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En 1997, cuando Matt Damon y Ben Affleck escribieron y protagonizaron la película “Caza de buenas intenciones” de Gus Van Sant Instantáneamente catapultó al dúo a la lista indescriptible de Hollywood. Ambos habían trabajado durante varios años y habían participado en algunas películas de estudio notables, pero fue Good Will Hunting quien catapultó a los dos apuestos jóvenes a la cima del montón. Su película fue nominada a nueve premios de la Academia, incluida la de Mejor Película, y ganó los Premios de la Academia al Mejor Guión y al Mejor Actor de Reparto (por Robin Williams). Desde entonces, tanto Affleck como Damon se han mantenido entre los actores poderosos, apareciendo en una larga lista de éxitos de gran presupuesto y ambiciosas películas independientes.
Aunque eso no significa que ambos no hayan recibido su parte de mal olor. Affleck protagonizó muchas películas notorias durante su carrera, incluidas películas muy vilipendiadas como “Gigli” y “Phantoms”. Aunque Affleck fue la bomba en “Phantoms”, la película fue un fracaso. Tampoco todas las decisiones de Damon fueron acertadas. Aunque “Titan AE” de Don Bluth es una película animada entretenida, la película fue una gran bomba que perdió alrededor de 100 millones de dólares. Además, los críticos no siempre son fanáticos de las películas de Damon. Su aparición en la película de acción y fantasía de Terry Gilliam “Los hermanos Grimm” no fue precisamente bienvenida, y nadie parecía estar siguiendo la ola de “La Gran Muralla” de Zhang Yimou. también, Asegúrese de buscar lo que el autor John Christopher Farley tiene que decir Acerca de la película de deportes llena de acción de Robert Redford, “La leyenda de Bagger Vance”.
Pero las dos películas peor reseñadas de la obra de Damon… Según lo compilado por Rotten Tomatoes – fueron las tomas un tanto sin rumbo de la balada suburbana de los años 50 “Suburbicon” y el drama artístico de la Segunda Guerra Mundial repleto de estrellas “The Monuments Men”. El primero recibió un índice de aprobación crítica del 27% y el segundo del 31%. ¿Qué tienen en común? Ambas películas fueron dirigidas por George Clooney.
Suburbicon de George Clooney presenta una de las actuaciones más aburridas de Damon
La película de George Clooney de 2017, “Suburbicon”. La película está ambientada en 1959 en la ciudad ficticia de Suburbicon, un barrio estadounidense exclusivamente blanco. Inspirado en Levittown, Pensilvania. Damon interpreta a un hombre común y agresivo llamado Gardner Lodge, que vive feliz con su esposa Rose (Julianne Moore) y sus hijos. Una noche, dos invasores irrumpieron en la casa de campo y cloroformo a la familia mientras robaban el lugar. Sin embargo, a Rose le dieron demasiada sustancia química y murió. La tragedia llama a la hermana gemela de Rose, Margaret (también Moore), para que se mude y ayude en el duelo.
Sin embargo, Margaret comenzó a vestirse y hablar como Rose, y comenzó a acostarse con Garnder. ¿Se le contagia de alguna manera la conformidad suburbana de los años cincuenta? También hay un giro adicional que involucra la conexión de Gardner con los invasores del hogar. Además de esto, existen fluctuaciones adicionales. Todos los dramas antes mencionados tienen lugar en un contexto de racismo. La familia negra Myers se mudó al vecindario y los residentes blancos racistas de Suburbicone comenzaron a intimidarlos.
Sólo el 27% de los críticos aprobaron Suburbicon, según 256 reseñas. La mayoría de las críticas no fueron muy negativas, y la mayoría de los críticos se mantuvieron alejados de la película simplemente porque se sentían algo “mal” con respecto a ella. Larushka Ivanzadeh, de Metro, señaló que a los personajes negros se les presta una atención vergonzosamente escasa en una historia subrayada por el racismo. Anthony Lane escribe para The New YorkerSeñaló que Clooney tuvo algunos cortos creativos, pero al final la película fue algo genérica. En general, la mayoría de los críticos coincidieron en que la película de Clooney era torpe e ineficaz. Ni siquiera el encanto y el talento de estrellas como Damon y Moore pudieron empañar el encanto de la película.
Un índice de aprobación del 27% no la convierte en la peor película de Damon, pero sin duda es uno de los trabajos más aburridos del actor.
The Monuments Men de George Clooney es demasiado cursi para su propio bien
La premisa de la película de Clooney de 2014 “The Monuments Men” es realmente interesante. Es 1943 y las fuerzas aliadas están expulsando a los nazis de Europa. Sin embargo, existía cierta preocupación de que los nazis hubieran ocultado o destruido muchas de las grandes obras de arte europeas, por lo que el presidente Roosevelt reunió una unidad del ejército encargada de identificar y proteger pinturas, música, esculturas y arquitectura. La unidad de crack, apodada Monuments Men, estaba formada por historiadores del arte, directores de museos y curadores. Tuvieron que estudiar rápidamente, descubriendo dónde habían estado las grandes obras de arte antes de la guerra para poder rastrear dónde se encontraban ahora.
El elenco de The Monuments Men es asombroso e incluye no solo a Damon y Clooney, sino también a Cate Blanchett, John Goodman, Bill Murray, Bob Balaban, Jean Dujardin y Hugh Bonneville. Y si bien la idea de que estos actores hablen sobre el gran arte de Europa es deliciosa, arraigada en la historia del mundo real, la dirección de Clooney es demasiado vaga para hacerla interesante. No es una historia emocionante sobre extraños en tiempos de guerra, sino un himno vagamente sentimental al arte, tan profundo como una tarjeta de felicitación.
Sólo el 31% de los 258 críticos de Rotten Tomatoes dieron el visto bueno a “The Monuments Men”. Muchos críticos han señalado la ironía de que una película que espera hacer alarde de la importancia del gran arte sea en sí misma muy mal arte. Al igual que “Suburbicon”, la mayoría de los críticos no estaban llenos de odio, sino simplemente neutrales, señalando la trillada honestidad y la falta de sofisticación de la película. Andrew O'Hare, que escribe para Salon, señaló que “The Monuments Men” parecía más una película para televisión de los años 70 que un largometraje, y Matt Zoller Seitz, que escribe para RogerEbert.com, no pudo encontrar nada ofensivo, pero tampoco puede encontrar cualquier cosa que le guste.
La mayor debilidad de Clooney como director parece ser su tendencia hacia la simpleza insípida.
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