Este fracaso de Steven Spielberg aclamado por la crítica es en realidad una obra maestra de comedia caótica.

Steven Spielberg jugaba con el dinero de la casa mientras se preparaba para realizar su quinto largometraje. Sus dos películas anteriores, Tiburón y Encuentros en la tercera fase, han recaudado el equivalente a 4.400 millones de dólares en 2024. Podría haber obtenido luz verde para una nueva versión de “Andrei Rublev” si hubiera insistido en el tema. También podría haber asegurado sus apuestas y haber dirigido “Tiburón 2”. Lo que fuera que hiciera a continuación, lo haría enteramente en sus propios términos.

Spielberg convirtió el dinero de esta casa en jodido dinero, filmando una comedia desordenada que es como ver al niño más rico de la ciudad construir un modelo de tren inmaculado preparado durante meses, filmar a Jules durante un día y tumbarse completamente y destrozar completamente su creación en la sombra durante menos de dos horas.

“1941” es una película loca Sobre los estadounidenses imprudentes e irresponsables alarmados por un inminente ataque japonés a las playas de California. Sus temores están bien fundados, pero su pánico los convierte en una amenaza para sus amigos y vecinos, especialmente cuando uno de ellos deja caer una batería antiaérea en su jardín delantero (con instrucciones hilarantemente precisas sobre cómo hacerlo). No dispararle). Finalmente, el estallido de los “nervios de guerra” provoca una conflagración masiva en Hollywood Boulevard que se extiende como la pólvora hasta Santa Mónica, donde un intercambio de artillería coloca la noria (y dos guardias) en el Océano Pacífico y deja una casa completamente destruida. .

La quinta película de Spielberg a menudo se considera su primer fracaso, pero recaudó 95 millones de dólares en todo el mundo con un presupuesto de 35 millones de dólares (su recaudación nacional de 31 millones de dólares habría sido aún mayor si Universal no la hubiera estrenado el mismo día que la película). Jerk” en la cima de su éxito). a la popularidad de Steve Martin). Sin embargo, fue un fracaso a los ojos de los críticos del país, que estaban bastante ansiosos por ver devorado al genio cinematográfico.

En su artículo de una estrella y media para “1941”, “Todo el mundo corre de un lado a otro como personas atrapadas en un sketch de Jack Davis para la revista Mad”, escribió Roger Ebert. Eso no es malo, Rog. Es la virtud rectora de la película. El caos a gran escala no es necesariamente divertido por sí solo (ver la estridente monotonía de John McTiernan en “Last Action Hero”), pero cuando se desata al servicio de la sátira estadounidense en tiempos de guerra, se siente completamente apropiado. Otros críticos, como Vincent Canby del New York Times y Gary Arnold del Washington Post, fueron más duros. El primero califica la película de Spielberg “Tan divertido como un reloj de 40 libras (¿se supone que los relojes son divertidos?) Este último lo condenó como “un horrible desperdicio de recursos cinematográficos y escénicos”. Pauline Kael de The New Yorker fue una de las pocas voces prominentes en el rincón de Spielberg, pero moderó su crítica positiva al decirle a Spielberg: “No te saldrás con la tuya fácilmente; estamos esperando que fracases”.

El punto de comparación más adecuado para “1941” es “It's a Mad, Mad, Mad, Mad, Mad World” de Stanley Kramer, una animada comedia épica sobre un grupo de gente corriente que llega a los extremos en su frenética búsqueda de un mundo oculto. suerte. Los chistes de esta película son intencionalmente exagerados (como Jonathan Winters destruyendo una estación de servicio entera mientras intenta golpear a dos asistentes molestos), y te ríes de hasta dónde llega Kramer para entretenernos. Spielberg también hizo lo mismo en 1941, pero creo que los críticos más enojados de su película pensaron, por ejemplo, que desenroscó la noria y la hizo rodar por la acera de verdad. Como ocurre con la mayoría de las grandes escenas de la película, esta secuencia se representa a través de miniaturas sorprendentemente precisas.

Las películas de estudio suelen ser caras por muchas razones tontas, y eso conviene señalarlo. Pero cuando hay un director genial como Spielberg al mando, puedes esperar recibir la mitad de lo que pagas (siempre que el título de la película no sea “Hook”). Y en “1941”, utilizó todo su presupuesto para montar una escena brillantemente diseñada tras otra. Y ahora es un buen momento para hablar del legendario número musical de la USO que se hunde en un caos que corrompe la realeza.

Vi “1941” por primera vez cuando tenía seis años y abrumó mis sentidos con cine puro y sin cortes. Rápidamente me obsesioné con él y dejaría todo para verlo cuando lo veía por cable. Obviamente me gustó tanto la noria como Ward Douglas (Ned Beatty), que redujo su casa a escombros en un desastroso e inútil intento de hundir un submarino japonés que apareció frente a la costa de Santa Mónica, pero lo más destacado siempre fue el baile USO. y todo lo que surge de eso después de que Wally quedó expuesto. El pobre Stevens (Bobby Di Cicco) es atacado por el cabo Chuck Sitarski (Treat Williams) y, para golpearlo aún más, el hombre que le robó el uniforme de la Marina.

Durante muchos años, esta secuencia fue la promesa de un musical de Spielberg que estaba por llegar. fue la razon Algunos de nosotros estábamos muy emocionados por “West Side Story”. Una vez que Wally llega al baile de graduación, tiene que bailar como un poseso mientras esquiva los puños de cemento de Sitarski, quien desea pasar tiempo con su compañera Betty (Diane Kaye). Así que Wally tiene dos compañeros en esta escena y, sinceramente, es más interesante cuando evade a Sitarski. Spielberg filma todo con una combinación perfecta de cortes hábiles (en conjunto con su brillante editor Michael Kahn) y otros que están tan perfectamente organizados que tienes que esforzarte para buscarlos en repetidas visualizaciones. Esto no me suena a cine. Es una hazaña brillantemente orquestada de caos controlado que finalmente estalla y se derrama entre la multitud y las calles. Es estimulante, y no entiendo cómo esta cosa técnica y emocionalmente deslumbrante termina rutinariamente cerca o al final de la clasificación de películas de Spielberg, debajo de películas en gran medida principales como “The Lost World: Jurassic Park”, “The BFG” y, oh Sí, ” “Gancho”.

El aspecto más preocupante de “1941” a los ojos de algunos críticos es que trafica descuidadamente con insultos y caricaturas raciales. El uso repetido de un epíteto es ciertamente difícil de digerir y nada divertido, dado que el presidente Franklin Roosevelt firmaría la Orden Ejecutiva 9066 menos de dos meses después de los acontecimientos ficticios de la película. Personas que sólo parecían japoneses estaban a punto de ser arrestadas, abusadas e incluso asesinadas en Estados Unidos.

“1941” no intenta abordar esto. Se centra en el pánico que provocarían tales ataques y deja muy claro que todos en esta película, excepto el enojado comandante del submarino Toshiro Mifune, son una especie de bufón estadounidense. El más peligroso del grupo es el capitán Wild Bill Kelso, interpretado por John Belushi, un piloto borracho de la Fuerza Aérea convencido de que las fuerzas invasoras japonesas ya han aterrizado. Es un teórico de la conspiración, Alex Jones de Heaven, y se está preparando para causar la muerte de un gran número de personas inocentes mientras persigue una amenaza inventada.

Kelso es el corazón oscuro de “1941”, un payaso armado sin tiempo para la razón y con mucha munición. Hará que nos maten a todos, o más probablemente, nos matará en su búsqueda por proteger el país que dice amar. El mundo está en guerra en 1941 y los ciudadanos responsables del país se alistan o se ofrecen como voluntarios para hacer su parte para salvar la civilización. No necesitan la distracción de un fanático como Kelso, cuya certeza ebria fácilmente podría poner al país en contra de sí mismo. Hace años nos hubiésemos reído de su estupidez. Ahora que el país está gobernado por un gran grupo de Kelso, “1941” es desgraciadamente una de las películas más interesantes e importantes de ver de la obra de Spielberg. Simplemente no cometa el error de ver el avance de 146 minutos. “1941” hace todo lo que tiene que hacer y más en su versión teatral de 118 minutos.