Es una tontería pensar en ello, pero al principio de su carrera, Jack Nicholson tuvo que tomar una decisión difícil. El hijo de una corista de Nueva Jersey había intentado convertirse en animador de Joseph Hanna y William Barbera en la década de 1950, pero el entonces adolescente tenía su corazón puesto en la actuación. Esta no fue una decisión difícil. Eso llegaría años más tarde, cuando Nicholson, después de una serie de papeles destacados en películas de serie B producidas por Roger Corman, escribió un guión de gran prestigio llamado The Journey. Fue tan bueno que dejó llorando a la estrella de cine en ciernes Peter Fonda. Esta recepción fue lo suficientemente eufórica como para convencer a Corman de que la dirigiera él mismo. Si bien Fonda finalmente no quedó satisfecha con el resultado final, Nicholson inmediatamente consiguió otro encargo de guión colaborando con Bob Rafelson en el guión de la comedia absurda de los Monkees “Head”.
En una entrevista de 1985 con Film CommentNicholson reveló que su éxito como escritor le hizo considerar la carrera como director. “Quería ser el tipo que pudiera distinguir si un vestido era rojo o azul”, dijo. “Todavía quiero tomar esas decisiones finales. Es como pintar acción. No es una cuestión de lo correcto o incorrecto sobre el rojo o el azul, pero sólo una persona puede decir eso, y si no puedes, tienes que hacer algo. demás.” “
La búsqueda de control de Nicholson no interfirió con su desempeño continuo como intérprete. “Como actor, quiero ceder a la colaboración con el director porque no quiero que mi trabajo sea el mismo”, dijo. “Cuanto más cómodamente pueda hacerlo, más variedad habrá en mi trabajo. Creo que eso es inherente al oficio de los actores. Es un punto de partida teórico elegido”.
Eso fue a finales de los años sesenta, Nicholson tuvo que lidiar con este tira y afloja. Sabemos la dirección que tomó y probablemente no sea una sorpresa saber qué película lo llevó a convertirse en una estrella de cine.
¿Cómo decidió Jack Nicholson convertirse en estrella de cine?
Dennis Hopper “El jinete fácil” Podría decirse que fue la bomba cinematográfica con mayor conmoción cerebral de finales de la década de 1960. La película llegó a los cines el mismo año que Woodstock, y con su impactante historia de dos motociclistas que recorren Estados Unidos después de completar un negocio de drogas, hablaba de la idea hippie de conversión, ser atrapado y abandonar los estudios. Fue la película contracultural por excelencia de la época y rápidamente se convirtió en una sensación de taquilla, generando apariciones estelares de larga duración de Fonda y Hopper.
Aunque Nicholson tuvo un papel secundario como el abogado alcohólico George Hanson, su carácter nicholsoniano era innegable. Todo lo que amamos de Jack (su sonrisa diabólica, su forma inteligente de hablar, su atractivo sexual sencillo) está en Easy Rider. ¿Sabía Nicholson que la película sería un espíritu de la época? Como decía la entrevista del comentario de la película: “[I]No tenía idea de su poderoso efecto estructurante en el público hasta su proyección en el Festival de Cannes.
Curiosamente, antes de esta oferta, Nicholson ya había tomado una decisión: sería director. “Pero en Cannes mi forma de pensar cambió”, dijo. “Había estado allí antes y entendía a la audiencia y su tamaño relativo. Creo que era una de las pocas personas sentadas en esa audiencia que entendía lo que estaba sucediendo. Pensé: 'Esto es todo'. “He vuelto a actuar ahora. Soy una estrella de cine”.
No todo el mundo puede verse a sí mismo en una película, anunciar que va a ser estrella de cine o convertirse en estrella de cine de inmediato (Nicholson alcanzó su potencial al año siguiente). En “Cinco piezas fáciles” de Rafelson), pero Nicholson no es una estrella de cine cualquiera. Parece haberse retirado a la edad de 87 años, pero nos ha dejado con una vergüenza de riquezas en pantalla. Nadie lo hizo como Jack.