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Uno de los mejores animes de todos los tiempos regresará a Netflix en 2025

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“Fullmetal Alchemist: Brotherhood” tiene la doble virtud de ser accesible y excelente. que no es como Tan maduro o desgarrador como algunos animes igualmente aclamados, como “Neon Genesis Evangelion” o “Cowboy Bebop”, tampoco es un programa de acción estúpido. Es una serie emocionante que parece haber sido creada para sumergirte, y la parte final de la serie tiene lugar en un día, así que si es tu primera vez, ¡mírala toda de una vez! No te arrepentirás, créeme.

Para mayor accesibilidad, “Fullmetal Alchemist: Brotherhood” tiene un sólido doblaje en inglés (escrito e interpretado por Funimation, ahora conocido como Crunchyroll). Para los novatos en el anime que no pueden superar la barrera de una pulgada de mirar con subtítulos, esto debería hacer que Fullmetal Alchemist sea aún más atractivo.

El anime combina diferentes tonos en un todo armonioso como The Alchemist, desde acción impresionante hasta porciones justas de comedia e incluso toques de terror (especialmente con los diseños brutales del programa). Más que cualquier otro anime, me encuentro volviendo a escuchar la banda sonora de “Fullmetal Alchemist: Brotherhood”, ambas músicas de Akira Senju (“La canción de cuna de Trisha” es una hermosa armonía agridulce que te golpeará como un puño de acero en el estómago) y los temas iniciales y finales de la música pop japonesa. Hablando de música, no todas las series de anime tienen escrita una canción de rock completa y no relacionada, como las obras de los fans. “El Químico” para el niño bueno Hable sobre el impacto duradero que ha tenido el programa.

Este efecto no es solo Porque es un espectáculo divertido. “Fullmetal Alchemist: Brotherhood” no se evapora como un subidón de azúcar una vez que lo terminas. Cuando lo miras desde la distancia, solo encontrarás más para admirar en los detalles que agrega Arakawa y cómo construye su historia, mientras… Las lecciones que impartes se quedan contigo..

La historia se atreve a abordar cuestiones difíciles, desde algunas verdades simples sobre el crecimiento (la aceptación de que la muerte es permanente, transmitida no sólo a través de la historia familiar de los Elric, sino también a través de algunas muertes desgarradoras y nunca revertidas de personajes secundarios) hasta temas Otras políticas más urgentes, como la responsabilidad de los ciudadanos que viven bajo un Estado malvado de tomar medidas contra él.

Al final de su viaje, Edward concluye que “no existe una lección indolora”, porque tu corazón sólo puede volverse más fuerte a través del desafío y la superación. He llevado estas ocho palabras conmigo y las he usado para tranquilizarme más de una vez, porque te recuerdan sucintamente que habrá una luz al final de tu túnel si sigues avanzando.

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Bones hizo uno de los mejores animes de todos los tiempos (dos veces) con Fullmetal Alchemist

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Hay una diferencia similar en cómo mi versión de “Fullmetal Alchemist” presenta al Coronel Mustang. La historia de fondo de Roy es la misma. Como Alquimista de la Llama de Amestris, participó en una campaña genocida contra la nación de Ishval. Abrumado por la culpa, busca ascender en las filas militares para convertir a Amestris en un lugar mejor y expiar las vidas inocentes que tomó.

El manga y “Brotherhood” no retratan esta búsqueda como desinteresada, pero Risa Hawk, la mano derecha de Mustang, dice que es su deber; Edward finalmente acepta y decide que revisará Mustang con ella. La serie deja incierto el futuro del Mustang. Pero se sugiere que eventualmente se convertirá en Führer Amestris y corregirá los errores del régimen anterior, incluido el suyo propio.

En el anime de 2003, la búsqueda de Roy Mustang para convertirse en Führer gira en torno a vivir con su culpa; Se dice a sí mismo que puede hacer las cosas bien o no podrá continuar. En particular, admite que su objetivo no es tanto una reforma sino más bien garantizar que nunca más tendrá que seguir órdenes injustas (porque es él quien debe darlas). En esta iteración, decide que las ruedas de la justicia giran demasiado lentamente y, después de enterarse de que Amestris Führer Bradley es un enano, lo asesina (y visiblemente se deshace de su uniforme antes de hacerlo).

En el episodio 48, “Adiós”, Ed y Roy comparten una conversación final sobre su ingenuidad, y el primero se basa en su comprensión compartida: “Incluso cuando nuestros ojos están cerrados, hay todo un mundo que vive fuera de nosotros y de nuestros sueños”.

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Flapjack es responsable de Hora de Aventuras, Gravity Falls y más animes

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Una gran parte del legado duradero de “Flapjack” se debe simplemente a su talentoso elenco de escritores y artistas. Hablando a BuzzFeedEl creador Thorop Van Orman dijo que el equipo del guión gráfico era el público objetivo del programa. “Era como un grupo de amigos haciendo cosas que los hacían reír”, dijo. incluso si El programa estaba en conflicto con la cadena por una regla de “no ser rara”, que Van Orman rompió rápidamente.los escritores se preocuparon más que nada por hacer una caricatura divertida.

“Aprendí de Thorup cómo construir una fábrica de diversión”, dijo Ward, quien más tarde se convirtió en el creador de “Hora de aventuras” de Cartoon Network. “Estás teniendo más conversaciones y no estás dictando cosas”.

Más tarde, “Hora de Aventura” tomó el relevo de “Flapjack”, convirtiéndose en la caricatura más influyente de la década de 2000 y lanzando varias carreras por derecho propio. También ayudó que la caricatura compartiera gran parte del mismo elenco que “Flapjack”, manteniendo su herencia, estética y sentido del humor. Los veteranos incluyen al artista de guiones gráficos Pete Browngardt, quien creó “Uncle Grandpa”; Skyler Page, el artista del guión gráfico que más tarde creó “Clarence”; la directora supervisora ​​Elizabeth Ito, quien más tarde produjo “Ghost Town”; Julia Bott, escritora de cuentos y posteriormente creadora de “Summer Camp Island”; Y también Rebecca Sugar, la artista del guión gráfico que continúa creando “Steven Universe” con gran éxito. Los efectos ondulantes son fenomenales y los fanáticos del anime tienen que agradecer a “Flapjack” por algunos de sus programas modernos favoritos.

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