¿Existe una película animada de Disney perfecta? En nuestra opinión definitivamente refleja gustos personales. Para algunos, podría ser un clásico como “Cien y un dálmatas” o una entrada más reciente como la refrescante y conmovedora “Zootopia”. Hay muchas emociones que se pueden encontrar en el medio (y más allá), ya que las emociones centrales asociadas con una película animada de Disney favorita son la nostalgia y la catarsis. Sin embargo, si utilizamos la puntuación perfecta de Rotten Tomatoes como medida, “Pinocho” de la década de 1940 es la única película animada de Disney (a diferencia de las películas de acción real o las entradas híbridas). 100% en la escala del tomate.
Si nos fijamos en la historia de la animación de Disney, encontraremos que las principales fuentes de inspiración fueron los cuentos de hadas clásicos y las novelas infantiles, como las que dieron origen a “Blancanieves y los siete enanitos” o “La Sirenita”. Sin embargo, estas adaptaciones no siempre fueron honestas, ya que algunos de los elementos más oscuros fueron reelaborados en temas considerados más aceptables para los niños, que eran el principal grupo demográfico al que se dirigían estos cuentos. Las lecciones morales generalmente se asociaban con historias de fantasía y crecimiento personal, y algunas de las complejidades morales se simplificaban para ofrecer una experiencia más catártica. La novela de Carlo Collodi de 1883 Las aventuras de Pinocho sufrió una adaptación similar, en la que Versión de 1940 de “Pinocho” Mucho menos peligroso que su fuente.
Pero eso no significa que “Pinocho” no profundice en ello Algunos elementos oscuros en el libro de Collodi. Consideremos la premisa básica: un muñeco de madera tallado por un artista anhela ser un niño “real”, y este viaje de autodescubrimiento y examen expone a Pinocho a fuerzas crueles y explotadoras. El concepto de un muñeco que cobra vida es un horror físico en sí mismo, pero el sueño de Pinocho de encarnar las cualidades de un niño “real” es, desafortunadamente, Viene con expectativas absurdas de obediencia a expensas de la autonomía. Además, Pinocho también debe aprender a discernir lo que realmente significa ser “valiente, honesto y desinteresado” y rescatar a su creador/padre Geppetto para demostrar su valía. Entonces, ¿cómo aborda estos temas la versión de 1940?
El Pinocho original de Disney es a la vez esperanzador y una pesadilla
No todas las historias requieren un narrador, pero Pepito Grillo sí lo es. Un aspecto esencial de “Pinocho” Cómo se cuenta la historia. Nos presenta al carpintero Geppetto y sus mascotas, quienes ayudan a sentar una base encantadora y divertida para una película que muy pronto tomará un giro oscuro, comenzando con un Pinocho de madera que cobra vida. El Pinocho de Disney no se parece en nada a la versión de Collodi: no es violento ni propenso a estallidos, sino más bien inocente y de corazón puro, en lugar de ser irritantemente cruel y egoísta. Los verdaderos horrores comienzan cuando el titiritero Stromboli revela sus verdaderos colores, transformándose de un benefactor aparentemente solidario en un explotador brutalmente cruel que empuja a Pinocho a una jaula cuando nadie lo espera. Es desgarrador presenciar a un niño, de madera o no, sufrir algo tan traumático mientras se siente atrapado en un mundo acechado por fuerzas mal intencionadas.
Y está empeorando. El viaje de Pinocho hacia la autorrealización no sólo estuvo lleno de obstáculos, sino también de etapas peligrosas que podrían cambiar su vida. El zorro tramposo Gunst John y su amigo el gato Gideon lo convencen de ir a Pleasure Island, un lugar terrible al que envían a niños mal educados, que eventualmente se convierten en… burros. Si eso no es lo suficientemente aterrador, Pepito descubre que los niños mutantes están siendo vendidos como mano de obra esclava, completando el proceso de deshumanización y pérdida de autonomía. “Pinocho” enfatiza estas interpretaciones retorcidas y extremas del castigo y el control, donde la intención es dañar bajo la apariencia de medidas correctivas, drenando al mundo de cualquier alegría o inocencia. Esta es una historia oscura e inquietante, no importa cómo elijas abordarla y analizarla.
Sin embargo, ¿hay luz al final del túnel? Sí. Después de derrotar a la ballena Monstro, salvar a Geppetto y renacer como un verdadero niño, Pinocho finalmente regresa a casa, rodeado de sus seres queridos. Todo está bien, o eso parece.
Obviamente, esta historia eterna se ha vuelto a contar en diferentes matices y capacidades, incluso en La extraña y asombrosa maravilla del stop-motion Pinocho de Guillermo del Toro, Y en el (impresionante) videojuego estilo Steampunk Souls, “Lies of P.” No importa cómo enfoques esta historia, la idea básica parece ser que la empatía y la humanidad se pueden aprender, y un muñeco de madera siempre puede convertirse en un niño de verdad si lo intenta con la suficiente sinceridad.