Mike Flanagan sabe cómo meterse dentro de nosotros. El autor de terror se siente atraído por temas de trauma generacional y duelo cíclico, entrelazados con las manifestaciones sobrenaturales de emociones tan viscerales. Las películas de terror de Netflix ofrecen una variedad de horrores: series como “Midnight Mass” mezclan hechizos vampíricos con tintes religiosos con conmovedoras pérdidas humanas, mientras que Su interpretación de “La caída de la casa Usher” Traza el desmoronamiento de un legado generacional marcado por la codicia, la traición y el dolor. aparte de conducir Películas de terror efectivas como “Hush” Además de “Oculus” y “Oculus”, Flanagan también ha adaptado obras literarias fundamentales, incluidas “Doctor Sleep” de Stephen King y “Gerald's Game”, en las que el director ha invertido una profundidad incomparable.
¿Podría Flanagan asustarse fácilmente, siendo alguien tan familiarizado con el funcionamiento interno del género? Quizás ya no sea así, pero las películas de terror “asustan”. [him] “Mucho” cuando era niño, hasta que se dio cuenta de la aterradora capacidad de la palabra escrita para evocar emociones incómodas a través de personajes completos. Flanagan habló con reportero de hollywood Sobre esta realización infantil, al tiempo que expresa su profundo amor por la obra del Rey:
“No podía ver películas de terror cuando era niño. Me asustaban demasiado. En un intento por salir con mis compañeros, pensé en leer libros de terror para ganar más coraje. Conocí a varios autores y aprendí por las malas que da más miedo sobre el papel. Sí, los payasos y los monstruos son terroríficos, pero sólo funciona gracias a su increíble cuidado humano por los personajes. Siempre ha sido mi héroe como escritor”.
Pero eso no significa que Flanagan sea inmune al atractivo de las películas de terror eficaces. Cuando se le preguntó acerca de las películas más recientes que lo aterrorizaron, Flanagan dijo que “Lake Mungo” de Joel Anderson “realmente lo aterrorizó”, mientras que “Martyrs” de Pascal Laugier también fue una película convincente:
“La última película que realmente me asustó y me sacó del sofá fue una película australiana llamada 'Lago Mungo'. Me asustó hasta la médula. Hay otras películas, como la película francesa 'Mártires'. Hay mucha sangre, pero es bastante sangriento. En general… “No me gustan las escenas de salpicaduras de sangre”.
Películas que aterrorizaron a Mike Flanagan hasta la médula
SCalderas Seguido por “Lago Mungo” y “Mártires”.
Los grandes elogios de Flanagan hacia “Lake Mungo” en particular no están fuera de lugar, ya que la película de terror psicológico de 2008 Explota su formato de falso documental para asestar golpes devastadores.Sabe exactamente cuándo contenerse y permitir que el horror aumente. La desaparición de Alice Palmer (Talia Zucker), de 16 años, se vuelve a situar en un nuevo contexto a través de su narración inicial, que establece la naturaleza siniestra de los acontecimientos que aún no se han desarrollado, especialmente después de que los Palmer encuentran su cuerpo arrastrado cerca de un presa en Ararat. Los Palmer están atormentados por un dolor inimaginable junto con fantasmas reales, y las tomas sorprendentemente granuladas que capturan su descenso hacia la culpa y el dolor marcan la película con un matiz distintivo que es difícil de olvidar.
Cuando los fantasmas de un ser querido comienzan a aparecer en instantáneas borrosas, la duda se apodera de nuestras mentes, ya que se vuelve difícil examinar la avalancha de emociones y comprender la naturaleza desconocida del más allá. Sin embargo, “Lake Mungo” inyecta verdadero horror en esta aterradora comprensión del “qué pasaría si”, donde el amor tácito, la confusión y el dolor contribuyen a la falta de final. El horror oportuno sólo empeora las cosas. Este sentimiento desesperado pesará para siempre sobre la familia Palmer.Incluso después de superar un acontecimiento que les cambió la vida, el espíritu de Alice permanece en ellos.
Mientras que la película de Anderson es un ejercicio de moderación, Mártires de Laugier es exactamente lo contrario, intransigente en su descripción del extremismo religioso y el abuso infligido a los aspectos más deformados de la naturaleza humana. El legado de la película es muy controvertido, y los extremos representados se sienten casi explotadores en su trato, pero aún así parece una película terriblemente efectiva destinada a sorprenderte y perturbarte.
Lucy (Mylene Gambanui) y Anna (Morgana Alawi) encuentran un fugaz consuelo la una en la otra antes de ser sometidas a su indescriptible destino, en el que esta última se ve obligada a servir como conducto para la trascendencia espiritual a un costo extremadamente alto. Cuando los acontecimientos terminan, las preguntas sobre la redención, la expiación y la naturaleza de la existencia están invadiendo nuestras mentes, y el marco sobredeterminado de la brutalidad resalta el vacío dejado por esta experiencia singular.