarrollo urbano. desarrollo. desarrollo. De hecho, China enfrenta una economía desigual de dos niveles, con provincias costeras Tener unos ingresos muy superiores a los de las provincias del interior.Se ha vuelto políticamente necesario equilibrar la suerte del país, para que no se enfrente a una versión china del populismo que arrasa en muchas sociedades occidentales. Los líderes de China son muy conscientes de los problemas políticos que pueden resultar de la desigualdad regional y de clase, y al asignar industrias clave del futuro, como la energía verde o los automóviles eléctricos, a diferentes ciudades y provincias, la financiación de la ciencia se convierte en una herramienta mucho más amplia. Los objetivos de igualdad social, estabilidad y mejora de las habilidades en la sociedad.

estudiante estrella

Cuando el presidente chino, Xi Jinping, señaló a principios de este año la importancia de las nuevas tecnologías para desarrollar la industria del país y promover la transición verde, es posible que haya estado pensando en lugares como Hefei. Es la capital de la provincia de Anhui, obtiene puntuaciones más altas en ciencias naturales en la lista de Ciudades Científicas del Índice de la Naturaleza que Londres, Los Ángeles o Chicago, y es sede de la Universidad de Ciencia y Tecnología de China (USTC). Quinto Ranking global de la institución en el Nature Index 2023. Hefei es el estudiante estrella en la estrategia de crecimiento regional de China. Su rica red de instituciones científicas y graduados en ciencias le ha brindado un terreno fértil para el crecimiento de una industria líder en el mundo: los vehículos eléctricos. Los avances en la tecnología de los vehículos eléctricos, como la batería de estado sólido de bajo costo desarrollada en la USTC que podría cambiar las reglas del juego en el mercado de los vehículos eléctricos, son parte de una cadena de suministro en expansión que se extiende desde los institutos científicos, por un lado, hasta los mundo de fábricas y talleres de última generación, en camino hacia un enorme mercado de consumo. En su conjunto, esto constituye una nueva visión para la economía china, que se basa en la investigación científica para sus orígenes. Tampoco faltarán seguidores para un modelo así en el Gobierno nacional. Cheng Shanji, ex secretario del partido de la provincia de Anhui, ahora se desempeña como presidente de la Comisión Nacional de Desarrollo y Reforma, el principal organismo de planificación económica de China.

Mientras que otros líderes del condado están tratando de hacer de sus ciudades la próxima historia de éxito, no necesariamente necesitan seguir un modelo oculto; Hay diferentes maneras de vincular la ciencia al crecimiento económico. A menudo, la sucursal local de la Academia China de Ciencias (CAS), el enorme instituto con sede en Beijing que es líder mundial en indexación de la naturaleza, es un buen lugar para comenzar. La Academia de Ciencias de China tiene decenas de centros regionales en todo el país, como el Instituto de Botánica de Kunming. Estos institutos derivados a veces responden a aplicaciones científicas: Kunming está situado en una región subtropical con gran biodiversidad, por ejemplo. En segundo lugar, los líderes pueden intentar establecer algunos vínculos con los inversores internacionales y las corporaciones multinacionales que han ayudado a crecer la industria biotecnológica de Shanghai; La ciudad alberga grandes laboratorios de investigación para gigantes farmacéuticos como GlaxoSmithKline y Pfizer, y una zona de startups en Zhangjiang, donde los jóvenes innovadores pueden acceder a terrenos, espacio para oficinas y exenciones fiscales. Finalmente, podrían coordinarse para que cada provincia se especialice en apuntar a un área diferente del mercado de consumo interno de China, como lo han hecho, por ejemplo, las empresas tecnológicas locales en Shenzhen, como Huawei y DJI.

Entre estos poderes estatales, la inversión internacional y la amplia base de consumidores que China tiene para ofrecer, los avances científicos pueden trasladarse rápidamente del laboratorio al mercado para lograr el máximo impacto económico. Por lo tanto, en los próximos años, no sería sorprendente ver otras ciudades chinas que son relativamente desconocidas en Occidente saltar a la cima de la clasificación de ciudades científicas del Nature Index. Cuanto más improbable era el lugar, más reconocían los dirigentes chinos la necesidad de ponerlo en el mapa; En la China actual, la ciencia constituye el camino real hacia la importancia económica y política.

Este artículo es parte de Índice de Naturaleza 2024 Ciudades Científicasun apéndice elaborado con el apoyo financiero de la Comisión Municipal de Ciencia y Tecnología de Beijing y el Comité Administrativo del Parque Científico Zhongguancun. naturaleza Conserva total independencia en todas las decisiones editoriales relativas al contenido. Para obtener más información sobre el Índice de la Naturaleza, Ver página de inicio.

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Los únicos actores originales que regresan.

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A continuación se muestran spoilers de “Gladiator II”.

El final de “Gladiador” Me sentí esperanzado y victorioso. Aunque el general romano convertido en gladiador rebelde Maximus (Russell Crowe) finalmente muere en la Batalla del Coliseo debido a una puñalada oculta del emperador Cómodo (Joaquin Phoenix), es capaz de matar al líder corrupto antes de que tome su último aliento, todo mientras… Esperando que Roma vuelva a ser una república propiedad del pueblo.

Desafortunadamente, mientras la historia del pueblo romano continúa en “Gladiator II”, el sueño del difunto emperador Marco Aurelio (Richard Harris) no se cumple. Han pasado unos 15 años desde los acontecimientos de “Gladiador”, dos emperadores insufribles (Joseph Quinn y Fred Hechinger) ahora gobiernan Roma, y ​​la ciudad no es más libre que cuando Máximo mató a Cómodo. De hecho, las cosas han empeorado, incluso cuando Roma continúa conquistando más países en todo el mundo.

Sin embargo, hay quienes todavía intentan liberar a Roma de sus líderes corruptos. Incluso el victorioso general romano Acacio (Pedro Pascal) está cansado de que los emperadores lo envíen a la batalla una y otra vez. Junto con un grupo de otros romanos de ideas afines en posiciones clave de influencia, Acacio espera derrocar a los emperadores, y dos personajes del “Gladiador” original se le unen. De hecho, son los únicos actores que regresan para la tan esperada secuela de Ridley Scott.

Connie Nielsen regresa como Lucila

En primer lugar, el regreso de este personaje no sorprende en lo más mínimo, porque fue Una gran parte del marketing de la película.. De hecho, su papel en el marketing de la película frena bastante las ventas de la secuela. Los avances y anuncios de televisión de Gladiator II se han centrado en el hecho de que el personaje principal de la película, Hanno (interpretado por Paul Mescal), es en realidad Lucius, el hijo de la hermana del emperador Cómodo, Lucilla (Connie Nielsen), interpretada por la joven Spencer Treat Clark. en la película original. Además, también es el hijo ilegítimo de Maximus. Sin embargo, durante la primera mitad de la película, estos detalles se presentan como un secreto por descubrir. Por supuesto, gracias al marketing, esto es sólo un secreto para los personajes de la historia y no para el público, lo que parece una decisión equivocada. Pero estoy divagando.

En “Gladiator II”, Lucilla se casa con el general Acacio y ambos forman parte de un complot secreto para derrocar al emperador Geta (Quene) y al emperador Caracalla (Hechinger). Además, el papel de Lucilla es una gran parte del núcleo emocional de la película, ya que se sorprende al darse cuenta de que el misterioso nuevo gladiador de los Juegos es su hijo. Inmediatamente después de los acontecimientos del “Gladiador” original, Lucila envió a su hijo lejos de Roma, para que no corriera peligro de ser asesinado por aquellos que intentaban impedir que se convirtiera en el próximo emperador. Desafortunadamente, Lucius guarda rencor porque su madre básicamente lo abandonó. Al final, hacen las paces, pero no hay un final feliz reservado para Lucilla.

Derek Jacobi regresa como el senador Gracchus

El único otro actor que regresa de la película original de “Gladiator” es Derek Jacobi como el senador Gracchus. En la primera película, Graco es una de las varias personas clave en el poder en Roma que están tratando de derrocar al emperador Cómodo. Al principio, Graco quedó impresionado por el intento de Cómodo de cortejar al pueblo de Roma jugando juegos de gladiadores, pero cuando un encuentro con el emperador demostró que no tenía idea de cómo mantener a Roma de su lado, se volvió contra él y se unió a la rebelión. . Por eso no debería sorprendernos que vuelva a trabajar con Lucilla en “Gladiator II”.

Al final de El Gladiador, Graco fue el hombre que pidió ayuda para transportar el cuerpo de Máximo tras su muerte en el Coliseo. Curiosamente, el final de “Gladiator II” hace que parezca que Russell Crowe podría aparecer brevemente en la película, pero es sólo una toma de la mano de Maximus tocando el trigo como un guiño a la primera película, y no es probable que Crowe la repita. . Su papel en el velo de mano.

Desafortunadamente, debido a un golpe que salió mal en “Gladiator II”, Gracchus sigue los pasos de Maximus y muere en el Coliseo.



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Los únicos actores importantes del elenco que aún quedan vivos son Laverne y Shirley.

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Hace décadas Programas como “Search Party” han adoptado un enfoque en constante cambio En el formato televisivo de comedia, “Laverne & Shirley” ha estado cambiando las cosas temporada tras temporada. El spin-off de “Happy Days” comenzó con una premisa muy consistente en sus primeras temporadas, centrándose en dos compañeros de cuarto que trabajaban en una empresa embotelladora de Milwaukee. Para la quinta temporada, la marimacho Laverne (Penny Marshall) y la optimista Shirley (Cindy Williams) habían terminado en las Reservas del Ejército, y en la sexta temporada se mudaron a Burbank y trabajaron como envoltorios de regalos en unos grandes almacenes. En la última temporada, Shirley ya no estaba y Laverne trabajaba en la industria de la aviación.

A pesar de los altibajos de “Laverne & Shirley”, el programa tuvo algunas constantes a lo largo de sus ocho temporadas, incluida la presencia de los vecinos Lenny (Michael McKean) y Squiggy (David Lander), el padre de Laverne, Frank (Phil Foster), y el padre de Laverne. Frank (Phil Foster). y Carmine (Eddie Mecca), el ex hambriento de fama de Shirley. La mayoría de los actores que hicieron de “Laverne & Shirley” una piedra de toque cultural en los años 70 han muerto desde entonces, pero algunas de las estrellas del programa siguen en el ojo público, algunas de las cuales han hecho el mejor trabajo de sus carreras en los últimos años.

Michael McCain (Lenny)

El actor, guionista y músico Michael McKean ha tenido varios períodos de Renacimiento durante su considerable carrera, que comenzó con su papel como Lenny, el favorito de los fanáticos, en “Laverne & Shirley”. Solo tuvo algunos créditos menores antes de ser elegido como Lenny en la serie, un papel que desempeñó en 149 episodios. Poco después, McCain se convirtió en colaborador frecuente del director de comedia Christopher Guest, apareciendo en películas como This is Spinal Tap y A Mighty Wind.

Por su interpretación de McCain, fue nominado a un premio Emmy. Como Chuck McGill en Better Call Saul Un regreso podría significar su partida, pero el artista siempre se ha mantenido activo en Hollywood, apareciendo en películas como “Clue” y “Planes, Trains, and Automobiles” y en programas de televisión como “Dinosaurs” y “Dream”. Vamos, Grace & Frankie y Good Omens. McCain también fue colega en “Saturday Night Live” durante tres temporadas en la década de 1980, personificando a Bill Clinton, Howard Stern y muchos otros rostros famosos. Más recientemente, apareció como presidente en la serie de suspenso político de Netflix “The Diplomat”.

McCain recibió una nominación al Premio de la Academia por su canción “A Mighty Wind”, “A Kiss At The End of the Rainbow”, y ganó un premio Grammy por la canción que da título a la película. Muchos de sus guiones también se han adaptado al cine, e incluso coescribió “This is Spinal Tap”. McCain también se desempeñó como director, productor, compositor e intérprete invitado. en el escenario En obras como “Hair”, “The Best Man” y “Hairspray”. Está previsto que protagonice junto a Bob Odenkirk la reposición de Broadway de “Glengarry Glen Ross” en 2025.Vía fecha límite).

Leslie Easterbrook (Rhonda)

Otra estrella de “Laverne & Shirley” con más de un papel que definió su carrera, Leslie Easterbrook, interpretó a la explosiva Rhonda en la comedia. Su segundo papel famoso llegó en 1984, cuando Easterbrook se puso por primera vez un uniforme de policía para interpretar a la formidable policía sexual Debbie Callahan en la película “Loca Academia de Policía”. La comedia despegó e inspiró varias secuelas, con Debbie de Easterbrook subiendo la escalera del poder con cada una, y finalmente se convirtió en fiscal de distrito en el programa de televisión de corta duración.

Además de las franquicias 'Police Academy' y 'Laverne & Shirley', también puedes reconocer a Easterbrook por sus colaboraciones con el músico y DirectorRob ZombieQuien la eligió en sus películas “Halloween” y “The Devil's Rejects”. Su filmografía también incluye apariciones en la primera comedia sexual de Johnny Depp “Private Resort”, “The Heartbreak Kid” de los hermanos Farrelly, el acogedor programa de misterio “Murder, She Wrote” y la telenovela de ABC “Ryan's Hope”.

Un incidente en el set hizo que Easterbrook comenzara a aprender sobre armas, y en un momento fueron Llegó a ser miembro de la Junta Directiva De la Asociación de Rifles y Pistolas de California. “Me lastimé mientras filmaba un video para la academia de policía”, dijo el actor. Comunidad de accidentes de tren En 2014, dijo que el operador de cámara le pidió que acercara un arma a su cara para disparar, pero el sonido resultante le causó graves daños auditivos. “Cuando disparé, el sonido agudo me rompió los tímpanos”, explicó. “No conseguí tapones para los oídos y ni siquiera sabía que los necesitaba”. “En ese momento decidí que si iba a portar un arma en otra película, tenía que aprender todo lo que pudiera sobre ellos”.

Ed Marinaro (Sony)

Ed Marinaro, un exjugador de la NFL, pasó del fútbol a la actuación a finales de los años 1970 y pronto terminó en “Laverne & Shirley”. Allí interpretó a Sonny St. Jacques, el propietario del edificio de Burbank donde vivían muchos de los personajes principales de la sexta temporada. Curiosamente, Sonny fue el segundo personaje interpretado por Marinaro en el programa, habiendo aparecido como el primo italiano de Laverne, Antonio, de forma única. La historia de la temporada anterior.

Marinaro apareció en sólo 11 episodios de “Laverne & Shirley”, pero causó una gran impresión en los televidentes apenas un año después cuando asumió el papel del oficial Joe Coffey en “Hill Street Blues”. Apareció en seis temporadas del drama criminal antes de ser asesinado, y nunca había tenido un papel televisivo recurrente importante durante más de unos pocos episodios hasta que la comedia de fútbol “Blue Mountain State” comenzó a transmitirse en 2010. Interpretó al entrenador en jefe Marty Daniels. Para las tres temporadas del programa.

En la pantalla grande, Marinaro ha aparecido en películas como “Urban Legend: Bloody Mary” y la precuela de “Los Soprano” “The Many Saints of Newark”, en la última de las cuales interpretó a un capo de una familia criminal de Nueva York. También ha tenido algunos papeles importantes en películas para televisión, incluido el papel de Joey Buttafuoco en el drama de NBC de 1992 “Amy Fisher: My Story”. Marinaro fue incluido en el Salón de la Fama del Fútbol Americano Universitario en 1991, y hace unos años, ESPN lo nombró miembro del Salón de la Fama. Los mejores jugadores universitarios de todos los tiempos.afirmando que podría considerarse “el último gran regreso de una producción de la Ivy League”.

Carol White (Gran Rosie)

No debe confundirse con otros actores con nombres similares, Big Rosie Greenbaum fue interpretada por Carol Etta White en 12 episodios de “Laverne & Shirley” en el papel que adquirió después de aparecer como un personaje sin nombre en la primera temporada. White continuó actuando después del espectáculo. Se pueden ver en películas como “Las brujas de Eastwick” de George Miller y “Falling Down” de Joel Schumacher. También ha tenido papeles como invitada en programas como “Beverly Hills, 90210” y “The Wayans Bros.” y “¿Quién es el jefe?” Comenzó a aparecer regularmente como la tía Connie en '70s Kid' a partir del 2012.

En su mandato en “Laverne & Shirley”, White también apareció como una concursante popular en programas de televisión clásicos como “The $10,000 Pyramid”. En una entrevista de 2022 con señor manzurLa actriz dijo que se ha mantenido ocupada durante la pandemia de COVID-19 dibujando, participando en grupos de escritores y presentando obras de teatro a través de Zoom.



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Los únicos actores importantes que siguen vivos en Field of Dreams

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No es frecuente que veas las próximas grandes películas. Claro, algunos clásicos están llegando a los cines (como “Barbie” y “Oppenheimer” en 2023), pero echa un vistazo a la gran mayoría de las películas de tu lista de favoritas y verás títulos que llegaron sin mucha fanfarria. . Warner Bros. no se lo esperaba Para que L.A. Confidential despegara como lo hizo, Columbia Pictures quedó completamente estupefacta cuando The Shawshank Redemption se recuperó de una carrera teatral decepcionante para convertirse en una de las películas más queridas en la historia del cine. Mediación.

Luego está el mundo “Campo de los sueños”. Kevin Costner era una estrella de cine en 1989 gracias a películas poderosas como The Untouchables, No Way Out y Bull Durham, pero dos de esas tres películas exitosas eran entretenimiento para adultos que se basaban en gran medida en su atractivo sexual (y, evita) Your Eyes. , Zoomers -Escenas de sexo). “Field of Dreams” era… en realidad, ¿qué diablos era “Field of Dreams”? ¿Una fantasía sobre el fantasma de un viejo jugador de béisbol muerto que aparece en el campo de maíz de un granjero de Iowa, lo que lleva al hombre a arar su cosecha y construir un campo de béisbol de tamaño reglamentario? ¿Quién solicitó esto?

Nadie, excepto decenas de fans potenciales de la poco conocida novela de WP Kinsella “Shoeless Joe”. Pero las críticas positivas, el boca a boca y un brillo en los ojos del Sr. Costner convirtieron “Field of Dreams” en la canción de éxito de la primavera de 1989. Y en aquellos días antes de Internet, no había nadie que lo estropeara. El gran y conmovedor final sorpresa.

Cuando Field of Dreams llegó al mercado del entretenimiento doméstico, estaba en camino de convertirse en la película de padres que pondría fin a todas las películas de padres, una película que recordaba a los espectadores que nunca es demasiado tarde para arreglar las cosas con su padre. Es una película en la que actores icónicos interpretan a quienes se convirtieron en jugadores icónicos y, lamentablemente, hemos perdido algunas de esas leyendas. Burt Lancaster (Archibald “Moonlight” Graham), James Earl Jones (Terrence Mann) y, Demasiado pronto, Ray Liotta (Shoeless Joe Jackson) Nos dejaron. Pero los tres actores con los que iniciamos el recorrido de la película siguen vivos.

Gaby Hoffman (Karen Kinsella)

Prepárate para sentirte realmente viejo. El pequeño Gabe Hoffman, el ex actor infantil a quien Karen Kinsella casi compra en el tercer acto al ahogarse con un hot dog, tiene ahora 42 años e interpreta personajes adultos porque, como ninguno de nosotros quiere admitir, todos crecemos y eventualmente morimos. como Burt Lancaster.

Field of Dreams fue el debut de Hoffman en la pantalla grande y logró un gran éxito con una serie de papeles infantiles que la convirtieron en una suplente en la pantalla grande para muchos millennials. Sus primeras películas fueron importantes, si no particularmente buenas (“Uncle Buck”, “Sleepless in Seattle” y “Now and Then”), que la llevaron a una serie de papeles adolescentes en películas mucho mejores como “Puedes contar conmigo” y “Volcano” (sí, “Volcano”) y el seriamente subestimado “Strike!” (también conocido como “Todo lo que quiero hacer”). Más tarde, Hoffman se tomó un descanso de Hollywood a mediados de la década de 2000 para trabajar en el teatro de la ciudad de Nueva York y luego volvió a moverse entre el cine y la televisión. El mejor trabajo de Hoffman hasta la fecha se puede ver en series como “Transparent”, “Girls” y “Winning Time: The Rise of the Lakers Dynasty”.

Amy Madigan (Annie Kinsella)

Amy Madigan hizo su debut en 1982 como una prisionera que luchaba por mantener a su recién nacido en Love Child, lo que llevó a críticos y cinéfilos a preguntarse dónde estaba el torbellino de 32 años. Hollywood la empujó inmediatamente a papeles secundarios en una serie de películas muy buenas, lo que la llevó a ser nominada a Mejor Actriz de Reparto en 1985 por su papel de la hija de Gene Hackman en la aún no vista “Dos veces en la vida”. (Yo diría que ella también merecía uno el año anterior por su interpretación de McCoy en la brillante “Calles de fuego” de Walter Hill).

A sus 74 años, Madigan estaba y sigue estando en llamas. Esta energía se muestra plenamente en “Field of Dreams”. (Especialmente durante su confrontación con su madre prohibidora de libros en una reunión de la junta escolar, una escena que no debería ser tan relevante hoy como lo es ahora), y explotó dos veces más tarde, en 1989, cuando se reunió con su hija en pantalla Hoffman en En “Uncle Buck” (1989) Madigan también le valió una nominación al Primetime Emmy hasta la fecha como Mejor Actriz por su interpretación de la abogada Sarah Weddington en la película para televisión de NBC aclamada por la crítica “Roe vs. Wade” (perdiendo ante su coprotagonista Holly Hunter). Además, Madigan aporta mucha credibilidad a su actuación en la película. La efímera serie de HBO “Carnivàle”.

Kevin Costner (Ray Kinsella)

El tipo que quedó fuera del clásico de los Baby Boomers “The Big Chill” (el amigo muerto que mantiene a todos unidos) ha logrado salir adelante y tener una carrera bastante respetable, ¿verdad? Se suponía que el papel destacado de Costner sería el del atrevido pistolero Jake en el western “Silverado” de Lawrence Kasdan, pero cuando la actuación fue pobre, el actor tuvo que esperar hasta 1987 para el combo comercial de dos películas aclamado por la crítica “The Untouchables” y “No Forma”. Out” para ser declarada una estrella de cine honesta. Inmediatamente después de “Bull Durham”, “Field of Dreams”, con temática de béisbol, convirtió a Costner en una encarnación de carne y hueso del entretenimiento estadounidense. ¡Es probable que la cantidad de personas que lo asocian con Hay más deportes que la cantidad de personas que realmente jugaron el maldito juego!

¿Qué ha hecho Costner desde que trajo a “Shoeless” Joe Jackson a Iowa? Ganó el Premio de la Academia a la Mejor Película y Director al año siguiente con su épica sobre nativos americanos “Dances with Wolves” y ganó mucho dinero de Warner Bros. En la película “Robin Hood: Príncipe de los ladrones”, el romance de Whitney Houston a pesar de su apariencia ruda. César en “El guardaespaldas”, alcanzó la inmortalidad en el golf profesional como corsario en su viaje soñado al Abierto de Estados Unidos en la “Tin Cup”, y se lo comió en taquilla con Su segundo esfuerzo como director con el éxito de 80 millones de dólares “The Postman”. Costner ha tenido sus altibajos desde entonces, pero como demostró con su papel principal en la serie “Yellowstone” de Taylor Sheridan, encarna todo lo que se admira y odia de Estados Unidos tan claramente como James Stewart o John Wayne.



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¿Cómo abordará el programa de televisión de Harry Potter el envejecimiento de los actores entre temporadas?

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El director ejecutivo de HBO, Casey Bloys, opina sobre el futuro de la cadena harry potter La adaptación abordará el crecimiento del elenco entre temporadas. El programa será la segunda adaptación cinematográfica de la querida serie de novelas de fantasía infantiles de JK Rowling. La serie de películas original estrenó ocho películas entre 2001 y 2011 y ha recaudado más de 7.700 millones de dólares en todo el mundo. En 2021, se informó que HBO está desarrollando una película de acción real. harry potter Programa de televisión. Se espera que cubra una temporada por libro y podría llegar en 2026.

Durante la reciente conferencia de prensa (vía Línea de TV), Blues abordó una preocupación importante que surge con las adaptaciones televisivas para adultos jóvenes: los actores jóvenes que crecen. Aunque los personajes suelen ser sólo un año mayores entre los libros, los cronogramas de producción pueden generar intervalos más largos, lo que hace que los actores sean mucho mayores que las personas que interpretan. Bloys confirmado Esto es algo que el equipo creativo tiene en mente.. Vea los comentarios de Bloys sobre la situación a continuación:

Es algo en lo que pensamos. Una de las ideas de las que hablamos fue
Los rodajes de la Temporada 1 y la Temporada 2 están muy cerca uno del otro.
En términos de tiempo, porque de los 11 a los 13 supone un gran salto en la vida de los niños. Puedes bajar del 13 al 15, algo así. Así que habrá que pensar en la programación y el rodaje para que no crezcan demasiado entre temporadas. Es una consideración.

El plan de HBO indica que están comprometidos a hacer el mejor programa posible

Dado que la marca es tan querida e influyente, es importante garantizar esto. harry potter El programa de televisión es lo más preciso y fiel posible al material original. Un gran problema con los programas de televisión es que a veces pueden pasar varios años entre temporadas, lo que puede significar Los niños actores pueden parecer mayores de una temporada a otra. Este fue un problema que enfrentaron programas como Cosas extrañas. Es imposible saber qué actores podrían tener un crecimiento drástico entre temporadas.

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Traducir de un libro a una película puede ser difícil para las franquicias, entonces, ¿qué precisión tiene Harry Potter en cuanto a las edades del elenco y los personajes?

Los comentarios de Bloys son positivos porque muestran que la cadena ha tomado esto en consideración y ya está tomando medidas para planificarlo. rodaje harry potter Las temporadas uno y dos son en gran medida un excelente enfoque, ya que capturarán la juventud de los actores y los relacionarán con los personajes. Las novelas posteriores de la serie son más para adultos y El programa podría salirse con la suya con un elenco un poco mayor en ese momento.. Sin embargo, proteger la esencia de los primeros años en Hogwarts será esencial para el espectáculo.

Nuestra opinión sobre si el programa de Harry Potter puede combatir el envejecimiento

Un programa de rodaje inteligente te será de gran ayuda.

Daniel Radcliffe como Harry Potter mirando su escoba Nimbus 2000 con Hermione y Ron en la Piedra Filosofal

HBO se ha comprometido con la serie durante 10 años. No está claro si el programa permanecerá al aire por mucho tiempo, pero existe la posibilidad de que continúe por mucho más tiempo. Creo que la cadena buscará filmar las tres primeras temporadas muy juntas.y luego puede haber un intervalo de algunos años antes de la cuarta temporada. Esto encajaría dentro del plazo de 10 años y también reflejaría las ediciones del libro. Sobre todo, esto ayudaría a que el cronograma de filmación se adaptara al envejecimiento y maduración del elenco a lo largo del rodaje. harry potter Adaptación televisiva.

Fuente: Línea de TV

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Confirmación, actores y todo lo que sabemos

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Amazon Prime Rojo, blanco y azul real. Arrasó el mundo en 2023 y ahora Rojo, blanco, azul real 2 Él está en proceso. La película está basada en la novela del mismo nombre de Casey McQuiston, y los acontecimientos de la película giran en torno al hijo del presidente de los Estados Unidos que se enamora del heredero al trono británico. Sin embargo, el mundo de alto riesgo de la política internacional no es el telón de fondo típico para una historia de romance LGBTQ+. Rojo, blanco y azul real. El drama realzó el romance al utilizar la ambigüedad de la política como objetivo final de la historia de amor de los héroes.

Rojo, blanco y azul real.Los momentos más románticos de la película hicieron que el público se desmayara y rápidamente se convirtió en una de las películas originales más vistas que Prime Video haya producido. La película está basada en las maravillosas actuaciones de Taylor Zakhar Perez y Nicholas Galitzine, y equilibra sus maravillosas escenas con un romance sincero. Aunque algunos aspectos de la historia fueron intencionalmente groseros, Rojo, blanco y azul real. Añadió una nueva capa a la historia romántica LGBTQ+ sin dejar de mantenerse cerca de los principios centrales del género. Ahora, menos de un año después, Rojo, blanco, azul real 2 casi.

Últimas novedades de rojo, blanco y azul real 2

La secuela ha sido anunciada.

El éxito abrumador de la película original hizo que la secuela pareciera una conclusión inevitable y una noticia. Confirma que Rojo, blanco, azul real 2 esta sucediendo (a través de diverso). El anuncio se produjo menos de un año después del debut de la película en 2023 y se hizo a pesar de que el autor Casey McQuiston aún no ha publicado una secuela. Aunque aún se desconocen muchos detalles de la secuela, esto también se ha confirmado. Las estrellas originales Taylor Zakhar Perez y Nicholas Galitzine regresarán para repetir sus papeles..

Rojo, blanco y azul real 2 colores confirmados

Otra historia de amor real próximamente

Henry y Alex tras destruir un pastel durante una pelea en una boda roja, blanca y azul real

Rojo, blanco, azul real 2 Se ha confirmado oficialmente y la decisión de Amazon de dar luz verde a la secuela no sorprende en absoluto. Rojo, blanco y azul real. Alcance el número 1 en las listas Prime en 2023 y El éxito de crítica también fue un buen impulso para el servicio de streaming de Amazon.. Las conversaciones sobre una secuela comenzaron casi inmediatamente después del debut de la película, y menos de un año después, Amazon la anunció oficialmente.

Desde el anuncio en mayo de 2024, no han trascendido más detalles y es muy probable que la película aún se encuentre en etapa de desarrollo. Dado que no hay ningún libro que adaptar, puede llevar mucho tiempo elaborar una nueva historia para la próxima película, lo que podría retrasar el lanzamiento de la secuela.

Rojo, blanco y azul real.
Se estrenó el 22 de julio de 2023.

Detalles del elenco rojo, blanco y azul real 2

Las estrellas originales regresan para la secuela.

Además de anunciar el lanzamiento oficial de la segunda parte, Amazon también anunció esto Los hilos de la película original volverán Rojo, blanco, azul real 2. Esto significa que Nicholas Galitzine regresará como el estirado pero adorable Príncipe Enrique junto a Taylor Zakhar Perez como Alex, el despreocupado hijo del Presidente de los Estados Unidos. Aunque aún no se han revelado otros retornos, Es muy probable que Uma Thurman retome el papel de la madre de Alex, la presidenta Ellen Claremont..

Dado que no se sabe nada sobre la historia de la secuela, es lógico que la película presente nuevos personajes que no se vieron en la película original. Sin embargo, es imposible adivinar quiénes serán esos nuevos personajes hasta que surja más información sobre el seguimiento.

Representantes confirmados de Rojo, blanco, azul real 2 Incluye:

actor

Rojo, blanco y azul royal 2 plantas.

Nicolás Galitzine

Príncipe Enrique

Jeff (Nicholas Galitzine) exagera mientras escucha una canción con los auriculares con cable de Bottoms.

Taylor Zakhar Pérez

Alex Claremont

Taylor Zakhar Perez se sienta en una mesa en la cabina de besos

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¿Quién es Taylor Zakhar Perez, el actor que interpreta a Alex Claremont-Diaz en la comedia romántica de Amazon Prime Video Red, White & Royal Blue?

Detalles de la historia en rojo, blanco y azul real.

¿Qué pasará a continuación para Alex y el príncipe Enrique?

Alex y Henry se sientan en una mesa tomando café en rojo, blanco y azul real.

Potencial
Rojo, blanco, azul real 2
La historia muestra cómo vivir sus vidas en el extranjero y ante la opinión pública puede conllevar sus propios problemas.

Gran parte del original Rojo, blanco y azul real. La historia involucra a los personajes principales desarrollando sentimientos mutuos y teniendo que ocultar su relación, pero también cómo esto afecta a sus familias de alto rango. Rojo, blanco y azul real. Les da a Alex y Henry su final feliz, pero eso no significa que no haya más historia que contar. Potencial Rojo, blanco, azul real 2 La historia muestra cómo vivir sus vidas en el extranjero y ante la opinión pública puede conllevar sus propios problemas.. Una relación establecida en lugar de una historia sobre la mayoría de edad sería refrescante para una comedia romántica.

Explorar cómo será recibida la relación por el mundo en general es una perspectiva llena de conflictos potenciales, o la película podría continuar con el enfoque místico y romántico dejando atrás las oscuras realidades del odio y la intolerancia. Demasiadas secuelas románticas a menudo ponen en peligro una relación, y Alex y Henry pudieron ver los primeros obstáculos reales en su camino hacia una relación larga y saludable en Rojo, blanco, azul real 2.

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10 actores que demostraron que todos estaban equivocados después de una reacción violenta en el casting

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Siempre hay un elemento de suerte cuando se trata de elegir películas. Desafortunadamente para las producciones, no existe una forma infalible de garantizar la elección perfecta del casting de la película. Un actor puede parecer la elección indiscutible para el papel en el papel, pero las cosas colapsan y arden una vez que la película entra en producción. Esto puede deberse a una infinidad de factores; Si es difícil trabajar con el actor en cuestión, si simplemente no es creíble como personaje o si tiene poca o ninguna química con sus compañeros de reparto.

La reacción puede ser muy feroz cuando se elige a un actor que no cumple con los requisitos. La visión del público sobre el personaje es tal que una serie de actores cinematográficos icónicos casi nunca suceden. Varios de los actores acreditados experimentaron una intensa oposición de los fanáticos y críticos incluso antes de que comenzara la filmación, juzgando las representaciones de sus personajes por parte de los intérpretes antes de haber visto la versión final. Sorprendentemente, estos actores produjeron algunos de los personajes más famosos e influyentes de todos los tiempos, demostrando de manera rotunda que los detractores estaban equivocados.

10 ryan reynolds

dead pool

Wade Wilson, también conocido como Deadpool, es un nombre familiar indispensable en este punto del proceso. El punto focal de la película con clasificación R más taquillera de todos los tiempos, La elogiada interpretación de Ryan Reynolds del desagradable personaje ha encendido un incendio forestal de éxito comercial y de crítica.situación que ha continuado con su último regreso en 2024, que fue un gran éxito Lobezno Deadpool.

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¿Sucederá Deadpool 4?

Ryan Reynolds compartió un nuevo conjunto de fotos de Deadpool con adornos navideños que podrían ser algún tipo de especial. Sin embargo, Deadpool & Wolverine se ha convertido en la película con clasificación R más taquillera de todos los tiempos, lo que hace que Deadpool 4 sea muy probable. Marvel Studios siempre podría probar un rumbo diferente, con Reynolds liderando la película X-Force mientras el MCU comienza a mirar más proyectos en equipo como Thunderbolts* y las próximas películas de los Vengadores. Sin embargo, también podría ocurrir un Deadpool 4 tradicional y, según la popularidad de Reynolds, parece seguro que llegará en el futuro.

Sin embargo, no todo fue fácil. Varios fanáticos han argumentado que Reynolds en realidad no era el adecuado para el papel cuando lo eligieron por primera vez, y destacaron la buena apariencia del actor como evidencia importante de que fue una mala elección para interpretar al mercenario más feo de la cultura popular. También hubo rumores de descontento dado el papel de Reynolds como Wilson. X-Men Orígenes: Lobezno; Una mirada al personaje que convirtió a uno de los personajes más atractivos de Marvel en una cáscara sin sentido de sí mismo.

9 Keira Knightley

Elizabeth Bennet

Elizabeth y Darcy se abrazan en Orgullo y Prejuicio

Claramente, “contragolpe” fue el tema que rodeó la producción. orgullo y prejuicio, con La pareja protagonista, Keira Knightley y Matthew Macfayden, fueron objeto de reacciones negativas. Después de que fueron elegidos como Elizabeth Bennet y el Sr. Darcy en la adaptación cinematográfica de 2005 de la novela homónima de Jane Austen. El casting de Macfayden fue criticado por la apariencia del actor, y algunos se preguntaron si era lo suficientemente guapo como para interpretar de manera convincente al personaje principal de Austin.

Este era un status quo que se extendía a su estrella en la misma medida, pero por diferentes razones. Los detractores argumentaron que Knightley era demasiado delgada y hermosa para interpretar el papel de Bennett tal como la imaginaba Austen. Es un sentimiento compartido en parte por el director de la película, Joe Wright. Knightley claramente no estuvo de acuerdo, ganando una nominación al Premio de la Academia como Mejor Actriz por su evocadora actuación y demostrando enfáticamente a los escépticos que estaban equivocados.

8 Renée Zellweger

Bridget Jones

Bridget Jones escribe en su diario junto a Mark Darcy leyendo un libro

Basado en el nuevo personaje del mismo nombre de Helen Fielding, que fue un gran éxito en 2001. El diario de Bridget Jones Generó tres secuelas y le valió a la protagonista Renee Zellweger una nominación al Premio de la Academia a la Mejor Actriz. Es un papel con el que Zellweger es casi sinónimo en este punto del proceso, habiendo obtenido excelentes críticas por su actuación como el personaje principal de Fielding.

Sorprendentemente, la heroína de la comedia romántica Zellweger ya había recibido una cantidad significativa de reacciones negativas cuando fue elegida para el personaje principal en 2000. Aunque Zellweger ganó nueve kilogramos y trabajó a tiempo completo en una editorial de libros de Londres para prepararla para el papel, muchos han argumentado de los críticos. Que la actriz nacida en Texas fue una mala elección para interpretar a un personaje esencialmente británico. Afortunadamente, La actuación y el acento de Zellweger fueron nada menos que perfectos.dándole vida sin esfuerzo al personaje que más tarde alcanzó el estatus de ícono de la cultura pop.

7 Nicole Kidman

lucille bola

Nicole Kidman como Lucille Ball en Ser los Ricardos

Una autobiografía que narra una versión dramatizada de la relación de la vida real entre… Amo a lucía Estrellas Lucille Ball, Desi Arnaz y Aaron Sorkin siendo ricardos Se encontró con una reacción violenta desde el principio, y la mayoría de dicha reacción estaba dirigida a Nicole Kidman. La respuesta inicial de los fanáticos a los primeros avances que presentaban a Kidman en el papel de Ball fue tibia, por decir lo menos; Muchos fans se quejaron de eso. ¡Moulin Rojo! Desde su apariencia hasta el tono de su voz, la estrella no se parecía en nada a su pupila.

Claramente, tales preocupaciones cayeron en oídos sordos. Kidman recibió excelentes críticas por su interpretación de Ball. cuando la película se estrenó en 2021. Además de ganar un Globo de Oro a la Mejor Actriz en una Película Dramática, la actriz también recibió una nominación al Premio de la Academia a la Mejor Actriz por sus problemas, poniendo fin a cualquier controversia sobre su elección en poco tiempo. . .

6 Zendaya

Michelle “MJ” Jones-Watson

Zendaya como MJ parece asustado en Spider-Man No Way Home del MCU

Antes de que se confirmara que su personaje estaría separado del tradicional interés amoroso de Spider-Man, Mary Jane Watson, la elección de Zendaya como “MJ” en la reinvención del personaje por parte de Marvel se encontró con un sorprendente nivel de oposición. Saltar a la conclusión de que trance La estrella interpretó un nuevo papel en el personaje original en 2017. Spider-Man: regreso a casaFalta, los fanáticos lloraron, destacando La apariencia de Zendaya estaba muy lejos de la percepción tradicional de la apariencia de una Mary Jane pelirroja..

Irónicamente, pronto se reveló que el personaje a cargo de Zendaya era un personaje completamente separado de la colega de Peter Parker, Michelle Jones Watson. Cualquier controversia sobre su elección como posible interés amoroso de Spidey se calmó rápidamente cuando los niveles de química entre la actriz y Tom Holland salieron a la luz, y Zendaya continuó haciendo el papel inequívocamente suyo en tres apariciones que MJ elogió.

5 Hugh Jackman

Glotón

Wolverine sigue siendo el papel con el que el nombre de Hugh Jackman está más estrechamente asociado hasta el día de hoy. El actor ha interpretado al personaje de X-Men en 10 películas distintas, llevando el éxito del personaje hasta 2024 con su famoso regreso en 2024. Lobezno Deadpool. Sin embargo, es fácilmente la actuación más conmovedora y memorable de Jackman. Miserable La estrella experimentó una buena cantidad de reacciones negativas cuando fue elegido originalmente como Logan.

El problema obvio con el casting de Jackman como Logan era su físico.. El personaje representado en los cómics es bajo y fornido, muy lejos de la imponente constitución australiana; En realidad, Jackman mide once pulgadas más que su homólogo ficticio. Afortunadamente, se implementaron una variedad de técnicas de producción, incluidos ángulos y plataformas inusuales para sus compañeros de reparto, para “acortar” con éxito a Jackman en la pantalla, permitiéndole al australiano interpretar a uno de los personajes de cómics de acción real más emblemáticos de todos los tiempos.

4 Gal Gadot

mujer maravilla

Gal Gadot como Diana Prince parece confundida en Wonder Woman 1984

Cuando se anunció que Zack Snyder había elegido a Gal Gadot para interpretar al icónico personaje de cómic Wonder Woman en 2013. Batman v Superman: El amanecer de la justicia, La actriz israelí ha sido objeto de un grado inquietante de reacciones violentas. De los fanáticos. el Rápido y furioso El casting de la estrella fue criticado por muchos, y los fanáticos argumentaron que Gadot no estaba lo suficientemente arruinado para interpretar la versión del personaje con el que estaban familiarizados.

A Gadot no le molestó, señalando en broma el hecho de que se sabe que las mujeres amazónicas reales solo tienen un seno para permitirles tensar sus arcos más rápido. La reacción violenta por la apariencia inapropiada de la actriz se olvidó rápidamente cuando Gadot hizo su impresionante debut; Su arco como Wonder Woman fue elogiado como un raro punto brillante en una película memorable y generó dos exitosas películas independientes centradas en el personaje.

3 Daniel Craig

James Bond

Daniel Craig como James Bond en la película.

Presentando a la audiencia la escena más grande de James Bond en la pantalla grande en 2006. Casino realDaniel Craig apostó por la versión más famosa del personaje desde los días de Sean Connery a través de cinco entradas cinematográficas muy populares. Al producir una mirada hiperrealista a 007 mientras la franquicia intentaba modernizar al personaje, los fanáticos y críticos elogiaron la actuación de Craig como Bond antes de su arco de despedida en 2021. No hay tiempo para morir.

En consecuencia, la cantidad de reacciones negativas que recibió Craig cuando fue elegido inicialmente para el papel de Bond es nada menos que asombrosa. La apariencia del actor fue el punto central de las críticas esta vez, y los críticos argumentaron que el hombre bajo y rubio con… La apariencia ruda de Craig contrastaba completamente con la del agente secreto bien arreglado y de cabello oscuro. Cultivado con material fuente de Bond. No es sorprendente que tales críticas se agotaron rápidamente después Casino real Resplandeciente respuesta crítica.

2 Jennifer Lorenzo

Katniss Everdeen

Katniss Everdeen se sentó bajo la lluvia en un árbol antes de que Peeta le diera pan en Los juegos del hambre

Mientras Jennifer Lawrence seguía cosechando grandes éxitos en el extranjero Juegos del Hambre franquicia, Katniss Everdeen sigue siendo el personaje con el que se asocia más estrechamente a la actriz estadounidense. Lawrence recibió excelentes críticas por su interpretación de la protagonista Suzanne Collins en cuatro películas entre 2011 y 2015, produciendo un personaje que ha alcanzado un estatus de culto como ícono de heroína feminista.

La apariencia de Jennifer Lawrence Juegos del Hambre privilegio

Calificación de IMDb

Juegos del Hambre (2012)

7.2

Los juegos del hambre: en llamas (2013)

7.5

Los juegos del hambre: Sinsajo – Parte 1 (2014)

6.6

Los juegos del hambre: Sinsajo – Parte 2 (2015)

6.6

Sin embargo, Lawrence no siempre fue la elección perfecta para interpretar a Katniss para una audiencia más amplia. La actriz era mucho mayor que su contraparte ficticia cuando se filmó la primera película, lo que algunos fanáticos también han argumentado. El color de cabello y el físico de Lawrence no coincidían con la descripción del libro. De los rizos oscuros y el cuerpo delgado de Everdeen. Afortunadamente, tales preocupaciones pedantes aparentemente no molestaban a Lawrence; el X-Men La estrella se propuso hacer suyo el personaje desde el principio y nunca miró hacia atrás.

1 Heath Ledger

el bromista

No hay mucho que decir sobre la brillante actuación de Heath Ledger como Joker en 2008. caballero oscuro Esto no se ha dicho ya. El arco del difunto actor como el archienemigo de Batman es legendario, lo que le valió a Ledger un Premio de la Academia póstumo al Mejor Actor de Reparto y escribirá para siempre su nombre en los anales de la cultura pop por su interpretación de uno de los villanos más emblemáticos del cine.

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The Dark Knight de 2008 redefinió a su héroe titular en el cine moderno, pero también realizó algunos cambios particularmente oscuros en su antagonista, el Joker.

Sin embargo, este no fue siempre el caso. Inicialmente, los fanáticos se burlaron del casting del australiano para la epopeya de superhéroes de Christopher Nolan, y muchos señalaron la historia del actor protagonizando comedias románticas centradas en adolescentes como evidencia de que era ridículamente inadecuado para interpretar a un personaje tan trans. La reacción continuó hasta que Ledger apareció en la pantalla, ofreciendo una actuación que pocas generaciones pueden rivalizar. En términos de aclamación o impacto cultural duradero.

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El personaje favorito de Stephen King ya ha sido interpretado por actores muy distintos

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La trilogía de Bill Hodges de Stephen King (“Mr. Mercedes”, “Finders Keepers”, “End of Watch”), “The Outsider”, “If It Bleeds”, “Holly” y su novela recientemente anunciada ” Never Flinch”, programadas para para su lanzamiento el 27 de mayo de 2025, todos con uno de sus personajes más queridos: Holly Gibney. Inicialmente pensada para ser un personaje secundario en “Mr. Mercedes”, Holly “se robó el libro y en cierto modo me robó el corazón”. King notas en la propaganda de su libro en solitario de 2023. Holly ha aparecido en la pantalla en dos adaptaciones cinematográficas para televisión de “Mr. Mercedes” y “The Outsider”, interpretadas por Justine Loeb y Cynthia Erivo, respectivamente..

Conocemos a Holly Gibney por primera vez en “Mr. Mercedes”, donde aprendemos que ella es un genio de las computadoras y un alhelí, muy inteligente pero un mago social. Ella demuestra ser la compañera perfecta para el policía retirado Bill Hodges mientras se unen para cazar a un asesino en masa psicópata. En el transcurso de unos años, poco a poco se convierte en una detective fuerte y capaz por derecho propio. King estaba claramente fascinado por ella, e incluso lo mencionó en un periódico. Entrevista con NPR“Ojalá fuera una persona real y fuera mi amiga porque estoy muy loco por ella”.

¿Qué fascina tanto a King de este tímido investigador privado de mediana edad?

Un personaje con muchas campanas y silbatos.

Durante una entrevista con Buenos dias americaStephen King explicó qué hace que Holly sea un gran personaje sobre el que escribir:

“Es un poco insegura, pero al mismo tiempo tiene mucho coraje y esas dos cosas luchan entre sí. Y para mí, eso es lo que hace que el personaje sea interesante cuando la ves yendo en contra de su naturaleza básica, así que es Hazar.”

Stephen King describió a Holly en Podcast de reseñas de libros del New York Times Como una persona con muchas “campanas y silbatos”. Todas las yuxtaposiciones y complejidades que se encuentran dentro de Holly son las que también los hacen tan fascinantes de leer. Habla de manera mecánica y robótica, y almacena notas en un banco de memoria altamente dotado, lo que sugiere que está en el espectro del autismo.

Aunque los familiares y compañeros de trabajo suelen tratar a Holly como un felpudo, haciéndola sentir estresada e insegura, también es “extremadamente inteligente, con un poder de deducción que rivaliza con Sherlock Holmes”. King también menciona que ella tiene TOC, con el que él se identifica personalmente. Si bien todo esto aparece en el libro, también tuvo que trasladarse a la pantalla, no sólo una vez, sino dos veces.

Justin Loeb y Cynthia Erivo se enfrentan a Holly Gibney

después La serie “El señor Mercedes”. Finalizado el 12 de noviembre de 2017, “The Outsider” debutó el 12 de enero de 2020presenta el mismo personaje que Holly Gibney, pero interpretado por un actor diferente. El showrunner de The Outsider, Richard Price, inicialmente quería cambiar el nombre de Holly Gibney porque se tomó demasiadas libertades con su personaje y no manejó la serie “Mr. Mercedes” en absoluto. Pero, por supuesto, dado lo protector que era Stephen King con Holly, el autor se negó.

Serie de televisión “En el extranjero”. Cambia los antecedentes de Holly, dándole una historia familiar de Trinidad en el Caribe. Creció aprendiendo sobre fantasmas, lo que juega un papel importante en su intuición. Cynthia Erivo domina el estilo de hablar conciso de Holly, a menudo se toma su tiempo entre las palabras y las elige con cuidado. Incluso sus movimientos son cuidadosos y calculados. Se comporta con un comportamiento pensativo y una inteligencia astuta, absorbiendo todo lo que la rodea y utilizándolo en sus investigaciones.

Justine Loeb de la serie “Mr. Mercedes” es más excéntrica y mezcla un humor inexpresivo con una inocencia de ojos muy abiertos. Habla con una rápida dificultad para respirar, como si estuviera dudando de todo lo que dice, y frunce los labios. Con su apariencia general ratonil, Holly parece introvertida, casi temblando de nerviosismo como un chihuahua hasta que encuentra su confianza.

Las mujeres rara vez son retratadas como personas imperfectas en la literatura y en la pantalla: alguien que es al mismo tiempo excéntrico, inteligente, testarudo y vulnerable. La interpretación de Cynthia Erivo de Holly es particularmente importante porque las mujeres negras no suelen ser vistas como personajes plenamente realizados y con matices. Aunque Lupe se alinea más estrechamente con la vida emocional del personaje de los libros, Erivo aporta su propio aplomo y fuerza personal inherentes que añaden un tipo diferente de profundidad.

“Mr. Mercedes” está actualmente disponible para ver en Peacock. “The Outsider” está disponible en Max.


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