“Desde nuestras primeras reuniones, [director] gareth [Edwards] “Nos pidieron que dibujáramos gráficos circulares para dividir los capítulos: primer acto, segundo acto, tercer acto”, explicó el artista conceptual de “Rogue One”, Eric Timmins. Añadió que incluso en los primeros borradores del guión, el viaje de Jane “siempre fue circular, desde el hogar familiar de nuestro héroe hasta el inframundo y la reunión de tropas, y Gareth siempre quiso traer a Jane a casa otra vez; el viaje comienza en casa y termina con [a metaphorical] casa.”
Es interesante comparar la historia de fondo de Jean con la de Luke Skywalker en “Star Wars: Episodio IV – Una nueva esperanza”. Mientras Luke creció lejos de las dificultades de la guerra antes de embarcarse en su mayor aventura, Jane fue arrojada de la sartén al fuego cuando era sólo una niña. “Luke es un niño que creció lejos de la carretera y sueña con unirse a la guerra, y Jane es una niña que creció en la guerra y quiere encontrar un camino de regreso a casa”, señaló Timmins. “La esencia es la misma; es el viaje del héroe: salir de casa, encontrar la verdad, enfrentarse al enemigo y volver a casa”. [to a metaphorical] casa.”
Esto, junto con su falta de conexiones con los Jedi, es lo que convierte a Jean en una heroína adecuada para nuestra Star Wars moderna. Una Nueva Esperanza surgió de la reacción de George Lucas a… Los horrores de la guerra de Vietnam y la presidencia de Richard Nixon en los años 1970 Una de las mayores influencias de Gene fue Luke Luke, quien provenía de una educación más amable en Modesto, California, en la década de 1960 (un mundo que recordó en su melancólica pieza de 1973 “American Graffiti”). Su pérdida de inocencia reflejó la pérdida de inocencia de Locke y otros baby boomers (varones blancos de clase media). Quienes crecieron en el siglo XXI, como Jane, han tenido que lidiar con el malestar político y la inestabilidad social constantes en todo el mundo. Para ellos, la guerra no es algo con lo que valga la pena soñar.