Hay un caso muy fuerte a favor A John Carpenter se le considera el maestro del terror. Aunque “The Ward” de 2010 fue la última película de Carpenter en el género (además de producir la trilogía “Halloween”), la creatividad versátil del director es lo suficientemente profunda como para mantenernos con vida durante años. A todos los que aman las películas de terror les encantaría que Carpenter tomara el mando de otro proyecto, pero por ahora, todo lo que podemos hacer es apreciar lo que tenemos y esperar lo mejor. Al mismo tiempo, también podemos hablar de una joya de terror subestimada que Carpenter adora absolutamente.
Cuando se le preguntó sobre el horror contemporáneo y su capacidad para asustar, Carpenter dijo: Libro cómico Le resulta difícil distanciarse de la lente del cineasta mientras mira y examinar la “infraestructura” de las películas de terror modernas. Sin embargo, Carpenter encuentra aterradora una película si es capaz de trascender estos instintos y lograr algo nuevo e interesante:
“No, veo fontanería. Deberías ser joven, y ser joven es bueno, y saber un poco menos. [to get scared]Pero cuando una película me conmueve es genial porque ha trascendido todos mis sentidos. […] “Hace unos años hubo una película que pensé que era realmente genial. Se llamaba 'Let the Right One In'. Creo que era una película sueca. Hombre, fue genial. Muy genial. Básicamente reinventó al vampiro. mito. Y me gustó.”
“Let the Right One In” de 2008 no es solo eso Una adaptación adaptada de la novela de John Ajvide Lindqvist. Tiene el mismo nombre, pero ofrece un tratamiento reflexivo y poco convencional del género de vampiros en las películas. El manejo del tema por parte de Tomas Alfredson, que es a la vez tierno y repugnante, reconfortante e inquietante, eleva este drama bellamente filmado a algo vergonzosamente hermoso.
Deja entrar a la persona adecuada. No tengas miedo de abrazar la tristeza.
Suburbios de Estocolmo en la década de 1980 Las casas quedan cubiertas por mantos de nieve, asfixiándolas de punta a punta. Consumido por la venganza, el joven Oscar (Kari Hedebrant) está consumido por la venganza después de haber sido constantemente intimidado en la escuela. Representa escenarios imaginarios de asesinato después de haber sido agraviado por sus compañeros. En medio de esta existencia aparentemente aburrida, donde la esencia de la vida parece apagada, Oskar conoce a Elle (Lina Leandersson), un joven misterioso que es cuidado por el mayor Håkan (Per Ragnar). Oscar se siente atraído por la presencia de Eli, y los dos se unen a través de su oscuridad mutua, mientras que se ve a Hakan matando violentamente a los transeúntes para apoyar a su débil pupilo. Eli es una criatura de la noche, un vampiro que necesita sustentarse con sangre humana, y este núcleo inherente de violencia emerge como una verdad incómoda que es un aspecto inextricable de la existencia de Eli.
Eli está condenado a hundirse en el aislamiento incluso después de encontrar ternura, ya que todos los que ama sucumbirán al envejecimiento y la desintegración uno a la vez, para siempre. Con Ellie desafiando las nociones tradicionales de género, 'Deja entrar a la persona adecuada' Florece como una exótica historia de amor saturada de brillantes tonos rojos.El propio acto de amar está íntimamente ligado al consumo del otro. Tanto Hakan como Oscar son dos caras de la misma moneda: el primero ahora es viejo, prescindible para el inmortal Eli y ya no puede cumplir los roles de proveedor y amor. Mientras tanto, Oscar, que ha optado por la violencia por razones de autoconservación, comienza a asumir el papel de Hakan, desdibujando los conceptos asociados con la moralidad, cuya definición está cambiando en un mundo tan sombrío y sombrío.
Dejemos que la persona adecuada redefina la brutalidad.
El mito de los vampiros ofrece definiciones interesantes de moralidad, ya que su existencia parasitaria es un requisito previo para la supervivencia, más que el instinto violento de supervivencia. Los dos pueden claramente superponerse, y los vampiros convierten el acto de alimentarse en una celebración del placer o una descarada afirmación de poder. A Eli no necesariamente le gusta esta violencia, pero la brutalidad del acto se siente como una realidad divorciada del remordimiento: no hay lugar para moralizar sus asesinatos, un instinto tan natural como la necesidad de respirar aire. Sin embargo, Eli evita dañar a Oscar cuando este último le corta la muñeca para ofrecerle sangre. El acto de amar es peligroso y desinteresado. – cuando se interesaron por Oscar, y el elige Para no lastimarlo.
Aunque la película inicialmente posiciona a Oscar como un ancla moral, esta perspectiva cambia cuando los corazones de Eli y Oscar coinciden, y los dos trabajan como una unidad contra aquellos lo suficientemente tontos como para meterse con ellos. Sus acciones no son idealizadas ni condenadas, ya que hacen todo lo que consideran necesario para asegurar la supervivencia, incluso convertir a un adolescente en un vampiro que explota en llamas. La violencia de Oscar surge de la soledad y la privación de derechos, y se ve alentada por el estatus de Eli como un guardián inmortal y desmembrado. Cada matón tiene como objetivo sofocar la independencia y la existencia de Oscar.Cuando se dan cuenta de que no están seguros en un lugar donde la infancia no es sagrada, huyen en busca de un sueño compartido que pueda sostenerlos el mayor tiempo posible, al menos hasta que Oscar siga con vida.
Puede que Oscar esté condenado a compartir el destino de Hakan, pero vivir una vida llena de amor instintivo puede ser la respuesta en un mundo tan traicionero. La clave es dejar entrar a la persona adecuada.