Categories
Business Industry

El elenco de Dune 2 aprendió sus líneas tanto en inglés como en fremen

[ad_1]

Según “El arte y el alma de Dune: segunda parte” de Tanya Lapointe y Stephanie Bruce, Villeneuve continuó desarrollando el lenguaje que Herbert había inventado para los Fremen. Lograr que lo que Herbert llamó “chakupsa” no sólo sea correcto, sino que se hable con naturalidad requiere la participación de los lingüistas David J. Peterson y Jesse Peterson. El dúo escribió traducciones fonéticas para los actores y también proporcionó referencias de audio para garantizar que los actores supieran exactamente cómo hablar un idioma que solo se encuentra en los libros de Herbert (muy parecido al dialecto klingon en la película o programa “Star Trek”).

También tuvo que haber una estandarización en la pronunciación para poder comercializar a los Fremen como una cultura indígena creíble. La responsabilidad de esto recayó sobre los hombros del entrenador dialectal Fabian Injalric, quien le dio a Chakopsa la interpretación realista que tanto los actores como los espectadores necesitaban con urgencia. “Denis no quiere que Chakobsa se interponga en la actuación”, dijo Engelryk. “Por otro lado, mi trabajo es asegurarme de que la pronunciación sea correcta. Por lo tanto, se trata de lograr el equilibrio adecuado”.

Para Injalryk también se trataba de alcanzar un grado de prosodia que los Peterson dominan a la perfección.

[ad_2]

Source Article Link

Categories
Business Industry

Dune 2 capturó un eclipse real en el desierto de Jordania

[ad_1]

En este libro “El arte y el espíritu de las dunas: segunda parte” De la mano de los escritores Tanya Lapointe y Stephanie Bruce, Greg Fraser explica gran parte de lo que sucedió durante el rodaje de las escenas iniciales de batalla. Según el director de fotografía, se utilizó un filtro de corte de infrarrojos para eliminar parte del azul y el verde del espectro de colores e “inclinarse más hacia la longitud de onda roja”. Pero parece que la mayor ayuda que recibieron Fraser y su equipo no fue la adición de cámaras o efectos visuales, sino la naturaleza misma.

Como explicó el director de fotografía, ni él ni ninguno de los miembros del equipo planeaban capturar un eclipse real en una película, pero mientras estaban en Jordania, eso es exactamente lo que sucedió. El evento, que ocurrió el 25 de octubre de 2022, duró aproximadamente dos horas y 25 minutos y fue testigo de cómo la luna bloqueó el 35% del sol. Esto permitió a Fraser y a los operadores de cámara disparar directamente al sol y capturar el eclipse en tiempo real. Una de esas tomas aparece al principio de la batalla inicial en “Dune: Part Two” y sirve como una forma de desencadenar el cambio de la luz del día normal a un color más teñido de rojo.

No solo se usó la toma real del eclipse durante la batalla, sino que también se usó una toma más amplia al principio de la película durante la secuencia de apertura inicial. En esta versión de la toma, el supervisor de efectos visuales Paul Lambert y su equipo utilizaron CGI para crear una segunda luna, que luego se añadió a las tomas del eclipse para dar la apariencia de los cuerpos lunares duales de Arrakis deslizándose alrededor del sol.

[ad_2]

Source Article Link

Categories
Business Industry

Cómo Dune 2 creó la escena de montar gusanos de arena

[ad_1]

Para darle vida a la escena del gusano, se creó juntos un “módulo de gusano” personalizado y desarrollaron un lenguaje para explicar los movimientos que la base de movimiento usaría para montar el gusano, como el “tejido fácil” que describe un suave movimiento lateral. -Slalom lateral, o el “golpe del autobús escolar” para hacer un viaje en gusano. Rebota en el gusano – El director de fotografía Greg Fraser creó una “plataforma ascendente” que haría que la cámara se moviera hacia arriba a una velocidad de aproximadamente 23 pies por segundo, lo que sirvió para Simule a Paul descendiendo una vez que el gusano comenzó a moverse por la duna de arena.

Para capturar los movimientos del gusano y el peligro que enfrenta Paul cuando el gusano pasa de moverse verticalmente a horizontalmente, había una plataforma de gusano más pequeña, con la piel del gusano montada en un pivote que giraba hacia los lados como si sacudiera a Paul, y se inclinaba para Simule el ascenso del gusano por una duna de arena o aumente su velocidad. Para ilustrar la transición del gusano de un modo de movimiento vertical a uno horizontal, Villeneuve quería que Paul se deslizara y quedara suspendido en el aire al lado del gusano por un breve momento. Lograr esto requirió que el equipo de efectos especiales creara una bisagra para el dispositivo, que generalmente se coloca en un ángulo de 45 grados, de modo que pudiera extenderse más allá de los 90 grados para sostener a Paul en el aire, y luego regresar a 70 grados y crear el impresión de un gusano deslizándose.

Por muy impresionante que parezca montar gusanos en la pantalla y por muy esencial para la cultura Fremen, deja algunas preguntas importantes sin respuesta, como ¿Cómo se deshacen exactamente los Fremen de los gusanos de arena?

[ad_2]

Source Article Link

Categories
Business Industry

El actor de Dune, Baron Harkonnen, pidió al equipo de prótesis que evitaran sus ojos.

[ad_1]

Stellan Skarsgård tiene cierta experiencia con el maquillaje protésico en su época de trabajo. 2006 Piratas del Caribe: El cofre del hombre muerto y la continuación de “Piratas del Caribe: En el fin del mundo” de 2007. En esas películas, interpretó a un pirata maldito medio fusionado con criaturas del océano y luciendo percebes, mejillones y estrellas de mar en su rostro. Skarsgård dijo que esa era una forma restrictiva de comportarse. Confía en su rostro como herramienta, y si el maquillaje no le permite mover la cara y los ojos, no puede hacer su trabajo.

Esa experiencia le enseñó una lección y lo llevó a su propia solicitud a la hora de interpretar al Barón Harkonnen en “Dune”. Específicamente, Skarsgard dijo:

“la primera [thing] Yo digo siempre que tengo muchas prótesis: [it’s what I said] También en 'piratas del Caribedonde tomé mucha sopa [on my] Cara: es mantenerla delgada alrededor de los ojos y delgada alrededor de la boca. Porque no tengo nada más con qué expresarme. Y son muy buenos en eso”.

Skarsgård también notó que el maquillaje “pirata” era tan elaborado que los maquilladores usaron algo similar a pegamento para pegarlo en la cara. Dijo que los vapores del adhesivo eran abrumadores. Y añadió: “Respirar era casi fatal, así que tuve que respirar a través de un tubo”. Afortunadamente, el barón Harkonnen lo tuvo más fácil. “No había muchos percebes, almejas y esas cosas en mi cara” en las películas de “Dune”, dijo.

[ad_2]

Source Article Link

Categories
Business Industry

Denis Villeneuve de Dune guió a Zendaya a través de las películas con dos palabras

[ad_1]

No hay duda de que “Dune” y su secuela fueron grandes éxitos. en caso “Dune: Part Two” ha obtenido buenos resultados en taquilla Convertirse en una de las películas más exitosas de 2024, como trajo Más de 700 millones de dólares por todo el mundo. Aún así, algunos, como Jeremy Mathai de /Film, pueden haberse sentido como en 2021. “Dune” demostró que una adaptación fiel no siempre hace una gran película. Es justo decir que la densa historia, el cuadro apagado del planeta Atreides y el desfile de escenas de la primera película que presentan intensos susurros sobre asuntos interplanetarios no siempre crean una experiencia muy inmersiva. Pero cualquiera a quien no le haya gustado Dune o su secuela tiene que admitir que los ornitópteros son algunas de las piezas de diseño de producción más memorables de ambas películas.

El ornitóptero es uno de los medios de transporte más utilizados por los Atreides en el planeta Arrakis, y se puede ver tanto en “Dune” como en la “Parte 2”. Estos aviones alados imitan el vuelo de los pájaros, utilizando sus alas que baten a un ritmo asombroso para viajar a través de la atmósfera de vegetación desértica. Estas máquinas voladoras únicas son sin duda geniales. LEGO ha optado por producir su propio set de ornitópterosque resulta ser uno de los mejores vehículos de construcción con ladrillos jamás fabricados.

En la “Parte 2”, Chaney de Zendaya tiene la tarea de pilotear uno de los helicópteros de la Casa Atreides, y este resulta ser un caso en el que Villeneuve no fue tan específico como lo fue con el resto de su dirección.

[ad_2]

Source Article Link

Categories
Business Industry

Las multitudes en la escena de la arena de Dune 2 se vieron afectadas por Nosferatu

[ad_1]

Ya sabemos que Patrice Vermette se inspiró en una amplia gama de fuentes a la hora de diseñar los distintos elementos de las películas de Dune, desde Colecciones inspiradas en los relojes Rolex a la arquitectura influenciada por tanques sépticos de las estructuras Harkonnen. Pero cuando llegó el momento de la presentación de Feyd-Rautha, mientras Greig Fraser se encargaba de los efectos visuales generales y Vermette se ocupaba de la arquitectura, la diseñadora de vestuario Jacqueline West todavía tenía que preocuparse por esos miles de espectadores de Harkonnen.

En este libro “El arte y el espíritu de las dunas: segunda parte” Las autoras Tanya Lapointe y Stephanie Bruce cuentan lo importante que fue la escena de la arena porque era la primera vez que el público veía Geidi Prime durante el día. Según el libro, la dirección general de Villeneuve para estas escenas fue que “este sería un mundo en el que la luz del sol mata el color”. Pero Occidente necesitaba ir más allá en lo que respecta a la percepción de los civiles en Harkonnen.

Según Lapointe y Bruce, cuando West preguntó “¿Cómo son los civiles Harkonnen?”, Villeneuve primero los describió como “un grupo homogéneo de hombres y mujeres con tipos de cuerpo similares, todos vistiendo el mismo estilo de ropa”. Pero fue su último consejo el que dio a estas hordas sin rostro su aura siniestra: “Como una horda de Nosferatu”.

[ad_2]

Source Article Link

Categories
Business Industry

Jedi Prime en Dune de Denis Villeneuve se inspiró en fosas sépticas

[ad_1]

Como explicó Patrice Vermette en su entrevista, fue durante un viaje por el país cuando se inspiró por primera vez para diseñar una colección inspirada en fosas sépticas para Geidi Prime:

“Un día, mientras conducía por una carretera rural en las afueras de Montreal, pasé por un campo lleno de fosas sépticas. Todas estaban hechas de plástico negro. Fue una revelación. Todo tenía mucho sentido. formas interesantes”. “Además, ¿qué se encuentra dentro de las fosas sépticas?”

Este tema inspirado en el bienestar parece haber funcionado, ya que Vermette ganó un Oscar por “Dune” (una de sus películas). Muchos ganadores del Oscar que la Academia ha decidido no merecen tu atención En 2022). Este tema se traslada a la “Segunda parte”, donde Vermette amplía la idea de la ciudad sitiada de Arrakeen. Como se describe en el libro “El arte y el alma de Dune: Parte II”, este sitio fue conquistado por las fuerzas de Harkonnen, quienes construyeron sus propios edificios encima de los anteriores:

“Tanto el puerto espacial de Arrakis como la ciudad de Arakhine sufrieron graves daños en la primera película. La secuela mostrará los mismos lugares para ilustrar las secuelas del ataque y cómo el enemigo invadió la escena. Dennis sugirió construir estructuras sobre los escombros. Imagínese enormes formas de insectos de plástico negro emergiendo de los escombros, como “si tan solo la familia Harkonnen hubiera traído su mundo consigo”.

Según el libro, Vermette vio la oportunidad perfecta para volver a inspirarse en las fosas sépticas y le dijo a Villeneuve: “Te reirás, pero ¿sabes lo que me inspira? Las fosas sépticas”. El director claramente encontró esto divertido, ya que Vermette agregó “negro, brillante y nuevo” para vender aún más la idea.

[ad_2]

Source Article Link

Categories
Business Industry

Este elenco de Dune está inspirado en Sherlock Holmes

[ad_1]

Aunque los investigadores consultores no desempeñan el mismo papel que los Mentats, trabajan según principios similares de agudeza mental y condicionamiento. Henderson habló con reportero de hollywood Sobre su amor por Sherlock Holmes y cómo eso le ayudó a conectarse con Dhafir:

“Lo que me ayudó es que soy un gran admirador de Sherlock Holmes, así que había algo en su capacidad de deducir que me hizo sentir conectado, de alguna manera, con el juego Mentat. En mi opinión, un prototipo, por así decirlo”. [Gene] Roddenberry a Spock, pero la verdad es que yo era matemático. Así que siempre puedo encontrar algo en mi experiencia que me ayude, y mi amor por las matemáticas en un momento fue una de las cosas que me ayudó en Dhafeer”.

Como explica Henderson, su experiencia en matemáticas se convirtió en una parte integral de su conexión con los Dhafir, ya que los Mantas son conocidos por su capacidad para sobresalir en cálculos similares a los de las computadoras, lo que ayudó a contrarrestar las consecuencias de la Jihad Butleriana, que prohibió las máquinas artificiales de cualquier tipo. amable. Esto significa que la humanidad ha tenido que entrenar individuos dotados de dispositivos de pensamiento de reemplazo, teniendo en cuenta la empatía innata de nuestra especie, y la combinación de ambas ayuda a moldear el destino del universo conocido.

Henderson también amplió su enfoque para simplificar su comprensión de Thufir en todo Sherlock, explicando cómo es necesario “eliminar todas las cosas falsas y lo que queda debe ser la verdad”, especialmente cuando se enfrenta a enemigos como los Harkonnen. Henderson claramente ha logrado implementar este enfoque y es triste que esto no haya sucedido. Su personaje fue eliminado de “Dune: Parte 2” Para dar cabida a desarrollos dramáticos ampliados en la secuela.

[ad_2]

Source Article Link

Categories
Business Industry

La precuela de Dune se dirige a Max

[ad_1]

“El poder tiene un precio”. Si hay algo que resume el mensaje central de la saga milenaria del autor Frank Herbert, es esa línea de diálogo pronunciada por el narrador al principio del avance. Los verdaderos Jefes de las Dunas saben que las Bene Gesserit llegaron al poder gracias a su habilidad única como “veraces”, esencialmente sirviendo como pruebas conscientes de detectores de mentiras para las Grandes Casas y estableciéndose como un recurso indispensable que debería tener un gran impacto en la galaxia. Asuntos. A partir de ahí, sus ambiciones crecieron exponencialmente… hasta el punto de poner en el trono a un miembro de su régimen. Y no solo cuálpero Harkonnen, además.

Si pensabas que Paul Atreides estaba un poco ansioso por interpretar a Dios en “Dune”, bueno, eso no es nada comparado con lo que hace la Bene Gesserit en “Dune: Prophecy”. Adaptada de la novela Sisterhood of Dune de 2012 (escrita por Brian Herbert y Kevin J. Anderson), la serie proviene de la showrunner y productora ejecutiva Allison Schapker y la codesarrolladora y productora ejecutiva Diane Adeyemo-John (quien desde entonces se unió). Un cambio creativo hizo que el showrunner y guionista original de “Dune”, Jon Spaits, abandonara el proyecto.). La temporada consta de sólo seis episodios, muchos de los cuales fueron dirigidos por Anna Forster. La serie está protagonizada por Emily Watson, Olivia Williams, Travis Fimmel, Jodi Mai, Mark Strong, Sarah-Sophie Bosnina, Josh Huston, Chloe Lea, Jade Anouka, Fauelian Cunningham, Yirin Ha y más.

“Dune: Prophecy” llega a Max este otoño en una fecha por anunciar.

Ambientada en el extenso mundo de Dune, creado por el aclamado autor Frank Herbert y 10.000 años antes del ascenso de Paul Atreides, DUNE: PROPHECY sigue a dos hermanas Harkonnen mientras luchan contra fuerzas que amenazan el futuro de la humanidad y establecen un culto legendario que destruirá la futuro de la humanidad. Llegó a ser conocida como Bene Gesserit.

[ad_2]

Source Article Link

Categories
Business Industry

Las primeras ideas para las escenas iniciales de Dune habrían consumido todo el presupuesto de la película

[ad_1]

En cambio, “Dune” comienza con una premisa más urgente. Paul (Timothée Chalamet) sueña con Shani (Zendaya), quien explica la historia de Arrakis; Cómo los brutales Harkonnen ocupan el planeta para las minas de especias (el combustible para los viajes espaciales), dejando a su gente, los indígenas Fremen, marginados. Esta fue la mejor opción. La mitología de Dune ya es compleja, por lo que al presentarla a la audiencia, es mejor limitar la historia.

Desde un punto de vista logístico, los accesorios finales de apertura (trajes de Fremen y Harkonnen, modelos CGI de naves espaciales, etc.) son los que se utilizarán a lo largo de la película. Con la idea de Roth, la película habría diseñado innumerables modelos de criaturas CGI que sólo se usarían en esta escena inicial.

Si desea tener una idea de cómo sería una apertura de Eric Roth, mire “Noé” de Darren Aronofsky (que se muestra arriba), que está inspirada en la historia bíblica del gran diluvio. En un montaje de dos minutos, la película describe la historia del universo. Las estrellas cobran existencia, la Tierra se enfría debido al fuego primordial y la vida emerge de sus océanos. Un pez fuera del agua camina por el paisaje, evolucionando hacia una criatura diferente con cada salto antes de convertirse en humano. A lo largo de la secuencia, Noé (Russell Crowe) narra descripciones del Libro del Génesis a sus hijos, sugiriendo cómo la mano guía invisible de Dios podría haber dado forma a nuestro mundo.

El éxito de “Dune: Parte 2” Significa que potencialmente tenemos la próxima gran franquicia cinematográfica en nuestras manos, en particular Con Dune Messiah ya en proceso. Si Villeneuve y sus eventuales sucesores así lo desean, deberían tener la oportunidad de explorar la historia del planeta Arrakis o, como alguna vez lo llamaron los Fremen, Dune.

“Dune: Part Two” todavía se proyecta en los cines.

[ad_2]

Source Article Link