El director Daniel Minahan revela la atracción mutua de Muriel y Julius en On Swift Horses [TIFF]

Del director Daniel Minahan, En caballos veloces La película se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Toronto el sábado 7 de septiembre. Está adaptada de la novela homónima de Shannon Povall en 2019 y se desarrolla en los Estados Unidos de la década de 1950. La historia gira en torno a una pareja de recién casados, Muriel y Lee, que se mudan a San Diego para comenzar una nueva vida. Mientras tanto, el hermano de Lee, Julius, regresa de la Guerra de Corea y se encuentra patrullando el pozo de un casino de Las Vegas. A través de una sorprendente serie de eventos, Muriel y Julius terminan en viajes similares, pero peligrosos, que los unen de una manera que nunca esperaron.

En caballos veloces La película tiene un elenco estelar, cuyo elenco principal incluye a Daisy Edgar-Jones, Jacob Elordi, Will Poulter, Diego Calfa y Sasha Calle. Minahan, quien también se desempeña como productor de la película, comparte que se sintió atraído por la historia original de Bouval porque no tenía un antagonista tradicional. El director cree que el verdadero obstáculo es la lucha de Muriel y Julius por ser ellos mismos, a pesar de lo que eso significa para quienes los rodean. Minahan aceptó los desafíos que surgieron al adaptar el libro y dice que está orgulloso del producto final.

pantalla de despotricar Entrevistó a Minahan durante el Festival Internacional de Cine de Toronto sobre la dinámica de Muriel y Julius V. En caballos velocesla importancia de la escena de las bombas nucleares y el resurgimiento de Estados Unidos en la década de 1950.

Minahan cree que el afecto mutuo de Muriel y Julius es único

“Creo que realmente se complementan entre sí, y es el tipo de atracción y afecto que nunca antes había visto en un drama”.

Screen Rant: ¿Puedes hablar un poco sobre la atracción mutua de Muriel y Julius y cómo actúan como compañeros cuando buscan su propia versión del sueño americano?

Daniel Minahan: Creo que esta película trata principalmente sobre el deseo y que los personajes Muriel y Julius se conocen y se sienten atraídos instantáneamente el uno por el otro. No sabemos si es amor, atracción sexual o cariño. A medida que avanza la película, creo que empezamos a darnos cuenta de que realmente se conocen. Se dieron cuenta de algo el uno en el otro. Ambos son marginados, ambos están siendo observados y, a medida que comenzamos a conocerlos mejor, nos damos cuenta de que están tratando de encontrar su verdadero yo y explorar el mundo gay de Las Vegas y San Diego.

Y creo que esa es una de las grandes conexiones entre ellos, es que se ven y participan en la vida del otro. Tienen este afecto y cambian la dirección de la vida del otro. Creo que a Muriel le gusta la idea de la libertad de Julius. Y creo que a Julius le gusta la idea de pertenecer a algún lugar, que es idea de Muriel. Así que creo que realmente se complementan entre sí, y este tipo de atracción y amistad no había visto antes en ningún drama. Eso es lo que realmente me atrajo de esta novela y su adaptación.

Tenemos que hablar de la escena de la bomba nuclear. ¿Qué significa esto simbólicamente para la historia y los personajes?

Daniel Minahan: Creo que la escena en la que Henry lleva a Julius al desierto para una fiesta para ver al gobierno detonar una bomba nuclear es una de las citas más románticas que jamás pueda imaginar. También nos sitúa firmemente en la época en la que Nevada, además de ser el comienzo de la anárquica Las Vegas, era parte de Estados Unidos donde se probaban bombas nucleares. Funciona en muchos niveles, y también es increíblemente romántico y una gran metáfora de estas personas que arruinan sus vidas para estar juntas.

En caballos veloces Este es su primer largometraje importante, pero ha dirigido excelentes episodios de televisión. Tengo curiosidad por saber cómo fue pasar del proceso económico de filmar televisión a una historia de amor épica como esta.

Danielle Minahan: He dirigido algunas películas, no muy conocidas. Escribí una película llamada “Le disparé a Andy Warhol”, que se convirtió en un largometraje, eso fue hace muchos años, y luego una película llamada “La séptima temporada”. La temporada 7 fue una película sobre: ​​imagina una serie de televisión en la que las personas son perseguidas mientras se matan entre sí y luchan por su supervivencia. Luego eso me llevó al mundo de HBO, donde Six Feet Under era una especie de clásico en la sala de guionistas. Eso me llevó a HBO, trabajé con muchos escritores realmente geniales y me quedé allí.

Provengo del mundo del documental y antes fui periodista, por lo que trabajar en series fue una gran experiencia de aprendizaje para mí. Y cuando trabajas en una serie, a menudo entras, haces un episodio y te vas, y hay alguien más que es realmente responsable de todo el arco de la temporada, y ya ha creado una especie de apariencia. Durante los últimos diez años trabajo como productor y haciendo series. Estaba produciendo y dirigiendo series, pero tuve la oportunidad, por ejemplo, con Halston, dirigí todo, creo que es una película de seis horas.

Es una experiencia completamente diferente. Es como la diferencia entre escribir una novela y un cuento. Las series son más narrativas porque siguen y siguen, son episódicas y puedes explorar más detalles sobre las cosas. En un largometraje, tienes que ser muy conciso y muy específico acerca de la historia que quieres contar y unirlo todo como lo harías con una historia corta. Entonces lo disfruté mucho. Fue una experiencia muy positiva para mí y estoy muy orgulloso de lo que pude hacer con mis compañeros en este negocio.

Encontrar ubicaciones fue un gran desafío al filmar con Swift Horses

“Había que ser realmente creativo. Realmente había que encontrar excelentes ubicaciones que pudieran servir para muchas cosas diferentes”.

¿Cuál fue la parte más desafiante de revivir los Estados Unidos de la década de 1950?

Daniel Minahan: Creo que todo ha sido un desafío. Era muy ambicioso. Estábamos explorando y ambientando las historias de la construcción de mundos en aproximadamente cinco mundos diferentes: Kansas, San Diego, Las Vegas y Tijuana. Realmente había que ser innovador. Realmente tenías que encontrar excelentes ubicaciones que pudieran servir para muchas cosas diferentes, y confié en mi increíble departamento de arte y mi director de fotografía para transmitir la idea. Creo que este fue uno de los mayores desafíos. La otra cosa, que fue todo un desafío, pero que fue una de las cosas que me atrajo de esta historia, es que On Swift Horses no tiene un antagonista tradicional.

Creo que en otras historias de la década de 1950 que tratan sobre alguien que alcanza la mayoría de edad o una historia clara que sale del armario, habría un antagonista muy claro, que es el marido, su desaprobación y su abuso. Pero teníamos un personaje maravilloso que era muy amable y muy cariñoso y solo quería formar una familia con estas dos personas que ella amaba tanto y, desafortunadamente, él era el obstáculo. Creo que el antagonista en esta pieza realmente se convierte en la lucha que tienen Muriel y Julius por ser ellos mismos y saber que lastimarán a otras personas como el esposo de Muriel en el camino.

Muriel y Julius casi cambian de roles a mitad de la película. Muriel se vuelve más peligrosa mientras Julius quiere ir a lo seguro con Henry. ¿Crees que estos son sus deseos innatos o buscan al otro dentro de sí mismos?

Daniel Minahan: Creo que Julius había estado viviendo en los márgenes y llevando una vida precaria y desinhibida durante mucho tiempo, y aquí tenía esta oportunidad de ir y construir una casa con su hermano y Muriel. Sabía en su corazón, debido a su personalidad, que no podía hacerlo. Así que creo que encontró a Henry y pensó que sería alguien con quien podría formar un hogar y encontrar un lugar al que pertenecer. Muriel aprende el precio de la libertad. Creo que Muriel tiene la idea en mente de que si gana todo este dinero, gana en la pista y se convierte en una persona independiente, será feliz.

Y lo que aprendí es que ella lastimó a mucha gente en el camino, pero siento que terminó en un lugar realmente bueno. Ella volvió a casa. A lo largo de la película ella dice: “Me encanta el campo”. Le dijo a Sandra: “¿Entonces vives aquí sola?” Conoces a una mujer que vive sin un hombre y luego le dice a Sandra: “No tienes miedo de estar sola, ¿verdad?”. Creo que Muriel llegó a este lugar de autorrealización, pero a través de muchas experiencias. ¿Terminará con Sandra más tarde? Me gustaría pensar que se han reconciliado y están volviendo a estar juntos. Creo que tienen una gran química.

Sobre el libro Sobre caballos veloces de Daniel Minahan

“Una historia sobre arriesgarlo todo por amor, sólo para ganar conocimiento de sí mismo en el camino”.

La película se desarrolla en la década de 1950. La pareja de recién casados ​​Muriel (Daisy Edgar-Jones) y Lee (Will Poulter) dejan su hogar en Kansas para comenzar una nueva vida en San Diego, donde tienen trabajos estables y un hogar donde formar una familia. Mientras tanto, el hermano de Lee, Julius (Jacob Elordi, que también asistirá al festival en Ohio, Canadá) regresa de la Guerra de Corea sin planes a largo plazo.

Acaba en Las Vegas, donde juega hábilmente al póquer, practica vigilancia en un casino y conoce a Henry (Diego Calva, “Te prometo anarquía” del Festival Internacional de Cine de Toronto 2015), un apuesto joven de origen chicano, al que le gusta Una buena apuesta como Julius. Durante todo este tiempo, Muriel y Julius mantienen correspondencia, aunque no se dan cuenta de lo mucho que tienen en común. Cansada de servir mesas, Muriel comienza a jugar en secreto y a ganar. Además, Muriel y Julius se encuentran en viajes paralelos que involucran transgresiones secretas que pueden exponerlos a un peligro mayor del que esperaban.

Bryce Cass trabaja como guionista de
En caballos veloces
.

Puede consultar nuestras otras entrevistas en el Festival Internacional de Cine de Toronto 2024 aquí:

En caballos veloces Se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Toronto el 7 de septiembre.