La mejor película de Transformers en décadas

“Transformers One” es la mejor película de la franquicia “Transformers” desde la película original de 1986. El director Josh Cooley (“Toy Story 4”) y el coguionista Eric Pearson (“Thor Ragnarok”, “Godzilla vs. Kong”). experiencia con historias dramáticas Las versiones masivas de franquicias establecidas evocan nostalgia, pero son más que un simple paseo por el camino de los recuerdos; Películas que cuentan historias grandes y llamativas sin convertirse en un espectáculo vacío.

“Transformers One” nos remonta a antes de Sam Witwicky, antes de que Optimus Prime llegara a la Tierra e incluso mucho antes de la destrucción de Cybertron. Esto fue antes de los Autobots y los Decepticons, cuando los mutantes no tenían la capacidad de transformarse, sino que vivían bajo tierra después de que una guerra destruyera la superficie de su planeta. La película cuenta la historia del origen de Optimus Prime, entonces conocido como Orion Puck (Chris Hemsworth), y Megatron, entonces conocido como D-16 (Brian Tyree Henry). Antes de convertirse en enemigos jurados, los dos eran como hermanos, compañeros de cuarto y compañeros de trabajo en las minas de Cybertron. Pero en un intento por demostrar su valía, los dos se aventuran a la superficie en busca de un artefacto perdido que podría salvar a Cybertron, y se ven envueltos en una conspiración y conflicto interplanetario, sembrando las semillas de la discordia que eventualmente se convertirá en una guerra civil que destruirá. el planeta.

Si te parece una película muy larga, tienes razón. Este es el mayor problema de “Transformers One”, una película demasiado ambiciosa que se prolonga en una duración de 104 minutos que no cubre adecuadamente todas las ideas que el guión quiere cubrir. Hay al menos una historia equivalente a una trilogía en una película y, a veces, el ritmo de la película es a la vez demasiado lento, ya que está repleto de toda esta construcción del mundo y tradición, y demasiado rápido, ya que pasa de un escenario a otro. de una historia a la siguiente. Sin embargo, entre el impresionante elenco de voces, una animación realmente impresionante y una historia del origen del villano sorprendentemente efectiva, hay más de lo que parece en esta película.

Aunque todo el reparto es bastante bueno (Keegan-Michael Key en particular fue divertido como Bumblebee), la estrella de la película es sin duda D-16. Cómo Orion Pak se convierte en Optimus Prime es interesante y emocionante, claro, pero con la historia de D-16 convirtiéndose en un extremista, “Transformers One” es más creativo y complejo que las últimas dos décadas de películas de “Transformers” juntas. Brian Tyree Henry estuvo fantástico como D-16, quien comenzó como divertido y divertido: un carismático mejor amigo con ambiciones y resentimientos que son fáciles de ignorar al principio, pero más difíciles de ignorar cuando explotan en ira y odio.

De hecho, por muy bueno que sea D-16 y la habilidad de Henry para encarnar el lado bueno del personaje, aumenta a 11 una vez que se convierte en el Megatrón que conocemos y amamos odiar. El truco de magia de la película es dar sentido al cambio hostil, porque se basa en una ideología clara y un sentido de justicia (aunque extremo). Hay una línea convincente sobre lo que hace que un líder sea un gran líder que hace que “Transformers One” sea más que una simple historia introductoria ligada a saber lo que está por venir. La guerra civil que finalmente destroza a Cybertron no es sólo una pelea entre buenos y malos, sino un choque de ideologías.

“Transformers One” aprovecha al máximo su línea de tiempo, haciendo con la franquicia “Transformers” lo que “Knights of the Old Republic” le hizo a la franquicia “Star Wars”. Hay una reinvención no sólo de los personajes, sino de toda la mitología, desde lo que simbolizan Megatron y los Decepticons, hasta la capacidad de transformarse, que está ligada a las ideas de clase. Y sí, hay muchas referencias a todas las épocas de “Transformers”, desde los dibujos animados originales hasta las películas de Michael Bay.

Si D-16 es la estrella de “Transformers One”, la base sobre la que brilla es la animación de ILM. La legendaria compañía de efectos visuales que revolucionó los efectos prácticos y los gráficos digitales por computadora produjo por primera vez una película completamente animada en “Rango” de Gore Verbinski, pero después de una larga pausa, la compañía decidió rehacer “Rango” de Gore Verbinski. El estudio ha vuelto a realizar animaciones visualmente impresionantes.Primero fue “Ultraman: Rising”, y ahora con “Transformers One” están consolidando su lugar como un jugador único e imprescindible en el mundo de la animación.

Aunque lleva un minuto acostumbrarse a los rostros extrañamente suaves de los personajes, los resultados finales son impresionantes. Gracias a las habilidades de filmación en vivo del mago de ILM, la película parece haber sido filmada con cámaras en vivo en un planeta alienígena, lo que le da un aspecto cinematográfico que se siente realista y táctil en lugar de demasiado pulido y artificial como lo hacen muchas películas 3D-CG hoy en día. Aunque el mundo de Cybertron se compone principalmente de superficies metálicas, hay una calidez en la apariencia de las cosas. En cuanto a la apariencia de Cybertron, el diseño de producción ayuda a que sea un lugar poblado por su historia e infraestructura dedicada a robots que pueden transformarse en todo tipo de vehículos, con edificios al revés que cuelgan como estalactitas, dándole una apariencia única.

“Transformers One” es un soplo de aire fresco que la franquicia ha estado tratando de lograr durante años, una película que se siente fresca y única pero también familiar y relevante para el resto de la serie. Para cuando D-16 y Orión son como los conocemos, la perspectiva de más historias en este período contadas en este estilo parece menos amenazante y más como un escenario de ensueño para “Transformers”.

/Calificación de la película: 9 sobre 10

“Transformers One” está previsto que llegue a los cines el 20 de septiembre de 2024.